我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。那么我们写心得体会要注意的内容有什么呢？以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
合唱课教学心得体会篇一
合唱是一种集体演唱形式，它通过声音的和谐与统一，给人们带来无尽的美妙感受。作为音乐教师，我有幸参与并指导过多次合唱课程，这让我对合唱教学有了深刻的理解和体会。在合唱教学的过程中，我从中学到了很多，也收获了很多。
首先，合唱教学需要注重培养学生的集体意识和团队精神。合唱是一种集体艺术形式，唱好合唱需要全体成员的齐心协力。在合唱教学的过程中，我经常组织学生进行合唱排练，让他们共同在一个音乐家族中成长。通过合唱的训练，学生们懂得了如何相互合作、相互支持，以及如何通过音乐来传递情感。这种团队合作的精神不仅对于合唱表演非常重要，也对学生的个人发展有着深远的影响。
其次，合唱教学需要注重音准和声音技巧的训练。合唱的声音和谐统一，需要每个成员有良好的音准感和声音控制能力。在合唱课堂上，我会给学生们进行音调训练和声部练习，帮助他们提高音准和音色的掌握能力。同时，我也会教导学生们一些声音技巧，例如连音、颤音等。这些训练和练习不仅能够提高学生们的唱功，还能够培养他们对音乐的敏感性和表达力。
此外，合唱教学中的艺术指导也非常重要。合唱不仅仅是一种技术活动，更是一种艺术表达。在合唱教学中，我注重培养学生的音乐表达能力和艺术感受力。我会引导学生们去理解音乐作品的内涵，去感受音乐的情感和意义。在指导表演时，我会告诉学生们如何运用声音的变化和动作的表演来传达音乐中的情感和意义。通过这种艺术指导，学生们可以将技术和表达结合起来，使合唱更富有灵魂和感染力。
另外，合唱教学也需要注重学生的自主性和创造力的培养。合唱的乐曲和表演方式可以有很多种可能性，学生们应该有机会去尝试并发挥自己的想象力。在合唱教学中，我经常鼓励学生们提出自己的意见和想法，让他们参与到合唱的创作和演绎中去。通过自主参与，学生们不仅可以培养自己的想象力和创造力，也可以更好地理解和欣赏音乐作品。
最后，合唱教学还需要注重实践和演出的机会。合唱是一种舞台艺术形式，需要通过演出来进行展示和传播。因此，在合唱教学中，我会为学生们提供演出的机会，让他们亲身体验合唱的魅力。无论是在校内还是校外的演出，学生们都能够通过合唱来展现自己的才华和努力。这种演出的机会不仅能够提升学生们的自信心和舞台表现力，也能够让他们从中收获成就感和获得认同。
总而言之，合唱教学是一项充满挑战和快乐的工作。通过合唱教学，我学到了集体意识、音准和声音技巧、艺术指导、学生自主性和演出机会等方面的经验。这些经验不仅能够让我更好地指导合唱，还能够启发学生们对音乐的热爱和追求。我相信，在未来的教学实践中，我会继续不断地探索和总结，为合唱教学做出更多的贡献。
合唱课教学心得体会篇二
合唱团心得体会即使是一片树叶，也能倾倒一个季节，而无数片树叶伴着优美的旋律漫天飞舞的时候，将倾倒整个世界。合唱作为一门艺术，它标志着一个国家、一个社会的音乐普及程度和发展水平。在过去的一年里，作为合唱团团员，我学到了很多东西。这一路走来，有不少的收获，我想这些都将成为我大学生活中难得的宝贵财富，不断指导着我前进。
部训练时低声跟着合一合。学会倾听，既是对自己的一种提高，更是对他人的一种尊重。
合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，是一项全身的工作，它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，每一位合唱团员都必须做到心到。合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。只有当全身心的投入，一直到每个细胞都充满着音乐感时，歌声才能产生作用。其次，合唱是集体性的声乐艺术，统一和谐是合唱的要求，经过长时间的合唱训练，也培养了我们的团结精神和合作精神。合唱要求音准、节奏准，要求各个声部不仅要唱准自己的声部，还要倾听其他声部。每个声部的合唱队员都必须有奉献精神，为了合唱的“合”，要根据声部的要求压住自己洪亮、过瘾的演唱，服从整体的声音，也就是做到心安。最后，合唱队全体成员要齐心合力，通过科学的发声，将优美的音符，用激情“串”起来，使声音具有穿透力和感染力，引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事，近一年的时间里，每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间，不但每周要进行训练，甚至周末都要进行辛苦地练唱，一练就是近三四个小时。嗓子哑了，就含一粒清凉糖，仔细地聆听，低声地跟唱。学业繁忙，漏了一次训练，就自己看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出，正是这样的积极参与，认真排练，唱出了激情和精神，才能铸就合唱团的成功。
合唱活动真正让我体会到了什么叫“态度决定一切”。从开始的不协调、不动听到现在的和谐优美的歌声，我想这是和我们每个合唱团团员端正的态度分不开的，从思想上重视了某件事情，并能持之以恒，这是我们达到既定目标的首要条件，我想我们做到了。
也就在此时，才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦，更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段，不仅发展了人的灵魂、精神，也发展了民族性的教育，这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力，音乐表现力，同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。合唱活动，对我来说这不仅仅是使歌声优美动听那么简单，更是对我们意志力的一种磨练。如若能够长期坚持，一定会让我们的意志变得更加坚强，使我们在精神境界得以锻炼提升。
合唱的魅力不单是让我们体会到合唱中的忘我投入所创造的和谐之美，更为重要的是使平时一些抽象的概念变得极为“鲜活”。比如说“成败的关键在于细节”，一首合唱曲目能否成功，关键就在于几个音符是否到位，取胜就在这些细节音符的准确把握上，而最终打动听众心灵的也是这几个音符。比如说“团队精神”，合唱是一种群体艺术，需要具备很强的团队精神与责任心。“合唱团里没有我只有我们”，参加合唱队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空，带给听众强烈震撼力的时候，我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合，是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。
——亲切的怀恋。
最初接触12.9合唱时或多或少还是有一些抵触情趣的。因为大一第一学期是比较关键的一个适应期，自己并不想在不是学习的事上投入太多的时间，因此在获知12.9合唱的事后情绪并不是很好，甚至一度有些烦躁，不理解学院的安排，更是经常的与同学在一起抱怨。
但是随着12.9合唱的慢慢开始，自己的态度也开始渐渐有所转变。看着一个个师兄师姐们把自己有限的业余时间，甚至一部分学习时间都投入到给同学们培训合唱的工作中时，自己的那些烦躁与不满也开始慢慢减少，甚至开始对自己开始的情绪有了一丝惭愧。
忧郁的日子里需要镇静：
相信吧，快乐的日子将会来临。
心儿永远向往着未来;现在却常是忧郁。
一切都是瞬息，一切都将会过去；而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。
音乐学院1072409031崔玉达。
大学三年一直在合唱团学习，有很多收获体会。让我增长了很多的见识也让我学到了很多专业知识。但通过这几个学期的合唱指挥课让我感觉合唱的乐趣所在，看到自己通过同学自己的努力展现出来的成果心里还另有一番滋味。也知道了合唱排练多么不容易和排练过程的艰苦。由于每个同学每天不一样的作息时间，不一样的想法，看待问题的不同在排练过程中也发生了很多冲突。但站在台上看到自己通过努力的成果觉得那些小矛盾都不算什么了，心里最多的还是高兴与兴奋。下面就说说这么长时间的学习对合唱指挥的认识及学习心得。
合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。由于合唱是多声部音乐，不同的和弦、不同的和弦转位、不同的声部组合、不同的力度级别、不同的音色变化等等，都会产生不同的音响效果和层次。合唱可以表现各种种类的作品，不论主调音乐还是复调音乐、不论任何历史时期、不论任何情绪、不论任何风格的作品，都可以通过合唱来进行完美的表现。
合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎，合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平，而需要集体的相互配合协作来共同完成，是一个极其复杂而又艰辛的过程。
首先，从各歌曲的选择到最后一天的演出，我们都保持着十分认真的态度，从授课老师到学生干部，到每个合唱团成员，都非常认真，目的就是为更好的展示我们。老师坚持给我们排练，给我们提意见使作品更具有表现能力。老师的这种认真地态度感染了我们每一个人，课堂上的每个同学在学习、练习的过程中都非常认真、非常虚心，我们的队员每个都虚心学习，认真负责。我们的队员的这种态度是我们最后能够取得好成绩的最有力的保证。
其次，同学们都能克服很多困难按时参加排练，我们练习的时间很少，为了能在最后音乐会上取得一个好的成绩，我们都是在周六、周日以及每天晚上的时间进行练习，而且练习的时间都很长，同学们都很辛苦，但是没有一个人叫苦，尽管这样同学们仍旧毫无怨言，充分体现了我们学校学生吃苦耐劳的奉献精神。
合唱艺术培训心得体会2012年10月20日我有幸参加了“管城区教育体育系统合唱艺术训练营培训活动”的讲座。此项活动由管城区教育局主办，请到了来自国家音乐机构的专家来给我们讲关于音乐艺术方面的知识。参加本次培训的有管城区各中小学幼儿园的领导班子、音乐教师和一部分班主任。我们学校领导对此事也特别重视，叮嘱我们一定要认真对待，积极参加。此次活动为期一天，主讲音乐知识，培训内容轻松而充实，使我受益匪浅，感触颇深现将自己的几点体会总结如下：
一、培训规格高这次培训学习是我们管城区教育局近年来首次花重金聘请艺术类学科的专家为老师们培训，为此管城区教育局领导做了很多的努力，为了搞好培训活动，做了充足的准备。专门找了北京的艺术方面很有造诣的专家来讲座，培训中老师们都非常认真在听，认真做笔记，学习兴趣很高。
二、学习内容丰富上午，我们听了由管城区老师们排练的两首大合唱，这个节目获得了很多的奖项：合唱金奖、指挥奖、钢琴伴奏奖。老师们听得非常认真。听合唱的过程中，老师们都很安静的细心倾听，参加比赛的老师们唱得非常好，一点不亚于专业歌手。之后，老师讲解合唱的分类，合唱是由两组元素组成：歌唱技术元素和音乐艺术元素。在座的老师记笔记也很详细，特别是年龄大的老教师学习兴致更高，我很受感动。通过讲解我懂得了所谓合唱的各种分类，懂得了如何教孩子更好的发出内心的声音，如何指导孩子正确歌唱。合唱播放完毕之后，教授与我们互动交流，充分体会到了音乐给人带来的力量和身心的陶冶。
心。使我们懂得了要关注学生的素质教育，懂得了要从学生基本特点入手，注重过程与方法，重视价值观的培养，注重情感与技能的培养。
太原科技大学。
心
得
体
会
电气131502班吴晓丽电子信息工程学院。
“唱山歌山歌好比春江水这边滩险湾有多”回忆着这熟悉的旋律，不知不觉我们合唱团披荆斩辄，走向了成熟。还记得，合唱团是大一下学期成立的，由我们声乐与合唱班的部分同学和其他班的部分同学组成，我们所有同学都是完全没有音乐基础的，可以说全都是从“0”开始学起！所谓“万事起步难”，在加上一开始同学们的积极性都不好，得过且过，这时可把我们的张老师急坏了，梁老师是一位年轻而又有才华的音乐老师，她一个人带起我们合唱团，不管是练声；教唱；弹琴；摆动作，全是她一个人包办。其实大家都知道老师辛苦，老师把希望都放在我们身上，还为我们带润喉片，老师真的很伟大。
有穿透力和感染力，引起听众心灵上的共鸣。而要做到这些并不是一件轻松的事，近半年的时间里，每一位合唱队员都放弃了大量的个人休息、娱乐时间，不但每周工作日要进行二至三次加班加点的训练，甚至周末都要进行辛苦地练唱，一练就是近三个小时。嗓子哑了，就含一粒清凉糖，仔细地聆听，低声地跟唱。工作繁忙，漏了一次训练，就回家看着歌谱自己哼唱。梅花香自苦寒来，宝剑锋从磨砺出，正是这样的积极参与，认真排练，唱出了激情和精神，才能铸就合唱队的成功。也就在此时，才能让人感受到艰辛付出之后不但有着成功的喜悦，更有着一种精神上的升华。合唱作为音乐活动中“凝聚力”最有效的手段，不仅发展了人的灵魂、精神，也发展了民族性的教育，这是任何其它课程不能代替的。在合唱中我们不仅训练的是艺术鉴赏能力，音乐表现力，同时还培养着我们的团队精神、协作能力和吃苦耐劳的能力。
队之前真的没有这样的体会。但当我们的歌声回荡在学校上空，带给听众强烈震撼力的时候，我才真正体会到这优美合声的背后是合唱队员们非常默契的配合，是团队精神发挥到淋漓尽致的表现。人们常说：精神的力量是无穷的。一个民族要发展、要强盛，必须要有一种民族精神作为支撑。同样，作为一个单位、一个部门要发展、要提高，也必须要有一种团队精神作为支撑。合唱的魅力就在于让我们每个人的思想都在歌声中自由翱翔，体会着音乐带来的欢乐，让我们每个人都拥有一笔宝贵的精神财富，提升了个人的素质，让我们每个人的心灵产生了共鸣，用共同的责任心铸就起团队精神。七月份了，大家都急着试了，还有很多同学都想着回家，张老师却加长了我们的训练时间。天气燥，同学们心情也燥，顶着酷暑，长大喉咙，有种嘶叫的感觉，我们最终把老师气火了，老师说不唱了，坐下来吧。这下我们可沉默了。不过，原来老师是与我们谈心，我们最后也明白了，大家积极起来，把歌排下来了。
合唱课教学心得体会篇三
近日，我参加了一场关于合唱教学的观摩活动，深受启发。通过这次观摩，我认识到了合唱教学的重要性，并且收获了许多宝贵的经验和体会。
首先，观摩活动的主题是“激情相伴，和谐合唱”。在活动中，我亲眼目睹了一场精彩绝伦的合唱表演。指挥老师带领着学生们齐声高唱，声音清澈高亢，充满了激情和力量。而在表演过程中，学生们充分展示了团队合作的精神，相互配合，和谐一致。这让我深刻地认识到合唱教学的独特魅力，它不仅仅是培养学生音乐素养的一个手段，更是让学生们学会团结、协作和尊重他人的重要途径。
其次，观摩活动让我认识到了合唱教学的难点和突破口。在合唱教学中，如何让学生掌握正确的节奏和音准是一个非常关键的问题。在观摩中，我看到指挥老师通过使用鼓点、拍子和手势等手段，巧妙地引导学生们掌握音乐的节奏感和音准。这个过程需要老师具备细腻的观察力和敏锐的判断力，同时也需要学生们付出更多的努力和练习。通过观摩，我认识到了提高合唱教学的效果，需要老师们不断地提升自己的音乐素养和教学技巧，同时也需要学生们愿意付出更多的时间和精力去钻研和练习。
第三，观摩活动使我意识到了合唱教学中的情感表达的重要性。在观摩中，我看到学生们通过对歌曲的理解和情感投入，实现了对歌曲内涵的深刻诠释。有的学生用温柔的嗓音演绎了爱情的甜蜜，有的学生用激昂的声音展示了青春无限的朝气。这样的情感表达不仅让学生们在合唱过程中感受到音乐的美感，也将他们的内心世界与外界进行了良好的沟通。因此，培养学生的情感表达能力，让他们能够用自己的声音去表达自己的情感是合唱教学中一个至关重要的环节。
接下来，观摩活动使我深感合唱教学的社会价值。合唱是一种集体的艺术形式，它能够将个体的声音融为一体，创造出更加庞大和壮观的音乐效果。而在合唱过程中，学生们不仅仅是传递音乐，更是传递了友谊、爱和和平。观摩活动中，学生们齐声高唱的场景让我回想起了那个美丽的时刻。当学生们齐心协力地演唱着，我感受到了音乐带给人们的无穷力量，它能够让我们忘记一切烦恼和纷争，与他人心灵相通。因此，合唱教育不仅仅是学校音乐教育的一部分，更是社会音乐教育的重要组成部分，它对培养学生的社会责任感和团队合作能力有着重要的作用。
最后，通过观摩活动，我进一步认识到合唱教学的必要性和价值性。合唱教学不仅可以提高学生音乐素养，丰富学生的文化修养，还可以培养学生的情感表达能力和社交能力。同时，合唱教学也能够让学生们在音乐的熏陶下，感受到人文的力量和美好的情感。因此，学校应该加强对合唱教学的重视，为学生提供更多的合唱教学机会，让他们能够在音乐中感受美的力量，培养他们积极向上的人生态度和良好的道德品质。
总之，通过这次关于合唱教学的观摩活动，我深刻认识到了合唱教学的独特魅力和重要性。合唱教学不仅仅是传授音乐技能的一个过程，更是培养学生素养和人格的过程。我相信，只要我们不断努力，提高自身的音乐素养和教学水平，合唱教学一定能够在我们的学校教育中发挥出更大的潜力，让更多的学生受益。
合唱课教学心得体会篇四
12月上旬我有幸在省会石家庄参加了为期五天的合唱指挥培训，自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，更让我领略了大师级的风采，开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂，相互交流工作经验、思路方法，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。
一、河北省合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距，加强中小学合唱水平意义重大从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出，很少有河北省的合唱团体参加，即使有的比赛有河北省的代表队参加，但成绩平平，这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多，但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓，那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动，培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此，我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。
二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色这次给我们授课的先后有邱孝胥和曹丁两位大师。
邱孝胥：国家一级指挥、中国合唱协会常务理事、群众合唱委员会副主任、福建省合唱协会会长、福建省音协合唱联盟主席。邱孝胥的指挥充满激情，手势清晰，线条准确，极富乐感；对作品的分析和理解深刻，处理细腻，有较强的感染力和表现力。2000年获福建省第九届音乐舞蹈节优秀指挥奖，2005年获全国纪念抗战胜利60周年合唱比赛“最佳指挥奖”。1996年至2008年，率团参加第四届至第八届中国合唱节；第三届至第九届“永远的辉煌”全国老年合唱节；第三届中国国际合唱节；第四届世界合唱比赛；第六届中国音乐金钟奖合唱比赛；第二届中国童声合唱比赛等活动中，共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会，文艺晚会，大型综艺晚会，音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验，是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。曹丁：国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”，他不仅与国内许多乐团有过成功合作，而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家，成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场，与香港hnh唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧，如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等，但是在工作之余，他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方，都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说，合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈，其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样，有着很强的艺术性，一个成熟的合唱团，除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外，还要具备深厚的音乐理论修养。
通过上面两段的介绍，说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧（可从网上查到上述介绍）。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。
邱老师给我们上了三天的课，他主要从最实际的、最实用的知识入手，一边讲解一边引领我们实践，可以说是边讲、边练、边指导，使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出；课下平易近人，他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。
曹丁老师和邱老师比起来就显得不擅言谈了，说实话头半天我还以为他没有真才实学呢，结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采，特别是最后半天，加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导，才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质，使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。两位大师风格各异，各有特色，成为了我们每位学员心目中的偶像。
三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足。
通过培训，比照自己，使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升，从技术动作上得到了规范。
自己的长处：有激情，对作品能够有深入的把握，能够较好的给合唱队员以预示，动作模仿学习较快等。
自己的不足：自己的综合素质不够全面，如声乐、读谱等；钢琴伴奏技巧不够好；过去的动作过于夸张；多声部的合唱实践较少等。
四、理论与实践相结合，从本职工作做起。
对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反。
这学期，由河西学院音乐学院合唱指挥副教授殷志华为我们进行《合唱指挥及合唱训练技巧与方法》的培训。我带着在平日在合唱排练中所遇到的问题来参加这这次合唱指挥培训，颇有启发，收获甚多，殷教授的演讲把我心中的困惑一一给解决了，真心谢谢您——殷教授！现将这次培训的笔记整理如下，希望和大家一点分享。
一、统一合唱的发声状态，协调合唱的基本音色。
正确的发声状态和方法，以及真声的运用。针对这首合唱作品《欢乐的那达慕》，殷教授以歌词的元音作为发声练习的音。而高声的训练，在我理解，殷教授应该是根据作品《欢乐的那达慕》低音、高音所出现的和弦以固定调（7357）来设计练习曲的音。高音的的训练以假声的基础上，运用头腔像皮球突然被扎破的感觉而快速爆发出来。然而通过这种过度的方法训练真假声的转换很自然的就解决了。在唱高音发声练习的时候，我常常以几个短的跳音做铺垫，然后再发一个长音，来训练高音，这样效果也相当不错。
二、用正确的演唱方式演表现合唱。
在合唱进行中各声部的相互关系不是孤立和绝对的,队员要正确处理好音量与作品的关系、速度与作品的关系以及音色与作品的关系。该连要连,该断要断,该强要强,作品中要有对比，殷教授针对《欢乐的那达慕》特别指出要注意八分音符连线的演唱技巧，千万不要误唱为跳音以及正确处理好演唱过程中音量、音色和音准的相互关系。
三、指挥在合唱中的运用。
指挥不仅是合唱团的组织者、领导者，也是合唱队声音艺术表现的再创造者，同时他又是一个表演者。指挥要根据作品的语气速度、力度和内涵的对比，简洁而准确地去设计每个动作，做到动作的大小适度。指挥在对作品中的各种收拍、起拍、换气点和呼吸点做到准确，殷教授特别指出指挥中预示拍的重要性，在单声部中，指挥往往是根据歌曲所表达的情绪指挥，而在演唱多声部中，指挥往往是一个只手跟着主旋律走，另一只手打拍。但指挥的技巧更多的是需要我们去实践，总结经验，设计好每个指挥动作，加强指挥动作的协调性，记得苏指说过，指挥要对着镜子来训练。
四、和声的训练技巧。
这学期我参加了教育局组织的小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
音乐艺术不仅是一门知识，更是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术，对学生的要求较高，尤其对于儿童，训练起来难度更大。在大力倡导素质教育的今天，童声合唱以作为声乐艺术的一种，是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界，启发学生学习音乐的兴趣，并获得美的熏陶，而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力，增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神，具有更重要的意义。合唱能人们的多声音乐思维能力，培养人的多声听觉，是人具有一个音乐的“耳朵”，它也能培养人的音乐结构思维能力，世人对音乐结构形成完整的观念。
一、合唱中的种种概念问题:1.在和唱中音准的重要性，如果唱不准音调，要用琴反复练习，直到唱准为止。
2.知道自己声部是什么。首先要了解学生（演唱者）是哪种音色，唱哪个声部，还要保持自己的音色特点，在合唱的时候一定将自己的声部唱熟，一般应该背普演唱以免影响整体效果。3.合唱团体的挑选也是尤为重要，不是说话声音的响亮他就是高音，说话比较低沉就是低音，而在挑选中更应该注重的是音准和节奏好的同学，而且还不需要太有特点的同学，这样的话合唱的声音才会更加的协调。合唱强调的是和谐、共性，而且还需要良好的心理素质。4.合唱是一个整体，大到突出的声音、表情、姿态，小到衣服穿戴、纽扣，都有极大可能地影响整体，集体荣誉感。艺术创造的热情与主动精神，是每个人都应重视解决的问题。只有当合唱团成为一个严密纪律的、团结而和谐的整体，才有可能表现出真正的艺术。
二、新歌的处理及表现1.合唱歌曲的练习，首先熟悉歌词，唱熟曲谱，唱出音高、节奏、附点、装饰音及快慢、强弱的基本要求，再唱熟词曲的基础上加深对歌词内容和曲调特色的理解和感受。
2.根据演唱者的声部练习让演唱者对思想内容历史背景、感情基调、演唱风格进行深入细致的研究，研究歌曲的曲式，分段分句各段间的速度、力度的变化和对比，而歌唱的艺术魅力取决于情感表现的深度。以情带声、声情并茂不是即兴而发的一时冲动，而是经过精雕细刻的艺术处理的硕果。3.歌唱的呼吸练习。合唱必须有有统一的呼吸时间与呼吸方式，以求得起声上的一致和情绪上的统一。
4.歌唱的姿势练习。身体自然、精神饱满、富有表情，动作大方简练两眼平视前方。
指挥是合唱中的中心人物,要把自己对作品的意境、内涵理解、具有对音乐感受和审美要求是通过手势语言传递给合唱队员,合唱指挥的任务是把作曲家和合唱队与听众之间交流感情的钮带相互默气的连接起来，是合唱艺术表现中的主宰和灵魂，所以我感到一定要加强合唱指挥自身的指挥技巧能力及基本素质的培养,才能达到合格的指挥标准,才能提高合唱的艺术水平，既然指挥作是合唱过程中的重要角色,首先要把自己对作品的意境、内涵理解、音乐感受和审美要求通过手势语言传递给合唱队员,看来合唱指挥的地位是很重要的。
指挥在音乐实践中十分重要，尤其是在合唱中显得十分重要，只有正确、清楚地作出指挥的各种拍节图式，才能正确理解音乐语言，拍节图式是指挥的运用手势、表情、身体动作把音乐节奏演化成的一种直观的音乐语言，借助这种直观的音乐语言，指挥者要把对音乐的要求及在演唱中的意图传递和表现出来，以达到最佳的演唱效果。所以，我们在平时学习指挥的过程中，应对各种指挥的拍子图式准确掌握，要正确演示，这是一个学习音乐合唱指挥者的重点基本功之一。
作为一名音乐指导教师，只有不断地提高自身的艺术修养才能更好的运用到平时的教学实践中。只有把学到的东西运用到平时的训练中，真正的感受到了合唱教学的重要性。而音乐合唱教学，是学校的美育的一个重要途径。我们每一位音乐教师的工作者任重而道远，需不断学习，在学习的过程中提高自身的素质,更好地服务于教学。我也会不断体会﹑理解所学知识,并运用到实际工作中。
合唱课教学心得体会篇五
观摩合唱教学是一次令人难忘的经历，无论是在演出现场还是作为旁听学员坐在观众席上，都能亲身感受到音乐的魅力。合唱教学不仅能够培养学生的音乐素养和团队意识，还能让他们感受到合唱艺术的美妙。在观摩中，我不仅观察到了老师的教学方法和学生的反应，还深刻体会到了合唱教学的重要性和意义。
第二段：教师的才华与耐心促进学生成长。
在观摩过程中，我深刻认识到教师的重要性。教师既要有音乐才华，又要有耐心与学生进行耐心的沟通和互动。观摩中的老师身体力行，不仅展示了自己卓越的音乐才华，还善于与学生进行互动，灵活运用各种教学方法，使得学生充分参与，激发潜力。而且，老师在教学中充满耐心，不厌其烦地进行重复和解释，使学生真正理解并掌握了合唱技巧和表达方法。
第三段：学生的热情与努力激发合唱团队凝聚力。
观摩合唱教学中，我不仅看到了老师的才华，更感受到了学生的热情和努力。学生们在合唱过程中，积极参与，用心投入，以高度的责任心和团队意识，追求卓越的演出效果。在观摩中，学生们互相帮助，互相鼓励，共同攻克音乐难题，使整个合唱团队更加团结紧密。他们的努力和热情让我深受感动，也让我意识到了集体的力量和团队合作的重要性。
第四段：合唱教学的意义与价值。
观摩合唱教学让我更加深刻地认识到了合唱教学的意义和价值。合唱教学不仅可以培养学生的音乐素养和审美情趣，还可以提高学生的团队意识和沟通能力，培养学生的创造力和表达能力。合唱团队的形成，不仅能促进学生之间的交流和合作，还能培养学生的吃苦耐劳精神和责任感。合唱教学是一种综合性的教学形式，既注重个人能力的培养，又注重团队的协作能力，对学生的成长和综合素质的提高起到了积极的推动作用。
通过观摩合唱教学，我受益匪浅。首先，我了解到了合唱教学的独特魅力和教学方法的巧妙运用。其次，我意识到教师的角色和学生的积极参与对于合唱教学的重要性。最后，观摩合唱教学激发了我对音乐的热爱和追求卓越的动力，使我更加坚定地选择了将音乐融入到我人生的决心。
总结：观摩合唱教学的经历给我留下了深刻的印象。我通过观摩深切感受到了音乐的魅力，见证了合唱教学的重要性和意义。同时，观摩也启示了我教学的方向和目标。我相信，在未来的教育工作中，我会运用观摩所获得的经验和启示，努力探索更好的教学方法，让学生在音乐的天堂里欣赏和创造美好的乐章。
合唱课教学心得体会篇六
在学校领导大力支持下，学校合唱兴趣班开设了，合唱兴趣班以培养学生学习兴趣，丰富课外业余生活为目的，培养学生团结意识。兴趣班的成员以三到五年级学生为主，本着以兴趣为主的选拔原则，择优录取，最终合唱兴趣班有40位成员。
2014至2015年，我担任了学校合唱兴趣班的辅导老师。2016至2017配合我校吴静雯老师辅导学生合唱，在兴趣小组活动中，我本着对学校、对学生负责的态度，对参加合唱兴趣班的同学认真地进行辅导，让每一个合唱班的同学在学习中不断进步。今天，我对合唱兴趣班做如下小结：兴趣班前段时间，我对学生歌唱方法进行了：
1、科学的训练和指导：主要以母音a、i、u练习为主；
3、乐理知识的学习：简单的节奏练习及各种记谱符号。
4、真假声的运用：在合唱曲目的教学中，训练他们运用真假声结合。
经过一学期的学习，学生初步掌握了科学的发声，并且能够运用一点真假声结合，近年来完成的合唱作品有：《马兰花开》《田野在召唤》等。
这段时间，我获得了很多合唱的教学经验，也找到自己做得不够好的地方，比如：上学期一开始，在选拔合唱人员的上，组织有些不足；还有开班初，让学生学习乐理知识的时间安排上有点仓促，以至于后面出现学生对有些乐理知识、节奏掌握不够好。最近，我不断完善自己的教学方法，努力提高自己的自身水平，在以后的教学过程中一定更加努力并且多向其他有经验的老师请教。
合唱课教学心得体会篇七
校园合唱团的一届届大赛之后让我再一次坐下来进行教学反思。
童声合唱艺术是一种互相配合、互相协作的集体艺术。它讲究合唱中各个声部之间的和谐。和谐在“横”的音高关系上是指演唱时能否做到作品的调性的协调。和谐在“竖”的音高关系上是指各声部间的音程关系能符合和弦要求或复调要求而言。那么要做到各声部间“横”与“竖”的音准和谐就要坚持对合唱队员进行听音及和声的训练。
我想把听音及和声的训练，分为几个部分。初级阶段中，对孩子们进行固定音高的听音、找音训练；练习构唱大、小三度及纯四、五度音程；以及旋律音程的和声练习。
在一个学校合唱团里，天生音乐素质好的学生是少数的，大多数学生具备了声音条件，可以独唱，但两声部合唱就不知所措，找不到音高，这是因为他们没有固定音高概念。每次训练都碰到这样的情况：例如一句旋律：学生唱“5”就找不到下面的“1”的音高。他可以随意唱出do的唱名但却不是do的音高，还有很多旋律中三度、四度、六度音程都找不到音。
独立识谱视唱的能力也较差，针对这些情况我一开始就进行固定音高听音、找音训练。首先要求学生记住c大调音阶中la(6)为标准音，模唱并记住音高，然后老师在琴上弹标准音和任意一个音构成的章程。以“6”为基础，比“6”高的音，按音阶往上推；比“6”低的音，按音阶往下推，就这样由la出发去推找各音，如“g”“b1”“f1”……这个练习帮助学生唱标准音的固定音高和其它各音的音高。/xdth/jxfs/谢谢您的支持和鼓励！
第二部分构音练习是在c大调内指定某音构唱大三度、小三度音程，例：
告诉学生弹奏的是“3”，向下构唱“1”；弹奏的音可分为a1、e1、b1；告诉学生弹奏的是“5”，向下构唱“1”；弹奏的音可为：“g”、“f”、“d”、“c”；如学生已能熟练构唱，可以发展为在c大调内指定任意音级构唱，并接下去练习构唱纯四度、五度。开始找音可以唱出声音，以后练习要求在心里默唱，找到音高后看指挥整齐的唱出来，要求学生在找音过程中注意力集中，大家的内心听觉一致，才能准确，整齐的唱出音高。
第三部分是旋律音程的和声练习。
合唱的和谐是各声部在音高、音准关系上能否准确、谐调而言。在前面的练习中，已基本解决了“横”的音高、音准问题。但要求学生不但对旋律高低进行、音准问题。但要求学生不但对旋律高低进行、音准感要求很准确，而且对“竖”的和弦音响也要求有较为灵敏的感觉，能够进行细微的调节，这就是和声练习目的。一开始，进行旋律音程的听辨、模唱。在琴上弹出一组旋律音程，两个声部用wu先后模唱出音高，一边唱延长音，一边仔细倾听两个音融合的'效果，找到和声的感觉，需注意的是在唱长音的过程中循环呼吸换气后还要找到原来的音高和声音位置，注意互相倾听两声部的音量要均衡。弹奏的音程可以大小三度、纯四、五度。通过每一次的旋律音程的和声练习，使孩子们形成初步的合唱意识，感受到两个声部的和声效果，有了“竖”的听辨能力和习惯。
在后面高级阶段训练中，固定音高的听音内容可由原来的单音改为听旋律音程，听和声音程，要求学生除了要记住标准音的音高，还要记住推想的两个音的音高，锻炼他们对音高的记忆能力，构唱的练习可增至构唱大小六度。和声练习要求听唱和声音程，听唱大小三和弦及其转位和弦，此外，将这个阶段的听音、和声练习同歌曲的排练结合起来，例如：《那里有秋天》这首歌，可把二部合唱的地方单独抽出来做和声连接的练习，两声部的旋律是三度音程关系，让学生在歌唱中一边找“竖向”的和声效果，唱准每一个和声。
另外，在教学前教师一定要仔细备课，首先自己透彻的理解熟悉掌握作品。然后把自己的感受传递给学生。在备课的过程中教师也要注意自身的文化修养，这不断的增加进修的内容。已免遇到知识和技术上的困难。
总之，要加强听音与声训练，只有听好才能唱好，只有能够清楚地听辨自己声部与其他声部的异同以及联系，才能唱好自己的声部，才能有机的、主动地去配合别的声部，合唱队的合作水平经过一段时间训练将很快提高，在演唱中更容易达到合唱的和谐。
合唱课教学心得体会篇八
合唱是一种集体合作的音乐形式，它不仅要求每个人的音乐水平达到一定的标准，还需要大家的默契配合。合唱教学是培养学生音乐素养和团队意识的有效途径。最近，我有幸观摩了一节合唱教学课程，获得了很多宝贵的心得体会。
第一，合唱教学需要注重培养学生的音乐素养。在这堂课里，老师通过讲课、示范、练唱等多种方式，使学生了解了合唱的基本原理和技巧。例如，老师教授了正确的呼吸方法、发声技巧和音乐节奏感的培养等。这些基本知识和技巧是合唱演唱的基础，学生需要不断练习和巩固，才能提高自己的音乐水平。
第二，合唱教学需要注重锻炼学生的团队意识。合唱是一种集体演唱形式，需要个人与团队的紧密配合。在这节课上，老师通过分组演唱的方式，让学生亲身体验了团队合作的重要性。每个小组的学生需要相互配合，统一节奏和音准，保持整体的和谐。这种团队合作的练习，培养了学生的责任心和合作精神，提高了他们的团队意识。
第三，合唱教学需要注重激发学生的表现力。合唱演唱不仅仅需要正确的音准和节奏，更需要把音乐的情感表达出来。在这节课上，老师通过表演、情感演绎等方式，引导学生理解歌词中的情感内涵，使他们在演唱时更富有感情。这种表现力的培养不仅提高了学生的音乐表达能力，也使他们更能体会音乐的美妙。
第四，合唱教学需要注重激发学生的创造力。合唱演唱可以创造出丰富多样的音乐效果，需要学生灵活运用各种演唱技巧和创新思维。在这节课上，老师通过让学生自由发挥，探索不同的演唱方式和声音效果，鼓励他们在原有基础上进行创新。这种创造力的培养，增强了学生对音乐的兴趣和热爱，也为他们今后的音乐发展奠定了坚实的基础。
第五，合唱教学需要注重培养学生的自信心。合唱演唱需要面对大量的观众，要求学生能够自信地展示自己。在这节课上，老师通过鼓励和赞扬，让学生意识到自己的进步和优点，增强了他们的自信心。这种自信心的培养，有助于学生克服演唱时的紧张和压力，更好地展示自己的才华。
总之，观摩合唱教学课程给我留下了很深的印象，并收获了许多宝贵的心得体会。合唱教学不仅培养了学生的音乐素养和团队意识，还激发了他们的表现力和创造力，培养了他们的自信心。我相信，在这样的教学过程中，学生们会收获更多的乐趣和成长。
