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美术教师心得体会和感悟(汇总11篇)

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美术教师心得体会和感悟(汇总11篇)
时间:2023-10-07 18:34:03     小编:念青松

当在某些事情上我们有很深的体会时,就很有必要写一篇心得体会,通过写心得体会,可以帮助我们总结积累经验。心得体会可以帮助我们更好地认识自己,了解自己的优点和不足,从而不断提升自己。那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好,我们一起来看一看吧。

美术教师心得体会和感悟篇一

前段时间的实习让我明确了美术教师的职能并对以后的职业发展增添了更多的信心,实际上无论是工作中的努力还是指导老师的认可都是实习中蜕变的历程,再加上初为人师的我也比较注重学生的教导和课程的准备自然不会有任何松懈,虽然通过这段时间的教学已经结束了美术教师的实习工作却也让我收获了不少体会。

作为美术教师应该注重专业知识的积累从而更好地解决学生的疑虑,由于我教导的主要是低年级的学生导致我在实习初期还是很有信心的,然而我没能考虑到的便是专业知识的积累不足导致难以解答学生的问题,这也导致本就作为实习老师的自己在教学工作中并没有太多威望,为了解决这类问题导致我向班主任老师进行了请教从而加深对班上学生的了解程度,通过对学生思维模式的揣摩从而体会到他们想要在美术课中学到那些知识,然后在开展教学步骤自然能够通过自身的努力得到学生们的认同,有时我也会结合一些新颖的教学方式来提升班上学生的学习兴趣从而取得了不错的效果。

采取了合理的提问方式进行引导从而锻炼学生的思维,考虑到部分学生对美术课没有兴趣的缘故自然要注重课堂上的互动,要让学生都收拢心思并将注意力放在讲课的内容之中才行,所以我有效把握了课堂的提问方法并通过引导让学生自主思考学习美术的用处,每当提问的内容增多的时候都能够将班上学生的注意力收拢起来,这样的话他们就会主动去了解美术课程的内容并加强这方面的学习,作为实习教师也要注重授课方式从而产生更好的教学效果才行。

重视学生美术作业的展示并通过这种方式来激励学生的学习兴趣,对比传统的教学方式而言我几乎在每节课上都会布置相应的美术作业,并通过对作品的评分表扬班上美术功底不错的学生,有时也会选择部分优秀的作品进行展评并指出其中需要改进的地方,虽然这种教学方式并不算典型却能够通过以点带面的方式很好地带动全体学生,而且有时我也会与其他班级的美术老师进行交流从而思考如何改进自身的教学方式。

正因为有了实习期的铺垫让我对毕业后的正式工作增添了许多理解,相对应的则是合理改进自己在实习期间做的不好的地方,不能够再将一些坏习惯带进课堂以免影响到原本的教学效果,所以我会更加用心地做好教学工作并争取让学生们都能够有所收获。

美术教师心得体会和感悟篇二

近日,我有幸参加了一次关于美术教学方面的培训班。在这次培训中,我受益匪浅,收获了许多宝贵的心得和经验。在此,我想分享一下我在培训中的体会,以供大家参考。

首先,这次培训使我意识到了作为一名美术教师应具备的素质和技巧。在培训中,我学到了很多关于如何引导学生进行艺术创作的方法和技巧。通过观摩大师的作品和亲自动手实践,我深刻地体会到,美术教师既要具备扎实的美术理论知识,又要有丰富的艺术创作经验。只有这样,才能够更好地指导学生进行创作,并激发他们的艺术潜能。同时,美术教师还要有耐心和细心,善于发现学生的优点和潜力,并给予及时的肯定和指导。在这次培训中,我还学到了很多关于如何与学生进行有效沟通的方法,如何以鼓励和启发的方式激发学生的学习兴趣。这些都对我将来的教学工作有着重要的指导意义。

其次,这次培训让我重新认识了美术教育的重要性。美术作为一门特殊的学科,不仅能够培养学生的艺术修养和审美能力,更重要的是能够培养学生的创造力、想象力和表现力。在现代社会,这些能力不仅对学生的个人发展有着重要的影响,也对学生未来的职业发展有着重要的推动作用。通过美术教育,学生能够学会观察、思考和表达。这对他们今后的学习和生活都至关重要。因此,美术教育应该得到更多的重视和投入。作为美术教师,我们需要不断提高自己的教学水平,全面了解美术教育的理论和实践,为学生创造更好的学习环境和条件。

第三,这次培训让我认识到美术教育需要与学校和社会的发展相结合。在这次培训中,我们深入探讨了美术教育在当今社会中的地位和作用,以及面临的挑战和机遇。美术教育不仅仅是一种学科知识的传授,更是一种文化的传承和创新。作为美术教师,我们应该积极研究学校和社会的需求,将美术教育与学校的教学目标相结合,培养学生的现代审美观和创新能力。同时,我们也要关注社会的艺术发展和市场需求,引导学生选择适合自己发展的艺术方向,并为他们提供相关的资源和指导。只有这样,才能培养出更多有才华的美术人才,为社会的美化和文化建设做出更大的贡献。

最后,这次培训给我留下了深刻的印象,激发了我进一步学习和研究的欲望。在培训中,我看到了许多优秀的美术教师和艺术家,他们的作品和经验让我深受启迪。我意识到,美术教师是需要不断学习和研究的。只有掌握了更多的知识和技能,才能够更好地指导学生,提高自己的教学水平。因此,我决定将来要继续深入学习和研究美术教育的理论和实践,提高自己的专业水平。同时,我也希望能够通过自己的努力,为美术教育的发展做出一份贡献。

通过这次培训,我对美术教师这个职业有了更深刻的认识,也更加明确了自己未来的发展方向。美术教育是一项伟大的事业,也是一项充满挑战和机遇的事业。作为一名美术教师,我将努力发扬美术精神,不断提高自己的艺术素质和教学能力,为学生成长成才尽一份力量。我相信,通过自己的努力和不断的学习和研究,我一定能够成为一名优秀的美术教师,为美术教育事业做出应有的贡献。

美术教师心得体会和感悟篇三

本学期由于学校实际工作需要,我承当了一年级到四年级四个班的美术教学工作。现对一学期的教学工作总结如下:

(一)重点在于激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学生学习美术的基本动力。一年级孩子由于才从幼儿园转入小学,习惯比较差,易失去注意力,所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。比如我在对待学生学习情况进行评价时我从不简单地否定或无原则地表扬,使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。如:充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。

(二)使学生形成基本的美术素养

构图、造型、色彩对比在我的美术教学中,经常面向全体学生进行探讨和分析,同时还以学生发展为本,培养他们的审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,如;结合儿童漫画的教学内容先让学生在开始画漫画的时侯先确定构图的大小、主体形象的大小和位置、色彩强烈对比的运用等。长期如此,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成了基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

教学之余,我除认真参加学校的各业务学习外,还积极参加学校组织的听课活动(不论是美术还是其它科目),积极听课并认真地填好听课表,从教学设计、教具、教态等各方面提高自己,完善自己,取人之长,补己之短。从而使自己更好地在进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

美术教师心得体会和感悟篇四

第一段:介绍美术写生的背景和重要性(200字)

美术写生是一种通过观察和记录现实景物来表达个人感受和审美情趣的艺术形式。作为教师,我深知美术写生对学生的影响和意义。首先,写生可以帮助学生观察和理解自然和环境,提高他们的观察能力和绘画技巧;其次,写生可以培养学生的审美情趣和创作能力,让他们从最真实的生活中汲取艺术灵感;最后,写生也可以帮助学生拓展视野,提升综合素质和修养,对他们的发展和成长具有积极的影响。

第二段:谈论我在教学中的实践和体会(300字)

在我的教学实践中,我将美术写生作为一种重要的教学方法和手段。首先,我带领学生去户外进行实地写生,让他们亲身感受自然的魅力和美丽。我鼓励学生观察周围的环境、建筑和人物,并用画笔将所见所感表现出来。我会提供必要的绘画指导和技巧,但更重要的是让学生自由发挥和表达自己的个性。通过写生,学生们不仅学会了绘画技巧,更培养了他们的耐心和专注力,提高了他们对美感和细节的敏感度。

第三段:谈论学生的收获和成长(300字)

通过美术写生的实践,我目睹了学生们的巨大收获和成长。他们的画作逐渐变得生动、细致,充满了个人的情感和创造力。写生让他们更加敏锐地观察和思考,让他们发现了之前从未注意到的细微之处。学生的审美能力和审美情趣也得到了提升,他们开始懂得欣赏和感受生活中的美。此外,写生也激发了他们对艺术领域的兴趣和热爱,许多学生选择进一步深造和发展在美术方面的才能。

第四段:探讨美术写生对教师的意义和影响(200字)

在教师美术写生的过程中,不仅是学生在成长,我自己也从中受益匪浅。首先,我通过和学生一起写生的经验,不断提升了自己的绘画技巧和创作能力,将更多元化的视角和手法融入到教学中。其次,美术写生也让我更加了解学生们的内心世界和情感表达,帮助我更好地与他们建立起良好的师生关系。最重要的是,写生让我不断思考和反思自己的教学方法和理念,不断寻求创新和改进,以更好地满足学生的需求和成就他们的潜能。

第五段:总结写生的重要性和对教师的启示(200字)

美术写生作为一种艺术形式和教学方法,对学生的发展和教师的成长都有着积极的影响。通过写生,学生们可以提高自己的观察能力和绘画技巧,培养审美情趣和创造力,拓展视野和提升素养。对于教师来说,写生不仅可以提高教学质量和效果,还可以激发思考和改进教学方法。因此,我将继续坚持在教学中推广美术写生,让更多的学生能够从中受益,塑造他们的美术情操和价值观。

美术教师心得体会和感悟篇五

20xx年8月5日至17日,我有幸参加了xx区90学时美术培训,虽然天气炎热,但也没有阻挡我们学习的热情,第一天看到培训安排,我就感觉这次培训非常具有实效性,非常注重我们美术教师的专业技能成长,安排了很多实践学习的时间,也感觉到领导对此次培训的重视,不但课程安排上合理有序,更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式,为我们提供了良好的学习场地和优良的师资。总之,能有这样一次学习的机会,内心感到无比的幸福。

在几天的学习时间里,有幸聆听了导师的新的教育教学信息,以及国画专业上导师的示范指导,受益匪浅,开阔了眼界,也结识了很多良师益友。其中xx市美术教研员,李芳老师的讲座,讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例,向我们展示了xx地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发,也感受到,要打造学校的特色教育,需要我们教师潜心去研究,用心去打造,像培养自己的孩子一样,从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导,用通俗的言语,典型的案例,讲解了课题研究方面要注意的方面,她教导我们在教学中,要多关注学生学习的过程和表现,真正关爱学生,用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写文章。湖州师范学院姚起老师,给我们讲授了新材料的应用,也通过了一些例子,在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念,给我无尽的想象空间,体会到了艺术创造的魅力和价值。

这次培训我们分了三个班级,我选择了国画班,但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少,对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱,所以作此选择。比较幸运的是,我们国画班有一位十分优秀的导师,钟安老师,初见时就被他儒雅的气质,和谦逊的言语所感染。期间,他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议,特别时在学习方法上的指导,给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时,要保持良好的心态,切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作,让我感受到老师的人格魅力,感触颇深。几天里,导师十分关心我们的学习,经常给我们示范指导,看到钟老师娴熟的绘画技巧,水墨的情趣跃然纸上,让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时,从国画班的同学身上也学到了很多,其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟,构图优美,笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此,十分感谢这些老师。

培训即将结束,但对我来说也许更是一个新的起点。虽然在专业上的提升十分有限,但通过培训,在认识上有了较大的提高。深深的感受到,传统艺术的博大精深,专业成长对教师成长的重要意义,学习中的遇到的良师益友更是人生最宝贵的财富。今后,将以此为勉励,不断地钻研,苦苦地探索,争取更大的进步。

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美术教师心得体会和感悟篇六

前段时间学习了著作《美术教育与人的发展》。这书是一本儿童美术教学法研究方面的专著,书中具体介绍了通过美术教育活动对学生进行素质教育,促进儿童全面和谐发展的教学经验,以及通过长期探索而建立的儿童教学体系和教学方法。作者在书中根据自己切身经历和进行的教育实践研究,以美术教育发展的新观念,全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的认识和体会。

本书作者杨老师是我国著名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践经历,以经过近二十年对儿童绘画能力发展的教学实验研究,她总结的教学理论具有很高的学术价值和倡导意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中一直保持一种开放的心态,每前进一步,心中都装着国际艺术教育变幻的风云,同时也没有忘记与中国特殊的国情和人情相结合。

正如杨老师表示的:“我试图探索一条适合我国国情的儿童美术教育途径,我不赞成脱离儿童实际的传授知识技能为目的的美术教育学科中心论,反对用模仿的教学方法压抑儿童创造力。另一方面,我又感到教学内容完全从儿童兴趣出发存在不足,它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主张美术教育依靠发展儿童知觉、美感和创造性,促进儿童成长。”

杨老师不管对她的理论还是实践,都浸透着一种爱心,诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的出发点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱,还有对她的教学对象的爱,对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的个性和情感的爱。另外,杨老师的艺术教育和实践还具有严肃性和认真性。本书洋洋20余万字,涉及了艺术教育的方方面面,凝聚着杨老师多年心血的结晶。

《美术教育与人的发展》一书,分为上、下两篇,上篇是美术教育与人的发展,从走进基础教育天地谈起,到具体阐述美术教育与人的素质发展。从儿童接受美术教育的心理特征分析,到构建开放性教学实践体系的具体做法。下篇是儿童美术教学方法研究。具体论述了杨老师的教育观和教学方法,以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述,让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点,及儿童艺术教育的一些科学教育方法。

在书中,我特别欣赏的是杨老师提出的“从爱心出发进行教育”的主张,她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重教师对他的态度,教师的爱最具有吸引力,它能激发儿童的学习热情。儿童的学习动力常产生在对教师的眷恋。”确实,爱就是力量,它能给人勇气,它能催人奋进。相信,我们的美术教育一定能芝麻开花节节高,也会培养出更多艺术的花朵。

这是一本好书,一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果,为艺术教育开辟了一片净土。

新教师美术心得体会精选篇3

美术教师心得体会和感悟篇七

【摘要】儿童是“天生的艺术家”,只是儿童不知道而已,我们应注重让儿童用自己的经验和对色彩的反应,去大胆的表现,经常鼓励儿童内在的表现冲动,提高儿童色彩的表现力。

【关键词】色彩;小学美术教学;感受;表现;创新

色彩知识属于美术基础知识的范畴。在小学阶段,培养学生对色彩感受能力是一项重要的教学内容。其中的对比与协调是较专业性的。因为色彩也是小学生普遍喜欢的,所以在上色彩课上,学生的学习热情都很高。我便尝试综合美术、音乐、文学等多种艺术门类,让学生在自主探究、体验、感受中理解色彩对比与协调不仅仅存在与人们生活的衣食住行,在我们熟悉的音乐、文学作品中也是能体现的。

一、在游戏中激发学生学习色彩的兴趣

色彩教学中,往往存在的最大问题是:学生常用概念的颜色、习惯的颜色作画。学生的色彩很单调,美术作品中没有几种颜色。幽默地说:颜色很穷。洛克曾说过:教育学生的主要技巧是把学生应做的事都变成游戏式的事情来做。为了扩大学生的色域,可以带学生做色彩游戏,就是让学生不面对写生对象,不画任何具体的形象,只要求做色彩游戏。调不同的颜色,每次调出不同的颜色才能画上去,而且只画一小块,看哪位同学能画出不同的颜色。不同色相、不同明度、不同纯度、不同冷暖的红、黄、蓝、绿等。还可以设计颜色“找朋友”。比如,老师提问:哪些颜色与红色可以成为“朋友”?把它找出来,贴到红色周围。由此,学生感知色相接近的颜色组成的协调色画面。没有被选出的颜色,学生说说不配成“朋友”的理由,教师引导学生明确常见的红色与绿色、橙色与蓝色等对比色。以上方法可使学生摆脱绘画时的色彩单调,摆脱对形体的塑造,把注意力都集中到调配色彩上,再调配颜色的过程中,大大提高学生的色彩认知,扩大了学生的色域。

二、在生活中感受色彩

教师提问:色彩规律中的对比与协调在生活中有吗?与生活有怎样的关系?带领学生先在教室内观察,如:教师环境布置,学生服装等方面的色彩搭配。再让学生在自己熟悉的生活中找找,如:学习、生活用品等。让学生自己说说找到的色彩对比协调。最后让学生欣赏生活中的图片(多媒体展示),教师引导学生感受在生活的衣、食、住、行等方面,运用对比色与协调色能提高人们的生活品味,获得色彩搭配所带来的美的享受。

美术教师心得体会和感悟篇八

第一段(引入):备课是教师工作中一项极其重要的准备工作。作为一名美术教师,我的备课工作更是需要细致周到,因为美术课程的独特性决定了它需要更多的实践和创造。通过多年的教学实践,我总结出一些备课的心得,希望能与大家分享。

第二段(准备工作的必要性):美术备课需要充分的准备工作。首先,我会认真研读教材和教学大纲,了解课程目标和学生的学习需求。其次,我会进行深入的教学资料的查找和收集,以便能够更好地丰富课程内容。同时,我也会提前了解学生的素描基础和兴趣特点,帮助我更好地设计教学活动和课程进度。这样的准备工作可以让我在备课过程中更加明确目标,有的放矢地规划教学内容和方法。

第三段(课程设计的关键性):美术备课的重点在于课程设计。在设计美术课程时,我会注重培养学生的审美能力和创造力,并与其他学科进行有机结合。在设计每一节课时,我会立足于培养学生的基本绘画技能,同时通过艺术作品的赏析,激发学生的情感和想象力。注重学生的主体地位,让他们在每节课中都能有所收获和成长。在教学方法上,我喜欢采用互动式教学,让学生通过小组合作、信息交流等方式,积极参与到课堂中来。

第四段(教学过程的细致把握):教学过程要求我们对课时和时间进行细致把握。每一节课的时间有限,我会充分利用好这有限的时间,安排合理的教学活动和任务。在上课前,我会对教学内容有一个清晰的预设,并制定详细的教学计划和教学步奏。在课堂上,我会根据学生的学习情况进行及时调整,让每一个学生都能够参与到课堂中来。同时,我也会根据学生的实际情况,合理安排课后作业和练习,巩固和拓展他们的美术技能。

第五段(反思与提高):备课工作需要我们不断地反思和提高。在教学过程中,我会及时记录教学心得和教学难点,结合学生的作品和表现进行反思。同时,我也会与同事们交流心得和经验,互相学习和借鉴。通过不断地反思和提高,我相信我的备课能力会得到提升,我的教学质量也会不断提高。

总结:教师备课美术心得体会是一个不断积累和提高的过程。通过准备工作、课程设计、教学过程的把握以及不断的反思与提高,我相信我能够成为一名更为优秀的美术教师。同时,我也希望能够与更多的教师分享我的经验,相互鼓励和帮助,共同提高美术教学水平,给学生带去更多的美。

美术教师心得体会和感悟篇九

通过美术新教师的培训,了解到本学科理论与技术的新发展,提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力,以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力,在此谈谈

心得体会

。下面是本站小编为大家收集整理的美术新教师心得体会,欢迎大家阅读。

上周我有幸参加了教师进修学校组织的音乐美术教师培训,培训时间是4月23、24两天,培训地点在合肥师范学院。上午八点二十举行了开班仪式,相关领导发表了讲话并合影留念。下面我就此次培训的具体情况谈谈我的心得体会:

第一节课是教院的卫萍老师为我们做了一个关于教师心理健康调适的辅导,主题是做一名健康快乐的教师!告诉我们如何进行心理健康调适的策略。卫老师首先公布了目前教师的心理健康现状,接着通过很多具体方面,比如合理饮食、调节认知和情绪、如何合理的宣泄情绪、个人修养的提高以及学会宽容与合作,告诉我们如何成为一名心理健康的教师。这样的心理辅导讲座紧密联系教师群体的普遍职业特点,对我们一线教师帮助很大,我也深深感受到,一个人的心理健康非常重要,尤其是教师这个群体,平时教学任务繁重,面对越来越复杂的教育现象,内心时常感到压力较大,时间久了,心理健康也会受到影响。而教师又是个育人的主体,如果教师自身心理存在问题,那么将直接对他的教育对象(学生)产生不良影响,这一点必须引起我们每个人重视。有句话说得很好,学高为师,身正为范!教师承载着教书育人的责任,既要有扎实渊博的学识,还要有能够感染学生心灵的人格魅力,这就需要教师塑造自己健康乐观积极的人生态度,这样才可以更好的促进学生健康、长远的发展。我的个人感受是,教师的心理健康不仅有利于教师自身的发展、个人生活质量的提升以及职业幸福感的获取,而且是一个高素质教师的必备素质,它关系到学生健康、长远的发展。

第二个讲座是关于中小学美术教学的研究,说的都是美术理论,说实话我感觉内容平淡而陈旧,与我们一线美术教师的教学相距甚远。其实当我临时接到要占用周末两天休息时间来培训的通知的时候,我的第一反应是,好不容易期盼来的周末又不能休息了,但转念一想,既然是培训,对我们应该也会有帮助的,所以又欣然接受了这样的事实,我期望着能有所收获,但下午这个课程显然让我很失望,所以就不多说了。

第三场讲座是安徽省教育科学研究院的郝蔚舒老师给我们讲解新课程背景下的中小学美术课堂教学,内容针对性强,她强调了美术教学的三大课前准备工作:1、钻研全部教材;2、了解学生、分析教学对象;3、物质准备。她还指导我们如何制定教学方案,并且指出很多美术教师在制定教学目标的时候出现的三大问题,比如:教学目标分类混乱、课题教学目标与学科课程标准混淆、表述存在错误等,这些问题的指出很到位,让我受益匪浅。

第四场是合肥师范学院教育系的李继秀教授带给我们的精彩讲座,她主要谈听课与评课的有效操作。这个主题具有很强的实践性,为了促进教师的专业成长,为了提高课堂的教学效果,每学期各个学校都大力推行各类教研活动,教研氛围愈来愈浓,活动开展的如火如荼,但听课评课这块的教学研究却有些盲目,很多教师听课的时候抓不住要领,缺乏对课堂的深刻思考;而评课大部分时候也显得过于潦草,要么尽说好听的,要么说一些笼统模糊的套话。上课的老师压力很大精神紧张,课堂变成教师表演的舞台,追求华丽、个性,而疏忽了课堂教学艺术的真正归宿应该是学生,没有真正贯彻听课研讨的实质精神。李老师生动而到位的讲解让我知道了听课评课的准备,理解了现代教学观、现代师生观、学生观、学习观以及教学观,这些都是评价一节好课的标尺。另外,听课之前还要熟悉所听课程,把握教材,了解有关教改的信息,做好听课的心理准备,客观公正的给予评价,因为,评价不是为了甄别优劣,而是为了促进教师的发展,促进教研的发展。

11月份参加了国培计划---美术教师远程培训,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的美术教师,只有不断地吸收先进教学理念,掌握富有创新的教育教学方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。

虽然是远程培训学习,自我感觉是受益颇多。根据美术教学中教学领域进行指导。

一、欣赏教学

(一)、美术欣赏课的重要性

美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还重视思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少,但教与学的矛盾却常常比较突出,因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量,值得我们美术教师去研究。

(二)、美术欣赏教学的要求

1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。2、欣赏中教师要注意地理知识的运用,地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素,比如,南方雨水偏多,所以他们的作品以水墨出名,而北方干旱,他们的作品以油画为主。

3、 语文知识的运用。4、让学生在科学理念里接受知识。

(三)美术欣赏教学的方法

1、在欣赏教学中潜移默化地进行思想素质教育。在教学中应做到以德为先,在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想,从艺术品的欣赏中挖掘德育素材,将德育贯穿到整个教学活动中去,联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏,让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况,使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识,引导学生去理解、领会和感受艺术的美。 3、在欣赏教学中体现自主性。 4、在欣赏教学中培养创造性。

二、水墨画的教学

(一)小学水墨画教学现状

目前,水墨画的教学在技法上过于传统,过多依赖临摹,对教学内容的选择上也相对陈旧,但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等,取得了比较好的绘画效果。所以,对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。

(二)小学水墨画的教学方法

1、跳出“传统”的方墙,在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。2、改变“世俗”的眼光,给儿童水墨画以正确的评价。3、亲近“大师”的作品,以水墨与西洋大师对话。4、走进“想象”的空间,用童心创造一个奇妙世界。

(三)水墨画的技法

运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。

三、折纸教学

(一)折纸的作用

折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动,它通过折、剪、粘贴、描绘等手段,巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象:如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张,富有情趣,是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足,而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。

今年暑假我参加湖北省20xx年暑假农村中小学美术教师培训,教师培训中接受封闭式管理,吃、住、学全在培训学校,累计集中培训时间为七天,共分二个阶段学习。培训学习了艺术理论,美术课堂教学设计,新课程标准下的美术教学的分析,精彩15分钟的设计,美术教师的专业化成长,多媒体

课件

的 制作与应用,基本技能训练等。既有理论学习与教育教学实践相结合、又有集中学习与分散研修相结合、还有理论学习与技能训练、课题研究相结合等方式,同时突出了我们学员主体地位,也突出课堂教学的效果。

通过为期七天的培训学习,自我感觉收获多多,小结如下:

1、提高了专业知识水平

深化了本学科基础知识,加强了对本学科基本知识和基本理论理解,掌握了本学科的一些发展动态,了解到本学科理论与技术的新发展,提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力,以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。尤其是听了丁玉祥老师的有关自主合作探究式教学及学生能力的培养课,使我深深体会到新课程更加凸显自主合作探究,进一步认识到自主学习并不等于学生的自由学习,而是在教师的引导下选择有合作休息价值的内容,引导好学生的讨论,培养学生合作的本领,提高学生团队协作的能力。另外听了单锦浦老师有关初中试验能力的培养和实践课,使我深深地认识到在美术当中培养学生的观察能力、创新能力、技能发展的重要性。通过多位教师的经验的传授,使我在现在的教学中 得到了很大的帮助。

2、教育观念得到更新

此次“千农教”的全体学员都来自教学第一线。通过集中理论学习,使我们逐步更新了教育教学观念,了解了先进的教育科学基本理论,现代教育观、学生观和学习观,在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式,把素质教育贯穿到学科教学过程中。在培训中,我们一道从多角度、多层面对课堂上的各种困惑和行为进行理论的诠释和深刻的反思,使我们想到了一些从未想过的问题,发现了各自的差距与不足,对原有的教育观念产生了强烈的冲击。通过培训,使我印象最深的就是学会聆听学生的心声,尊重学生的需求。

3、提高了现代教育技术的运用水平

的合格教师,我认识到必须要与时俱进,不断学习不断自我更新,以提高自己的适应能力。

4、教育教学理论掌握得更为系统

这样的培训非常及时,平时忙于教学,很少有机会静下心来读书,来到这里一下子听了那么多课,看了那么多书,记了厚厚的笔记,回去还得慢慢消化。使我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统,使我感到比原来站得高了,看得远了。使我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的认识更加明晰;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充沛。

5、合作学习、共同成长

在十多天的学习过程中,全体学员合作学习、共同成长,成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间、师生之间相互学习、取长补短,结下了深厚的友谊。培训结束,就是我们新的合作开始,以后一定要互通信息,保持联系,我们的心是永远连在一起的。都是在这样轻松、积极、合作、愉快的气氛中进行的,这样的良好氛围使我们的学习变得更加有趣和有效了。可以说,我们进行最多的活动就是看活动、评价、讨论,这是一个非常好的学习方式,他让我们将问题上升到理论层面,再让这些总结后的理论来指导我们的工作,帮助我们的成长。

总之,经过这次的学习,我的意志品质得到了一次很好的历练,使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财富!不仅如此,培训学习所获得的更是一笔精神财富,我想,虽然我们要毕业了,但是我们仍然会孜孜不倦地学习,充满热情地工作,让这结束之时成为我又一崭新的开始。

最后让我校领导表示忠诚的感谢。感谢领导们给我这次学习机会!

美术教师心得体会和感悟篇十

美术教学在教育领域中占有重要的地位。作为一名美术教师,正是通过不断地实践与探索,深入了解美术教学的本质与法则,才能帮助学生更好地掌握美术知识与技能,提高学习兴趣,培养美术素养。在参加教师美术教研活动中,我深受启发,收获了许多宝贵的心得与体会。

第二段:感悟美术教学本质

在教师美术教研中,我更加深刻地理解到美术教学的本质。美术并不是一门简单的技能学科,而是涉及复杂的文化内涵和思维模式。因此,我们需要注重培养学生的审美情趣和思维能力,而非仅仅局限于教授绘画技能。我们需要引导学生通过自主探索和创作,培养自我表达和思考的能力,让学生感受到美术艺术的神韵,逐渐形成自己的美学观念。

第三段:注重多元化的美术教学方法

在教师美术教研中,我更加意识到教学方法的多样化对于学生的学习效果有多么重要。无论是课堂讲授、集体创作、示范教学、实景观察等方法,都可以让课堂更加生动,更加贴近学生的实际情况。注重趣味性,可以吸引学生的注意力,提高学生的参与度。注重启发性,可以激发学生的思考和创新能力,使学生的自主性和主动性得到发挥。

第四段:锤炼教学能力和创造力

教师美术教研活动,不仅让我对美术教学有了更深刻的认识和思考,同时也提高了我的教学能力和创造力。我通过探索和实践,不断寻找适合学生的教学方法和策略,并尝试运用新技术和新媒体进行教学,让古老的美术艺术注入新的时代元素,更加贴近学生的生活。同时,我也注重自身思考和提升,通过不断学习和思考,提高了自己的教学能力和教学水平。

第五段:总结

在教师美术教研中,我不断体悟到美术教学的重要性和复杂性,同时也不断锤炼和提高自己的教学能力和创造力。教师美术教研让我不断学习和思考,开拓了我的视野和心灵,更好地服务于学生的成长和发展。因此,在今后的教学实践中,我将继续探索和创新,努力为学生的成长和未来奠定坚实的基础。

美术教师心得体会和感悟篇十一

作为一名教师,我认为美术笔记是教学过程中非常重要的一环。在教学中,明确而具体的笔记不仅有助于我自身的备课和教学规划,也能够提高学生们的学习效果和艺术欣赏能力。在过去的教学实践中,我积累了许多关于美术笔记的心得体会。

第二段:笔记的准备与规划

在进行美术课教学之前,我会提前准备笔记的内容。首先,我会浏览和研究与今日主题相关的作品和资料,然后摘录关键信息、用示意图表示构图和色彩方案,并列出我希望学生了解和掌握的知识点。这样一份准备充分的笔记将为我后续的教学提供了有效的支持和指导。

第三段:笔记的编写与组织

在课堂上,我会将笔记用清晰、易读的字迹写在黑板上或制作成幻灯片。我会抓住重点,编写有逻辑性的笔记,避免冗长和混乱。我还会精心选择图片或示意图来说明概念和技法。此外,我会在课堂上注重笔记的组织和分类,通过编号或颜色来标记重要的内容和次要的支持性材料。

第四段:笔记的运用与批注

在学生进行练习和实践的过程中,我也会用笔记作为工具来帮助他们进行学习。我会在学生的作品上批注和纠正,用具体的例子和解释来说明哪些地方是优秀的,哪些地方可以改进。同时,我会鼓励学生积极参阅笔记,分析他们的作品与笔记中的对照差距,并不断为他们提供指导和建议。

第五段:发挥美术笔记的效果

通过书写、编写和运用美术笔记,我发现这一方法对学生的学习非常有效。首先,它有助于激发学生的学习兴趣。通过生动的笔记和清晰的示意图,学生能够更好地理解抽象的概念和技法,提高学习的主动性和积极性。其次,美术笔记能够提供良好的学习模式和方法。学生可以通过学习笔记来了解教学的内容和要点,以及学习的步骤和技巧。最后,美术笔记还能够促进学生的艺术欣赏能力。通过学习和欣赏优秀的作品和技法,学生能够培养对美的感知和品味,进而提高自己的创作能力。

总结:

总结起来,美术笔记在教学过程中起到了重要的作用。良好的笔记的准备和规划能够支持教师的备课和教学规划,而清晰、有逻辑的笔记编写和组织能够帮助学生更好地学习和理解。通过运用美术笔记,学生们的学习兴趣得到了激发,学习模式和方法也得到了提升,艺术欣赏能力和创作能力也得到了培养。因此,作为一名教师,我将继续深入研究和应用美术笔记,努力提高自己的教学水平,为学生们打开一扇通往艺术世界的大门。

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