在撰写心得体会时，个人需要真实客观地反映自己的思考和感受，具体详细地描述所经历的事物，结合自身的经验和知识进行分析和评价，注意语言的准确性和流畅性。那么心得体会怎么写才恰当呢？下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
音乐教育心得体会幼儿教师篇一
音乐是一门绽放着无穷魅力的艺术，它以独特的方式触动人心，传达情感，丰富人们的精神世界。作为一名大一的音乐专业学生，我有幸接受了系统的音乐教育，并在这一年的学习中收获了很多。以下是我对大一音乐教育的心得体会。
第一段：音乐教育唤醒了我对音乐的热爱
在上大学之前，我的音乐知识仅限于流行歌曲和一些琐碎的乐器演奏。然而，进入音乐学院后，我真正接触到了音乐的广度和深度。在一系列的音乐课程中，我学习了音乐的基本知识，了解了音乐的历史和不同音乐风格的发展。更重要的是，我开始学习音乐理论，并运用它来分析和欣赏音乐作品。这些课程唤醒了我对音乐的热爱，我开始主动参加学校的音乐社团和合唱团，不断提升自己的音乐素养。
第二段：音乐教育培养了我对审美的敏感度
音乐教育不仅仅是学习知识，更是培养对音乐的感知和理解能力。通过学习音乐，我逐渐培养了对音乐的敏感度和审美品味。在音乐欣赏课上，我们听取了各种不同风格的音乐作品，学习了如何从声音中感受到表达的情感和意义。通过对经典音乐的欣赏，我渐渐能够品味到其中蕴含的深刻内涵，并且学会从中汲取灵感，反思个人的音乐创作。
第三段：音乐教育提高了我的音乐技能
音乐教育不仅注重理论知识的学习，更加重实践技能的培养。在大学的音乐课程中，我学习了多种乐器的演奏技巧，包括钢琴、吉他、小提琴等。通过反复的练习和指导，我逐渐提升了自己的演奏水平。同时，我还参加了学校的乐团和合唱团，与其他同学一起演奏和合唱，锻炼了自己的团队合作能力和舞台表演经验。
第四段：音乐教育拓宽了我的视野
音乐教育是一门包罗万象的学科，它与文化、历史、社会等众多领域有着紧密联系。通过学习音乐，我开始关注音乐与其他领域的交叉融合。我的音乐老师经常与我们分享各种音乐文化的发展历程，让我们了解不同国家和地区的音乐特色。这些知识让我对世界的多样性有了更加深入的理解，拓宽了我的视野。
第五段：音乐教育塑造了我的人格
音乐是一门有着深远影响的艺术，它不仅能够改变我们的思维模式，还能够塑造我们的人格。在学习音乐的过程中，我懂得了坚持和耐心的重要性。音乐的学习和演奏都需要付出大量的努力和时间，但只要坚持下去，一定会取得进步。此外，音乐还帮助我培养了自信和表达能力。在学习音乐的过程中，我经常需要面对舞台和观众，这锻炼了我在公众面前自信和表达自己的能力。
总结：
大一的音乐教育让我受益匪浅。通过学习音乐，我重新点燃了对音乐的热爱，培养了对审美的敏感度，提高了音乐技能，拓宽了视野，塑造了自己的人格。今后，我将继续努力学习音乐，希望能将自己的音乐造诣不断提升，将音乐的魅力传达给更多的人们。
音乐教育心得体会幼儿教师篇二
音乐教育是培养孩子艺术素养和情感表达能力的重要形式之一。作为一名音乐教育工作者，我有幸参与了学校举办的音乐教育活动，并对此有了深刻的体会和感悟。下面我将结合我参与的一天音乐教育活动的经历来说明音乐教育的重要性以及对孩子们的积极影响。
第一段：音乐教育的重要性
音乐教育对于孩子的成长和发展起着重要的作用。在音乐教育中，孩子们不仅仅能学习到音乐知识和技能，还能通过各种音乐活动培养他们的审美能力和情感表达能力。而且，研究表明，音乐教育能够促进孩子的整体发展，培养他们的创造力、团队合作能力和自信心。因此，音乐教育应该被视为学校教育体系中不可或缺的一部分。
第二段：音乐教育活动的准备工作
在参与音乐教育活动之前，我需要提前做好准备工作。首先，我需要选择适合孩子们年龄和水平的音乐材料，并进行编排和整理。其次，我需要练习演奏技巧和指导方法，以确保能够有效地教授孩子们。最后，我需要准备各种音乐教具和器材，以帮助孩子们更好地理解和感受音乐。
第三段：音乐教育活动的具体实施
音乐教育活动开始了，我首先向孩子们介绍了今天的主题和内容，让他们对音乐教育活动有所期待。然后，我利用投影仪播放了一段关于音乐历史的视频，让孩子们了解音乐的起源和发展过程。接着，我用琴键教具让孩子们感受音乐的音高和节奏，通过互动的方式，让他们更加深入地理解和掌握这些概念。最后，我组织了一场小型音乐会，让孩子们展示他们的才华和创造力，从而激发他们对音乐的兴趣和热爱。
第四段：音乐教育活动的效果和影响
通过一天的音乐教育活动，我发现孩子们充满了热情和好奇心。他们积极参与活动，踊跃发言，并表现出了对音乐的理解和热爱。我观察到，许多孩子在演奏乐器和合唱时展现出了非凡的才华，他们的音乐表达能力也得到了明显提高。同时，孩子们之间的合作和团队意识也得到了培养和加强。这次音乐教育活动不仅让孩子们收获到了音乐知识和技能，更重要的是，他们从中感受到了音乐的魅力和快乐。
第五段：对音乐教育的思考和展望
通过参与音乐教育活动，我深刻体会到了音乐教育对孩子们的积极影响和重要作用。然而，目前仍有许多学校缺乏音乐教育资源和师资力量，导致孩子们无法获得良好的音乐教育。因此，我们需要加大对音乐教育的投入和支持，建立音乐教育的长效机制，让更多的孩子能够享受到音乐教育的益处。同时，作为音乐教育从业者，我也会不断努力学习和提高自己的教学能力，为孩子们提供更好的音乐教育服务。
总结：通过参与一天的音乐教育活动，我对音乐教育的重要性和积极影响有了更深刻的认识。音乐教育不仅帮助孩子们学习音乐知识和技能，还培养他们的审美能力和情感表达能力，提升他们的团队合作能力和自信心。通过加大对音乐教育的支持和投入，我们可以为孩子们创造更好的音乐教育环境，让他们能够享受到音乐的魅力和快乐。
音乐教育心得体会幼儿教师篇三
20xx年8月15日--8月17日，我很荣幸能参加这次中外xxx教育大会，在这三天中，我在xxx老师那里学习了心智xxx音乐的教育。我是一名刚毕业一年的幼儿教师，孙老师上课的内容对我们来说是比较适用的，他也分析了一些我们在幼儿园所存在的问题，也教了一些比较好的处理方法，真的很感谢他。其中他的一些话让我印象很深刻，他说：“教育幼儿，要先教会他们做人，再教他们做事。不以音教而为人本。”告诉我们要以幼儿为主体，尊重每一位幼儿的个性发展，因材施教。
在这次学习中，我也在仁迪老师那里学习了印尼的传统乐器----安格隆。第一次拿到安格隆的时候就很好奇，这个乐器怎么玩的呀？带着疑问向老师学习，慢慢的对它感兴趣，在老师的带领下，我们完成了几首乐谱的'演奏，瞬间觉得我们很厉害，在那么短的时间里合作得那么好。在学中玩，在玩中学，真的很享受这个学习的过程，很感谢仁迪老师。
其中，美国xxx协会主席克里斯的课我也去学习了，给我第一感觉就是，和这位老师上课好好玩，想一直玩下去。在课堂上，我们感受到了团结协作的力量，游戏由易到难，充满挑战性。从中老师教的一些律动，跟着音乐做各种动作，甚至舞蹈，很享受这个过程，一个律动下来，整个人都放开了，心情很舒畅，虽然出了一身汗，有些累，但是我们真的玩得很开心，真希望以后有更多的机会和这么优秀的老师学习，非常感谢克里斯老师。
这次中外xxx教育大会能成功举办，真的要非常感谢周志娟等在背后默默付出的老师们、领导们、志愿者们，是你们的努力换来这次宝贵的机会，让我们有辛参加，真的非常感谢！被你们对教育的那份用心所感动，我也会用自己微薄的力量去传播更多的正能量，默默地去学习更多xxx知识，结合我们本地的特点，然后运用到课堂上，让更多的孩子感受到xxx音乐的魅力！
音乐教育心得体会幼儿教师篇四
音乐教育系实习是大学音乐专业的一项必修课程，通过实践磨砺学生的教学能力和艺术造诣。我有幸在最近的一个学期中进行了一次音乐教育系实习，这段经历给我留下了深刻的印象并带给了我许多宝贵的收获。本文将从实习前的准备工作、实习过程的感受和反思以及实习后的启示与感悟等方面展开，探讨音乐教育系实习带给我的心得与体会。
第二段：实习前的准备工作
音乐教育系实习前的准备工作非常重要。首先，我对实习学校的背景和教学环境进行了调研，了解其学生的音乐水平和需求，为实习做好充分的准备。其次，我制定了详细的实习计划，包括教学内容、教学方法以及评价方式等。在实习前，我还反复研究了相关教学理论和教材，以提高自己的教学能力和专业水平。通过这些准备工作，我为自己的实习定下了明确的目标，并充满了信心和热情。
第三段：实习过程的感受和反思
音乐教育系实习的过程中，我深有体会到了教师这一职业的艰辛和责任。从第一次走进课堂开始，我就意识到自己需要充分发挥自己的专业知识和艺术魅力，以吸引学生的注意力并激发他们对音乐的兴趣。我尝试不同的教学方法和策略，以满足不同学生的需求和学习风格。在实习过程中，我不断反思自己的教学效果和问题，寻求改进的方法和途径。同时，我也从学生身上学到了很多知识和经验，他们的反馈和互动帮助我更好地了解和引导他们的学习。实习过程中的困难和挑战让我更加深入地思考音乐教育的本质和意义，激发了我对教学和音乐的热爱。
第四段：实习后的启示与感悟
通过音乐教育系实习，我收获了许多宝贵的启示和感悟。首先，我认识到教育是一项需要不断学习和提升的职业，在教育中不仅要传授知识还要培养学生的综合能力和素养。其次，我明白了教育和音乐之间的紧密关系，艺术教育是人才培养的重要组成部分，它不仅能提高学生的审美修养，还能激发他们的创造力和表现力。最后，我体会到了教师的影响力和责任，教师是学生的榜样和引路人，他们的言行对学生的成长和发展起着至关重要的作用。作为一名音乐教育系的实习生，我深深地感受到了这份责任和使命。
第五段：总结
通过音乐教育系实习，我不仅提高了自己的教学能力和艺术水平，还深入了解了音乐教育的本质和意义。我将珍惜这段实习经历，并在今后的教育和音乐道路上不断努力和进取。我相信，只有付出的汗水才会换来收获的果实，只有不断学习和探索，才能成为真正合格的音乐教育者。音乐教育系实习是我人生中一段宝贵的经历，它将激励我不断努力，为音乐教育事业贡献自己的力量。
音乐教育心得体会幼儿教师篇五
本次培训通过现场活动观摩和理论讲解两种形式进行。做幼教这个行业的`我们都知道，也都会经常在教学中学习，传讲过老师的教学。这次，能够在现场聆听、观摩、参与、互动，这的是一次非常难得的机会，同时也学习到很多。艺术的本质是审美。能够让孩子在艺术的殿堂里生活，是一件非常幸福的事情。能够让他们从音乐中净化他们幼小的心灵，同时为自身修养带去更多美的享受，也是我们作为教师所要坚持和追求的。
在这次教研中，给我们带来了很多律动，由浅至深，由易到难，有单到双。我们在学习的时候，不但可以参与观摩，还可以到现场与老师进行互动，大大的提高了我们对律动教学的兴趣，也加深我们对律动的认识。音乐教学最让我们困惑的，就是如何将游戏渗透在音乐课中，如何让孩子们从一节简单的音乐课中体验由游戏带来的快乐。为此也专门作了解答。音乐课，要求孩子们的常规是非常严格的，决不允许有任何的违反规则还可以再进行游戏的。这就要求我们老师在平时的一日生活中，注重幼儿常规的培养，有很强的规则意识才行。有了常规，才可以进行音乐课的第二步——渗透游戏教学。比如：我们在小班就可以把一小段简短的音乐划分为很多个八拍，教会孩子1—2个简单的动作，像拍手拍腿。随着孩子年龄的增长以及对音乐节奏感的更深的认识，我们可以缩短拍子，在原有基础上把动作做得快一些。那么到了中、大班，就完全可以通过缩短时值，再加入动作来进行音乐教学。当然，音乐教学中，除了单一的自己尝试，还可以渗透2人、3人、或者一个团队、一个集体等。这就要求常规意识更加稳固才可以进行。
总之，在这次学习中，幽默、生动、激情的讲演让我们在场的每一位幼儿教师都为之振奋，收获颇丰。不仅为我们今后在音乐教学积累了更多宝贵的经验，同时也通过音乐，让我们的身心都愉悦起来。从而，使我更加热爱音乐了。
郑州市二七区马寨镇中心幼儿园曹乐雨
20xx年11月
音乐教育心得体会幼儿教师篇六
苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”
我爱音乐、孩子们更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，我对幼儿音乐教育进行了一些探索和实践，下面是我的一些做法和体会。
兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，我经常用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。
我在选择教材时，总是尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。
教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，因此我对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。
孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使幼儿感到有趣味。
“好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中，我努力将两者有机的结合起来，使我的教育方法力争生动形象，充满情趣。
达尔克洛有句名言：“对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。因此我将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？我认为关键是一个“爱”字，因为老师的感情对 幼儿具有强大的感染力。和我接触过的人都说我非常爱笑，确实我是个很快乐的人，尤其和孩子们在一起的时候，我的脸上总是挂着笑容，我在事业、孩子和生活中总感受到无穷的乐趣。
在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如：当孩子们很兴奋时，我就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。
在每一次音乐活动前，我对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感内容。如：在《娃娃家》这首歌，我就根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。由于我对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投入，只是老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求强化下来，那效果肯定是可想而知的。
奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教育的今天，我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。作为老师，就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐活动中，我注意启迪幼儿的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，当孩子们会唱后，我就问孩子们：“怎样才能把这首歌唱好呢？”有的孩子主张，第一段要唱得快，因为小乌鸦急急忙忙赶回家啊；第二段要唱得慢点，因为小乌鸦的妈妈年纪大，小乌鸦呀要一口一口地喂妈妈，所以这部分要唱得慢些，要唱出小乌鸦很喜欢妈妈，小心地喂着妈妈。这首歌我就是根据他们的构思引导他们进行表演的。在充满稚气的童声中，我感受到了孩子们的音乐想象力和创造力。在愉快的情绪中我也给以技能技巧上的指导，如发生、咬字、口形方面的指导、示范，但这些指导的目的是让幼儿更好地按自己的意愿表达音乐。
其次，我让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有 利于对幼儿创造力的培养。如针对中班幼儿年龄特点，创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行准备，以便幼儿能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣上。
在创编歌曲中幼儿的“求异思维”得到了发展，孩子们常常会叫“老师，我又想出来了”。他们不模仿别人编的，也不满足自己编的，这种创造性，就需要老师去发现、鼓励培养和发展。
音乐教育心得体会幼儿教师篇七
音乐作为一门艺术课程，在中学阶段的主要任务是让学生在掌握一定音乐知识的基础上使其具有理解音乐的基本能力，从而使精神受到陶冶，心理素质得到提高。具体来说，中学音乐教学的主要任务应当是让学生具有较为准确的感觉和感受音乐的能力。
按理说，凡具有听觉的生物就应该具有感觉音乐的能力，但这种感觉未必准确，因为音乐并非指声音而言，它不仅包括声音的高低、长短、强弱、还包括声音所表达气氛、情感、形象，平常所说的“对牛弹琴”即指对音乐所表现的气氛、感情、形象的不理解，让学生对各种音乐符号的学习、记忆，以及视唱、听写练习等等，都是为了让学生对声音的高低、长短、强弱具有较为准确的感觉，这是音乐的基本常识，是理解音乐的基础。对音乐所表现的`气氛、情感、形象的感觉属于理解音乐的范畴，是感受音乐，因为只有理解音乐才有可能使精神受到陶冶，故在中学音乐教学中应视为重点任务去完成，这方面的任务主要体现在欣赏教学中，在全国统编的中学音乐教材中，在欣赏教学中基本上是让学生按照教材的规定，在教师引导下去听、去想。对于理解能力还不太强的学生来讲，这样做当然是必要的。但由于人们对音乐的感受能受环境和心情等因素的影响，所以，同一段音乐不同心情的学生来说，完全有可能引发出不同的心里反应，特别在不公开作品标题和不进行引导的情况下更是如此。
因此，在音乐欣赏教学中，应当允许学生对相同音乐有不同的理解和感受。只要学生听后所产生的心理反应是有道理的，而且的确引发出了符合本人心情的联想与想象，教师就应当给予承认，因为音乐的作用就在于引发听者的心理反应，而这种反应并非仅仅局限于该段音乐的标题，值得注意的是，由于听者的心情不同，引发出的心理反应有别是可能的，但对音乐所表现的感情的理解是不应该有分歧的(因为正常人产生感情的心理基因是相同的)，如果有个别学生对感情的理解与大家出现了分歧，必定是由于某种特殊原因因而导致产生了特殊的心理障碍，切莫轻易否定，要仔细地诱导并研究，说不定会有新发现。
音乐教育心得体会幼儿教师篇八
近年来，越来越多的家长开始关注儿童音乐教育。因为通过音乐教育，可以提高儿童的审美能力，培养他们的才艺，并且还能促进身心健康。但是，如果我们想要让孩子真正受益，就需要掌握一些儿童音乐教育的技巧，在教学过程中灵活运用。那么在我多年的教学经验中，我总结出来了一些心得体会，分享给各位家长和教育工作者。
一、让孩子感受音乐的魔力
在音乐教育中，我们需要引导孩子对音乐产生兴趣。对于初学者来说，有的孩子会觉得音乐很难，听起来不舒服，一点不感兴趣。因此，我们需要通过一些比较简单易学的曲目引导孩子走进音乐的世界，让他们在愉悦的情境中体验音乐的魅力，感受音乐的美好和神奇。同时，我们也要根据不同的孩子年龄、性格等因素，来设计不同的音乐游戏，降低孩子学习音乐的难度和压力，让他们在愉悦中学习，以获得最佳的学习效果。
二、注重细节，让孩子学好基本功
音乐的高深境界需要细致的表达和掌握。在音乐教育中，我们需要注重训练孩子的基本功，特别是钢琴、小提琴等乐器学习中，要教授每一个手指的按键、弹奏方法等细节，让孩子的音乐技巧能够达到技压群雄的高度。同时，在奠定基本功的同时，要鼓励孩子尝试创新，肆意挥洒，发挥个人特长，让音乐教育更具有生命力。
三、独立思考，培养自主学习意识
让孩子有独立思考能力，在音乐教育中也是非常关键的。在教育中，我们需要尽可能的鼓励孩子自己去思考问题，自己去解决问题，培养他们的自主学习意识。比如，在教授小提琴时，我们可以引导孩子先自己看谱子演奏，并且让孩子自己找出问题，进行改进。这样的方式，不仅能提高孩子的钢琴技巧，还能精进孩子的思维能力，增强孩子的自信和自立能力。
四、多感知，加深音乐理解
音乐是一门艺术，需要多感知细致理解才可以领略深厚的内涵。因此，我们需要带领孩子全方位感知音乐，让他们不仅听得到音乐，还要让他们感觉音乐，体验音乐。比如，在教授孩子钢琴技巧时，不仅要教授按键方法，还要教授演奏情绪的表达方式。让孩子感受音乐的情感，加深对音乐的理解。
五、鼓励孩子，让音乐教育更有学习乐趣
在儿童音乐教育中，鼓励孩子非常重要。无论是哪个孩子，我们都要鼓励他们尝试，鼓励他们成功，帮助他们摆脱失败的情感压力。更重要的是，要尽可能的让孩子拥有学习乐趣，享受到成功带来的快乐和自信。比如，在音乐比赛中，我们要尽可能地让每个孩子都有机会表现自己，获得成功的机会，使音乐教育更加生动有趣。
总之，儿童音乐教育是一门高深而又有趣的艺术。在教育过程中，我们需要灵活掌握各种技巧，让孩子感受音乐的魔力，注重基本功和细节的训练，培养孩子的自主学习和独立思考能力，使孩子感受音乐的情感内涵，让音乐教育更有学习乐趣。希望更多的家长和教育者能够通过这些技巧，为孩子打开音乐大门，引领孩子成为优秀的音乐家和艺术家。
音乐教育心得体会幼儿教师篇九
从事幼教组织工作以来，对于长期在工作、生活、幼儿的谆谆教导、呵护、叮咛，想必幼教人的同感就是每天的“唠唠叨叨”，不停的说话引发“咽炎”“声音嘶哑”等职业病。但由于每天面对的一大群是一群天真可爱的“淘气包”，学习、饮食、必须充分照检到教育工作教学都要说，民间组织那么把组织孩子们收拾积木、入厕等琐碎的事让音乐代替我说话行不行呢？我首先在上时找了一曲节奏快一点的音乐让孩子们喝水、如厕或洗手用点、用餐；针对给幼儿们发课本逐个叫名子的现状我又选了一曲节奏明显的音乐让幼儿找自己的名字和课本，令人欣慰的是被“逼”出来的方法遭受了成效。
现在我们班里的孩子们已经适应了“音乐指挥”，只要放上一曲“积木曲”孩子们井然有序地整理好积木，换一曲孩子们就入厕、喝水，老师讲完故事放一曲音乐孩子们就去找自己的课本。我内心欣喜，这样的“音乐指挥”法不但减少了我们少讲话，让嗓子稍微休息，而且还行为习惯养成了幼儿的良好行为习惯。一举两得也可谓“歪打正着”，使我找到了一条保护这条嗓子的解决之道，同时也让我感悟到对于培养幼儿良好的形成，音乐有着无法估量的魅力。音乐进入教学生活可以大大提高幼儿感受美、表现美的欲望和自我意识，促使幼儿在音乐茁壮中熏陶中茁壮成长。
教学基本功是教师教学工作必需掌握的基本技能，是专业课程教师专业成长的重要标志，关注教师教学悟性关注的修炼，可以帮助教师努力实现专业专业发展，促进教学质量的全面提高。
基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。只有修炼好训练方法，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良好的教育教学效果。
音乐技术基本功就是音乐学科的理论和技术水平，是一个达标音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法还有层次高一点的和声，曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术弦乐课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副通识，修读和选修的要求了，即使在这些期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上读书必备的科目。
音乐教师的教学创造基本功我是从两个各方面认同来理解的，一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，另一方面是指教师在课堂教学中会表现出来的创意和灵性。音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，实际就是排节目，第二课堂北伸延是课堂教学的伸延，中小学音乐老师在学校通过课外时间给学生排练节目是的推辞不可责任，这件极富创造性的组织工作曾使很多音乐老师妙笔生花，乐不可言。另一方面，课堂教学中会表现出来的创意和灵性，教学模式被传统的教学模式严刑拷打了很久很久。音乐，是具有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的特征给人们对音乐的想像与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长期以来，教师习惯于看成把学生当作教学的对象，知识的承载体。在音乐课堂上，一味的至于学生进行枯燥的'知识知识训练，不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识，要略去学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作品等。这种做法，极大大大的损害了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的健康发展。
因此，训导主任首先要重新调整自己的环上位置，变支配者、管理者为协助者，确立学生的主体地位。营造和谐、民主的教学氛围，通过组织、点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐民俗视野，提高学生身体健康的审美意识，为幻想学生创设一个高度自由的想象与创造的空间，通过对音乐的创造和再创造（音乐表现）更充分地推论音乐，热爱音乐。例如：音乐教学中的即兴写作与即兴创造：可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐教学的各个环节：为歌曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、曲目编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，为诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等。小学生在创作活动中培养学生敏锐的听觉；迅速的反应；富有表现力的节奏感；对音乐结构、形式的感知；对音乐的形象、自我感觉的理解与表达；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是说，音乐课中创造并不是过分偏重于的指导，也不难理解不全是有些人所理解的学作曲，以学生作了多少曲作为创造性的标志。这一切确实要求教师本身所具备的创造基本功来完成。
音乐教育心得体会幼儿教师篇十
大学音乐教育重唱是我大学生活中的一大收获和体验。在这个课程中，我学到了很多关于合唱艺术和音乐教育的知识，也经历了许多成长和磨砺。在课程结束之际，我不禁回想起这段时光，心中涌起了满满的感慨和体会。
第二段：感悟音乐的力量
大学音乐教育重唱让我深刻体会到了音乐的力量。当音乐家们齐声高歌，合成一片的音符时，那种饱满和谐的声音使我感到无比的震撼和自豪。在排练的过程中，我们共同努力，克服了诸多困难和挑战。每一次演出，都是我们共同信念和团结努力的结晶，那种集体的力量让我深深地感动和感慨。
第三段：领悟团队合作的重要性
在大学音乐教育重唱的过程中，我也深刻领悟到了团队合作的重要性。想象一下，当一部合唱曲开始演奏的瞬间，每个人都需要紧密地配合，相互依赖，共同完成一场完美的演出。在合唱中，每个声部都有各自的角色和重要性，但没有一个能独善其身。只有当每个人都尽心尽力地发挥自己的才能，才能达到合唱的最佳效果。因此，团队合作是实现合唱艺术完美呈现的关键。
第四段：反思个人的成长与不足
大学音乐教育重唱还让我反思了自己的成长和不足。在排练和演出的过程中，我感受到了自己的不足之处，例如音准不够准确、表达不够深刻等。这些不足之处让我认识到自己的不足，并激励我更加努力地学习和提高。同时，我也看到了自己的成长，发现自己在音乐技巧和音乐表达上的进步，这些进步给予我信心和动力，让我愿意不断追求更高的音乐境界。
第五段：总结感受和展望未来
通过大学音乐教育重唱，我认识到音乐不仅是一种艺术形式，更是一种情感的表达和交流方式。它能够传递情感、疏解压力、启发思考，成为我人生中不可或缺的一部分。我希望将来能够继续学习和发展音乐，通过自己的努力和才华，为更多人带来音乐的美好和力量。大学音乐教育重唱的经历让我深刻认识到音乐教育的重要性，它能够培养学生的情感、理解力和创造力，让他们获得全面的发展和成长。因此，我希望将来有机会能够参与音乐教育事业，为更多的学生带来音乐的魅力和启示。
在大学音乐教育重唱的经历中，我获得了很多真知灼见和成长。通过合唱，我领悟到了音乐的无穷魅力和团队合作的力量，同时也反思了自己的不足并总结出了明确的学习方向。我深信，这段经历将伴随我一生，成为我人生中宝贵的财富。
音乐教育心得体会幼儿教师篇十一
在孩子成长的过程中，音乐教育是非常重要的一环。当今社会，儿童音乐教育也得到了越来越多的重视，许多家长也对此给予了足够的关注和支持。然而，作为一个儿童音乐教育工作者，如何让孩子们更好地融入音乐，感受音乐的美妙？以下就是我在多年的儿童音乐教育实践过程中总结的一些经验和技巧的心得体会。
第一段：创设宽松活泼的教学氛围
儿童音乐教育的过程中，教师需要创设一个宽松、活泼的课堂氛围。教师应该学会引导孩子，让孩子参与到游戏性的活动中来，让孩子在轻松的氛围中接受音乐教育。在课堂中，我们可以为孩子设计一些乐器制作、故事呈现、游戏互动等有趣的活动，让孩子通过玩耍与音乐建立联系。同时，我们应该避免死板的上课方式，尽可能的活跃课堂气氛，吸引孩子们的注意力，让他们在自己兴趣的基础上愉悦地接受教育。
第二段：锻炼孩子的音乐感知和直觉
音乐表达方式的多样性也必须引导孩子学习和感知，因为音乐教育的核心在于听、唱、弹、跳等这些活动，而让孩子直观地感受和发展自己的音乐感是一个非常重要的过程。对于幼儿来说，可以通过体验、表演、模仿音乐的方式来锻炼他们的音乐感知和直觉，同时也可以通过听故事或看图画来观察、分析和感受音乐。
第三段：培养孩子的学习兴趣和兴趣转化
孩子在接受音乐教育的过程中，我们要注意培养他们自主学习和探究的能力，开发他们对音乐的学习兴趣和创造性思维。比如，我们可以引导孩子创作自己的音乐作品，运用他们所学的知识制作乐器，或者进行现场演奏等活动。在教育过程中，我们要注重孩子的兴趣，让他们处于愉悦、乐观、积极的学习和生活状态中，从而激发他们对音乐的探索和创造性思维的发展。
第四段：营造良好的评价氛围
作为音乐教育教师，不仅是向孩子传授音乐知识，更应该树立起评价的正向心理和情感态度，在教育过程中给予孩子充分的鼓励，适时的反馈，让孩子有信心乐观应对困难。在评价中，我通常会在孩子完成每个任务后给予及时、适当的反馈和肯定，让孩子知道自己的成长，同时也会鼓励孩子发挥自己的潜能，尽可能多地表现自己的能力。
第五段：强化个性特点和多元文化意识
在音乐教育中，我们应该注重培养孩子的自我意识，并且充分尊重和支持孩子的不同音乐风格和爱好。同时，我们也应该注重培养孩子的多元文化意识，让孩子接触到不同的音乐文化和风格，了解不同文化背景下的音乐发展历程和意义。从而让孩子通过音乐教育，从容地对待、理解、接受、包容不同的文化和音乐风格。
以上就是我的关于儿童音乐教育技巧心得体会的五段式文章。结合自己的实践及经验，我认为在音乐教育中，不仅要传授知识，更需要让孩子融入音乐，愉悦地感受和发展音乐才能让他们更好地在音乐教育中得到成长和提高。
音乐教育心得体会幼儿教师篇十二
《音乐课程标准》强调：“义务教育阶段音乐课的'任务.不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。”“为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。”我们应该清醒的认识到，音乐教育对青少年学生树立正确的价值观、人生观，培养正确的审美能力、创新精神和实践能力,促进个性健康发展有着不可替代的作用。结合实际，本人谈谈对农村小学音乐教育的几点感想。
1、对音乐教育重要性认识不足。甚至认为音乐教育可有可无。由于长期受应试考试影响，一些教育行政部门和学校相关负责人对音乐教育不够重视，对音乐教育在学校教育中的地位认识也不太清楚，甚至是模糊的。很多教师误认为音乐教育可有可无，只要学好语文、数学就可以了，其它学科教师普遍怀着可上可不上的心理，这样让音乐教育课时很难得到落实.要想完成教学大纲规定的音乐教学更是不可能的。由于音乐考试没有被纳入升学考试之列，许多学校都只关注考试科目，而把一些非考课程搁到一边。课程的安排只是表面，而实质课的质量、完整性却是非常一般。这些倾向，不利于农村音乐教育的健康发展。
此外，大部分农村学生家长艺术素养普遍较低，对音乐不感兴趣。他们只知道让自己的孩子考上大学，然后跳出“农门”。在他们眼里，音乐又不能当饭吃，这给音乐教育带来了很大的负面影响。
2、音乐师资力量严重缺乏。专业音乐教师几乎空白。农村的绝大数中小学校没有专职的音乐教师。音乐教师大都是一些兼职老师，很难对音乐教育花足够的时间进行备课，从而也降低课的质量。由于缺乏教师.大部分学校不能按照音乐教学大纲完成起码的教学内容和任务。据统计.农村中小学的音乐课开课率只有2o%左右，特别是在期末，音乐课常常无端被压缩，甚至改上语文、数学等“主课”，导致学生的音乐素质低下。
3、音乐教育设施极其落后。在许多农村中小学，音乐教育设施极其落后，记得我刚到校报到教书时，全校20个左右的班级只有一个音乐教室，没办法低段学生只能靠风琴在教室上课。教育环境既挤又没有音乐气氛，难免让学生学习兴趣大打折扣。许多的音乐概念对于学生来说，只是纸上谈兵，完全没有实物的演示，所以学生的理解也就很模糊。
4、学校音乐教学的改善。教育是需要投资的，音乐教育更是如此，并且音乐教育的投资远远超出其它学科类的教育投资。音乐教育离不开乐器和一些相关的音乐设备的辅助。我到学校的第二年，学校经政府拨款，又重新造楼，扩大教学面积，增添了一架钢琴和一间音乐教室，缓和了学校的教学压力，使全校每位学生都有机会进“音乐课堂”，目睹钢琴。经济发展飞速，到了第三年，学校投入很大的资金，给每间教室装上了多媒体，这样使我们的音乐课丰富、生动了许多，学生们的学习劲头也随之高了。
5、几点建议：
首当其冲的是要提高教师和家长对音乐教育的认识。为此，学校结合假日活动，开设了相关的音乐兴趣小组，例如：合唱、乐器(二胡、电子琴、笛子、钢琴)、舞蹈等。这不但丰富了校园文化，而且让学生更进一步地了解了音乐，对音乐有了一种新的认识，从而也提高了学生对音乐的学习兴趣。
有了上面的基础，学校利用每年的“六一儿童节”都大规模地举行文艺汇演，学生不但有了展示一技之长的地方，校园文化也因此丰富多彩了许多。而最为重要的是，学校在这一天，敞开校门，欢迎所有家长进校欣赏孩子们的精彩表演。看着自己的孩子在舞台上的表演，脸上那灿烂的笑容也随之流露了出来。这笑容意味着学生家长对学校教育的肯定，也意味着音乐教育在他们心中的认可。
农村中小学音乐教师短缺是一个共性问题.通常解决问题的途径是引进新的师资。就目前相当一部分地区的财政状况而言.大量引进专业人才是比较困难的。因此，加强校本培训，培养专兼职音乐教师.不失为一种好的方法。自新课程推行以来，学校每学期组织有关教师培训、听课，以提高教师的专业素养和技能。并结合市教研组的活动安排，积极准备、参加每年的教坛新秀选拔活动，以此来开阔教师的眼界，提高教师的进取心。
除此之外，在现在这个网络极为便捷的时代中，我们还可以以乡镇、学校为单位，为教师搭建一个网上交流的平台，既可以相互观摩教学活动，也可以进行教学研讨。在多元信息的交流中理解新的理念.撞击出智慧的火花.得到更多的启示。通过教师的交流与合作，使他们互相学习、互为补充，用专业教师的“多能”结合兼职教师的“一专”.用兼职教师的相对固定配合专业教师的流动教学。发展具有区域特色的音乐教育教学体系.再辅以多种形式的教学活动，使农村学校的孩子也能享受较高质量的音乐教育。
音乐教育心得体会幼儿教师篇十三
从事幼教工作以来，对于长期在工作、生活、幼儿的谆谆教育、呵护、吩咐，想必幼教人的同感就是每天的“唠唠叨叨”，不停的说话引发“咽炎”“声音嘶哑”等职业病。但由于每天面对的是一群天真得意的`“调皮包”，学习、饮食、需要充分照看的孩子们来说想让嗓子得到充分休息是不行能的。我由于自身的缘由加上说话过多，嗓子常常疼，声音嘶哑，嗓音也不如以前好听了。
鉴于综上所述，好多和我一样的幼教人求医问药，探讨良方，想从根本上医治好嗓子。就连教授、专家对于怎样爱护好嗓子这件“小事”也在当成关注安康的事来探讨，像吃口含片、喝蜜水等效果也不明显，从根本上也不解决问题，对此我也有同感。
我首先在电子琴上找了一曲节奏快一点的音乐让孩子们喝水、如厕或洗手用点、用餐；针对给幼儿们发课本逐个叫名子的现状我又选了一曲节奏明显的音乐让幼儿找自己的名字和课本，令人欣慰的是被“逼”出来的方法受到了成效。
现在我们班里的孩子们已经适应了“音乐指挥”，只要放上一曲“积木曲”孩子们井然有序地整理好积木，换一曲孩子们就入厕、喝水，教师讲完故事放一曲音乐孩子们就去找自己的课本。我内心欣喜，这样的“音乐指挥”法不但削减了我们少讲话，让嗓子略微休息，而且还培育了幼儿的良好行为习惯。
一举两得也可谓“歪打正着”，使我找到了一条爱护嗓子的途径，同时也让我感悟到对于培育幼儿良好行为习惯的形成，音乐有着无法估量的魅力。音乐进入教学生活可以大大提高幼儿感受美、表现美的欲望和意识，使幼儿在音乐中熏陶中健壮成长。
