电脑迷的人物描写技巧范文（20篇）

通过总结，我们可以更好地认识自己、发现自己的不足，从而不断提高自己的能力和水平。总结的写作过程中，我们要注重细节和逻辑性，使整篇文章更加严谨和有说服力。以下是一些非常具有参考价值的范文，相信会给大家带来一些新的思考和启示。

电脑迷的人物描写技巧篇一

绝大多数的简笔画都是由下面20种线条和几何图形构成的。因此学习简笔画的第一步，那就是要练好这些基本图形。要做到下笔有力，横平竖直，线条均匀，棱角分明，图形鲜明。

绝大多数的简笔画都是由下面20种线条和几何图形构成的。因此学习简笔画的第一步，就是要练好这些基本图形。要做到下笔有力，横平竖直，线条均匀，棱角分明，图形鲜明。要徒手画，不许用直尺和圆规等工具。

我们要画某一种事物，首先要看一看它与哪一种几何图形接近。任何事物的轮廓，都可以用几何图形来概括，这就使复杂的东西变得简单易画，做到人人都能学会，这就是简笔画的秘诀。

有的事物本身就是几何图形，如玻璃杯、脸盆和书。还有的事物只要在几何图形上补充几笔便可画成，如水桶、茶杯、热水瓶、旗子、雨伞、气球、酒杯和帽子等。

即使是比较复杂的事物，分解开来，仍然是由许多基本线条和基本几何图形构成的。如卡车、自行车、螃蟹和公共汽车等。

许多事物的基本形状是同一种几何图形，这是它们的共性。但他们又有不同的特征，这是它们的个性。抓住这些不同的特征，就可以在同一几何图形的基础上画出许多不同的事物来。例如电视机、收音机、录音机、照相机、钟、信封、明信片和相框等都是以长方形为基础的，但电视机有屏幕，照相机有镜头，钟有指针，只要我们抓住这些特点，就可以很容易把它们区分开来。

简笔画可深可浅，看学习的对象了，如果是对那种小孩子，比如说还在上学前班，幼儿园的，因为小孩子对什么都很新奇，对世界的认识主要是靠的视觉和听觉，简笔画就主要应该是一些简单的卡通图片，比如说什么常见的兔子啊，熊啊，猫啊这些动物的，以此来激发他的兴趣，培养他的爱好，也锻炼了孩子的动手能力。如果是对于相对成熟一点的人来说，简笔画就是属于比较有深度的.一个东西了，应该说是速写之后更进一步的概括，是这个人对于某一个事物的看法的提炼，就类似于国画中的写意，更追求其神。

基本概念 儿童简笔画技法简笔画是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁大方的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。 [编辑本段]绘画方法 ：简笔画写生是观察、分析、概括客观形象的重要手段。

电脑迷的人物描写技巧篇二

婴儿： 胖乎乎、圆墩墩的，头显得特别大，宽额头，看不到脖子，身长是等分，脚要 短些。

年轻男性：线条有力，肩幅较宽，胸部成扇形，腰比肩窄，脖子较粗，脚大。 中年女性：要比年轻的女性更强调曲线，眼睛略小，微胖，脚踝较粗。

年轻女性、年轻男性、年轻女性：线条比较细腻，肩部略斜，整体成曲线形，腰部很细，胸 部隆起，臀部较大，脚踝较细。

中年男性：比年轻男性略胖，头发较稀疏。

中年女性、中年男性、中年女性：要比年轻的女性更强调曲线，眼睛略小，微胖，脚踝较粗 。

老年男性：弯腰驼背，两脚分开、有点弯曲，肩部较窄，若再画上拄拐杖就更 显老了。

老年女性、老年男性、老年女性：弯腰驼背，肩部略斜，膝盖略微弯曲。

女性：女孩子的脸关键之处是要圆润、可爱，大眼睛，眼珠儿又黑又大，鼻 子小巧玲珑，嘴巴娇小可爱，眉毛柔软弯曲，略微向下，从脸蛋到下巴的线条要有弧度，柔美、流畅 。

男性： 男性的眼睛较小，位于脸部上，在细长形眼眶中眼白略多，眉毛略微 上扬，嘴形清晰而且较长，鼻线画的越直越能显现出男子汉的刚毅，若画成弧形会显得温柔，鼻梁上方和眼 睛高度差不多高，下巴应该画得方些，脖子要画得略粗，富有立体感，注意下巴和脖子相接处与女性的位置 不同。

脸部表情的画法： 脸部表情的变化，是刻画人物的关键，通过人物面部表情，可以使读者了解人 物内心的`感受，丰富的表情富有极大的魅力，能使画面更加生动。下面介绍几种典型的表情的特点与画法。

(1) 笑脸：笑有很多种，例如：微笑、羞涩地笑、 煞有介事的笑、苦笑、开心的笑。一般表现为嘴角上翘(或张大)、眼睛变细、变弯，在画调皮的笑时，可以 将人物的眉毛上下错动一定距离，并且让两只眼睛有些变化，也可以将舌头画出来。

(2) 发怒：一般表现为眉毛上竖，嘴角下扣，眉头 紧锁。

(3) 哀：哀是最大的苦恼，脸上所有的线条都可往 下倾，便成了哀。

(4) 惊：一般表现为张大嘴，瞪大眼，眉毛往上飞 起。画脸部表情，最好的方法是先从模仿别人的漫画开始，还要多多观察，在绘画时倾注感情，才能画好各种表情。

(5) 哭泣：感情爆发时经常出现，例如委屈的哭、 乐极而泣。一般表现为眉毛、眼角往下倾，张大嘴或嘴角向下，脸上挂泪或爆发出来。

年龄不同人的五官画法

幼儿：幼儿的五官都集中在脸部下半部1/2的部位。

小孩：眼睛大大的，口、鼻小小的。眼睛的位置在脸部 1/2以下的部位，下 巴的曲线是圆的，眼睛和眉毛的位置距离远。

男性：眼睛在脸部2/3 的部位。眼睛细细的，口、鼻较大，下巴的线条较粗 犷，眉毛粗一点比较有男人味。

女性：眼睛大致在脸部 1/2的位置。眼睛大大的，唇、眉、下巴的线条越柔和，越有 女人味。

中年男女：中年人的眼睛比年轻人的要细小。而且眼睛和嘴的周围有细小的皱纹 ，男人的脸部块面分明，女人的脸则稍微丰满些。

老人：老年男性脸部的骨骼最为凸出，女人则稍为丰满些，他们的口、眼、 鼻四周都有很明显的皱纹，一般来说眼睛都是细细的。

俗语说“画人难画手”，这说明画手是比较难的，为此，应先了解手的结构。手 的结构可分为手掌和手腕两部分，要将手掌看成一个不规则的五边形，作画时，先要将这两部分看作一个整体，画出手的边线，再定出大拇指的位置，要明确每个手指的长度是各不相同的，手指的关节部位要适当弯曲，在特写画面中，要画出手指的两个关节，特别要强调一下拇指和小指的外轮廓线，这样会更有立体感。

画手的背面一侧应以硬线勾出，以表现骨骼的硬度 ，手掌一面要以软线来画，表现柔软的质感。而手指是很灵活的，所以，五个手指不要分开来观察，随着手 的动势，角度的不同，形状也不一样。女性的手指较纤细，骨节不突出，指甲较长，为了 表现女性手的细腻、柔软的感觉，所以用线要平滑、有性。男性手掌较宽厚，手指粗壮，关节明显，多以硬线来表现脚的运动规律是通过脚与小腿之间所成的角度来表 现的，要注意观察脚、脚踝、小腿之间的关系。画时要注意鞋是随着脚的动作而发生角度变化，画 时要想到脚的状态，鞋的款式不同要用不同的笔来表现其质感。

电脑迷的人物描写技巧篇三

人像摄影以刻画与表现被摄者的具体 相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。下面是有关于摄影人物的技巧。

无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊!

各种焦距的特性

长焦：可以压缩背景，减低背景跟人物的空间感;因为镜头跟m模特的距离较远，让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。

标准焦距：标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品，如果用上定焦镜，镜头变形更小，而且焦距不会过长或过短，很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。

广角：不但可以「以景带人」，让模特有置身于场景之中的效果，广角镜也具备镜头变形的元素，可以让模特更修长，但千万要小心控制，以免令相片太怪异!

拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。

「离机闪光灯」是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试。

压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到m-mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物(前景)，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像「发光」一样，非常突出。

在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮!

剪影在逆光拍摄时也可以一併尝试!主要留意的时模特动作要明确，才能有效屏示黑色的轮廓;而且记得对焦在模特身上，令主体更清晰，轮廓更分明。

倒影技巧十分有趣，你可以善用玻璃、镜子、水面、金属等会反射光的.物件，让模特的脸或是景物反映在相片上，影成一个对称的构图，也记得请模特不要望向镜头，这样相片会更有感觉呢!

这个技巧笔者很常用!就是让相机面对并靠著一些物件，可以是花草、树叶、杯子、柱等等然后拍摄，因为该物件很近镜头，通常也会因为浅景深而变得模糊，这样便可以让它成为「前景」，并当成「相框」来更突出人像了!你会发觉很多精彩的人像相片也用到了类似的技巧啊!

你有看过拍摄video用的led照明灯吗?现在很多品牌也有推出类似的产品，价格也越来越便宜，若果是摄影新手可能对外置闪灯不太熟悉，这时可以选择用上这种led灯，好处是可以即时看到模特受光的效果，让你更容易拍摄出心目中的作品，但其光源强度有限，不适用于远距离或作压光之用。

很多同学也会害怕使用闪光灯，其中一个主要原因便是使用了闪光灯后，人像会显得怪怪的，这个问题很大部分是:(一)因为力度输出太强，盖过了背景的自然光;(二)闪灯输出的颜色跟现场光不同，例如现场光是偏暖的，而闪光灯一般是5500k在中间色温，在使用了闪光灯后主体受光的颜色跟现场光不一样，便会出现不协高的情况而变得怪怪的了.解决方法是为闪光加上颜色玻璃纸或是原厂的彩色滤光片，让闪灯输出的颜色改变。

试试找出模特最漂亮的部位，然后拍摄特写，这样可以拍出更有感觉的相片啊!

电脑迷的人物描写技巧篇四

素描，广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。人物头像素描绘画技巧，我们来看看下文。

1、观察的感受：

当我们面对一个模特的时候，对模特的第一感受是什么是很重要的，如果仅凭感觉去画那么你只能是在对模特的表面抄袭。这个时候我们必须学会一种正确的观察方法，通过理解将自己的对模特初级观察阶段上升到理性的分析认识，才能提高整体观察能力。

2、整体的观察：

作画时必须坚持整体观察的观念，它是比例，结构，黑白灰，体积，空间，明暗之间的不断对比形成的和谐统一的画面，绘画的过程就是对比的过程，必须在整体的基础上去观察，去对比，是与画面的每个局部是相对而言的，孤立的去画某一个局部会使画面失去整体性。

3、立体的观察：

素描头像写生是让学生在二维平面的纸上画出三维立体的效果，这样我们就要求学生怎样制造假象达到很真实的原来的物像。比如说，我们要求学生要从多个角度观察模特，或者动手捏出一个泥塑作品，这样会加强学生对体积空间的理解。

画画的我们手脑眼三者结合的学科，我们每画任何一个局部我们都得要对它进行基本的`结构分析，比如眼睛，它的基本体块是球体，包含眼球，结晶体，眼皮等构造，只有我们对它的基本构造了解后我们才能理性的画出我们所能达到的效果。这种结构训练不单单是在大课堂是讲而要贯穿于每一堂课的始终这样才能让学生牢固熟练的运用这些知识点应用到每次的写生于考试当中。

1、是构图

画出头的基本头颈肩的关系和外形，

2、是五官

具体的基本型包括明暗交界线投影，

3、是明暗

分出基本的明暗关系包括头发五官脸部衣服，

4、是黑白灰

分出基本的黑白灰，

5、是局部塑造

具体的局部塑造，六是调整大关系完成。

电脑迷的人物描写技巧篇五

无论中外，在早期绘画的发展史上，都以人物画为主，而 且都为宗教或政治服务。各种不同形式与题材的人物画，都有细致的感情描写，和唯妙唯肖的形象刻划，给观赏者带来深刻的美感。下面为大家讲解人物画的三大技法，一起来学习！

白描化法是人类最早，最简洁的绘画表现形式，我国古代 称为「白画」，也有人称为「线描」，如战国楚墓出土的两幅 我国最早的帛画，即以白描画法表现，早期的白描画，其线描 技法以均匀流畅的线条为主，到了唐朝吴道子，才能把白描线 条发展到有粗细轻重的变化，能生动的表现衣摺的`动感与厚度 感。北宋画家李公麟可称是白描画法得代表性人物，下图是李 公麟的「维膜演教图」，把线条的特色，发挥到最完美的境界。

以上十八种描法是古人根据当时的服装(大都是宽袍大 袖)领略出，有些是唐朝以前就可以见到，有些则是后来逐渐 添加的，然而这十八描并不是包罗前人所有的描法，也有人主 张简化为五种，或合并为三大类。擅长白描人物的当代画家董 梦梅先生则指出：十八是以线条描法的形状命名，并不妥当。

五代石恪的「二祖调心图」即以狂草的笔意，画出深具禅 意的作品，到了南宋的画家梁楷发展减笔人物画，开拓新风气 ，而且创造了大笔泼墨法，成为写意人物画的代表性画家，其 作品「泼墨仙人图」、「李太白行吟图」等皆运用豪放而简洁 的笔墨，生动的表现出人物的神韵。近代自扬州八怪以来，也 有不少擅长水墨写意人物画的画家，逐渐形成中国人物画的一 个主要潮流。

画写意人物宜选用生纸，通常先以炭笔在画纸上轻轻钩画 轮廓(如已熟练，则不必用炭笔钩轮廓)，然后蘸墨先画主要 的线，涂上大的墨色面逐渐加重，再画次要的线与色面，尽量 避免用琐碎的笔墨，以免破坏整体统一。

在生纸上作画，一互失败了就很难修改，故用笔用墨时， 必须考虑整体的调和该强调的地方(如眼睛)必须画得传神。 用墨画后，再上产色，著色燎应慎重，依据人物的结构、明暗 的关系来表达彩色，才能增加色彩的变化，活生生地反映人物 的精神和表情。

工笔重彩画法是一种造型工整细致，色彩浓艳而略带装饰 性的画法，如下图是晚唐周 的簪花仕女图即为典型的作品  画工笔重彩法适宜使用熟纸或绢，通常可分成六个步骤:

(一)起稿: 先用铅笔或炭笔在稿纸上将人物造型画正确，修 改完美后将画纸蒙在上面覆描。

(二)钩线: 钩线有两种方法，一种称为钩勒法，就是先用淡 墨钩出轮廓线，著色后再用重墨或重颜色把主要线条重 复钩勒一次，这种方法不怕著色时把原来的线条遮盖， 画起来较方便 另一种称为钩填法，就是用浓淡墨色把 线条钩好的轮廓里面，不可将颜色盖住墨线，这种方法 钩出来的线条流畅，但填色较费工夫。

(三)分染底色: 为了表现面部和衣褶的凹凸起伏变化，在暗 处先分染一次重色，面部可以用赭色分染，方法是珠一 只笔蘸赭石，一只笔蘸清水，先用颜色笔局部染色，即 用清水笔推开 仕女的面颊可先用洋红分染。

(四)著色: 传统仕女的著色法近似京剧人物的化装，称为三 白法，即额鼻和下颚三部分晕 眼眶和面颊用色比 较夸张，多用洋红朱膘藤黄，调少许 男子的脸用 赭石朱膘和藤黄，加少许。

(五)罩色: 在渲染和著色之后，为了使色调统一或补救某些 不协调的部份，如脸部常用淡赭石平涂一或两遍。

(六)提色: 在最后完成之前对重点部份再作加工，如眼睛口 角或鼻等，使其更为突出 画仕女面部在三白的部份再 加，有时可从纸的背后托染，以加强面部的粉 的粉白效果， 一般常用於工笔重彩人物画的染色法有：罩(平涂 色) 窄染(窄小范围的分染)宽染接染叠染掏染(染背景底色而预 留出前面人物)染(染儿童或妇女面颊，著色时旋转用笔，使 颜色逐渐变淡变无，又不留笔痕)。

电脑迷的人物描写技巧篇六

同学们都想做到作文见解新颖，材料新鲜，给读者以耳目一新的冲击力和震憾力。这就要求同学们不断感知和体验。有意识地在生活实践和课外阅读中仔细观察自然、观察社会，尤其是多观察各种各样的人，深入细致地体验生活、体验“喜怒哀乐忧”等各种情感，并把自己拥有的新鲜材料激活。

从阅读和生活中尽可能开阔视野，拓展知识、增加积累、提高自身的素养和知识面的深度，深入体验，才可能做到临场发挥“左右逢源”、“为我所用”。，追求和表现自己的个性，有了新鲜的材料，还要下功夫联系自己思想实际和生活实际来立意，做到这一点，写出自己的真情实感和真知灼见就很容易了。

二、四好战略是前提。

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1.一个好的标题。

2.一个好的开头。

一般来说，文章开头力求做到一简二美三有哲理。简，就是开篇语言简洁，直奔主题。使读者一目了然;美，就是开头的语言能给人以美感，或文采斐然，或意境深远，或情趣盎然，使读者心灵产生共振。哲理，是一种深度，一种高度，如果都做到了，那效果肯定错不了。开头的'方法有很多如：趣事，引人人胜;引用名句，起点高远;排比句，气势磅礴;设问句，发人深思。高考作文，由于受时间字数的限制，最好是“开门见山”，直奔主题。

3.一个好的结尾。

古人云，结句当如撞钟，清音有余，结尾是文章结构的有机组成部分，是文章的收笔处和落脚点，是全文的归宿。任何虎头蛇尾的文章，都很难引起读者的审美情感，很难获取高分。结尾的方法也很多：总结全文，以揭示主旨;展示未来，以鼓舞斗志;抒发情怀，以增强文章感染力，当然，最好要首尾呼应，整合一体。

4.一手好字。

见字如见人，一手好字能给人一种很直观的美感，就算文章写的不错，主题鲜明，文字优美，意境深远，但是很难让人有读下去的欲望。要记得，书写是文章的服饰，标点是文章的呼吸，丑陋是永远打不赢的“官司”。我们要尽最大的努力展示出自己的书写水平：一要端正，二要清楚。三要美观。标点也是文章准确表情达意的工具。不要只是“一点到底”。不要只会单纯地使用逗号、句号，一篇文章，应该能够准确、灵活、生动地使用六七种标点符号。书写美观了，“感情分”也就上去了!

三、反复锤炼语言是重点。

语言是为内容服务的，但是，运用的语言鲜活而富有个性风格，就会使文章大放异彩。写作训练中要学会反复锤炼，努力做到词语生动、句式灵活，修辞方法恰当。概念化的、抽象的、生涩的词语尽可能少用，多用富有色彩、动感和情绪体验，能诉诸人的感官，调动人的形象思维，撞击人的情感世界的词语，学会用近义词和反义词来体现事物细微的差异和鲜明的对比。学会灵活得体地交替使用长句和短句、主动句和被动句等。

锤炼语言，要学着恰当引用诗词佳句来增添文章的文字情趣，增添新意。可妙引经典句式，以此来优化文章语言，增强语言的表达效果。如“不必说……也不必说……单是……就……”、“没有……就没有……更没有……”等经典句式。还可以妙引流行词句，增添语言情趣。如广告词“没有最好的，只有更好的”、“快乐，你懂得”等。学着巧用修辞。多用排比、拟人、比喻等修辞方法，使句子生动形象，耐人咀嚼。如此一来，整篇文章也就有了生命力了!

电脑迷的人物描写技巧篇七

人物绘画技巧有哪些？人物绘画不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。以下就是小编整理的人物绘画技巧基础内容，一起来看看吧！

在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的.关键。

这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。

要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！

在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。

在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。

下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。

电脑迷的人物描写技巧篇八

我们已经具体讲解了如何写好人物的动作，从现在开始，我们就开始详细讲解如何写好人物的语言。在李老师支招前，我们先看下面的例子：

1．那次我考试成绩很好，奶奶很高兴，对我说：“你一定要好好学习，成为栋梁之才，为祖国的‘四个现代化’作贡献……”

2．小明的练习本子还有几页没用完就要扔掉，他六岁的表弟看见了，说：“勤俭节约是中华民族的传统美德，老一辈无产阶级革命家率先为我们做出了榜样，我们要把这种传统发扬光大，勤俭持家，节约建国。”

大家看完之后发现有什么问题吗？

第1句中，一般来说，老奶奶可能不知道“四个现代化”是什么，像奶奶这样的年龄、身份，说这段话可能不太合适。另外，这些话太书面了，在日常交际中很少会这样说。如果奶奶说：“你一定要好好学习，考上好大学……”就恰当多了。同理，第2句中，六岁的表弟是不可能说出这样的话的，太深奥了。

我们通过两个句子可以发现，什么人要说什么话，闻其言，知其人。不同的。

人因为年龄、身份、知识水平、性格等原因有不同的语言。因此，同学们在写人物的语言时，一定要看清对象。

这就是李老师今天要告诉大家的妙招（一）--人物语言的描写要符合人物的年龄、经历、身份、文化教养、性格等特点。

我们来具体讲解一下：

第一、人因年龄不同语言也有别。儿童天真，成人稳重，老人慈祥而语重心长。

比方说：孩子看见葡萄，会把葡萄比喻成小鲜肉丸。

我们在写人物的语言的时候，就要注意写出人物的身份。

第二、语言要符合人物身份特点。

同学们都有这样的经历：当家长送我们进教室后，会说：“好好听课，我下。

课来接你。”

老师会说：“好好听课，不明白的举手问。”

第三、语言要符合人物性格特点。

语言大师老舍说过：一个老实人，在划火柴点烟而没点燃的时候，就会说：“唉，真没用，连根烟都点不着！”相反，一个性情暴躁的人呢，就不是这样说，而是把火柴往地上猛地一摔，高叫道：“他妈的！”

这就是说，人物的性格不同，语言也不同。我们在写人物语言的时候，一定要抓住人物的性格特点。

现在，请大家小试牛刀，完成下面的练笔，李老师随时和大家交流。

练笔（一）。

唐僧师徒四人到西天取经。一路走来，到了一个地方。此时他们又饿又渴。假设他们每个人在单独去寻找食物时，看见了一个红通通的大苹果。

练笔（二）《课堂**》。

同桌的钢笔掉到地上，把笔尖摔坏了，他说是你摔的。描述此时老师、你、同桌、同学们的对话。

电脑迷的人物描写技巧篇九

写作技巧就是表现时运用的方法，是作者为表情达意而采取有效艺术手段。高中语文语言写作技巧，我们来看看下文。

一、字词巧用。

1.叠字反复法。

叠字反复如同一首曲子中旋律变化的音符，巧妙地运用，可以给人以回环缠绵的感觉。如，一学生描写旭日东升的一段话：慢慢地，红光扩展到半空中，树梢上冒出了一段红艳艳的圆边儿，它向四周漫延着，逐渐变成了镰刀形，接着又一纵一纵地向上爬着，不一会儿，露出半个通红通红的圆脑袋，就像被什么东西缀着一般。它喘了口气，费力地一点一点地向上挣扎着，升腾着，终于挣脱束缚，腾地跳了出来，射出耀眼的光芒，刹时，我的眼前出现了一个圆溜溜的大皮球，不十分亮，但红得可爱，红得均匀。那鲜红的颜色似乎要滴下来似的，恐怕香山的红叶见了也会黯然失色呢。这些叠词的使用，会使读者在不知不觉中感到一种舒徐委婉的音律美，清新自然，如临其境，给人以美的感染。

2.推敲字词推敲字词，就是对词语进行比较、选择、推敲、锤炼，以达到简洁精练，形象鲜明，声音优美，富于情趣。在进行优化语言时，这一点应该加以强调。

例如，四通公司先后在《文汇报》上刊登四通打字机的广告。1988年的广告词是输入千言万语打出一片深情，而1993年则改为输入千言万语奏出一片深情。该公司之所以更改广告词，是因为动词打虽然紧扣打字的打，但不足之处是容易造成误解，似乎操作这种打字机必须十分用力，而用奏乐曲的奏代替打，则给操作者以轻松、优雅的感觉，从而使该公司的产品更加畅销。

作文拟题要与作文内容珠联璧合，题目要能反映作文的内容。这是拟题的基本要求。具体说来有以下几点：

1.题目要贴切，也就是题目概括的内容要和作文内容相一致。

2.题目要简练，简短精炼，有高度概括性。题目不宜过长。

3.题目要生动，要新鲜、独特、醒目，不能陈旧呆滞，让读者望而生厌，兴趣索然。

1、我要让对手流下失意的泪水。

罗雪娟在雅典奥运会上一举夺得女子100米蛙泳金牌，实现了她赛前许下的诺言。

去雅典前，射击冠军杜丽专门去拉了个双眼皮，她如此解释自己这个小美容。

3、没人看好我，我就自己看好自己。

奥运柔道金牌得主，黑马冼东妹在赛后如此评价自己。

4、不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。

5、奥运会就是一个砸老将、摔名将的地方，孔令辉、孙福明、我，还有那么多世界名将，运动员不服老不行啊!

又如下面这一段话：有人憧憬白云，有人迷恋大海，有人喜欢高山，有人喜欢沙漠无论在世界的哪个地方，哪个角落，都有一个很别致的风景。都是表达喜欢的感情，却用了各种不同的词语，可见笔者在语言的推敲上是下了一番工夫的。

3、多用成语或四字短语。

在写作过程中，合理地使用成语或四字短语，会使文章语言形成匀称和谐之美。例如，某考生在《刺秦》中写道：驶进燕国的边境，驶过满是荒烟蔓草的旷野，驶过高峻险恶的大山，驶进人烟密集的城镇，驶进物资阜盛的城郭，离秦国越来越近，我的心越抽越紧，我心中的怒火也越聚越多。又如，一个考生在作文里这样写到：鹰击长空，鱼翔浅底，骆走沙漠，虎啸山林，每一种生命都有它的最爱。非常成功地运用了这一技巧。

二、美化句子。

1.枝叶修饰法。

许多同学的作文，读起来味同嚼蜡，语言缺乏表现力，其主要原因是只重视句子的主干，而忽略了枝叶的修饰功能。换言之，若恰当地合理地以定、状、补加以补充修饰，语句就会顿放异彩。例，我曾无言地伫立，凝视江水中的身影，倍感失意。若添上枝叶，则变为我曾在这秋水之畔终日无言地伫立，凝视江水中那寂寞瘦削的身影，倍感失意，就象所有跋涉在官场仕途的文人，孤独的我常感到一种莫名其妙的失意。一经枝叶的修饰，(冠华)一种孤寂生活和郁郁不得志的哀怨和闲愁，呼之欲出，表达效果就更好。又如，若对前面走来一个人进行枝叶修饰，则可以为前面走来一个女人、前面走来一个老太婆、前面走来一个满脸笑容的老太婆、前面走来一个刚从镇上回来的满脸笑容的老太婆、前面走来一个刚从镇上回来的手里提着一篮西红柿的满脸笑容的老太婆，效果迥异。可见，修饰语的运用如给一幅素描填上细腻的色彩。

【原文】壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下。清风徐来，水波不兴。举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章。少焉，月出于东山之上，徘徊于斗牛之间。白露横江，水光接天。纵一苇之所如，凌万顷之茫然。浩浩乎如凭虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。

于是饮酒乐甚，扣舷而歌之。歌曰：桂棹兮兰桨，击空明兮溯流光。渺渺兮予怀，望美人兮天一方。客有吹洞箫者，倚歌而和之。其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉;余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。

苏子愀然，正襟危坐而问客曰：何为其然也?客曰：月明星稀，乌鹊南飞，此非曹孟德之诗乎?西望夏口，东望武昌，山川相缪，郁乎苍苍，此非孟德之困于周郎者乎?方其破荆州，下江陵，顺流而东也，舳舻千里，旌旗蔽空，酾酒临江，横槊赋诗，固一世之雄也;而今安在哉!况吾与子渔樵于江渚之上，侣鱼虾而友麋鹿，驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。哀吾生之须臾，羡长江之无穷。挟飞仙以遨游，抱明月而长终。知不可乎骤得，托遗响于悲风。

苏子曰：客亦知夫水与月乎?逝者如斯，而未尝往也;盈虚者如彼，而卒莫消长也。盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬;自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎?且夫天地之间，物各有主，苟非吾之所有，虽一毫而莫取。惟江之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。

客喜而笑，洗盏更酌。肴核既尽，杯盘狼藉。相与枕藉乎舟中，不知东方之既白。

【译文】壬戌年秋，七月十六日，苏氏与友人在赤壁下泛舟游玩。清风阵阵拂来，水面波澜不起。举起酒杯向同伴敬酒，吟诵(赞美)明月的诗句，吟唱婉转优美的乐曲。不多时，明月从东山后升起，盘桓在斗宿与牛宿之间。白茫茫的雾气横贯江面，清泠泠的水光连着天际。听任小船飘流到各处，凌于苍茫的万顷江面之上。乘着轻风(在江面上)无所不至，并不知到哪里才会停栖，感觉身轻得似要离开尘世飘飞而去，有如道家羽化成仙。

电脑迷的人物描写技巧篇十

漫画是绘画艺术的一个品种，常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性，也有纯为娱乐的作品，有较强娱乐性，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造型。以下是小编整理的关于漫画人物绘画技巧，希望大家认真阅读!

如今就让我们从最常见的幽默诙谐的画面式眼球--“美貌女子型大眼”的画法着手啦。先画一条上进弯的曲线,曲线无上处的线条要画得些微粗些。这处我们画的是脸部右面的眼球(也就是人物的左眼)，因为这个曲线左端要比右端高(日式的大眼球眼犄角儿有点耷拉，楚楚怜惜的模样，然而垂得太利害了，虬龙女便会成老龙婆)。 实际上这个还没成型眼球的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。也有点类型的眼球几乎绝对在正顶端屈曲.

擦掉匡助线，在眼球里边画一个长的鸭子蛋圆形。也有点幽默诙谐的画面人物的虹膜(就是眼球)是个大的圆形, 然而这处我们把它画成纤纤的鸭子蛋圆形，当然你可以依据自个儿的爱好把式样调宽些。鸭子蛋圆形上部将被上眼线所覆盖--实际上无论哪种风格的眼球，我们都没有办法绝对看见整个儿眼球，上部几乎都要被眼框边缘打掩护(当然惊慌、激愤时例外)。

下一步,绘制眼球高光的大概轮廓线。一般幽默诙谐的画面人物的眼球会有一点暗影。幽默诙谐的画面中女孩普通也都具备表面化的暗影和光泽。稳固建立你画中挑选的光源，况且在整个儿银幕中都是始末未变的。举例来说，假如在一张画中光线是从左面映射的,那末银幕剩下局部的高光区也务必源于左面,否则光线所萌生的明暗关系就不协调了(错非你运用了多个光源，然而本教材不牵涉到此范围)。画两个长鸭子蛋圆形: 大的`鸭子蛋圆形在虹膜(眼球)的左上部(与虹膜的边缘层叠,如图所示),细小的那一个在眼球的另一边儿。

继续,在高光的下边画上瞳孔。高亮区普通位于上端，务必别把瞳孔画到高光下边了。 再绘制眼睫毛，我们所画的这个眼球，眼睫毛是从眼球右上部长出的蝉联的穗状物。眼睫毛要顺着眼球的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的，别光画些粘在她眼球上的“z”形的折线^_~实际上眼睫毛就是从眼皮儿上面娩出的纤小曲线啦。

(此小地儿述为ps的功能)点击层面板上的选框，将层1设定为 "尽力照顾区透明区"(preserve transparency),如左图所示。这么你只能在已有的线条上加色，而不会把没涂颜色的空白处弄脏。 它的效用十分关紧。:)选一支大的画笔，用纯黑色(0,0,0)在整个儿银幕上涂抹。 所勾的边线将会成为它应有的黑色。 :)

好，现在我们开始画另一种风格的眼睛--不是我们通常所见的一种。 这种类型更细长、优雅，看起来也写实一些, 所以比较严肃的动、漫画中常常采用。这种特殊的眼睛属于deedlit “lodoss war”(是不是《罗德岛战记》?)类, 比杀手还要酷得多的造型(这种眼睛始于杀手!)。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的转折处要锐利一点。

为了易于定义眼球的底边,从眼球的边缘着手轻轻画两条对角交错线作为匡助线。与上头的教程不一样，此处的匡助线没那样子铅直。匡助线越趋于平行线,眼球将会越小。不过也别画得太过于平直,由于你不会期望这双眼球成为侧目吧。经过匡助线绘制眼球的底线。

擦掉匡助线，绘制虹膜(眼珠子)的大概轮廓线。 假如没有眼皮儿,眼珠子将会是一个完美的圆形。不过，眼珠子既被眼皮儿的边缘挡住,则我们看不到眼球的顶端和底部。眼珠子不要画太小，至少你能看到完整的物体。(错非你想要奉达某种情绪，譬如悻悻还是惊讶，然而这是另一小批所讲评的内部实质意义了)

电脑迷的人物描写技巧篇十一

油画入门教程本次介绍写生人物油画的技巧，写生人物油画和人物半身像的基本绘制方法大体一致，当初学者能够完成一幅人物半身像油画的时候，实际上初学者已经在很大程度上具备了写生人物油画的表现能力。关于这方面的内容,小编整理了一些相关资料给大家参考，觉得有用的话就快快收藏吧。

但是写生人物油画毕竟是油画基本写生中难度最大的一个课题。首先它较之头像和半身像写生而言，表现的内容已经明显地增加了。由于构成一幅写生人物油画的基础是全身的人体运动，因此初学者除了应该具有相应的色彩知识和色彩处理能力以外，同时还应具备严谨、完备的全身人体解剖知识。

在画写生人物油画时，要多加注意人的下肢与脚部的表现和处理。由于前一阶段初学者已经在人物头部和上半身花了较长时间去研究和学习，可能会对这方面的表现显得轻车熟路些。

另外人们审视事物时也常会习惯性地将注意力集中到画面的上方(因为下肢在画面上往往是处于中心以下的位置，常常会为画家和观者的视线所忽视)。同时，由于下肢，特别是脚的处理对初学者毕竟是一个新的课题，因此如何协调好它与人体其他部位的相互联系与准确处理其本身的解剖、透视关系，都需要初学者花很大的力气才有可能解决。

五官和头部的细节刻画在一幅写生人物油画上更不再有造型上的决定性意义。在一幅写生人物油画上，初学者常常可以通过人体本身的运动，特别是头、颈、肩的运动关系来表现人物微妙的内心活动和表情。

由于写生人物油画具有更大的信息容量，因而它就可能包含有更多的创作因素。这就要求初学者在设置和处理这组写生人物油画时尽量考虑多从这些因素出发而不仅只是考虑它的表现技巧。如何加强画面的整体构思，从而使画面更具有某种深度和完整性，是初学者进行训练的'更高的出发点。

注意整体对于所有的有关油画写生的写生都是一个共同的要求。这既体现在处理好色彩的整体关系，同时也体现在处理好画面的黑、白、灰的强弱对比，越是造型因素复杂的画面，初学者越要注意协调他们彼此间的主次关系。同画静物与风景一样，多画一些关于写生人物油画的小幅色彩速写，仍然是初学者能够熟练掌握和驾驭有关艺术表现的种种方法的重要捷径。

在初学者学习油画的过程中，临摹大师的优秀绘画作品可以直接的吸收大师作品的精华，体验优秀油画作品的奥妙，是一条快速进步的捷径，尤其是身边缺乏专业老师指导的学习者，临摹的意义更是重大，请相信笔者的忠告：“在临摹优秀作品的过程中仔细体会，总结心得，远比去自学一些所谓的理论和方法要直接有效的多。”

电脑迷的人物描写技巧篇十二

并不是人人都是专业模特，想要拍好人像摄影，不要再摆各种呆板的双手叉腰动作，而是在真实记录的状态下，摆出最适合自己的pose。下面是小编为大家整理室内人物摄影技巧攻略，供大家参考!

头部动作

不同的头部角度是有可能会使被摄者体现出不同的美感或画面意境。头部位置分为仰、俯、侧、斜供给四种，仰头代表高傲，俯头代表天真，侧头代表清纯，斜头代表可爱，其中犹以斜头难度最高。

如何拍摄人物坐姿

坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的.角度来区分，则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿，若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：

1.坐姿人像适合表现静态的表情。

2.对关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。

3.不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。

4. 坐姿不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，最好穿紧身一点的服装。

照片通常可以反映一个人的气质，站立、坐、行、言谈举止都反映在小小的相片中，通常特别注重外在美的人，对照片中美的把握更具体，以下细节，大家照相时可以对号入座，稍稍注意一下细节，拍出的照片可能更好看。

拍站姿的注意：

1、一条腿站直，另一条腿自由交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体平恒。

2、头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或s线。

3、头部、胸部、臀部形成的体块的平面一般不应在一个平面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。

4、一般摆站姿都要求从脚下摆起。

人像摄影姿势大全

1、伸出手遮阳光。

2、捂住一只眼睛。

3、拿叶子挡脸，拿花挡脸，拿围巾挡脸... ...挡眼挡一只，挡脸挡一半。

4、靠墙上，从侧面拍，一般冲着镜头伸出一只胳膊，看与不看镜头，镜头就在那儿。

5、甩头发，没风的时候甩，风大的时候抡。

6、扬落叶、扬落花、扬雪花、扬水花。

7、站立，背对镜头，扭过来。

8、跳跃，怎么跳，为什么跳，忽略。

9、趴在餐厅，路边摊，酒吧，咖啡厅，教室的桌子上，一种姿势，各种美。

10、双手起，身体十字形，仰望天空，闭眼，无比陶醉幸福状。

11、拿气球，拿风车，拿雨伞，拿水果，拿毛绒玩具，拿煤油灯，拿小花，拿小叶，拿乐器，拿皮箱，拿神马。

电脑迷的人物描写技巧篇十三

要避免肖像描写的常见病，除了要明确描写肖像的目的和技法外，最要紧的是认真观察生活中各种各样的人，努力捕捉不同人物的肖像特征。留心观察，再多做些肖像描写的练习，我们就一定能由表及里，“以形传神”，写出反映人物精神面貌和文章主题的形神兼备的人物肖像。

1、“清国留学生”的.速成班，头顶上盘着大辫子，顶得学生制帽的顶上高高耸起，形成一座富士山。也有解散辫子，盘得平的，除下帽子，油光可鉴，宛如小姑娘的发髻一般，还要将脖子扭几扭。实在标致极了。

——《藤野先生》

鲁迅抓住了“清国留学生”的“大辫子”，这一外貌特征，把一群胸无救国之志，生活糜烂庸俗的“清国留学生”描绘得入木三分。“高高耸起，形成一座富士山”“油光可鉴，宛如小姑娘的发髻一般”是比喻，“实在标致极了”是反语，表现了对他们腐朽生活的极其厌恶和辛辣讽刺。

从外貌描写入手，句句都有言外之意，处处透露人物的遭遇和性格特征。“青白脸色”，这说明他生活贫困，营养不良。“时常夹些伤痕”是为下文“偶然偷点东西，结果被殴打”埋下伏笔。“乱蓬蓬的花白的胡子”，说明他穷酸潦倒，命运悲惨。

采用了对比的写法，中年与少年判若两人。在痛苦生活的煎熬下，饱经风霜，极度贫困，整日在磨难中挣扎。“灰黄”“很深的皱纹”的脸，“又粗又笨而且开裂”“松树皮”似的手，这是旧中国贫苦农民的真实写照。

电脑迷的人物描写技巧篇十四

肤色的底色。选择浅一点的为好!这是touch3上色!怎么涂出看不到笔触的色很简单信我的。从现在开始。放弃使用马克笔的细头!、除非逼不得已!不要用!使用那边的'宽头。宽头侧面有一个角不大不小差不多成一个方形!那个角非常好用!上色很均匀!一般来说上肤色可以沿着线开始上!但是凡事没有绝对!不一定要非常快但是要均匀!女性一般白一点好看所以上色时候不用全部都涂上肤色!可以留些白。上色排列色封方式也很多我一般用直线一点一点画或者是用连续的m形线条来画!这样真的可以涂的很均匀!但是也要多练习!

第二层色!找到光的方向!沿着头发开始画!因为头发挡住了光!并不一定要把色做出渐变的效果!以色块也是可以的 详见尾田 岸本 原画集!都是以色块为单位画的!立体感!

女性的阴影我喜欢用粉色来画这样很柔!不想那种深肉色那么刚强!表现少女在核实不过了!这一步一定要小心!千万别上多了!

教大家画出明亮的眼睛。很简单。首先画出最黑的地方!如上图!

在选择眼睛色次于黑色的颜色。我选择的是深蓝!最深的。

这一步要快哦。在上一步没有干透之前使用浅一点色吧他溶开!如果过度不够在加色把上一个色溶开!一直到有渐变为止!马克笔不要涂太多留出一部分白。使用水溶性彩铅，画浅色的渐变!

画出眼白部分的阴影。这样可以和高光形成对比!最后使用任意白色覆盖性颜料。添加高光!注!高光一般都是随着人眼神方向画的，大高光。一般都会对应一个小高光。

头发的画法，其实头发留白留出来的高光更加，自然，而且很亮!同样画头发也要用宽头那个正方形的面!最简单的头发画法就是从发根开始画，向上用钉子线。记住高光区域留出的一定要参差不齐!

这是第二部可以先简单的阴影的位位置。同样按照光源来画!有些人画头发只是一味的每根头发都是 中间高光两边深色!我想问问那是什么光照在人身上那么均匀每根头发都是 一样的中间高光!两边深色?新手如果不会画头发阴影可以那么画但是那画出来的头发效果就像是。一根一个的粗稻草一样根不是头发!一定要注意。头发光源的变化!

这张画是马克笔画动漫人物的最基础的方法!最后我用彩加了一些腮红!马克笔浅色不太好处理尤其是白色的衣服!上色的时候可以使用马克笔最大的那个面来画!这样一张简单的画就完成了。

电脑迷的人物描写技巧篇十五

要写好一个人物，无外乎是写人物的语言、行动、外貌(肖像)、心理等等。下文是小编整理的人物写作技巧与方法，欢迎阅读参考!

人物描写，根据描写的对象，可以分为外貌描写(肖像、衣着、神态)、语言描写、动作描写、心理描写和细节描写。写人，可以直接写头发、画眼睛，使其栩栩如生，这叫直接描写;还可以通过间接的方法写人，如通过第三者的转述介绍某人，通过描写第三者来反衬某人，以写景状物来烘托某人等等。根据描写人物的详略，轻重、着墨的浓淡，我们还可以将人物描写归纳为白描、漫画式勾勒、浓墨重彩细描等等。

文字简练单纯，不加渲染烘托。它没有浓烈色彩的描写，不借助比喻、比拟等修辞手法，也不用或少用形容词，依然描写出事物的形象。如：

“其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。”(鲁迅《藤野先生》)。

寥寥数语，就活化出一位生活俭朴、治学严谨的学者形象。

即以夸张的手法、揶揄的口吻，将人物勾画成奇形怪状、荒诞陆离的形象，以表达嘲笑、憎恶、同情等思想感情。如：

“他倘若低头看，断然是看不到自己的脚尖的，中间隆起的那个部位，会把视线挡住。稀稀拉拉的花白头发，整齐地朝后梳拢着，蘸了水，没有一根错乱的。白皙皙的.脸上，看不见一条皱纹，像刚出锅的馒头。由于胖，鼻子、眼睛就显得特别小;由于小，就显得格外精采有神。”(王润滋《卖蟹》)。

通过描写，塑造出“过滤嘴”的形象：老而胖，整洁考究，富态优裕，高人一等。在描写中渗透着作者的嘲笑。

即以生动、形象、传神的语言，多方位、多层次、多角度，细致全面地去刻画人物形象。如：

“……坐在南首的是一个瘦瘦的，五十上下的中国人;穿一件牙黄的长衫，嘴里咬着一支烟嘴，跟着那火光的一亮一亮，腾起一阵一阵烟雾。”

“他的面孔黄里带白，瘦得叫人担心，好像大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子，头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好像浓墨写的隶体‘一’字。”

“黄里带白的脸，瘦得让人担心，头上直竖着寸把长的头发;牙黄羽纱的长衫;隶体‘一’字似的胡须;左手里捏着的一支黄色烟嘴，安烟的一头已经熏黑了。”(阿累《一面》)。

这三处，作者通过全面而细致的描写，刻画出处于艰苦条件下的鲁迅的精神面貌，一位“越老越顽强”的伟大战士的形象，即赫然屹立在我们的面前。

人物描写的方法是很多的，每种方法各有千秋，同学们可以根据写作的需要，灵活地加以运用。

电脑迷的人物描写技巧篇十六

让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。在室外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。以下内容是小编为您精心整理的抓拍人物摄影技巧，欢迎参考！

使用诸如f/1.2、f/1.4、f/1.8这样的大光圈。50mm f/1.8只要几百块，是一支很棒的镜头。在aps-c画幅相机上，50mm镜头的.等效焦距是80mm，非常适合拍摄人像。

让模特位于阴影区域，且照在模特面部的光线要均匀。让模特站在阴影之中面向光源最好。

如果使用大光圈镜头，就务必要保证焦点在眼睛上。浅景深下脸部的

其他

如果想拍摄全身像，就要谨慎选择光圈，以保证模特的所有身体部位都在景深之内。如果还使用比如f/2.8这样的大光圈，景深就会过浅。将光圈收缩 到f/5.6，同时保证快门速度不低于1/125s，必要时提高感光度或者补光。这个组合只是一个建议，可以尝试不同组合来

寻找

很多人都建议使用光圈优先模式。在刚接触相机的第1个月里这是没问题的。但如果希望拍得更好，就必须学会使用手动模式。

确保模特的眼睛里有一定反光。即使在阴影中也可以做到这一点，保持模特与光源的方向就好。

不要让模特空着手，给他们点东西拿着。常用的道具是花束，即使是男人也可以拿着花束拍照。

让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。在室外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。

电脑迷的人物描写技巧篇十七

构图是人物摄影中必须要掌握的技术之一,在中国传统绘画中把构图称为章法和布局 ,展纸作画章法第一,人物摄影亦是如此。下面是小编为大家整理的人物摄影构图技巧全解，供大家参考!

想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。

想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特)，也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。

三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每 一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加 鲜明地突出人物主体。

曲线构图分为s形构图和c形构图。在拍摄女性人 像时经常利用s形或c形构图来表现她们身体的柔美与 性感。 其中最常用的是s型构图，c形构图在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果，只是相对s形构图表 现力度要弱些。 通常当身材姣好的女性自然站立时，就能够从侧面 拍摄到漂亮的s形曲线，而如果采用正面拍摄的角度， 则需要模特稍稍倾侧身体。除了这两种角度外，还可以 通过趴姿形成更加性感的s形曲线。

斜线构图在人像摄影中经常用到。当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够 大的空间时，就形成了斜线构图方式。

斜线构图所产生的拉 伸效果，对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的'效果。利用这 种构图方法拍摄人像时，模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直，从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背，以起到 拉长身体线条的作用。

三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。

横画幅构图被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点，因为人的双眼是水平的，很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。比较适合人物与环境的人像摄影，也可用于拍摄群体人像等。

竖画幅也就是竖长方形构图，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。

俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。

拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。 总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。

简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。

如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影和术摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下， 保证获得更高的快门速度。

电脑迷的人物描写技巧篇十八

如何对q版漫画人物进行构图?想画出一幅优质的q版人物漫画，前期对漫画人物进行构图具有非常重要的影响。以下是小编整理的关于动漫人物构图技巧，希望大家认真阅读!

1、首先绘制圆形的构图线，再按照构图绘制三个大小相等的.圆，表示人物的头部、躯干和双腿。

2、再在三个圆内绘制出人物的结构图。

3、根据构图线绘制出翅膀的构图，翅膀的作用是把圆形填满。

4、根据结构图绘制出人物身体和翅膀的草稿。

5、根据结构图绘制出人物的头部草稿。

6、为了让画面显得更加丰满，为背景添加羽毛，完成草稿。

7、根据草稿进行描线。

8、擦掉草稿，得到了圆形构图的单幅q版漫画的成图。

电脑迷的人物描写技巧篇十九

物肖像是摄影师的一大挑战，优秀的摄影师都是肖像特写的高手。因为他们可以利用自己的经验拍摄别具一格的人物肖像。但随着人们生活水平的提高，自然对肖像特写的欣赏水平也大大增高。对摄影师来说，创造更好的人物拍摄手法就非常重要了，所以需要挖掘自身的潜力发现更多更好的创意灵感。这样才能把优秀的摄影作品展现的人们的眼前。不过，曾经用的比较多的拍摄手法却也不是不可用，如果利用的好依然可以拍摄漂亮的人物肖像。下面就讲解几种常用的人物肖像摄影技巧!

1

逆光剪影摄影是常用的一种拍摄手段，如果是拍摄人物头像并且头部占整个画面的比重比较大的话，最好将逆光的光源打在发丝间形成明亮的发光效果。这种逆光肖像作品有很大的创意空间。

2

动感的画面总能给人们带来新的感受，我

们可以利用物体在移动中形成的一种新主体。这种主体表现出的风格或许会超越原本人物给人们的视觉冲击力，尤其是形成的一种模糊感。

3

专注可以体现一个人的性格，尤其是刚毅十足的`男性。微笑的画面太过普通，但专注的画面却给力摄影师一个更好的创意空间，也给了观众一种新的感受。

4

时尚大片的拍摄都是把模特的姿态看的很重，一个超乎想象的姿态会给一个前卫的肖像作品增色不少。在拍摄定位与先锋肖像或者创意肖像时，设计姿态的构成会对最后的拍摄效果产生决定性的影响。

5

反光的物体可以利用很多种构图方法来表达主体，反射的人物会给观众的印象更加深刻。我们可以利用窗户、镜子、水面等等外在因素拍摄人物肖像的反光效果。

6

人物都会有不同的刻画轮廓，如果靠近拍摄就会拍出人物的半边脸部，但半边脸也许就可以满足摄影师的需求，拍摄半边脸可以给观众更多的遐想，并且更加专注摄影作品的效果。

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阴影是影像的重要部分，有阴影更加可以凸显立体。阴影也可以衬托主体的拍摄并将主题表达的更加完美。多利用阴影拍摄人物肖像会得到意想不到的收货。

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增加高光区域制造高调形象能让肖像呈现一种轻快的感觉。高调的相片的另一个优点就是能够掩盖小细节的缺陷，使肖像看起来更加光鲜。暗部或低调图像会自然而然地让你的眼睛关注较明快的部分。这些低调作品往往还能让观者感到厚重与沉稳，深沉的画面语言甚至不需要你再做任何图注。

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后期对摄影的作用太大了，经过后期处理的作品给人们带来的视觉冲击更加强烈。所以建议摄影师都要学会数码后期，这样会对你的发展有很大帮助。也会直接影响到你展现在观众面前的摄影作品!

电脑迷的人物描写技巧篇二十

作文是学生认识水平和语言文字表达能力的综合体现。小学作文教学既能形成学生初步的写作能力，又能发展他们的思维，养成良好的写作习惯，还能使学生的写作能力得到真正的提高。

小学三年级学生刚刚接触“正式”作文，比较陌生。很多同学对作文有“老虎吃天，无处下嘴”的感觉,作文课上，急得脸红耳赤，抓耳挠腮。写出的作文，常常是颠三倒四，前言不搭后语。那么如何引导三年级学生“作文入门”呢？我认为以下几“多”十分重要。

一、多说。

“说”，即是把所见、所闻、所思表达于语言。能说者善写，培养学生好说的能力，一定能提高学生写作的水平，可以收到一箭双雕的效果。我发现，平时不善说的学生，他们的作文往往也不能把要叙的事、要说的理，有条理、有中心地诉诸于文字。究其根本原因，则是缺乏说话的能力。针对这一现象，我在作文教学中特别注重学生说话能力的培养。我让学生介绍自己熟悉的人和事、自然景物或亲自参加的各种活动等等，在训练过程中，列出简单的提纲来引导学生先说什么，后说什么，然后按说的顺序有条理地写下来。在一次作文课上，我先对一位爱说话的男生提问：“你给大家讲讲你的妈妈吧。”这位男生先是奇怪，但还是回答了：“我妈妈三十来岁，胖敦敦的，扎着一条大辫子。”我点了点头。他又补充说：“我妈妈会绣花，绣得可好啦！在我的一件新毛衣上还绣了一只可爱的米老鼠呢！”我满意地笑了。接着又问了其他几个同学，效果都不错。于是，我走到黑板前板书了《我的妈妈》，然后我又鼓励学生把刚才讲的写下来。这样做，学生感到“胸有成竹”，写起来比较顺手，学生对作文感到不是太“难”，而是把它当成一种乐趣。

二、多读。

古人云：“读书破万卷，下笔如有神。”说明学生是要“多读书，读好书。”在作文教学中提倡学生多读，可以提高他们的思想认识，让他们获得各种知识，加深生活体验，并积累优美的.语言文字。课文是多读的起点，读好课文，揣摩作者的思路和语言表达，奠定基本的阅读量，由此扩大，根据自己的兴趣爱好和一定的需要，去阅读报刊杂志和书籍，就迈向多读的天地了。

摘录优美词语，人人珍藏生动章节，作文时才能运用书中所学到的知识，才能尝到了阅读课外书籍促进自己习作的甜头。

三、多写。

作文活动是实践活动，学生写作技能的形成、写作水平的提高，依赖于作文实践。因此，多练笔就成了整个作文教学的重要一环。多写，可以促进观察思考锻炼思维的敏捷、严密和灵活，熟练运用语言文字的技巧。

俗话说：“好脑筋，不如烂笔头。”把眼看、耳听得来的“材料”，直接贮藏在脑子里固然好，只是有些“材料”琐碎，容易忘掉，写作时暂时又想不起来、写不出来。那就可以把平时得来的“材料”，以写的形式保留下来。如遇到一件有意义的事，看到一个动人的场面，发现一种富有特色的神态，或是一句耐人寻味的语言，都可以写下来。这样不仅可以大量积累生活素材，提高分析事物的能力，而且还可以增加很多的练笔机会，为今后写文章时做到得心应手、水到渠成打下良好的基础。

四、多改。

作文修改是小学生作文不可缺少的一个重要环节，也是当前作文教学实施素质教育的一个重要目标。因此，作文写完后，要反复修改，力求文字精练、表意准确、语言生动。

在课内，我指导学生作文后，学生做草稿，要求学生用铅笔做稿，写一行空一行，学生草稿完成后，第一，要求学生自读自改，放声读稿，看看是否符合写作要求。并在反复的阅读中把错字、不恰当的标点和语句修改过来，把不具体的地方补充具体，把多余的字、词、语句或段落删去等。第二，学生互改，可以以小组为单位，通过朗读交换评改，在读中改、在改中读。在这一活动中，学生的思维最活跃，总想表现自己，千方百计地把别人作文中在的问题找出来，有时连一个标点符号都不放过。由于充分发挥了学生的主体性，学生的潜在智能得到了开发，写作能力也得到了锻炼。第三，教师面改，有少数学生的作文需老师的帮助进行批改。教师的批改是对学生作文的一种鞭策和鼓励，要根据儿童的认知能力，做到多改少批。

这样，以改促写，能够更有效地提高学生的写作能力，改出高质量的文章。

五、多鼓励。

学生的每一篇习作都付出了一定的辛勤劳动，总希望别人对自己劳动的价值给予肯定与鼓励。教师应顺应学生的心理，做到少改多批，挖掘他们的“闪光点”。学生的作文瑕瑜互见，教师不仅要善于发现优秀习作中的谴词造句和布局谋篇中的“闪光点”，更要发现差的习作中情感表达的“闪光点”。我常把学生习作中的妙词佳句，或别具一格的构思，出在黑板报上，使学生“对自己的进步有满意的感觉，对求学发生内在的兴趣”，调动学生写作的积极性。即便有欠缺的地方，也要婉转地提出，留给学生思考的余地。让学生有一定的成就感和可望可即的奋斗目标，鼓励学生树立自信心，激励不断进步。

实践证明，小学阶段的作文起步，只要坚持多说、多读、多写、多改、多鼓励，多多点击，就能使小学三年级学生顺利跨进“作文大门”，就能使学生在日后的作文道路上，任意驰骋、高奏欢歌。