心得体会是我们对自己、他人、人生和世界的思考和感悟。记录心得体会对于我们的成长和发展具有重要的意义。以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
美术老师的心得体会篇一
美术是一门富有创造力和想象力的学科，作为美术组的老师，多年来我一直在这个领域中努力探索和实践。在教学的过程中，我积累了许多宝贵的经验和心得体会。本文将分别从首当其冲的职业责任感、学生的主观能动性、多样化的教学方法、专业知识的更新以及培养学生的创造力和想象力这五个方面来探讨美术组老师的心得体会。
首先，作为美术组老师，我深感自己肩负着重要的职业责任感。美术不仅仅是一门功课，更是一门能够培养学生细致观察、独立思考、表达能力的学科。在教学中，我始终坚持以学生的成长和进步为导向，充分发挥自己在美术领域的专业知识和经验，力求激发学生对美术的兴趣和热爱。我相信，只有用心对待每个学生，才能够让他们真正体验到美术所带来的乐趣和成就感。
其次，学生的主观能动性在美术教育中显得尤为重要。作为美术组老师，我鼓励学生积极参与到学习过程中，发挥自己的主观能动性。我常常组织学生进行小组合作，激发他们探索和尝试的欲望。在教学过程中，我尽可能地为学生提供更多的选择余地，并鼓励他们表达自己的看法和想法。通过这种方式，学生能够更好地发展自己的艺术天赋，培养独立思考和创新精神。
第三，多样化的教学方法对于美术教育非常重要。每个学生都有自己独特的学习方式和个性需求。作为美术组老师，我尽量采取不同的教学方法，以适应不同学生的需求。例如，在绘画和设计方面，我通过实践性教学、示范和激发学生的创造力等方式，让学生更好地理解和掌握知识。在艺术史的学习中，我注重联系实际生活和艺术作品，让学生在欣赏作品的同时，了解不同艺术风格和时代背景。通过多样化的教学方法，我希望每个学生都能够找到适合自己的学习方式，从而更好地发展自己的美术才能。
第四，作为美术组老师，我深知专业知识的更新对于提高教学质量至关重要。美术是一个充满创新和变化的领域，时刻保持学习和研究的状态对于我来说是必要的。我定期参加专业培训和研讨会，通过阅读书籍和艺术杂志来不断充实自己的专业知识。与此同时，我还积极寻找机会与行业内的专业人士交流和合作，以了解最新的艺术理念和技术。这不仅帮助我保持了专业的竞争力，也让我能够将最新的知识运用到教学实践中，为学生提供更好的教学体验。
最后，培养学生的创造力和想象力是美术组老师的重要任务之一。美术是一门注重创造和想象的学科，而培养学生的创造力和想象力是让他们在美术领域中获得成功的关键。作为美术组老师，我鼓励学生大胆地表达自己的想法和情感，勇于尝试新颖的创作方式和材料。通过给予学生足够的自由度和鼓励，我希望他们能够在美术创造中找到属于自己的风格和独特性。此外，我还积极组织学生参加各类美术比赛和展览，让他们有机会展示自己的作品和才华，增强自信心和艺术氛围。
综上所述，作为美术组老师，职业责任感、学生的主观能动性、多样化的教学方法、专业知识的更新以及培养学生的创造力和想象力是我多年来的心得体会。在今后的教学中，我将继续坚持这些原则，以更好地发展学生的美术才能，为他们的成长和未来打下坚实的基础。
美术老师的心得体会篇二
好久没有接触过美术了，越来越离美术远去，心中总有淡淡的忧伤，感觉离开专业的无助。这次区上的培训，让我想了很多，感触也很多。将今天的培训心得体会描述如下：
一、重拾信心
阳军老师的《大自然的色彩》一课，从生活中引入课题，通过文学作品引入艺术作品，很喜欢苏轼的诗词，通过成功的引入唤起了我对美术的向往。对色彩的形成必须有光，讲解了色调，通过春夏秋冬四季的色彩来贯穿整个教学课程。思路非常的清晰，用毛笔侧锋画黄色调绘画并引导学生进行课堂练习，在美术教学过程中非常的实用。通过这堂课我看见了提高自己专业水平的重要性。
二、一堂精彩设计课
李光丽老师的《当一回服装设计师》，用服装视频进入课题，讲解了服装具有保暖、遮体、审美的作用，对唐代、清代服饰进行了对比，对现代服饰进行了讲述。进行了服装的分类，用不同的材质进行服装设计。教师演示了一位同学的并进行展示，让同学进行设计在整个过程中，学生参加的积极性非常的高，让我非常的佩服。无论那一门学科，只有学生能够主动的、积极的参与，才能更好的提高学生的能力。学生把服装设计到对应模特的身上，每件都是那么的漂亮，色彩的搭配是那么的协调。给予我很大的启发，教学有时候真的应该大胆的尝试，不要怕失败，只有做到了才会变得更好。
三、指明方向，明确目标
宜宾市教育科学研究所刘化主任讲解的义务教育阶段新教材（中学）特点分析。对义务教育教材（全国版）修订情况进行分析，美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分为“造型•表现”“设计•应用”“欣赏•评述”和“综合•探索”四个学习领域。
1、说一说、想一想到小贴示，充分调动学生的学习积极性，对学生的发展有很大的帮助，从认识上进行改变。课标的这一改变，让老师在教学过程中更能够充分发挥主动性，以学生为主体，让学生知道怎么样去学习。
2、降低难度，教材对以前的知识进行了修改，让学生更加容易学习，难度虽然降低了，对学生能力的培养还是非常注重。对我们这些乡村学校而言是一件非常好的事情，让学生更加热爱艺术教育。
3、认真看懂老教材，找到原教材的优点。老教材有很多进行了保留，印象最深的就是手绘线条的表达，在整个初中阶段都进行了融会贯通。该课题有很多存在的意义，看出对老教材经典的重视。
对初中课标有意图地运用线条、形状、色彩、肌理、空间和明暗等造型元素以及形式原理，选择传统媒介和新媒材，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，表达思想与情感进行这一目标进行了很好的诠释。
四、五种能力
阐述了知觉能力、描述能力、对作品的解读、批判思想和查阅资料的能力，这五种能力的培养，从学生层面讲是对学生发展的一种升华，从感性认识到理性认识。在学习过程中认识自我，成就自我，让美术在整个一生中陶冶情操和提高修养。无论对以后的生活、学习和工作都能达到潜移默化的影响。教师的教应从五种能力着手，对这五种能力的训练，做到心中有学生，培养学生对事物的不同感悟，培养学生的动手动脑能力，培养学生成为优秀的对社会有用的人。
培训时间非常短暂，虽然时间短但让我从心灵上受益颇多，对我个人的影响非常大，每每回忆总能给我很多启示，想想自己的人生，想想自己的专业，总会给我指明方向，给自己有更好的定位。感谢这次培训，感谢这次培训的老师们，没有你们，我可能还会继续活在迷茫中。“任道而重远”更美好的事就是能与南溪的美术老师一起带着画板，扛着画架，在闲暇时光中描绘大自然风光，探讨艺术，共同提高南溪的美术事业，何乐而不为。
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2014年12月20日
美术老师的心得体会篇三
参加全国教室成长学院以后，很多幼儿美术教师都有自己的心得体会，让我们大家一起来看看这位教师的想法吧。
1、这次培训解决了一直以来让我困惑的问题：在教学活动中怎样才能做到不出现示范画，而又让孩子能画、愿意画——物象分析法。脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求孩子要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。孩子画不出形来，这是因为他没有很好的观察事物。
如：学生画树时常常把树干画成一个长方形，老师可以带幼儿观察一颗真的大树，摸一摸树干、看一看树枝的样子。当然，这需要教师掌握一定的美术技能知识，收集大量的相关资料，要掌握所教内容的足够多的知识，知识储备量要求比较大，要巧妙机智的激趣、培趣，引领孩子有兴趣的去探索去思考。这样才能巧妙的利用物象分析法引导孩子观察，思考，并独立的创作。
2、在教学活动中，如何确立4至6岁的孩子的教学内容和教学要求？一直知道不同年龄段的孩子教育教学中要有不同，可是具体的有什么不同，怎样的不同，如何处理不同，是我的困惑。
现在逐渐的明白要遵循孩子的年龄特点，同样是画小鱼，小班就可以粘贴小鱼添画泡泡；中班可以画我是鱼王，大班则可以表达奇妙的海底世界……4岁的孩子只要求能用线描的方法画出他想画的事物并涂上五颜六色；同容要求是可爱的简单的动物和感性的经常经历的事件。5岁的孩子可以采用突出主题的方法，颜色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6岁的孩子要求创作有主题的画面，色彩要求有突出的特点，内容要求更丰富，表现的更细致。
3、把握孩子的兴趣点要成为我教育教学的重点。这就要求我平时做有心人，从孩子感兴趣的问题入手，吸引孩子，兴趣是孩子入门的第一把钥匙，从而更好的对孩子进行美术教育。
通过学习，深深地体会到教无定法，只要有好的理念作基础，平时教学多动脑、多摸索，相信会越教越好！
美术老师的心得体会篇四
每个人都有自己的感性和理性，人与人之间的交流和沟通也需要充分发挥这两者的优势。而沉淀着深厚人生阅历的老师更是助力我们成长的重要力量之一。前不久，我和一群同学一起去看望我们的美术老师，此行颇有收获。下面，我将分享这次经历的心得和体会。
第二段：回忆过去
一进学校大门，我便迅速地被带回了几年前那个满是欣喜和焦虑的初中时光。“美术老师还是那么耿直呢！” 我回忆道。当时，为了上好一节美术课，我得抢在早晨5点起床，早早地跑去了学校后门，再等到6点半左右老师下班进校门，一边揉着困睡的双眼，一边拿着手绘画作业等待老师点评指导。再想起那段岁月，我不禁又觉得自己太傻太天真，但也由衷地感谢老师关注、指导和鼓励。
第三段：老师的经历
到达老师家后，老师招待我们茶水，开笔谈起了自己年轻时的经历。想不到他曾是一名青年教师，理想高远，执着教育事业，却因功利性风气、校园暴力等因素，痛哭流涕地离开了教育岗位。正是因为自己的遭遇才更加认识到教育需要我们每个人的付出，也更加珍惜每一个难得的良师益友。我们的内心仿佛被老师那份深深的自省与坚定的信念洗刷了一遍。
第四段：交流体验
在听完老师的故事后，我们也开始发表自己的真情畅谈。我们提出的许多问题或许是平常的、琐碎的，但却可以突破我们某些瓶颈、解决我们某些顽疾，或者在心中稳定一个归宿。通过与老师的真诚交流，我们得以重新审视自己的学业和未来的道路，受益匪浅。
第五段：收获与感想
此次看望美术老师的经历，让我们大家都感受到了初心、感恩和责任。我们感受到恩师教诲，同时也从老师的支持与鼓励中获得了勇气和动力。他告诉我们，对于坚持不懈追求的目标，坚信自己，坚持不懈，总有重获领悟的一天。而我，在这次经历中也体会到了一种是司空见惯的人生智慧：坚守初心，方得始终。
总之，看望美术老师的一次体验让我们更加珍惜珍爱那些曾经支持和教育我们的人。虽然现在我们已经长大成人，但对老师的感恩之心不会改变。我们会继续努力，积累经验，向着自己的目标前进，同时也许可以尽自己的微薄之力参与社会建设、贡献聪明才智，成就自己也成就人生。
美术老师的心得体会篇五
好久没有接触过美术了，越来越离美术远去，心中总有淡淡的忧伤，感觉离开专业的无助。这次区上的培训，让我想了很多，感触也很多。将今天的培训心得体会描述如下：
阳军老师的《大自然的色彩》一课，从生活中引入课题，通过文学作品引入艺术作品，很喜欢苏轼的诗词，通过成功的引入唤起了我对美术的向往。对色彩的形成必须有光，讲解了色调，通过春夏秋冬四季的色彩来贯穿整个教学课程。思路非常的清晰，用毛笔侧锋画黄色调绘画并引导学生进行课堂练习，在美术教学过程中非常的实用。通过这堂课我看见了提高自己专业水平的重要性。
李光丽老师的《当一回服装设计师》，用服装视频进入课题，讲解了服装具有保暖、遮体、审美的作用，对唐代、清代服饰进行了对比，对现代服饰进行了讲述。进行了服装的分类，用不同的材质进行服装设计。教师演示了一位同学的并进行展示，让同学进行设计在整个过程中，学生参加的积极性非常的高，让我非常的佩服。无论那一门学科，只有学生能够主动的、积极的参与，才能更好的提高学生的能力。学生把服装设计到对应模特的'身上，每件都是那么的漂亮，色彩的搭配是那么的协调。给予我很大的启发，教学有时候真的应该大胆的尝试，不要怕失败，只有做到了才会变得更好。
宜宾市教育科学研究所刘化主任讲解的义务教育阶段新教材（中学）特点分析。对义务教育教材（全国版）修订情况进行分析，美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分为“造型?表现”“设计?应用”“欣赏?评述”和“综合?探索”四个学习领域。
1、说一说、想一想到小贴示，充分调动学生的学习积极性，对学生的发展有很大的帮助，从认识上进行改变。课标的这一改变，让老师在教学过程中更能够充分发挥主动性，以学生为主体，让学生知道怎么样去学习。
2、降低难度，教材对以前的知识进行了修改，让学生更加容易学习，难度虽然降低了，对学生能力的培养还是非常注重。对我们这些乡村学校而言是一件非常好的事情，让学生更加热爱艺术教育。
3、认真看懂老教材，找到原教材的优点。老教材有很多进行了保留，印象最深的就是手绘线条的表达，在整个初中阶段都进行了融会贯通。该课题有很多存在的意义，看出对老教材经典的重视。
对初中课标有意图地运用线条、形状、色彩、肌理、空间和明暗等造型元素以及形式原理，选择传统媒介和新媒材，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，表达思想与情感进行这一目标进行了很好的诠释。
阐述了知觉能力、描述能力、对作品的解读、批判思想和查阅资料的能力，这五种能力的培养，从学生层面讲是对学生发展的一种升华，从感性认识到理性认识。在学习过程中认识自我，成就自我，让美术在整个一生中陶冶情操和提高修养。无论对以后的生活、学习和工作都能达到潜移默化的影响。教师的教应从五种能力着手，对这五种能力的训练，做到心中有学生，培养学生对事物的不同感悟，培养学生的动手动脑能力，培养学生成为优秀的对社会有用的人。
培训时间非常短暂，虽然时间短但让我从心灵上受益颇多，对我个人的影响非常大，每每回忆总能给我很多启示，想想自己的人生，想想自己的专业，总会给我指明方向，给自己有更好的定位。感谢这次培训，感谢这次培训的老师们，没有你们，我可能还会继续活在迷茫中。“任道而重远”更美好的事就是能与南溪的美术老师一起带着画板，扛着画架，在闲暇时光中描绘大自然风光，探讨艺术，共同提高南溪的美术事业，何乐而不为。
美术老师的心得体会篇六
第一段：
美术是一门独特而重要的学科，它不仅可以让学生培养审美能力，提高艺术造诣，更重要的是能够激发学生的创造力和想象力。作为一名美术老师，我有幸能够参与学生的成长和发展，亲身体会到美育对于学生的深远影响。在这篇文章中，我将分享我对于美术教育的个人理解和心得体会。
第二段：
在美术教育中，我认为培养学生的审美能力是至关重要的。通过激发学生对于各种艺术形式的兴趣与欣赏，他们能够培养出鉴赏艺术作品的眼光和能力。在我的课堂上，我经常引导学生观察、分析和评价艺术作品，帮助他们理解不同风格、不同时期的艺术。培养学生对艺术的独特感受和欣赏能力，不仅可以为他们提供多元化的审美视野，还可以培养他们对美的热爱和追求。
第三段：
此外，美术教育也能够提高学生的艺术造诣。在我的美术课堂上，我不仅注重教授学生绘画和雕塑的技巧，更重要的是培养他们的创造力和想象力。通过引导学生进行创作，他们能够充分发挥自己的想象力，尝试新的艺术表达方式，培养出与众不同的创造力。我鼓励我的学生将他们的想法和想象力转化为艺术作品，不仅能够提高他们的技巧水平，更重要的是让他们体会到艺术创作的乐趣和满足感。
第四段：
除了审美能力和艺术造诣，美术教育还能够促进学生的综合发展。在我的课堂上，我注重培养学生的团队合作精神和沟通能力。通过组织小组活动和合作创作，学生能够学会互相倾听和尊重他人的意见，同时也能够学会沟通和合作。这些技能不仅在艺术领域中起到重要作用，也能够在学生的日常生活和职业道路中发挥重要作用。
第五段：
总的来说，作为一门特殊的学科，美术教育在学生的成长和发展中起到重要作用。通过培养学生的审美能力、艺术造诣以及综合素养，美术教育能够激发学生的创造力和想象力，让他们培养更加独特和丰富的个性。我将继续努力，为学生提供更好的美术教育，让他们在艺术的世界中不断成长和进步。我相信，美术教育不仅能够为学生的未来发展打下坚实的基础，更能够让他们在美的熏陶中收获一生的愉悦与启迪。
美术老师的心得体会篇七
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少儿美术老师心得体会总结篇1 7月26日我有幸参加了全县幼儿教师专业技能的培训，当接到这个通知，我即激动又担心，激动是因为能有这次学习的机会，我感到高兴，担心是因为我们这次培训完后要和全镇的教师进行交流，这次肩负着领导和老师们的重托，我要做好了思想准备，把握这次学习机会，完成这次培训任务。
今天我们培训的是美术教学，虽然天气炎热，但丝毫没减老师们培训的热情，老师们带着相机、电脑、笔记......做好了一切学习的准备。
们想象力?“一辈子只画一幅画”多么可怕的现实，我们恍然大悟，我们该怎么办?在闫老师的引领下使我们明白了一个道理：“让孩子画自己眼中的画”，让孩子们亲自走进生活，走近自然、去体验、触摸、观察、感受........让他们在绘画中感受到真正的真善美。
下午是县园的三位老师的精彩的讲座，他们各有千秋，从不同的角度讲了怎样对幼儿进行美术教育。现在的美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动，创意版画、流动的色彩、撕贴想象、拓印想象、临摹写生、水粉涂鸦、文字想象等，我们身边的东西都可以作为孩子们作画的工具，如：土豆、白菜、树叶、鱼等等，在现场我们亲自体验了‘纸浆甩画’‘实物拓印’从中感受到了那种成功的快乐和新奇，今天我们看到了，只有做一个有心的老师善于去创造、发现、创新才能使孩子们在绘画中找到快乐，找到兴趣，找到自信。最后李彦老师给我们讲解了各种笔的涂色技巧，让我们有了一个统一的认识，在教学中应该怎样的去指导孩子，同时观看了她们幼儿园举办的美术展览，让我们大开眼界。
虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩!
美术表达的100种语言”，对于我来说是一次难忘的充电机会，我感触颇深。培训会上庄丽老师有一说一，实实在在的讲了一些我们的现状，针对他参加的省美术基本功比赛做了详细的阐述，实实在在的谈了儿童美术作品的创作，给我启发较大，培训过去了，但是培训的内容却依旧在脑海里回荡，通过这次培训，我收获到了首先要正确对待自己的美术工作，其次要坚持自己的专业学习，增强自己的专业基本功，拓宽自己的教育渠道，勇于创新，踏实负责，在生活中要有追求。
成具有爱思考、爱创造的良好品质，我想谈谈自己一些浅见。
1、兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
2、用真心、真情的去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神。同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面，轻柔的音乐)，使整节课沉浸在艺术的氛围中。
3、美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体，都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物，会有意想不到的效果。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。
4、不用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等)，要时刻为学生着想。
5、我们美术教师应该在教孩子的时候，应该教会孩子的审美知
识和技法技巧，更重要的是培养孩子创造性的思维，要让孩子的思维活起来，要放的开，要大胆的想，要大胆的画，要大胆的来表现。
通过本次学习培训，在今后工作中，我还需要不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为幼儿提供更好更优质的服务。
少儿美术老师心得体会总结篇3 我常常会问小朋友喜欢画画吗?从我自己是个孩子，到我自己的孩子，和我的几百个学生孩子经常是肯定的回答。可见，孩子都是喜欢画画的。不过，时间长了，我就会发现随着年龄的增长，喜欢画画孩子的比例在降低。我如果问幼儿园的小朋友，你爱画画吗?你会画画吗?他们百分百的用非常肯定和快乐的语气回答：“爱---会---”，如果问小学生，他们回答“爱、会”的比例下降，不过回答爱和会的，依然语气坚定而热烈，但是越大的孩子就会更多的不爱、不会。
箱子了。我从未批评他一句。更不会用像或不像去衡量他，只要了解他的想法，引导孩子说出自己的想法，甚至是孩子没有想法，但在家长饶有兴趣的追问下，他会去一边说一边想，编造自己的“后想法”。有心的话家长可以用笔记录在画的下方或背面，成为孩子一生的素材。(我自己就是这么做的)
虽然孩子们的画比较抽象，但是他们已经开始使用他们的大脑来思考，来观察世界，来表达他们的心声。因此，父母应该鼓励他们，让他们的天赋和灵性充分发挥出来，而不是渐渐地被消磨掉。
还有的家长和老师非常注重孩子的艺术教育，他们喜欢给孩子做示范，经常让孩子临摹简笔画。父母们这些“好心”，实际上可能适得其反，今后孩子可能一动笔就是一些模式化的东西，太阳永远是一个模样，房子也永远是三角形的顶，孩子的创造力被限制，他们不再愿意观察身边的事物，想象的大门也从此关闭，以至于今后没有范画，孩子就画不出画来(我的孩子画草永远是三根线)，原本喜欢画画，可以一口气画出很多稀奇古怪玩意的孩子不会画画了，甚至产生逆反心理，逐渐的对绘画失去了兴趣。这就是孩子越长大，反而越不喜欢画画，越不会画画!
有白点，涂到线外，那是因为她还太小，小肌肉不够发达所致，这并不重要，随着她的长大她会做得很好，重要的是孩子的画面有没有奇思妙想，有没有丰富的联想，可是现成的画让她去涂色，孩子的奇思妙想到哪里去体现呢?即使在专业美术学院，也有很多老师认为：画面越干净，内容越空洞，画画是不讲究整洁的，工艺类可能会这样要求吧!孩子的任何一点创意都应该得到大人的鼓励和赞扬。比如可以把孩子作品的评判标准分类，有的孩子颜色涂的好看，可以评最佳色彩奖;有的画的很大可以评最佳构图奖;有的装饰的很漂亮，可以评最佳装饰奖;有的创意独特，可以评最佳创意奖;奖项很多，人人都可以得奖，都可以给予鼓励，为什么一定要表扬一小撮，打击一大片呢?每一个孩子都应有一个属于自己的展示区，他们的每一张作品都会展示出来，所以孩子们最快乐的一瞬就是将他们刚刚画好的画夹到他们自己的展示区!(我儿子所在的幼儿园就很棒，每个孩子都有自己的展示区。)
美术老师的心得体会篇八
作为一名美术老师，我对美育有着深刻的体会和领悟。美育不仅仅是教育学生绘画技巧，更重要的是培养他们审美情趣和思考能力，让他们从艺术中感受到生活的美好。在学生们的成长过程中，我通过一系列的教学实践，不断总结和思考，得到了以下的心得体会。
首先，我认为美育是培养学生多元智能的重要途径。绘画是一种融合了创造力、空间感知、触觉等多元智能的艺术表现形式。通过教授绘画技巧，我希望激发学生的创造力和想象力，同时培养他们解决问题和表达情感的能力。在每堂课上，我会设计一些富有挑战性和趣味性的绘画作业，让学生充分发挥自己的多元智能，从而促进他们全面的发展。
其次，美育有助于提高学生的观察力和思考能力。绘画需要学生仔细观察和细致描绘对象的细节，这培养了他们的观察力和细心程度。同时，绘画过程中的思考和创作也需要学生进行抽象思维和逻辑推理。例如，当学生绘画风景时，他们不仅需要简单地描绘山川河流，还要思考如何运用光影和色彩来表达自然的美感。通过这样的实践，学生的思维能力逐渐得到了提升，他们也更加懂得用艺术的语言去思考和表达。
此外，美育有助于培养学生的情感交流和社交能力。美术作品是艺术家对世界的感悟和情感的表达，它们能够激发观者的共鸣和情感共鸣。在绘画过程中，我鼓励学生通过自己的画作表达内心的情感和思想，从而培养他们的情感表达能力。在每堂课结束时，我还会组织学生进行展览，让他们有机会与其他同学共同分享自己的作品和感受。这样的交流和展示活动，不仅能够增强学生的社交能力，也能够促进他们的自信心和团队合作意识。
最后，美育有助于提升学生的综合素质和创新能力。绘画作为一门文化艺术的学科，需要学生了解和熟悉不同的艺术流派和风格。在我的教学中，我会引导学生学习和欣赏不同艺术家的作品，培养他们的审美情趣和文化素养。同时，我鼓励学生在绘画中进行创新，并不断尝试不同的绘画风格和材料。通过这样的实践，学生的创新能力得到了开发和提升，他们也更加敢于冒险和尝试。
通过我的教学实践，我深刻体会到美育对学生的重要性和价值。美育不仅仅是培养学生绘画技巧，更是培养他们多元智能、观察力、思考能力、情感交流和创新能力的重要途径。作为美术老师，我将继续努力，并不断探索和提升自己的教学方法，为学生提供更好的美育教育。我相信，通过美育的培养和引导，每一个学生都能够在艺术中找到自己的兴趣和价值，收获他们独特的美丽成长。
美术老师的心得体会篇九
美术教育是培养学生创造力和艺术修养的重要环节，而学校的美术老师们承担着这一重要任务。为了提高教学水平，分享经验，近日，本地区美术老师集结在一起进行了一次交流和学习活动。我也有幸参加了这次集结，于是乎，我深刻地体会到了集结的意义和收获。
第二段：集结的过程和成果
集结之初，我发现大家都热情高涨，充满了学习的渴望。在集结过程中，我们举行了多场研讨会和工作坊，分享自己的教学心得和经验。有的老师分享了自己创新的教学方法，有的老师讲解了自己的艺术创作过程，还有的老师教授了一些实用的技巧和技巧。通过这些活动，我们不仅增进了彼此的友谊，还获得了宝贵的教学资源和灵感。我学到了如何运用形状、线条和颜色等元素进行创作，以及如何教导学生发现和表达自己的独特艺术感受。
第三段：集结的意义和价值
这次美术老师集结给我留下了深刻的印象和启发。首先，集结打破了我们平时教学中的孤立状态，让我们可以互相交流和合作。这不仅让我们更加了解学科的全貌，还提高了我们的教学质量。其次，集结让我们接触到了各种不同的教学经验和方法，拓宽了我们的思路。我们可以借鉴其他老师的经验和成功案例，改善自己的教学效果。最后，集结让我们的教学更接近艺术的本质，更能激发学生的创造力和想象力。通过集结，我们更加明确了我们的教学目标和方法，更有信心和热情地引导学生走向艺术之路。
第四段：对集结的反思和展望
参加美术老师集结之后，我深感自己仍有许多不足之处需要努力改进。首先，我发现自己在艺术表达方面的能力仍然有待提高，需要更多的创作与实践。其次，我需要更加积极地与其他老师进行合作，互相分享资源和经验。最后，我要更加注重学科的研究和学习，不断学习新的教学理念和方法，提高自己的专业素养。在未来的教学中，我将更加关注学生的个体差异和创造力的培养，用激情和耐心去教导每一个学生。
第五段：总结文章，展望未来
通过这次美术老师集结，我收获良多。我不仅学到了许多实用的教学技巧和方法，还与其他老师建立了深厚的友谊。作为一名美术教师，我将继续努力，不断提升自己的教学水平，为学生创造更好的学习环境和条件。同时，我也会积极参与更多的教学活动和交流，与更多的教育工作者一起努力，共同促进美术教育的发展和进步。我相信，只要我们坚持不懈，我们的教学会越来越出色，我们的学生会越来越优秀！
美术老师的心得体会篇十
作为一位初中语文教师，我最大的感受就是教学目标更明确了。新的课程标准明确提出了要培养学生的语文能力：主张实现教学上的主体性，强调发展学生的个性特长。
在实施新课程标准时我们的初中语文教学首先就是要由单纯传授知识向目标整合转变，弘扬人文精神。再就是要由研究教法向研究学法转变，唤醒主体意识。在这里谈谈学法指导，学法指导不应只看作是简单的传授方法，而应突出学生学习活动的主体地位。在教学中只有驱动学生自己去主动介入，历经注意、思考、生疑、解疑、创造等心理体验，才能使之理解和把握语文学习的规律，养成习惯，形成学力。其次，课堂设计要变“教”为“导”，形成教与学的互动推进。教师应充分了解“学情”营造使学生主动参与的教育情境，有针对性地进行学法训练，提高学法指导的自觉性，适时引导学生自悟学法，有意识地强化活用，加强能力迁移。
新课程下的语文教师，传授语文知识作为语文教师的全部职责，在教学活动中，要学习语文知识，注重培养学生学习语文的兴趣，要新奇感转化为未知欲。激发学生兴趣，培植学习语文的自信心。"无论是条件好或差的学校，处处有课程资源，时时有课程资源。它是可以再生的，尤其是新教材的实施中，教师根据自身发展需要，开发利用课程资源，提升自己素质和能力。
新课程下的语文教学课程应致力于学生语文素养形成和发展。在课程的基本理论中提出要"全面提高学生的语文素养"。"九年义务教育阶段的语文课程，必须面向全体学生，使学生获得基本的语文素养。
"在这个"素养"是一个崭新的概念。教师在教学课堂评价中要采用科学的评价方法，挖掘教材中的"文化蕴育点"，培育学生热爱祖国语文的思想感情，指导学生正确地理解和运用祖国语言，丰富语言的积累，培养语感，发展思维，使学生具有适应实际需要的识字写字力、阅读能力、写作能力、口语交际能力的评价。
课程标准中还有一个值得注意的突出板块就是课程的评价。长期以来，语文课程的评价主要侧重在考查学生达到学习目标的程度，而评价的方式又大都采用试卷考核的方法，这种以“分”为本的评价严重地扭曲了语文教学的价值取向，使语文教学蒙上了强烈的功利色彩。其实，语文学科有着丰富的人文内涵，可以说它最能影响一个人的精神世界。新的课程标准在“评价建议”部分，就对语文课程的评价提出了新的实施原则、方法和策略，并为实施留下了一定的创造空间。
总之，一切的革新必须在实践中提高，在探索中前进，希望初中语文教学在新课程改革的大道上一路走好。
美术老师培训心得体会3
美术老师的心得体会篇十一
第一段：引言（100字）
作为美术老师，参加集结是一次非常宝贵的学习和交流机会。近期，我参加了一次美术教育的集结活动，并从中受益匪浅。在这次集结中，我学到了许多新的教学理念和方法，增强了教学的信心。下面，我将分享一些我在这次集结中的心得和体会。
第二段：倾听和沟通（200字）
在这次集结中，我深刻意识到倾听和沟通在教学过程中的重要性。作为美术老师，我们应该善于倾听学生的想法和意见，并与他们保持良好的沟通。只有了解了学生的需求和兴趣，我们才能更好地设计和实施教学计划，满足学生的学习需求。此外，与其他老师的交流也非常重要。我们可以互相借鉴经验，分享教学方法，使自己不断进步。通过与其他老师的交流，我意识到我在某些方面还有待提高，并制定了相应的计划。
第三段：多元化教学（300字）
在集结中，我了解到多元化教学对于激发学生的艺术潜能非常重要。每个学生都有自己独特的才能和兴趣，我们应该通过不同的教学方法和项目来满足他们的需求。我决定从“一刀切”的传统教学模式中摆脱出来，尝试更多的创新方式。我将引入数字美术和动画课程，以吸引学生的兴趣和注意力。同时，我还计划开设一些主题探究课程，让学生自主选择并深入研究感兴趣的艺术领域。我相信多元化的教学方法将为学生提供更广阔的发展空间。
第四段：激发创意和想象力（300字）
在这次集结中，我重新认识到激发学生的创意和想象力是美术教育的核心。艺术不仅仅是技巧的堆砌，更是一种灵感的迸发。作为美术老师，我们应该鼓励学生大胆尝试、勇于表达自己的想法。我计划增加学生的创作时间，并提供更多的艺术创作机会，鼓励他们表现自己的独特思维和创造力。我还会通过教学示范和艺术作品欣赏来激发学生的灵感和想象力。我相信通过这样的方式，学生们将能够获得更多的艺术成就感，并在艺术创作中有所突破。
第五段：结语（200字）
通过参加美术老师集结，我收获了许多新的教学理念和方法。倾听和沟通让我更好地了解学生的需求，多元化教学使我能够满足学生的学习需求。激发创意和想象力让我明白艺术教育的本质。作为一名美术教师，我会将这些心得和体会贯彻在我的教学中，为每个学生提供更好的艺术教育。我相信通过不断地学习和提升自己，我能够在美术教育领域取得更多的成绩。
美术老师的心得体会篇十二
时光如流水，日月如穿梭，回首本学期教学工作，虽忙碌却充实;既有可喜的收获，也有需要反省的地方。现在总结如下：
一、认真拟定与落实教学计划
学期伊始，认真学习并领会学校工作计划，明确本学期工作的目标和任务，依照《小学美术课程标准》的要求，拟定出周密详尽的美术教学计划，自始自终按计划实施，圆满完成教学任务。
二、精心备课、上课，提高课堂效率
1、认真阅读、分析教材内容，精心备好课，上好课。上课之前，深入学习教材，以其为依据，为蓝本，结合学生实际状况，把准重难点，确定三维目标，选择合适的教与学之方法，充分进行预设，估计学生的活动动向，循序渐进，有的放失。
2、认真上好课，确保课堂的有效性。在40分钟的课堂里，灵活操作教案，做到不仅要使用教学设计，更要尊重学生的活动情况，及时肯定学生的表现，特别是大胆的、特殊的、甚至是相反的观点或者见解，给予鼓励性之认可，抓住契机发展学生的生存思维能力。
三、注重激发学生学习美术的兴趣
在课堂教学过程中，充分发挥美术学科教学的特有魅力，使课程内容呈现形式和教学方式的有机结合，将美术内容与学生生活经验紧密联系在一起。做到课内知识向课外延伸;课堂教学向课后拓展。与此同时，恰当运用现代教学媒体，使课堂中的教与学变得动静结合，声像并举，凸显生动形象，较好地调动学生学习美术的积极性。
四、切实做好学困生的转化辅导工作
学期初，制定有“一帮一”“优带差”“定时辅导”“随堂指导”等方法与计划，尽可能增强学生的自信心，产生“我也行”的自豪感，稳步渐进，努力进入到先进的行列。
五、潜心激励优生创新，撰写教学心得体会，不断总结经验
依据学校安排，认真组织学生积极参与各级各类美术比赛活动。在师生共同努力下，诞生了颇多优秀书画作品。一幅幅作品健康向上，楚楚动人，深受广大教师和同学们的好评。此外，本学期，还撰写了课例、论文《利用电教媒体激活美术课堂》等。
美术老师的心得体会篇十三
作为一名优秀的美术老师，每周重要的任务之一就是进行心得体会的总结。在我多年从教的过程中，我深刻感受到美术教育的重要性和对学生成长的影响力。在教学过程中，不仅需要不断反思自己的教育方式，还需要从学生身上汲取灵感和提升自己的见识。下面，我将分享我最近一周的心得体会。
第二段：表现力的重要性
第一节课时，我选择了一幅画作作为范例，让学生们模仿我进行画画。然而，当我示范完后，我发现学生们对于画作总体表现力的把握不够，没有充分发挥自己的想象力和创造力。于是，我用了一些课余时间，专门讲解了表现力的重要性，并且对学生们进行了几次感性的指导，引导他们学会如何表达自己的思想和感受。通过一些练习之后，我发现学生们的画作在表现力方面有了许多突破。
第三段：教学方法的调整
在教学的过程中，有时候需要对教学方法进行一些调整。最近，我在一节课中通过故事分享的方式，来告诉学生们画作的背后有趣的故事和艺术家的历程。这种方式不仅让孩子们兴致勃勃地听讲，更让他们了解到艺术背后的故事和意义。同时，我也要不断尝试新的教学方式和方法，从而使教学更加生动有趣。
第四段：交流与创新
我希望能够促进学生之间的交流和创新。因此，我安排了一次小组作业，在课堂上让同学们共同进行创新性的构思和创作。在交流和讨论的过程中，学生们不仅能够更深入地了解到彼此的想法，同时也激发了学生们的创造力和团队合作精神。
第五段：学生成长与我的成长
作为美术老师，在教学中看到孩子们的成长和进步，是一件非常幸福的事情。每周忙碌的教学和总结，不仅让我不断提高，更能够与学生们一同成长。学生们对我充满了信任和感激，我也希望能够持之以恒，为了孩子们的未来不断努力。
总之，本周的教学带给了我很多启示和收获，我不仅感受到了美术教育的重要性，更清晰了自己在教学中需要不断提高的方向和目标。我相信，在不久的将来，我们将会迎来更多更优秀的美术学子。
美术老师的心得体会篇十四
我在一次思考与实践的检验中寻找答案，要充分利用好课堂，提高学生上课的兴趣，就必须让精彩纷呈的课堂知识与课堂教学环节相互利用，相互渗化，融合。保持课堂内容的新鲜感，提高学生的参与性，让他们做课堂的主人。今反思如下:
1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面，提高到美术文化学习的层面。要创设一定的文化情境，使学生加深对美术文化及文史知识的认识。如我上《漫画》课时，有单纯教学生如何画漫画，而是让学生了解思考环境保护问题。三毛所处的生存环境和社会问题，渗化了历史知识、环保知识、社会伦理知识、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的悲惨命运等。学生有参与、思考，发表不同看法，课堂气氛活跃，在美术作品、艺术家、学生与教师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。
2、加强美术与其他学科的联系，培养学生综合思考问题的能力。如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等知识，不局限于美术领域里的知识传播。
3、上课有时没注重教学手段、方法方式的变化，未用多媒体教学手段，未有游戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。特别是上欣赏课和技法理论课时，容易单调、枯燥、乏味、不够形象生动。怎样把乏味的教学内容，让学生学得有滋有味，这是这次顶岗实习来让我感到头痛的问题。思考暂时的办法有几个:一是借鉴先学后教的教学模式，让学生先自学、阅读、思考，后在黑板上出示思考题，引导学生思考大方向。二是尽量多准备一些形象的资料，化平面的问题思考为立体的形象思维方式。三是让学生多参与，发表意见解、疑问。老师尽量不讲出答案，有个别同学回答甚至学生思维能力和思辩能力。这样也有少数不思考问题的差生趁机讲小话、废话，扰乱课堂纪律，关注这部分人的表现，维持正常的教学秩序，这时候老师就要一心二用、眼观耳听八方，这也是现在某些内容教学困惑。从长远考虑，我也在思考更换一些生动有趣，能调动学生学习的积极性、参与性的因没有这方面的经验，有待在实践中检验。最近驻县教师要求我们一周听评课两次，写听课记录，写反思，这让我在课堂管理方面的经验收获了许多!顶岗实习，真的对我们的成长起到很大的作用!
美术老师的心得体会篇十五
短短的培训使我有了很大的收获，这次培训活动，进一步提升教师的教育教学水平，促进教师专业化发展水平的提高，进一步培植健康、和谐的教育文化。本次培训中两位教师以她们深刻、睿智、幽默的见解和指导不时让我有豁然开朗的感悟，她们以鲜活的案例和丰富的知识内涵给了我具体的操作指导，使我的教育观念进一步得到更新。在与学友们交流学习中，大家共同思考，发表自己的见解，从中也学到了不少东西，真是受益匪浅。下面我具体总结如下：
一、践行师德规范，履行教书育人职责，彰显为师的德性魅力
所谓“学高为师，身正为范”，即教师不但要传授知识还要通过自己的言行和示范去塑造、教育学生。其中“育人”是师德的终极目标。孩子是祖国的未来，我们不但要传授知识和技能，还要塑造她们人格、教她们学会做一个积极向上的时代新人。教师是种特殊的职业，不但要以自己的语言去传授知识，还要以自己的榜样的作用去影响、感化、引导她们。
现实生活中，孩子接触的社会越来越复杂多样，而她们此时正是人格塑造的关键期。教师作为一个对她们影响颇为深远的角色，若能在各个方面去以身作则，会给学生以巨大的的启迪和激励，甚至使学生终生难忘。苏联教育家加里宁有句名言：“如果一个教师很有威信，那么这个教师的影响就会在某些学生身上永远留下痕迹。”比如鲁迅先生能成为一个笔耕不辍的正义大文豪，，很大程度上与他在日本留学时受藤野先生的影响有关;而作家“三毛”的自杀，则很难说那个给她阴影的教师没有很大的责任。
教师是个特殊的、被赋予光辉责任的工作者，角色示范性是无法忽视和替代的，所以我们作为教师要在平时的工作中要展现良好的职业道德，奉公守法、爱岗敬业，在教学和平时的生活中做一个正直、富于爱心的人，从内心深处关爱学生，平等对待学生，真正地做到为人师表，用知识去传授、用言行去引导、感化她们。努力像陶行知一样去去为教育事业默默奉献自己，升华自己。
二、精心钻研、打造高效课堂
课堂教学是教学的主阵地，课堂教学是教育教学工作中的一个重要环节，课堂效率既是教学的生命线。教师只有深入钻研教材、认真备课、精心设计课堂教学，才能取得良好的教学效果。
为了提高课堂教学效率，我们应从备教材、备学生、备教学方法、创设课堂教学情境和准确把握课堂教学节奏这几个方面入手来提高自己课堂教学效率。教师作为课堂教学的主导，应精心准备、认真分析教材，对教学进程进行精心编排，设计中坚持在课堂上以学生为主，全方位、多渠道为学生创造学习条件，营造氛围，努力使课堂充满活力，让学生在教师设计的环节引导下，调动她们的积极性、主动性，激发学生的想象力、创造力，发展她们的发散思维，顺利完成教学任务，让学生确实学到了知识并提升了能力。
高效课堂的实现，不光靠教师自己设计，这样是闭门造车。备好课后应积极与本教研组同仁积极交流、探讨，及时改进，以使设计达到最优。另外，课下还应及时收集反馈信息，并及时结合自己的反思，不断优化。只有这样教师才能咋自己不断地成长的同时，上好每一节课，实现高效课堂，完成“三维”目标。
三、树立终身学习理念，永葆教师职业活力
时代不断进步，知识不断更新，教师必须树立终身学习的思想。自省之后我明白，作为一名教师，应不断学习，不断完善知识结构，不断充实自己。新课标下的教师，既是教者又是学者。我们的知识内存是有限的，通过对专业知识和其它相关知识的学习可以增加我们的知识储备，以使我们在教师的岗位上会更得心应手。
记得最早的说法是“要给学生一杯水，自己先要有一桶水”。而在新课改的今天，教师应有“一泓流淌不息的泉水”，我深切地感受到：必须应坚持“严谨笃学，与时俱进，活到老，学到老”的终身学习的理念，只有不断地学习、更新观念和知识，不断地在实践中总结经验教训，吸取他人之长来补自己之短，才能使自己更加有竞争力和教育教学的能力。随着教学实践的增加，新问题、新矛盾也接连不断的出现，要想自己成为一名真正合格的教师，要学的东西还有很多很多，要走的路还有很长很长。所以，教师必须不断学习，从中总结更多经验，发扬优点，改进缺点，不断探索新的知识、教学方法和教学手段，提高教学质量，取得更好成绩。
现代远程教育为我们营造了一个崭新的学习环境，使我们的学习可以在社会的任何一个场所主动的进行学习。它正在逐步改变着我们的生活方式、工作方式，更是从根本上改变了我们原先的传统学习模式，给我们带来了新的学习观念和新的学习方式。因此我们教师来抓住这一富有挑战性的机遇，树立终身学习的新观念.要赶上发展地区就必须不停的学习新教育教学方法，更新自己，适应现实的社会。
通过这短短培训使我有了很大的收获，我的思维方法与思想方法都得到了转换。希望今后的我能够立足课堂，跨越时空，让我的课堂更能体现时代性和社会性。作为教师，我还体会到要终身学习，平时要勤读书、勤思考、勤动笔。只有及时地充实自己，提高自己。面对竞争和压力，我们才可能从容面对，才不会被社会所淘汰。通过学习掌握学习技巧、策略，最终学会学习。
美术老师培训心得体会5
