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冀教版三年级下册美术教学计划 河北版三年级下册美术教案篇一
教材分析：
刺绣艺术历史悠久，是我国传统手工艺中的一种。刺绣又称针绣、扎花、绣花，是以针穿引彩线在织物上运针刺缀，以绣迹构成纹样或文字。古代称刺绣为“黹”、“针黹”，由于多为妇女所作又称“女红”。“绣”与“锦”都用以代表美好，但二者又有不同，锦纹为平凹凸感，绣为高花，以覆盖面料形成花纹为特点。中国的刺绣，先是刺绣衣裳，逐渐扩展到刺绣起居用品；后来才上升到刺绣观赏品。所以直到现在，依然是分作两类，即刺绣生活用品和刺绣书画。刺绣是中华民族优秀的传统手工艺之一。明朝时产生了享誉世界的四大名绣：苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。发展到今天的刺绣工艺已相当精湛，各民族都有异彩纷呈的刺绣工艺。
本课选材民间传统手工艺--缝绣，不仅要学生了解刺绣作品，掌握缝绣的基本知识，还要他们在活动中感受我国民间传统艺术的魅力，激发对传统艺术的热情，使学生形成保护和发展民间艺术的意识，增强对生活的热爱。教科书上还展示了一些民间刺绣作品，这些作品造型有趣，做工精美，比较贴近学生的生活，能够引起学生共鸣。另外教科书为学生出示了缝绣基本针法和制作过程的示意图，教师可利用示意图有效引导学生，更好地开展教学。
教学目标：
1.了解缝绣的基本知识。
2.能够掌握缝、绣物品的基本手法和步骤，能够完成简单的缝绣作品。
3.愿意体验用针线缝绣，养成耐心细致的劳动态度和习惯。
教学过程
一、导入：
找同学说一说自己服饰上的图案都什么，这些图案制作上有什么不同？（有粘贴的、有印染的、有绘画的、有刺绣的）
二、欣赏民间传统刺绣
1、介绍四大名绣（四大名绣好在哪里，各有什么特点）
2、欣赏、讨论绣品的图案、颜色搭配、针法
3、说说绣品上的图案与生活中的真实图案有什么不同之处，颜色又如何？
三、演示绣品制作工序（课件），学生观察。
1、制作中应注意些什么？
2、用了哪些针法。
四、学生制作
1、自由想象，为自己的小手帕设计出符合自己心意的图案。
2、整体考虑布的运用，把图案绣在恰当的位置上。
五、作品交流
1、选出自己喜欢的绣品，并说出理由。
2、介绍自己的绣品和自己的收获。
3、说说通过本课的学习对民间传统手工艺，特别是缝绣工艺，有了哪些新的认识
第五课 会动的曲轴玩具
教材分析：
曲轴在机械中的应用很广泛，我们可以利用它来带动其他一些机械部件，使机器不断重复相同的运动。飞奔的汽车、驰骋的火车，它们的车轮运动都是通过曲轴的这一特性来实现的。了解曲轴的工作原理，并尝试利用这一原理制作一件会动的曲轴玩具是本课的教学重点。
本课通过观察、分析、探究曲轴的工作原理，引起学生兴趣，并尝试着把它运用到玩具的设计之中。教科书中展示有一件日本木制曲轴玩具，教师通过引导学生观察分析这一玩具，使学生能够清楚地看到，曲轴玩具的内部结构、运动原理以及曲轴玩具的制作方法。从而，使学生对曲轴玩具产生极大的兴趣，引起动手制作的愿望。
教科书中用简图一目了然地介绍了曲轴的中段结构及形状--一个或多个“凸”状，又给出曲轴与连杆的几种不同连接方式，可作为重点带领学生分析认识。因为这几种连接方式能够提供给学生更大的想象和设计空间，运用哪种连接方式设计什么样的玩具，在学生的头脑中应该有一个总体的构思，具体操作起来才会顺利，不至于边想边做，最后漏洞百出，不可收拾。
教科书中的几个曲轴玩具范例可以比较有效地提示学生创作和设计，学生可以根据这些作品发展出新的设计方案，创作出更多样式的曲轴玩具。教师对这些范例的讲解，应从总体设计、制作过程、制作方法、材料运用、色彩谐调对比、图案装饰等多方面着手，使学生对这一课的学习有一个整体把握，在构思自己作品时做到心中有数。
教学目标：1.初步了解曲轴、连杆传动的原理。
2.能够运用曲轴运动的原理，制作会动的曲轴玩具。
3.尝试把科学和艺术巧妙地结合起来，并能够体验其中的快乐。
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：
在我省民间流行着很多非常有趣的活动玩具，如会翻筋斗的小猴，会摔跤的双人（又叫二鬼摔跤）等。这些玩具巧妙的利用皮筋、竹弓的弹性，使形象活动起来，加上滑稽可爱的动作，不仅深得孩子们的欢迎，就是成年人也爱不释手。
2、新授：
讲解及示范：
（1）先用硬纸片卷两个圆筒，长约7公分，直径为2公分。
（2）将圆筒用彩纸封起来，上下用纸团塞住，并用彩纸糊实。
（3）将圆筒粘贴或彩画成两个人物形象。
（4）用较硬的卡纸剪出两个上臂和四个下肢。
（5）上臂是两个人物共同的，要用细铁丝穿在两个人物身上，细铁丝的两端弯个圈，使上臂能自如活动，又不会脱落。
（6）将四个下肢分别装在两个人物身上，连接方法和上臂一样。
（7）用一根细线，最好是尼龙线，从上臂中间穿过，线的一端栓个小铁丝钩，另一端栓一根皮筋。
（8）玩的时候，把玩具一端的铁丝钩挂在一个固定的物品上，另一端的皮筋拿在手中，靠皮筋的弹性一拉一放，就会使两个玩具人摔起跤来。
三、学生作业，教师辅导
四、小结：表扬优秀作业
第六课
学构图
课时：2课时
教学目标：
1、让学生了解构图的一般知识。
2、培养学生组织画面、安排画面的能力。
3、进一步加强学生锻炼、概括的造型能力。
教学重难点：构图的组织与安排。
教具学具：绘画工具
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：构图又叫布局或经营位置。一幅画如何安排好所表现物象的位置以及多种物象的组合关系是我们今天要解决的问题。
2、教师演示说明
中间太小 中间太大 偏上 偏下 偏左 偏右 适中
偏左上角 偏右上角 偏左下角 偏右下角 太分散 太紧凑
师：任何一幅画面的构图都存在着这13种基本变化，只有大小适当，位置适中，聚散合理的才是比较完美的构图。
3、静物构图与风景构图的相同点和不同点：
相同点：它们都有一个表现主题，而且都要把主题物象安排在画面的重要位置上，使之突出、明确、大小、位置、比例适度。
不同点：（1）静物是人为的在一定环境下摆放的物象组合，空间是有限的。风景属大自然的造化，无边无界，空间是无限的。
（2）静物构图所考虑的是如何将有限空间中的物象合理的安排在画面之中，而风景则要在自然中选取所要表现对象，即取景。
（3）静物的大小、位置、聚散关系比较容易判断，因为它相对集中、独立，而风景是连绵不断的无限空间形态，且形态变化万千，层层叠叠，透视变化也比较大。
三、学生作业，教师辅导：静物写生
四、小结：表扬优秀作业 第七课
像艺术家一样创作
教材分析：
我们经常被一些艺术家的作品深深地打动——优美的风景、热闹的集市、熙熙攘攘的人群…… 它们之所以打动人，主要是这些作品都来源于生活，有些是艺术家对某一场景一触即发的灵感；有些是艺术家对生活深刻的感受和思考，并经过艺术提炼而成为作品；有些则是有了选题再去搜集素材、勾画草图、最后加工完成一件作品。无论是哪一种形式都是美术创作的一个过程。美术创作是从艺术构思到艺术传达的过程，与观察方法、思维能力和艺术技能的掌握有着密切的关系。只要我们认真地观察生活，动脑筋思考，并学习一定的美术创作技巧，就能创作出我们自己满意的作品。
教科书出示了艺术家孙为民创作《乡间七月》作品的草图和完成后的作品，有助于帮助学生理解和感受艺术创作的过程。教科书第18页以《古镇赶集》为例，说明美术创作的一般过程：选题立意、收集素材、构图草稿、加工完成。教师可根据教科书提供的图片及自己掌握的知识逐个分析讲解，让学生明白艺术创作的过程及方法。并利用这一方法选择自己感兴趣的主题，创作自己喜欢的作品。教学目标：
1.了解艺术家创作作品的过程，掌握美术创作的一般过程。
2.能够运用所学知识，尝试进行绘画创作。
3.明白艺术创作的艰辛，形成珍惜艺术劳动和艺术作品的习惯。
●教学伊始，教师可以搜集孙为民及其他画家的一些优秀作品供学生欣赏，使学生对创作作品有一个初步的感性认识，同时出示这些作品的创作草图。课前教师可以鼓励学生去采访当地的画家，了解他们创作的过程及创作中的故事。让学生了解艺术家创作的艰辛，并对艺术创作产生浓厚的兴趣。
●艺术创作的四个过程需要教师逐个举例来说明，也可与学生互动，采用问答的形式来解决。
选题立意：教师通过分析事例，首先让学生明白什么是选题立意。一般分为两种情况，一种是长期的生活积累，如：人、事、物、场景等激发了我们的创作灵感，有了创作的欲望，我们就会根据所要表现的内容确定作品的主题，表达自己的感受。另一种是作者已经有了选题及所要表达的意愿，根据自己的选题，去生活中观察、体验，搜集所需的素材，提炼加工，几易其稿，最后完成作品。无论是哪一种情况，都离不开对生活的观察、积累。任何一种艺术创作，都来源于生活，高于生活。教师提问，学生讨论：在日常生活中有哪些场景、人物和风景打动过你？给你留下什么样的印象？根据记忆描述给大家。讨论应该围绕着学生熟悉的生活以及最近发生的亲身经历的事情，包括家庭生活和学校生活，其中旅游和去游乐场是最能激发学生创作欲望的，表现师生、同学、朋友友谊，家人父母亲情是孩子们最乐意的，丰富的课外活动、庄严的升旗仪式、逛街、赶集、踏青、赏雪、观花，只要能启发学生讨论起来，这些熟悉的生活就能拓宽学生的创作思路，丰富选题的空间，学生也可以从中选题立意。
收集素材：有了选题就可以根据题目内容的需要去收集素材。收集素材的方式有很多种，教材中给我们介绍的是以速写的形式来收集素材。这是画家最常用的，也是比较适合我们的一种绘画形式。如画《古镇赶集》这一题材，那就要有一些市场上买卖的场景。为了使自己的创作丰富、鲜活、真实，就要亲自到市场上把你认为较生动感人的场景画下来。可以快速地勾画出人物的动态轮廓及道具。不作细致的描绘，也可以较翔实地把人物动态、神态、服装的样式、色彩、道具等具体形状，细致地画下来。这样画速写虽然费了一些时间，但是在创作中就会轻松一些，也会给你的创作带来更多的可参考内容。搜集素材是提高绘画能力，画好创作的关键，这就需要学生在日常生活中养成勤观察、勤动脑、勤思考的习惯，随身携带速写本，把感兴趣的、能够激发灵感的事物及时地画下来。如果没带速写本，回家后可凭记忆把它记录下来。可以作为素材的事物有很多，可以是一两个有特征的人物、一棵古老的大树、一座历史悠久的建筑、一株美丽的花朵，也可以是生日聚会、旅游、植树等集体活动的场景。只要能够打动你给你留下深刻印象的都可以作为以后创作的素材收集下来。这样长期坚持，在生活中收集来的素材，鲜活、生动，会给你留下难忘记忆，头脑中的画面也越来越多，创作起来就会得心应手。除了速写的方式以外，还可以在书上、网上搜集图片资料，阅读与题目有关的文章。这些方法都能够收集到丰富的素材，为创作打下良好的基础。
构图草稿：收集的素材只是一些小的片段，单个的人或事物。怎样把这些素材经过取舍、添加，构思成一幅作品，这还需要一个过程。构图草稿就是根据作者的构思把收集的素材加工整理成草图，要用铅笔，以便于修改，草图不用太工细，因为这是一个思考、探索修改的过程，要反复推敲，反复修改，直到自己满意为止。在勾草图的同时就要考虑到以什么样的绘画形式表现——水彩笔、水粉、水墨、版画？根据作品的题材选择合适的绘画形式。如：教科书中的《古镇赶集》就用了水墨的形式。这种艺术形式很好地表现了中国古镇古老、繁忙、热闹的景象，给人以亲切感。
加工完成：有了以上的准备工作，可谓胸有成竹，这时就可以充分地表现自己的作品。根据草图，运用不同的绘画形式，大胆下笔，细心收拾，完成作品。
●学生创作作品时，要鼓励学生选择自己熟悉的工具材料。在构图和设色上，要鼓励学生根据主题的需要，反复调整和尝试，争取使之最好地传达作品的主题和思想。
●最后作品的评价，主要从是否按照这个创作过程来进行的创作，以及作品主题、效果，以及是否充分表达了主题来衡量，根据学生的实际水平来确定评价标准，不要过于专业，以免使学生产生挫折感，失去绘画创作的兴趣。如果条件允许，教师还可以把学生作品收集起来，和学生一起布置校园绘画作品展。
第八课
风驰电掣
教学目标：
使学生能画出生动的动态场面，并用简单的线条表现出动作效果。用特殊的手法表现风驰电掣的艺术效果。培养学生的表现能力。教学重点：
表现人物（或其它事物）的动态场景。教学难点：
人物动作以及动态线条的的表现方法 教学方法：
用动画片中的一些经典形象的动态场景引导学生观察，从而得出画法。教学思路：
教具： 自制动态场景挂图 课时：1课时 教学过程：
<1>导入：（谈话式导入）
同学们，大家知道陆地上最大的动物是什么吗？（学生回答：大象）陆地上最高的动物是什么？（学生回答：长颈鹿）
那么，陆地上跑得最快的动物是什么呢？（学生回答：猎豹）出示挂图：
猎豹的速度可以达到每秒钟28米，真可谓是：风驰电掣。<2>进入新课： 板书课题：风驰电掣 这个成语是什么意思？
（学生回答：形容非常迅速，像风吹电闪一样。）那么咱们今天就来学习绘画“风驰电掣”
画面是静止的，那么如何表现出一个事物的运动呢？ 出示图片：
仔细观察图片，请大家说说，画面中是如何表现猫和老鼠的动作的？ 学生回答 教师总结： 生动的人物形态
加上一些辅助的线条，表现块如风的速度。首先，我们来表现事物的动态：
例如：在百米冲刺的时候，人的身体是（停顿一下，让学生一起说）向前倾斜的。
那么，其它的动作呢？比如，在打乒乓球、篮球„„等等，试想一下，这些动作是什么样子的？
（找几个学生上台边说边画。）
（全体学生在下边各画一个动作。）
画好动作之后，我们还需要加上一些辅助的线条，表现人物（或事物）速度。那么线的走向应该怎么画呢？ 思考：
比如：1.一个人往前跑，线条怎么画？
2.一个人从高空坠下，线条怎么画？
3.链球运动员抡起胳膊转的一瞬间，线条怎么画？ 得出结论：线条必须按照人物动作的走向去画。课堂练习：
利用我们总结的这两条结论，表现一幅“风驰电掣”的画。学生作画。教师巡视指导。
拓展：
一些其他的动作效果：
小结：生活中还有很多很多“风驰电掣”的动作，同学们可以利用课余时间多多观察，多多描绘。教学反思：
第九课
《光的艺术》
教材分析：
《美术》教材第十二册第九课《光的艺术》，属于设计•应用的领域。本课采用了一个特殊的创作条件“光”，整合了一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法。作品极具美感，可以装饰美化身边的环境。光的艺术 学生分析：
通过将近六年时间的系统学习，学生已经掌握了基本创作方法，具有了初步的设计和应用的能力。通过本课的学习，可以使学生更广泛的关注身边的事物，并激起了解它的科学性和艺术性的兴趣。设计思路： 光的艺术
以学生的自主探究和感悟活动为主，在探究和感悟活动中不断生成问题并解决问题。主要的教学环节：欣赏范作 激发灵感——分析交流深入挖掘——大胆创意 勇于创新——畅谈构思 同伴评价——立足生活传承历史，从欣赏示范作品入手，先体验“光的艺术”带来的美感，引发学生对其创作方法的探究；然后尝试归纳总结，在进行合理的整合后开展自由的创作；创作结束后在畅谈自己的创作构思，邀请同伴点评作品；最后在了解和欣赏“光的艺术”在生活中的应用中结束本课学习。教学目标： 光的艺术
认知领域：认识与理解材料透光性强弱特点，合理的运用材料和方法，激发想象力和创新意识
能力领域：通过自主的探索及实验，掌握基本的造型表现能力。
情感领域：养成在创作中生成问题并解决问题的学习习惯，体验创作的快乐。
教学准备：
课前准备：制作多媒体教学课件和示范教具；与学生交流并布置材料收集工作。
教学流程： 课前谈话：
美术课是一门十分特别的课，能激发创作的灵感，迸发创新的火花。在这里，我们一起寻找美、发现美、创造美、感悟美、传播美。
今天的美术课就让我们从黑暗中开始吧！请把灯关掉。
一、欣赏范作 激发灵感
没有了光，世界笼罩在一片黑暗中；没有了光，线条不见了；没有了光，形状不见了；没有了光，色彩不见了；没有了光，美仿佛也离开了我们。教师点燃蜡烛放在示范作品里，然后一一点亮其他作品。学生欣赏示范作品，交流、品评。
（“作品引入”是一种直观、高效的教学手段，能够激发学生的学习热情。）
二、分析交流 深入挖掘
初问：欣赏了这么多美仑美奂的作品，你有什么想说的话吗？
学生自由发言，营造自由、舒适的学习气氛。结合学生的发言内容，教师相机出示课题“光的艺术”。
再问：这些作品有什么特点？如：材料、方法等方面。
（问题的梯次提出，使学生的思维从初步感知走向深入分析，巧妙的突破本课教学的关键点。）
三、大胆创意 勇于创新
整理回顾：作品的材料的通光性强弱不同的特点和以前学过的各种方法的运用。提出要求：利用身边的材料、使用适当的方法来展现“光的艺术”。
在学生自由创作的过程中，鼓励学生广泛交流、汲取创作的灵感、大胆修正自己的构思。教师的辅导也应如此
（通过条件、材料、工具、方法四者的整合才能创作出精美的作品，学生间的交流有利于构思的优化组合。）
在创作的过程中，同学们互相学习、互相交流，激发出奇妙的灵感和精彩的创意。重点关注：哪位同学想介绍一下自己的创作构思呢？邀请同学给你点评价或建议吧！你打算把自己精美的作品用在日常生活中吗？
（以同伴评价为主的评价也是一种学生间相互学习的过程，同时关注作品的应用为下面的学习作铺垫。）
五、立足生活 传承历史
今天我们学习了“光的艺术”，也创作了美仑美奂的作品。其实，在日常生活中“光的艺术”也被广泛的应用着。播放多媒体教学课件，了解“光的艺术”在生活中的应用。在我们河北省有一种独特的传统艺术形式，它可以说是最早利用光来实现效果的一种艺术形式，在2006年这种古老的艺术形式被列入了非物质文化遗产名录。播放多媒体教学课件“唐山皮影”，一起来欣赏这种经历了两千年风风雨雨的独特的光影艺术吧！（既关注身边环境中“光的艺术”的应用，又注重了传统文化的渗透。）
从历史到未来，从艺术到生活，让我们用心去寻找美、发现美、创作美、感悟美、传播美。谢谢大家和我一起分享了“光的艺术、艺术的光”！
第10课：喜马拉雅
教材分析：
喜马拉雅山脉是世人瞩目的地方，它位于青藏高原的南缘，是中国与尼泊尔、印度、不丹、锡金等国的界山，山脉中段高峰林立，山脚下有玛旁雍湖和拉昂湖等著名湖泊。位于中段中尼边境上的珠穆朗玛峰海拔8844.43米，为世界第一高峰。
喜马拉雅山脉雄浑、神秘、壮美，是我们中华民族伟岸精神的体现，我国人民乃至世界人民都为之骄傲！
本课是一节“造型.表现”课。是让学生通过各种途径搜集和了解喜马拉雅山脉与珠穆朗玛峰的相关知识，分析和总结喜马拉雅的特征与精神内涵，寻找表现题材和确定表现手法等，体会艺术创作的过程。此课是在前面学习过《像艺术家一样创作》的基础上，设置的一节主题创作课，而且喜马拉雅山脉可表现的自然素材和精神素材都很丰富，表现手法也可以多种多样，所以本课的设置可以使学生更深入地体验和了解艺术作品的创作过程。
教科书第24页展现了喜马拉雅山脉的航拍图和珠穆朗玛峰的图片，第25页出示了喜马拉雅山脉的自然景观、风土人情和人类对喜马拉雅山脉的征服。相信这些图片可以在一定程度上给学生以启发。
教学目标：
1.能够查找相关资料，比较深入地了解喜马拉雅山脉和珠穆朗玛峰的地理状况、气候特征、植被特点和风土人情等知识。
2.能够对收集到的资料进行整理，并从中确定表现主题。
3.能够用自己认为合适的表现手法表现喜玛拉雅。
●课前教师可以让学生搜集有关喜马拉雅和珠穆朗玛的相关资料。教师应提前发一些问题卡，例如：你知道“喜马拉雅”是什么意思吗？喜马拉雅山脉在什么地方？形容一下那里的环境是什么样子的？山上都有哪些植物？珠穆朗玛峰在喜马拉雅山脉的什么位置？有多高？你对它了解多少？喜马拉雅周围生活着什么民族，他们有什么风俗习惯？人类在什么时候征服过珠穆朗玛峰，其他山峰被征服过吗等等。以便让学生查找资料时减少盲目性。
●教学中，根据课前搜集的资料，让学生相互交流“喜马拉雅”的相关知识。教师注意引导，避免知识角度过于杂乱，可以从自然地貌、植被特色、风土人情、民族友谊、登山探险等角度让学生描述和整理资料，在学生对喜玛拉雅有了一定了解后，鼓励学生确定要表现的主题。
●学生对“山脉”一词可能听说过，但是概念不一定十分清楚，教师可利用相关手段让学生了解它，如：通过摆放三角形纸板使学生理解山脉的概念，并通过纸板摆放方式的变化来演示山脉的走向变化（斜线形山脉、s形山脉、不规则形山脉等），这样学生能够较为直观地理解山脉。
学生的作品可以是平面的绘画，也可以是立体的手工作品。在表现技法上便于操作的有以下几种选择：①用线描的方式表现山脉的走向。②用蜡笔水彩的方法表现白雪覆盖的感觉。③用剪贴制作的方法表现山脉的层峦叠嶂（前后遮挡关系）等。
●从喜马拉雅所具有的高大雄伟角度而言，在创作的拓展上，可以有以下几种选择：①可以从生活之中寻找生活的“喜马拉雅”。例如，建筑方面，让学生说出当地哪幢建筑最宏伟壮观？那就是我们家乡的“喜马拉雅”。②可以从人物方面入手。例如，军人的形象在我们心中坚强、勇敢，那就是我们心中的“喜马拉雅”等等。
●在本课教学中，难点应该是表现内容与构图，教师可以让同学们在有自己创作思路的基础上，互相说一说自己打算用什么样的形式来完成。请其他同学提出意见和建议，想一想还有没有更好的办法表现“喜马拉雅”的伟岸气魄？进一步完善自己的思路，鼓励学生尝试用自己独特的视角或新颖的方法去表现。
第十一课
我们的奥运
教材分析：
奥运会是全世界人民的一个体育盛会，奥运会不仅推动全球体育竞技活动的发展，而且对促进各国的交流都有着积极的意义。奥运会已成为一种积极向上、拼搏进取的精神，也成为世界人民追求和平，增进
友谊的盛会，更高、更快、更强是奥林匹克的目标，也是我们人类的目标。
奥运会对六年级的小学生来说并不陌生，在他们的记忆中应该能找到奥运会的影子。因为，四年一届的奥运盛会，虽不可能亲历现场，但是媒体的广泛关注、人们热切的瞩目，都会耳濡目染。特别是2008年奥运会在我国隆重召开，这是中国百姓生活中的一件大事，是中国人的骄傲。各种媒体的宣传，奥运场馆的营建，学校各种奥运知识的宣传和普及等活动，一定都会给同学们留下深刻的印象。所以本课的教学内容贴近学生的生活，容易激发起他们对社会的参与热情和创作热情。
本课是一节“综合·探索”课，教科书呈现给我们的是将美术活动与社会活动结合起来，并融造型、设计活动为一体的综合形式。在这样的系列活动中引导学生积极参与、积极探究，可以给学生很好的学习体验，在美术技能提高的同时，也促进了他们多种能力的提高和发展。
本课共呈现三个部分。第一部分，以奥运场面的情景图片为主，第24届奥运会的场面红火盛大，展示出人们对奥运的热情。其他图片力求生动、典型，以点带面，选取了我国申奥成功时激动人心的场面，刘翔在2004年奥运会上勇夺男子110米栏的冠军时激动人心的镜头。这是中国男子选手在奥运会上夺得的第一枚田径金牌。顽强的中国女排姑娘们再次夺得奥运女排冠军，成为世界关注的焦点等等，这些典型的场面都给人们留下难忘的印象。这些都是学生创作的感性资料，教师可以充分利用这些图片或资料加深学生的感受。第二部分，即学习活动一，设计吉祥物的范例图片较为生动，有利于进行教学提示。第三部分，利用造型活动传达自己对奥运的所感、所想，作品的呈现形式多种多样，可以立体造型也可以平面造型，在内容上既可以具象的表达，更可以抽象地去传递一种意念和想法。
教学目标：
1.感受奥运精神，能够用自己喜欢的形式传达自己的所感、所想。
2.进行奥运会吉祥物的设计，逐渐形成设计意识。
3.能够关注社会，有积极参与社会活动的意识。
搜集一些关于奥运的图片、知识资料和奥运会入场式、奥运健儿获奖国歌奏响时的激动人心的声像资料等。教师也可鼓励学生做好课前的资料搜集工作，倡导学生阅读有关奥运的书籍，了解有关奥运会的故事、图片、纪念物品等。从而在资料的搜集和准备中初步感受奥运精神，丰富学生已有的奥运经验。
教学的重点是引导学生将自己的所感、所想，通过绘画等形式进行有意识地表达，这是本学段的要求。进行这样的造型创作，调动学生的生活经验和创作激情尤为重要。也就是说学生的创作要有感而发。教师可以利用声像烘染气氛，调动学生的情感，教师可以播放我国运动健儿奥运夺冠、国歌高奏、五星红旗冉冉升起的动人场面，让学生谈谈看到这样场面的内心的感受。声像资料直观生动，很容易激发起学生的情感。教师还可以利用谈话法，让学生谈自己知道的奥运事件，还可以结合学校开运动会激动人心的场面，谈谈自己的感受和心情。课上教师还可以发挥学生学习的自主积极性，利用“奥运知识知多少”的竞赛形式，激发学生的兴趣，让学生交流自己感兴趣的奥运知识，充实自己的感受。
学生有了充分的内心感受后，教师就应抓住时机引导学生进行创作。首先教师要引导学生确定要表现的角度。学生的感受是多方面的，提示学生应选取自己感受最深、最独特的视角。教师可以出示教科书中的学生作品引导学生分析，这些作品选取了怎样的角度，传递了怎样的意念，如果是自己又会有怎样的角度等。接着还要进行必要的技法指导，继续引导学生观察学生作品，看看小作者选取了怎样的表现形式，画面构图、色彩等因素是怎样围绕主题展开来的，如果是自己又会选取怎样的形式，在造型和设色上又会有怎样的考虑等。
本课是命题创作，所以在创作形式上可以独立完成，也可以小组合作完成。小组合作时，教师还要针对小组的分组、分工等问题进行必要的指导，以达到学习的实效性。值得注意的是，学生的能力差异较大，教师还要针对学生创作中出现的问题，进行及时的帮助和辅导。例如，学生在进行运动场面的表现时，人物动态常常成为学生创作的难点等。
学习活动二是本课活动的完结，因此教学评价要注意完整性，不仅对学生知识技能、情感态度、价值观进行评价，还要针对学生整个主题活动过程中的表现予以关注和评价。教师可以利用奥运主题展览等形式，进行广泛交流。还可以进行年级或校际的展览，向更多的教师和学生展示活动成果，宣扬奥运精神。
关于学习活动的延伸与拓展。奥运是恒久的话题，与奥运相关的美术现象也有很多，如果学生对本课的教学内容感兴趣，教学时间允许，教师可以创造性地开展一些美术活动。比如，可以进行编辑绘制奥运小报，可以进行奥运标志的设计，还可以结合学校的运动会等活动，将奥运精神和美术活动进一步深化。
冀教版三年级下册美术教学计划 河北版三年级下册美术教案篇二
第一课：色彩的魔术师
课时： 1 教学目标：
知识技能 了解和认识色彩在美术创作和生活中的重要性。
过程方法 能够感受色彩的魅力，了解色彩的基础知识。
情感态度 喜欢进行色彩的各种探索试验，愿意探索的魅力。
教学过程
一、激趣导入，感受色彩
教师：教师播放色彩的录像，让学生充分感受光的神奇。提问：同学们，你最喜欢那些颜色？
教师小结：画画离不开色彩，今天，我们就来学习最基本的色彩知识----《色彩的魔术师》。
板书课题:《色彩的魔术师》
二、体验探究：
1、学生分组活动，课前为学生准备颜料，让他们利用颜料自由调配，发现色彩的秘密。
2、教师：你在调色的过程中发现了什么？
3、教师总结三原色：红、黄、蓝
4、间色：橙、紫、绿
5、欣赏多彩的生活图片。
6、提问：你想怎样装饰生活？
三、实践操作：
学生表现，教师指导。
课前让学生收集一些酒瓶、塑料桶、用纸作的裙子、纸箱等，让学生大胆表现。
四、作品展示:
学生之间小组评价，教师小结。面对五颜六色的灯光，学生很兴奋。生：红色、绿色、蓝色、紫色------。
学生接触色彩的时间较少，让他们调色兴趣很高。生：红+绿=黑 红+蓝=紫 红+黄=橙 学生谈感受。
如果学生情趣不活跃，教师可以让学生去抓住自己喜欢的颜色，有的学生会离开座位，这样会更好一些。
学生调色时颜色的多少、水分的干湿变化肯定掌握不好，教师要随机指导。学生口述探索的结果，教师板书。教师补充。
学生展示作品，教师给予及时评价。展示学生作品
第二课：有趣的点彩画
课时 1 教学目标
知识技能 明白点彩的基本原理和方法。
过程方法 能够使用点彩的方法创作相对完整的作品。
情感态度 愿意用点彩的方法探索奇妙的色彩世界，丰富表现手段。
教学过程
一、激趣引入
学生讲课前准备的工具摆放好，通过上节课的学习，学生有了一定的认识和理解，开始就让他们拿工具，用自己的方式点个够。
二、探究新知
1、通过对比发现问题：
欣赏几幅点彩画（大碗岛的星期日下午）等作品，提问：这些画漂亮吗？ 在展示几幅学生动手尝试创作的作品，这些作品感觉怎么样？
提问：这些作品为什么不好看？你再创作的过程中遇到了哪些困难？ 请大家讨论一下。
2、解决问题：
针对学生的问题，教师要采取方法来解决。教师边做示范边讲解点彩画的原理和方法。
３、学生再次创作
学生再次进行点彩练习，创作一些简单的图形，进一步感受点彩画的魅力。教师：同学们都掌握了点彩的原理和方法，如果我们再次创作，我相信这些作品一定会是全新的，同学们，你们想再次动手创作呢？
三、动手实践，大胆创作
可以单独合作也可以集体合作表现作品。
四、举办点彩画展、体验快乐
搞一个小型的“点彩派” 画展，进一步提高学生对色彩的兴趣，从而激发学生利用色彩去表现生活。
五、能力拓展
除了用面签能够进行点彩，还有那些东西适合制作点彩画呢？大家想一下？ 通过本课学习，相信大家都能用色彩装点出美丽的画面。
学生兴趣高涨，动手尝试点彩画，在点的过程中遇到了很多问题。学生：漂亮！
学生都说不太好。
学生之间交流自己失败的原因。学生看示范。
通过再次点彩，积累经验。学生：想！学生创作
学生：花生壳、瓶子盖、硬币――――――。教师让学生尝试的目的就是在实践中发现问题。
教师走进学生，了解他们在点彩时遇到的困难。教师发现问题并进行引导。激发学生再次创作。
引导学生从生活中寻找能够制作点彩画的东西，拓展学生知识面。
第三课：美丽的染纸
课时：1课时 教学目标
知识技能
了解染纸艺术，初步掌握染纸的特点。
过程方法
掌握不同的折纸方法及染纸方法，提高学生动手能力。情感态度
通过学习提高学生的创新思维能力、动手能力，培养学生对染纸艺术的兴趣，激发学生对生活的热爱。
教学过程
一、组织教学
师：请所有的同学都面朝黑板坐。
二、趣味导入 1．小魔术：
师：同学们喜欢看魔术吗?下面老师为你们表演一个魔术！
（魔术过程：教师展示宣纸，折叠——浸染——展示染纸作品。）师：神奇吗？今天我们就来学习这个神奇的画笔 第三课 美丽的染纸 2．板书课题： 3 美丽的染纸
三、学习新知
1、了解纸性
师：我们来做一个小实验。看，这是普通白纸，滴上水，怎么样？ 师：再来看看在宣纸上有什么不同效果。
师：看来宣纸具有很强的吸水性能。所以我们要使用它来进行染纸 师：还有哪些纸也可以用来染纸？ 生：（餐巾纸、毛边纸等吸水较强的纸。）2．展示范作
师：今天老师也带来了一些作品，想不想看看！（出示作品）
师：看来，想染出美丽的作品应该用什么方法呢？
3、研讨制作过程
师：先请回忆一下，刚才染纸时老师先做的什么？再做什么的？ 生：„„
师：先折后染，教师板书——折、染
4、研讨折法：（1）．介绍“米字折”
师：老师刚才是先对折，再斜折，展开就像“米”字，我们称之为“米字折”。（2）．折纸竞赛：还有哪些不同的折法？
师：嘘！别说，下面我们要求来一个折纸比赛。
师：好，请坐好，听比赛规则：请用纸将你想到的折纸方法折出来。比一比，看谁折得又快！又好！（注意边要对齐）师：不要打开。（为后面的染纸作准备。）
教师简单讲解，并同时出示板书：米字折、田字折、折扇折、辐射折等。师：折法很重要，折法不同，决定了染纸的效果。
5、研讨染法
浸染法：刚才老师是将纸直接浸入颜料染色，这种方法称之为浸染法，滴染法：将彩色墨水滴在折好的纸上，并将纸进行挤和捏。点染法：用毛笔点的方法。师：一点、一滴就行了吗？ 如何染透？ 小结：染时笔里要蘸满色和水，可以将纸进行挤和捏，正反染，中间张开加染等。其实几种染法可以结合使用，瞧，刚才这张作品（太空）颜色太淡，我们还可以加染，这样就丰富，更美丽。
6、研讨色彩
师：我们再来看看色彩，这一张作品有什么特点？。生：都是由一种颜色染成的！
师：我们称为单色染纸。单色染纸美吗？谈谈自己的感受。单色染纸：质朴明快，单色染纸朴素简洁，清新明快。
师：再看看这一部分的作品，色彩怎样？谁来用优美的语言赞美一下！彩色染纸：五彩斑斓、色色具全、五彩缤纷等等
师：你们有没有注意有的地方还是空白，这是为什么呀？
这么多的作品，你最喜欢哪幅作品呀！说说你的想法！
引导：染色位置、色块大小、色彩搭配，色彩深浅
四、染纸作品展 1．染纸作品真是太美了！那么今天我们自己也来举办一个染纸作品展，好不好？请同学们尝试用各种折法、染法多染几张，最后每个同学选一张自己最漂亮的作品来参加我们的展览。2．作品展示 3．作品评价。（1）．你最喜欢哪幅作品？美在哪里？（2）．你认为哪些作品还需改进？怎么改进？
五、课堂延伸
1．师：同学们的作品真是太美了，那么，这些美丽的染纸有什么用途呢？ 瞧！（这衣服，）这些书签、窗花也是用染纸做成的。
这些作品漂亮不漂亮呢？同学们的染纸太漂亮了，课后也用染纸设计几幅窗花吧！
六、小结：好了，同学们，普通的材料凭借我们的智慧和灵巧的双手，变成了如此精美的作品，美就在我们的心中，老师相信你们一定能染出更多更美的作品，来美化生活！请用我们灵巧的双手将世界打扮得更美好！
第四课：巧穿编
课时1课时 教学目标
知识技能
学生能够通过学习和练习，学会基本的编织技巧。
过程方法
学生能够认识传统编织之美，并能激发对编织的兴趣。
情感态度
喜欢编织，并愿意用编织的手段创造和美化生活。
教学过程
一、激趣导入：
出示一件穿编的物品（例如竹篮），提问：这件竹篮是用什么方法作的？
教师：对了，这个篮子是用穿编的方法做成的。除了这个篮子，生活中还有哪些东西是用穿编的方法做成的呢？ 大家想一想，讨论一下。提问：谁来说一说？
二、动手探究：
生活中有许多东西都是用穿编的方法制成的，那么到底怎么编呢？大家一边商量一边动手编一边，开始啦！
1、分析学生作品，渗透穿编方法。
2、教师动手示范。
3、学生继续穿编，掌握基本的穿编方法。
4、欣赏穿编作品，激发学生创作的欲望。
5、再次激发学生进行创作。
三、动手实践
学生自由结组，合作完成作品。穿编时，鼓励学生大胆使用不同色调的彩条。
1、对于有创意的作品随机评价。
2、动手能力差的学生，教师适时给与辅导。
四、编织展销会
学生将作品摆放在一起，轮流欣赏，评选出最佳作品。学生：用竹条编的。
学生回忆身边的穿编物品。
学生：藤椅、衣服、手链、腰带、挎包------学生动手尝试（课前将纸条备好）
有的学生能够编出一些简单的图形，多数同学都以失败告终。
学生欣赏作品。
学生穿编作品。
通过动手尝试，发现为题，培养学生探究的精神。教师辅导。
教师课前搜集大量的又针对性的穿编作品，供学生欣赏。教师走近学生，了解学生只是掌握情况。教师对学生的作品给予充分的肯定。
第五课：乌龙戏珠
课时 1 教学目标
知识技能 能够利用废弃物，采用剪、贴、卷、画等方法制作出一件抛接玩具。
过程方法 能够对作品进行适当的装饰，使之富有特色。
情感态度 学生对制作和玩耍抛接玩具有兴趣。
教学过程
一、激趣导入
1、学生课前以小组为单位，收集有关
“龙”的成语、故事、图片、民间习俗等。
2、学生小组交流，从“龙”是怎样产生的？龙的精神是什么？关于龙有哪些神话和传说？找找我们的身边还有那些关于龙的习俗？
二、体验探究：
1、讲解有关龙的抛接玩具——乌龙戏珠玩具，采取小组探究的形势，给每个小组发一个纸筒、一根毛线和一个小纸团或小型物品，引导学生用这些物品发明一种玩具，要求有趣味性，容易操作，有一定的难度有安全，学生根据教师提出的要求展开讨论。
提问：哪个小组愿意发表一下自己的意见？
2、欣赏更多的抛接玩具图片，激发学生创作的兴趣。
3、教师提问：你想用抛接的方法表现什么？
三、学生创作
学生展开想象，设计“乌龙戏珠”玩具的内容，可以布局现在“食物链”的范围内，激发学生创作的兴趣。例如：袋鼠妈妈和袋鼠宝宝。
四、作品展示
学生之间互相交流作品，玩一玩自己或同学的作品。学生之间互相交流
学生遇到困难，大家互相帮助。学生回答问题，教师补充。
鼓励学生用抛接的方制作出更多的玩具。如果有的学生没有想法，教师可问问学生：平时你最喜欢什么玩具？那你能用抛接的方法把自己喜欢的玩具表现出来吗?
第六课：画文具
课时安排 1 教学目标
知识技能 能够使用简练、流畅的线条进行写生。
过程方法 能够用线条表现出一件文具的特征及基本结构。
情感态度 喜欢进行线描写生练习，能从中体会到绘画的乐趣。
教学过程
一、激趣引入：
1、认识线
教师在黑板上画一根波浪线，问：这是什么？除了波浪线，生活中还有血多起它的线，我们来认识一下。
2、感受线
欣赏一些古今中外绘画大师的线描作品，鼓励学生用富有个性的线条表现自己的感受。
二、体验探究
（1）展示各种文具，发现它的美感。
（2）用手摸一摸，感受一下用什么线条表现文具最合适。
（3）教师随手拿起学生的任意一件文具，分析示范，让学生近距离观察，初步知道怎样用线条来画文具。
（4）摆放文具，需要教师有意参与，帮助摆放好文具。（三年级的学生对构图还比理解，所以这里教师不能全部放手，任学生自由摆放）（5）要求学生用线流畅、肯定的线条画出本组的文具。
三、学生写生，教师辅导
5个人一组，练习写生，建议学生直接用彩笔表现文具，时间长了可提高学生的表现力。
四、作品展示
小组互相评价作品，选出优秀作业和存在问题较大的作业，学生分析作品，教师补充。
学生：线。
学生画线条，感受线条。
学生：直线感觉较硬，曲线比较柔软―――――― 学生练习写生。
教师迅速在黑板上画出各种各样的线条，让学生充分感受不同的线给人的不同感受。
引导学生现观察文具，现化外轮廓，再画细节，这样画面才会显得真实。
学生第一次接触写生，或许有一定的难度，所以对学生的评价，要放在单独文具的结构上，用线的表现上。
第七课：我们的百草园
课时安排 1 教学目标
知识技能 能够以线描写生的形式大胆表现自己喜欢的植物。
过程方法 能够为自己画的植物配上必要的文字说明。
情感态度 喜欢用线描的形势表现各种事物。
教学过程
一、激趣引入：
向学生介绍鲁迅笔下的百草园，之后请学生给大家介绍自己的“百草园”，描述自己喜欢的植物的形态及特点。拿出课前准备的图片结合进行。
二、体验探究
1、欣赏画家笔下的花草
课件出示名家的现描写生作品，让学生欣赏，并引导学生分析画家们是如何表现的。
2、教师示范画法，从最基本的开始。（先画外轮廓再画细节）
三、写生练习，教师辅导
1、有条件的带学生到户外写生，让学生亲近那些草儿，近距离的感受大自然的美。也可以在教室内临末范画。
2、配上文字
画出自己喜欢的花草，在向鲁迅先生那样用优美的语言来赞美自己的百草原，也可以把自己知道的知识注解在旁边。
四、作品展示
对优秀作业进行评价。
五、教学延伸
鼓励学生回家之后，用心培育一株植物，用爱心去照料它，尝试用绘画的方法记录植物的生长过程。
学生将课前搜集的植物图片拿出来，互相欣赏。学生欣赏范画。
学生动手实践，用现表现花草
学生练习写生，用语言表现自己对花草的感受。学生对种植物很感兴趣。
利用鲁迅先生的百草园来激发学生的学习兴趣 教师要边示范边讲解。
学生第一次接触写生，或许有一定的难度，所以对学生的评价，要放在单独文具的结构上，用线的表现上。
第八课：透过纸筒看
课时安排 1 教学目标
知识技能 能够认真地观察选取的景物，并用线描的形式认真地表现出来。
过程方法 能够通过练习，逐步提高观察能力和用线造型的能力。
情感态度 愿意用各种有趣的方法进行线描写生练习。
教学过程
一、谈体会：
通过上两节课的学习，学生不仅对线描写生课有了一定的认识，同时也会发现很多问题，并进行“纠错”使学生体会到写生更多地是关注对物体客观的描画，而且，从不同角度观察的物体是不同的，写生不是依靠想象和记忆做概念化的创作。
二、取景游戏，探究新知
1、教师：同学们，我们来玩一个游戏，大家把书卷起来，透过圆圈大家互望，非常有趣，开始吧！
2、最后定格到老师事先在教室中摆放的各种玩具，花草文具等写生物品上，告诉学生这些便是今天你要画的内容。请大家再次取景观察这些物品，确定自己要表现的内容。
3、教师取景做示范。
三、学生写生，教师辅导
学生写生，教师进行必要的指导。
四、作品展示
小组互相评价作品，选出优秀作业和存在问题较大的作业，学生分析作品，教师补充。
五、知识拓展
介绍几种取景的方法，纸框、手指搭框照相机等。鼓励学生继续进行写生练习。
学生谈写生的体会
学生卷纸筒互相观望，非常开心。学生带着问题去观察，去选景。
学生观看老师画画。
学生练习写生。
利用卷纸筒互相观望调动大家兴趣。
我们所作地一切，都是在有意地引导学生观察，有时候学生看到了却画不出来，所以很着急、很苦恼，而恰恰正是这些就说明他们进步了，但还有继续努力。
第九课：画花样
课时安排 1 教学目标
知识技能 能够了解民间传统花样在造型和色彩上的特点，理解其寓意。
过程方法 能够临摹或仿照民间传统刺绣画样的特点表现花样。
情感态度 感受中国民间服饰纹样的魅力，学会用欣赏的眼光去看待民间艺术。
教学过程
一、欣赏导入
学生欣赏做好的花样，通过看摸感受民间花样的魅力。
二、体验探究
提问：
1、这些花样是用什么材料做成的？
2、都有哪些纹样，这些纹样代表了什么？ 有哪些意义？和现实生活中的图像相比一样吗？
3、用到了那些颜色？
4、欣赏课本上的图片，提问：老百姓为什么要用漂亮的颜色来搭配衣服？如果衣服上没有这些图案会怎样？
教师：看到这么漂亮的民间花样，你有什么想法？
三、学生创作
学生可以以临摹或创作相结合的方式完成。
四、作品展示
展示有代表性的作业，重点从图案和花纹上来分析。
五、知识拓展
学会用传统花样装饰自己的衣服，提高审美意识。学生通过观察谈自己的感受。
有了颜色和花纹衣服会更漂亮。学生观看老师画画。
学生练习写生。
教师课前搜集一些民间花样的手工制品，发给学生欣赏。
三年级的学生“设计”一个花样的难度会很大，而“画”则既可包含设计的因素，又可采取临摹或半创作的形式进行练习。
第十课：彩墨游戏
课时 1 教学目标
知识技能
能够大胆尝试，感知和了解毛笔、墨汁、宣纸的特性。
过程方法
能够把发现的水墨特性运用到绘画实践中。
情感态度
愿意感受中国传统文化，能够体验到彩墨游戏的乐趣。
教学过程
一、激趣引入
学生欣赏水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》。教师：这部动画和以前看过的有什么不同？ 教师：这就是中国的水墨画，也叫中国画。
二、探究新知
1、了解水墨画的工具
毛笔、墨、纸、砚、水、颜料、画毡。
教师：让学生说出国画的绘画工具与我们平时接触的绘画工具有什么不同？
2、体验彩墨
不拘一格，随意涂抹，让学生充分体验各种工具材料的性能。（1）先色后墨（2）先墨后色（3）打湿宣纸，再涂色。（4）抹色、滴色相结合。让学生在试验、尝试中体会、总结。
3、欣赏彩墨作品，激发学生创作欲望。
三、动手实践，教师辅导
提示给学生应注意的事项之后，让学生大胆表现，无题创作，充分感受水墨画的韵味。
四、展示成果、体验快乐
学生展示自己的作品，谈创作时的感受。
五、感受国画魅力，提高民族自豪感
教师总结：中国画是我国的传统艺术，有着非常悠久的历史。历朝历代都有许多杰出的画家，他们的作品广为流传，不仅国内，就连许多外国人也很欣赏中国艺术。作为一名中国人你有什么感受？ 学生都非常喜欢看动画片。
学生：我们现在看的动画都是用电脑制作的，而这部《小蝌蚪找妈妈》适用国画的形式表现的。学生发表看法。
学生尝试体验，教师辅导。
面对漂亮的彩墨作品，学生赞叹不已。学生自选方式进行创作。
学生：把中国艺术发扬光大-------教师播放动画片的目的，就是让学生发现动画片的表现手法有区别。（例如：木偶、水墨、折纸、电脑动画等之间的区别）
鼓励学生谈谈对国画工具的了解，教师补充说明。
在此过程中渗透毛笔的使用方法，墨加水后的不同效果。选择水墨画要有针对性。教师随即辅导。
教师对学生进行思想教育，提高民族自豪感。
第十一课：古老的文字
课时安排 1课时 教学目标
知识技能 学生了解象形文字及甲骨文，了解水墨画的纸、墨、笔的特点，掌握毛笔的使用方法及中锋侧锋用笔。
过程方法 学生经过自由体验，教师点拨、引导，了解象形文字与绘画之间的关系，引导学生用彩墨的形式，创作自己喜欢的文字图画，并通过接触水墨画体会水墨画的乐趣。
情感态度 学生通过本课的学习探索，提高自身审美能力，并受到热爱祖国传统文化水墨画的熏陶，在学习过程中欣赏中国灿烂的文字艺术，愿意更多在接触水墨画，能够体会到学习水墨画的乐趣。增强学生的民族自豪感和爱国主义情感
教学过程
一、激趣导入
1、猜字激趣，引出课题感受古老的文字。
（1）教师板演象形文字的“象”字引导学生猜是什么？初步感受象形文字的特点。
（2）教师揭示象形文字。
（3）引导学生看“象”字演变。
2、揭题：今天就让我们一起走进远古文明，学习第11课《古老的文字》（教师板书）
二、探究体验
1、引导提示甲骨文并欣赏图片（用锋利的石头刻在龟甲和兽骨上的文字）。
2、播放《36个字》短片，引导学生了解更多的象形文字。
3、引导学生回忆、识别短片上及课本中的象形文字
4、体验
（1）体验中锋用笔。
a、教师示范讲解中锋用笔。b、组织学生临写体验
（2）引导学生在彩墨渲染中发现侧锋用笔。a、教师引导学生用彩墨渲染文字作品。b、教师点拔侧锋用笔。
三、激趣创作
1、激发学生创作激情。
（1）组织学生欣赏（如今象形字已经成为一种艺术被人们所喜爱，小朋友们创作出了精彩的作品，让一起欣赏。）（2）引导学生分析作品。
2、组织学生创作。
3、组织学生成果展示。
四、总结收获
教师总结并引导学生谈本节课的收获。
学生认真观看，并猜想可能是“大山、树根”等等。学生观看感受文字的演变过程。学生欣赏并猜这些甲骨文读什么？ 学生观看短片。
学生识别象形文字，短片中的“夫、虎、林、马、女、舍”，课本上的“鹿、射、门、壶”
学生认真观察。
教师讲解后学生亲自用笔体验“中锋”的写法。（学生也可以谈自己在书写过程中的感受，如：我在书写的过程中将笔尖保持在笔肚的中心位置，使线条挺劲爽利）
学生用彩墨渲染自己的文字作品。学生在修饰过程运用体验侧锋技法。学生欣赏1——2幅作品。
学生分析这些字象什么？用笔、用色等技巧。学生自由创作 学生展示作品
（1）学生自己说哪些地方是中锋？哪些地方是用侧锋？（2）其他同学猜测是什么象形字？并从中受到美的熏陶。
学生从对象形文字、甲骨文、中锋、侧锋以及用笔的乐趣等几方面谈。
如果学生猜不出教师引导学生看它象什么？教师要从事物的形态特征上引导。如果学生不能一次猜对，教师可引导学生进行交流，得出正确答案（同学们可以回忆影片中的内容，然后小组同学共同交流说一说这个象形文字是哪个字），或教师提醒。
可以从中锋中发现问题并解决问题（教师提示侧锋笔法）。可以在学生不知所措之时教师引导学生在小组交流。
如果学生不知道创作什么时，可引导学生在小组交流想创作内容。教师在组织作品展示的过程中还可以引导学生（从造字的设想到用笔、用色等方面）互相补充。
第十二课：我们的节日
课时 2 教学目标
知识技能 通过探究性、综合性的美术活动灵活运用已有知识完成小组设定的目标，并以最终以填写表格的形式进行总结。
过程方法 认识美术与生活之间的密切关系，发展综合解决问题的能力。
情感态度 在探究中体验愉悦与成功感，在创作中体验想象的大胆与自由。
教学过程
一、图片导入、揭示课题
1.播放多媒体教学课件，欣赏一组与节日有关的图片。
2.请学生为欣赏的一组图片命名，出示学习活动的主题——节日。
二、探究新知，解决问题
1.播放多媒体教学课件出示中心问题“我们是怎样庆祝六一儿童节的？”。2.学生小组交流讨论自己使用过的或知道的庆祝节日的方法，然后汇报讨论结果。
3.提炼学生答案，播放多媒体教学课件出示，整理归纳出的六类庆祝节日的主要方法，再分类具体的分析一下，重点分析服装和歌舞这两类的创作表现方法。
三、制定目标、自主创作 1.围绕中心问题“我们是怎样庆祝节日的？”，学生分组制定小组的学习目标，创作表现方法不限。把小组的学习目标张贴在黑板上的指定位置。2.欣赏学生作品。
学生围绕小组制定的学习目标，展开自主创作。
四、展示评价、总结活动
1.分组展示学生自主创作的作品，进行师生间、生生间的点评，评价要围绕每个小组制定的学习目标进行。
2.介绍“小组自我评价表”的使用方法，展望下一课时的学习活动。学生利用自制节日作品欢庆节日，体验快乐。
学生看到图片非常兴奋，课堂气氛活跃。学生：《快乐的一天》 《兴奋的一刻》 《激情时刻》------学生：唱歌、跳舞、放气球、放鸽子------学生分组活动，有的设计服装、有的设计乐器等等。如果学生看了图片之后课堂气氛不活跃，教师提示：这些小朋友的心情这么高兴，难道你们就不高兴吗？
学生如果回答不全，教师根据现实随即引导。学生讨论，教师深入学生，了解情况。学生制作可随机提问：你打算怎样做？如果学生不会，可让小组同学互相讨论一下。弱国小组内讨论不出结果，那就可以作为一个共性问题，大家讨论，集体解决。
第十三课：假如我变小
课时 2 教学目标
知识技能
1、能够理解大小的对比关系，并能够利用对比关系表现出有情趣的画面。
2、能够较好地组织画面和配置画面色彩。
过程方法 本课采用欣赏动画片，观赏图片激发学生的学习兴趣，再用讨论式的学习方法，使学生通过语言表达自己丰富的幻想世界，在讨论交流的过程里相互启发思路，分享想象带来的乐趣，多元性评价，使学生在交流与绘画过程中体验愉快的情感。
情感态度 愿意从多个角度观察和思考问题，体会生活的乐趣。
教学过程
一、课前游戏 师：(微笑着说)大家好!又到了我们快乐的美术课时间，今天继续我们的课前小游戏，反命令，不过今天老师要加深难度，如果我说右手摸左肩你就要左手摸右肩。我命令你们执行。
二、谈话导入(创设情景，切入课题)教师给大家讲解自己非凡的经历。昨天老师到天空里转了一圈，和白云做伴，跟小鸟一起飞翔，后来我又在水上行走，却沉不下去，正玩的高兴，忽然从水里跳出一只大怪物，你们猜是什么？
师：我也没看清，就大叫一声坐了起来，睁眼一看，原来是一场梦。虽然是个梦，但老师真希望有翅膀愿去哪儿就去哪儿!你们有没有幻想过或希望自己有什么特殊的本领，变成超人之类的想法？
师：大家是否想过自己变小(大)以后发生的事呢？现实生活中不能实现的，就让画笔来帮你实现这个梦想吧!今天我们就来学习想象画练习《假如我变小》。
三、欣赏动画片(激发兴趣)师：同学们，谁看到过或听过这方面的影片和故事？
师：你们想看动画片吗？(想)(教师播放动画片段《亲爱的，我把孩子变小了》学生观看，边看边露出谅讶的表情并不时发出大叫声，很是兴奋)
四、讨论设想(引导探究欲望，相互启发思路)师：(看完后)假如你变小(大)了，你希望发生什么有趣的事呢？同桌或小组之间相互说一说，一会儿用简短的两三句话表达出来。
五、欣赏作品(拓宽学生思维，丰富视野，找出特征)师：大家的想法真棒!老师希望一会你们的愿望能实现。同学们想不想看看别人的想法？他们是用电脑制作的，也有漫画作品和年画。
(教师播放课件关于变小(大)的招贴图片及作品并找几副有代表性的引导学生分析是如何发现人物变小(大)？有什么共同特征？学生发现并得出结论，每副作品里都有一个参照物，来衬托人物的“大”或“小”。)
六、分析范作(为后面创作奠定基础)
七、学生创作，自由选择表现手法和形式。教师辅导，及时发现问题、解决问题，保护学生的创作热情。可以合作，可以单独制作。
八、展示评价(提高学生的审美能力和评述能力)
九、总结延伸
(学生前两次出错，后几次非常认真，而且面带微笑，心情愉悦)(学生面带谅讶，啊？不可能吧!)生：鲨鱼、鳄鱼„„(学生长舒一口气，唉!)学生：(个个兴奋极了，争先恐后的举起了手)有的说想有个魔术棒专门惩治坏人，有的说想像孙悟空那样有七十二变，想干什么就干什么，有的想有一对翅膀飞遍大江南北，还有的„„ 生：《亲爱的，我把孩子变小了》 生：《亲爱的，我把孩子变大了》，还看过童话故事《拇指姑娘》(学生边说边带动做，参与积极)生：我希望变小后和蜜蜂蝴蝶一起玩耍。
生：我希望变大后，几步走遍全世界，看尽风景。生：我希望„„(学生畅所欲言)(想！)
学生如果不感兴趣，教师可适当放慢或加快速度，以此来调动学生的积极性。教师讲解自己经历的时候，一定要抓住学生心里，尽量贴近学生生活。(展示课题并故意把小字写的比其他字小许多，引起了许多孩子的笑声)(教师展示作品，师生共同分析，讨论作品的立意、画面构图及色彩的运用，学生相互交流，相互补充，教师从旁启发学生思考，你所表现的画面的主题物是什么？用什么来做参照物„„学生对如何创作有了一定的了解)学生先评述自己的作品，然后进行他评，主要看作品里是否选择了适当的参照物进行表现，作品表现内容是否完整，富有情趣性。
第十四课：一枚恐龙蛋
课时 1 教学目标
知识技能 能够在认识和了解恐龙的基础上，充分发挥想象力，进行创作。
过程方法 能够在想象和创作的过程中，培养创造性思维，提高动手能力。
情感态度 能够体验到大胆想象与表现带来的艺术乐趣，在古老与现实的交融中感受恐龙文化。
教学过程
一、创设情景：
教师：各位同学大家好，又到了快乐的美术课时间了。你们喜欢恐龙吗？老师也和你们一样，特别喜欢恐龙，今天我还给你们带来了一件神秘礼物，猜猜看它是什么？
(出示课件，恐龙蛋从天而降)教师：对，(课件出示课题《一枚恐龙蛋》)它可不是一枚普通的恐龙蛋。它曾经有过一段非常神奇的历险，你们想知道吗？好，现在就让我们一起进入时空隧道，看它经历了怎样一段奇遇。
教师：真是一段惊险的奇遇啊，同学们看得都入神了。这枚神奇的恐龙蛋接下来还会有什么样的经历呢？
二、融入角色
教师：(播放课件恐龙蛋正在破裂，教师神秘的说)听，什么声音？
教师：小恐龙就要出世了!要是你就是那只小恐龙那该有多好呀!你希望你是一只什么恐龙？你还想有什么样的奇遇？谁愿意来给大家讲讲小恐龙的新故事？ 教师：大家可以想象一下梁龙的脖子可以横跨一条宽宽的马路那得多长啊!教师：你可真是个运动健将!(在学生发言时，教师适时出示他们提到的恐龙图片，提示学生观察总结这些恐龙的特点)
三、学生作业及指导：
教师：同学们的故事可真神奇，你想不想把这个故事画出来？ 教师：谁愿意与别人一起合作来作画？谁愿意自己独立来完呢？
教师：老师这里有两块大画板，愿意合作的同学可以在这里完成你们的作品。教师：现在请大家动脑筋想一想，你想用什么工具，怎么画？画些什么？把你的想法讲给周围同学来听一听。
教师：今天我们不光要画出小恐龙的新奇遇，还要来进行一场比赛，比比谁画的恐龙更有特点、谁的画面最有趣!现在开始吧!
四、作品展示：
教师：合作的同学己经画完了，现在我们一起来欣赏一下!你觉得在这幅画中什么地方最美？
教师：那还有谁想把自己的画和他们来比一比吗？
教师：你们的故事真是太神奇了，只可惜我们的爸爸、妈妈、好朋友们。今天他们没来，那我们回去以后开一个小画展，把我们的故事讲给他们听，好吗？ 学生：喜欢!学生：恐龙蛋!学生看动画。
学生：
1、也许它又被梁龙偷走了。
2、也许火山爆发它被埋了起来后来被现代人给发现了。
学生一：我希望我是一只小翼龙，飞到外星球去找外星人做朋友，还要和它去游乐场玩一些地球上看不到游戏。
学生二：我希望我是一只梁龙，如果有小朋友要过马路，我以利用我长长的脖子让他们爬过去。学生------学生：想!(学生回答得十分肯定)(学生自由结成了两大组，一组合作作画，一组独立作画。)小组讨论
学生一：这幅画中大恐龙的动作画的特别有趣，为了吃到树上的树叶，脖子都伸的那么长了。
学生二：我觉得这幅画里的情节特好玩，一个人突然看到大恐龙吓得拔腿就跑，跑的都冒烟了。(学生们都随着有趣的画面哈哈大笑起来)
我还想来比比谁的牙齿更锋利，我的恐龙可以把敌人的大炮一口咬断!
(播放一段一枚恐龙蛋在恐龙世界的神奇经历的录像。教师和学生们一起观察录像中有明显特点的恐龙，如爪子尖尖的窃蛋龙、背上有厚厚的甲壳的甲龙、有着巨大的翅膀的翼龙„„还与学生一起模仿恐龙的动作，学生们感到很兴奋，好玩，注意力被深深的吸引住了)教师在学生作画过程中进行指导：
(一)鼓励学生大胆去画，看谁画得最有动态。
(二)看谁的画面最有趣、环境最奇特，想象力最丰富。(三)谁的色彩搭配最美丽。
第十五课：千人千面
课时安排 1 教学目标
知识技能 学习和掌握泥板成型的一般方法。
过程方法 能够利用概括、夸张、变形的手法表现出人物的个性和特征。
情感态度 喜欢泥版成型的方法制作作品，能体验泥工造型的乐趣。
教学过程
预设教学路径 预设学生活动 备择方案
一、激趣导入：
1、教师：同学们，开怀大笑会让我们的心情放松，比一比，看谁笑得最开心，开始吧！
2、教师：如果我不高兴了，面部表情又会怎么样？生气时、睡觉时、面无表情时、哭泣时等等的面部表情又会是什么样子呢？谁来说说？
3、学生说面部表情的变化，例如：开心时眼睛笑眯眯，弯的像月牙，嘴唇微张，脸颊的肌肉向上提。（学生说，教师在黑板上画出面部表情，学生看到用简笔画表现得面部表情眼前一亮，利于学生创作。）
4、人除了面部表情不一样，头部还有什么地方不一样呢？
5、如果让你把面部表情及外貌特征表现出来，你都能想出什么方法呢？
6、同学们真聪明，想的办法真多，不过今天我们要用一种新的方法表现，玩泥巴（教师手举一块泥），想玩吗？
接题：今天我们就来学习制作泥板人。出示课题：《千人千面》
二、体验探究：
教师：我们在玩泥的时候会用到哪些方法呢？ 适当讲解泥板的制作方法，外形
以脸形特征为依据，怎样添加头发、五官等，起到抛砖引玉的作用。
三、学生创作：
每个人都要有自己的个性，每个人的面孔也都不相同。教师多鼓励，激发学生的创造思维，创作出的形象可以是生活中的真实人物，也可以是意象中的人物。
四、作品展示：
学生逐个介绍自己的作品，互相评价。
五、知识拓展
告诉学生河北也是一个文明全国的泥塑之乡，吴玉成就是最具有代表性的人物之一，他曾多次来我校亲临指导，使我校的泥塑蓬勃发展。作为一个河北人你有什么想法？
学生开怀大笑，笑得很开心。
学生继续作表情动作，互相观察很开心。
学生：生气时面部肌肉向下拉，嘴角向下弯，眼皮也是耷拉的。-------学生：头发，有卷的，有直的，有长的，有短的，有梳小辫子的，还有光头的------。
有的人耳朵大，有的人耳朵小。
学生：彩笔画、油画棒画、剪纸、折纸、橡皮泥------等方法表现。学生情绪高涨。
学生回答问题：捏、压、搓、揉、团、切等方法。学生创作，大胆表现。
大力宏扬河北玉田泥塑。
通过作表情动作，发现人面部表情的不同之处。让学生发现不同的表情是哪一个部位在发生变化。
学生说不准确的地方，教师随机指出，还可让学生当场作表情动作。学生说，教师在画好的表情上画上头发、耳朵。
如果学生回答不上来，教师提示：大家肯定都玩过橡皮泥，玩泥巴和玩橡皮泥的方法是一样的。
提示学生在用刀子时要注意安全。
弘扬河北玉田泥塑，激发学生热爱家乡的情感。
第十六课：风凉的扇子
课时 1 教学目标
知识技能 1.能够选用合适的材料创造性地制作一把即实用又美观的扇子。感受美术与生活的密切关系。
2.在练习中，逐步形成学生设计、创新意识，进一步提高学生动手实践能力。
过程方法 风凉的扇子是一节设计、制作课。方案设计包括课前欣赏——探究——创新——实践四部分。学生在欣赏、自主探究创新制作中发现美术与生活的密切联系，同时传递了一种文化传承的信息，开阔学生的视野，锻炼学生思维，便学生创新能力得到培养提高。主要设计了4个大的环节欣赏扇子、探究发现、创新实践、作品展示。
情感态度 感受扇子的文化，体验做扇子的乐趣。
教学过程
预设教学路径 预设学生活动 备择方案
一、导入新课：
师：同学们，你们喜欢猜谜语吗？老师这有个谜语请你猜一猜。有风身不动，一动就生风，人间不用我，要等起秋风。这则谜语打一样用具。
师笑着说：你们猜的还挺快。谜底就是扇子。虽然在炎炎夏日里空调、电扇早已深入千家方户，可是扇子为经济实用、小巧玲陇、携带方便，仍为人们所喜爱。今天我们就一起来学习《风凉的扇子》
二、体验探究：
（一）通过课件欣赏扇子
老师今天给你们带来了各种各样的扇子，你们想不想看呀？ 咱们要一边看一边想，扇子有什么特点，你最喜欢哪一件。（播放多媒体课件）
1、我看到好多同学在观看的时候嘴里发出“啊，啊”的惊叹声，咱们就先欣赏到这，谁先说说你的想法？
2、教师补充介绍扇子的发展过程。
（二）介绍自己收集的扇子
老师不是叫同学们课前收集关于扇子的资料或者带来家里的扇子，就请你们介绍给大家吧。
（三）扇子都会出现在哪些场合 教师继续介绍扇子。（师摇动手中的扇子说）：扇子为我们带来了徐徐的清风，你还在其他什么场合看到过它的身影？
传统的相声段子里确实离不开扇子。在魔术舞台上，扇子的确是很好的道具。扇子是夏日常用之物，给我们带来清凉外，还发展到“扇戏”、“扇舞”、“扇语”等很多方面。在京剧、相声、魔术，各地地方戏等也常用它做道具。除实用之外，扇面上的名家书画，扇骨上的良工镶嵌，雕花，又是我国特有的一种艺术形式。
（四）激发学生做扇子
师：扇子那么漂亮还有这么多用途，我们都非常喜欢，看完之后，我们有什么想法吗？ 师：（看到同学们跃跃欲试的样子，说）好!下面我们就分成几个大组，你们把手中的材料放在桌上，想一想你打算做一把什么样的扇子？ 师：同学们你们的想法都非常好，老师相信你们一定能做出即美观又实用的扇子。老师这还有很多材料，一会你们可以到老师这里来选择。
师：你们喜欢什么样的扇子就做什么样的，想怎么做就怎么做。形式多样化不要局限圆形和扇形，只要美观、实用就可以。请你做个小小设计师，咱们比一比谁做的扇子最奇妙。
三、动手创作：（学生制作老师巡视辅导）
师：使用刀子和剪子的同学一定注意安全，不要把没用的材料随处乱扔，要注意保护环境卫生。（边巡视边说，并时刻提醒学生养成良好的做手工习惯）
四、作品展示
师：请各小组商量一下如何展示自己的作品，可以全体展示也可以派代表，我们小组评出最有创意的作品，和最美观的作品。
今天看到这么多花样的扇子设计，老师大开眼界，真佩服同学们的想象力，你们个个都是能干的设计师。
五、交流总结：
师：通过这节课的学习，你们有什么想法或感受要跟大家说说吗？
教师小结：我们中国是世界上最早使用扇子的国家，它的历史源远流长，随着人们生活水平的提高，更多的人看重的是它的艺术性，并用之于收藏、把玩。这一传统的工艺品正以其独特的艺术魅力焕发着新的活力。同学们今天做的意犹未尽，你可以回家后找找身边还有哪些材料可以做扇子？到网上可以找一找，你还知道哪些关于扇子的有趣的介绍。保存好扇子作品，可以送给你喜欢的人，为他们带去一份清凉。
（生纷纷猜测）生：扇子。生：想。（异口同声，兴奋）
生1：扇子大多是半圆型和圆形的。我喜欢那种半圆型的我觉得它展开像孔雀的尾巴。
生2：我补充，扇子有的能折叠有的是固定平面的
生3：扇子上有很多美丽的图形，我喜欢那个用羽毛作出的，我觉得摇起它一定很神气。生4：我喜欢那个上边画着兰花的扇子，我觉得它很典雅，像电视里的小姐拿的。生1：老师我手里的扇子是折叠的，上面有山水画，背面是书法，上边的字是爷爷的同学写给他的。
生2：我的扇子是可以透过去的，镂空的，还能发出阵阵香味，不信你们闻闻。生3：我这把扇子只有巴掌那么小，非常精巧。
生1：我看过扇子舞，我最喜欢跳舞的阿姨蹲下来用扇子抖动的镜头了。学生想亲自制作扇子。
生1：我打用硬纸版来作团扇，用彩色纸和树叶粘贴来装饰我的扇子。生2：我打算做折扇，用蜡笔油画棒在上边画出我喜欢的小动物。
生3：我打算用水粉来装饰，我也做团扇，两边画成小闹钟，然后挂在墙上。生4：我打算用剪纸的方法来装饰。
生1：我们组先来，我们组女生给大家来一段模特表演，用来展示我们的扇子。生1：这节课我很开心，我学会了做小扇子。
生2：现在天气已经很热了，我打算把这个小扇子给我奶奶，这样她到外边乘凉可以随时用了。
教师出示谜语时语调一定要生动，有情趣。（师生共同欣赏扇子作品。学生不时发出阵阵惊奇声、赞叹声。）学生回答问题教师适当补充。
（这组同学有的把扇子展开别在后背，有的把扇子插在头上，还有的展开做各种表演动作）
第十七课：来信了
课时 2 教学目标
知识技能 愿意了解”书信”的及邮递等知识。
过程方法 了解邮票的实用价值、艺术价值及票面结构，能够尝试设计邮票。
情感态度 通过综合性的活动，提高综合素质。
教学过程
预设教学路径 预设学生活动 备择方案
一、谈话导入 :
1、同学们刚刚过完一个快乐的假期，你们能告诉我是什么节日吗？除了国庆节，你们还知道哪些节日呢？
2、那么，在喜庆的日子里，我们总是会收到并送出许多美好的祝福，我想知道同学们用什么方式来传递祝福的？
3、这些常用的方式都是以文字来表达我们的祝福的。今天，我们就一起来“写信”!（出示课件点题“来信了”）（埋下真情伏笔，揭示“真情”主题）
二、探究新知
（一）关于信封邮票（请出信封娃娃，信封没有填写完整）教师：有一位马虎的同学写信时没把信封填写完整，谁能帮这个信封娃娃找到家呢？
师：当我们把信封填写完整以后，就能寄走了吗？
师：对，我们要购买邮票来作为邮资贴在信封上，可老师这里没有邮票，你能帮帮我吗？ 师：今天大家都带来了你们自己收集的邮票，现在就请你把自已的和同学的交换欣赏一下，看看谁的更漂亮，老师这里也准备了一些好看的邮票，请大家看。（出示邮票图片）学生互相交流并欣赏讨论，老师重点介绍其中的绣花邮票、香味邮票、金属邮票、纪念邮票等特殊邮票，学生看到这么多自己没见过的邮票，兴趣浓厚，讨论热烈。
（二）创作邮票
同学们看了这么多美丽有趣的邮票，还想看吗？我知道，同学们脑子里有很多更美丽的画面和想法，其实，你们也可以自已设计出漂亮的邮票来，现在，就请你用自已的方法来大胆的把它们画出来，做成一枚别致的邮票，好吗？
学生开始分组进行创作，教师参与指导制作并请5位学生到讲台上设计大信封。（学生现在的创作热情非常高昂，他们迫不及待的要把自己的想法拿出来）（同时播放多媒体课件）制作简易信封。
师：把你做好的邮票贴在信封上，装上你对同桌最想说的话，然后寄给他好吗？
（三）寄信：
学生依次把信投迸教师准备的爱心邮筒（学生满怀期待，课堂掀起了第一次高潮）
（四）收信、读信：
教师请4位学生做邮递员来分发信件，学生在激动的心情下，拆读了来自同桌的美好祝愿和心声，四、结束语及课堂延伸，把学生制作的大信封展示一下，做为中国的孩子，我们对祖国有着深深的眷恋和爱，下节课我们将共同创作美丽的信封，盛着我们满腔的爱送给我们伟大的祖国!学生：春节、元旦、中秋、父亲节、母亲节„„ 生：写信、打电话、发电子邮件„„
（几个学生分别上前把收信人地址、邮政编码等填写完整）学生：不能，还需要贴邮票!学生：能!（学生很快的踊跃的拿出自己收集的邮票给老师看）生：想看，太想看了!生：好!（学生们经过自己的亲手制作，让自己的期待再次升温，这时真情饱满，等待传递。）
学生如果填写不对，教师让学生讨论填写信封的基本方法。在探究中掌握方法。师生一起分析邮票的内容及构成、图案、面值、发行国家、日期及邮政标志等。学生创作教师随即引导。
（学生拿到信后迫不及待的打开阅读，整个教室充满了爱的声音„„有的学生还相互拥抱在一起，当时我的眼里溢出了泪水，这时候，出现了本课的第二次高潮）（有的信封填写不完整不规范，但为下节课的信封设计做了铺垫）
第十八课：画中的故事
课时 2 教学目标
知识技能 能够欣赏情节性较强的作品，掌握一些浅显的欣赏方法。
过程方法 通过新上图片，能够用口头或书面文字大胆地表达自己的感受。
情感态度 愿意欣赏绘画作品，参与欣赏活动。
教学过程
预设教学路径 预设学生活动 备择方案
一、故事导入：
教师以《大闹天宫》的故事为切入点，激发学生的学习兴趣。
1、提问：你觉得这个故事内容怎么样？
2、教师出示《大闹天宫》的画，让学生用自己的想法试着讲一讲。
二、欣赏图片，探究新知：
1、你还知道或听过哪些故事？
2、教师通过多媒体出示《哪吒闹海》、《奇袭》、《神笔马良》、《地道战》、《冬猎》的画。
（1）提问：你最喜欢那张画?（2）把画中的故事讲给大家听一听，同学之间小组各做，互相把自己的故事将给的家听。
3、提问：谁能够准确地表达自己对美术作品的感受。（让学生用语言描述画中的故事，语言要肯定、流畅、生动。）
三、描述画中的故事 学生讲画中的故事： 《哪吒闹海》《奇袭》《地道战》 《神笔马良》《冬猎》 描述活动是双向的，不但要唤起学生的感知能力，还要培养学生的创造力和想象力，在教师的引导下，学生正确发挥出自己对作品的理解。
四、谈体会收获 教师适当小结。学生听故事都很认真。学生回答问题 学生回答问题：《西游记的故事》、《铁道游击队的故事》、《猫和老鼠的故事》——
学生的兴趣很高涨
学生讲画中的故事 教师讲故事的时候语调要生动。教师给于肯定性的鼓励。
教师巡视指导，倾听学生讲故事。教师倾听，并适时补充引导。
冀教版三年级下册美术教学计划 河北版三年级下册美术教案篇三
课题
我的美术“百宝箱” 课型
设计·应用 教法
观察法 课时
1课时 教学目的：
1、能够利用身边的材料设计制作出实用、美观的美术“百宝箱”。
2、在活动中体会设计活动的计划性、目的性等基本特点，渗透设计意识。
3、培养良好的美术学习习惯，在创作中体会设计活动的乐趣。教学过程：
一、引导主题
从学生感兴趣的童话中的百宝箱故事入手，创设情境，引发学生对教学内容的兴趣，从而导入新课。利用谈话法，让学生谈谈平时是怎样保存自己的美术作品的，是否有收集美术资料的习惯，收集的资料是怎样整理和保存的，哪些做法有效，还存在哪些不足。
二、引导设计
让学生在活动中感受到设计制作与其他美术学习活动的区别。进行简单的组合和装饰递进为初步的设计和装饰、组合。
三、提示创作
指导学生进行百宝箱的设计制作。展示教材提供的作品图片或出示事先准备好的作品实物引导大家从结构、功能以及选择的材料和装饰特色等角度去分析。还有一些生活中常见的物品进行分析。
如：书包，看看有哪些构造和功能，有哪些独到的设计，这些设计是怎样和其功能有机地结合在一起的。
根据学生的基础和理解水平，自由选择方法。
四、辅导作品
教师提出百宝箱的使用要求，请同学们根据要求大胆提出自己的想法，教室将同学们的意见总汇，并引导他们进行比较，最后得出切实可行的最佳法案。
进一步明确本课的作业内容，可以像教材提示的那样让学生设计一个“百宝箱”，也可以和平时的教学评价结合起来，单纯的定位在设计制作一个学习档案袋，并提出统一、具体的使用要求。（提示学生设计的实用性和可行性）
五、展示评价
美术“百宝箱”制作完成后，引导学生进行交流评价。这样的谈话直接切入教学内容，可以引发学生的思考。能够发挥学生的主动性和参与性，同时也为下面的教学内容做好准备。根据要求大胆提出自己的想法，教师将同学们的意见总汇，并引导他们进行比较，最后得出切实可行的最佳法案。
课后总结
实际上，孩子们从一年级开始就拥有属于自己的“百宝箱”，用来盛放自己收集的综合材料和自己创作的美术作品。所以这节课的起点不是很高，重点放在对作品的创意、构思上。
课题
奇妙的倒影 课型
造型·表现 教法
讨论法 课时
1课时 教学目的：
1、了解对印的方法。
2、能够利用对印的方法，制作出有个性的作品。
3、喜欢对印这种具有独特美感的美术表现形式。教学过程
一、导入
1、出示几幅对称形的图片，欣赏；
2、请学生说说有什么特点；
师：今天我们一起来探讨用对印的方法把这些美丽的图画印出来！
二、发展
了解对印方法：把纸对折，涂上颜色，合起来，印一印。即：调色——绘画——对印 尝试对印：引导学生在纸上尝试着对印一个图案。
发现、解决问题：学生交流在制作过程中遇到的困难，教室举例相关学生作品中的典型问题，让大家出主意，思考用什么方法解决。
欣赏、讨论、表述：欣赏老师的范作及教材上的作品，思考：这些图案在内容、形式和技法上有什么特点？
学生在正式的作业纸上练习。添画作品。
印完后，引导学生将自己的作业放远些，看一看，印出的东西像什么？进行添画提示：添画的时候注意对称，还可以用几次对印的方法来完成一幅作业。展示与评价
欣赏同学及教材上的作品、图片，引导学生谈谈“对称的图形给人们带来怎样的感受” 提醒学生注意观察、欣赏在对印的过程中产生的偶然的、奇妙的肌理效果。
三、收拾与整理
四、课后拓展
将作品制成卡片或书签送给朋友或师长。课后总结
学生对印、添画后，展示作品，启发学生用审美的眼光欣赏、评价作品，引导学生说说对称图形给人们的一般感受。
课题
蜡染花布 课型
设计·应用 教法
讨论法 课时
1课时 教学目的：
1、让学生感受和初步了解蜡染工艺。
2、学生能够利用蜡笔和水性颜料油水分离的特性，制作出具有蜡染效果的作品。
3、拓展学生的知识面，激发学生对民族文化艺术的热爱之情。教学过程
一、魔术激趣 出示一张“白纸”，调色后涂在纸上，然后很快就变成一幅装饰画。
通过和学生的共同探讨，得出答案：教先用白油画棒在纸上图上想要的花纹，再把颜色涂在有白蜡的地方，事先画好的图形就呈现出来了。导入本课——蜡染花布
二、深入探讨
引导学生思考：这件作品和我们平时见到的作品有什么不同？为什么会出现这种效果。在和学生探讨的过程中，简单介绍蜡染的工艺和最后的效果。
三、指导操作
指导学生用水性颜料给蜡笔画涂底色的方法，帮助学生了解蜡不溶于水的道理。进一步引导，用蜡笔画过的地方就不再吸水，说明蜡和水不能融在一起。在设计制作前，演示作画步骤。（1）构思；
（2）用油画棒在纸上画各种图案；（3）调色；
（4）涂上较深的颜色；（5）给作品命名。
四、学生实践
在制作的过程中，学生可能会提出一些问题，如：为什么我画的图案看不清？为什么我画的不像“蜡染”等。
对于这些问题，教师要让他们通过比较和尝试让学生发现：用油画棒画图案时要用力，涂色要均匀。
课题
蚂蚁的巢穴 课型
造型·表现 教法
观察法 课时
1课时 教学目的：
1、对蚂蚁的生活习性有一些了解。
2、通过练习，了解和运用压、捏、搓、团等泥成型的基本技法。
3、让学生对泥塑产生兴趣，并增强与自然和谐相处的意识。教学过程
一、引导主题
让学生说说自己对蚂蚁的了解，随着学生的讨论，展开对蚂蚁知识的探索。
二、引导设计
把用泥土制作的蚂蚁巢穴展示给学生看。
（1）看一看，猜一猜：引导学生寻找并分析作品的特征以及制作方法。
（2）找一找，试一试：引导学生积极主动探究，发现并掌握压、捏、搓、团等基本技法，让学生在玩泥的过程中自己总结方法，看谁找得最多。
（3）想一想，做一做：这一环节注重的是学生的亲身体验和实践。蚂蚁的巢穴由哪几部分组成？它们都是什么样子的呢？它们的巢穴里有娱乐设施吗？蚂蚁们也要上学吗？
（4）评一评，说一说：本环节通过老师与学生之间的交流，学生与学生之间的互评，提高了学生的鉴赏能力与口头表达能力。
三、辅导作品
尝试用笔棱压出横条纹，用铅笔尖扎出点状花纹，用瓶盖、尺子、手指……压出各种图形。
手指和这些平常的物品，此时变成了多用途的制作工具，而且使用方法不同，就可以
变化出不同的造型。另外，还可利用其他物品装饰蚁穴周围，使之更合理，更富有创意。
四、展示评价
选出夸张造型、构思独特的作品。比比看：谁的最有创意，谁最有办法？
由学生为主参评，同学间互相评价，讲一讲作品的优缺点。
五、作品保管
泥工作品保存有一定困难，提醒学生要把作品安置在阴凉通风且不易被人碰撞的地方，待晾干后才便于保存。课后总结
泥工课学生的情绪比较高涨，总会出现一些偏离教学目标的不和谐音符，值得深入的思考的研究。
课题
插插接接 课型
设计·应用 教法
讨论法 课时
1课时 教学目的：
1、掌握插接的基本构成方法，设计、制作插接造型作品。
2、通过运用插接方法制作纸雕塑，培养学生立体造型能力和空间想象力。
3、引导学生在欣赏造型与色彩中勇于发表独特见解，体验设计活动的乐趣，激发学生热爱生活美化生活的美好情感。
课前准备
彩色卡纸、剪刀、示范作品、学生作品及精美艺术图片。教学过程：
一、授课
1、制作方法对比导入——点出课题
小朋友们，我们在上几个学期的美术课中，上过很多的手工课，学到了许多新的制作方法，今天我们要学习新的制作方法——插接（制片插接）。
2、欣赏、对比，发现新的纸工技法。欣赏制作精美的插接作品。（扑克牌插接、几何插接、水果形插接及粘贴式的立体桥梁作品。）
请学生观察这些纸艺作品与以往的手工课制作纸艺作品有什么不同的地方。这些作品都巧妙的利用了插接方法。
3、观察范作：
观察作品并告诉老师哪些比较好看，为什么？
纸片的图形十分漂亮，颜色丰富，搭配和谐。
4、教室边示范制作，边讲解： 刚才我们经过观察，已经发现了这课要学习的内容——纸片插接制作的一些要点，现在老师把具体的制作步骤示范，让同学们进一步掌握其中的制作技法要点。（1）设计纸片造型（由于时间较久，也可用简单方法代替）（2）剪。
（3）研究插接方法（提醒学生先由设计作品的底座）（4）插接。
提醒学生插接的底座一定要牢固，可选择井字格形结构。若想插接的越高，底座建议
做大些。
5、让学生先讨论，并分组动手先制作插接底座。
6、看看谁的底座最牢固，并把这个新发现方法介绍给大家。
二、布置作业
1、学生可自行分组制作。
2、要求色彩搭配合理，插接牢固。
3、学生完成作业，教师巡视辅导，发现底座不牢固的立即给予指正、修改、加以巩固。
三、评价、作品展示、比一比：
选出造型夸张、拼接牢固的小组作品，比比看，谁的最有创意，谁最有办法，插接得最高，由学生为主参评，小组间互相评价，讲一讲，这些作品的优缺点。
四、教室小结
今天我们又学到了一种新的纸艺制作方法，知道了利用插接也可以做出精美的纸艺作品，其实还有很多的方法我们还没学到，老师希望你们在以后的学习和生活当中多动动手，你们就慢慢会发现这其中的美，并且用自己灵巧的双手把这种美表现出来。课后总结
学生在创作时往往会遇到重心不稳的问题，这一点虽然已经在教学时重点处理，但是还应对学生进行帮助辅导。
课题
形形色色的线 课型
造型·表现 教法
观察法 课时
1课时 教学目的：
1、观察生活中各式各样的线感比较强的景物，欣赏美术作品中各种各样的线，体味其美感。
2、尝试用不同的线条表达自己的感受。
3、学生喜欢用艺术的眼光观察世界，喜欢用不同的线条表达感觉。课前准备
纸、笔 教学过程 课前作业：
让学生在课前搜集一些线感比较强的生活图片。
一、认识线 引出话题：“调皮的线藏在哪儿？它都告诉了你些什么？”
让同学们互相观察，从大家的身上开始寻找线条，把自己观察到的事物用线条试着来表达；还可以引导学生将观察的视野逐渐扩大到自己的教室、操场、马路、等生活中的各个角落。
二、了解线
转化话题：这些线条带给你什么样的感受？
学生会发现，炼钢炉前，钢花飞溅，形成许多短促而绚丽的线，是那么地热烈而奔放；树叶的背面，网状交织的叶脉的线显得纤细而灵巧·······使学生认识到线也是有性格的和情感的。
三、研究线
引申话题在艺术作品中是怎样用不同的线来表达画家情感的？
欣赏以线条为主要表现形式的美术作品，了解艺术家是怎样用灵活多变的线条表达自己的感受的。
四、体验线
尝试着自己做线条练习，学生作画时可选用各种表现线条的笔。
提出要求：观察不同树皮上的花纹，试着用线条把自己的感觉表现出来。先认真观察、感受，去摸一摸、比一比、想一想，然后在尝试用合适的线条表现出来。指导学生用线作画时进一步要求：用线要大胆、肯定，要轻松、活泼自如，要探索，尽量使其富有变化。
五、品评线
对学生作品进行欣赏与点评时，把评价的重点放在是否敢于生动地用线条表达，是否能探索出不同的线条形式，是否能发表自己对不同线条的感受。课后总结
学习方式是本次课的重点，调动学生的积极性，高密度的交互作用和自我概念，使教学过程远不是一个认知的过程，同时也是一个体验和审美的过程，从而真正实现使每个学生都得到发展的目标。
课题
美丽的陶瓷 课型
设计·应用 教法
观察法 课时
1课时 教学目的
1、学会用线条进行陶瓷的设计和装饰
2、欣赏陶瓷作品，了解陶瓷的有关知识，感受中国陶瓷的艺术魅力。
3、激发学生的民族自豪感和爱国热情以及热爱美好生活的美好情感。课前准备
纸、笔 教学过程
一、认识陶瓷
1、图片展示，鼓励学生大胆交流他们所知道的陶瓷知识。
2、在学生对陶瓷有了初步的认识之后深入的了解陶瓷的年代、质地、外形、色彩、线条等。
3、引导学生去欣赏、品评看到的陶瓷图片，打开他们的思路。
二、感受线条
1、利用比较的方法，在黑板上绘出不同状态的线条，引发学生联想。
2、将无数线条密集在一起形成一个“面”，把线条变得很短很短就像一个个“点”，让学生体会线条疏密变化。
三、创作表现
创设“小小陶瓷设计师”的“陶瓷艺术作品展”的情境。提出要求：设计、“生产”瓷器时，注意形体粗和细、起和落、收和放的变化，在花纹设计时，运用不同的线条，尝试不同的独特的组织形式，还要注意线的疏密。
三、交流评价
组织学生进行有趣的“陶瓷艺术作品展”交流活动。
1、请小设计师们用最简洁的语言说一说作品中最得意的地方。
2、请小评委们评判哪个陶瓷制品造型优美，设计最独特，线条的表现力丰富。
3、让大家谈一谈在这节课中什么时候最高兴。可以培养学生的社会适应能力，并对陶瓷建立起一个初步的审美感受，为课堂上的进一步学习做好铺垫。课后总结
我国悠久的陶瓷史以及很多世界领先的陶瓷技艺，英文单词china和china的介绍是学生非常感兴趣，不由得萌生民族自豪感。
课题
用线造房子 课型
造型·表现 教法
讨论法 课时
1课时 教学目的
1、进一步深刻理解线的表现力和美感，提高线的组织运用。
2、学习深入细致描绘复杂对象的方法。
3、激发学生对美好生活的向往，使学生懂得生活中处处都有美。课前准备
纸、笔 教学过程 课前活动：
要求学生认真观察生活中的房子，丰富学生对房子的认识和感受，还可以搜集有关房屋建筑的图片、知识。
一、初步感受
分组举行“竞聘房屋销售员”活动，让学生对自己搜集到的典型的、有特色的图片进行推销，学到很多有关房屋建筑的常识。
二、重点感受
引导学生关注造型之外，还要体会建筑结构线和装饰线给人带来的视觉感受。如，瓦房的瓦片、墙砖由许多密集曲线和直线构成，这本身就构成了线的疏密变化等等。
三、表现感受
提出要求：用几何形概括房子的外观，各部分的大小搭配要和谐，高低错落有秩序，造型要别致新颖，做到与众不同。用线条画细节时，要大胆、肯定，线的长短、疏密要组织好，要有节奏和韵味。
四、分享感受
在房屋设计好后，可以组织一个房屋竞买会。
看一看：谁设计的房屋更受大家的欢迎？谁喜欢哪幅作品？ 把这幅作品的成功之处说一说。重点引导学生说说线条的运用。课后总结
线是绘画造型重要的表现手段，关于线的认识和感受以至能灵活运用。所以在今后的绘画造型课中，也应不断地提示学生关注线条的合理运用。
课题
蔬果巧打扮 课型
造型·表现 教法
观察法 课时
1课时 教学目的
1、能够运用切、插、挖、嵌等基本方法加工水果。
2、愿意利用蔬果材料制作自己喜爱的形象。
3、在动手、动脑的过程中，发展设计意识。教学过程
一、认识水果
说说自己都见过那些蔬和水果，谈谈自己吃水果的感受和故事。
出示有关蔬果的图片，让学生看一些他们没有说到的或平常不太常见的蔬果，简单介绍产地、味道、特点等。
引导学生观察：一个蔬菜或水果的外形像什么？怎样能让它更像呢？
二、分析作品
欣赏教师带来的范例和书上的学生作品。
说一说，做成的都是什么？用哪些蔬果做成的？是怎样做的？
学生分组商量一下要做什么，说说本组的构思。鼓励学生不时提出疑问，寻找解决办法。
三、创作作品
鼓励学生大胆想象，尝试各种不同的手段和方法，不局限主题。
四、欣赏作品
完成创作后选几小组从构思、制作过程和意图等方面来评述自己的作品，以及在制作过程中遇到了哪些困难？是怎样解决的？这节课收获了什么？ 课后总结
在评价学生作品时，让不同层次的学生都得到鼓励，从而保护并提高学生对于学习美术的热情。
课题
我爱我家 课型
造型·表现 教法
讨论法 课时
5课时 教学目的
1、对学生进行情感教育，激发学生爱家爱家人的感情。
2、学习黑白纸版画的制作方法。
3、能制作简单的小相框来装饰自己的家。
4、提高学生的审美能力。教学过程
一、切入新课
1、教师表放歌曲《我想有个家》的音乐，设问：为什么要想有个家呢？
2、学生发言，教师小结：家充满温暖、乐趣、祥和、安宁和关怀。
二、引导记忆
1、设问：你们的家是什么样子的？喜欢自己的家吗？为什么？
2、分组充分讲述后教师小结：家由两部分组成：物的部分，有房子、有家具等；人的部分，有父母、家人等。
三、技法传授
设问：怎样画出自己的家呢？
1、要充分熟悉了解自己加的陈设特点和家庭成员的形象特征。
2、如果要同时画家居陈设和家里的人，应该选取家人平常最喜爱的活动，先画出人的面貌与活动，后画家具陈设。
3、教师在黑板上徒手画出一些家具的样式与构图关系示意图，之后观摩教材上的学生作品。
四、表现创作
作业要求：可用记忆画得形式初画家具一隅，或回家后再画。第二课时
进一步创作第一课时的作品，画家人的生活物景。第三课时
一、欣赏范画
1、浏览本课中的范图，思考这些话和我们平时画的有什么不同。
2、板书课题，简介纸版画
二、分析技法
1、指导学生认真读图，教师提供一下问题供学生思考：（1）这四幅画的画面上个表现了什么内容？（2）画面效果有什么不同？
2、学生分组讨论，教师归纳总结
三、剪贴制版 提出要求：
1、画出主要人物，要求线条流畅，造型生动简练。
2、把设计好的任务剪贴在底板上。第四课时
一、示范印制
1、在底板上滚好油墨，再盖上白纸，用手均匀的拓一遍。覆纸不要移动，手用力方向要一致，不能太随便，也不能太猛。
2、把覆盖在底板上的白纸轻轻揭下，注意不要弄花画面，放在一边晾干。
3、制作好的底板可以反复印刷多次。
二、学生尝试
按步骤让学生进行操作，教师巡回指导，纠正普遍存在的问题。
三、作品点评
1、展示作业，并进行分析。
2、用优秀作业布置一个“我爱我家”作品展。第五课时
一、探究方法
分小组学习：相框的折法和折剪立体纸花边的基本方法。教师到各组进行指导。
二、解决问题
纸立体花边在制作时要细心折、勒、剪、粘，使之立起后美观大方。
三、学生制作
提示学生：创造性的利用综合材料可以使作品变得充满趣味和吸引力。
四、交流欣赏 课后总结
培养孩子丰富的情感是美术教育的人物之一。让学生在绘画中体会和感受，回忆家的温馨、家的和睦，结合家的图片以及音乐让学生充满感情的绘画，产生了较
好的效果。
课题
做个存钱罐 课型
设计·应用 教法
观察法 课时
1课时 教学目的
1、能够利用身边的废旧材料，设计制作一个富有特色的存钱罐。
2、在构思和制作过程中，培养学生的创新精神和提高学生的动手能力。
3、培养学生勤俭节约的美德。教学过程
一、激趣
让学生将自己的存钱罐拿到课堂上，引发存钱罐的话题：
1、存钱罐的造型、色彩、材料上有何特点？
2、存钱罐的取放是怎样设计的？
3、你带来的存钱罐适合什么样的人使用？
使学生认识到设计师将造型与实际应用巧妙地结合，使他们感受到，设计的目的是为了更好地方便我们的使用。
二、探讨
指导学生分析教材上的师示范作品：
1、这些作品用了怎样的材料？
2、生活中还有哪些材料适合用来制作存钱罐？
3、它适合给谁使用？
分析讨论的话题逐渐转到：
如何将自己的设想转化成实际的物品呈现出来？
三、操作
进行必要的技法指导，如：怎样在纸盒上开洞，塑料瓶要如何切割等问题。
四、实践
在学生制作过程中，教师应注意分层次指导。
五、延伸
在制作完成后，提出问题：
对于学生不正确的回答予以积极正确的指导。课后总结
在教学过程中还可以利用有关存钱罐的发展历史、民俗和文学作品来增强本课人文情感的含量，可以达到更好地教学效果。
课题
猫儿去哪了 课型
造型·表现 教法
讨论法 课时
2课时 教学目的
1、通过主题创作培养学生观察力、想象力及绘画创作能力。
2、激发学生爱护动物的情感。教学过程
一、了解外貌
出示一件教师的衣服，问：上面的图案是什么？
从学生的答案中提炼猫的外貌特征、动作、姿态，适当介绍猫的有关知识和生活习性的了解。
二、展开话题
从猫本身的特点拓展到了解猫在生活中有趣的表现，问： 小猫会到哪儿去呢？它会遇到谁？可能发生什么事？ 引导学生大胆的想，大胆的说，为下面的创作做好铺垫。
三、创作提示
提示基本的绘画技能，你想画什么？什么是你绘画表现的重点？你画的小猫是什么样的？在做什么动作？
四、自主创作
学生创作时，根据自己的实际情况选择用一种方法来创作，既可以是单幅作品，也可以是连环画等等。
五、展示交流
创作完成后，进行交流展示，大家相互欣赏作品，相互评价。课后总结
“猫儿去哪了”是一个十分有趣的话题，用绘画创作的形式表现趣味性就更强了。
课题
在医院 课型
造型·表现 教法
讨论法 课时
1课时 教学目的
1、引导学生有意识地观察生活，认识、记忆周边的事物。
2、大胆运用色彩、线条表现对生活的感受与记忆。
3、激发学生热爱健康、热爱生活的情感。教学过程
一、积淀情感
出示关于医院的情景图片，引起孩子们的回忆，说说自己去医院的所见、所闻、所感。引导学生着重于情感体验：你看到了些什么？它们是什么样的？看到这样的情景你的心里是怎样想的？
二、创作构思
在创作前先进行构思：
首先确定自己要表现的内容； 其次是绘画中如何布局画面；
最后还要思考怎样借助色彩来充分表达自己的感受。
三、创作表现
鼓励学生大胆创作，大胆的运用色彩线条来表现，要求学生在绘画时尽可能地表现得深入与细致。
四、评价交流
作品完成后，可以采用自评、互评的方式彼此谈谈自己的所画内容，在选择一些有代表性的作品，谈给学生听。
课题
大海上的船 课型
造型·表现 教法
观察法 课时
1课时 教学目的
1、了解船的发展史及在人类生活中的重要作用及意义。
2、通过不同的船只造型，了解船的一般结构，激发学生学习的兴趣，培养学生的创造想象。教学过程
一、导入
黑板上画出大海，今天啊老师要领大家去大海远航！
二、新授
1、老师准备了几种简单的几何图形，谁能用这几个图形拼出一艘船来？
2、其实远洋船的种类有很多，下面老师就领大家去见识一下它们！学生认真观察。
3、看了这么多的远洋船，你想亲自造一艘这样的船吗？
4、老师也设计了几种远洋船，你们看，有用线描的，有用排水法的这些方法都可以设计远洋船。
三、作业要求
好了，现在就请你用你喜欢的方式设计一艘远航穿。
四、学生作业、展评：
引导学生从设计上，从造型上，评出奖项。课后总结
让学生了解船的发展历史和在人类生活中的意义，是必不可少的教学内容。
课题
小棋手 课型
设计·应用 教法
讨论法 课时
1课时 教学目的
1、握棋盘设计的基本方法和步骤。
2、通过棋盘的整体布局渗透浅显的设计意识。
3、相互交流合作，体验学习与游戏活动的乐趣。教学过程
一、游戏体验
利用简单的道具玩大型的探险游戏。
二、观察了解
1、结合游戏，引导学生思考棋盘设计的基本规律。
2、教师示范，体现棋盘设计的步骤、方法。
三、分析认识
1、引导学生继续思考探险棋盘中遇到的关卡。
2、总结关卡的表现内容：人物、动物、植物等。
3、对比欣赏学生作业。
四、学习获得
1、提出作业要求
以小组合作的方式设计一个想法独到、线路清楚、关卡有趣的游戏棋盘。
2、开展交流与讨论：
（1）你们的棋盘将围绕一个怎样的主题进行设计。（2）你们在集体创作中会怎样分工呢。
3、学生合作表现，教师指导。
五、游戏体验
1、作业评价
2、在自己设计的棋盘中玩游戏。
课题
漂亮的虎头帽 课型
造型·表现 教法
观察法 课时
1课时 教学目的
1、欣赏并传承中国传统民间艺术。
2、感受中国传统民间艺术的特色，学习其色彩、想象力丰富的表现手法。教学过程
1、虎头帽也叫做风帽，是流行于中国民间的一种既实用又美观的传统手工艺品。
2、思考：为什么要用虎来装饰给孩子带的风帽？
3、通过欣赏发现虎头帽的装饰一般集中在三个部位：前顶部、后披风、周边，这是制作时要装饰的重点。
二、制作要点
用彩色纸通过折叠、剪贴形象、添画细节的方法制作纸质虎头帽。适当的示范虎头帽的基本折法。
引导学生遵循设计——折叠——剪贴装饰——细节添加——逐渐完善的步骤进行。
三、大胆创作学生在具体制作时，最容易犯的错误就是帽子容易做得过小，教师可让学生先试戴调整合适后，在进行装饰。
四、品赏评价
学生戴着自己制作的虎头帽，互相评价一下：谁的帽子最好看？谁的制作最精良？ 教师评价
认识了解这种民间艺术，体会蕴含的是来自长辈深深地祝福和浓浓的爱。
课题
冬天里 课型
综合·探索 教法
观察法 课时
1课时
教学目的
1、欣赏冰雪造型的作品并能进行评述，抒发自己独特的内心感受。
2、能够利用冰雪进行创作。
3、表达自己对冬天的感受和激发热爱生活的美好情感。教学过程
一、感受雪景的美
1、看到眼前的景色你想说些什么？
2、你接一些雪花仔细看一看它的长相。
二、分组游戏
1、看看你能踩出多少花样？
2、在雪地上你能画出彩虹吗？
3、这些工具很有趣谁来试一试？
三、交流欣赏
欣赏雪景图片，感受雪景带给人的洁净之美。
四、尝试与练习
1、教师演示：
用铅笔轻轻画骨式动态人物，姿态多样，有前后关系，使画面充实，主题突出。
2、学生作画，自由选择不同颜色的作业纸。
3、结束工作 课后总结
自然与人密切相关，许多自然现象通过感受、观察、描绘显得非常生动有趣。
课题
我的童年 课型
欣赏·评述 教法
讨论法 课时
1课时 教学目的
1、欣赏以童年为主题的美术作品，感受其艺术特色。
2、能口头描述自己对艺术品的感受。教学过程
一、引入欣赏
1、欣赏《新课本》让学生回忆新学期开始发新书的情形，心情怎样。
2、欣赏《藏童上学》你想到了哪些问题？
二、自主欣赏
引导学生对美术作品艺术特色的感受上，用简短的文字进行表达的要求。
要充分发挥学生的自主性，可以组织学生对同一幅美术作品的描述练习，看看那些同学抓得住欣赏对象。
三、交流欣赏
同学间相互进行品评。课后总结
学习兴趣是学生学习自觉性的积极性的核心因素，是低年级学生学习的主要动力。它在学习活动中起着十分重要的作用。
补充内容： 课题
线描大树 课型
造型·表现 教法
观察法 课时
1课时 教学目的
1、认识和欣赏纯粹的线条美，认识线的丰富、强烈的表现力。
2、学习用各式各样的线来描绘质感的方法。教学过程
一、启发观察
1、复习上节课的知识：
提问：常见的线有几种？怎样表现
2、展示上节课作品：
鼓励学生：在画图构图方面控制能力有所增强。
3、板书课题《线描大树》
二、自主学习作业要求：
1、四人一小组画一组树。
2、以线为主、单色绘制。
3、每次老师出题，大家创作。
4、教师和学生互动，请老师和两个同学在黑板上一起作画。
三、想象创新
学生自主作画，教师引导学生独立创作并参与到学生的绘画活动中去。课后总结
通过补充内容的学习内容，使学生更加明确了在画面中如何充分利用“线”的样式来为作品内容服务，同时增强了同学们的感受美、欣赏美、表现美的能力。
冀教版三年级下册美术教学计划 河北版三年级下册美术教案篇四
冀教版六年级美术下册教案 课题：中国现代雕塑 课时：1课时 课堂类型：欣赏评述 教学目标：
1、通过欣赏教材中的现代雕塑作品，认识立体造型艺术的构思、主题的表现以及材料的美感等等。
2、通过欣赏现代雕塑作品提高审美情趣。
教学重难点：认识立体造型艺术的特点、规律以及表现技巧。教具学具：课本 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
（一）欣赏中国现代雕塑应从以下几个方面考虑
1、表现的主题应贴近时代
艺术是现实生活的反映，社会生活是艺术创作的源泉。任何艺术不可能超越所处的时代。因此一件好的艺术品首先是在主体的发掘上与时代的脉搏相一致，反映的是我们身边活生生的动人典型事例。
2、成功的应用雕塑技巧和形式美的法则
雕塑属立体造型艺术，在表现主体方面有其特有的艺术语言。首先是雕塑本身的体量感，它是以其实在的体积占有空间，有一种视觉上的冲击力。在形体的处理上充分利用形式美的基本法则：对称、均衡、重心的移位对比、韵律等已达到完美的艺术效果。
3、雕塑材质的现代感
随着科学的发展、时代的前进、新的雕塑材料不断涌现，玻璃钢、铸铜、不锈钢、钛铝合金等，这些材料以其自身的美感为造型服务。
（二）作品赏析
1、千里马：这件作品是著名画家、雕塑家韩美林的作品，它的最大特点是将作品富于极强的装饰性，抓住所表现形象的本质特征，以极简约的手法表现形象。作者利用马的侧面影像轮廓，用极概括的手法把马的体态、动态表现得恰到好处。
2、家：是雕塑家傅维安的作品，以三头牛为题表现了一组互为穿插交错的一种组合造型，作者没有顾及牛的每一条肌肉和骨骼，但准确地抓住了牛的体态的本质特征。因此，看上去仍能明白无误的认出牛的形象，这种简单、概括手法是作者的独到之处。
3、琴童：这件作品以现实主义手法，用具象的表现形式刻画了一个认真弹琴的女孩。这是我国著名女雕塑家张德蒂的作品。作者以写实手法刻画了一个琴童在操琴时眼、手、脑高度协调、配合的场景。女孩儿极认真的表情和一双手抚琴的稚拙、憨态都表现得相当具体，使人有一种身临其境之感。
4、开荒牛：这也是一件以写实手法出现的雕塑佳作。是著名雕塑家潘鹤的作品，现陈列于深圳市政府广场。作者以开荒牛的精神隐喻深圳开发、进取的奋斗精神，在塑造形体的方法上加强了牛的体量，设计了向前行进的动态，给人有一种奋发、拼搏的联想。
5、哥俩好：这件作品时以竹根为材料。作者巧妙的利用竹根的自然性，稍加雕琢既赋予了作品的艺术生命。竹根的自然形态可以说是千姿百态，但如何利用这些形状和自己要表现的主题联系起来却非常不易。法国著名雕塑家罗丹说过，世界上不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。在作者收下，竹的根须变成了哥俩的帽子，竹的根部用来塑造连部，竹的根节部分又用来表现围脖。两个竹根的外形迥然不同，哥俩的形象也因之有异，帽子、围脖也各有其形，但通过这些共有的事物却表达了同一气候环境的真实感受，这不能不说是一个巧妙的构思。
6、挑战：这幅作品所表现的是一位伤残运动员。作者用铸铜这种材料，以及其概括的手法表现了投掷时一个最有力的瞬间，这种由于动势所造成的重心偏离给人以强烈的动感。然而这种动势的安排只能借助铸铜把车轮与底座紧紧的焊接才得以完成。作者运用对比手法，把简得不能再简得轮椅与强健的运动员的躯干放在一起，使人产生一种力量感。
7、家乡的河：这件作品也是铸铜材料的。作者的创作意图非常明确，表现的是一个夏日，一个女孩站在水边，手持一片石头，准备打水漂。这是一个轻松自然的主题，反映了儿童闲暇时一种童趣的追求。作者以朴素、自然的造型和单纯的表现意图，明确的袒露了作者对生活的热爱。作者以写实手法表现主题，易于使儿童接受，更贴近生活、贴近真实。
8、叔叔阿姨们：这件雕塑作品以全新的艺术手法，以及洗炼的造型，表现了一个令人激动的主题。作者对形体的概括到了无以复加的地步，面部及五官全被省略，而小朋友身上的雨衣和雨鞋却非常突出的占有大面积的空间，这正是作者的本意，意在突出表现小朋友在雨中执勤的生动场面，高高扬起的话筒好像在传递出那稚嫩的声音，提醒人们注意交通安全，一道弯曲的栏杆，既是作品的依托，又明确了人物所处的道路环境可谓一举两得。
三、小结：学生说说现代雕塑的材料有哪些，主要特点是什么？课本上的作品你最喜欢哪件？为什么？
课题：学构图 课时：2课时 课堂类型：造型表现 教学目标：
1、让学生了解构图的一般知识。
2、培养学生组织画面、安排画面的能力。
3、进一步加强学生锻炼、概括的造型能力。教学重难点：构图的组织与安排。教具学具：绘画工具 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：构图又叫布局或经营位置。一幅画如何安排好所表现物象的位置以及多种物象的组合关系是我们今天要解决的问题。
2、教师演示说明
中间太小 中间太大 偏上 偏下 偏左 偏右
适中
偏左上角 偏右上角 偏左下角 偏右下角 太分散 太紧凑
师：任何一幅画面的构图都存在着这13种基本变化，只有大小适当，位置适中，聚散合理的才是比较完美的构图。
3、静物构图与风景构图的相同点和不同点：
相同点：它们都有一个表现主题，而且都要把主题物象安排在画面的重要位置上，使之突出、明确、大小、位置、比例适度。
不同点：（1）静物是人为的在一定环境下摆放的物象组合，空间是有限的。风景属大自然的造化，无边无界，空间是无限的。
（2）静物构图所考虑的是如何将有限空间中的物象合理的安排在画面之中，而风景则要在自然中选取所要表现对象，即取景。
（3）静物的大小、位置、聚散关系比较容易判断，因为它相对集中、独立，而风景是连绵不断的无限空间形态，且形态变化万千，层层叠叠，透视变化也比较大。
三、学生作业，教师辅导：静物写生
四、小结：表扬优秀作业 课题：校园一角 课时：2课时 课堂类型：造型表现 教学目标：
1、通过校园风景写生使学生进一步认识景物的近大远小规律。
2、通过写生进一步训练绘画构图能力，加强对构图的意识、方法和规律的认识。
3、培养深入观察、精心描绘的习惯，并在写生过程中学会提炼和取舍。教学重难点：
1、景物中的透视变化。
2、寻找有代表性的和有明显透视关系的角度组织构图。教具学具：绘画工具 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：
今天是写生课，写生的对象是我们生活、学习了六年的母校。我们对学校的每个角度、一草一木都非常熟悉，对母校我们都有深厚的情感，今天我们要用手中的画笔去表现出它的美。
2、新授：选取角度，观察写生
三、学生作业，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业
课题：蛋壳贴画 课时：1课时 课堂类型：造型表现
教学目标：通过制作蛋壳装饰画，培养学生想象力，引导学生利用“废弃物”创造新形象，创造生活的乐趣，达到心灵手巧、精神充实。教学重难点：
1、纹样的构思与设计。
2、蛋壳颜色间的搭配和蛋壳与底色的关系。教具学具：各种颜色的蛋壳、彩纸、胶、镊子 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：蛋壳的颜色有几种？
2、新授：
师：如果把蛋壳压碎了，放在不同颜色的纸上会出现不规则的纹理。如果把这些不同颜色的蛋壳粘贴成一个物象，会构成一幅很美丽的平面装饰画。
3、作品赏析：
黑猫是空出来的底色，船、羊、小兔、房子等好像嵌上一样有立体感觉。外形简练概括，特征很突出，每幅作品都能构成美而有趣、装饰味很强的画面。
4、蛋壳加工方法：把各种颜色的鸡蛋、鸭蛋、鹌鹑蛋洗净，倒出内容。再将蛋壳内膜轻轻撕掉，晾干存好待用。
5、蛋壳贴画的步骤：
（1）现在衬纸上用铅笔轻轻画出图案。
（2）把蛋壳用手指压碎，在纸上涂上胶水，用镊子夹蛋壳粘贴在卡纸上。
三、学生作业，教师辅导：注意胶水涂一点粘一点蛋壳，不要涂得过多，以免胶水变干。
四、小结：表扬优秀作业
课题：装饰人型 课时：1课时
课堂类型：造型表现设计应用 教学目标：
1、通过本课的学习，培养学生创造美的欲望，开发创造性思维，提高审美能力。
2、锻炼动手能力，学习装饰人型的基本技巧，充分利用“废弃物”，学习组合粘贴、色彩配置等手法。教学重难点：
1、人物的制作、装饰等一系列工艺技巧。
2、对“废弃物”的巧妙利用及独特的设计。教具学具：各种废弃物，彩纸、布头、剪刀、胶 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：在我们的生活中，美是无处不在的。
2、赏析作品：
师：瞧，这些生动有趣的装饰人型，神态各异，第8页左上图那个穿着背带裤的小伙子，仰头大笑，一副得意潇洒的神气，旁边那位少女却低头害羞，似乎在说：“别笑了，多难为情。”右上图两个像在演小品的滑稽人，一个挺着胖胖的肚子，撅着厚嘴唇，眨着小眼睛，穿着大花袍子，十分可爱；另一个正在演讲，激动的头发都竖了起来。
3、分析作品材料
师：同学们仔细看看，这些有趣的人型是用什么材料制作的？
小结：是用各种不同形状的瓶子做身体，蛋壳、药丸壳或乒乓球做头，配有各种布头、彩纸、毛线、糖纸进行装饰制作而成。
4、制作方法与步骤：（1）构思（2）组合（3）装饰
三、学生作业，教师辅导
四、小结：表扬优秀作业
课题：粘贴壁挂 课时：2课时
课堂类型：造型表现设计应用
教学目标：通过对壁挂作品的欣赏分析，使学生提高审美能力，激发他们自己动手制作壁挂，装点生活环境的兴趣，并使学生初步掌握壁挂制作中设计构思、制作方法等知识。
教学重难点：初步了解壁挂制作知识。教具学具：相应制作壁挂的用具、手工工具 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：壁挂是一种工艺品，用来装点墙壁，美化居室环境。
2、新授： 作品赏析：
（1）形式的多样化：
壁挂上的纹样可以是传统的，如虎头帽、胖娃娃、大金鱼；也可以是现代的，向同学们喜爱的卡通形象、建筑造型、自然风光、英文字母，还有点、线、面、色块构成的抽象图案。我们课本第10页右上图有一个壁挂是用各种抽象图案树、房屋、动物和对比鲜明的色块交错组成的画面，再配以各色毛线结成的穗子，新颖大方，效果很好。壁挂的设计构思也很灵活自由，可以严格按照适合形造型的要求在一定的空间内合理布局。使纹样和地子比例恰当，像课本上的虎头帽、小熊猫壁挂；还可以让图案布满，在满中寻求虚实变化，课本中就有一件这样的壁挂，虽然图案是满的，但色彩处理巧妙。浓重色调中的白色快，就使画面有了轻重急缓节奏变化。壁挂的装饰还可以超过地子，如脸谱壁挂的大红胡子，还有一些串珠、圆珠、穗子、流苏等等，形式的多样化使壁挂具有多种风格。（2）材料的多样化：
有草编、有毛线编织结扎，有硬纸穿编剪贴，有布料粘缝连缀，有木雕刻，有金属、塑料制作等，不同的材料使壁挂具有不同的质感和情调。
3、制作方法：（1）考虑壁挂外形
（2）根据地子形状设计图案。
（3）在壁挂的周围或上下边设计装饰。
三、学生作业，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业
课题：活动玩具 课时：1课时
课堂类型：造型表现设计应用 教学目标：
1、开发学生思维，提高学生智力，陶冶学生的情操。
2、提高学生动手动脑能力。教学重难点：形象的设计要生动。
教具学具：硬纸片、彩纸、细线、皮筋、、剪子、胶、一小截铁丝 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：在我省民间流行着很多非常有趣的活动玩具，如会翻筋斗的小猴，会摔跤的双人（又叫二鬼摔跤）等。这些玩具巧妙的利用皮筋、竹弓的弹性，使形象活动起来，加上滑稽可爱的动作，不仅深得孩子们的欢迎，就是成年人也爱不释手。
2、新授： 讲解及示范：
（1）先用硬纸片卷两个圆筒，长约7公分，直径为2公分。（2）将圆筒用彩纸封起来，上下用纸团塞住，并用彩纸糊实。（3）将圆筒粘贴或彩画成两个人物形象。（4）用较硬的卡纸剪出两个上臂和四个下肢。
（5）上臂是两个人物共同的，要用细铁丝穿在两个人物身上，细铁丝的两端弯个圈，使上臂能自如活动，又不会脱落。
（6）将四个下肢分别装在两个人物身上，连接方法和上臂一样。
（7）用一根细线，最好是尼龙线，从上臂中间穿过，线的一端栓个小铁丝钩，另一端栓一根皮筋。
（8）玩的时候，把玩具一端的铁丝钩挂在一个固定的物品上，另一端的皮筋拿在手中，靠皮筋的弹性一拉一放，就会使两个玩具人摔起跤来。
三、学生作业，教师辅导
四、小结：表扬优秀作业
课题：绘画日记 课时：2课时 课堂类型：造型表现 教学目标：
1、让学生学习用绘画的形式记录生活感受。
2、通过绘画日记的实践，提高学生发现美、创造美的能力。
3、通过绘画日记的练习，提高学生绘画水平。教学重难点：
1、学习绘画日记的表现特点，要学会抓主要情节和主要感受。
2、绘画日记的绘制。教具学具：绘画用具 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：日记，一般指用文字形式，记录我们每天的生活内容或思想感受。
2、新授：
（1）日记的特点与表现形式 师问：你见过用什么形式记日记？
小结：一般人们都是用文字记日记。但绘画的形式也可以记日记。师问：文字日记与绘画日记的各自特点是什么？
小结：两种形式的目的是相同的，但文字形式的特点是易于表达心理感受，而绘画日记的特点是具有直观性、形象性，更有趣味。（2）绘画日记的组成部分。
小结：由绘画部分和文字部分组成。文字部分有日期、天气的记录和简洁的文字叙述。绘画部分要抓主要情节。（3）绘画日记的完成过程。
构思：从一天中使你感受最深的、有意义的事情中选择素材、构思。
绘画与文字表现：无论先构思文字还是先构思画面，具体安排时最好先从绘画开始，画面完成后，再根据构图需要写上文字。也就是要让文字的位置安排服从于画面构图。
三、学生作画，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业
课题：套色剪纸 课时：2课时
课堂类型：造型表现设计应用
教学目标：了解剪纸的一般知识和中国民间剪纸的特点，并学习套色剪纸的制作方法，锻炼动手能力。教学重难点：
1、套色剪纸的制作过程。
2、剪纸的设计方法。
教具学具：草稿纸、彩纸、剪刀、刻刀、胶、白纸、垫板 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：剪纸来自民间，它和人民生活息息相关。作者多为劳动人民，内容题材也常常是周围的现实生活。
2、新授：
（1）剪纸分类：单色剪纸、套色剪纸、分色剪纸、染色剪纸。
（2）剪纸的形象处理：
多用象征性手法来表现富足、吉祥、长寿等内容。如：用鲤鱼、荷花、胖娃娃表现“年年有余”。用仙鹤、青松表现长寿等。民间剪纸常被用来装饰窗户（即窗花），还有灯花、喜花、鞋花，民居装饰及其他民俗喜事等。随着时代的发展，书籍装帧，贺卡设计等，也常采用剪纸的形式。（3）介绍套色剪纸制作方法：
a、设计主体剪纸纹样，选择自己喜欢的形象，选择容易表现物象特征的角度。b、把单线稿变成双线稿。留线：以阳刻为主。c、把设计好的剪纸双线稿放在深色纸上，用大头针别好。
d、剪刻，从内到外，先细后粗。最后外轮廓，注意剪刻要准，不要走重刀，不要连角。
e、分别把所选的彩色纸放在剪刻好的主体剪纸下。用铅笔轻轻勾出形状。为了套色时严整，要稍稍大出勾线。
f、把剪好的各色彩纸按主体剪纸的形状和各部位置拼贴在白衬纸上，j、把深颜色的主体剪纸套在上面，摆放合适后粘贴，完成。
三、学生制作，教师辅导
四、小结：表扬优秀作业
课题：春天里 课时：1课时 课堂类型：造型表现 教学目标：
1、通过回忆、感受、观察，表现生活中的美好事物。
2、综合复习运用以前学过的美术知识，在画面上表现出春天的美好情景。教学重难点：对人物活动、环境的观察、记忆与画面处理。教具学具：绘画工具 教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课：
1、导入：回忆春天
小结：春风暖暖地吹来，小河解冻，杨柳发芽，小草吐绿。桃花、杏花、梨花、油菜花竞相开放，蜂儿、蝶儿、鸟儿呼朋引伴，上上下下飞着，人们穿着漂亮的春装、植树、做游戏、放风筝，春天显示着一派勃勃生机。
2、新授：
作品赏析：第二页有一幅放风筝的儿童画，先看到的是半空中大大的蜈蚣风筝、蝴蝶风筝、燕子风筝。顺着风筝的引线，才看到地面上的孩子们，他们的姿态各异，有的背对着观众，把头高高仰起，两眼紧盯着空中的风筝。有的侧身奔跑，为的是将风筝放飞，有的孩子在旁边观看。这幅画的背景是春天的田野，有清清的池塘，绿绿的草地。几座红色的房子，很好的表现了远处的村庄，在色彩的运用上，使用对比色，使画面显得清新明快，整幅画透着一股动人的春天的气息。
第二十一页中的《植树》一画，画面上的植树、树及小动物，都安排的很适当，作为主体的儿童画的大些，占画面中间位置，另一组儿童画的小一些，占左上角位置，这样有主有次、有远有近、有轻有重的布局，有疏密、远近的呼应关系，显得稳定、均衡。
3、创作方法：（1）构图要饱满。（2）人物刻画要准确。（3）设色要鲜艳。
（4）注意表现出透视现象。
三、学生绘画，教师辅导
四、小结：表扬优秀作业
课题：巧编织 课时：1课时
课堂类型：造型表现设计应用 教学目标：
1、使学生学习和了解编织的基本方法，提高动手能力，2、开阔学生美化生活环境的眼界，提高制作兴趣。教学重难点：
1、学会利用各种彩带或色彩纸条编织小型艺术品。
2、制作要精巧别致。
教具学具：彩带、剪子、笔、胶带、尺子 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：编织是用条状物通过穿、插、折、接等技巧来制作各种实用品和艺术品的简易方法。
2、新授： 板书课题
编织技法（手袋）：
（1）选不同的彩色纸，等分后切割成长条，并折两折。（2）根据步骤图进行编织示范。（3）注意粘接部位。
3、注意要点：
（1）纸条穿编顺序要对。
（2）编织时注意不同颜色纸条的搭配，考虑完成后的色彩效果。（3）编织时注意纸条穿插要一个个紧靠，插入后稍加固定。（4）注意紧密整齐。
三、学生制作，教师辅导
四、小结：表扬优秀作业
课题：有趣的纸工 课时：1课时
课堂类型：造型表现设计应用 教学目标：
1、培养学生纸造型的能力，进一步提高剪、刻、卷、折、粘的技能技巧。
2、激发学生创造欲望，开发智力。教学重难点：
1、完成设计、剪刻、卷折、粘贴等制作技巧。
2、剪、折、卷、粘贴的准确与规范，造型要富于美感。教具学具：各种纸、笔、剪刀、胶 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、导入：纸工，是一种新颖、活泼、简便的手工制作形式，运用概括、夸张的手法，在设计过程中讲求合理性和视觉上的节奏变化，充满情趣。
2、新授：（1）板书课题（2）欣赏课本作品（3）鱼吊挂的制作过程 a、用长方形绿色纸对折两次。b、用铅笔轻轻画出半个鱼的纹样。c、剪刻后展开即成一条鱼形，可做多个。d、做挂链，进行穿挂。（4）小兔制作过程
a、用长方形纸卷成圆筒形后粘合用来做兔头。
b、剪两片呈长圆形的纸，稍卷后粘在筒形上方两侧，用来做耳朵。c、剪两块纸或挖两个圆孔用来做兔眼。d、卷一小圆卷做鼻子。
e、剪一长条纸，用来剪制成胡须。f、剪一长方形纸与圆筒下部粘接做兔的身体。g、剪一小纸块做兔的尾巴。
三、学生制作，教师辅导
1、挂的时候，画鱼时鱼腹部不要画在折叠纸的纸边方向。
2、粘贴部位要干净、整洁。
四、小结：表扬优秀作业
课题：寓言、童话配画 课时：2课时 课堂类型：造型表现 教学目标：
1、通过为寓言、童话配画，提高学生的想象力和创作能力。
2、提高学生的绘画表现能力，对构图有一个初步的认识。教学重难点：
1、深刻理解寓言童话的含义，并能在画面上充分体现这些内容及主题。
2、启发学生大胆想象，学会为寓言、童话配画的方法步骤。教具学具：绘画工具 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：寓言是文学作品的一种体裁，是带有劝谕或讽刺意味的故事。主题多是借此喻彼，借远喻近，借古喻今，借小喻大，使得深奥的道理从简单的故事中体现出来。童话是儿童文学的一种。通过丰富的想象、幻想和夸张来塑造形象、反映生活，对我们进行思想教育。我们今天就来为寓言和童话配画。
2、新授： 作品赏析：
《狼和小羊》画面上无辜的小羊是那样的可怜无助，从它那下垂的眼睛，呆立的样子，可以看出它是那么善良，多么怯弱。而那只凶恶的大灰狼，瞪着眼睛，恨不得把小羊一口吞下去。小作者运用了装饰的手法，画面安排得很丰富、生动。《守株待兔》是一个大家很熟悉的寓言，小作者把待兔者懒洋洋的样子画了出来，用色大胆、鲜艳，整幅画很醒目，主题非常突出。
《亡羊补牢》这幅画人物造型很稚拙，两只狼也画得很生动，用笔大胆，颜色配置的适当。
《卖火柴的小女孩》是安徒生的一篇有名的童话，描写了一个小女孩在圣诞之夜冻死在街头的悲惨遭遇。为这篇童话配画的小朋友，同画面上的小女孩一样是那样盼望在圣诞节的夜晚小女孩能拥有一颗美丽的圣诞树，她把圣诞树画得大大的，上面挂满了礼物，在火柴光里，是小女孩的梦幻和希望。这幅画突出了主题也表达了孩子的心愿。
《渔夫和金鱼》这篇优美的童话描写了善良的金鱼和憨厚老实的渔夫的故事，鞭挞了贪婪狠心的老太婆。画面上有对话的渔夫和金鱼。天上的云彩和海水几乎连成一片，远远的能看到城市的一角。为了画面效果更响亮，小作者用蜡笔画水纹，再用水彩涂色，线条流畅，色彩生动，表现得很有情趣。
3、配画步骤：
（1）用铅笔轻轻的构图，安排要表现形象的位置，突出情节。
（2）把形象画具体，注意动态、表情、相互间的呼应关系。检查主题是否突出。（3）用深色彩笔定稿，并细致刻画。（4）涂色。
三、学生作业，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业
课题：留给母校的画 课时：1课时 课堂类型：综合探索 教学目标：
1、通过本课的创作实践，培养学生学会从生活中发现美好事物的能力。
2、运用学过的美术知识和技法，表现身边的生活。教学重难点：创作内容、构图安排、画面绘制。教具学具：绘画工具 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：本节课是一节创作课，我们可以用我们学过的各种美术知识和方法来表现我们身边的生活。内容也不会限制，可以是学校生活也可以是家庭生活，也可以是社会生活。我们要从生活中选取具有典型性，较鲜明的主题。
2、新授： 作品赏析
《农家小院》是一幅版画。画面上是一处幽静的农家院落，简朴的房舍掩映在绿树红花之中，门前有一盘石磨和一池碧水，几只戏水的白鹅为这静谧的环境增添了几分动感。整幅画呈现出一种朴素、自然的情调，很耐人寻味。
《秋叶》是一幅版画，画面上三个小朋友在树林里捡落叶，秋天的树叶，有的金黄，有的紫红，随着秋风飘飘洒洒的落下来。这些叶子无论从外形和颜色上都是非常吸引孩子们，于是他们忙不迭的捡起来，收藏起这美丽的落叶，就是珍藏起一个金色的秋天。这幅画构图饱满，色彩浓重艳丽，是一幅非常生动的儿童画。
《赛车手》表现的是学生们正在进行自行车比赛，只见他们一个个俯下身子，紧握车把，用力蹬车，使人感到这些车子正在飞快的前进，小作者着重刻画了运动员的动态和神情，表现出一种朝气蓬勃的精神状态。这幅画着色爆满，对比强烈，很好的突出了画中的人物。
《喂鸡》是一幅民间剪纸，画面上一个女孩子正在喂鸡，两只大花鸡带着一群小鸡围在女孩身边嬉戏啄米，这幅作品巧妙地运用了剪纸的一些技法，比如细致的刻出女孩身上的花围裙，以及大花鸡漂亮的羽毛花纹，作品非常丰满漂亮。这幅画表现了愉快的乡间生活，具有浓厚的乡土气息。紫色地子托黄色剪纸，呈现出一种明朗、质朴的艺术风格。
《摘果子》是一幅国画，表现得是学生们愉快的课外活动，沉甸甸的果子挂满枝头，把树枝都压弯了，小姑娘高兴的摘着，满脸喜色。这幅国画笔墨淋漓，色彩浓重，有一种稚拙天真的趣味。
《天发区》是一幅蜡笔画，作者用蜡笔一丝不苟，不厌其烦的画出一大片高低错落，色彩各异的新楼房，楼房掩映着绿色的草地，草地中间是宽敞的大道，远处有起伏的山脉，小作者满怀激情的讴歌了改革开放后祖国日新月异的新貌，抒发了自己对祖国热烈的感情，这幅画色彩沉着厚重，有一种油画的味道。
《节日的蓝屋》是一幅线描作品，小作者采用了非常细腻的线条，疏密有致的刻画了一个庞大的场景，天空中有飞翔的鸽子，屋顶有飘扬的彩旗，中间部分为新颖别致的房子，构成了这幅画的主题，地面上那茂盛的树木以及活动的人物为画面增加了丰富的情节。这幅画充分显示了作者的绘画功底。
《静物》这是一幅水粉画，它不是靠边缘轮廓线来塑造形象，而是用深浅不同的颜色和色彩的对比关系来呈现物体的形象和立体感，这幅画显示了作者的用色能力。《小伙伴》是一幅装饰画，小作者运用了民间美术的构图方法，画面充实、饱满、对称，作者以鲜艳的色彩细致的刻画了孩子和动物的亲密关系。
三、学生作业，教师辅导：
四、小结：表扬优秀作业 课题：外国雕塑 课时：1课时 课堂类型：欣赏评述 教学目标：通过欣赏教材中外国著名雕塑作品，使学生对世界各国不同历史时期雕塑艺术有所了解和认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术鉴赏力的目的。
教学重难点：认识雕塑艺术的特点以及雕塑艺术表现手法的多样性。教具学具：课本 教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：外国雕塑作品浩如烟海，题材内容十分广泛，不同的历史时期，不同的国家、不同的民族其雕塑作品风格也各不相同。我们这节课选择了几件有代表性的作品进行欣赏。
2、新授：
欣赏雕塑要从以下几个方面：
（1）雕塑的主题：艺术创作源于生活，生活也是雕塑创作的源泉。一件优秀的雕塑作品应反映生活中的真、善、美。除此之外，雕塑创作和其他艺术一样还应高于生活，在主题上扣紧时代脉搏，弘扬时代主旋律，这样的作品才能得到人民的喜爱和认可，才能对社会产生积极的影响和作用。
（2）雕塑的语言和形式美：雕塑艺术有其特有的艺术语言。首先，它具有三维空间的体量感，不同于平面的绘画，它是以实在的体积占有空间，通过立体的形象来表现艺术主题。其次，雕塑的艺术形象具有凝练性。雕塑的特点是把丰富的内涵凝缩为一个具体的形象。
（3）雕塑的材质美：雕塑作品由于题材的不同，所选用的材料也不同，材料以其自身的材质美感为主题服务，如历史题材的作品宜选用石材或铸铜等材料，现代造型作品可选用不锈钢材料等。随着时代的发展，新的雕塑材料不断涌现，如玻璃钢、钛铝合金等，为雕塑艺术增添了新的风采。
3、作品赏析：
《思想者》（青铜，高186厘米）这是十九世纪法国雕塑家罗丹的作品，在这一作品中，罗丹使整个雕像缩成一团，让人感到他仿佛不仅是用脑袋在思考，而且全身的每块肌肉，每条神经都处在紧张的思索之中，罗丹有意识的把支着下颏的右胳膊肘放在左膝上，形成一种富于表现力的扭转，脚趾深深的抠在台座上，使思考的运动从肩背一直贯穿到脚尖，从而体现出一种巨大的精神力量。人们从这一艺术形象中产生丰富的联想，受到启迪和鼓舞。
《工人与集体农庄女社员》（不锈钢，高24米）这一雕像是前苏联最优秀的女雕塑家穆西娜的作品，这一雕塑之所以著名，不仅是由于它所体现的重大而深刻的思想意义，还在于它在艺术构思，特别是雕塑的构图上和新材料不锈钢的使用上所作的种种努力。青年工人和集体农庄女社员两个巨大的人像勇猛前进的动势通过向上高举的手势，使构图取得了平衡，共同向着一个目标前进的意义和统一步伐，是苏维埃国家的伟大象征。至于雕像所用的材料不锈钢，这在当时还是首创，不锈钢本身所呈现的银亮色，可以反射太阳光和灯光，当晨曦和晚霞照射到雕像上时，就闪耀出更加明亮的光辉，使雕像更有表现力。
《柏林城市雕塑》在欧洲，林立的高层建筑和遍布城市的雕塑仿佛是一首巧妙的乐章和谐而生动，这些造型各异的雕塑能折射出当代异域文化的一个断面。当我们置身于一种与发达的现代社会生活紧密相关的现代艺术的氛围中时，就会强烈的感受到人们对于自己生活空间的悉心关怀和爱。时代的节奏要求艺术家创造出与之协调的雕塑作品，课本中的西柏林街头的抽象雕塑，与具象雕塑不同，虽没有明确告诉我们表现得是什么内容，但那坚硬光亮的不锈钢质材、庞大高耸的四个圆柱，弯曲缠绕而挺立向上的造型，都给我们一种不屈不挠，强悍有力地感受，一种精神力量，一个美好的想象空间，因而有着强烈的时代感。
《家庭》看了这座雕塑，相信你一定会很快地认出这是有爸爸、妈妈和孩子组成的家庭。虽然，艺术家并没有对人物的五官和服装进行细致的刻画，但是生动简明的造型，仍然是我们感受到一家人的亲情。这是一件具有现代风格的作品，它不追求逼真的人物形象，而是受取“写意”的手法，抓住三口人体形上的特征，用光滑圆润的外形，组成了一个整体。亨利·摩尔是英国著名的雕塑家，是现代雕塑艺术的杰出代表人物。他善于对雕塑做全面地思考，不受具体形象的限制，而且充分考虑雕塑与环境的关系，从而创造出一种独特的雕塑语言。
《挑刺的少年》（青铜，高76米）这是一件公元前四世纪左右的古希腊雕塑，它的显著特点是高度的写实和具有浓厚的生活气息，并且还带有一点幽默感。从造型上看，少年的形象基本处于静止状态，但静中有动。一个少年坐着挑脚刺这样一个似乎微不足道的生活细节，雕塑家也怀着极大的兴趣去表现它，体现了艺术家对现实生活的热爱。
《彼得大帝纪念碑》（青铜，黄冈石）这是十八世纪法国著名雕塑加法尔柯涅的作品，彼得大帝是俄国伟大的政治家和改革家，他领导俄国逐渐强大起来。法尔柯涅把彼得大帝塑造成一个叱咤风云的英雄人物，它骑着骏马在奔驰中突然勒住马头，作品充满了豪迈的气概。雕像的底座由巨大的整块花岗岩雕成，犹如波涛汹涌的浪潮，它象征着彼得大帝的改革是在冲破重重惊涛骇浪中进行的。俄罗斯许多进步思想家、作家都赞美过这座纪念碑。例如：普希金为此写了长诗《青铜骑士》。
《美国国家纪念碑》这座纪念碑位于美国中西部的南达科他州的拉计莫尔山，利用海拔1800米的山峰，依据天然岩石，雕刻了自美国独立以来享有盛誉的四位总统的胸像（自左至右：华盛顿、姐弗逊、林肯、罗斯福）。利用拉计莫尔山峰雕刻伟人像，这是南达科他州的历史学家多恩、鲁宾逊于1923年倡议的。1924年，当年已经58岁的雕刻家加特森·鲍格勒姆（1807-1941）勇敢地接受了这项创作任务。从1927年正式动工，到他74岁时逝世还未全部完成。他逝世后八个月由他的儿子完成了父亲未完成的事业。四座巨像面部平均高度约20米，鼻长7米，嘴宽2.6米，眼宽1.5米，依山势的变化，姿态生动自然，成为美国现代著名的纪念碑雕刻之一。
三、小结：学生谈谈感受
冀教版三年级下册美术教学计划 河北版三年级下册美术教案篇五
冀教版五年级下册美术教案
第一课：图形变身 2 探头探脑 3 校园小记者 4 巍巍太行 5 铅笔画 6 装饰画 7 身边的设计 8 黑与白 9 黑背景白背景 10 美丽的花 11 标牌设计 12 泥板房 13 我家的菜篮子 14 水墨人物 风筝飞满天 16 石雕艺术 第一课：图形变身 教材分析: 在纸上画一个小圆点，你猜会是什么？黑黑的眼睛，圆圆的豆子，还是一枚衣服的扣子，你或许会有许多种答案。每个符号都会使人产生不同的联想，视觉语言的魅力是其他语言无法代替的。
本课的教学内容相对简单易于操作，是进行思维训练很好的课业。内容上能够给孩子新奇之感，在这种近似娱乐游戏的活动中，能最大程度地发挥学生的想象力和创造力，培养他们的创新精神。本课是以图形为媒介，提示了若干种创意练习，基本上属于特定元素的视觉想象。第一类，由一个图形的特征，通过联想，类比出其他有一定共性的事物。如第4页由一个圆形联想到具有圆形特征的事物。第二类，在给定的两个以上的图形基础上，进行拼摆组合。如第4页下面的范例。第三类，在保留事物形状、肌理、色彩等基本属性的基础上进行联想创意。例如，第5页的全部作品。其中以菠萝为基础的联想，选取和保留了菠萝特有的纹理。苹果的联想是在保留了苹果原有形状的基础上进行，改变其形状，给人耳目一新的感觉。教师可以根据教学实际情况加以选择。
“培养创新精神和解决问题的能力”是《义务教育美术课程标准》基本理念之一。因此，作为美术教育工作者，不仅要努力传播美术文化，同时也要注意在自己的教学活动中，努力培养学生的创新意识和创造能力。教学目标：
1.能够用教材提示的方法进行图形创意练习。2.在美术活动中促进想象力和创造力的发展。3.发展自己的手绘线条的表达力。教学重点：
进行图形创意，培养学生创新精神 课时安排：一课时 教学过程：
一、创设适合的问题，引发学生积极思维
教师也可以利用生动的语言，还可以用竞赛、作品展示、激励性的评价语言等促进学生思维的发展，使学生迸射出创新的火花。
二、热身游戏
在进行圆形联想部分的教学时，由于其内容较为简单，学生易于接受和理解，而且答案较为发散，可以作为“热身练习”。另外，教师还可以在黑板上画出圆形，利用小组竞赛的形式比比谁说得多，画得多。总之，要使学生思维活跃起来，为下面的教学做好铺垫。
三、师给出两个或多个图形，让学生在给定的图形的基础上，进行拼摆组合。师：利用教材上的范例引导学生进行分析。或让学生用纸将图形剪出来做成学具，进行拼摆练习，也会起到启发思维的作用。
四、教材的范例欣赏
充分利用教材的范例，和学生一起探讨作者是怎样将图像变化的，其巧妙之处在哪里，启发学生想象如果是自己还会有怎样的变化。
注：在进行教学时，教师要注意打破学生的思维定式，促使他们进行发散思维，尽可能地打开思路，引导学生从身边的事物说到自然世界，从天空说到海洋，从生活中具象存在的事物说到头脑中想象的事物等。
五、学生创作
学生充分打开思路，教师还应引导他们以美术的方式把自己的想法表现出来。师：提出“线条要大胆肯定，选取表达的角度要有个性，表达的事物要清晰”等要求。
老师进行主题制定：如“给定一个方形进行联想”、“给定一个自由图形进行联想”、“给定几个自由图形看谁组合巧妙”、“西瓜给我们的联想”、“独特的衣服”等等。
在进行创意练习的同时，提高学生的线条表现能力。在学生创作中，教师要不断地鼓励学生的积极思维，并及时发现优秀的创意，及时予以肯定、鼓励和交流，起到相互启发相互促进的目的。
六、作品展示
作业的展示和评价作为同学间相互学习和启发，并是学生获得提高的好机会。评价可以采取自评、互评和师评相结合的形式进行。在评价中，重点鼓励学生讲出自己的想法，对他们的想象予以鼓励和肯定。使他们树立起大胆想象和创作的信心。总之，通过相互的观摩和学习使学生再一次迸发出思维的火花，从而将本课的学习推向一个高潮。
七、课后反思： 探头探脑 教材分析：
美术活动对于儿童心智的发展和完善，具有重要意义。做手工就是其中一种很有效的方式。儿童做手工的过程是一个促进手、眼、脑协调发展的过程，也是一个促进思维、提高创新意识和创新能力的过程。在手工制作活动中，儿童们总是会兴致勃勃地投入到自己的工作中，在动手之前，他们会浮想联翩，构想自己作品的模样。在制作过程中，他们会不断地遇到各种问题，并动脑筋想出各种解决办法和判断最佳的解决问题方式。在经过一番体力和智力的付出后，看着自己的作品像模像样，会使他们深切地体会到成功带来的喜悦。
随着学生年龄的增长，手工制作活动的难度应逐渐增加。在教材中，一些更需要开动脑筋，将美术与科学相融的手工制作课题逐渐增多。“探头探脑”就是这样一个课题。在这一课里，学生要尝试制作一件能动的小玩具，这个玩具不仅要能“动起来”，具有可玩性，而且造型要独特、有趣。这对学生来说是一个小小的挑战。教学目标：
1、利用废旧材料制作一件能“探头探脑”的小玩具。
2、想出让玩具“动起来”的好办法，发展动手动脑能力。
3、体验自己动手制作的乐趣。学习领域：造型、表现 课时安排：2课时
教学重点：自主探索、发现玩具动起来的奥秘。教学难点：动与不动部分的连接。
学具准备：根据自己的条件，选取相关的费旧物品做手工材料。教学过程： 第一课时
一、引入
1、激发兴趣：
谈谈自己过去或现在正在玩什么玩具，这些玩具是什么样子的，有什么功能。
二、新授：
1、欣赏与思考：欣赏p6-7页作品，思考讨论：“探头探脑”玩具是如何“动”起来的。●探究“探头探脑”玩具动起来的奥秘。对于五年级的学生而言，制作一件玩具并不难，难的是要掌握如何让玩具动起来的原理。为了解决这个问题，要鼓励学生大胆猜想，分析其原理，并鼓励学生把原理讲解给其他同学。自主探索、发现玩具动起来的奥秘。
2、探索小下三个问题：
（1）怎样设计才能使你的玩具形象生动，动得有趣？（2）怎样才能把玩具动的部分和不动的部分连接起来。（3）怎样选择使用材料才能达到你预先的设计效果。
三、学生制作，老师辅导
做这种玩具时，学生遇到的最困难的问题可能是如何把作品动起来的部分和没动起来的部分连接好。教材中出示了制作步骤，给学生示范和讲解，如连接部分应该选择怎样的材料，怎样把两部分粘接起来，才能既保证美观又能活动自如。在学生制作过程中，既要鼓励学生遇到困难时积极动脑筋想办法，又要帮助学生解决好相关的技术问题。●本课要注意训练学生对材料的选择和使用能力。制作“探头探脑”玩具所需要的材料比较杂，用一定的时间来和学生讨论材料的选择和使用问题，以帮助学生提高对材料的驾驭能力。
四、小结：
总结本课时取得的成果，并及时发现问题以后改进。第二课时
一、组织教学：
检查学生作品及材料的准备情况
二、评述
1、上节课制作过程中遇到的问题及解决的办法。
2、制作过程中你最感兴趣的是什么？
3、你打算怎样制作或改进你目前的作品。
三、指导学生进一步完成作品
1、注意衔接部分的制作，即动与不动部分的衔接。
2、尽可能的制作得精细巧妙。
3、作品的形式可以是动物、人物、植物或其它造型都可以。
四、作品展示讲评：
本课的讲评形式可以活泼多样——大家交换玩具玩一玩，为对方的玩具找找优点；或是根据自己制作的形象编排成小故事演一演，还可以在班里搭设一个玩具柜台，通过买卖玩具的方式讲评作品等。及时表扬学生的创意，积极鼓励学生的创新精神。对作品讲评与玩耍的过程，就是体验成功和欢乐的过程。讲评与玩耍结束后，可建议学生把玩具送给低年级的小同学玩，培养他们的友爱精神。课后反思：校园小记者 教材分析：
《校园小记者》一课给学生的印象是新鲜的和有趣的。在每个孩子的成长经历中，都玩过“过家家”的游戏，他们喜欢模仿成年人，扮演一些角色，并且设法努力把角色扮演好。那么《校园小记者》一课恰恰迎合了学生的这样一种心理。这个记者如何“扮演”、如何“扮演”得出色，又需要什么样的技能，如何整理自己获得的资料，需要通过什么方式表现自己的发现是本课所要解决的问题。通过当小记者，观察、采访、搜集和整理资料、写作、编绘小报，学生随时都在巩固和丰富着课堂上所学的知识内容，增强运用知识的能力。而且除了能获得一些必要的技能外，社会交往能力也能得到提高，所以本课的教学内容对学生而言是一项难得的培养综合素质的训练。
课本第一页以《中国少年报》为例展示了报纸版面的主要内容，旁边的学习提示是鼓励学生在做报纸前要根据主要栏目和内容合理安排版面。下面出示了校园的活动以及学生采访的情景图片，借以激发学生的学习兴趣。课本右页出示了美术字体的标题以及报头。这两部分是除版式以外报纸是否美观的重要因素，因此，在教学中，要鼓励学生重视标题和报头的设计，以期取得良好的视觉效果。右页下部是学生做好的校园报纸作品。通过采访和整理资料，制作一张校园小报，是学习活动一的主要内容。本课第三页是学习活动二，主要内容是让学生用绘画的形式表现丰富多彩的校园生活。
在教学中，要尊重学生、平等地对待他们，给予他们积极的指导性的建议，尊重他们的见解和判断力，并适时地加以引导，同时也要为他们创造一种自由的、愉快和谐的展示氛围，要在一种自由状态中学习、创作。让他们无拘无束地表现和展示自己的才华。教学目标：
1、能够根据获得的信息编辑内容丰富、有趣的校园小报；
2、通过本课的学习了解社会、了解生活；
3、捕捉和传递学习和生活的信息，做一个有心人。教学重点：
学习活动一：
1、尝试设计一些标题的字体和报头，为编辑出版手抄报做准备。
2、自定主题，收集资料，编辑完成一份手抄小报。
学习活动二：用绘画的方式记录下校内外发生的新闻，用简短的文字加以说明或表明自己的观点。学习领域：综合、探索 课时安排：2课时 教学过程： 第一课时
（完成学习活动一）任务：
以小组合作共同完成一张报纸的设计制作，在合作中，鼓励孩子们要合理地分工，如有组织能力和有号召力的同学可以担任组织者，喜欢构成的同学做版面设计，某同学字写得好，可以写标题艺术字；某同学电脑使用得好，可以用电脑处理图片等…… 对于一些不爱参与活动的学生，教师可以随时找机会或借口让他给别人帮忙，不要让他把做事看成是负担，学生会越做越有信心，孩子才不会退缩在自卑自闲的角落里。
一、组织教学：
二、新授：
一、思考采访主题。
1、：按学生的采访主题先让学生说，在说的过程中可以有叙事、有议论、有幻想，甚至于有反对意见。
2、指导讨论内容：
做贴近他们生活的题目。如校园运动会、升旗、学雷锋日、植树、看一个科普展览等，也可以是校园中的话题，如压岁钱怎么花、如何注意交通安全、怎样合理安排学习时间、学习成绩优秀者的学习经验访谈等。
3、分组讨论，形成文字稿
4、探索报纸的版面设计。
三、制作手抄小报
1、合理分工，相互合作
每组成员分工，设计版面、组织文字、描绘标题艺术字等。
2、制作方法：先确定主题和内容，可根据整体构思勾画几个草图。合理安排报头、图片、插图。做到版面整而不乱、美观大方。
四、小结：
简述本节内容及制作情况，在本周内利用课余时间完成手抄报，下节课展示。
五、课后反思：
第二课时
一、展示手抄报
二、本节任务： 完成学习活动之二：
用绘画的方式记录下校内外发生的新闻，用简短的文字加以说明或表明自己的观点。
三、引导学生完成手绘任务
1、选题：描绘新闻时，要选择生动、典型的形象及场景，使新闻事件一目了然。如校园运动会、升旗、学雷锋日、植树、看一个科普展览等
2、起稿，绘制。
四、小结：
1、总结本课时取得的成果
2、利用课余时间继续完成，下节课展示
五、课后反思：巍巍太行
学习领域：造型、表现 教材分析：
太行山巍峨雄伟，历史悠久，风光迷人。在这一片神奇的土地上，流传着中国最古老的神话故事，积淀了中华民族优秀的传统文化。祖祖辈辈的太行山人在这块古老的土地上开拓耕耘，繁衍生息，用勤劳和智慧创造了辉煌灿烂的地区文化和不屈不挠的民族精神。由于太行山地理位置的重要和地形地貌的特点，在抗日战争时期，中国共产党把太行山当做抗日根据地，从此太行山就像一座革命的丰碑矗立在人民的心中。
《巍巍太行》属于“造型、表现”学习领域，是一节主题绘画创作课，教材第一页介绍了位于太行山的革命根据地西柏坡的一些情况，上面是西柏坡纪念碑，旁边是位于西柏坡纪念馆前的雕塑《走向胜利——五大书记像》以及毛泽东同志在西柏坡的旧居。这些都是为了更好地说明太行山作为革命老区的辉煌历史。第二页展示了两幅反映太行山区革命精神的油画作品，以及一幅描绘太行山风貌的国画作品，目的是为了当做范例，以提示学生欣赏和感受名家是如何用绘画的形式来表现太行精神和秀丽风光的。最后一页展示了太行风光，有古老的长城、有历史悠久的建筑，还有生活在太行山区的普通人家，下面是学生作品，这些图片可以为学生的创作提供更多的思路。在本课的学习中，学生不仅要用画笔歌颂太行山，同时也是一次爱国家、爱家乡的爱国主义教育。教学目标：
1、了解太行山的主要历史、地理及风土人情。
2、能够根据自己对太行山的了解，创作一件绘画作品。
3、深入感受祖国、家乡的美丽和可爱，培养爱国主义情感。课时安排：2课时 教学重点：
1、了解太行山的主要历史、地理及风土人情。
2、根据自己对太行山的了解，创作一件绘画作品。学生准备：收集有关太行山的人文历史的资料。教学过程： 第一课时
一、组织教学
二、认识了解太行山
1、说说你了解到的太行山的有关情况。如地理风貌、历史传说、风土人情等。
2、补充太行山的相关内容，认识太行山、了解太行山。●太行山的自然风貌：
太行山位于河北省与山西省交界地区，向南延伸至河南与山西交界地区。山脉北起北京市西山，南至濒临黄河的王屋山，呈东北——西南走向，绵延数百公里。它是中国地形第二阶梯的东缘，也是黄土高原的东部界线。太行山脉的地质基底是复式单斜褶皱。东侧为断层构造，相对高差达1500米～2000米，从北向南有小五台山（海拔2882米的主峰东台顶为最高峰）、太白山、白石山、狼牙山、南坨山、阳曲山、王屋山等山峰。太行山是中国东部的一条重要的地理界线。东部的华北平原是落叶阔叶林地带，西侧的黄土高原是森林草原地带和干草原地带，两侧的植被、土壤垂直带特征也存在明显差异。太行山区属大陆性气候，无霜期平均为5至7个月。在这里，一年四季的动人景色美不胜收。太行山区的气候非常适宜动植物的生长，并且拥有煤、铁、铜、金等大量的有色金属物质矿藏，此外还有石灰石、大理石、石膏、磷、钾等非金属矿物资源，其中储量大、品质好、可开采利用的矿产资源非常多，还有潜在的石油、天然气等资源，为太行山区的工业发展可提供良好的条件。
太行山脉多东西向横谷，自古就是交通要道，商旅通衢。古时有著名的“太行八陉”。从南往北按顺序数，它们是轵关陉、太行陉、白陉、滏口陉、井陉、飞狐陉、蒲阴陉和军都陉。随着工程技术能力的发展，今天人们已能在太行山脉上开辟出无数通道，而在古代，太行八陉就成为当时人们穿越太行山脉的主要途径了。
太行山脉是人类的远古摇篮之一，古猿曾在这山高林密、水草丰茂的地方生活。六千多年前中华民族的始祖炎帝神农氏曾在这里尝百草、得五谷、教民耕种，实现了华夏祖先从游牧到定居、从渔猎到农耕的转变。太行山沉积着丰富的文化遗产。《精卫填海》、《后羿射日》、《女娲补天》、《愚公移山》——这些著名的东方神话都诞生在太行山里。太行山山势险峻，历来为兵要之地。从春秋战国到明、清，两千多年间烽火不息。历史上许多著名的战争就发生在这里。在太行山，随便一道山梁，也许就有一段历史的故事，随便一道沟壑，也许就曾经是一个人叫马嘶的古战场。古代的许多农民起义军也曾在太行山安营扎寨。至今仍有东汉黄巾起义军和隋末窦建德起义军活动的遗迹。在抗日战争年代，太行山是我军的重要根据地，八路军总部和中央北方局都设在太行山。抗日军政大学的校址，就设在邢台县西部的浆水川。著名的平型关大捷、百团大战等战役给了日军沉重的打击。侵华日军号称善于山地作战的阿布规秀就是被击毙在河北涞源的黄土岭。太行儿女与壁立千仞的巍巍太行，共同组成了抗击日寇的铜墙铁壁。●西柏坡——新中国从这里走来
西柏坡，是位于冀西山区滹沱河北岸的一个小山村，这里风光秀丽，水土肥美。它三面环山，一面环水，西扼太行山，东临冀中平原，距华北重镇石家庄仅90公里。这里交通方便，易守难攻。1947年5月，中共中央工委选定这个地方，1948年5月，毛泽东同志率领中共中央、中国人民解放军总部移驻这里，使这个普通的山村成为“解放全中国的最后一个农村指挥所”，成为中国共产党领导全国人民和人民解放军与国民党进行战略大决战，创建新中国的指挥中心。从此，西柏坡以其独特的贡献，在全国人民心中竖起了一座不朽的历史丰碑。
1982年3月11日，西柏坡中共中央旧址被国务院公布为全国重点文物保护单位。西柏坡和井冈山、延安一样，现在是全国著名革命纪念地和中宣部命名的全国百个爱国主义教育示范基地之一。●太行上的革命历史：
太行山由于特殊的地形，居高临下，关山险固，易守难攻，自古以来都占据着重要的地理位置，更是在敌强我弱的情况下开展游击战争的理想战场。“慷慨悲歌燕赵地，兵刃血火太行山”。正是由于地理位置的重要，太行山成为历代兵家的必争之地，从春秋战国至明清的两千多年间，太行山烽火不断，干戈不息，一幕幕争战在这里展开，一场场为国家为民族而进行的战争，把太行山越发凝铸得刚毅、庄严。
特殊的地理环境，赋予了太行山在中国革命战争中的特殊地位和特殊使命。当历史推进到20世纪30年代，这里又成为中国共产党抗击日寇的一个重要战场。1937年11月，八路军建立了以太行山、太岳山为依托的抗日根据地。在抗日战争的烽火硝烟中，八路军总部和中共中央北方局等领导机关，长期驻扎这里，并指挥很多著名战役，留下了永不磨灭的光辉业迹。●太行精神
“一方水土养一方人”，太行山是一块古老的土地，太行精神的形成具有深刻的历史渊源。它植根于中华民族优秀文化的沃土，产生于中国共产党撒播的革命火种。巍峨的太行山，有神奇瑰丽的自然景观，有多姿多彩的民俗风情，有《女娲补天》、《后羿射日》、《精卫填海》、《愚公移山》的神话传说，古老的华夏文明所蕴涵的刚烈强悍、大智大勇、不屈不挠、无私无畏的民族性格，是太行精神产生的沃土。●狼牙山五壮士：
狼牙山五壮士是抗日战争时期在河北省易县狼牙山战斗中英勇抗击日伪军的5位英雄，他们是八路军晋察冀军区第1军分区第1团第7连第6班班长、共产党员马宝玉，副班长、共产党员葛振林，战士宋学义、胡德林、胡福才。
1941年8月，侵华日军华北方面军调集7万余人的兵力，对晋察冀边区所属的北岳、平西根据地进行毁灭性“大扫荡”。9月25日，日伪军约三千五百余人围攻易县城西南的狼牙山地区，企图歼灭该地区的八路军和地方党政机关。晋察冀军区第1军分区某部第7连奉命掩护党政机关、部队和群众转移。完成任务撤离时，留下第6班马宝玉等5名战士担负后卫阻击，掩护全连转移。他们坚定沉着，利用有利地形，奋勇还击，打退日伪军多次进攻，毙伤90余人。次日，为了不让日伪军发现连队转移方向，他们边打边撤，将日伪军引向狼牙山棋盘陀峰顶绝路。日伪军误认咬住了八路军主力，遂发起猛攻。5位战士临危不惧，英勇阻击，子弹打光后，用石块还击，一直坚持战斗到日落。面对步步逼近的日伪军，他们宁死不屈，毁掉枪支，义无反顾，纵身跳下数十丈深的悬崖。马宝玉、胡德林、胡福才壮烈牺牲；葛振林、宋学义被山腰树枝挂住，幸免于难。狼牙山五壮士的壮举，表现了崇高的爱国主义、革命英雄主义精神和坚贞不屈的民族气概，他们用生命和鲜血谱写出一首气吞山河的壮丽诗篇。●太行山相关故事传说： ① 炎帝传说
据神话传说和碑文记载，神农炎帝率领他的部落，从我国的西部沿黄河流域开进太行山区，凭借这里得天独厚的地理优势，创造了高度发达的原始农业和农耕文化，为文明时代的到来准备了充分的物质条件，率先跨进文明的门槛，在百谷山、羊头山、发鸠山等区域有十几处关于炎帝传说的遗址，并由此使太行山成为华夏文明起源的中心区域。神农炎帝以其不朽的功业和崇高的精神感召着一代代的华夏儿女，中华民族的子孙对其怀有强烈的敬仰和崇拜之情，激励和鼓舞着千千万万的炎黄子孙。② 女娲补天
长治县上郝村天台无影山，是远古时女娲炼石补天传说故事的发生地。女娲是我国远古神话传说中伟大的女神。传说盘古开天辟地后，女娲“化育万物”、“抟土作人”，创造了人类；后来，天塌了一个大窟窿，人类陷入了灾难之中，女娲为了拯救生灵，决心炼石补天。女娲最终选择了天高顶阔、水足石多的天台山，在各路神仙的帮助下，女娲花了四年多的时间，炼石补天。从此，洪水归道，烈火熄灭，天地定位，普天同庆。③ 大禹治水
大禹治水是一个家喻户晓的故事。在太行山上流传着许多关于大禹的动人传说。相传尧、舜、禹时期，漳河水泛滥成灾，百姓流离失所，苦不堪言。舜派禹前去治理河水患。在治水过程中，“禹八年于外，三过其门而不入”，可谓历尽千辛万苦。④ 后羿射日
后羿是神话传说中一个深受人民爱戴的英雄，后羿射日的地方相传在今山西留县西北的老爷山（又名三山）。传说中羿为尧时的一个部落首领，是弓箭的发明者。他临危受命，挽弓射日，化枯焦为绿荫，救黎民于水火。●与太行山有关的诗篇： 苦寒行
北上太行山，艰哉何巍巍！羊肠坂诘屈，车轮为之摧。树木何萧瑟，北风声正悲。熊罴对我蹲，虎豹夹路啼。溪谷少人民，雪落何霏霏！延颈长叹息，远行多所怀。我心何怫郁，思欲一东归。水深桥梁绝，中路正徘徊。迷惑失故路，薄暮无宿栖。行行日已远，人马同时饥。担囊行取薪，斧冰持作糜。悲彼《东山诗》，悠悠令我哀。此诗是曹操在亲征高幹统一北方的军旅途中写下的，诗中描绘了他在太行山上行军的艰险。北上行
北上何所苦？北上缘太行。磴道盘且峻，躔岩凌穹苍。马足蹶侧石，车轮摧高冈。沙尘接幽州，烽火连朔方。杀气毒剑戟，严风裂衣裳。奔鲸夹黄河，凿齿屯洛阳。前行无归日，返顾思旧乡。惨戚冰雪里，悲号绝中肠。尺布不掩体，皮肤剧枯桑。汲水涧谷阻，采薪垅坂长。猛虎又掉尾，磨牙皓秋霜。草木不可餐，饥饮零露浆。叹此北上苦，停骖为之伤。何日王道平，开颜睹天光。
此诗是著名诗人李白亲身经历了北上太行山的艰难旅程时写下的。过太行山书怀
太行山似海，波澜壮天地。山峡十九转，奇峰当面立。仰望天一线，俯视千仞壁。外线雾飘浮，内线云层积。山阳薄雾散，山阴白雪密。溪流走山谷，千里赴无极。清漳映垂柳，灌溉稻黍稷。园田村舍景，无与江南异。
这是无产阶级革命家陈毅同志于1949年1月路过太行山时写下的。诗中，陈毅同志浓墨重彩，真实地描绘了太行山的壮美和田园风景。
3、欣赏与太行山相关的美术作品，感受太行精神。
在太行山这个诞生过许多美丽传说和动人故事的神奇地方，古往今来，凡是到过这里的文人墨客，或吟诗作赋，或题词作曲，都以不同的艺术表现形式纵情讴歌太行山的雄伟与壮美，赞美她所蕴涵着的坚忍不拔、自强不息的民族精神。众多的美术作品则是通过绘画、雕塑等形式来表达艺术家对太行精神的赞颂。●西柏坡纪念碑：
为纪念毛泽东同志诞辰一百周年而建的西柏坡纪念碑，建在众多景点的中轴线上，矗立于苍松翠柏之中。碑高18.93米。碑名“西柏坡”系邓小平同志手迹；碑文是江泽民同志为西柏坡的题词“牢记两个务必，建设有中国特色的社会主义”。碑座周围将“党中央来到西柏坡、土地会议、三大战役、七届二中全会和赴京建国”等重大历史事件，艺术地微缩在四块浮雕上，形象地揭示了西柏坡的历史贡献和党在这一时期的伟大实践活动。●五大书记：
1945年4月23日～6月11日，中国共产党第七次全国代表大会在延安召开。在6月19日召开的中共七届一中全会上，选举毛泽东等13人为政治局委员。选举毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、任弼时为中央书记处书记。毛泽东同志当选为中央委员会主席、中央政治局主席和中央书记处主席。中国共产党以毛泽东为核心的第一代领导集体形成。从争取战争的最后胜利，到举行战略决战、筹划建立新中国，一直到新中国成立初期，毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、任弼时五位书记即成为中国共产党的最高领导层。实践证明，“七大”产生的以毛泽东同志为核心的这个领导集体，在中国走向大变革的转折时期，是一个政治上成熟、工作上团结、事业上辉煌的领导集体，在全党和全国人民心中享有崇高的威望。出于对五位书记的崇敬和热爱，随着时间的推移，人们的称呼也渐渐地发生了变化，一些人都习惯地称“五位书记”为“五大书记”。这样的称呼，一是反映了人民群众对领袖深厚的、朴素的感情；二是表示尊敬。●《狼牙山五壮士》（185cm×200cm，布面油画，1959年创作，中国革命博物馆收藏）
狼牙山五壮士是中华民族的骄傲。作者以雕塑的造型将五壮士矗立在山巅上，并与远处的山峰形成对比。一种视死如归的精神，正表现了毛泽东所赞扬的“重于泰山”的品格。詹建俊对革命英雄主义的歌颂，是这幅画的感人之处，他正确处理了整体造型与性格刻画的关系，同时把形象塑造和周围环境连结到一起，给人以烈士与山河同在的感觉。●《曙光》 陈承齐
巨幅油画作品《曙光》是画家陈承齐为西柏坡纪念馆创作的作品，在画面中，毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、任弼时五大书记、参加党的七届二中全会的中央委员和候补中央委员正迎着新中国的曙光走来。他们伟岸坚定的身躯与巍峨壮阔的太行山熔铸在一起，形成一座丰碑，书写在中国共产党的历史上，更屹立在亿万人民的心里。画面上，柔和的曙光照耀在红色的太行山上，形成厚重的土黄、土红主色调，视觉冲击力很强。画家用石英砂调上油画颜色来突出人物的岩石感，细致地描摹褶皱的痕迹，还有那一顶顶朴素的帽子；天际延伸处是中国革命一路走来艰辛的历程；一座座远山是人民的丰碑。●《太行真境》
白云乡
白云乡，1956年生，河北馆陶人，1982年毕业于河北师范大学美术系，留校任教。现为美术学院教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，享受国务院特殊津贴。擅长山水画，所作《太行大坡》系列作品，注重山水精神的营构与表现，画风庄重严谨、朴厚雄浑。主要作品有《铜墙铁壁》、《高山仰止》、《野调无腔》、《风雨千年》等。
4、欣赏学生作品
《柿子熟了》、《好吃的面食》……
三、感知：
通过听或看这些故事、作品，你对太行山有怎样的感受？
四、作业：
继续收集有关太行山的人文历史及自然景观的资料，为完成绘画作品做准备。第二课时
一、展示资料
说说你对太行山又有什么新的认识
二、学习活动：
对你收集的有关太行山的素材进行筛选，以“巍巍太行”为主题完成一幅绘画作品。
三、指导学生作业
对于没有居住在太行山区的孩子来说，通过这一课让他们了解祖国的大好河山也是一件很有益处的事。他们除了可以根据图片和感受描绘想象中的太行山，也可以用画连环画等方式来表现发生在太行山上的古今故事。注重自己的情感的表现。表现手法不限。
四、展示作品，抒发感受。
学生作品完成后，布置一个“太行风情”展，在展览中，学生可以介绍自己的作品，说一说自己重点描绘了哪些内容，通过自己的美术作品表达了对太行山怎样的感受？课堂的展示活动其实也是又一次的升华和提高学生感受的活动。
五、课后反思：铅笔画
学习领域：造型、表现 教材分析：
艺术的发展是一个不断创新的过程。在中小学阶段，培养学生良好的创新精神尤为重要，在我们平日的艺术实践中，就要求学生们做有心人，引导他们去发现和探究，并将这种意识和能力得以内化，为其艺术表现的发展和终身的学习打下基础。
铅笔作为书画的主要工具，最简单、方便。从儿时起，学生就开始使用它。但是对铅笔的认识和运用却很有限，多数只停留在文字的书写和线条的描画上。其实，铅笔有着丰富的表现效果，通过巧妙的应用，铅笔可以发挥出神奇的表现力。本课的设立目的，是让学生了解和探索更多的铅笔画的表现手法，丰富学生的表现手段，提高学生的手绘能力。更重要的一方面是通过学习，培养学生的探究意识和创新精神。
教材的图片丰富且具有典型性，教学时可以很好地加以利用。例如，法国画家修拉的作品主要利用铅笔进行涂抹，通过画面的黑白色块表现事物。丰富的层次变化和黑白对比不仅塑造了形体，而且获得了画面朦胧、完美的视觉效果，生动地表现出舞台灯光下的戏剧情景。佛兰德斯画家鲁本斯的作品《画家之子尼古拉像》采用线条和块面相结合的手段表现出一个生动、可爱的少年形象。《静物》则是通过长短、粗细不同的线条的疏密排列，来表现衣物的结构和质感。另外，教材的学习提示通过图例介绍了一些铅笔使用的技巧，便于学生自学，教师可以引导学生去分析和感受，也可以将其作为学习的引线，让学生去尝试和探索铅笔更多的使用效果。教学目标：
1.丰富运用铅笔表现的技巧，提高造型能力。2.学习和探究铅笔的表现特点和手法。3.在学习中，促进探究意识和创新精神的发展。教学重点：
了解和探究铅笔画的表现手法
学生学具准备：hb或２b的铅笔，素描纸、水彩纸等不同质地和肌理的纸张。课时安排：一课时 教学过程：
一、课堂导入
提出问题：“我们平时使用的铅笔，都有什么用途？有哪些表现特点？你能使用铅笔表现出更多的不同吗？”
二、铅笔画的表现手法
1、铅笔的分类：
铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，型号比较全。我国生产的铅笔分两种类型，以hb为中界线，向软性与深色变化是b至6b，为了更适应绘画需要又有了7b-8b，我们称为绘画铅笔。hb向硬性发展有h至6h，大多数用于精密的设计等专业使用。作为小学生课上可以选用hb或２b的铅笔，自动铅笔，由于笔芯太细，效果不太突出，不建议学生使用。
2、纸张的准备，鉴于本课的特点，教师除了可以让学生准备一般的作业用纸之外，最好再准备一些少量的素描纸、水彩纸等不同质地和肌理的纸张。
3、了解和探究铅笔画的表现手法。
（1）比较分析教材提供的作品，看看同样是铅笔，呈现出的效果有什么不同？对事物的描绘又有何特色？（2）在纸上试着去模仿体验，体会铅笔表现的多样性，并逐步掌握。
（3）借助教材的学习提示探究铅笔点线面的表现效果，铅笔头的粗细变化画出的线条和块面变化，借助橡皮、手指涂抹等出现的新效果，尝试在不同质地的纸张上进行涂画等。
（通过探究和相互交流学习，让学生了解和掌握更多的铅笔画技法，为学生的创作打下基础。）
三、作品分析
1、《画家之子尼古拉像》――鲁本斯（佛兰德斯）
《画家之子尼古拉像》采用线条和块面相结合的手段表现出一个生动、可爱的少年形象。
2、《静物》
骆根兴
《静物》则是通过长短、粗细不同的线条的疏密排列，来表现衣物的结构和质感。
3、《戏剧情景》
修拉（法国）
主要利用铅笔进行涂抹，通过画面的黑白色块表现事物。丰富的层次变化和黑白对比不仅塑造了形体，而且获得了画面朦胧、完美的视觉效果，生动地表现出舞台灯光下的戏剧情景。
4、学生作品分析 《我自己》《风景两幅》《汽车》 注意点、线、面在画面中的灵活运用。
四、学习活动
探索铅笔描绘的不同效果，尝试用新颖的方法描绘周围的事物。
五、辅导学生进行铅笔画练习
1、削铅笔的技巧
2、粗细不同的线条
3、用不同手法表现深浅不同的色调
4、创作内容的选择：
根据自己的意愿选择合适的题材进行表现。
六、作品探究展示：
展示自己的创作作品，说明表现方法、意图。学生自主、互评。
七、课后反思：装饰画
学习领域：设计、应用 教材分析：
装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。从我国新石器时代的彩陶纹样，到商周铜器上的装饰画等，都为我们提供了装饰画最经典的范例。装饰画作为一种艺术形式，以其独特的艺术风格、别具特色的艺术表现方法，一直在民间艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新。
装饰画与纯绘画的区别可以从功能上来划分：凡是用来装饰器物或建筑的，无论其选题、构图、色彩、造型，只要以被装饰对象的要求为准绳，并使之与装饰物统一于一体者，不管其运用什么手法都应属于装饰画范畴。装饰画的价值在于为人们生活服务，是用于满足人们装饰需要的艺术作品，而非单纯出于表现作者的所见所得、所感所想，更非简单地表现一种绘画技法或特殊效果。装饰画是一种高度概括的体现作者意识和审美观念的艺术形式。人们可以在具象和抽象的广阔视野里，毫无拘束地探求，大胆地运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，以美化人们的生活。装饰画可供开拓的领域是很广的，因而在具体绘制方法上不应有固定模式。常见的有油画、水彩画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜版画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。教学目标：
1、发现各种材料的美感，基本掌握合理利用材料加工创作一幅装饰画。
2、认识到材料在装饰画形成装饰美感的重要作用。
3、通过装饰画的学习制作，体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活所带来的乐趣。教学重点：
装饰画材料的选择和合理利用。课时安排：2课时 教学过程： 第一课时
一、组织教学
二、装饰画欣赏
1、欣赏装饰画：（图片）
2、总结特点：
壁挂：古朴典雅，还是简练概括、蕴含着现代精神？
陶瓷镶嵌画：是画幅大、气势宏伟壮阔，还是精致小巧、耐人寻味？ 彩纸装饰画：是色彩绚丽、造型简洁，取材方便。总结：不同材料创作出的装饰画，其用途和传达出的美感是不同的，材料的合理利用是装饰画成功的重要因素。
三、装饰画的用途及创作方法
1、装饰画的用途。用于满足人们装饰需要。
2、创作方法
（1）创作内容的选择：
可从两方面入手：一方面可以是临摹，另一方面可以从生活中发掘素材。通过写生，能够对客观物象进行再认识，能避免概念化、矫揉造作的弊病。（2）创作方法
常见的有两种：一是先构思画面，再根据自己的需要选择所需的材料。
二是根据自己手中的材料产生联想，利用它们自身的特点构思自己的画面，即借物造形。
装饰画不是写生，应有意识地打破自然色彩和造型的束缚，强调装饰色彩和造型是不受自然局限的，如海可以不是蓝的，太阳不一定是红的等等。
造型上也要放开思路，不必拘泥于写实，可以创作抽象的画面效果。具象的画面也要有适度的概括，尽可能做到简练生动，富有情趣，可采用概括、夸张的手法，充分利用自己手中的材料大胆创作。（3）注意装饰画的构图，要求构思新颖，装饰效果好。
构图在一般性绘画和装饰画中，都是十分重要的。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点，要求简单明了。其特点是自由性较强，是根据作者的观念自由发挥组织画面的。但创作时画面整体的结构应当清楚鲜明，这是优秀装饰画的一个重要因素。这样，才能达到强烈的视觉效果，使人感受深刻，如书中的《向日葵》、《家乡的小河》。
四、辅导学生制作装饰画
要求：选择适合的材料创作一幅装饰画，设计制作时，要充分利用材料的特点，可以采用概括、夸张的方法。作品完成后，可以配上边框，用来装饰房间。
1、根据自己手中的材料设计构思（要实际）
2、材料准备不全的，可以在本节勾画草图
3、可以采用合作方式完成作品。
五、小结。第二课时
一、总结上节课的成功与不足，探讨需要改进的地方。
二、继续完成作品
三、作品展示
四、课后反思： 7 身边的设计 学习领域：欣赏•评述 教材分析：
从日常生活用品到我们的衣着服饰，从街头满眼的霓虹灯广告到人们越来越重视的人居环境，可以说我们的衣、食、住、行、用处处离不开设计。设计和人类的生活密不可分。特别是随着科技的发展，社会的不断进步，人们不再单纯满足于温饱，而是更多地注重生活质量和生存环境，因此，设计作为一种意识、一种观念，越来越得到人们的重视。我国的设计有着自己的发展历史和独特的风格，但在与世界接轨的今天，也暴露出一些问题，诸如设计理念、创新意识以及设计教育等方面的欠缺和不足。所以，在基础教育阶段安排相应的教学内容，让学生体验设计活动的乐趣，提高动手和创新能力，形成设计意识是十分必要的。本课的设计正基于此，以“身边的设计”为主题进行专题欣赏，在一个课业内集中展示出了一些优秀的近现代设计作品，带给学生丰富的视觉信息，激起学生强烈的探索欲望。通过本课的学习使学生对现代设计的特点、作用、原则等有一个初步的了解。
本课教材给大家呈现的主要是贴近学生生活的产品设计和环境设计。教材选取的图片贴近学生生活，具有一定的典型性。在教学时，要根据学生的生活实际选择更合理的图片，使教学更贴近学生，更有实效性。教学目标：
1、欣赏身边的设计品，初步理解设计的作用和意义。
2、能用语言或文字的形式对欣赏对象进行品评，表达自己的感受和理解。
3、愿意参与欣赏评述活动，逐渐形成设计意识。教学重点：引导学生欣赏设计产品 课时安排：一课时 教学过程：
一、导入新课
1、在生活中，我们的衣、食、住、行、用，处处离不开设计艺术，设计艺术是美与生活最紧密的结合，能满足人们的日常生活需求与审美需求，使我们的生活变得更便利，更美好。
2、谈谈，从早上起床到上学这短短的时间内，做了什么，用到了哪些物品？
二、新授
1、设计艺术和我们的生活密不可分，走进商场店铺，你会发现，从每一件商品的功能、造型到贷品的摆放，从店内环境到产品广告，无不显示着设计师的匠心独运。
产品设计是现代技术与艺术的结合过程，设计师在进行产品设计时，要充分考虑产品的造型、功能、结构、材料与生产条件和手段等因素相协调，使产品的外在美与实际功用紧密结合起来。
2、欣赏设计作品
（1）欣赏p18-19页作品，评述设计品的造型、色彩以及材料，思考：产品的用途有哪些？设计师是怎样把使用功能与其造型、色彩有机地联系在一起的？产品的造型、色彩和材料对于实现产品的用途有什么意义？它在设计上有哪些巧妙之处？（选自己认识到的内容发表意见）《电脑》 《蚁形椅》 《垃圾桶》……
（2）欣赏其它设计作品，评述设计品的造型、色彩以及材料，思考：产品的用途有哪些？设计师是怎样把使用功能与其造型、色彩有机地联系在一起的？产品的造型、色彩和材料对于实现产品的用途有什么意义？它在设计上有哪些巧妙之处？（选自己认识到的内容发表意见）（配套光盘中的相关内容）《生活用品设计》 《家居设计》 《交通设计》 《商业设计》 《服装设计》
在设计中，实用性是第一位的，只有把实用性和艺术性有机地统一起来才是优秀的设计产品。
将同类产品进行比较，大家想想自己家的电视遥控器的造型，比一比有什么差别，这些差别只是为了好看还是另有原因？看看不同造型的遥控器哪个抓握起来更舒适，使用起来更方便？
三、拓展
关注生活，想一想生活中有哪些设计有不如意的地方，如功能、材料、实用性等角度谈自己的看法，一起探讨改进方案。
四、小结：
了解设计的意义，培养学生的设计意识。
五、课后反思：
黑与白
学习领域：造型•表现 教材分析：
黑与白，这是我们能看到的最为单纯的两种色彩，在生活与绘画中，它们的光辉很容易被其他诸如红、绿、蓝等色彩所遮挡。但是，如果在色彩斑斓的世界中，你发现了一件纯黑色或纯白色的物体，或者是由这极致的黑色或白色组合而成，它一定会吸引你的目光，因为它具备了一种独特的色彩之美。白色有很强烈的感召力，它能够表现出如白雪般的纯洁与柔和。黑色也有很强的感染力，它能够表现出特有的高贵和深沉。黑色和白色被广泛地运用于绘画创作及产品的装潢设计和居室色彩设计之中，黑色和白色形成的那种鲜明的色彩对比和独具韵味的色彩之美，给人以独特的视觉享受。
儿童在用色彩表现事物时，往往容易陷入一个误区，那就是在绘画时用的色彩种类越多，画面上越是显得五彩斑斓，就认为画画的水平越高。实际上，这种认识比较片面。试想，如果世间万物一切都是灰白、黑色，那么世界将是单调乏味和呆板的，毫无生气可言。反之，假如世界只有鲜艳的色彩，那么人们就会受不了太鲜明、太强烈的刺激，会感觉视觉疲劳，烦躁不安。幸运的是，在我们的色彩世界里，同时拥有各种各样的色彩，它们使我们享受着和谐美丽的色彩世界。
在本课教学中，要通过巧妙的教学设计，使学生深入感受黑色和白色的独特之美。从而走进黑色与白色所交织成的美丽世界。教学目标：
1、感受黑色与白色独特的美。
2、能够运用黑色和白色材料制作一件有特色的手工作品。
3、增强感受和运用色彩的能力。教学重点：
从感性、直观的角度在生活中寻找、发现黑色与白色的运用，初步感受黑与白的魅力所在。教学难点：感受《黑与白》的独特之美 课时安排：一课时 教学过程：
一、欣赏
1、欣赏p20-21页作品
2、说说你看到这些作品之后的感受。
所有的色彩都是美的，每一种色彩都有着独特的美感，黑、白两色亦是如此。黑色和白色是很美的颜色。黑色沉稳、厚重；的打的色纯洁、轻盈。用黑色和白色的材料制作出的物品耐人寻味，富有特色。
二、讨论：
1、人们在生活中的哪些地方更多地运用到了黑色和白色，为什么？
2、为什么人们选购服装时说黑色和白色是永远不会过时的色彩。
三、学习活动：
用身边容易找到的黑色或白色材料设计一件有特色的作品。
四、辅导学生完成学习活动
1、选材：用身边容易找到的黑色或白色材料进行设计制作。
2、构思要巧妙，创意要新颖。
3、可参考书上范图和自己寻找的黑白作品进行设计。
4、可以以小组形式进行制作。
5、要充分挖掘材料的特点进行创意。
6、内容形式不限。
五、欣赏评价
欣赏学生的黑白作品，说明制作方法、过程。
六、课后反思：黑背景白背景 学习领域：设计•应用 教材分析：
在色彩世界里，黑色与白色与其他色彩共同装扮着我们的生活。我们常常能从身边常见的时装、家具、工业产品设计中感受到黑色和白色带给我们的独特魅力。在绘画创作中，画家更是离不开用黑色和白色进行表现，他们对黑色与白色情有独钟，仅仅以简单的黑、白、灰色就能构成富有表现力的生动画面。通常，我们把这类运用黑、白、灰色彩创作的画称为“黑白画”。一般说来，黑白画作品包括黑白版画、黑白插图、素描、黑白图案画、黑白装饰画、水墨画等。在上节课中，学生采用手工制作的方式感受了黑色和白色的色彩之美，在这节课中，我们以《黑背景白背景》为题，目的是让学生通过绘制黑白画的方式来继续感受黑色与白色在绘画表现中的独特魅力。一般说来，人们在画黑白画时，常常是在白纸上用黑笔作画，我们可以说这类作品是以白色为背景画的。但同时，如果是用白颜料在黑色的纸上来作画，我们可以称之为以黑色为背景的画。其实，对于一幅黑白画来说，作品究竟是以黑色还是以白色为背景来作画并不是我们要研究的中心问题。本课的课题取名为“黑背景白背景”，主要是鼓励初学黑白画的学生可以依据课本提示的主体和背景互换的方法进行创作，并以此课题为依托，学习尝试把黑与白运用到绘画创作之中，从而更加深入地感受黑色与白色的独特魅力。教学目标：
1、能够根据自己的感受，创作一幅黑白装饰画。
2、进一步感受黑白之美，感受黑白装饰画的独特魅力。
3、喜欢运用黑白色的独特之美创作作品，了解概括表现的方法。教学重点：
黑与白之间的相互关系。课时安排：一课时 教学过程：
一、导入 上节课作品评述
二、新授：
1、欣赏黑白画（p22-23）
2、什么是黑白画？
“黑白画”就是指利用黑白之间的对比关系来进行设计的黑白画作。黑白画作为一种独立存在的艺术形式，用纯洁朴实的黑和白，围绕黑白的对比、转换、虚实以及节奏等变化构成美的旋律，把五彩缤纷的世界概括于一体，对比鲜明地形成了一种极为典雅的文化品位。随着文化的交流与发展，黑白画艺术的表达不断探寻着新的突破口，使黑白语言的覆盖更加宽广深远。纯粹绘画的黑白画，是人类感情的折射和艺术家的自我精神表现；而在设计领域中出现的黑白画，使作品的形式变得更加丰富多彩。
3、黑白画的多种艺术形式
黑白作品包括黑白版画、黑白插图、素描、黑白图案画、黑白装饰画、水墨画等。
4、黑白装饰画：
黑白装饰画是富有装饰性的黑白画。装饰性的黑白画更趋向于抽象的美感，它是理性与感性的交融。装饰画剔除了形态的原有杂质，融入了画家们的想象与智慧，简洁而富有美感。
5、欣赏黑白装饰画并说说自己对黑白装饰画的感受（书上作品或图片）黑白装饰画的设计方法：
黑白装饰画以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现，具有高度概括的艺术特色，黑白装饰画用黑白来概括事物，利用点、线、面的组合来构成优美画面。
通常说来，在一幅优秀的黑白装饰画作品中，作者面对大千世界中繁复的形象，要把缤纷的色彩世界概括成黑白两色，这就需要他们①抓住形象的主要特征，删繁就简，以突出画面上简练的形象，力求达到黑白色彩对比强烈又和谐的艺术效果。②巧妙地处理黑与白两个极端，把一切事物浓缩在黑、白色的巧妙组合中。③在设计画面时，灵活运用点、线、面等多种形式，使画面黑、白、灰的层次变化丰富，虚实有致，疏密空白安排得体。④在形象上进行夸张、取舍、变形，并竭力使画面富有情趣，具有节奏和韵律感，赋予黑白装饰画特有的美感。
三、学习活动
选择自己感兴趣的的事物，灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化，完成一幅黑白画。
四、指导学生创作黑白装饰画。
创作黑白装饰画，需要进行巧妙的选材与构思，无论采用什么形式来创作黑白装饰画，都需要作者经过四个步骤：
1、选择表现题材；
2、采用夸张、变形、装饰等手法构建画面新形象；
3、将真实的色彩概括成黑白两色，设计画面中的黑白分布关系；
4、描绘成画。
★“分格式”黑白装饰画的表现方法：
这种方法是把画面分割成四个或六个、八个小块，在各块中，一块采用以黑色为背景，主体是白色的手法进行装饰，相邻的另一块就采用以白色为背景，主体是黑色的装饰手法。这样的装饰方法，操作简单、效果明显。在创作中，要开动脑筋去设计画面中的黑白，要用心体会黑与白的关系。
另一种创作黑白装饰画的方法就是用黑白两色纸，通过构思、设计、剪贴的方法进行，这种方法简单易行，容易在短时间内出效果。
★工具材料的使用：除了黑白纸外，毛笔和墨汁，黑色钢笔、碳素笔、麦克笔等都可以用来进行黑白装饰画创作。★创作题材的选择。学生自选创作内容。
★创作时要大胆想象，在形式上要灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化，不可太过拘泥。作品的尺幅：根据自己的条件大小随意。
五、小结：
1、简述黑白画特点。
2、作品展示。
六、课后反思：美丽的花 学习领域：设计•应用 教材分析：
装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然，又不同于自然。自然形象虽然很美，但它还不能满足人们对美的需求，人们的生活需要用更加理想、更加超然的艺术形象进行美化，因此就有了由自然形象变为装饰形象的过程，也就是图案变化。花卉图案的设计与运用，在我国已有悠久的历史。早在魏晋南北朝时期的著名敦煌藻井图案中，花卉图案就占有了很大的比例。我国花卉图案无论在造型还是色彩的运用方面，都是令人称绝的。其中的莲花纹、卷草纹，造型巧妙、穿插有序；而色彩则显得典雅、稳重并富于层次变化。在传统的纺织品及陶瓷艺术品中，花卉图案造型的运用更是多姿多彩，如唐代的织锦，宋代的绢丝织品，明清的瓷器等。中国历代植物纹样艺术或古拙肃穆；或俏丽轻巧；或形象生动鲜明；或细密繁缛；或错玉雕金、辉煌灿烂，无不渗透了极为绚烂的东方传统艺术之美感，其间也不断吸收了外来优秀艺术形式，使之呈现出更为丰富的面貌。
花卉图案设计是在花卉观察、熟悉的基础之上，对自然花卉物象的艺术加工。写生和变形，是研究图案纹样艺术形式的一种方法。写生是为了了解和研究对象，提供设计的“原形”；而变形则是对自然形的理解和加工，找到可变的因素，升华为图案，变形倾注了作者的主观想象和创造成分。所以本课可以适当加入写生内容，在此基础上进行花卉的图案设计。培养学生观察能力的同时，也使学生能更好地理解艺术来源于生活，又高于生活。
装饰花卉变化的目的有三点：一是特点更强、更典型；二是形象更美、更理想，装饰性更强；三是符合工艺制作的要求，利于投入生产。如许多壁毯花卉纹样，因为织造的原因，不得不将花卉纹样图案化和程式化，形成一种观念性的固定花型。所以让学生设计时先考虑到应用，就可以更好地进行花卉变化了。教学目标：
1、了解花卉图案的设计与变化方法，能够把握花的突出特征，变自然形为艺术形。
2、能够将自己熟悉的一种植物创作成装饰花卉，使它更加美丽动人，并用来装点生活。
3、通过学习装饰花卉的设计应用，提高观察能力和装饰造型能力。教学重点：设计应用。
学生课前准备：花卉实物或图片，绘画用具。课时安排：2课时 教学过程： 第一课时
一、组织教学： 依据学生所带物品进行分组。
二、新授
1、每组同学观察手里的鲜花或花卉图片，回答以下问题：（1）花形特征（2）叶形特征
（3）花序、花茎、叶序的生长特征
2、写生的方法
（1）工具：可用铅笔、钢笔、彩色水笔等。（2）常用的表现方式：
线描：以线的粗细、长短、曲直、浓淡和虚实变化来表现花的形态。
光影分色：根据花的整体开关，采用块面明暗或色彩晕染的技法来表现花的形体。通过上节课的铅笔画练习，可以根据物象创新表现。
（3）落笔前注意构图；下笔肯定，边观察边写生，边写生边观察，写生把握主体整体特征时也要有所取舍和概括。
三、辅导学生写生
1、注意观察花的整体形态和花瓣的特征，大胆用笔，先取整舍去过于细碎的细节。
2、最好用铅笔进行写生，其它笔也可用。
3、注意花瓣、花蕊及叶的特征。
4、如果是鲜花，可在不同角度观察后选择较好的角度进行观察写生。
5、表现方法根据自己的想法定。
四、小结：
表扬作品较完整，特征表现较好的作品。
五、课后反思：
第二课时
一、组织教学：
二、新授：
1、图案的设计应用
设计花卉纹样首先考虑它应用在什么地方，注意形与形的结合，即设计物品的形与花卉的形之间的关系。
欣赏观察使学生了解形与形的组织形式，如单独纹样设计、适合纹样设计等。确定了物体外形后，可以先用铅笔轻轻画出花卉外形的骨架线。
2、依照设计方案对写生素材进行变形。（欣赏书上图片进行讲解）
图案变化的方法：如夸张法、概括法、添加法、几何法、拟人法等，对花朵、花苞、花瓣、花蕊、叶等生长结构进行变形，方能达到理想的目的。变形就是抓住整体特征，舍去细节，抓形求神，学习运用省略、夸张、适形和添加等变化手法和手段进行大胆创作。
3、欣赏其它变形图案，加深理解。
4、作业：作业形式可以多样：绘画、剪贴等都可以。不拘泥于表现形式，学生可以合作创作。
三、辅导学生完成学习活动： 设计时注意纠正以下几点问题：
1、过于追求形似不敢大胆取舍；
2、应强调整体，减弱局部，添加细节要慎重；
3、以线、面为主，点为辅，要注意线、面对比关系，注意点、线、面几何形的应用，是对自然束缚的最好突破；
4、上色时注意底色和花卉的色彩搭配，如底暗花明、底亮花暗等。
5、学会最后整理。在完成后学会审视自己的作品，检查一下自己的作品有什么不足，及时改进，如作品不够明快时，可加以点缀，使作品精神起来；或作品形与形关系哪个地方不和谐，及时添加补充。
四、小结：
总结本课时取得的成果 对部分较好的作品进行展示。
五、课后反思：标牌设计 学习领域：设计•应用 教材分析：
我们生活在一个开放的信息时代。信息之一就是我们平时在生活和学习中接触到的各种各样的标牌，它们不仅传递着很多重要的信息，同时还美化着环境、美化着我们周边的生活。它们美观、醒目、可视性强，让我们的生活变得更加便利。
标牌是指作标志用的牌子，上面有文字、图案等（商务印书馆?2005年第5版）。标牌具有标记的功能，也是信息传达的媒体。标牌的形态有很多，一般可以分为横式标牌，整个比例横长竖窄；竖形标牌，整个比例竖长横窄；突形标牌，在建筑物的墙面上突出，除了背面以外的整面或有两侧墙面的情况下，两侧都被利用为传递信息的标牌；地柱形标牌，标记在地面的某些固定构造物上的横形、竖形、立体形的标牌；屋顶式标牌，指在某些建筑物的屋顶上设置一些固定构造物，在上面张挂或粘贴着的板形或立方形或幻灯形的标牌。
本课就是以学生比较熟悉和学校比较实用的标牌为主题设置的一节设计应用领域的美术课。本课主要是想通过教学，让学生明白标牌的意义和作用，让学生学会利用各种材料设计制作一件有新意的标牌作品，以此来激发学生的学习兴趣，并明白“物以致用”的设计思想，发展其创新意识和创造能力，提高动手能力，同时逐渐养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。
课本中提示有一些公共场所的各种标牌设计，并展示有各种材料制作的学生作品，如纸材和自然物、铁丝和纸材、泥塑等。这些作品在材料上和创意上都有所不同，相信会给学生制作带来一定的启示。教学目标：
1、了解标牌的含义和基本知识。
2、能够自己动手设计制作标牌。
3、能够从标牌的设计制作中体验设计制作的乐趣。教学重点：
了解标牌的含义和基本知识，能够自己动手设计制作标牌。课时安排：二课时 教学过程： 第一课时
一、组织教学：
二、新授：
1、导入
多媒体演示：出示收集的各色标牌
2、标牌的使用目的：
标牌在使用上并存着“什么时候?什么地点？什么目的？”等等的理由。什么时侯？
