心得体会是个人在经历某种事物、活动或事件后，通过思考、总结和反思，从中获得的经验和感悟。那么你知道心得体会如何写吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
舞蹈心得体会篇一
本学期的形体礼仪除了在身体素质以及形体的塑造外，还设计了舞蹈方面的训练——华尔兹。
在身体素质方面的锻炼有很多种，除了将踏板垫高进行的各种踩踏板、踢腿等节奏性很强的活动以外，还有许多垫上运动，和瑜伽有点相似。看似做起来很安静闲适实则不然，这些动作都需要很强的身体素质与一定的毅力。比如侧卧在垫子上进行的抬腿运动，老师做起来看似很容易很简单，但自己真正实践时才感觉到它所要求很强测腿部以及腰腹力量。要想自如的掌握，绝非两三日可以练成，而是需要长的期持之以恒才能达到。这也让我明白了坚持锻炼的意义，罗马不是一日建成的，想要取得成绩必然少不了坚定的`付出。
在身体姿态方面的训练也让我体会颇深，如走姿、坐姿、蹲姿等等。我了解到正确的走姿可以体现一个的风度和优雅，更能显示出一个人的活力与魅力。而坐姿与蹲姿则在不同环境、不同场合有所不同。比如在面试或工作场合要更正式、显出对对方的尊重，而同时也是对自己的尊重。正确而优雅的坐姿既能体现一个人的形态美，又能体现行为美，正如古语中所说：“坐如钟”。正确的身体姿态让我更有自信也更有气质。
而华尔兹的训练除了要求自身熟练掌握舞步外，还要求与舞伴的配合：标准握持及舞姿造型的准确性和艺术性，以及重心交替过程的稳定性和时机掌握的准确配合性等等，并不容易。若想达到两个人配合得心有灵犀，还需要平时大量的练习。
我是从去年十二月份开始进行专业的舞蹈培训的。虽然从小就很喜欢唱歌跳舞，但因为家庭原因，环境原因，所以就耽误了，我也只能把自己最大的爱好，隐藏在心里，虽然不舍，但也无奈。
后来长大了，有了属于自己的家庭。在一次机缘巧合中，我又接触到了舞蹈，内心潜藏的激情重新迸发出来，我投入其中，开始进行一些业余的舞蹈训练。可能是天生就和舞蹈结缘，我练习的很快，当然我练习的也很认真很刻苦，取得了对我来说是不小的进步。我就像一个如饥似渴的孩子，尽情的吸允母亲的乳汁。但慢慢的我发现我所处的环境太局限，我所接触的老师已经无法给予我更大的帮助，所以我毅然决定前往更大的学校，更专业的地方去获取更多的知识和更大的进步。
舞蹈心得体会篇二
编舞蹈是一项高度创造性的工作，需要舞者不断地思考和探索，以便能够创作出具有深刻内涵和独特个性的舞蹈作品。在编舞过程中，我深刻体会到了许多有关舞蹈和创作的心得和体会，接下来我将对这些心得和体会进行深入思考和归纳。
第一段：灵感的来源。
编舞过程中最重要的一点，就是从生活中获取灵感。我的灵感来源于自然、人文以及社会等各方面。我常常会将自己投入到自然的怀抱中，观察大自然的景象和生命的存在，寻找独特的表现形式。同时，我也常常留意社会上的各种人事物，从中创作出普通人民生活中的故事和感受。这样，我的作品才能够具有深刻的生命内涵和鲜明的表现形式。
第二段：创造力的培养。
在编舞的过程中需要非常大的创造力，而这种创造力是需要通过敏锐的灵感和不断的练习来培养的。为此，我常常进行构思和设计，思考舞蹈中的各种元素和表现形式。同时，我也会尝试不同的舞蹈风格和形式，不断练习和提高，使自己更加熟练和技巧，这样才能够创造出符合内涵和意境的作品。
第三段：创作的目标。
在编舞的过程中，我一直将舞蹈作品的表现形式和内涵视为最重要的目标。我不仅关注舞蹈的形式美，更注重舞蹈作品所表现的思想和感情。因此，在编舞的过程中，我常常思考作品的内涵和表达方式，努力使舞蹈作品能够成为一种真正的艺术品。
第四段：团队协作的重要性。
编舞并不是一个孤独的过程，在这个过程中，舞者、音乐家以及舞美团队都有着至关重要的作用。因此，我非常注重与团队的协作，力求每个环节都能够配合，从而创作出最佳的舞蹈作品。同时，我也深刻体会到团队的协作对于舞蹈表现力和艺术品质的提高有着至关重要的作用，因此，在编舞的过程中，我常常鼓励团队成员之间的交流和合作，使得每一个细节都能够得到精细的表现。
第五段：反思和总结。
编舞的过程固然艰辛，但是每一次创作经历都是一次宝贵的学习和成长机会。因此，我非常注重对自己的创作进行反思和总结，以便在下一次的编舞过程中，更加得心应手。同时，反思和总结也使我对于舞蹈和艺术有了更为深刻的认识，从而更加热爱这项工作，不断自我挑战和突破。
总之，在编舞的过程中，需要具备敏锐的灵感、丰富的创造力、内涵丰富的表现形式、团队协作和反思和总结的能力。这些不仅能够帮助我们创作出优秀的舞蹈作品，更能够提高我们的文化素质和艺术修养。我相信，在不断的学习和探索中，每一个舞者都能够成为一名出色的编舞家，创作出更加充满生命力和艺术性的舞蹈作品。
舞蹈心得体会篇三
舞蹈是一门优美动人的艺术，它不仅可以带给人们身心的放松与愉悦，更能够培养人的协调性和灵活性。作为一位热爱舞蹈的人，我从中汲取了许多的收获和体会。舞蹈后的心得体会，让我更加深入地理解了舞蹈的意义和力量。
首先，舞蹈让我感受到了身体的力量和柔韧性。在舞蹈过程中，我经常需要做一些更加困难的动作和姿势，这要求我不断地训练身体的力量和柔软度。通过舞蹈的锻炼，我发现自己的身体更加强健，柔韧的关节不仅可以让我更好地完成舞步，还能够预防一些运动损伤。而且，舞蹈的节奏和动作能够帮助我提升耐力和协调性，让我更加有信心地面对其他体育项目和生活中的挑战。
其次，舞蹈培养了我对音乐和节奏的敏感性。舞蹈和音乐是密不可分的，舞蹈动作必须要与音乐节奏相协调，才能达到最佳的效果。在舞蹈过程中，我不断地训练自己对音乐的感知和理解能力。通过与音乐的融合，我可以更加深入地感受音乐的美妙和魅力，从而更好地表达出舞蹈的情感和内涵。这种对音乐的敏感性也为我在生活中欣赏音乐提供了更多的乐趣。
第三，舞蹈让我学会了团队合作和集体荣誉。在舞蹈团队中，每个人都起着重要的作用。每个舞者的动作和表达都需要与其他人相互呼应，才能达到整体的和谐与美妙。在排练和演出过程中，我们经常面临着压力和困难，但正是通过团队合作和互相支持，我们才能够克服困难，取得好的演出效果。与团队一起获得成功的喜悦，让我感受到了集体荣誉的重要性和价值。
第四，舞蹈让我更加自信和自信。舞蹈表演需要面对观众的注视和评判，这对于我来说是一种挑战。但是，通过舞蹈的训练和表演，我学会了如何控制自己的情绪和紧张感，让自己更加从容和自信地面对舞台。舞台上的每一次演出都是对我自己能力和努力的一种回馈，每一次掌声和赞赏都是对我付出的认可和鼓励。这些都让我更加相信自己，更加勇敢地去追求自己的梦想。
最后，舞蹈教会了我坚持和不断进步。舞蹈需要长时间的训练和不懈的努力。我经历了许多失败和挫折，但每一次都让我更加明白自己的不足，并且更加坚定地去改进和进步。舞蹈教会了我如何在面对困难和挫折时持之以恒，怀着激情和毅力去追求自我的突破。正是这种坚持和不断进步的态度，让我提高了自己的舞蹈水平，也影响着我在其他方面的学习和生活。
总而言之，舞蹈后的心得体会使我更加深入地理解了舞蹈的魅力和意义。舞蹈让我感受到了身体的力量和柔韧性，培养了我对音乐和节奏的敏感性，教会了我团队合作和集体荣誉的重要性，增强了我自信和自信，同时也教会了我坚持和不断进步。通过舞蹈，我发现了自己的潜力和激情，也拓展了自己的视野和可能性。舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是一种生活态度和追求。
舞蹈心得体会篇四
短短一天的舞蹈训练结束了。虽然我很累，但我仍然想要更多。我期待着有机会学习。因为通过学习，我知道我还需要学太多。
今天，我欣赏了老师们自编自演的舞蹈。老师们的`动作到位，表情丰富。他们的表演赢得了所有老师的掌声，这是本次培训的重点。
今天，我们学习了舞蹈的概念；
舞蹈分为古典舞、民间舞、现代舞、群舞和群舞；
儿童节奏的定义、年龄特征、教育意义，以及如何创造儿童节奏；
儿童集体舞的定义、特点、教育意义、形式（单圈舞、多人舞等）。
学习这些概念升华了我们的理论水平。
我们学习了《颜色歌》《吹泡泡》《来吧女孩》，第一个适合小班，所以相对简单的老师很容易学习。第二个也相对简单，第三个时候有些老师不能忍受，但没有老师抱怨一句话，无论多么累仔细看，仔细练习。每个学生都对学习舞蹈感兴趣，专注于舞蹈。
虽然天气闷热，但我们参加培训的热情丝毫没有受到影响。虽然回家后感觉很累，但今天得到了很多宝贵的财富！
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舞蹈心得体会篇五
舞蹈是一门流传至今的艺术形式，它承载着人类的历史和文化。学习舞蹈史不仅能够帮助我们了解舞蹈的起源、发展和变迁，更能够帮助我们在舞蹈创作中寻找自己的风格和灵感。在学习舞蹈史的过程中，我有着一些心得和体会。
第一段：从人类的起源开始。
舞蹈史起源于人类的远古时期。在生活的各个方面，人类都有着强烈的表达欲望，尤其是在表达自己的情感和感受方面。早期的人们通过肢体动作和音乐来表达自己内心深处的情感和感受。在繁衍生息的过程中，他们通过身体动作的艺术性表达，创造了各种形式的舞蹈，并且将之传承至今，成为了我们文化遗产的一部分。
第二段：从西方古希腊舞蹈谈起。
而在古希腊，人们开始正式地研究舞蹈发展。他们提出了“节奏、节拍、乐调、韵律”与舞蹈的相互关系，创作出了具有规格和情感的多样舞蹈形式。他们从人体各个部位的支撑和运动方式理解舞蹈，强调舞蹈与身体自然的表现力的结合，使得舞蹈艺术更加真实、自然和完整。
第三段：从法国古典芭蕾说起。
进入现代时代，古典芭蕾成为了舞蹈的代表。这个曾经只有贵族才能参与的舞蹈形式，在法国井喷式发展，在奥黛丽·赫本、李翰祥等舞者的影响下，更加完善了舞蹈语言、技术体系和舞蹈剧情的塑造。它强调了舞蹈的以音乐为中心，通过规矩和有创造性的动作，让观众看到了舞蹈的形式美和音乐所表达的情感美。
第四段：从现代舞扭曲的身体表达说起。
进入20世纪，现代舞涌现。无论是玛莎·格雷厄姆的自我表达，还是伊莎多拉·邓肯的艺术自由，现代舞都让人们重新审视了舞蹈。舞者们开始将身体进行扭曲、抽搐、体态律动等，以表现内心的情感和感受。现代舞打破了传统古典芭蕾的束缚，不再注重舞者的美感、优雅和表情的典雅，而是注重呈现舞者内心深处的情感体验。
第五段：跨界的现代舞和舞蹈教育的时代影响。
如今，人们对舞蹈有了更多体验和思考，跨界现代舞、连贯舞蹈和融合舞蹈成为了现代舞蹈的重要形式。同时，我们也意识到舞蹈教育在培养艺术人才和提高大众文化素养方面的重要性。人们开始通过科技手段，将舞蹈教育投放到更广泛的领域，以便让更多人学习和欣赏舞蹈，为舞蹈的发展保驾护航。
总之，探究舞蹈史是非常有意义的，让我们认识到舞蹈的发展中，文学、音乐、艺术和历史这些元素的相互渗透、相互影响。而我们在学习舞蹈历史中所获得的知识也会让我们更加好的理解舞蹈艺术，同时有助于我们自身的舞蹈实际调试和创作。
舞蹈心得体会篇六
第一段：引入舞蹈剧的主题和背景（200字）。
近年来，舞蹈剧在艺术界越来越受到关注。作为一种将舞蹈和戏剧元素完美结合的艺术形式，舞蹈剧以其独特的表现方式和深刻的主题勾勒出了一个个令人陶醉的舞台世界。对于观众来说，观看舞蹈剧是一次心灵的旅程，能够带领我们进入一个充满欢乐、悲伤、思考和启迪的领域。最近我有幸观看了一场名为《命运之舞》的舞蹈剧，深受其触动，不禁让我获得了一些关于舞蹈剧的心得体会。
第二段：舞蹈剧的独特表现力和感染力（200字）。
舞蹈剧通过舞蹈动作的组合和舞者的表演，能够极大地刺激观众的感官和情感。在《命运之舞》中，舞者们亦柔亦刚的舞蹈动作，以及他们婀娜多姿的身姿和流畅的身体语言，给人留下了深刻的印象。这种独特的表现方式，让观众在情感和思想上产生共鸣。每一个动作都蕴含着深刻的意义，每一个舞者身上都流淌着对人性的诠释。这种独特的表现力和感染力，恰恰是舞蹈剧独有的魅力所在。
第三段：舞蹈剧所传达的主题和意义（200字）。
舞蹈剧通常以一个特定的主题为核心，通过舞蹈动作和情节的编排，以及灯光、音乐和舞美的配合，达到表达和传递思想和情感的效果。《命运之舞》的主题是命运与自由。通过舞者们的动作表演和舞台上的交互，该剧将人们在命运面前的挣扎和自由意志的力量展现得淋漓尽致。观众们可以感受到舞者们从内心深处释放出的情感和力量，也不禁陷入思考：人生中的命运与自由，究竟是如何相互作用的呢？这种深刻的主题和探索人性的意义使得舞蹈剧成为艺术品味与智慧的结晶。
第四段：舞蹈剧带给观众的启示和思考（200字）。
观看舞蹈剧不仅仅是一场艺术的享受，更是一次对自我和人生的思考。《命运之舞》唤起了我对自由的渴望和对命运的思考。舞者们在舞台上不断奋斗、挣扎，但他们的舞蹈动作却充满了力量和美。这让我明白，命运并非唯一的决定因素，我们仍然可以通过自己的努力去创造自由和快乐。舞蹈剧给观众带来的思考和启示，是对我们日常生活的一种反思和激励，让我们更加热爱生活，对未来充满信心。
第五段：舞蹈剧对观众情感的冲击和艺术价值（200字）。
舞蹈剧的艺术价值在于它所能给观众带来的情感冲击。舞蹈动作、音乐、舞美等元素的完美结合，使得观众仿佛置身于舞台上，能够更加深入地感受到剧中的情感志趣。在观看《命运之舞》时，我情不自禁地被舞者们的舞姿和情感所打动，仿佛与他们一同受到了命运的摆布和争夺自由的痛苦。舞蹈剧所带来的情感冲击和艺术价值，让观众在感受美的同时也能够思考和成长。
总结（100字）。
舞蹈剧以其独特的表现方式和深刻的主题，在艺术界引发了广泛的关注。观看舞蹈剧《命运之舞》后，我深深感受到舞蹈剧所带给观众的独特魅力。它通过舞蹈动作的表达和情节的编排，传递了深邃的思想和情感，唤起了观众对于自由、命运和人生意义的思考。舞蹈剧的艺术价值在于它所能带来的情感冲击和艺术鉴赏，让观众感受到美的同时也能够在思考中成长。因此，舞蹈剧是一种兼具艺术价值和思想价值的艺术表现形式，值得我们深入的探索和品味。
舞蹈心得体会篇七
舞蹈是美好的，但是在舞蹈中的人却没有体会到舞蹈那一点点魅力。
那么，我就来谈谈我自己的体会吧：
首先要感谢学校能够给了我一次体育课。这是我第一次体验到我的舞蹈课。这次我的舞蹈课是一个舞蹈课。
第一次上舞蹈课，我很激动。在我上课时，老师给我们介绍了很多我们没学过的舞蹈。老师让我们在上课时候先看一下教材。老师先让我们看一下教材，然后让我们跟着老师去上课。我们一起在上课时，老师先让我们看一下教材。教材是很多的东西，但是老师给了我们很多的启发。老师让我们跟着老师看，我们跟着教材去学习。我们跟着老师看，老师先让我们跟着老师看，我们跟着老师去学习。老师告诉我们要多看教材，才能够把教材讲得生动。在上课时，老师先让我们看一下教材，然后让我们跟着老师去听我们上课。我们跟着老师去听一节课，老师说我们要多看教材和教参，这样能够把老师上课的内容很好地讲授给我们听。听完老师的课后，我们跟着老师去听我们上课的课。我们跟着老师学习，我们不仅要听老师上课的语音，还要听老师上课。老师很严格地对我们的提问要求，每个问题都是很严格地说明我们要注意听讲的内容。我们上课时都是老师把我们的一些不懂的地方提出来。我们也都要注意到老师说了要注意到的问题。
我们要注意的是我们上课的时候要注意的一点点。老师上完课后要给我们上课的时间。这次我们上的课主要是围绕着教材来上，老师说要让学生在下面看一个课，老师就要把我们要学的知识讲给我们听。老师在上课的时候，一般都要求他们把老师上课的知识讲一下，我们也要把老师讲课的内容讲一下。老师在上课的时候也要注意到学生们上的一些问题。我们上的课都是老师给我们讲的内容，所以老师上的很多知识都要讲，老师的讲课内容都是很好的，但是老师讲的内容是很容易懂的，所以老师要注意到学生们上课是有一些难点，这就要考虑老师要讲的一些内容。老师上课的内容都是很好的，但是老师不讲。老师要讲的知识很有把握，比如说课文中有些字词。课文中的字词，课文的主体部分都是很难记住的。要想在课上学会，就必须要去听一节课。老师上课时候都要注意到学生们学习上的一些问题。老师上课时候要注意学生们上课的一些问题。这样我们上课时才能够达到教学的目标。老师的讲课方面都是很好的，但是老师要注意学生们上课的一些问题。老师的板书要比较工整。老师的语言应该是很有感染力的，不要让学生们觉得你上这堂课就是在玩，而你上课就是在玩一些不该有的东西。老师要注意学生们上课时的一些问题。我们上课时老师要注意学生们上课时的一些问题。
第一次上的舞蹈课很辛苦。老师给我们上课时，我们是很严厉地批评了我们。老师讲课时，我们是很严厉地批评了他们。老师说这些话我们都会记在心里，我们要学会怎么样去说服他们。我们也会很严厉地批评他们。我们在上课时都会很严厉地批评他们。
在这次舞蹈课上，老师告诉我们要注意节目的形式。我们上课的形式也是很有趣的。上了一节课，老师给我们讲的内容很好，我们学会了很多的`技巧。老师告诉我们要注意节目的形式。我们上一节课的时候都是很累人的。但是老师告诉我们要学会做一个有感情的老师，我们一点都不累。老师告诉我们要学会做一个有感情的老师，有感情的老师他会让学生觉得老师很喜欢。
舞蹈心得体会篇八
舞蹈，作为一种艺术表现形式，具有高度的观赏性和艺术性。而舞蹈员则是舞蹈艺术的实践者和演绎者，他们在表演中承载了舞者和观众的期待和感受，扮演着舞蹈艺术中不可或缺的角色。作为一名舞蹈员，我深刻地体会到了舞蹈艺术的魅力和自我成长的重要性。在这篇文章中，我将分享我的一些心得体会，也希望能够对其他热爱舞蹈的朋友有所启示。
第二段：艺术魅力。
舞蹈艺术是美的表达和审美享受的载体。它不仅给予观众美的感受，还能够激发人们内心深处的情感和思考。在舞台上，我不仅要展现出优美的舞姿和精湛的技巧，更要将自己的情感融入其中，让观众能够感受到我所传达的信息和情感。每一次演出，我都能感受到舞姿与情感的巧妙结合，以及观众的回馈与认可，这种艺术魅力和成就感是任何一个舞蹈人都无法抵挡的。
第三段：自我成长。
舞蹈艺术具有高度的技术性和训练要求，舞蹈员的成功离不开不断的练习和努力。在学习和实践中，我深刻认识到了自我成长和不断突破的重要性。在不断地纠错、发现自己的不足和改进的过程中，我建立了自信和对自己的信任，也收获了更多的技能和经验。在舞台上，我能够更加从容和自信地面对观众和自己，展现出的舞蹈技能和艺术表达也更加精妙和自然。在舞蹈中，自我成长与提高贯穿于始终，成为了我无尽的动力和追求。
第四段：团队意识。
舞蹈艺术的呈现需要多个人的协同配合和默契配合，作为舞蹈团队的一员，我认为团队意识的重要性不亚于个人素质和才能。只有具备良好的合作，才能达到最佳的艺术表现和创作成果。在团队中，我不仅要尊重和信任其他成员，还要针对团队的整体效果和演出需求进行合理的自我调整和协调。这种团队意识和合作精神，从小小的排练到大型的演出，都深刻影响着我的舞蹈人生和价值观。
第五段：总结。
舞蹈艺术作为一种独特而又深刻的艺术表现形式，对舞蹈人的技能、情感和人格品质都提出了很高的要求，但也带给我们更多的魅力和成就。作为一名舞蹈员，我深深感受到了舞蹈艺术对我的影响和提升，也明白了在舞台上积极、自信、灵活和敏感的态度和品质的重要性。我相信，在这条无尽的舞蹈路上，只要不忘初心，执着追求，每一步都将是一次精彩和的自我成长。
舞蹈心得体会篇九
舞蹈是一门最具有表现力的艺术形式，它通过舞者们的身体动作和舞蹈语言来传达情感和故事。我一直对舞蹈有着浓厚的兴趣，因此我选择了学习舞蹈作为我的大学生活的一部分。
刚开始接触舞蹈的时候，我对于舞蹈的基本动作和技巧感到非常陌生。但是，我的舞蹈老师非常耐心地教我每一个动作，使我逐渐地开始了解舞蹈的基本框架和技巧。
学习舞蹈的过程中，最让我印象深刻的是舞蹈的基本功训练，这需要我们不断地重复同样的动作，直到这些动作成为我们的下意识反应。虽然这个过程非常枯燥，但是通过这种训练，我们的身体可以更好地协调在一起，从而更好地表现舞蹈的魅力。
学习舞蹈的过程中，我也曾经遇到过挫折和困难。例如，有一次我因为错误的动作导致肌肉拉伤，这让我非常痛苦和沮丧。但是，我意识到只有通过不断地练习和尝试，才能更好地避免这种问题，并逐渐提高自己的舞蹈技巧。
经过一段时间的学习和训练，我逐渐地掌握了舞蹈的基本技巧和动作，并且开始尝试着用自己的方式去诠释舞蹈。我意识到舞蹈不仅仅是一种技巧的表现，更是一种情感的表达方式。因此，我开始尝试着通过舞蹈来表达自己的内心感受，这让我更加深入地理解了舞蹈的艺术价值。
总之，学习舞蹈让我深刻地感受到了艺术的魅力和力量。通过舞蹈，我们可以更好地表达自己，同时也能够感受到舞蹈带给我们的愉悦和快乐。我相信，舞蹈会成为我生活中不可或缺的一部分，我也会不断地学习和探索，让舞蹈成为我表达自己的一种方式。
舞蹈心得体会篇十
舞蹈艺术是一门需要表达自我情感的艺术形式。作为一名舞蹈员，我深刻体会到了舞蹈的魅力和艺术的精髓。在舞蹈的道路上，经历了许多艰辛和困难，这些经历都让我更加深刻地理解了舞蹈艺术的内涵和意义。今天，我将分享下我在舞蹈中的心得体会。
第一段：舞蹈需要热爱。
舞蹈需要对艺术的热爱，这是舞蹈发展不可或缺的条件。作为一名舞蹈员，需要时刻保持对舞蹈的热情和追求，这样才能不断进步和提升自我。而对于这种热爱，需要不断学习和挑战自我。在学习的过程中，需要认真听取教师的指导和建议，不停地反复练习。同时，舞蹈需要有源源不断的创造力，要不断地进行创新，发掘新的表现形式和艺术表现方式，从而使自己的舞蹈作品更具有艺术价值。
第二段：舞蹈需要自律。
舞蹈需要自律，这是一个非常重要的品质。作为一名舞蹈员，需要时刻保持身体健康和良好的体态，需要每天进行足够的训练和练习。舞蹈的时间长短不定，有时为了彩排、演出需要进行连续几天的训练。这时，身体的体力和耐力就会被严重考验，如果没有足够的自律和毅力，就无法完成训练。同时，舞蹈需要具备高度集中精力的能力，时刻保持注意力高度集中，才能真正将舞蹈艺术地呈现出来。
第三段：舞蹈需要坚持。
舞蹈需要坚持，跳舞不是一两天的功夫，要想成为一名出色的舞者，需要长年累月的坚持和不断的磨练。在舞蹈的道路上，有很多的困难和挫折，需要不断地面对并克服。舞蹈的演绎不仅仅是身体的训练，还需要情感和心态的投入。需要时刻维持良好的状态，不被压力和困难所击垮。
第四段：舞蹈需要团队意识。
舞蹈需要团队意识，因为跳舞不是单人表演，需要和其他舞者进行协作和合作。每个人都有自己的特点和风格，需要时刻保持同队员之间的联系和协作，最终才能将整个舞蹈作品表现出来。无论是在彩排还是在演出中，每个舞者都需要牢记个体表现要融合到团队表现中，需要根据导演和编舞的指导和意见进行自我调整。这样才能让舞蹈作品更加流畅、有机和丰满。
第五段：舞蹈给予自我成长。
舞蹈给予自我成长，不仅是身体上的锻炼，更是心灵的陶冶。在跳舞的过程中，可以感受到音乐的旋律和情感，体验舞蹈的美妙。而在演出中，通过观众的反馈和赞誉，能够感到自己的努力和付出终于得到了回报。这样的成长和收获，无论是对自己还是他人都是难以用语言来形容的宝贵财富。
以上就是我作为一名舞蹈员对舞蹈的心得和感悟。这个过程充满了坚持、挑战和成长。但是，在追求梦想的过程中，我们也同样需要保持谦卑和谨慎，才能在舞蹈的道路上取得更好的成果。最后，我希望越来越多的人能够用心对待舞蹈艺术，感受其中的魅力和艺术之美。
舞蹈心得体会篇十一
舞蹈实战一直是我最为热爱的领域之一，每一次的实战让我更深刻的认识了舞蹈艺术的内涵，同时也让我更清楚地认识到许多方面的不足。在舞蹈实战所获得的经验和实战体会，对我今后的舞蹈发展道路具有极为重要的意义。下面，我就来谈一谈我的舞蹈实战体会和感悟吧。
一、对舞蹈作品的理解需要从生活中汲取灵感。
在舞蹈实战的过程中，我深刻地认识到，一个优秀的舞蹈作品，必须是由精妙的构思、深刻的思想、细腻的情感以及高超的技巧组成。而这些素材和灵感，必须来自于生活本身。真正真实、生动、细腻的表现，都是来源于生活的真实经验、真实情感和真实感悟。在实践中，我会多角度地去寻找舞蹈灵感的来源，如电影、音乐、文学等等，以期能够为自己的舞蹈作品注入更为丰富的内涵和情感。
二、扎实的基本功对于舞蹈实践至关重要。
在舞蹈实战的过程中，我曾在一段时间内忽视并低估了基本功对于舞蹈实践的重要性。然而，随着实践的深入，我渐渐认识到，一个优秀的舞蹈者必须要具备扎实的基本功和技巧，这才能够更好的支撑舞蹈作品的实现。因此，我会逐步加强自己的基本功训练，如分解动作、基本步伐训练等，以期能够更好地服务于自己的舞蹈实践。
三、显现个性的关键是舞蹈表现。
在舞蹈实战的过程中，我发现自己不够深刻地理解舞蹈表现这方面的内容，表现欠缺个性化和独特性，缺乏生命力和感染力。后来，我会通过多重渠道获取舞蹈知识和信息，提高舞蹈表现的水平。同时，我意识到，更为关键的是，要在日常的生活中自我发掘、自我表达自己独特的特质和现象感悟，才能够在舞蹈作品中显现出自己的个性和魅力。
四、和谐合作的团队才能打造出精品作品。
在舞蹈实战的过程中，团队合作是必不可少的，一个好的团队要求互相合作、支持和配合。在团队中，每个人都要发挥自己的特点、发挥自己的优势来共同完成作品創作，同时彼此也要互相取长补短。因此，在实践中，我会努力地尝试更好地与团队进行合作，尊重、理解、支持、配合每个队员，把所有的力量整合起来，共同完成精品作品。
五、对自身的不断提升和追求，才能不断发掘潜力。
在舞蹈实战的过程中，我要时刻保持自我审查、自我评价和自我提升的态度。对于舞蹈技术和艺术水平的不断完善和提高是必不可少的。在实际的学习和训练中，我会从他人、他的舞蹈经验和表现中的优点、长处，以及其他舞蹈作者、编导、舞者、舞蹈作家中，汲取对自己有益的方面作为自己舞蹈实践的经验和借鉴。
总之，舞蹈实践中的重要体悟和感悟，对于我的舞蹈之路具有至关重要的意义。它告诉我：只有通过不断地精益求精，不断地完善和提高自己，才能为自己的舞蹈发展之路注入更为丰富的动力和魅力。
舞蹈心得体会篇十二
我很高兴为您提供写舞蹈心得体会。首先，我们需要明确舞蹈心得体会的内容，包括以下几个方面：
现在，让我们来看一个具体的心得体会范例：
近期，我有幸参与了一场现代舞的表演。这场表演以“自由”为主题，强调了个人表达和自由奔放的舞蹈动作。
首先，这场现代舞让我学会了如何在不受传统舞蹈规则束缚的情况下自由地移动和表演。通过自由舞蹈，我体验到了身体舒展和释放的压力。
其次，这次表演让我更深入地理解了舞蹈的情感。舞蹈中的某些动作和表情让我感受到了孤独、自由和力量。这种情感共鸣让我更加投入到表演中，与舞者和乐队一起呈现了一个真实而富有情感的表演。
此外，这次表演经历也让我提高了团队合作能力。在与舞者和乐队的其他成员共同表演时，我学会了如何相互协调和沟通，以实现共同的目标。
最后，这次现代舞表演对我产生了深远的影响。它让我更加关注艺术和表演的本质，并激发了我对舞蹈和表演艺术的热爱。我相信，这次经历将对我的未来艺术发展产生积极的影响。
舞蹈心得体会篇十三
舞动青春，舞动梦想。大一的第二学期我选得是您的大学体育舞蹈。
正所谓“万事开头难”。
大学以前，没接触体育舞蹈。只是每每看到老师或电视上的国标舞表演，特别是看到那一身绚丽飘舞的长裙，心里便顿生渴望：真的很想象他们那样，用优美的肢体语言展示心中的梦想，用优雅的舞步表达内心的激情。我甚至愿意作一条“一天到晚游泳的鱼儿”，在舞蹈的海洋中尽情遨游。在大一下学期的体育课我更是义无返顾地选择了体育舞蹈。我重燃着自己胸中的激情，极力寻找着属于自己的梦。然而，我很清楚自己的情况，身材条件和现实状况已经限制我在这方面有所成就，所以虽然着迷，但不妄想，只把体育舞蹈作为修身养性、锻炼身体的一种途径和体验，只在音乐的旋律和舞动的步调中愉悦身心、陶冶情操、享受艺术、享受我的大学生活。
首先，我笃信一点，各门学科之间是相通的，广泛接触学习，有益于触类旁通。艺术方面的知识与感受也会在掌握科学知识方面有所帮助。气质也会有助于别人对你的接受与沟通。另外，舞蹈在给人美感的同时也给我带来了一份恬静的心情，一分自信，让我忘掉烦恼，每天都以微笑的充满朝气的脸庞面对身边的每个人，用快乐感染周围每个人。将近一个学期的体育舞蹈学习让我感触最深的就莫过于心境的改变，个性的开朗和自信心的树立了，我想，这就是舞蹈的魅力所在，之所以让我着迷的原因所在吧。
其次，我体会到体育舞蹈不仅要能跟着节奏跳正确，更重要的是要在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解，不仅要“形”到，更要“神”到，姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养。在刚开始学习体育舞蹈的.时候，我只是照着老师的样子，机械地模仿，没有加入对精髓的体会，动作便显木讷呆板、没有感染力。后来的脚步弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配合中增进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方快乐。
总之，一直以来对舞蹈的爱好和大学体育舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。在老师的悉心指导和自己的不断摸索中，才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准，还应注重面部表情的配合，与舞伴的交流，在每个动作中融入对音乐风格的独特理解，甚至要有所创新地适当加入自己个性化的东西，要熔铸感情，绝不能“邯郸学步”。这样才可以表达出舞之神韵。
最后，我觉得和舞伴的配合是十分重要的。体育舞蹈不是一个人的表现，而是两个人的艺术。没有默契的配合，个人的表现再好也是枉然。这就给我们提出了一个要求：必须学会“带领”和“跟随”。在学习中，我和我的舞伴是临时组合的，虽然我俩都学过一个学期的体育舞蹈，但以前从没在一起配合过，自然经历了一个磨合的过程。开始时，我们都很固执，都过于自信，都觉得自己跳的正确，不管对方。有了错误也总是说对方的不对，于是总踩不准音乐，更不用说表现舞韵了，磕磕绊绊倒成了家常便饭。我们试图把动作跳得饱满一些可还是不由得跳得匆匆忙忙。但好在后来我们都懂得配合的重要，于是开始跳得“有那么点感觉”了。这更加增添了我们的自信，也促使我们更加严格要求自己，精益求精。其实，舞蹈就是用我们的脚步弹奏音乐，配合好才可以达到和谐优美。我和我的舞伴在默契的配合中增进了交流，建立了深厚的友谊。这不能不说是舞蹈给我的恩赐。原本就是这样，舞蹈用特殊的交流方式带给我快乐也带给对方快乐。总之，一直以来对舞蹈的爱好和大学体育舞蹈的学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。
我自己，身体不是很协调，然而通过学习牛仔舞，恰恰基本舞步，定点转，纽约步，曲棍步……提高了自己的身体素质。下学期，我准备继续选修体育舞蹈。在此，感谢您带给我的这种舞蹈体验......
舞蹈心得体会篇十四
舞者是一个追求高度技术、表现力与感受力的职业。无论是在舞台上还是排练室里，他们在不断努力，挑战自我，为了呈现出最好的舞蹈。作为一名舞者，我深深地感受到舞蹈的艰辛，但更多的是取得成果的快乐。在这篇文章中我将分享我在这个领域中的心得与体会。
第二段：技术与身体训练。
作为舞者，良好的技术和训练是必不可少的。练习基本功、身体的力量、控制和平衡是每个舞者的日常。无论配合舞蹈训练还是跑步，重点都在于加强肌肉力量和耐力,在舞台上能够保持良好的姿势。每个人都有自己的特殊技巧，以便使自己身体的柔软度、平衡性、控制力和易感情绪达到最佳状态。
第三段：表现力与情绪。
除了技术和肉体训练之外，舞者的表现力和情感的流露也是至关重要的。舞蹈往往需要展现出各种情绪，像悲伤、喜悦、愤怒和热情等等。表演时我会尝试替换为我身边亲友或事情的情感，这让我更加深入地处在舞蹈的情境中。我发现，这种方法的输出能够使我的表演更为丰富和细腻。
第四段：跟团和独舞。
舞者的经历也分为跟团和独舞两种情境。跟团演出中的团队协作是关键。我和指导老师及其他的舞者们紧密合作，在舞台上配合磨合，息息相通。相反，在独舞中舞者是一个人的战斗。这个时候，观众都会集中在你自己身上，这需要更高度的信心与技巧，同时也承受着独舞的压力。
第五段：表演和观众反馈。
每次表演结束，当听到观众热烈的掌声回响，心中的成功感就会如火花般蔓延。我深深感受到了表演与观众反馈之间的微妙关系。一次舞蹈的成功不仅仅展现在你得到的掌声中，更在于你自己的满意和达成的目标。这种发自内心的满足，让我更加沉迷于舞蹈这个美妙的世界中。
结论：
作为一名舞者，我深深体会到了舞蹈事业需求的艰辛、挫折与成功。在追求技术和自我表现的过程中，我发现舞蹈不仅训练我的身体和技能，而且强化了我的信心、意志力和对生活的热爱。我定下心来，继续努力、不断学习，成为一个更好的舞蹈演员。
舞蹈心得体会篇十五
舞蹈实践是一项非常重要的活动，它不仅可以让人们锻炼身体，也可以培养个人的审美能力和情感表达能力。在这次的舞蹈实践中，我深刻感受到了舞蹈对我的影响，同时也有了一些实践探索的体会和心得。在接下来的文章中，我将分享我的舞蹈实践感受和体会。
第一段：仪态的重要性。
在舞蹈实践中，我意识到一个人的仪态对于舞蹈表演的成功非常重要。仪态可以分为自信的状态和专注的状态。首先是自信的状态，一个自信的人在表演的时候会有很强的气场和吸引力，能够充分展现出自身的特点和特色。其次是专注的状态，一个专注的人能够更加准确地把控舞姿和步骤，同时能够更好地体现出舞蹈所要表达的情感和主题。
第二段：自我放松的重要性。
在舞蹈实践中，我还发现了自我放松的重要性。舞蹈表演需要我们把握节奏和节拍，而这需要身体和心理的高度集中和放松。只有在放松的状态下，才能真正做到舞步和音乐的融合，才能让观众感受到舞蹈的美妙和感染力。
第三段：合作学习的价值。
在舞蹈实践中，我也深刻感受到了合作学习的价值。舞蹈表演需要多人协作完成，只有大家心往一处想、力往一处使，才能让演出更加精彩。在充分尊重每个人的特点和特色的基础上，通过团队合作，我们能够共同实现舞蹈的完美呈现。
第四段：不断改善的意志力。
在实践过程中，我还发现了不断改善的意志力是非常重要的。舞蹈表演并不是一次完成，需要我们在演出的时候发现问题，及时改变和调整，使表演越来越好。在这个过程中，我们需要有持续不断的努力和耐心，才能让我们的舞蹈呈现更加出色。
第五段：舞蹈的美感与价值。
最后，我还想强调一下舞蹈的美感和价值。舞蹈不同于其他形式的艺术表达，它蕴含着更多的情感和感情，同时富有一定的观赏性和文化价值。通过舞蹈，我们不仅可以锻炼身体和情感表达能力，还可以感受到美的力量和文化的精髓。
总之，在这次舞蹈实践中，我深刻感受到了舞蹈对于个人的影响，同时也有了一些实践探索的体会和心得。通过这次实践，我更加坚信了舞蹈的美感与价值，也更加深入地理解了舞蹈所要传达的情感和主题。我会继续坚持舞蹈的练习和表演，希望能够在以后的实践中更好地体验和感受舞蹈的魅力。
舞蹈心得体会篇十六
舞蹈室是许多优秀舞者的培养场所，也是许多普通人感受身体力量、自由表达的地方。我第一次进入舞蹈室，感受到了浓厚的舞蹈气息，呼吸着这里的空气，感觉自己也成为了这个大家庭里的一份子。由于我的爱好，我低头看了看脚上的芭蕾鞋，想象着我的舞姿是否也能像这里的舞者一样优雅自信。
二段：分享在舞蹈室中体验到的成长与勇气。
在舞蹈室里，我渐渐感受到了身体与心灵的力量。舞者们在静态的时间里，却拥有无限的动态精力。我第一次踩上地毯，感觉到脚下的踏板仿佛连着世界的节奏。我开始懂得，舞蹈是一种需要勇气的艺术。没有舞者的勇气去释放内心的深处，就没有那张感动四方的面孔。舞蹈让我懂得如何去表达自己，通过音乐和动作，去讲述自己的故事，去感受世界中的温暖与美好。在舞蹈室的每一节课中，我都感受到自己的成长和进步。
三段：探讨舞蹈室对情绪的宣泄和释放。
舞蹈是一种艺术，也是一种生活方式。在日常琐事中，人们常常会被忧愁、烦恼、莫名的情绪所缠绕。而在舞蹈室里，我们可以把这些负面情绪释放出去。舞蹈的音乐、动作，以及在舞蹈中释放的体能，可以让人的情绪得以排解，同时也能让身体得到锻炼，使身心健康得到维持。在舗起的音乐中，我感受到身体和心灵的自由，那种感觉仿佛让我重新找回了自己。
四段：分享舞蹈室的气氛和舞友之情。
在舞蹈室里，我感受到了一种亲切的气氛。同为喜欢舞蹈的人们在这里聚到一起，分享着同样的爱好和对舞蹈的热爱。我们互相帮助，在课程中一同学习，一起进阶，也成就了彼此的友谊。在排练室里，我所遇到的舞友们，仿佛是身体与心灵的知己，无需言语，我们都能够瞬间连接到一起。这种连接让我感受到，舞蹈不光是一项艺术，更是一种沟通和情感交流的方式。
五段：总结舞蹈室带给我的收获。
终于，我意识到，在舞蹈室里是一种让我感到活力的地方，是一种让我重新找回自我、感受生命的美好、感受自己与生命之间的联系的场所。在这里，我不仅仅学到了舞蹈所需的技能，更学会了如何更加自由地表达自我，如何更加掌握自我，如何和他人交流沟通，以及亲身体验到了生活中的美好。舞蹈室，让我敞开心扉，释放所有的情感，让我感受到无尽的生命与创造力。我将会继续在这条美好的道路上探索自我，探寻更多的美好。
舞蹈心得体会篇十七
体育舞蹈的学习给我带来了许多意想不到的收获。它让我了解了很多与舞蹈有关的学问;在渐渐的学习中提高了身体的协调实力和对音乐的感悟实力。
在学期刚起先选课时，有学长就给我介绍了体育舞蹈，说它既具好玩味性有具有实有性。在以后的社交活动中有很大的作用，也可以作为一项爱好来发展。对舞蹈的学习不仅可以提高自身形体美还可以提高个人的修养。在以后出身社会找工作或是与人交往时可以给人一个好的印象。就这样我抱着一种希望选了这一课程。现在看来我的选择是正确的，因为在这里我学习了许多我以前所不了解的东西，获益良多。
在刚起先的一堂课中，老师给我们介绍了一些与体育舞蹈有关的学问。出于对体育舞蹈的爱好，我看了些视频，一看到赛场上的舞蹈演员跳出一个个美丽的舞姿，我的心当时就被震撼了。看着他们灵动的身影，我就在想人的身体真的很奇异可以做出如此美的动作，什么时候我也可以像他们一样啦?在这里我了解到体育舞蹈，不但具有很高的欣赏价值，而且具备剧烈的竞技意识。看了听了那么多，就更加坚决我学习它的决心。带着这样的热忱和憧憬我进入到体育舞蹈的实践学习当中。
刚起先上课老师就跟我们讲，舞蹈的'关键就是培育人体正确美丽的姿态，使人体会到动作的美感，表现力更加丰富，给人带来的艺术感染力更强。在学习舞蹈的过程中还要注意对音乐实力的培育，这是因为舞蹈和音乐是不行分割的。音乐和舞蹈都在表达同一个过程，音乐的时间单位是音调和节奏，舞蹈则是姿态和动作，它们都属于“动”的艺术，都靠节奏和节拍来组织，又都受不行停止的进程所制约。我们可以把音乐看成是舞蹈的声音，舞蹈看成是音乐的形式，它们一个有声无形，一个有形无声，成为一对互补的艺术。我们不行以把舞蹈中的音乐仅仅看成是一种伴奏，而要理解音乐和动作的协调统一，使舞蹈动作具有节奏感。
老师重点给我们教了恰恰。恰恰是拉丁舞的一种，它起源于古巴是仿照一对企鹅在生活中的各种姿态而创建出来的。跳舞时似乎一对企鹅，兴奋时会相对起舞，不兴奋时女子会转身而去，但男子会舍命跟随，示意和解。多是以女子领舞而男子便跟着跳。在恰恰的学习过程当中，我发觉体育舞蹈并不是想我想象中那样的简洁简单，它要留意许多的细微环节问题。比如说要怎样的扭胯，怎样的走步，怎样的进行身体的移动等等这些都必需留意。假如不留意这些细小的动作之间的连接，那做出来的舞蹈动作就会和标准动作差误很大，造成动作的不协调，失去了舞蹈原有的美的感觉。恰恰的步形有追步、锁步和原地交叉步。恰恰在音乐上热忱奔放，舞步上利落花俏，风格上诙谐俏皮。它的每一个舞步都应在脚掌上施加压力，当重心放在脚上时，脚跟要放低，膝关节要伸直，先用脚掌着地，随着重心的转移而直膝落地并扭胯。它要用稍离地面的踏步来表示心情的欢快。向后退步时，脚跟下落要比前进时晚，以免重心一下子“掉”到后面。正确的舞姿，稳定有力的脚部和足部动作是特别重要的。
通过对体育舞蹈的学习，我调整了以前一些不规范的站姿、坐姿和走路姿态，让整个人都显得有精神和活力了。在与人的交往过程当中，不再是低着头勾着腰。也让我学习到了一些舞蹈的基础学问和了解了许多与舞蹈有关的学问。
舞蹈心得体会篇十八
舞蹈是一门优雅的艺术形式，通过身体的动作和控制来传达情感和表达意义。作为一名舞者，我在参与舞蹈活动中收获了许多宝贵的经验和体会。近期，我准备了一份关于舞蹈的心得体会PPT，通过这个项目，我更深入地思考了舞蹈对我个人的意义，并在整个过程中获得了成长和启发。
第二段：舞蹈的表演与沟通。
在制作PPT的过程中，我意识到舞蹈不仅仅是一种表演形式，更是一种与观众沟通的方式。在舞蹈表演中，我们用肢体语言来表达情感，传递信息，并与观众产生共鸣。通过策划这份PPT，我学会了运用图片、文字和音乐等元素来创造视觉和听觉上的共鸣，使观众更好地理解和感受我的舞蹈作品。
第三段：坚持与毅力。
制作这份PPT并不是一件轻松的任务，其中需要投入大量的时间和精力。然而，这一过程也让我深刻地体会到了舞蹈所需的坚持和毅力。没有持之以恒的练习和不懈的努力，就无法获得出色的舞蹈表演。在制作PPT的过程中，我时常遇到困难和挫折，但我坚持下来，一步步完善和提升我的作品。这个过程让我更加明白，只有勇往直前，才能取得舞蹈上的进步和成就。
第四段：自我审视与反思。
通过制作这份PPT，我也不断地对自己的舞蹈技巧和表演能力进行审视和反思。在回顾过去的舞蹈作品时，我发现了自己的不足之处，也发现了可以改进和提升的空间。借助这次机会，我深入思考舞蹈对我的意义，同时也明确了未来学习和发展的方向。通过自我审视，我更加深刻地认识到了舞蹈对我个人的价值，也找到了不断进步的动力。
第五段：心得体会与未来的期望。
通过这次PPT制作的经历，我收获良多。首先，我更加明确舞蹈作为一种艺术表达的能力和价值，意识到它不仅仅是一种娱乐形式，更是一种思想和情感的表达。其次，我学会了通过多种元素的整合来更好地沟通和表达。最后，我也通过反思与审视，发现自己的不足并为未来的进步设定了目标。未来，我希望继续努力学习更多的舞蹈技巧和风格，不断提升自己的舞蹈水平，并将舞蹈的美感和情感传达给更多的观众。
总结：
通过这次制作舞蹈心得体会的PPT，我更加深入地思考和体验了舞蹈艺术，对舞蹈的理解和对自我发展的认识也得到了提升。舞蹈不仅仅是一种表演形式，更是一种沟通和表达的方式，它能够触动人心，传递情感和意义。在未来的学习和实践中，我将继续努力，提升自己的舞蹈水平，通过舞蹈让更多的人感受到美和情感的力量。
舞蹈心得体会篇十九
学习这个，听音乐很重要，记得刚开始学时，总是听不到点上，即使你跳的很好，让人看起来很难受。平时也要多加练习，只要在课外有一定的投入，且方法正确，相信你一定会进步很快。上课老师都会讲舞步的重点处，那么一定要认真听讲了。有些知识，光有自己的揣摩还是不够的。考试是分组的，6—7个人一组，大家在一块练习的时间长了，也就熟悉了，那就要多多交流了，这样才能共同进步吗！基础最重要，不能贪多、贪快，一定要把最简单的东西跳好。
自从开始学习舞蹈认识了很多和我差不多大的男男女女。我们都在一块上课练习，彼此之间增进很多友谊！
第一次上舞蹈课时，老师说了，很多，说是，上这门课，要怎么怎么，唉呀，听的我对自己都快没有信心了，幸好我不是那种喜欢半途而废的人。既然决定要做，就一定要做好，我对我自己还是很有信心滴。
在刚开始的学习中，我体会到舞蹈不光是要能跟着节奏跳正确，更重要的是要在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解，不仅要“形”到，更要“神”到，姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养。在刚开始学习体育舞蹈的时候，我只是照着老师的样子，机械地模仿，没有加入对精髓的体会，动作便显木讷呆板、没有感染力。后来在老师的悉心指导和自己的不断摸索中，才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准，还应注重面部表情的配合，与舞伴的交流，在每个动作中融入对音乐风格的独特理解，甚至要有所创新地适当加入自己个性化的东西，要熔铸感情，绝不能“邯郸学步”。这样才可以表达出舞之神韵。
我觉得和音乐的配合是十分重要的。舞蹈不是一个人的表现，而是音乐与人的艺术。没有默契的配合，个人的表现再好也是枉然。这就给我们提出了一个要求：必须学会“带领”和“跟随”。在学习中，虽然我都学过一个学期的舞蹈，但以前从没出去实践过，自然需要一个在社会上磨合的过程。我很期待自己到社会锻炼自己遇到重重困难，然后在一个个迎刃而解，我相信我自己。
一直以来对舞蹈的爱好学习带给我很多的感触，也的确学到了不少的东西。假如以后生活中不再有我表演的舞台到了不可能放很多的精力在舞蹈上面的时候了，但我会永远铭记这段爱舞习舞时光于心中。因为毕竟倾注过很多的爱在舞蹈身上，寄托了很多的梦想在舞蹈身上，而且是始于很纯真的年代。感谢她带给我的许多快乐和帮助，我爱好舞蹈，我舞我梦，仅此而已。
