范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。
动画剧本原创篇一
哥哥和妹妹分别叙述旁白：北京地铁10号线，现已开通的一期全长公里，共设车站28座，西起海淀区巴沟，沿元代土城径直向东，在芍药居和亮马桥之间转弯，向南经东三环路直到劲松站……（声音渐弱）
（引子部分用一种平静而又有经历感的音乐）
01：特写地铁站里旁白中的各种站牌。
02：中景别车门开启，关闭，开启，关闭，重复几次。(报站名的声音)
03：大全景别站台上流动的人群,兄妹站在原地不动等车的背影。（p）
04：中景别地铁涵洞，车灯亮,进站的车头。(前景挂妹妹的头发，音乐起)
（原创歌曲高潮部分一个小节直接进入）
画面01：中景别哥哥和妹妹在车厢内演唱。（p）
画面02：哥哥演唱特写。
画面03：妹妹演唱特写。
画面04：特写乘客表情。
妹妹旁白：
你有万千世界，（画面01：兄妹清晨走在无人的马路上）（p）
我有小小地铁，（画面02：中景别，一把吉他斜靠在地铁站的一个柱子旁。）
北京承载了无数北漂的未来，（画面03：特写妹妹和哥哥灿烂笑容。（p））
我们的梦想也交托给了这个地方。(画面04：特写哥哥的琴弦波动，妹妹的小话筒。）（此处进入原创歌曲最后段落）
画面01：特写阳光从城铁的玻璃中透出，逆光中哥哥演唱的侧脸。
画面02：特写妹妹长发中透出阳光。（p）
画面03：大全景别城铁列车驶向远方。
哥哥旁白：
三平米的小屋
画面01：大全景别夜幕降临。
十小时的奔忙
画面02：中景哥哥送妹妹上车告别。妹妹过肩拍哥哥，车门关闭，地铁开动。（p）
虽然辛苦却无需可怜
画面03：特写手机，妹妹接到哥哥的短信。嘱咐路上注意安全，妹妹脸上坚强的微笑。）（p）
只要拥有理想生活就充满阳光。（结束画面：大全景别空荡的，空荡的地铁站。。。）
引 子
手绘分镜头示意旁白
哥哥和妹妹分别叙述旁白：北京地铁10号线，现已开通的一期全长公里，共设车站28座，西起海淀区巴沟，沿元代土城径直向东，在芍药居和亮马桥之间转弯，向南经东三环路直到劲松站……（声音渐弱）
画面01：特写地铁站里旁白中的各种站牌。
画面02：中景别车门开启，关闭，开启，关闭，重复几次。(报站名的声音)
画面03：大全景别站台上流动的人群，兄妹站在原地不动等车的背影。
画面04：中景别地铁涵洞，车灯亮，进站的车头
手绘分镜头示意
（原创歌曲高潮部分一个小节直接进入）
画面01：中景别哥哥和妹妹在车厢内演唱；
画面02：哥哥演唱特写；
画面03：妹妹演唱特写；
画面04：特写乘客表情；
手绘分镜头示意
妹妹旁白：
你有万千世界，我有小小地铁，北京承载了无数北漂的未来，我们的梦想也交托给了这个地方。
画面01：兄妹清晨走在无人的马路上(p)
画面02：中景别，一把吉他斜靠在地铁站的一个柱子旁。
画面03：特写妹妹和哥哥灿烂笑容。
画面04：特写哥哥的琴弦波动，妹妹的小话筒。
画面01：特写阳光从城铁的玻璃中透出，逆光中哥哥演唱的侧脸。
画面02：特写妹妹长发中透出阳光。（p）
画面03：大全景别城铁列车驶向远方。
三平米的小屋
画面01：大全景别夜幕降临。
手绘分镜头示意
十小时的奔忙
中景哥哥送妹妹上车告别。（妹妹过肩拍哥哥，车门关闭，地铁开动。）（p）
手绘分镜头示意
虽然辛苦却无需可怜
特写手机，妹妹接到哥哥的短信，嘱咐路上注意安全，妹妹脸上坚强的微笑
ending
只要拥有理想生活就充满阳光……
结束画面：大全景别空荡的，空荡的地站……
好了，以上就是为大家分享的视频拍摄脚本范文实例。对于视频拍摄来说，脚本是提高效率，保证主题，节省沟通成本的重要工具。创作脚本则要先明确主题，再一步步细化，直至形成能保证视频顺利拍摄的详细脚本。大家不要再被脚本吓到了，快行动起来，把自己的想法真正落实成故事和镜头吧！
动画剧本原创篇二
您好，写一个广告剧本，
您先在首页确定标题
主题分类：比如说家庭篇，公园篇，办公篇等等。
写明您的主述产品，比如洗发露
写明广告时长多少分钟或多少秒钟
写明您的广告主题词
写明您的广告表现方式：比如通过什么情节来推出产品，着重深化该产品的什么特点
列出您的剧本内容简介，也就是故事情节简介
然后是真正的内容拍摄内容，列一个表格，分为镜头/场景/人物/拍摄手法/时长/备注，这几个栏目。
填写您的构思，比如：
镜头一/清晨，主角醒来，起身照镜，头发干卷零乱，与清秀的面容和气质形成反差/主角一人/中景拍起身，给头发特写，切换近景体现头发和主角的脸，主角表情捕捉/5xxx时长
基本是这样的，您自己看着办吧，对了别忘了最后写上策划人姓名哦，有必要的话要在表上加一栏“特效”。
祝您好运！
动画剧本原创篇三
动画前期制作 一、 策划 二、 剧本
三、 资料的收集和整理 四、 风格设计 五、 角色造型设计 六、 场景设计
动画中期制作 七、 设计稿
动画后期制作
八、 电脑制作，合成，输出 九、 影片输出
动画前期制作 一、策划
1、制作动画的目的
因为要唤起公众的环境保护意识，从而引导公众参与到保环境的行列，为此特制作以为主题的二维公益动画片。
2、制作动画环境
主要使用flash 、ps结合制作动画。
二、剧本 人物有人
剧情的经过：（文字描述） 第一情节：
第二情节：
三、资料的收集和整理
收集剧本 个人物的图片素材，整理故事片段，设计好故事背景。
四、风格设计
（以幽默欢快搞笑为主） 五、角色造型设计
1、张三：造型很囧，很痴呆； 2、李四：凶狠暴躁的样子
六、场景设计 第一个场景： 第二个场景：策划分工
注：如某同学负责某一动画角色造型动作，需把该动画角色名称填上； 分工类型：、总片策划部署、各人物造型与动作设计、道具设计、场景设计、音频合成
动画中期制作
七、设计稿（分镜头表）
动画剧本原创篇四
原画设计，是动作设计和绘制的第一道程序，使是动画作品中每一个角色动作的主要创作环节。原画设计人员要对剧情与导演的意图进行充分了解，完成动画镜头中所表现角色的动作设计，画出一张张不同动作与表情的关键动画画面，连续起来看，能够充分表现情节对动作的要求。
原画设计是一门理论性较强，专业知识较高、基础知识要求广泛和绘画基础扎实的课程。它包括影视表演理论，蒙太奇处理下的影视动画表演理论与生活依据。镜头感以及动画的时间掌握。因此原画设计的表演是否到位，能否体现出导演的分镜头剧本的内容和艺术风格，直接关系到动画作品的质量。本课程具有理论性、转业性强，知识面广和实践性强的特点。是把动画分镜头、动画设计稿完成为动感的画面的关键性工作，有较强的实践性与操作性。
通过实验，学生应掌握原画的概念、原画在动画片制作中的意义与应用、原画创作的动作分析、原画分层、力学原理的应用、动作设计的基本规律、动作与时间、动作设计中的夸张技巧等知识，并能够完整地绘制出来。
通过实验使学生印证原画的概念、原画在动画片制作中的意义与应用、研究分镜头设计、角色分析、原画创作的动作分析、力学原理的应用、动作设计的基本规律、动作与时间、动作设计中的夸张技巧等知识。
主要操作内容：根据分镜头台本与设计稿，应用上述所学知识，完整地将原画绘制出来。 1.原画的概念(一般)
2.原画在动画片制作流程中的应用(一般) 3.研究分镜头台本(重点) 4.掌握镜头画面设计稿(重点) 5.熟悉角色造型和人物性格(重点) 6.原画的动作分析(重点) 7.原画分层(次重点)
8.力学原理在原画中的应用(重点) 9.动作设计的基本规律(一般) 10.动作的时间把握(重点)
11.动作设计中的夸张技巧(次重点)
《卧虎藏龙》原画制作
请以“卧虎藏龙”为题，设计原动画
策划一个场景，与动画情节相符，以龙为主要角色形象，制作原动画。动画中至少2个角色形象，设计角色形象，至每一个细节。
1.绘制角色效果图，每个角色1幅，正面图或3/4正视图。(a4 彩色) 2.设计符合情节的场景，场景效果图1幅。(a4 彩色) 3.制作二维动画，有完整情节描述。(至少6个镜头)
成绩包括平时检查(包括出勤)、考试成绩和实训报告三个部分。由实训指导教师科学评定成绩，各项成绩按比例累加得到实训总成绩。
实训各项占总成绩比例如下： 平时检查：10%
考核成绩：80% 实训报告：10%
1、本实训是计算机导论课程的一部分，在本实训期间，每一部分内容都是教师先讲解，让学生了解之后再进行练习。
2、本实训注重在规定的时间内完成考试题目，目的在于加强学生的动手能力。
3、上述学时为参考学时，可以根据实训进程做适当的调整。
动画剧本原创篇五
这是一场震撼视觉的饕餮盛宴，更是未来科技与唯美艺术的灯光秀场。全新奥迪tts跳动的色彩与梦幻矩阵式led大灯，在闪耀的镁光灯下耀眼夺目。一个钟情赛道，寻觅极限快感;一个拥抱天空，沐浴阳光享受生活。一种完美，两样呈现，无关乎炫耀，只为陪伴那个志同道合的你。
20xx年前，他们注视奖杯，
20xx年后，他们举起奖杯。
20xx年前，他哭了，是痛苦，
20xx年后，他哭了，是喜悦。
成功缘自年复一年得不懈努力!
当绝世佳人，遇到未来跑车;当窈窕身姿，邂逅超前理念;不期而遇的两种完美，迸发耀眼火花。妩媚性感与魅力科技相互辉映，在各自世界中演绎精彩独领风潮。
这一程，
我已拼尽全力，
即使羽翼折断，
满身伤痕，
我依然奋力飞向更远的地方。
我不怕失败，
因为我仅需驻足片刻，
就将继续展翅翱翔。
全新奥迪tts以醉人声浪，撕破凡间寂静;以澎湃动力，演绎赛道风云。以未来姿态承载跑车之魂，无需张扬，声浪控场，风驰电掣间，嗨谷赛道便是最佳舞台。引人瞩目间，惊艳全场。
动画剧本原创篇六
我们了解了音乐在抖音中的重要性，以及如何选择音乐，现在，我们还有最后一个问题：“如何用好背景音乐?”下文将把4个关键点分享给你。分镜头脚本创作指南
1.背景音乐要符合视频调性
在背景音乐的选择上，如果职场干货分享类的内容选用搞笑类音乐，而搞笑娱乐类的内容选用舒缓的轻音乐，显然都是不合适的。分镜头脚本创作指南
背景音乐要符合视频调性，好的背景音乐能给内容锦上添花，随便选择则容易出现适得其反的情况。
2.不要选择过于热门的歌曲
千万记住，就算是选择热门歌曲，也不要选过于热门的歌曲。比如在10条视频里，超过5条出现了同一首歌，那么我们在短时间内就不要用这首歌了。分镜头脚本创作指南
因为用户可能已经厌倦这首歌，一听到前奏就切换到下一条视频，这会让你错过让用户喜欢你的机会。在遇到非常火的歌曲时，我们可以先收藏，过段时间再使用。
3.判断歌曲热度及适用的内容形式
如何判断一首歌适用于什么样的内容形式呢?我们可以通过音乐专题页来判断。分镜头脚本创作指南
首先，我们可以通过一条爆款视频，找到它的背景音乐的专题页
视频左下角有个声音链接，它会在视频播放时滚动出现，单击声音链接，就会出现这首歌的音乐专题页。
页面上会显示这首歌的首发视频和原声视频，还有其他使用这首歌的所有视频。分镜头脚本创作指南
算法涨粉：如何利用平台算法快速涨粉
想要做好抖音运营，除了提高视频质量、有效优化数据，我们还可以借用很多外部助力，让运营更省力。分镜头脚本创作指南
相信很多人都听过，抖音具有强大的算法，可以帮助你获得大量曝光。那么，这个算法究竟是什么样的呢?本节就来介绍如何利用平台算法快速涨粉。
算法其实并不复杂，从某种程度上讲，它就是规律。了解并运用规律，按照规律优化自己的视频，就能顺势而为，让自己轻松获得更多的粉丝。分镜头脚本创作指南
抖音的算法主要体现在3个层面：消除重复、双重审核和兴趣匹配。我们一解释这3种算法是如何发挥作用的。
一、消除重复
消除重复，顾名思义，就是平台会清除重复的视频。抖音如何判断视频是否重复”呢?有两种方法：
第一，别人发布的视频，你拿来直接发布，你的行为就会被定义为重复发布；分镜头脚本创作指南
第二，相似度极高的视频，比如两个视频只有一小部分画面不一样，就很容易被定为“重复”。
你可能会有这样的疑问：“可不可以重复发布自已的视频?”当然可以。分镜头脚本创作指南
在抖音上，你应该见过不少“发第二遍会火”的觊频，并且那些视频很可能被发布了两遍以上。
多次发布自己的视频，一般有两种情况：一种是发布者觉得这条视频拍得很好，应该能火，但是第一次发布时没火，于是发第二遍以验证效果；分镜头脚本创作指南
另一种是这条视频在第一次发时就火了，播放量很高，因此获得了很多粉丝关注，于是发布者想再发布一次，获得更多的粉丝关注。
从众效应
通俗地讲，从众效应就是“随大流”效应。每个人都或多或少会受到从众效应的影响，而选择更多人选择的选项。分镜头脚本创作指南
比如，在逛淘宝或点外卖时，我们经常会按照销量排序购买商品。这就是从众效应的影响。
我们要怎么用好从众效应来获取高质量的粉丝呢?这里提供两条途径。分镜头脚本创作指南
系统推荐
我们不难发现，系统推荐的视频，大多数是点赞数几十万甚至上百万的视频。
动画剧本原创篇七
你写过剧本吗？
你肯定看过很多电视剧和电影吧，那些剧情的演变，细节上的表现，有时候会让你捧腹大笑，有时候让你痛哭流涕，或许它仅仅让你感动，让你深思，让你不自觉的学习的东西。
我们每个人都有一个剧本，那是在续写我们的人生，我们没有办法打开剧本，偶尔我们演完也就忘了，那些能想起来的就叫做回忆。
现在的你在做什么？你在谱写你的人生。
现在的你在想什么？你在构思你的人生。
谁也想买成功人士的剧本，可是他的剧本你学不来。
听说自己活着的时候可以看到自己剧本的三分之一，因为那三分之一貌似是空白页。
你荒废了你的人生，你的剧本走散了太多的观众，那个唯一留下来一直看你剧本的人，一直在为你鼓掌喝彩，即使台上一个人也没有。
有一天你失业了，你的剧本没有了下集预告，你开始借酒消愁，你开始烟云吐雾，你开始认为你把一切都看透。
有一天你离婚了，你的剧本开始没有人愿意去演了，或许你要的片酬太高，或许你演的时候不太认真，你因为你的过失改变了本该上演的剧情，又可能是对方和你默契度不够高，你们开始不平衡，直到最后解除合约。
有一天你升职了，可能得到了其他成功剧本的导演的赞同，你的剧本开始变得色彩斑斓，每一次开机都是惊喜，每一次预告都是新的突破。
这里我想说，请不要卖力去演，你不要忘记你是剧本的主角，那些观众都是慕名你而来，不要让他们散场，也不要让他们扫兴，最重要的是自己开心。
每个人都希望自己的人生剧本充满喜剧色彩，虽然你看不出来一个小丑面具背后究竟是一张笑脸还是哭脸，只要你觉得，你今天快乐，那你的剧本就不会散场，你的人生会更加精彩！
动画剧本原创篇八
剧本写作基础：剧本的格式
首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1：把剧本写成了小说
刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注
如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
on 角度对准：比如bill走出便利店，相机对准bill。
主要表现：bill在一个大广场，人很多，但主要表现bill。
angle 另一个角度：换个角度的相机表现bill在大广场玩的很开心。
angle 更宽的角度：先表现bill在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现bill所在的广场。
angle 新角度：换个角度表现bill喝可乐，使镜头丰富。
视点：从bill的视点看东西。就是第一人称视角。
angle 反拍角度：bill和sally在一起跳舞，先拍bill看到的sally，再拍sally看到的bill，通常是两人的pov互反。
shoulder angle 过肩镜头：相机越过bill的肩头看到sally,bill的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
shot 双人镜头：bill和sally在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把bill和sally两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上bill和sally的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
shot 近景：强调sally美丽的眼睛，但一般少用为妙。
插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，sally问bill几点了，bill抬起手来，接下来可以接一个bill手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如bill移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：
场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左
场景中出现的音效要黑体标出
第一次出现的人物名要黑体居中
人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行
标明摄象机的关系
标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右
如有特效运用，也要用黑体标出
动画剧本原创篇九
90年代初，动漫狂潮席卷中国大陆，对当今的年轻一代产生了颇深的影响。纵观市场，到处充斥着日本，欧美的动漫。动漫及衍生产品的巨大产值及其迅猛的发展速度，日益受到世界各国的普遍关注。周边产品，包括以游戏文化、动漫为特色的服装、游戏仿真玩具、食品、饰品、装饰品等实物产品，同时，也包括音乐、图片、书籍等文化产品。如国内如此大的市场长期被欧美，日本占据，外国的文化也深深在影响着当今的一代。为此，国家与国内企业决定突围，在全国范围内，席卷了动漫突围高潮。国家广电总局通知，从2008年5月1日起，全国各级电视台所有频道播出境外动画片及资讯节目的时段，由原来的17时—20时延长至17时—21时。由国家支持的动漫基地，动漫节如火如荼地开展，积极与国际交流。各动漫行业也团结在一起，探索动漫突围之策，并发布了《动画强国》宣言。各高校也积极开办动漫专业，为国内动漫行业培养一批又一批高素质人才。近几年来，我国动漫产业发展势头非常迅猛，除了漫画业的欣欣向荣之外，国产动画也在生产数量、艺术质量、制作技术、播映效果、市场环境、产业运营、教育教学等多方面取得了较大的进展。尤其是2000年后，一大批优秀的国产动画片纷纷涌现，尤其以2003年和2004年出品的《虹猫蓝兔七侠传》、《小鲤鱼历险记》和《神兵小将》为代表，动画片和配套产品的开发都取得了空前的成功。2008年的中国动画年会，中国动画界终于迎来了神光再现的一刻。2008年的动画年会上涌现出了大批优秀的作品，以《三国演义》为代表的13部优秀作品脱颖而出，并由中国动画学会向中央电视台少儿频道及各省市少儿频道和4个上星卡通频道进行推荐。中国动画片在经过了几年的洗礼后，终于觉醒了，动画片在创意和市场运作运作度方面都达到了一个新的高度。
由央视辉煌动画公司和日本合拍的《三国演义》就是在这样的大环境下出生的，我们期待代表国内最高水准的动画片能够带领国产动画片达到一个新的高度。为响应国内市场需要，艺术设计系的动漫专业也在如火如荼地探索，并取得了丰富的教学经验，就业率逐年新增，为国内市场送出了一大批优秀人才。此次动漫节更是学生在校积极学习探索动漫，由动漫教研老师指导，动漫专业学生轩结一起，一起精心策划这一次的活动。让广大师生能够在这一次大舞台中互相交流，并希望通过此次活动能够让更多的人了解国内动漫，并关注国内动漫，为国内动漫的强大贡献一份力量;并激励动漫专业学生能够更加积极拼搏，力求创新，展现当代学生的精神风貌。一整体框架活动主题：《动漫嘉年华青春秀典》活动目的：希望通过此次活动将动漫文化向社会各界展现，逐步扩大动漫在学生当中的影响。让大家更加了解，关注动漫，也让动漫更加贴切地进入校园生活。并通过此次活动激励动漫专业学生在老师的指导下，更加积极地对动漫产业的不断探索，勇于上进，敢于拼搏，力求创新，展现当代大学生的精神风貌。活动时间：09年11月16日——11月18日活动地点：校西区主干道西区书山广场活动对象：
动画片《藏·灵》策划书
一、 故事梗概
有着“最后一片净土”之称的西藏总是充满着神秘与玄妙的色彩。主人公小女孩欧妮是著名藏药大师的孙女，一天她只身深入雪山采集藏药，意外地遇到了雪崩。一阵天崩地裂般的风暴后，欧妮发现自己的面前竟是传说中的“药王城”。药王城周围风景迷人，住着众多藏药精灵。邪恶的病魔向药王城的村民展开袭击，欧妮协助藏药精灵消灭了病魔一次次的袭击，恢复了药王城原本宁静祥和的美丽，继续成为世人所向往的净土。
二、 项目说明
本故事将制作成一部影院动画片，时长90分钟。同时制作52集电视动画片，每集12分钟，共计624分钟。
三、 项目创意说明(为什么做这个项目)
在藏文化中，藏医学是一个神秘的闪亮点，然而以藏医学为题材的影视作品极为少见。藏医学是中国中医文化中不可分割的重要部分，以藏医药为题材的动画片有着传播祖国传统医学的神圣使命感。该片融入神秘魔幻色彩，恰到好处地与藏文化、藏医学的背景融为一体。主人公藏药小精灵们也是一味味著名的藏药，它们被赋予了灵性和人性，与小女孩欧妮一起战胜了病魔的各种袭击。神奇的藏药功能在小精灵们一次次的反攻中展现出来，透过炫丽、神秘的剧情背后同时介绍了藏药文化，向世界展现了神奇绚烂的中医药文化，西藏文化。 作为电视产品的延伸产品——音像、图书将同时发行;而作为主人公的藏药也会得到全面的介绍，妥贴吻合剧情的药性说明将会是最有创意的植入式广告。为藏药企业创造了一次难得的深度宣传。四.人物角色设置
四、 项目策划
项目的启动资金由——藏药厂投资赞助，同时也需要得到民委、xxx部等政府部门的支持，需要再投入30%的创作资金。
五、 项目运作
该项目联合天津电视台、中央电视台、天津电影制片厂以及藏药企业，同时联合海外发行商共同组成联合出品单位。项目的编剧团队来自世界各个地区，在动画片的创作中当首屈一指。动画制作团队集中了一线近150名的优秀制作人员，他们拥有制作影院动画的丰富经验。组建国际化的宣传发行团队，为该片走入国际市场铺垫基础。
六、 预算
稿酬约影院电影版*元;电视动画*元/集，52集约*元。
民俗专家、藏药专家顾问费*元。
剧本统筹费*元。
前期设计费*元。
集中优秀制作人员制作3分钟样片费*元。前期宣传费*元、参展费*元。
七、 保障与风险
项目以股份制进行发行。在创作伊始，融入企业资金投入，保证了制作的顺利进行，同时也保障了资金的回收。相关音像、图书产品的生产也延伸了回收的产业链。
相信一个好的理念、优秀的制作团队、有眼光的人士加盟一定会打造出动画的精品。
