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2023年练书法心得体会 书法组心得体会(优秀20篇)

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2023年练书法心得体会 书法组心得体会(优秀20篇)
时间:2023-11-19 14:54:08     小编:紫薇儿

我们在一些事情上受到启发后,应该马上记录下来,写一篇心得体会,这样我们可以养成良好的总结方法。心得体会可以帮助我们更好地认识自己,了解自己的优点和不足,从而不断提升自己。下面我帮大家找寻并整理了一些优秀的心得体会范文,我们一起来了解一下吧。

练书法心得体会篇一

书法作为一门传统艺术,一直深受人们的喜爱。在我的高中生活中,我加入了学校的书法组,并且参加了许多书法比赛。在这里,我收获了很多不仅是技能还有锻炼自己的品格和心态。

第二段:体会书法所给与的益处。

通过不断的练习,我发现书法对于我来说是十分有帮助的。除了美化生活和锻炼手艺外,书法还可以培养人的气质和心态,让我们享受到一种有精神内涵和文化氛围的生活,这些是书法所带给我的益处。

第三段:分享自己的进步与成果。

在书法组的几年中,我不断地尝试,不断地锤炼,我的书法水平也得到了很大的提升。我曾参加不同级别的书法比赛,获得了很多荣誉和奖项。当我的书法作品被评为优秀时,我感到特别的自豪和成就感。

第四段:书法的教育意义。

书法是一门综合性极强的艺术门类,在中国古代有着十分重要的地位,可以帮助我们更好地理解中国文化。书法的教育意义是培养人们的美学情趣,磨砺人的意志品格,提高人们的人文素质和审美能力,对我们成长的影响不可忽视。

总的来说,书法组让我学到了很多东西,不仅是书法技艺,还有教育意义和锻炼个人品质。通过不断的实践,我发现,在生活中多一份耐心和专注,就能创造出更好的作品。我也坚信,通过书法,我能够受到一生的启迪和惠泽。感谢书法,让我收获了这一切。

练书法心得体会篇二

常听人讲论书法时说到“功力”,功力是什么呢?我认为,功力就是“只有想不到,没有做不到。”当你拿到一本生疏的范帖,你可以几遍就临摹得形神兼备;当你有一个好的构思,你可以准确地用笔表述出来。总之凡经眼、凡脑海中成形的,均可以笔去准确表现,这时我认为就具有了功力。但功力是技术性的。

“功力”是一切创作的先决条件,你的情感、情绪、审美理想等等,要想在作品中行以表现,全仰仗这个“功力”。没有她,你的一切美好理想只能是“自以为大有深意”。我的二十年学书历程百分之八十的时间是用于获取“功力”,其余才是创作。“功力”又是无止境的,但她有一个“及格线”,不到“及格线”真正的创作是不存在的。

创作上,现代派书法主要用心在构成上,而古典书法则更多着意于点画和境界追求。我的创作应该是古典的,但我在构成上想得也比较多。现代派书法,小式的作品田头多,即使是大件,也不过是小品的放大,整体上线量较少,关系简单。形象点说,现代派书法像小分队式的侦察兵,可以游击,但集团式的战役、战争搞不了。古典书法阵容较大,但往往却又太象兵马俑。我想如果能借用现代派的一些手法让兵马俑活起来,兵力分派匀当,再来个“赵子龙”七出七进,岂不太好看了。

改变抄写式的书法模式,现在已成为书法家的共识,但大家又不愿意简单地搬袭现代派方式,因为它毕竟艺术语言太单薄,聊备一格可以。就像一出戏,里面可以有数个丑角,但一出戏里全是丑,怎么看呀!所以我们还得努力,以自己丰厚的“功力”,吸收现代派的构成意识使之成为古典派的一种创作手段,这种手段的作用可以使作品更富有观赏性,“戏剧性”冲突更明显,更轻松自然,也就更接近了中等欣赏者的口味,书法的欣赏面会扩大。但这毕竟不是太简单的事情,需要很多人不停地探索,我愿成为这其中的一个。崭新的时尚意识、鲜明的个性追求加上古典主义的基因素质,我想这大概可以概括我现在的追求的全部。

除此以外,我想再谈谈我在功力技巧方面的一些心得。一般情况下,人们用笔较多关注线的自然平向流动,而我则更多关注线的流动中的跳荡,也就是笔在起落之间的变化。就像山间溪水,它在流动时遇到大障碍会绕过去,一如曲线和结体中的避让;倘若遇到小石头,溪水就会跳荡起来,体现在用笔上,就是轻重、粗细、提按、顿挫,这样的线变化丰富,活泼而灵动。用笔方面我的另一个关注点是速度,楷书、隶书、篆书运笔速度较为均匀缓慢,而行草书的用笔则是急缓共存的,用的是加速度和爆发力。我首先注意发力点,发力点有两个,一个是起笔,一个是转折,转折是下一个笔段的起笔。起笔处的变化最为复杂,形状变化也最丰富,要求笔尖要灵活,随时调整到最佳发力状态。就像篮球运动中的传球,用的力量是爆发力,这个力量既不可太强也不可太弱,太强则易使队龙接球时脱手,太弱则容易被夺去。这个“功夫”是“功力”范畴,是要通过训练获得的。转折还是下面笔段的随机思考的临时驿站。在整个行草书创作中速度是随着情绪和开合需要随时变化的,情绪平静则线条舒展,线段较长,字的开合较大,有如溪间流水时遇平缓地势,水流慢下来,缓缓流淌,也如闲庭信步;情绪激荡,心跳加速,笔速也就随之快起来,线段则短短相加,有时甚至线线叠加,绞缠,如水到陡峭处,水流湍急,时跳时跃,水花四溅,五彩纷呈!一件好的作品,应该是承转合齐备,就像一部完整的交响乐,欣赏者会随着音乐节奏的演进而心潮起伏,思绪万千,引起强烈共鸣。这正是行草书的魅力所在,只是艺术家的情感表现所搭乘的载体不同罢了。我多年来倾心于行草书创作,其真正原因即在于此。

练书法心得体会篇三

7月20日,受妻子的影响一起去听了一场书法讲座。那应该是级别很高的书法论坛,从主办方中国书法家协会、省文联就可看出,妻还说这几天有香港、大陆等大学的著名教授主讲,在我大半天的听讲中苏大的著名书法博导、苏州市书协主席华人德先生自始至终在主持与串词。

上午是香港大学的艺术系主任莫家良教授主讲《从北山堂收藏谈中国书法史的若干问题》,“北山堂”是已故香港著名企业家、收藏家利荣森的私家堂名,其收藏中国文物甚为丰富,尤以中国书画最为著名,其中大部分已惠赠中大文物馆,莫教授对捐赠的百余件书法作品进行了很深刻的研究,从他今天讲的三个方面对于我这样的书法门外汉也能有所感受。书法与传承,列举的第一件作品是中国南宋第4位皇帝宋宁宗的《楷书为坤宁生辰书诗》,莫教授认为皇帝书法一般都较受书法界重视,加上宋宁宗的书法作品较为罕见,而这首诗是由宋宁宗书写送给生日的太太,从多件作品的对比中可以发现其手迹是传承于宋高宗书风,期间展示了多幅作品说明书法中的传承;书法与人品,其中介绍的两件作品印象颇深,两件长卷分别是明代书法家王宠《行书借条》,以及明末清初周茂兰为报父仇而用鲜血写成的《血疏贴黄稿》,一件是不起眼的借条,一件是已渐淡的鲜血书法,但后来有那么多的著名书家与名人为其题跋,其意义已超越了书法本身,是书法与人品的最佳诠释;书法与生活,莫教授列举了许多书法家在出好作品的过程的书写环境及心境,继而论证了书法与生活的密切关系。因为莫教授自身的深厚造诣、又是对这些藏品的深入研究,所以可以娓娓道来、可以深入浅出把深奥的内容讲透,这是像我这样的旁听者听后对书法知识的一点感受。

中午没有休息,在这样一个诱人的场所——平望玫瑰园转了一大圈,满园绿化,步步成景,绿荫之处散布着一个个会馆,会议、休憩、讲坛、养身、修心之好去处。

下午浙大艺术与考古研究中心主任缪哲教授主讲《重访“楼阁”》,他讲的关于汉代建筑(孝堂石祠“楼阁拜谒图”)的意义值和表现等,由于与之相隔甚远,很那听懂,听及一半就悄悄退出,但还是能看到全场听者此起彼伏地在用手机、相机拍摄幻灯展现的图片,气氛甚是热烈。

讲坛的听者来自全国各地的书家,也有大学学习书法的学生,大家对之的痴迷犹如朝圣,这样的级别、这样的规模、这样内涵丰富的讲坛在苏州已经举办了四次,这是一个文化名城的需要和重视,更是一批书法精英对苏州书法、文化之培植的热情与信心。由此想到了我们的教育,可以说我们的每个层面都在说如何重视教育,当然硬件的投入已经可以看到众多的佐证,但软件的关注远远不足,没有好的方式方法,没有多少的热情注入,有的只是口号与命令之类的空洞。像暑期中也有各级各类的培训,但这样的培训会有多少的吸引力,能不能让大部分的教师听着而痴迷于其中?我听说教育的培训投入应该相当可观,然高质量的讲坛却很难与普通老师谋面,这也许与组织者有一定关联,大学有许多知名的学者,民间也有众多的高手,而我们普通的老师却很难听到他们的声音,有时听到的也只是些味淡意空的内容,于是只能是昏昏沉沉而毫无引力可言。最近出现这样一种现象,民间组织,邀请到某某著名人士、专家教授,收费也很高,但真正的效果如何,也只有天知道。其实众多的老师还是希望能有一些充电的机会,只是我们的组织者能否以方便为重,能否为老师“投其所好”?如果能像书法讲坛那样,每年能请到几位有实力、有内涵、通地气的人士前来为一方的老师讲讲、聊聊,其得益的肯定比造一幢豪华的教学楼更大、更重!

练书法心得体会篇四

书法社作为一种传统文化活动,深受广大书法爱好者的喜爱。近期我参加了本校的书法社,这段时间的参与让我对书法有了更深刻的了解,并且增强了我的学习兴趣。以下是我对这次参加书法社的一些体会和感悟。

第二段:书法技能的提高。

在书法社的学习中,我不仅学习了基本的字法、笔法,还学习了一些传统的书法作品欣赏与赏析。通过书法社的指导老师的讲解和示范,我逐渐了解了什么叫做“一刀一画”,学会了如何用毛笔书写出整齐、端庄、工整的字体。通过不断的练习和反复的涂改,我发现书法不仅是一种技巧,更是一门独特的艺术形式,它需要细腻的感觉和内心的沉静。在书法社的学习过程中,我的书法水平得到了长足的提高,并且进一步培养了我对于艺术创作的热情。

第三段:团队合作与交流。

在书法社里,不仅仅是个人技能的提高,更加重要的是与他人的互动和交流。每期书法社都会举办一些小型展览或练习活动,要求我们共同完成某个主题的作品。在这个过程中,我学会了与他人合作,并且发现了合作所带来的乐趣和画面的丰富性。由于每个人的书法风格和描绘能力不同,我们的作品展现出了各自不同的魅力,同时也学会了欣赏他人的作品,从中获得灵感和启发。通过这样的团队合作,我逐渐认识到了作品的多样性和创作的无限可能性。

第四段:培养耐心和专注力。

书法是一门需要极大耐心和专注力的艺术形式,而在书法社的学习中,我得到了极大的锻炼。书法社的课程较为持久,需要一次次的重复练习字帖。反复的写字练习让我逐渐养成了良好的习惯和耐心,我慢慢体会到了字帖中每一笔每一划的细微之处。与此同时,书法的学习也提高了我的专注力,让我在写字的过程中能够将精力全情投入到字体的展现中去。这种耐心和专注力的培养不仅仅对于书法有着重要的意义,也对我日常的学习和生活有着积极的影响。

第五段:个人成长与价值观。

通过参加书法社,我不仅仅在书法技艺上有所进步,更重要的是在心灵上有了蜕变。书法这项古老而神奇的艺术形式,给我带来了内心的平静和宁静。在书写的过程中,我慢慢找到了自己的节奏和感觉,以及与自己对话的那份宁静与舒心。同时,我也从书法中学会了欣赏和尊重传统文化,并且更加深入地了解了中国传统的文化价值观和美学观念。这些种种的变化和体会让我深刻认识到书法社对于培养个人艺术修养和塑造健康人格的重要性。

总结:

参加书法社是我大学生活中一段宝贵的经历,通过书法社的学习,我不仅在书法技艺上成长,更为重要的是在心灵和精神上得到了满足和平静。书法的独特魅力和中国传统文化所蕴含的价值观让我受益匪浅。我相信,书法社的学习将继续伴随着我,成为一种放松、感悟和追逐美的方式。通过书法社的参与,我不仅仅是学习了一种艺术形式,更是收获了一种生活的品味和态度。

练书法心得体会篇五

首先,在平时的工作和学习中,注意养成良好的习惯,在需要写字的时候,我认真对待,绝不马虎,从一笔一划练起,因此渐渐地我的字也就好起来了。

然后,我在工作之余,抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字,在练习的同时,陶冶了自己的情操了,也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多,颜真卿的,柳公权的,赵之谦的,等等我都挺喜欢,不管是哪个书法家,不管是哪种字体,我都会加以练习。取人之长,补己之短。从楷书到隶书,再到行书,草书等等,我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了,因而草书最难以练习的,也许只有书法大家才能挥毫成草书。

通过一段时间的学习和练习,我觉得学习书法要注意以下几点:

第一,学习书法要勤奋,贵在坚持练习,书法是没有捷径可走的,字都是一笔一划写出来的,只有坚持练习下去,一定的时间之后才能有所成绩,不要想着立竿见影和一步登天。

第二,学习书法要勤于思考,最好能找个老师。书法是一种艺术,而要进入艺术之门,最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师,那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师,可以经常看看字帖和历代名家大家的作品,在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面,思考如何才能让一个字能够具有艺术感,即既漂亮美观,又具有神韵。要做到这一点,需要日积月累的观察和体会的,我想这也是我要到达的境界。

第三,书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候,我们应该考虑加上自己的特色,加上自己对书法的理解和领悟,将自己的这种想法在书法中体现出来,真正做到字不仅有形,形美,而且要做到有神,神形俱备,这才是好的书法。

说起书法,不能不说王羲之;说起王羲之,几乎是家喻户晓,说不定还能说出几个有关他的故事。这也算是中国独特的书法文化现象。

王羲之(303-361),东晋书法家,字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂),居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军,会稽内史,人称“王右军”。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论,“语以大纲,即有所悟”。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山,博采众长,草书师法张芝,正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法,备成一家”,达到了“贵越群品,古今莫二”的高度。

与两汉、西晋相比,王羲之书风最明显特征是用笔细腻,结构多变。王羲之最大的成就在于增损古法,变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体。草书浓纤折中,正书势巧形密,行书遒劲自然,总之,把汉字书写从实用引入一种注重技法,讲究情趣的境界,实际上这是书法艺术的觉醒,标志着书法家不仅发现书法美,而且能表现书法美。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的,因而有“书圣”美誉。他的楷书如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画赞》等“在南朝即脍炙人口”,曾留下形形色色的传说,有的甚至成为绘画的题材。他的行草书又被世人尊为“草之圣”。没有原迹存世,法书刻本甚多,有《十七帖》、小楷乐毅论、黄庭经等,摹本墨迹廓填本有孔侍中帖、兰亭序[冯承素摹本]、快雪时晴帖、频有哀帖、丧乱帖、远宦帖、姨母帖、平安何如奉橘三帖、寒切帖、行穰帖以及唐僧怀仁集书书《圣教序》等。

王羲之的书法影响到他的后代子孙。其子玄之,善草书;凝之,工草隶;徽之,善正草书;操之,善正行书;焕之,善行草书;献之,则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云:“王氏凝、操、徽、涣之四子书,与子敬书俱传,皆得家范,而体各不同。凝之得其韵,操之得其体,徽之得其势,焕之得其貌,献之得其源。”其后子孙绵延,王氏一门书法传递不息。武则天尝求王羲之书,王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈,编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后,有法书录入。释智永为羲之七世孙,妙传家法,为隋唐书学名家。

王羲之书法影响了一代又一代的书苑。王羲之书圣地位的确立,有其演变过程。南朝宋泰始年间的书家虞和在《论书表》中说:“洎乎汉、魏,钟(繇)、张(芝)擅美,晋末二王称英。”右军书名盖世于当时,而宋齐之间书学地位最高者则推王献之。献之从父学书,天资极高,敏于革新,转师张芝,而创上下相连的草书,媚妍甚至超过其父,穷微入圣,与其父同称“二王”。南朝梁陶弘景《与梁武帝论书启》云:“比世皆尚子敬书”,“海内非惟不复知有元常,于逸少亦然”。改变这种状况的是由于梁武帝萧衍推崇王羲之。他把当时的书学位次由“王献之——王羲之——钟繇”转变为“钟繇——王羲之——王献之”,在《观钟繇书法十二意》中,萧衍云:“子敬之不迨逸少,犹逸少之不迨元常。”“不迨”,或作“不逮”,不及之意。萧衍的地位使他的品评有特殊的感召力,因而舆论遂定。

历史上第一次学王羲之高潮在南朝梁,第二次则在唐。唐太宗极度推尊王羲之,不仅广为收罗王书,且亲自为《晋书·王羲之传》撰赞辞,评钟繇则“论其尽善,或有所疑”,论献之则贬其“翰墨之病”,论其他书家如子云、王濛、徐偃辈皆谓“誉过其实”。通过比较,唐太宗认为右军“尽善尽美”,“心慕手追,此人而已,其余区区之类,何足论哉”!从此王羲之在书学史上至高无上的地位被确立并巩固下来。宋、元、明、清诸朝学书人,无不尊晋宗“二王”。唐代欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷和颜真卿、柳公权,五代杨凝式,宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄,元代赵孟頫,明代董其昌,历代书学名家无不皈依王羲之。清代虽以碑学打破帖学的范围,但王羲之的书圣地位仍未动摇。“书圣”、“墨皇”虽有“圣化”之嫌,但世代名家、巨子,通过比较、揣摩,无不心悦诚服,推崇备至。

中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”,但并不把他看作一尊凝固的圣像,而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的,王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰,这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。

练书法心得体会篇六

书法纂是一种对古代经典名著进行修饰、改写或合并的艺术形式,它既具有传统古代书法的风韵,又融入了现代创作的元素。在参与书法纂活动的过程中,我深切感受到了书法纂的独特魅力,也领悟到了书法纂的艺术内涵。下面,我将对我的书法纂心得体会进行总结与分享。

首先,书法纂弘扬中华文化的价值。书法是中华传统文化的一个重要组成部分,而书法纂则是在传统书法之上进行了更深入的思考和创作。通过书法纂,我们可以将古代经典名著与书法艺术相结合,既传承了古代文化的精华,又为现代社会带来了全新的艺术体验。书法纂的作品不仅能够激发观者对传统文化的兴趣,还能够展示中华文化的美丽与智慧。在我参与书法纂活动的过程中,我意识到书法纂对于中华文化的弘扬意义重大,我们应该继续传承和发扬这一传统艺术形式。

其次,书法纂需要专注和耐心。书法纂不仅要求艺术家有一定的书法基础和造诣,更需要他们对作品投入足够的时间和精力。在书法纂的过程中,艺术家需要仔细研读所要纂写的经典名著,理解其中的内涵和精神,然后通过对字句的选择和改动来表达自己的创作意图。这个过程需要反复推敲和琢磨,需要不断的修改和完善。只有耐心对待每一个细节,才能使作品达到更加优美的境界。在实践中,我发现只有保持专注和耐心,才能真正领悟书法纂的精髓,并创作出令人满意的作品。

再次,书法纂要求创新和个性。虽然书法纂是基于传统的经典名著进行创作,但我们不能囿于老套和陈旧的观念,而应该注重创新和个性的表达。书法纂作品的创作要紧密结合当代社会和审美观念,注入现代人的思考和情感。艺术家可以运用不同的字体、布局和色彩等因素,赋予作品独特的风格和魅力。在我实践的过程中,我尝试将古代名著与当代社会的背景相结合,通过改动字句、加入现代元素等创作手法来表达自己的创意和观点。这种创新和个性的表达正是书法纂的精髓所在,也为我提供了更多的思考空间和创作可能。

最后,书法纂需要情感和灵感的共鸣。书法纂作品的写作过程是一个与古代名著进行对话的过程,需要艺术家对其中的情感和灵感产生共鸣。只有真正深入了解和理解经典名著的内涵,才能将心灵的感悟与纸上的墨迹相融合。在写作过程中,让自己的情感和思想与作品相融合,才能使作品更富有生命力和感染力。在我参与书法纂活动的过程中,我感受到了与经典名著的心灵对话,也体会到了书法纂作品带给我内心的震撼和激情。这种情感和灵感的共鸣让我认识到书法纂不仅是一种创作过程,更是一种艺术与心灵的交汇。

综上所述,书法纂是一种传承与创新、传统与现代相结合的艺术形式。在参与书法纂活动的过程中,我重新认识到了中华文化的价值,体会到了书法纂作品所要求的耐心和专注,也发现了书法纂的创新性和个性化表达,最重要的是,我领悟到了书法纂与心灵的共鸣。在未来的创作中,我将更加注重传统文化与现代艺术的结合,提升自己的书法水平,通过书法纂作品传达情感与思想,为中华传统文化的弘扬做出自己的贡献。

练书法心得体会篇七

俗话说:“字如其人”,就是说我们每个人写的文字体现了他的修养、性格、学识甚至健康。也有人说,文字是人的第二外貌,就是说,你的一手好字能够很大程度上弥补外貌上的不足,相反亦然。对于学生来说,一手好字能受益一生。对于教师来说,由于职业的原因,一手粉笔字,就在学生面前树立了一个形象,一手钢笔字则在学生家长面前树立了形象。我记得一位老总在电视招聘会上说过这样一句话,如果你被我公司聘用,那么以后你的每一个计划总结都必须是手写的,你说你的字好坏重不重要。

记得小时候,刚上学学写字时,还能一笔一划,写的方方正正,工工整整,不时得到老师表扬。长大后,态度有了变化,写字不如儿时那么认真,字迹潦草,有时写的字竟勉强认得是什么字,自己也知道自己写的字拿不出手,每次总想等有时间了好好练练字,可总没有把练字提上日程。还好,借着学校在青年教师中开展“学习硬笔书法,提高书写能力”的活动这个契机,我开始好好的练字。通过这一段时间的练字,我有不少的体会现总结如下:

1.思想重视,培养兴趣。

思想重视是学习练字的关键。要在整个练字的过程中,不断加强对练字重要性的认识。只有对练字意义的认识不断提高,才能有对练字的责任感与迫切感。学习练字的过程,也是从提高练字兴趣开始的,兴趣的培养与产生,一是靠自己在学习中逐渐培养;二是靠教者培养和不断观察书法作品,开展书法讲评活动。做任何事情,都必须对这件事有兴趣,这是做好一件事情的前提。学习练字也是如此,有了兴趣,就愿意学,就会从写的不好,到写得较好,再到写得更好。

二、充满信心,百折不挠。

学习练字,首先要抱定能学好的信心。同时要有充分的思想准备,即准备遇到这样或那样的困难,并要树立克服困难的决心。做任何一件事都不可能是一帆风顺,唾手可得的,写字也是这样的,肯定会遇到困难有时在一段时间内会有进步不大的感觉,我们不能因此而以为自己不是写字的料子,自暴自弃,这时千万要沉住气,继续练下去,在经过一段时间的努力,就能走出困境而上轨道。著名教育家叶圣陶先生曾说:“写字是一种技能,凡是技能,一定要经过练习才能会,才能好。练习写字当然是用手,可是同时要用心,心到手到,持之以恒,习惯成自然,写字的技能就掌握了。”可见,学习硬笔书法,需要长时间的坚持与锻炼。

三、端正态度,心平气和。

学习硬笔书法,需要你在心情平静之时练习。因为书写时人的精神集中,排除了杂念,一心钻到写字中去了,听凭心手相应,笔纸接触,这样长期的书写训练,久而久之会使人的身心处于平静状态,其情绪达到了宁静安详的境地,心态平静,办事自然就没那么浮躁了。在书写每一个字的过程中,让原本浮躁的心得以平静,释然。在字里行间中,练字者能够感受到中华汉字的气韵,领悟做人的道理。所谓练字可以修身养性正是这个道理。这样既练了字,又培养了性情,可谓是一举两得。

写字是人们日常生活和工作中最普通的一件事。中国有着悠久的文字历史,作为一个中国人,我们更应该重视书法,把字写好,写漂亮,有利于人际交往,增进互相了解和友谊,有助于学习和工作,有助于学习毛笔书法,有助于审美情操的提高。学习硬笔书法,写好字将是受益于终身的大好事,一手好字陪伴一生幸福,其意义十分重大。我们应该好好练习硬笔书法。

练书法心得体会篇八

书法纂是一门古老而神奇的艺术,它以汉字作为媒介,结合墨汁和笔触展现了中国人的智慧和美感。通过学习书法纂,我深深感受到了书法所蕴含的力量和内涵。在这篇文章中,我将分享我对书法纂的心得体会,希望能够与大家一同探讨这一独特而传统的艺术。

第二段:学会专注与沉静。

书法纂要求艺术家在书写时保持专注和沉静的心态。只有心无杂念,才能使毛笔在纸上流淌出流畅而自然的墨迹。在实践中,我逐渐领悟到注重练习的重要性。通过反复地描写字迹,不厌其烦地琢磨每一个笔画的力度和线条的曲度,我渐渐掌握了书法纂的技巧和笔法。专注与沉静的心态,使我在书写过程中能够沉浸其中,体味书法的魅力。

第三段:探索个性与创新。

虽然书法纂有其传统的规范和标准,但不同的人有不同的风格和个性。因此,在书法纂的学习中,我也尝试着探索自己的个性与创新。通过学习各种不同风格的书法作品,我能够从中找到自己的特点,并试图将其融入到我的作品中。例如,我喜欢将一些现代元素和抽象的表达方式融入传统的字体中,使我的作品更具有时代感和个人风格。学会探索个性和创新,让我发现书法纂是一个既传承古老又能够与时俱进的艺术。

第四段:耐心与毅力。

书法纂是一个需要耐心和毅力的过程。一字一句地练习,经过无数次的涂改和调整,才能形成千锤百炼的作品。在练习的过程中,我经常会感到无聊和疲惫,但我坚持下去,因为我知道只有持之以恒的努力才能达到真正的成果。通过练习,我也体会到了浮躁社会中稀缺的耐心和毅力的价值。从书法纂中学到的耐心和毅力,不仅可以提高我的书写水平,还可以帮助我在生活中面对困难和挑战。

第五段:感悟生活与自我的成长。

通过学习书法纂,我也不禁思考人生的意义和价值。书法纂需要艺术家用心揣摩,舒展心灵,去体会生活中的点滴。在书写的过程中,我能够暂时远离浮躁和嘈杂的世界,静下心来感受文字的力量和美感。通过书法纂,我发现了自己对审美和美感的敏感,并且更加懂得珍惜生活中的美好。随着我在书法纂中的不断成长,我也发现自己在艺术中获得了满足和快乐,进一步发展的我的内心世界。

总结:

通过学习书法纂,我体会到了专注与沉静、个性与创新、耐心与毅力以及感悟生活与自我的成长等方面的重要性。这门古老的艺术不仅是一种书写方式,更是对生活的思考和感悟。希望我们能够一同探索书法纂的奥秘,用自己的心得和体会传承和发扬这一独特而美好的传统艺术。

练书法心得体会篇九

作为一种传统文化,书法在中华文明的传承中扮演了不可替代的角色,现代社会中也有越来越多的人开始了解和学习书法。在学习书法的过程中,身心都能获得很好的锻炼和诸多收获,以下是我的心得体会。

第一段:学习书法让我更加专注和细致。

书法需要耐心和专注,一点一画的描绘需要肆无忌惮地投入个人的时间和精力,因此学习书法让我变得更加有耐心和专注,同时也能够让我更好地感受到自己身为人类的美好和细腻。

第二段:学习书法让我更加领悟“以匠心驭笔”

书法不仅仅限于内容的书写,还包括了笔法和气势对于书法艺术的深刻影响。在学习书法的过程中,我开始尝试领悟“以匠心驭笔”的思想,用更加刻苦和认真地磨练自己的技巧,从而突破自己的瓶颈和拿到更好的成绩。

第三段:学习书法让我更加感受到文化的内涵和历史渊源。

书法作为一种传统的艺术表现形式,既是文化的载体,也是历史的见证。学习书法也让我更加深入地理解和感受到了中华文化的内涵和历史渊源,使我对于中华文明有了更加深刻的认识与理解。

第四段:学习书法让我更加自信和自信。

书法的学习不是一朝一夕的,需要一直坚持不懈地去持续练习,相对于其他学科的学习过程而言,书法的进步与反馈会更加明显和直接,因此在学习书法的过程中,我从不断的进步中获得了自信和信心。

第五段:学习书法让我更加热爱生活和注重人文情怀。

最后,在接触和学习书法的过程中,我发现书法的气息渗透到了我的日常生活中,我开始注重周围人事物的审美与细致、关注并欣赏各种美好的事物。学习书法让我能够更加注重人文情怀,更加热爱生活,这成为我这段时间学习书法的一个神秘的温暖原动力,推动我不断前进、千锤百炼。

练书法心得体会篇十

从小,我就对书法情有独钟。妈妈从事装裱行业,有不少书画,我也受到艺术的熏陶妈妈问我想学点什么,我绝不犹豫地说:“我想学写字”。小时侯,我看妈妈装裱书画,便用我那稚嫩的小手,在纸上涂鸦,郑重其事地交给妈妈请她装裱。谁只妈妈看了笑道:“你要是写的好,我就裱起来。”“好。”我说。

于是我与写字结下了不解之缘。记得我读二年级的时侯,妈妈带我到学校书法班报名,老师让我试着写一下,我像拿蜡笔似地拿起羊毫,衣服没一会儿就弄脏了,还弄的满手都是墨。我第二天进书法班的时侯,老师正式教我写羊毫字,可我写的字歪七扭八,活像战场上的残兵败将,个个焉头耷脑,又像是一条条毛毛虫在纸上爬。再看看我身旁的大姐姐,她写的字,就像是再纸上欢快舞蹈的小精灵,奇丽端庄。我像泄了气的皮球,缓缓放下羊毫,不想再写了,可每当看到那些大哥哥大姐姐们能写得一手好字时,我就羡慕不已。于是我下定决心一定要把字写好。有时我手写酸时,那种羡慕成了我写字的动力。就算再冷,也会看到我冻得通红的'小手依然拿着羊毫在纸上划过。写完之后我的手老是冻得麻痹,但看到那端正的字时,我就无比自豪和骄傲。让我记忆犹新的,是练横的时侯。轻盈的羊毫到我手里却变成了千斤重的磐石,怎麽也写不出汉字那独占的韵味。但我觉不会向难题低头。依然一笔一画地写着,起笔、整理笔、行笔、写字时老师教给我的口决我现在还记得。当我看到一个个清秀端庄的字跃然纸上时,我欣喜若狂。徐徐地,歪七扭八的字变成了端端正正的字,徐徐的,端端正正正的字变成了奇丽端庄的字,徐徐地,奇丽端庄的字变成了欢快舞蹈的精灵在纸上嬉戏。

真是功夫不负有心人。学写字如一炉火练就了我的勇气和毅力。还让我明白了一个道理,只要有梦想,有目标,并朝这个目标去奋斗,成功,就在前方。

练书法心得体会篇十一

20xx年12月14日,在这个不寻常的季节里,我们终于迎来了期盼已久的培训。我们一行11人踏上了北京诚敬仁(别称通州「小院」)书法学习之路。

应该说我们是迎雪而去,踏雪而归。归来时行囊中已是满满的果实。短短十五天紧张而又快乐的书法培训中,既有杨淑芬老师讲座,又有杨淑芬老师和一线教师的实践指导,内容充实而丰富,形式严谨又不失活泼。犹如冬日的阳光,温暖、明晰地指引着我们书法教学的方向,指引着发扬传承中国传统文化的道路。我们真正感受到了「小院」的温暖,以及教师的亲切和和蔼的话语。让我受益匪浅,使我在思想、理念、方法等不同方面都得以洗礼和提高。

教师为人师表,应具备丰富的知识,更应具有高尚的道德情操与人格魅力,能以自身榜样无言的力量教给学生做人的道理。「书品如人品」,静心品读杨淑芬老师的书法作品,聆听杨淑芬老师的讲座,无不受其人格魅力的感染。在通州「小院」里,杨淑芬老师以她的魅力和深厚的书法功力,语重心长的教育,以及辅导老师们的耐心指导,深深地感染着我们。

书法艺术是我国源远流长的传统艺术之一,在数千年的中华文化积淀中如一枝奇葩长盛不衰。书法,是以汉字为基础,以毛笔为表现工具的线条造型艺术。它体现了华夏民族的智慧与创造力,是传统艺术殿堂的瑰宝。以学书为乐,在泼墨挥毫之间,契入「技近乎道」的内在精神。

优秀的书法作品,其中蕴含着的艺术修养,散发出的人文气息,呈现出的和谐之美,细细品味,能让我们心情放松,感受身心灵的安宁闲适。在学习期间,杨淑芬老师的教法独特,方法简便,几乎人人能上手。

首先练就「永字八法」基本笔划,由点入手,详实分析用笔、行笔、力道、劲道及用墨等法,让初学者能充分了解到毛笔特质,并体会将身体放松的力量送到笔端。稍加练习,即能在短时间内熟识永字八法的'基本运笔,灵活驾驭毛笔。再配合十种字体结构的分析,了解间架要领。

一般初学者大约在一个月后就能书写一手漂亮的正楷,有了扎实的基本功法,再临摹各种书帖,即能随心应手练就一手好字。我们每天都要练习书法8个小时左右,从中也真正体会到了中国书法艺术的魅力。

本次培训,聆听了杨淑芬老师特色书法的发言,无一不让我感受到「特色――专一」,感受传统文化的魅力。老师提倡以书法为特色,全校全面铺开书法教学,将书法教育做得深入而细致。从技法到文化,从习惯到情感等方面都能得到培养。什么是素质教育,什么是创新教育。我想,像这样对学生的全面发展,真正起到了促进作用,又有特色的,就是很好的素质教育和创新教育。教师们也有更多的时间,提升自己和做好这项特色工作,我们何乐而不为呢?老师们可饱读诗书名帖,潜心钻研书法,做事严谨扎实。

老师绘声绘色地解析着如何为人、处事等生活中的大智慧,听杨淑芬老师的讲座,令人如沐春风。不管是她的书法也好,还是她讲课的风格,无不彰显出她独特的魅力,使我们真正获得了很多的知识。

作为书法专业教师来说,书法功底和文化修养及理论水平都是很重要的。古代大书法家苏轼曾说:「作字之法,识浅、见狭、学不足,三者终不能尽妙。」杨老师也再三强调:「书法要走专业化道路,教书法要用自己的东西和理念去影响学生,没有理论的指导,再好的实践也是低水平的。

练书法心得体会篇十二

近年来,书法这项文化艺术已经成为了不少人的爱好。在书法的学习、创作和实践过程中,不少人都会有一些“心得体会”。今天,我也想分享一下我在书法方面的心得体会。

第一段:书法的审美与人生。

在我看来,书法这一门艺术包含着审美感受和人生哲理。首先,书法中所传达的审美观与人生态度是息息相关的。比如在写字的时候,要注意每笔每画的用力轻重,抑扬顿挫,不仅左右着字的形态,也左右着文字所传达的情感。在诸如写下“一帆风顺”等吉祥话语的时候,就要体现出姗姗来迟、进展顺畅之意。这样的审美观点也可转化为生活哲学,即在日常生活中也应该以这样的心态来对待困难和挫折,希望吉祥如意,与人和平共处。

第二段:书法的创作与个性。

书法艺术是一个非常个性的艺术门类。虽然有着一定的规范和标准,但每个人的书法风格都有着自己的独特性。通过书法的创作实践,我深刻地体会到,书法的创作灵感源于个人性格、生活经历、沉淀积累等多种因素。因此,书法作品是展现个性和情感的重要途径之一,也是人们展现自我风采、彰显个人特色的重要表现方式之一。

第三段:书法的修身养性。

书法在提高审美水平、磨练写字技巧的同时,也有助于修身养性,提高人的文化素养。在每次练习或创作时,我们都要保持良好心态,达到一种静心、沉淀、沟通内心的状态。这也是在快节奏的生活中得以身心放松的重要方面。在修身养性方面,书法强调的是实践过程中的刻苦努力和对于细节的关注,这些品质将贯穿整个人的生命,也能够跨越各种领域,并成为人们精神上的财富。

第四段:书法的社交与交流。

随着现代社会的发展,书法在成为一种文化娱乐活动的同时,也成为了一种重要的社交方式。从笔会、展览到交流平台,书法艺术成为人们表达自己,交流友谊的媒介之一。我们可以通过书法结交志同道合的朋友,通过书法的练习、交流,共同推动文化、艺术水平的提高和传承。

第五段:书法的未来与责任。

书法是很多人喜欢的文化艺术,但在书法的发展过程中,也存在着我们需要思考和担负的责任。这门古老的艺术是否有着更新改变自身的可能?在我们将书法传承给后人的同时,我们又该如何为书法的创新和保护贡献自己的力量?一系列的问题都要求我们及时思考,并为下一代留出无限可能。

综上所述,我的书法心得体会大致包括:书法与审美人生息息相关,创作应体现个性和情感,书法有助于修身养性,书法成为社交交流的一种方式,同时书法的发展需要我们思考和担负责任。我相信,随着这门艺术不断传承和发展,书法也将在更大范围内激发更多人的内心情感,提高人们的文化素养,展现人类文明的辉煌和多彩。

练书法心得体会篇十三

书法,又称书艺,是中国传统文化的瑰宝之一,也是中国传统文化中的重要组成部分。作为中华民族独特的艺术形式,书法有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。自幼酷爱书法的我,深深地感受到书法艺术的魅力和价值。在我的书法学习和实践中,我从中汲取了许多宝贵的心得体会。

第二段:对书法艺术的理解与认识。

书法艺术是一种通过书写文字来表达思想与情感的艺术形式。书法不仅要求字迹端正,结构完美,更重要的是要表现出作者内心的澎湃与情感。我常常感叹,一独立自主的笔锋诠释了自由奔放的个性,一字一句流露着作品创作者的情感表达。在书法的世界里,只有内外兼备的作品才能称得上是一幅优秀的作品。

第三段:对于笔墨的掌控和运用。

书法艺术中的笔墨是至关重要的元素。在我的书法实践中,我注意到要想写出好的字,必须要对笔墨有一定的掌握和运用。笔指尖的触感,墨色的沉浸,使我感触颇深。既要顾及笔画的结构,有分寸地运用笔锋和笔触的力度。只有掌握了这些技巧,才能真正写出独具风格的作品。

第四段:对于坚持与耐心的认识。

书法的修行需要坚持与耐心。在我们书写的过程中,遇到了大小不同的挑战,我深感书法需要一种持之以恒的精神。每一次的写作都是对自己耐心与意志力的考验。我发现,只有毫不松懈地坚持下去,不断提高自己的水平,才能在书法艺术的殿堂中独自一席。

第五段:对于审美与内涵的追求。

书法艺术的审美与内涵是我在书法实践中不断追求的方向。审美是对美的追求和感受,而内涵是对作品背后所潜藏的文化和思想的理解。在书法创作过程中,我会仔细研究经典的书法作品,尽量提炼其中的精华,不断提高对美的鉴赏能力和理解力。只有通过不断地学习和实践,才能不断地丰富自己的审美眼光和感知力。

总结:通过这次书法实践过程,我深刻地认识到书法艺术的独特魅力。在将来的日子里,我会更加努力地学习和实践,提高自己在书法艺术上的造诣。同时,书法心得也告诉我,面对困难和挑战时要坚持与耐心,只有这样才能在书法艺术的殿堂上留下属于自己的印记。感谢书法艺术带给我的启示和成长,我将一直走在这条美的艺术之路上。

练书法心得体会篇十四

20xx年8月8日至10日我有幸参加了日照市第二期规范汉字书写骨干教师培训班,在培训中,我们聆听了北大书法博士姜栋、湖北美院书法教研室主任孟庆星和来自本省的刘祥海、邝建设四位教授的精彩讲座,使我对书法有了更深入的了解,此次培训,时间虽短,感受颇深,受益匪浅。让我在思想、理念、方法等不同方面都得到了洗礼和提高。

”讲到中国书法的“技”、“道”并进,将教育学、心理学与中国书法融会贯通,听来犹如醍醐灌顶,令人茅塞顿开。

练书法心得体会篇十五

作为一名教师,能写好字,写一笔好字,这是职业所要求的!因此在此种情况下,我开学学习书法。写字是很重要的基本功。我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字,偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。从学习书法以来,我觉得书法有以下好处:

首先毛笔是硬笔和粉笔字的基础,所以要写好三笔字,必须要先练好毛笔字。

一、冰冻三尺非一日之寒,练书法要有恒心和时间,恒心,就是坚持,时间就是几乎每天一两个小时,其次。选好自己喜欢的.古帖,再次就是临帖不止,一直到每个字烂熟于心,然后就可以随心所欲写出象样的书法作品来。将别人好的成为自己的适当添加自己的风格。

三、练书法要温故而知新,每天练习1—2个字足亦,然后再复习以前所学过字,并切要求字字入帖,只有这样才能循循渐进。

四、最为重要的还是要有信心,不要认为自己笨,不是那块料,练不出来实际上很多人都能练好毛笔字,为什么最后只剩下少数人呢,滚滚长江东逝水,浪花淘尽英雄。因为能坚持到底的也是少数人。

总而言之,书法作为一门艺术,不是一朝一夕之功能够练就的,需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是,我们平时应该培养对学习书法的兴趣,兴趣是最好的老师,只有对书法有较大的兴趣,我们才能练就一笔好的书法。

练书法心得体会篇十六

大家都知道读帖,也都有自己的方法和心得。也有人是走马观花,不能细致入微。这样一来,眼睛看不到微妙的东西,自然手上表现就趋于直白。

在下面技法方面要具体讲,不多赘述。

很重要,选不好,就走弯路。现在大家选帖概率最多的是《兰亭序》,目光都盯在这里,而且是非兰亭不写,非宣纸不用,这就不好了。《兰亭序》是经典,是千古不朽之作,完美到了无以复加的地步了,王圣人用的纸上有涂布(唐以前),现在的宣纸根本无法表现。再者就是,那不是我们能参透的,历代大家都想解决都没法解决,而我们,不论才情、功力、学养,连历史上的二流大家都没法靠近,《兰亭序》的神秘就连王圣人都不能重现,我们就根本没法梦见。但一些人根本看不到这种差距,就象是幼儿园的孩子矢志不渝地在研究“歌德巴哈猜想”。

象祭侄稿、寒食、蜀素都是这样,象精美的元青花,我们可以喜欢它,欣赏它,但把它打碎了,再造一个出来,是完全不可能的,所以,利用空间几乎为零(董其昌评蜀素如狮子捉象,是何等的生猛,我们也没有鲁公的悲愤和东坡受贬的凄寒,时过境迁啊)。古代大师们留传下来的东西很多,手札、诗册,相对性情的东西要多很多,可利用、再造的空间也很大,这才是我们要学的。

1、吃猛药。一天10000字,连续一周的效果比一天写100个字写半年管用,大脑存盘也牢固。时代的约束,我们只有“三天打鱼,两天晒网”,只有晒好了网,才能打到大鱼。

2、相对专一,集中突破。在一段时间内,一定要专一,集中力量找规律、抓特点。比如,学米,半年之内就学米,别的先放下,要大量的临帖,最好一天要从前到后趟一遍,第二天选重点(自己喜欢的,容易上手的,难度特别大的)进行精临,做到细致入微。这样日复一日,即使进入视觉疲劳期也不要停(非常关键,正是上台阶的时候),挺过去,半年后再看(不要半年),每个月在手法、认识上都会有大的飞跃,也牢固。千万不要朝三暮四,看别人获奖、入展就得红眼病,就跟风,这样只会毁掉您辛苦建立起来的原有体系,就象电脑染了病毒,有百害而无一益。另外,别人适应,您不一定适应,就像臭水河的鱼虾,换到清水中就会死掉。

3、适时递进,见异思迁。上面提到的专一只是相对的,当写到一定程度后,就要及时换帖。如何换帖,不要盲目,最好是找相近体系的.东西,千万不要作大的变动。比如:学米,可参考宋人的东西(其他三家的东西,陆游、吴琚父、蔡三家、苏老泉等等)。同时,为了丰富笔法可涉猎二王、书谱等东西,也可学习赵松雪的手札、董其昌的手卷题跋等,近亲繁殖,在吸收借鉴的基础上保持纯度,就象盖大楼,一层一层往上垒。

4、朝花夕拾。过一段时间再回来,拾遗补漏,会有新的发现,及时调整。重点精临,定型。

5、吃千家饭,穿百衲衣,集腋成裘,裂锦成衫。与古为徒,广涉博取,集古字。有了上面的定型,学什么都可以,尽量走的远些、深些,不要怕回不来。

(一)练眼。王羲之一本字帖,两千多年来,大家都在看,都在学,但成功的屈指可数,当然有悟性的成分。大家在参考上古经典时,每个人的着眼点不同,理解的深度不同,所以抓住的信息也不一样,这从临作中都能表现出来。尽量一个字一个字看,一笔一笔看,对每一个细小的变化都不要放过。要练就差别人所不能察的本领,对观察到的东西最好用不同彩笔涂一下,临帖的时候多注意,要准、狠。

(二)体会手势。手势决定了一个字起始转换,决定了行气的贯通,决定了整幅作品的气场。一笔一势,顾盼生情,不理解这个关系,作品就会支离破碎,形成气阻,或各自为政,既没有道理,也不合生理,即使有性情,也是低级的小趣味。

(三)把握节奏,变速行笔,找准发力点。大家每谈行笔节奏,必谈提按,这其实是最简单的一种见解,古人的东西不只提按所能解决的。

(四)关于形象和意象的关系。开始阶段最好形象,学一家重点在找规律,特质的东西,然后再参入其他东西,当对点画有了相当深的理解后意象就自然出来了,不能刻求,一味谈感觉,有时感觉会害人。

练书法心得体会篇十七

书法是中华民族独特的艺术形式,是我们民族优秀传统文化的瑰宝。在学习书法的过程中,我深深感受到了它的独特魅力,并从中得到了一些宝贵的体会。以下是我对书法的一些心得和体会。

第一段:学习书法的初衷与感悟。

在学习书法之前,我对它只是有些简单的了解,但对其内涵和艺术价值并不十分了解。直到有一天,我看到一幅古人的书法作品,才深深地被它的气韵和艺术美所吸引。我决定要认真学习书法,掌握它的技巧和精髓。通过学习,我发现书法不仅是一种艺术形式,更是一种文化的传承,是一种人精神世界的抒发。不但要追求技法的熟练,更要注重心灵的净化和陶冶。我明白了书法应当是内外并重,技法与内涵统一的艺术。

第二段:关于书法的研究与实践。

在学习书法的过程中,我同样也深入研究了一些书法家的作品和理论。通过分析他们的作品,我发现每一字每一画都有自己独特的韵味。他们在墨色的运用、笔画的形态和构图的布置上都有自己的独到之处。于是,我开始积极努力地践行当代书法家的作品,尝试从现代社会的角度去创作书法作品,使之充满时代感和思想内涵。同时,我着眼于常见的笔画练习和字帖写作,力求提高自己的基本功,真正将技法内化于心,外化于笔。

第三段:书法对心灵的熏陶与收益。

书法是一种有力量的艺术形式,它能够引导人们的思维、陶冶人们的情操。通过练习书法,我收益良多。首先,书法能够帮助我保持内心的平静和安宁。在繁杂的生活中,我常常感到压力和疲倦,而书法的练习可以让我暂时远离外界的喧嚣,专注于字迹的深浅变化和边境的韵律。其次,书法还能让我更好地理解和感受古人的智慧和文化。通过研读古籍和欣赏历代书法作品,我逐渐领悟到古人的审美观、价值观和人生哲理,这对于我的道德修养和人文素养都有着深远的影响。

第四段:书法的价值与传统文化的传承。

书法作为中国传统文化的重要组成部分,有着丰富的文化价值和艺术价值。它不仅是一种艺术创作,更是一种精神追求和人类智慧的结晶。通过传承和发扬书法艺术,我们不仅在继承历史文化的瑰宝,更是在践行中华民族传统美德。书法是一座桥梁,让我们和古人的智慧相连,让我们和传统文化产生共鸣,更让我们与时代与社会产生共情。

第五段:对未来书法学习的展望和期许。

书法是一门博大精深的艺术,学无止境。在今后的学习中,我希望能够继续深入研究书法理论,不断提高自己的艺术修养和专业技能。同时,我也希望能够积极参与书法活动,与其他书法爱好者互相交流切磋,共同进步。更进一步,我希望有机会与其他艺术形式相结合,创作出独特的多元化书法艺术作品,为传统文化的传承和发展做出自己的贡献。

总结起来,学习书法对我来说不仅是一种艺术修养,更是一种情感的宣泄和灵魂的升华。通过练习书法,我感受到了其独特的魅力和深深的内涵。我希望能够继续坚持书法的学习和实践,不断提高自己的书法水平和艺术素养,用书法的笔触书写出自己的人生之美。

练书法心得体会篇十八

之前很少接触书法,现在经过一个学年的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术,它是有精神和灵魂的。但经过一个学年的书法练习,我学到了很多.至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣.果真没错,我个人比较偏爱楷书,俗话说:“万事容易开头难”。临摹是学楷书的一个不可缺少的过程,要掌握书法的运笔技巧,就得下苦功夫。初临摹字帖时,不知从何做起,临了几帖,觉得模仿的不像,就重新临帖,结果越临越不像了,真有点左右为难,但我还是坚持临帖,久而久之心浮气躁渐渐消失,发现静下心来的临帖要比粗枝大叶的模仿一翻效果更好些。

和造就自己。当然在临习前人的作品时也不能盲目的临,要慢慢形成自己的风格,要注意对名帖进行研究,要取其长去其短,为我所用,通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。

书法的道路是漫长的,没有捷径可走,只有继承传统,下苦功夫去练,才能有所创新有所成果,只有持之以恒脚踏实地的去多临帖,多练,多写,才会进步,否则,写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。

练书法心得体会篇十九

第一段:引言(200字)。

书法是中国传统文化的瑰宝之一,具有悠久的历史和深厚的底蕴。自古以来,书法被视为一种精神修养的方式,通过描写文字来表现心境和气韵。近年来,我开始对书法产生了浓厚的兴趣,并积极参加书法培训班。通过不断的学习和实践,我逐渐领悟到书法的独特魅力和意义,从而在文化修养和生活品味方面受益匪浅。

第二段:书法修身(200字)。

书法不仅是一种艺术表演,更是一种修身养性的方式。通过握笔挥墨,感受其中的气韵和力度,使我懂得了如何调整自己的心态和情绪。书法需要专注和静心,每一笔每一画都需要精确的力度和节奏,这让我不断迭代自己,与自己的内心对话。在书法的世界里,时间仿佛凝固,我可以忘却一切烦恼和纷扰,将所有的心神都投入到书法的磨练之中,从中获得心灵的宁静与平淡。

第三段:书法润物(200字)。

书法的魅力不仅局限于修身养性,还能与社会生活相结合,润物无声地影响着周围的人。书法作品所散发出的气息和美感,往往能够使人心旷神怡,感受到美的力量。曾有一次,我在一家咖啡馆的角落里做书法创作,便有一位青年对着我的作品出神地看了好一会儿。最后,他朝我微笑了一下,说:“您的书法作品真美,让人感受到了一股宁静和自由。”这样的经历使我意识到,书法的美妙之处在于它能够打动人心,温润人的情感,给他人带来美好的精神享受。

第四段:书法与心灵沟通(200字)。

书法作品中蕴含着作者的思想和情感,通过笔触和笔墨的流转,情感在纸上化为艺术。书法的创作不仅需要技巧和功底,更需要思想和情感的凝聚。只有真正全身心地融入到书法之中,才能够将内心的情感表达得淋漓尽致。每一次与纸面的亲密接触,都是与自己内心的深入对话,我可以通过自己的字迹感受到心灵的沉静和舒畅。同时,也可以通过字行的浓淡和力度来传达出自己内心的喜怒哀乐,与自己的情感进行探索和发声。

第五段:结语(200字)。

通过学习和实践书法,我深刻体会到书法的魅力和意义。它不仅是一门艺术,更是一种修身养性的方式,能够调整心态、磨练意志。书法作品可以润物无声地影响他人,让他们感受到美的力量和心灵的共鸣。书法的创作过程更是与自己内心进行深入的对话,使我更加了解自己,提升自己的情感表达能力。总之,书法不仅卓越于艺术,更奇妙地融合了人的情感和思想。通过书法的学习和实践,我获得了心灵的触摸与洗涤,不断磨练自己的内心修养,也为自己赢得了无穷的人生收获。最后,我会继续努力,用一支毛笔,创作出更加精彩的书法作品,来表达我对生活和美的热爱。

练书法心得体会篇二十

书法是一种以文字的形式呈现的富有美感的艺术作品。中国书法主要是指中国汉字的书法包括硬笔书法和毛笔书法。而日常生活中指的书法不特别说明是指软笔书法。它是一门高深的学问伴随中国历史的发展演变生生不息历数千年而不衰。

与书法结交开始接触书法是在10岁左右吧那时候在乡下的外婆家本来课表上是有书法课但是一般情况下这种课都会被老师占用或者是数学课或者是语文课。也许是一种幸运我们当时的语文老师是一个爱好中国古典文化青年同时他自己对软笔书法和国画有一定的造诣。所以当时我们的书法课就成了真正的书法课每周有两节然后下课的时候一群大花猫从教室里面蜂拥而出。开始的时候手无论怎样都很抖写出来的字歪歪的有时候看着看着然后就觉得挺好笑的。后来老师跟我讲我可以垫左手在右手的手臂下面这样我手抖才好了一些。我一直以为自己的字写得很不好看于是就自己在那儿认认真真的练突然有一天老师居然对着全班同学的面夸奖我的字写得还不错。当时真的好开心完全没有想到的。学了一年我的字也有些长进了但是这个时候我们的语文老师换了我们也没有再写毛笔字了。

上初中的时候学校举办书法大赛想到我曾经也是学过一年的娃娃于是就报名了。当时我们班上很多同学都不会然后老师就对我寄予了很大的希望。结果当时怕出丑在比赛前还好好练了一下也是本来就没有学多久底子很薄结果写的字跟别人都不能比的。我记得当时有个比我们大两级的学长写的是大篆吧觉得好好哦。后来学校还发奖了那个学长是一等奖好像我是三等奖就是所有参加的都有的奖鼓励奖嘛。

上学期的时候一个好朋友选了书法课她是觉得好玩吧就学了。结果练了很久字是有蛮大长进的但是她跟我讲很多去学这个课的都是有基础的娃娃他们那些写得很好而且上课的时候要拿很多东西不是很方便。我本来有点想学的还是想重温我未完的的书法历程嘛。但是我又犹豫了万一老师要求很高怎么办万一我写得不好怎么办后来在寝室同学的鼓励下我选了这门课我还是想要尝试一下的再说我觉得自己还是有一点点底子的我也是学过一年的嘛还参加过比赛的嘛。然后就开始我的小学期书法课了。看到老师的时候我还比较放心老师看上去还是蛮好的讲课比较注重细节我也可以从最基本的笔画从新开始学我相信只要用心学用心练我不会比别人差多少。对书法的理解,首先我们以前都是写颜真卿的字字呢就将究的是笔划饱满、字形飘逸写起来有一定的难度所以小学期老师为我们选择了赵孟頫的字作为学习的模板我们现在还谈不上创作基本功都没有学好何谈创作。

书法讲究的是中锋运笔赵孟頫的字也不例外我们大多数时候使用的都是中锋对于偏锋只是辅助可以使用这样子这个字才会有层次感。赵孟頫的书法特点一在继承传统书法的基础上削繁就简变古为今其用笔不含浑不故弄玄虚起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚使学者易懂易循二外貌圆润而筋骨内涵其点画华滋遒劲结体宽绰秀美点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形而重在学其神三笔圆架方流动带行。书写赵体时点画需圆润华滋但结构布白却要十分注意方正谨严横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样才能掌握赵体的特点。另外他书写楷书时略掺用行书的笔法使字字流美动人也是赵体的特点之一。

在学习的过程中书法要注意的几点。

1、基本笔画的一定要到位就想建房子一样如果从下面开始从原料就不合格那么建出来的房子会怎么样就像史玉柱先生在上海间的那栋摩天大厦面临的只是倒塌的命运。

2、结构要好。如何使字整体看起来有美感有赏心悦目的.舒适那么结构是必不可少的。而结构的的把握可以根据书法家的字体结构。首先看字的外框是个什么结构对于不同的字字的外边缘连成的框是不一样的同时还要注意留白对于空隙要是处理不当字就没有立体感会让人看着不舒服这就不是艺术了还有就是注意笔画的轻重为了要使字的整体看起来更美观所以字的笔画有着粗细之分这样做可以达到两个效果一是这样会有层次感不会产生单调死板的僵硬二是这样可以使字的重心在字的中央这样字才会有力度感。

3、注意细节的把握。对于不同的字各方面都是不一样的。即使使字形差不多的字也会有很。

1、坚持所谓的坚持就是胜利对于书法有的人觉得很耗时间或者有的练了不就就搁下了觉得这个很难写好。实际上我们可以坚持一下我以前写的时候也是很不好的但是我没有杂念所以一直坚持至少在我的小学老师眼里我写得当时还是班上比较好的。

2、方法。方法也是很重要的。为什么要老师来教这教的就是一个方法的问题既然前面的很多烈士为我们铺好了路为什么还要自己去开辟一条完全不知道结局的路。好的方法是通向目的地的捷径我们可以花费更少的代价来达到同样的效果的时候就选择好的吧。

3、思考。有这么一句古话嘛说学而不思则罔思而不学则殆。在学习的过程中要学会思考。既然人类有了这个特殊的能力我们就应该好好地利用。在思考中才会有成长在思考中才会一点点的超越超越自己也超越前人。

4、了解我们的老师。了解我们学习的这个书法家我们现在学习的是赵孟頫那我们就需要了解他。都说自如其人为什么会有这样的字体那么与这个人的性格是很有关系的他的一生都经历了什么我们了解了我们的老师我们才会体会他的心境才能做到学的高境界。这就是我的学习体会了。我希望自己以后还能坚持练书法也希望自己的书法会写的越来越好。

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