在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
诗词鉴赏字帖篇一
中国诗歌有着悠久的历史和文化背景，通过阅读诗词，能够深入了解中国传统文化的特点和精神内涵。作为一种文学形式的诗词，包含着丰富的情感和哲理内容，赏诗词更是一种文化修养的体现。在长期阅读欣赏诗歌的过程中，我越来越深刻地意识到，诗词不仅是美的艺术，更是一种文化精神和哲学思想的表达。
第二段：欣赏中国诗词的境界。
欣赏诗词，要注重体验作者通过词的遣词和句式所营造的特定情境，这是文化和精神的一种体验。诗词表现了作者内心的感受和情感，所以我们需要通过体验和感受作者的情感来理解诗词的含义。同时，在欣赏诗词时，也需要重视作者所处的时代背景和历史背景，让自己沉浸到当时的情境中去，感受不同时代的文化遗产。
第三段：诗词的语言特点。
与散文相比，诗词更为简短而富有表意性，这种语言的简练和艺术的升华，使诗词成为一种情感和思想的表达方式。一些具有特定意义和情感内涵的字词在诗词中得到了最佳的运用，同时节奏音韵的处理也呈现出独特的艺术风格。在欣赏一首优秀的诗词时，可以抽象的看待诗句和词，领会其中独具的诗意和哲学思想内涵。
第四段：赏析诗词的方法。
当我们阅读一首诗词的时候，可以从以下几个方面来进行赏析。首先，分析诗词的情感内容，把握作者在特定情境下的情感表达。其次，注重诗词的语言特点，包括押韵、句式和修辞等方面。第三，掌握诗词的题材、时代背景和历史文化内涵，这些方面都可以帮助我们更好地理解诗词。最后，鉴赏诗词需要用心，要反复阅读，参悟其中的精华，真正体会其中的文化内涵。
第五段：结语。
在我的赏诗词的过程中，不断地学习和积累，有越来越深的认识和感受。诗词是中国文化的精华，是文学之魂，通过赏析诗词，既可以增加自己的文学素养，又可以培养和提高自己的文化修养。在今后的学习和生活中，我将继续加强对诗词的研究和欣赏，让自己更好地领略到中国文化的魅力。
诗词鉴赏字帖篇二
余自乙亥上元诵李易安《永遇乐》，为之涕下。今三年矣，每闻此词，辄不自堪。遂依其声，又托之易安自喻。虽辞情不及，而悲苦过之。
璧月初晴，黛云远淡，春事谁主？
禁苑娇寒，湖堤倦暖，前度遽如许！
香尘暗陌，华灯明昼，长是懒携手去。
谁知道，断烟禁夜，满城似愁风雨！
宣和旧日，临安南渡，芳景犹自如故。
缃帙流离，风鬟三五，能赋词最苦。
江南无路，州今夜，此苦又谁知否？
空相对，残釭无寐，满村社鼓。
此词抒发了作者眷念故国故都的情怀。写于宋德宗景炎三年，即帝昺祥光元年。此时临安已沦陷，南宋政权也濒临灭亡，这首词是作者在旅途中写成。
璧月初晴，黛云远淡，春事谁主？起首用景语渲染气氛，并点明词中景物所处的时日，着重之处在于春事谁主这个主题。璧月，有满月如璧句（宋何偃《月赋》），月如玉璧之洁白、晶莹、圆满，以璧玉咏元宵之月，极为生动传神；月明则云淡，天青云色一体难分，故曰黛云，炼字亦考究。
诗词鉴赏字帖篇三
诗词是中国文化的瑰宝，是中华民族的精神财富。在学习诗词鉴赏的课堂中，我们接触到了许多经典的作品，感受到了诗词的美妙之处。通过学习，我不仅对诗词有了更深入的了解，还收获了很多心得体会。
在鉴赏诗词的过程中，我意识到诗词的美妙在于它的表现形式和内在意蕴。诗词的表现形式多种多样，有五言绝句、七言绝句、七言律诗等等。每一种形式都有其独特的韵味和节奏感。在学习过程中，我们通过朗读和欣赏，逐渐体会到了不同形式的诗词之美。同时，我也了解到诗词的内在意蕴更为重要。诗人往往通过诗词表达他们的思想情感和对世界的观察。通过钻研诗词，我意识到要真正领略诗词之美，不能只停留在表面形式的欣赏，还要深入思考其背后所蕴含的深邃思想。
另外，通过鉴赏诗词，我也提高了自己的语言表达和审美能力。诗词是中国古代文学的瑰宝，它们独特的语言风格和艺术表现方式，对于我们的语言表达和审美能力的培养起到了重要的作用。在学习诗词的过程中，我们学会了欣赏和理解古代文人们的作品，这也使我们能够从中汲取灵感，提高自己的写作水平。通过诗词的借鉴，我们可以更好地表达我们的思想情感，使自己的文字更具艺术性和感染力。同时，诗词的审美要求也提高了我们对美的敏感度和辨别能力，使我们能够更好地欣赏和理解其他形式的艺术作品。
除了语言表达和审美能力的提高，鉴赏诗词还对我们的情感世界产生了积极的影响。诗词表达的往往是诗人内心深处的真实感受，它们虽然创作于古代，但其中的情感却是永恒的。通过学习诗词，我们可以深入感受到作者的情感，这也使我们更能理解和感同身受。诗词中蕴含的情感，能够启发我们对生活的热爱和对美的追求。在繁忙的现代社会中，通过鉴赏诗词，我们可以找到内心的宁静和平和，让自己真正体会到生活的美好与精彩。
最后，学习鉴赏诗词还培养了我们的人文素养和对传统文化的热爱。诗词作为中华民族优秀传统文化的重要组成部分，具有非常高的艺术价值和文化内涵。通过诗词的学习，我们可以接触到中华文化的精髓，了解优秀的古代文化传统和文化价值。通过欣赏和鉴赏诗词，我们能够更好地理解古代诗词的社会背景和时代精神，增加对传统文化的认同感和热爱之情。
总之，鉴赏诗词课给我带来了很多收获和体会。通过学习，我对诗词的魅力有了更深刻的理解，提高了自己的语言表达和审美能力，丰富了自己的情感世界，同时也培养了对传统文化的热爱。我相信，在今后的生活中，这些收获和体会都会对我产生积极的影响，并且让我更加热爱并深入鉴赏中国古代诗词的美妙。
诗词鉴赏字帖篇四
作者：郑燮。
【原文】。
咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。(坚劲一作：韧)。
这首诗着力表现了竹子那顽强而又执着的品质。是一首赞美岩竹的题画诗，也是一首咏物诗。开头用“咬定”二字，把岩竹拟人化，已传达出它的神韵和它顽强的生命力;后两句进一步写岩竹的品格，它经过了无数次的磨难，才长就了一身英俊挺拔的身姿，而且从来不畏惧来自东西南北的狂风的击打。郑燮不但写咏竹诗美，而且画出的竹子也栩栩如生，在他笔下的竹子竹竿很细，竹叶着色不多，却青翠欲滴，兵权用水墨，更显得高标挺立，特立独行。所以这首诗表面上是写竹，实际上是写人，写作者自己那种正直、刚正不阿、坚强不屈的性格，决不向任何邪恶势力低头的高风傲骨。同时，这首诗也能给我们以生命的感动，曲折恶劣的环境中，战胜困难，面对现实，像在石缝中的竹子一样刚强勇敢，体现了爱国者的情怀。
它还是一首托物言志的诗，托岩竹的坚韧顽强，言自己刚正不阿、正直不屈、铁骨铮铮的骨气。
这首诗的语言简易明快，却又执著有力，具体生动地描述了竹子生在恶劣环境下，长在危难中，而又自由自在、坚定乐观的性格。竹子在破碎的岩石中扎根，经受风吹雨打，但它就是“咬定青山不放松”。一个“咬”字，写出了竹子顽强的生命力和坚定的信念。最后一句中的一个“任”字，又写出了竹子无所畏惧、慷慨潇洒、积极乐观的精神风貌。总体描写了竹子、以及作者的高风亮节。
诗词鉴赏字帖篇五
一、引言：诗词之美乃是中华文化的瑰宝，作为中国人应当有欣赏和鉴赏诗词的能力。在这学期的鉴赏诗词课上，我深深感受到了诗词的魅力，并从中受益匪浅。在这篇文章中，我将分享我在课堂上的心得体会。
二、识字句：在课堂上，我们首先学习了识字句，即了解诗词中的生僻字和古词。通过学习识字句，我对一些平时不常使用的词汇有了更深入的了解，不再将它们视为陌生，而能够从整体上把握诗词的意境。例如，在学习了唐代杜牧的《秋夜寄邱员外》之后，我对于“仄声”这一概念有了更加深刻的认识。我意识到，诗词中的仄声和平声并非只是作者的情感表达，更是对于诗词的韵律感的追求。这样的学习使我大开眼界，不禁让我对于诗词产生了更大的兴趣。
三、韵律与格律：学习诗词是学习其韵律与格律，只有把握这些基本概念，我们才能真正理解和欣赏诗词的美。通过老师的讲解和课堂的讨论，我逐渐了解了什么是平仄、什么是押韵。在学习了宋代苏轼的《江城子·密州出猎》之后，我明白了押韵是诗词的灵魂，它给予诗词以鲜活的生命力，能够引起读者情感的共鸣。而对于格律的理解，则使我看到了诗词艺术内在的规律和美学。通过学习不同时代的不同诗词形式，我对于诗词创作和发展的历史有了更深入的了解，并开始能够从韵律和格律的角度去分析和评价一首诗词的优劣。
四、诗意：诗词是一种语言的艺术，它通过形象、意象以及情感的表达，传递给读者诗人真切而深邃的思想和感情。在学习了唐代王之涣的《登鹳雀楼》之后，我被诗中高亢的情感所感动，我仿佛看到了王之涣站在鹳雀楼上远眺的壮丽景色，也感受到了他对于生命的热爱和对于命运的思考。从此以后，我学会了用心去感受诗词，而不仅仅是停留在表面的字面意思上。通过诗词，我不断开拓我的思想空间，提升了自己的情感体验和文学鉴赏能力。
五、修身养性：诗词不仅仅是一种艺术，更是一种修身养性的工具。在学习了唐代白居易的《赋得古原草送别》之后，我深刻体会到了诗词的的道德和情操教化作用。白居易以“老去”引出失去亲人和朋友的苦楚，却借此体会到生命的短暂和无常，从而更加珍惜当下的时光。这让我想到了人生的意义和价值，让我从内心产生了对于美好事物的向往和追求。通过学习诗词，我不仅仅提升了自己的人文素养，也更加懂得了如何做一个有情有意的人。
六、结尾：通过这学期的鉴赏诗词课，我得以重新审视了自己和诗词之间的关系，我学会了用心去读诗、去鉴赏诗。通过这些学习和体会，我逐渐开启了诗词的大门，我相信在未来的学习和生活中，我将继续努力提升自己的诗词鉴赏能力，让诗词之美在我的心中绽放。
诗词鉴赏字帖篇六
随着文化教育的广泛推行，生活中我们不仅有了更多的实践技能，更被赋予了审美能力，诗词鉴赏成为了对美好生活追求的新方向，让我们人生更丰富多彩。在参加了某诗词鉴赏课程后，我受益匪浅，以下是我对此的心得体会。
第一段：学习技巧，激发兴趣。
在课程中我们了解到，鉴赏诗词并不是简单的背诵，而是要掌握一定的技巧。例如，诗歌中的格律要求、诗歌的意境与修辞手法、古文化与反映社会现实的诗词等知识点都需要了解到。通过老师的深入剖析和多样化的讲授方式，我们逐渐进入到诗词的世界中，逐渐有了鉴别和评价的眼光，并在学习过程中逐渐感受到诗词世界的博大精深，激发了我们对文化瑰宝的浓厚兴趣。
第二段：阅读过程，提升能力。
第一眼读到诗词时，我们可能会为其美妙的语言所惊艳，但是想真正领悟其中的意境和深层内涵，还需要进行深入的阅读和思考。通过老师的讲解，我们也逐渐掌握了如何正确阅读的方法，并逐渐理解了不同诗词的内涵。在课程中，我们也不断地进行了赏析和批评，锻炼了自己的逻辑思维和辩论能力。
第三段：文化价值，启迪思想。
中国文化中蕴含着深刻的哲学思想和道德价值观念，这些都是我们在日常生活中需要借鉴和学习的。在学习诗词鉴赏过程中，我们很自然地接受到了这些文化价值的灌输，学习到了梦想坚持、人生追求等正面的人性和社会观念，这也为我们的人生与未来的道路展开提供了不同的思考和启示。
第四段：诗词风雅，陶冶情操。
诗词作为高雅文化，往往也被认为是陶冶情操的一种途径。通过学习鉴赏诗词，我们不仅能够深入了解其中表达的人文情态和精神理念，让我们观照内心，以此来升华我们的情操和修养，产生穿透心灵的感悟和共鸣，并可能改变我们观察人生和生命的角度，让我们变得更加温柔，更加宽容和有爱心。
第五段：继续学习，不断进步。
人的学习和进步是一个不断持久的过程。通过此次诗词鉴赏课程，我意识到自己不应该满足于当前的阅读水平，而应该不断地学习、研究和欣赏诗词，不断提高自己的鉴赏水准和文学素养，以便在以后的生活和工作中更加自如地运用和体验到其中的美妙与价值。
总之，诗词鉴赏课程是一个可以帮助人们提升审美能力、陶冶情操，涵养文化素养的好方法，在这个愈加快节奏的社会中更加具有珍贵的意义。我相信，在将来的学习和生活中，我会继续应用学习到的技能与经验，让诗词在我生命中的地位更加重要。
诗词鉴赏字帖篇七
一课时。
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
——王维《送元二使安西》。
扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。
——郑谷《淮上与友人别》。
5、在古诗词中象“月”、“柳”这样的惯用意象不少。（请同学说说。）。
咏 柳。
贺知章。
碧玉妆成一树高，
万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，
二月春风似剪刀。
2)为什么悲喜两种截然不同的情感可借同一株“柳”来表达呢？
己亥杂诗。
龚自珍。
浩荡离愁白日斜，
吟鞭东指即天涯。
落红不是无情物，
化作春泥更护花。
[注]本诗是诗人辞去官职，离京之前所写。
2）“落花”有着什么样的“情”？（无私奉献的精神。）。
四、小结。
1、积累惯用意象。
2、把握意象特征。
相信做到了以上两点，对于我们平时解读鉴赏诗词是大有裨益的。
诗词鉴赏字帖篇八
年代:唐作者:李世民。
暧暧去尘昏灞岸，飞飞轻盖指河梁。
云峰衣结千重叶，雪岫花开几树妆。
深悲黄鹤孤舟远，独叹青山别路长。
聊将分袂沾巾泪，还用持添离席觞。
2.《登乐游原春望书怀》。
年代:唐作者:张九龄。
城隅有乐游，表里见皇州。策马既长远，云山亦悠悠。
万壑清光满，千门喜气浮。花间直城路，草际曲江流。
凭眺兹为美，离居方独愁。已惊玄发换，空度绿荑柔。
奋翼笼中鸟，归心海上鸥。既伤日月逝，且欲桑榆收。
豹变焉能及，莺鸣非可求。愿言从所好，初服返林丘。
3.《咏宣州笔》。
年代:唐作者:耿湋。
寒竹惭虚受，纤毫任几重。
影端缘守直，心劲懒藏锋。
落纸惊风起，摇空见露浓。
丹青与文事，舍此复何从。
4.《七夕观新妇隔巷停车》。
年代:隋作者:陈子良。
隔巷遥停幰，非复为来迟。
只言更尚浅，未是渡河时。
5.《奉和初春幸太平公主南庄应制》。
年代:唐作者:韦嗣立。
主第岩扃架鹊桥，天门阊阖降鸾镳。
历乱旌旗转云树，参差台榭入烟霄。
林间花杂平阳舞，谷里莺和弄玉箫。
已陪沁水追欢日，行奉茅山访道朝。
6.《感所见》。
年代:唐作者:白居易。
巧者焦劳智者愁，愚翁何喜复何忧?
莫嫌山木无人用，大胜笼禽不自由。
网外老鸡因断尾，盘中鲜鲙为吞钩。
谁人会我心中事，冷笑时时一掉头。
7.《初秋夜坐》。
年代:唐作者:李世民。
斜廊连绮阁，初月照宵帏。
塞冷鸿飞疾，园秋蝉噪迟。
露结林疏叶，寒轻菊吐滋。
愁心逢此节，长叹独含悲。
8.《船子和尚偈》。
年代:唐作者:德诚。
千尺丝纶直下垂，一波才动万波随。
夜静水寒鱼不食，满船空载月明归。
9.《寄冯著》。
年代:唐作者:韦应物。
春雷起萌蛰，土壤日已疏。胡能遭盛明，才俊伏里闾。
偃仰遂真性，所求惟斗储。披衣出茅屋，盥漱临清渠。
吾道亦自适，退身保玄虚。幸无职事牵，且览案上书。
亲友各驰骛，谁当访敝庐。思君在何夕，明月照广除。
10.《赠晦叔忆梦得》。
年代:唐作者:白居易。
自别崔公四五秋，因何临老转风流?
归来不说秦中事，歇定唯谋洛下游。
酒面浮花应是喜，歌眉敛黛不关愁。
得君更有无厌意，犹恨樽前欠老刘。
诗词鉴赏字帖篇九
作为一种文学形式，古诗词在中国文学史上有着重要地位。它们不仅是文学的瑰宝，更是我们了解中国古代文化和历史的重要途径。学习古诗词鉴赏，可以让我们更好地领略古人的智慧和才华，也可以启迪我们的思维和情感。在我学习古诗词鉴赏的过程中，我收获了很多，在此与大家分享我的心得体会。
第一段，学会注重词语的意义和用法。
在学古诗词鉴赏时，词语的选择和使用是十分重要的。一个恰当的词汇能够让一首诗词的含义更为明确，也可以让人们更好地体会到古人的感情和思想。因此，在学古诗词鉴赏的过程中，我们要注重词语的意义和用法，深入解析其背后的文化内涵。比如，《静夜思》中“床前明月光，疑是地上霜”一句，“疑”字便是一枚妙笔，凸显出古人那种幽思冥想的神态，而用“疑”字而不是其他字恰好可以达到这种效果。这种注重品味每个词语的功夫，是学古诗词鉴赏的一个重要方面。
第二段，掌握古诗词的韵律和格律。
韵律和格律是古诗词独特的表现形式，是古人对语言美的追求。在学习古诗词鉴赏时，我们也应当注重掌握韵律和格律，深入理解诗句中的节奏感和音乐感。比如“锄禾日当午，汗滴禾下土”这句话就是按照七绝的格律，每句四个字，六言双偶的每句有四个平仄。通过掌握韵律和格律，可以让我们更好地把握古诗词的节奏和意境，进一步理解作者的写作意图。
第三段，加强对古文化的了解。
古诗词是我国文化历史的重要组成部分，深植于民族文化的土壤之中，对于加深对古文化的了解也是至关重要的。学习古诗词鉴赏，除了要注重诗句的结构和韵律外，还要多了解一些与古诗词相关的文学和文化知识。如了解唐诗、宋词、元曲、词话、曲谱、楹联、故事典故等，能够丰富我们的文化修养和人文素养。有时候，古人所言不仅是对当时的时代，修身、齐家、治国、平天下以及文学艺术的见解，而且也包含了不同于现代的感受和思考方式。因此，如果我们要完全理解古诗词，最好是要深入了解古代文化背景和历史环境。
第四段，多读经典名著。
学习古诗词鉴赏，也需要多读经典名著。因为古诗词是与其他文学作品相通的，它本身蕴含的就是文化、历史、语言的精华。如果我们了解典籍，比如《诗经》、《楚辞》、《史记》、《三国演义》、《西游记》等等，那么阅读古代诗词时会有更多的材料可以参照比较了解古人当时社会环境和价值观。通过多读经典名著，我们可以加深对古代文化和文学艺术的认识，增强我们的阅读理解能力和鉴赏水平，也能够提高我们的人文修养。
第五段，培养创造性思维。
学习古诗词鉴赏，还可以培养我们的创造性思维，让我们更加开阔视野，增强自己的文学素养和亲和力。通过了解不同的文化背景和不同的文学作品，我们可以在欣赏古诗词的同时产生自己的想象和构思，使自己的审美能力得到提高。我们可以将自己的生活经历和思想感悟渗透到文学中，创作出有个人风格的好作品。在学习古诗词鉴赏的过程中，我们不断得到启发和鼓舞，同时，在创造自己的古诗词，也可以得到心理上的满足，这真是非常美妙的体验。
总之，学习古诗词鉴赏需要我们注重词汇的意义和用法，掌握韵律和格律，加强对古文化的了解、多读经典名著，以及培养创造性思维。这些技巧和心得总结起来是一个层层递进的过程，需要我们不断地去练习和运用。只有将它们贯穿于实践过程中，才能达到真正的效果，让我们在古诗词鉴赏中有着前所未有的快乐和满足。
诗词鉴赏字帖篇十
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待万追忆，只是当时已惘然。
这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名;然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。
诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的，但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。学者周汝昌认为，它确是不同于一般的咏物诗，可也并非只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与瑟相关的。
起联两句，从来的注家也多有误会，以为据此可以判明此篇作时，诗人已“行年五十”，或“年近五十”，故尔云云。其实不然。“无端”，犹言“没来由地”、“平白无故地”，此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦，这并无“不是”或“过错”，诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这么多条弦?瑟，到底原有多少条弦，到李商隐时代又实有多少条弦，其实都不必“考证”，诗人不过借以遣词见意而已。据记载，古瑟五十弦，所以玉溪写瑟，常用“五十”之数，如“雨打湘灵五十弦”，“因令五十丝，中道分宫徵”，都可证明，此在诗人原无特殊用意。
“一弦一柱思华年”，关键在于“华年”二字。“一弦一柱”犹言一音一节。瑟具弦五十，音节最为繁富可知，其繁音促节，常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说：聆锦瑟之繁弦，思华年之往事;音繁而绪乱，怅惘以难言。所设五十弦，正为“制造气氛”，以见往事之千重，情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗，先宜领会斯旨，正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说：“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)金诗人元好问说：“佳人锦瑟怨华年!”(《论诗三十首》)华年，正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景，所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说，实在不过是一种迂见罢了。
起联用意既明，且看他下文如何承接。
颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞……浑忘自家是“庄周”其人了;后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。玉溪此句是写：佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。试看他在《秋日晚思》中说：“枕寒庄蝶去”，去即离、逝，亦即他所谓迷者是。晓梦蝴蝶，虽出庄生，但一经玉溪运用，已经不止是一个“栩栩然”的问题了，这里面隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。本联下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。杜宇啼春，这与锦瑟又有什么关联呢?原来，锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣，诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。
看来，玉溪的“春心托杜鹃”，以冤禽托写恨怀，而“佳人锦瑟怨华年”提出一个“怨”字，正是恰得其真实。玉溪之题咏锦瑟，非同一般闲情琐绪，其中自有一段奇情深恨在。写出二人被迫分别之苦，与分别的恋恋不舍，作者以托王之心暗喻对面对的结局的愤恨，与此情的恋恋不舍。
律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结，含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓暗紧……手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯注的。当此之际，玉溪就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句来。
珠生于蚌，蚌在于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠，珠得月华，始极光莹……这是美好的民间传统之说。月本天上明珠，珠似水中明月;泪以珠喻，自古为然，鲛人泣泪，颗颗成珠，亦是海中的奇情异景。如此，皎月落于沧海之间，明珠浴于泪波之界，月也，珠也，泪也，三耶一耶?一化三耶?三即一耶?在诗人笔下，已然形成一个难以分辨的妙境。唐人诗中，一笔而能有如此丰富的内涵、奇丽的联想的，舍玉溪生实不多觏。
对于诗人玉溪来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。
晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”这里用来比喻的八个字，简直和此诗颈联下句的七个字一模一样，足见此一比喻，另有根源，可惜后来古籍失传，竟难重觅出处。今天解此句的，别无参考，引戴语作解说，是否贴切，亦难断言。晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气(古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气)，冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，——这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。玉溪此处，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。玉溪在词藻上的考究，也可以看出他的才华和功力。
颈联两句所表现的，是阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊，而怅恨则一。诗人对于这一高洁的感情，是爱慕的、执着的，然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。
尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。话是说的“岂待回忆”，意思正在：那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何!诗人用两句话表出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。诗之所以为诗者在于此，玉溪诗之所以为玉溪诗者，尤在于此。
玉溪一生经历，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀，发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。他的一首送别诗中说：“庾信生多感，杨朱死有情。弦危中妇瑟，甲冷想夫筝!……”则筝瑟为曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，如谓锦瑟之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。
诗词鉴赏字帖篇十一
近年来，我受到了古诗词的吸引，尤其是唐诗宋词，因此我报了一门诗词鉴赏的课程。这门课程带给我了无限的惊喜和收获，让我对古诗词产生了更深的感情和兴趣。在这篇文章中，我将分享我的心得体会。
诗词鉴赏课程是一门探索古代文学的课程，其涉及范围广泛，包括了唐诗、宋词、元曲以及明清散文等。课程的目的是帮助学生更好地理解和感受古代文学，并学会分析古文的结构和意义。这门课程的教学方法包括了阅读古诗词、分析和讨论等。
通过这门课程，我了解到了许多优秀的古诗词，如李白的《将进酒》，苏轼的《水调歌头》等，这些经典之作的背后都有着深刻的寓意和历史背景。在课堂上，我们学习了诗词的结构、韵脚、修辞手法等，我深深地感受到了古人的文学素养和才华。通过这门课程，我不仅加深了对古文化的认识，也培养了鉴赏文学的能力。
这门课程不仅让我了解历史文化，也让我学会感受诗词之美，这种感受并非仅仅停留在口头赞叹，更是可以转化为内心的思考和表达。例如，我们学习余光中的《乡愁》，这首诗词描述了作者对故乡的思念，我深深地感受到了作者的情感，也从中领悟到了对故乡的珍爱。这种诗意的感受可以推广到生活和工作中，让自己更关注身边事物的人性情感，这对我们的成长和发展大有裨益。
这门课程在教育中起到了非常宝贵的作用。文学作品是人类智慧的结晶，珍爱文学不仅是文明的体现，也是教育的重要内容。学习诗词鉴赏能够提升学生的审美素养和思考能力，有助于形成独立思考和创新精神，同时也能够增加对生命的理解和敬畏之心，使人更有精神力量去应对生命中的种种困境。
第五段：结语。
通过这门诗词鉴赏的课程，我得到了很多启示和支持，感受到了古代文学所蕴含的丰富人生哲学和情感。这是一门需要情感和思考的课程，更是一门需要时间和耐心的修行。我希望我的文字能够为学习诗词鉴赏的同学提供一些参考和帮助，也希望更多的人能够关注和珍惜我们的文化遗产。
诗词鉴赏字帖篇十二
古代诗词作为中华文化的重要组成部分，拥有着独特的审美魅力和文化价值。在今天这个信息爆炸的时代，学古诗词鉴赏不仅可以培养人的审美情趣，还有助于增进大家的文化素养和文化自信心。在我的学习和实践中，我深深地意识到学古诗词鉴赏的重要性，并从中收获了许多心得和体会。
首先，学习古诗词必须要了解其历史背景和文化内涵。我们的祖先们在不同的历史时期创作了不同类型的诗词，反映了不同的社会、政治、文化和个人的情感。学习古诗词不仅仅是死记硬背地背诵，更是要理解其深层次的文化内涵，理解作者所表达的情感和思想。只有这样，才能真正发掘其价值。
其次，学习古诗词需要注重语言文学方面的鉴赏。古诗词的语言是一种高度压缩的语言，需要我们认真分析每一个字眼、每一个修辞手法，并理解其美学效果。通过对字义和词汇的解读，可以更好地领悟诗人所表达的情感和价值观，从而更好地欣赏和理解古诗词。
另外，学习古诗词需要注重诗歌韵律。古诗词的韵律是其独特魅力的来源之一，通过学习古代韵律的特点和变化规律，我们可以更好地欣赏韵律美。同时，也需要了解不同类型的古体诗歌的韵律和格律规律，如平水韵、古风乐府、七绝词等，为我们的鉴赏和赏析提供了更深刻的味道。
学习古诗词还需要注重古代文学背景的了解。文学既是文化的载体，也是文化的表现，古代的文学背景有着深刻的历史和文化背景，了解这些文学背景有助于更好地读懂古诗词。古代文学背景包括了古代思想文化、文学理论以及诗词流派、诗人流派等，学习这些知识可以为我们的古诗词鉴赏提供更加丰富的文化积淀。
最后，学习古诗词需要注重实践。在课堂学习之外，我们还可以通过课外阅读、诗歌演唱等方式来加深对古诗词的了解和鉴赏。同时也可以通过赏析名家诗词、写作汉字等方式来提高个人水平，增强对古代文学艺术的的感悟和思考。
总之，古代诗词作为文化瑰宝，蕴含着深厚的文化内涵和审美价值。通过学习古代诗词的历史背景、语言文学特色、韵律格律特点、文学背景以及实践应用等方面，我们可以更好地理解和感受古诗词的魅力。只有善于鉴赏，才能更好地汲取文化滋养，将中华优秀文化传承下去。
诗词鉴赏字帖篇十三
古人诗词意境之美，仿佛展开了一幅幅绚丽多彩的画卷，让人流连忘返。从课堂上学习古诗词的点滴，我不禁品味其中的深意，并在阅读中逐渐体会到其独特之美。下面，我就与大家分享一下我对学完古诗词鉴赏的心得体会。
首先，学完古诗词鉴赏，我深深感受到了古人情感的细腻和独特。古人诗词常以自然景物为引子，通过描绘自然景物的美丽，表达内心的情感。在我心目中，古人诗词的情感十分细腻，他们能够用极其简练的文字刻画出复杂而深沉的情感。尤其是在爱情诗中，他们将爱情之美融入到自然景物之中，形成美丽的意境。这使我对古人情感的表达感到十分佩服，同时也让我明白了情感表达的艺术之道。
其次，学完古诗词鉴赏，我能够逐渐领悟到其中蕴含的哲理和智慧。古人诗词中的哲理和智慧是他们对人生、社会和世界的感悟和思考。通过阅读和分析诗词，我发现其中蕴含的哲理和智慧总是那么深远而又贴切。它们让我更加通透地认识到了人生中的种种境遇和处世的道理。譬如苏轼的《水调歌头》：“明月几时有，把酒问青天。”这简单的几句诗中，隐含着对生活的思考和对命运的追问。这让我明白，人生的无常和自己的选择会对命运产生巨大的影响，也让我追问自己的人生究竟何去何从。
再次，学完古诗词鉴赏，我也体会到了古人的儒雅和境界。古人的诗词体现了他们独特的审美观和人生态度，他们追求高尚的品格和境界。比如李白的《静夜思》：“床前明月光，疑似地上霜。”这句简短的诗句展示了古人的儒雅风范和远大胸怀。从他们的作品中，我感受到了他们虚怀若谷的胸怀和追求卓越的精神。这让我深深地感佩古人的人格魅力和修养，也让我更加珍惜自己的学习机会，不断追求卓越。
最后，学完古诗词鉴赏，我明白了诗词的魅力和作用。诗词可以传递情感，表达思想，启迪智慧，打开心灵之门。阅读古人的诗词，我们仿佛与他们进行了一次心灵的对话。诗中的意境、情感和思想，与我们心灵的共鸣相互交融。它们给予我们力量和启示，让我们在现实生活中感受美好、思考人生，并激发我们追求卓越的动力。
学完古诗词鉴赏，我深深感受到了其中的情感细腻、哲理智慧、儒雅境界以及诗词的魅力和作用。它们不仅成为了我人生中的一笔财富，也让我更加明白了人生的意义和价值。在今后的学习和生活中，我将继续向古人学习，努力提升自己的审美情操和修养，让古诗词的魅力在我身上绽放光芒。
诗词鉴赏字帖篇十四
喷薄如暾魅力城，华夏摇篮，厚韵华声。
女娲嫘祖最多情，舜禹王贤，武圣神灵。
名胜星罗经济兴，遍地生花，遍地生荣。
银鹰依凤靓河东。古亦文明，今亦文明。
虞美人·咏禹都（山西夏县）。
瑶台秋月溶溶色，千古长摇曳。
中华有史第一都，首现鸣条岗上万民呼。
青山绿水祥云绕，故事知多少。
忠勤智慧数温公，巨制煌煌传世满天红。
眼儿媚·咏魏都（安邑）。
千年风雨洗烟尘，古邑总青春。
七雄争霸，魏都宝地，辉耀而今。
祥光一片和谐筑，文化渗灵魂。
弘扬孝道，推施德政，如塔摩云。
近瞻太平（安邑）塔。
雄踞千年镇古都，沧桑历尽看云舒。
裂开弥合称神异，纵使身残心不污。
