每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
学芭蕾舞的好处学芭蕾舞腿型对比照片篇一
芭蕾舞看起来像是儿童、年轻人的选择，但科学家发现老人跳芭蕾舞好处多多！那老人跳芭蕾舞有哪些好处呢？更多相关信息请关注相应栏目！
1、跳芭蕾有助于身体的平衡性，非常有助于减轻慢性头晕和记忆力下降。跳芭蕾的核心目标就是让身体成为一条直线，使头部，肩部和臀部能够完美地达到平衡。老年人在跳芭蕾舞时，身上很多器官都得到了很大的锻炼，所以有些专家认为跳芭蕾是预防老年痴呆症的一种非常有效的途径。
2、跳芭蕾除了能给身体带来好处之外，还能给心理上带来很多好处。音乐和动作的结合能使人远离很多负面情绪，而这正是痴呆症需要预防的。而且，芭蕾是一种社会活动，能让孤独的人更好地融入这个社会。许多女士在学习芭蕾的`过程中都认识了很多朋友，也相互带去了温暖之意。当然这不是男人就不能带来温暖之意，这只是打个比喻而已。
对于初学者来说，力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。一般来说，通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天坚持用10到 15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲，次数可在15次到25次之间。相信一个月后的你就会感觉到区别的。并且大家不用担心手臂会变粗，腿变粗等，我们需要练习的是“爆炸点”，而不是将自己练成“猛男”或者“猛女。”另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急，总有个过程。
在张力与力度之间，个人认为张力比较重要。而张力越大，力度就越会受到影响；反之力度越大张力也会相对减弱。对于中国舞者来讲，要把张力和力度同时做到比较困难，毕竟身体素质和外国人不一样。只有不断的练习再练习。强化肌肉素质，让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。
首先多听音乐，什么类型的都要听。比如说hip-hop、r&b、pop、reggae，house等。律动先是大脑对音乐的理解，然后是身体对音乐的感觉，最后再是律动（身体随着音乐动）。但是总而言之就是要多练习（没有捷径）。不同的风格都要学习下，接触下。让身体接触不同的舞蹈动作，以便让身体灵活性与协调性得到提高。最后是情绪上的律动，舞蹈的最终表现就是情绪的表现。无论是什么风格，由情绪来带动肢体由肢体来提升情绪！所以在多听、多跳的同时也练习到了情绪或者有意识的去练习自己的情感，训练自己的对于情感上的控制与律动。
对于跳舞的人来说，脚部皮肤的磨破和水泡很正常，平时做好脚部的清洁工作，防止细菌感染。跳芭蕾舞的人由于经常需要脚尖内侧滑着地面走，大脚趾内侧得指甲很容易磨劈，如果这种状况比较严重时，在每次跳舞前用创可贴将大脚趾指甲内侧贴上，减少和地面的直接摩擦，并且做好清洁。
脚踝是极不稳定的关节，可在芭蕾舞中要承担很重的压力，扭伤时采用冰敷，而不应热敷或者按摩，这样可能会造成错位或者软组织错位的放大。严重时需要采用绷带或者夹板固定，然后及时就医。
芭蕾舞中膝盖有很多绷直的动作，而且大腿和小腿的肌肉发力次数较多，如果掌握不好肌肉发力的力量，而用关节发力，很容易膝盖的软组织受伤或者磨损过度，这种伤害很难复原。要及时注意增强肌肉力量而减弱膝关节的冲击，一旦出现膝盖不适，要挺止跳舞，休息一段时间。
腰部没有骨性胸架，专家指出，人体70%的重量在中腰到尾骨这一截，腰肌和腹肌不协调时，容易受到损伤。因此跳舞时要注意收紧腹肌，同时臀部不要刻意后翘，而是收紧臀部肌肉，同时尽量关闭肋骨，下沉肩膀拉长颈部，这种收紧中腰的方式不仅是芭蕾舞最基本的形态，而且会有效保护到腰部不受损伤。
学芭蕾舞的好处学芭蕾舞腿型对比照片篇二
下面主要说的是4个芭蕾动作带来优雅的自己。这是一些并没有很难的芭蕾动作，它们可以帮助你拥有挺翘的臀部，紧实的腹部，优雅的手臂。
根据bowers所说，芭蕾舞者以她们“紧实，线条优美的臀部著称”。为了让你的臀部拥有这样的感觉，你需要首先让你的双手和双膝着地，这要确保你身下的垫子足够大。一个膝盖向你的胸部移动，接下来，向后伸展腿部，直到伸直，构成阿拉贝斯克芭蕾舞姿。把膝盖伸展开，并且确保膝盖向内移动的时候到达腹部。重复30次，然后换另一条腿。挺翘性感的pp你一定想要拥有，那就让简单的芭蕾动作来帮你，赶快开始吧!
芭蕾舞者以她们优美的舞姿，坚挺并且优雅的上身而闻名。坐在垫子上，把双腿伸直，双手放在臀部后面一点，手指指向外侧。臀部渐渐离开垫子，同时把肘部伸展开，这一过程中要保持胸部打开，颈部伸直。把腹部收紧，然后慢慢弯曲肘部。重复30次。这些动作并没有很难，对吧?相信你只要坚持，一定可以拥有更加优雅美丽的曲线，不要忘了，气质也一样会变优雅噢~~。
在运动之前和之后做伸展运动可以保持肌肉的柔韧性，并有助于芭蕾舞者四肢的`延长。首先，平躺在垫子上，抬起一条腿，轻轻的把脚踝拉向自己的头部，并且努力让膝盖一直保持伸展状态。然后，换另一条腿。如果一开始做不到也不要急，慢慢来，你可以 的!
对于芭蕾舞者来说，重心就意味着全部——想要拥有一个完美的重心，那么就要从腹肌锻炼开始。身体平躺，双膝稍微弯曲，双臂展开到2号位置。上身离开垫子，向上提起，收缩腹部肌肉，同时上臂合拢到1号位置——用手做出一个大大的完美的圆形——就在你的腹部上面。收缩腹部，在你起身和躺下的过程中合拢或展开双臂。重复30次。平坦紧实的小腹不远啦，加油噢!
学芭蕾舞的好处学芭蕾舞腿型对比照片篇三
芭蕾是一种优美高雅的舞蹈，下面小编来给大家介绍学习芭蕾舞的好处及误区，希望对大家有帮助!
1增强音乐的节奏感，提高全身性的协调能力
芭蕾舞的启蒙课程往往是为增强其趣味性，会编制成“小音乐形体训练”的形式，倡导孩子根据不同的故事情节扮演不同的角色。而芭蕾练习亦可以安排不同的模仿训练，不仅使学员们感受到欢快活泼的气氛，而且可以从各种动态的平衡出发，提高全身性的肌肉和骨骼的协调能力。
2梳理和柔韧肌肉的线条与走向，塑造挺拔身姿
芭蕾练习多注重身体平衡能力的运用，以及动作的伸展性，如果能正确地掌握动作要领，不只对孩子的骨骼生长有利，还能够使四肢韧带得到拉伸，肌肉变得修长紧实，使孩子的形体朝“长手、长腿、长脖子”的优雅小天鹅方向发展，有利于矫正孩子的不良姿态，如驼背、内八字脚、脊椎侧弯、含胸腆肚等习惯性动作，营造一种无邪而脱俗的挺拔身姿。
3提高艺术鉴赏力，提高艺术气质
在芭蕾课程中，老师会依据孩子的年龄特点，安排孩子用心体会世界著名的芭蕾舞曲的精妙之处，引导孩子体会其中的角色情绪和艺术氛围，养成孩子轻盈飘逸的艺术气质。
4增强弹跳力与肺活量，增强体质，祛除虚胖
芭蕾练习对每个孩子都是有难度上的挑战性，尤其是进展到跳跃练习和旋转练习后，运动量明显增大，有扩展肺活量，增进弹跳力，减少呼吸系统感染率的功效。耗能较大的有氧运动(所有的跳跃练习，包括小跳、中跳、大跳，都是有氧运动)更有消耗脂肪、学习与人沟通的'勇气与技巧。
5培养孩子坚韧不拔和认真的好习惯
芭蕾舞是一项严格的艺术，它要求动作的到位率是相当之高，这对学员也是一个挑战。学员只有克服困难，认真努力，才能达到各种舞蹈动作和组合的要求。在把杆练习中，孩子们还要学习控制某个动作保持短时间的静态不动，以此来训练孩子们的专注能力和高度的自我控制能力。
误区1练芭蕾会产生“八字脚”
恰恰相反，因为芭蕾基础训练要求“开、绷、直”，所以跳舞反而能对内八字脚(俗称“斗鸡脚”)进行矫正。有些孩子学了芭蕾之后，因为时时记着芭蕾的预备动作，走路会稍带一点外八字，这种情况是有的，但不明显，不会影响到孩子的形象。有的家长会把芭蕾舞演员和学员进行相比较,这又是一种误解。因为芭蕾舞专业演员每天练功时间长达6小时以上，而我们的芭蕾舞学员每周练功时间也不到3小时哦.所以说，这种担心是多余的。
误区2练芭蕾会使孩子长不高
孩子能长多高，与其骨骼闭合的早晚有关，也就是说，关节两侧的软骨越迟闭合成硬骨，孩子就长得越高。在芭蕾练习中，多数动作是与拉伸孩子的韧带，塑造孩子的肌肉相关，对孩子的骨骼发育造成的压力极其有限。
误区3练芭蕾会使孩子瘦下来
不要依赖单纯的芭蕾练习来减肥。因为舞蹈能达到的效果是局部减肥，如腰腹部和肩背部的减肥，如何不从节制饮食的角度出发，想通过跳舞让孩子完全变瘦，这种想法固然好，但是，还要通过饮食和坚持不懈的持续练习才能达到的。
特别需要指出的，为什么老师在挑选芭蕾“好苗子”时，非常强调双腿修长的原因，只有下身比上身更长，才能保证在腿上长了肌肉后，看上去仍然很修长和更美。
很多家长觉得学习芭蕾舞，要占用孩子很多假期的时间，他们不知道，要想学好芭蕾舞，要想孩子气质好，是要通过循序渐进，不间断地学习才能达到的。
还有的家长，因为急功近利。希望孩子跟一些比自己孩子大的学员一起进行学习，这样只会违背教育原则和教育效果。
学芭蕾舞的好处学芭蕾舞腿型对比照片篇四
芭蕾舞是欧洲古典舞蹈，技术上的一个重要特征是女演员要穿特制的足尖鞋用脚趾尖端跳舞，所以也有人称之为脚尖舞。下面是小编为您收集整理的芭蕾舞基础入门教学，需要的可以看看，希望对你有帮助!
演出是不化妆不上台，这既是舞台效果的保证，也是对艺术的态度。今天咱们一起来看看英国皇家芭蕾舞团化妆师的舞台妆。
舞台妆的画法和平常的彩妆是不同的，所有的颜色及线条均比平常彩妆加重10倍，主要重点是夸张的突显主要五官(基本上舞台妆是不能近看的唷~很吓人)要如何评定所画的舞台妆是正确的呢，只要在舞台灯光下，并站在被化妆者前距离20公尺，还能清楚的看到脸上的轮廓及神采，那这样的舞台妆才能算是成功的。
舞台化妆的技术性较强，它需要掌握一定的科学和技术知识。它把色彩、明暗幻觉效果与塑型、毛发粘贴等实物造型结合起来，成为真假结合、平面与立体并用的特殊综合性造型手段。
指的是芭蕾舞者，均需要从肩、胸、胯、膝、踝五大关节部位，左右对称的向外打开，或向两侧打开，尤其是两脚应该向外打开180度。它的艺术特征主要表现在：延伸身体线条、扩大表现空间、增强运动的灵活、保持身体的平衡、提高艺术性、炫耀贵族的气派。
芭蕾作为一种概念性和抽象性为审美特征的表演艺术，许多动作的运动方向都是与舞台平行的，而向两侧打“开”双脚则能更有效的扩大体重在运动中与地面接触并达到平衡的面积。一旦他们肢体原有的线条得到了充分的延长，动作范围得到了空前的扩展，表现力也就自然会变得格外丰富。
指的是芭蕾舞者，均需将肢体各个部位“绷”起来，尤其是腿脚上的膝关节和踝关节，以及脊椎和颈椎诸关节。才能在观众的视觉中有效地延长肢体原有的线条，产生形体美和肌肉美的审美感觉。
指的是芭蕾舞者，均需要使背部像门板似的向上挺直，达到健美挺秀的艺术境界。“直”不仅仅是体现在身体的直立，还体现在动态之中的身体保持的直立状态，垂直性是芭蕾舞许多整套动作技巧的主调。
指的是芭蕾舞者，均需要使头颈、躯干和四肢作为一个整体，在静态的舞蹈时要表现傲然挺立、气宇轩昂的稳重状态，而在动态舞蹈时既要稳重流畅，又要在停止时挥洒有力，稳重如山。
舞蹈有哪些要素？
舞蹈三要素是：舞蹈表情，舞蹈节奏，舞蹈构图。
运用舞蹈手段表现出来的人的各种感情。它是构成舞蹈形象的重要因素之一，也是观众对舞蹈作品进行舞蹈欣赏时获得审美共鸣的桥梁。但是我们所说的舞蹈表情不仅仅是指舞蹈表演者的面部表情。舞蹈是一种人体动作的艺术。因此我们在舞蹈表现人物形象的思想感情时，不但需要面部表情，还需要我们的肢体，通过节奏的变化快慢力度等等来抒发和表现。
舞蹈的节奏都指舞蹈作品中的伴奏，音乐，是舞蹈必不可少却的要素之一。节奏的快慢强弱，构成了我们将要表述的情感。节奏在我们每个人的行为中，形成了不同的风格，节奏之于个体，是人的性格，节奏之于艺术，是作品的风格。
舞蹈构图是在舞蹈表演中在一定空间与时间内，对色、线、行等个方面关系的合理布局。空间分为三种，一度空间，二度空间，三度空间。分别指在地面上进行动作，站立进行动作，在双人舞中在对方肩上进行动作。时间是在表演过程中情绪的变化，年轻到老去等等。色主要是服装，灯光，舞美，妆容。线是对舞台路线的合理运用。形讲的是姿态身体的一些。
1、独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。
2、双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。
3、三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。
4、群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。
5、组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。
6、歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。
7、歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。由中国著名舞蹈艺术家杨丽萍导演的《云南映象》即为大型的原生态歌舞集，这是一部面向世界各地游客的歌舞集，常年在云南艺术剧院演出。
8、舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术（服装、布景、灯光、道具）等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。
