当前位置:网站首页 >> 作文 >> 2023年美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得(21篇)

2023年美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得(21篇)

格式:DOC 上传日期:2023-05-03 10:21:07
2023年美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得(21篇)
时间:2023-05-03 10:21:07     小编:zdfb

心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。优质的心得体会该怎么样去写呢?接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧,我们一起来看一看吧。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇一

一、教学方面

(一)重点在于激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学生学习美术的基本动力。一年级孩子由于才从幼儿园转入小学,习惯比较差,易失去注意力,所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。比如我在对待学生学习情况进行评价时我从不简单地否定或无原则地表扬,使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。如:充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。

(二)使学生形成基本的美术素养

构图、造型、色彩对比在我的美术教学中,经常面向全体学生进行探讨和分析,同时还以学生发展为本,培养他们的审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,如;结合儿童漫画的教学内容先让学生在开始画漫画的时侯先确定构图的大小、主体形象的大小和位置、色彩强烈对比的运用等。长期如此,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成了基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

二、自身素质的培养

教学之余,我除认真参加学校的各业务学习外,还积极参加学校组织的听课活动(不论是美术还是其它科目),积极听课并认真地填好听课表,从教学设计、教具、教态等各方面提高自己,完善自己,取人之长,补己之短。从而使自己更好地在进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇二

岁月如梭,转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况

x学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.

3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。

美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按10--20%的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余,我也注重自身发展进步

除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。

三、经验和教训

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇三

本学期我担任初三的美术教学工作,工作期间能够圆满完成学校分配的各项任务,现就本学期具体工作总结如下:

一、教学计划贯彻

学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合美术教学工作的现状和特点,按照《初中美术教学课程标准》的要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学工作

本学期是初中的最后一学期,在课堂上要有效的运用创新教育,使学生动手、动脑有机结合,实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化,在教学中能够愉快的进行教学,使学生在艺术教育上能有自己的创新意识,促进了学校艺术教育的发展。认真做到每堂课都能使学生有兴趣。并注重在课堂巡视中尽量让每个学生都能得到辅导,充分发挥美术教学情感的功能,使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面相全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展,为终身学习奠定良好的基础。

三、教改教研工作。

本学期,教研组一直把尊重学生主体地位,怎样发挥学生的主体作用作为教研重点,平时注意能注重检查,美术教师能经常相互交流,开展互相听课、评课等活动。美术教师能根据不同学生的不同年龄特点而采取不同的教学方法,注重发展学生的能力,力争使每一堂美术课都能达到优化,并认真学习新课程标准,使每个学生积极参与美术学习,努力体现新课程理念,使每个学生在各自的'基础上获得不同程度的发展。

四、美术兴趣小组活动开展

加强课后辅导工作,努力培养美术特长生。通过他们的示范作用,带动其他学生学习美术的兴趣,提高学生的课堂热情。由于学生的基础差、起步慢,且没有接触过此类的专业训练,故训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能,即乐教乐学。并巧用启发思维,让他们能体会到举一反三,做到有所领悟和创新,掌握一定的训练规律。

总之,训练过程严格按照循序渐进的训练原则,做到精讲多练,处处体现教师的指导和学生的主体作用,同时在课中对他们进行思想规律的教育,培养他们的意志品质,锻炼他们的性格特征,做到抓素质训练,促进全面发展,突出一技之长。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇四

转眼间,又要放寒假了,在这个学期中我收获了巨大的喜悦,但是也在工作中发现各种问题,在碰到问题的时候也要认真的解决各种问题,以便更好的取长补短,做出这个学期的美术教学工作总结,希望能够争取更大进步。

一、教学计划贯彻情况

学期初,和美术教师一起,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合科组工作的现状和特点,按照《小学美术教学大纲》的要求,本期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。

二、教学情况:

1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,能上因特网时还上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。

2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加美术兴趣小组。活动的成果的喜人。本年级不少的学生绘画功底大大提高。

3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。

4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,我还注意到要自学。从思想上,利用行评机会端正自己;从行动上参加继续教育学知识,学电脑技术,学教学技能等;在生活上注意形象,为人师表。

三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的.关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质。

5.学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成绩,更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等。

四、获得可喜的成绩

1、辅导学生参加毛阳中心校第七届书画比赛中;3名同学荣获一等奖:6名同学荣获二等奖,9名同学荣获优秀奖。

2、辅导学生参加第十一届全国青少年技创新大赛中,1名同学荣获省二等奖,1名同学荣获省三等奖。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇五

日子过得真快,转眼间,一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作总结如下,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。

另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。

通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课,共计19节课,另外还有4节美术选修课,课时量比较大。

在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,从短短几句到长长一篇不等,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。

针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。

总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨,完成学校其他工作

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动,“英语周活动”,大型“英语剧”表演,“小学部师生手工制作发明展览”等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。

其中不仅涉及到很多的美术宣传工作,有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我的热情把它完成好,基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思,及时总结教学得失。

反思本学年来的工作,在喜看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。

不足有以下几点:

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;

2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组,但由于种种原因也没能实现,今后还要努力找出一些美术教学的特色点,为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精,以后工作应更加兢兢业业,做好工作计划,争取更大进步。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇六

时光如流水,在匆匆忙忙中,又一学期结束了。半年来,美术教研组在校领导的支持下、,顺利完成了学期初的预定目标,取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更收一层楼,现将本学期的美术教研工作总结如下:

一、成绩

(1)辅导学生在路北区青少年“改革开放三十年”读书教育活动绘画比赛获得一等奖。

(2)辅导学生参加双龙杯全国少儿书画比赛。

(3)圆满完成路北教研室组织的班主任基本功大赛评委及田亚军老师书法才艺的指导。

二、基本情况概述:

开学初,我们遵照学校工作要求结合学校实际情况,制订了切实可行的工作计划,并尽可能地按计划开展了丰富多彩的美术相关活动:搞好教学常规和常规教学,并且组织了诸如听课、评课、展览等一系列活动。教师的教学行为日趋规范,学生学习美术的兴趣日益高涨,校园文化氛围空前浓厚。

具体工作情况:

1、做好各项日常工作。

首先检查各项备课、计划并进行随堂听课。平时本教研组人员轮流听课,吸取经验。认真制订计划,认真备课。做好每堂课的课前准备工作,作业认真批改。平时互相交流教学经验,使每堂课都能接近生活,接近美。

在备课中就体现出对学生审美的教育,培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受,并培养学生的审美能力和想象能力。

2、抓好本学期的教改教研工作。

本学期,教研组一直把尊重学生主体地位,怎样发挥学生的主体作用作为教研重点,平时注意能注重检查,各位美术教师能经常相互交流,开展互相听课、评课等课例研讨活动。

教师能根据不同学生的不同年龄特点而采取不同的教学方法,注重发展学生的应用能力,力争使每一堂美术课都能达到优化效果,并认真学习新课程标准,使每个学生积极参与美术学习,努力体现新课程理念,使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。

三、抓好本学期的教学工作。

上好每一堂美术课,向学生传授浅显的美术知识和简单的造型技能,培养学生健康的审美情趣、爱国主义情感和良好的品德、意志,培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。

在美术学习过程中,激发创造精神发展美术实践能力,形成美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

课堂上要有效的运用创新教育,使学生动手、动脑有机结合,实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化,在教学中能够愉快的进行教学,使学生在艺术教育上能有自己的创新意识,促进了学校艺术教育的发展。

认真做到每堂课都能使学生有兴趣。并注重在课堂巡视中尽量让每个学生都能得到辅导,充分发挥美术教学情感的功能。

四、认真做好课外兴趣小组工作。

每年度都认真组织好专业课活动,专业课活动都能做到内容、时间、辅导老师三落实。活动有层次、有重点。低年级组主要学习儿童画;高年级组主要学习素描,效果明显。

在专用美术室中,把学生优秀的美术作品布置在教室内,供学生欣赏,并定期更换,提高学生的学习兴趣。

总而言之,我们在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式,构建符合素质教育要求,体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式,使学生的创新能力有更好的提高,在美术教学中能上一个更高的台阶。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇七

岁月如梭,转眼一个学期过去。在这一个学期中,根据我校的实际需要,我担任二年级的美术课。我对一个学期中的美术课教学工作总结如下:

本班的美术教研工作,以国家教委颁发的《课程计划》为指导;坚持全面贯彻国家的教育方针,面向全体学生;以学科教学新大纲、新教材为基础;以教科研为先导,努力提高教师自身的素质。以积极的态度投入到教学中,在自己的教学领域中用探索的精神努力提高学生的现代素质。

一、加强理论学习提升自身素质

1、我的理论与专业两手抓,两手都要硬。在这学期中,我们班的同学美术水平有质的飞跃,画画水平得到我很大的提高。得到我各位老师的一致好评。

2、学习新大纲,把握教改动向。我认真学习《课程计划》和修订后的《教学大纲》,进一步端正教育思想,提高认识,把握教改动向,明确小学美术学科是全面实施素质教育中的重要内容。

二、抓好学科教学常规切实提高教学质量

1、我在本学期初便定好学期工作计划,排出教具、学具及使用日期,平时经常对照检查,督促学生带好学具。

2、课后,我积极组织开展美术兴趣活动,根据学生的兴趣爱好,组织学生探索新知识,提高学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力,并将学生作品展示出来,激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。

3、这学期二年级使用岭南版美术教材,在教学中我始终贯彻以人为本、以学生的发展为本这一新的教育基本理论。通过学习,促使学生观察生活,关心社会发展,热爱自然、保护自然。在充分相信并尊重每位学生的潜能和个性的基础上培养良好的审美观,并帮助学生建立符合各自个性、天赋的视觉思维方式和体验、感悟美的渠道。

三、建立新的课程理念

1、新的课程理念推出激发学生学习美术的兴趣,摈弃那种无视学生兴趣,一味追求认知的做法。我在教学中把情意与认知相结合,以轻松活泼多样的方式呈现新课程内容进行教学,从而激发学生的学习兴趣,并使之成为持久的情感态度。

2、我在教学中认识到,美术课程内容应与学生的生活保持着密切的联系,鼓励学生用学到的知识技能美化生活,提高生活的质量,从学以致用的角度激发学生学习的动力,努力追求生活艺术化。

3、鼓励学生对各种材料、工具的特性进行尝试和探索。让学生自己动手,利用多种原材料制作作品,并通过探究与发展,逐步认识各种材料和工具的特点和性能,再综合各种的材料进行创造性的解决问题。

经过一学期的努力,同学们的审美观、艺术能力都得到很大的提高。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇八

回顾这一学期的工作和思想,应该说是收获多多,但是也有好多遗憾。现在总结如下:

1、深入细致的备好每一节课。在备课中,我认真研究教材,力求准确把握难重点,难点.并注重参阅各种杂志,制定符合学生认知规律的教学方法及教学形式。注意弱化难点强调重点。教案编写认真,并不断归纳总结提高教学水平。

2、认真上好每一节课。上课时注重学生主动性的发挥,发散学生的思维,注重综合能力的培养。

3、积极参与听课、评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。

4、培养多种兴趣爱好,到图书馆博览群书,不断扩宽知识面,为教学内容注入新鲜血液。

5、组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意,使其保持相对稳定性,同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂气氛,课堂语言简洁明了,克服了以前重复的毛病,课堂提问面向全体学生,注意引发学生学美术的兴趣。

6、学期成绩考核,重在学习态度及对知识技能的掌握理解。

在教学过程中,老师仅仅把学生教会还不行,还要教活,并渗透思想品德教育,培养学生全面发展,这才是素质教育所企盼的。这就要求我们教师把学生放在首位,不断充实自己,努力钻研教材,提高自己的教学水平,才能真正落实素质教育。

7、抓好课外美术兴趣小组的活动,发展学生的特长,定期展出学生的优秀作业。

8、“金无赤足,人无完人”,在教学工作中难免有缺陷,例如,课堂语言平缓,平时考试较少,语言不够生动。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇九

时光如流水,在匆匆忙忙中,又一学期结束了。半年来,美术教研组在教导处的正确领导、全体美术教师的大力协作下,顺利完成了学期初的预定目标,取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更收一层楼,现将本学期的美术教研工作总结如下:

一、基本情况概述:

开学初,我们遵照学校工作要求结合学校实际情况,制订了切实可行的工作计划,并尽可能地按计划开展了丰富多彩的活动:监督教师搞好教学常规和常规教学,组织了诸如听课、比赛、展览等一系列活动,教师的教学行为日趋规范,学生学习美术的兴趣日益高涨,校园文化氛围空前浓厚。

二、具体工作情况:

做好各项日常工作。

首先检查各项备课、计划,并进行随堂听课。平时本教研组人员轮流听课,

吸取经验。各位美术教师工作踏实,认真制订计划,认真备课。每堂课准备工作充分,作业认真批改。平时互相交流教学经验,使每堂课都能接近生活,接近美。在备课中就体现出对学生美的教育,培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受,并培养学生的审美能力和想象能力。

抓好本学期的教改教研工作。

本学期,教研组一直把尊重学生主体地位,怎样发挥学生的主体作用作为教研重点,平时注意能注重检查,各位美术教师能经常相互交流,开展互相听课、评课等活动。各位美术教师能根据不同学生的不同年龄特点而采取不同的教学方法,注重发展学生的能力,力争使每一堂美术课都能达到优化,并认真学习新课程标准,使每个学生积极参与美术学习,努力体现新课程理念,使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展。

抓好本学期的教学工作。

上好每一堂美术课,向学生传授浅显的美术知识和简单的造型技能,培养学生健康的审美情趣、爱国主义情感和良好的品德、意志,培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。在美术学习过程中,激发创造精神发展美术实践能力,形成美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。课堂上要有效的运用创新教育,使学生动手、动脑有机结合,实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化,在教学中能够愉快的进行教学,使学生在艺术教育上能有自己的创新意识,促进了学校艺术教育的发展。认真做到每堂课都能使学生有兴趣。并注重在课堂巡视中尽量让每个学生都能得到辅导,充分发挥美术教学情感的功能。

认真做好课外兴趣小组工作。

每年度都认真组建好课外兴趣小组,每班层层选拔几名美术爱好者,一周开展一到两次活动,每次兴趣小组活动都能做到内容、时间、辅导老师三落实。活动有层次、有重点。低年级组主要学习儿童画;高年级组主要学习素描,效果明显。在专用美术室中,把学生优秀的美术作品布置在教室内,供学生欣赏,并定期更换,提高学生的学习兴趣。

总而言之,美术教师在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式,构建符合素质教育要求,体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式,使学生的创新能力有更好的提高,在美术教学中能上一个更高的台阶。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十

8月5日在教育少年宫参加了为期三天的全市美术教师培训班,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的美术教师,只有不断地吸收先进的教育教学此文转自斐斐课件园理念,掌握富有创新的教育教学此文转自斐斐课件园方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。

虽然只有三天的培训学习,自我感觉是受益颇多。本次培训听了三个讲座。根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺、儿童画五个教学领域进行指导。8月5日刘争鸣主任谈了新课程下的欣赏教学和水墨画的教学技法,8月6日实验小学的杨凤霞和叶恋花老师谈了折纸和陶艺教学,8月7日实验小学的闻谨老师谈了儿童画的教学。

一、欣赏教学

(一)、美术欣赏课的重要性

美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还重视思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少,但教与学的矛盾却常常比较突出,因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量此文来自优秀教育资源网斐斐课件园,值得我们美术教师去研究。

(二)、美术欣赏教学的要求

1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。2、欣赏中教师要注意地理知识的运用,地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素,比如,南方雨水偏多,所以他们的作品以水墨出名,而北方干旱,他们的作品以油画为主。3、 语文知识的运用。4、让学生在科学理念里接受知识。

(三)美术欣赏教学的方法

1、在欣赏教学中潜移默化地进行思想素质教育。在教学中应做到以德为先,在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想,从艺术品的欣赏中挖掘德育素材,将德育贯穿到整个教学活动中去,联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏,让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况,使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识,引导学生去理解、领会和感受艺术的美。 3、在欣赏教学中体现自主性。 4、在欣赏教学中培养创造性。

二、水墨画的教学

(一)小学水墨画教学现状

目前,水墨画的教学在技法上过于传统,过多依赖临摹,对教学内容的选择上也相对陈旧,但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等,取得了比较好的绘画效果。所以,对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。

(二)小学水墨画的教学方法

1、跳出“传统”的方墙,在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。2、改变“世俗”的眼光,给儿童水墨画以正确的评价。3、亲近“大师”的作品,以水墨与西洋大师对话。4、走进“想象”的空间,用童心创造一个奇妙世界。

(三)水墨画的技法

运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。

三、折纸教学

(一)折纸的作用

折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动,它通过折、剪、粘贴、描绘等手段,巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象:如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张,富有情趣,是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足,而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。(二)折纸教学存在问题

1、内容分散、不系统、教学效率低。2、教学方法单一,仅存在分步示范和整体示范两种形式,忽视了儿童主观能动性的发挥和能力的培养。

(三)折纸教学的方法

1、激发儿童对折纸活动的兴趣。

a、精选折纸内容。b、让孩子体验成功,增强他们的学习自信心。

2、折纸内容系统化、网络化

3、教学方式多样化、科学化

a、循序渐进、由易到难。b、分类归纳、提高效率。c、举一反三,激发创新。

四、陶艺教学

(一)陶艺的作用

陶艺课走入美术课堂教学为美术教育提供了一块新的探索领域,它作为小学美术课程改革中设计工一个特殊的教育载体,能极大的培养学生[此文转于斐斐课件园 ]动手与实践能力、思维发展与想象能力、视觉与空间感知能力、创造能力和人际关系协调能力,对于提高学生智力水平、开拓思维发展具有十分重要的影响。

(二)陶艺的技法

1、创作准备:揉泥。分为菊花瓣揉泥和牛角揉泥。2、泥条盘筑。3、泥板成形。4、拉坯成形。

五、儿童画

儿童画即是能够反映儿童的所见、所闻、所感、所想,能反映出儿童的天性,反映出儿童内心情感和个性的绘画作品,因此,也只有通过学生自己的观察和理解,加上学生主观的想象所表现出来的图画,才是真正意义上的儿童画。

(一)儿童画的教学方法

1教师提出明确观察任务的同时,要教给学生正确观察顺序和观察方法。

a、整体的观察b、审美的观察。c、比较地观察

2、学生想象力的丰富,源基于平时对周围事物的细致观察,想象力是儿童画固不可少的属性,更是儿童画创作的重要成分。

(二)儿童画的教学形式

1、添画。2、续画。3、命题画

回首三天的学习,给了作为美术老师的我深深地感悟,对于我今后的教学起到了很好的引领作用。通过培训,我意识到正确理解素质教育体系下的美术教育是设计课堂教学的前提。我深刻地感悟到这句歌词的含义:“不经历风雨,怎么见彩虹?滑谁能随随便便成功。”今后,我将抓住一切学习机会,努力使自己成为更加优秀的美术教师。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十一

20__年__月带着几分激动、几丝憧憬,我参加了由齐鲁师范学院主办的“全省小学骨干美术教师培训”,这次活动为期十天,培训内容丰富,形式多样。我非常珍惜这样一次完善自己和提升自己的机会,收益很大。通过培训,使我充分享受到了自身充电带来的精神上的富足和愉悦,亲身体验了在专家引领和伙伴互助下的学习过程是多么的丰富多彩,作为一名美术教师,必须具有渊博的学科知识,良好的思想品质,更应当掌握现代教育教学理论。教育理念要提升,理念的更新随之带来的是教育教学方式的变革,以下是我对自己参加骨干教师培训学习的几点心得:

一、转变思想,提高认识。

作为一名教师,既没钱,也没有权。并且现在的孩子大都是独生子女,在家都是小皇帝,作为老师既不能打也不能骂,有的孩子家长还会投诉老师……这使我感觉,现如今的教师难当,现在的孩子不好教育。齐鲁师范学院文学院李雁院长的国学素养课《中国传统文化与国学要义》深入浅出,妙语连珠,生动阐述了老子和孔子的思想。通过学习,我对教师这一职业有了更深的认识,并且明白要有人生追求和理想信念,立志高远,超越功利。我们既然选择了教师这一职业,就应该甘于清贫。

钱教授的《美术教育的国际视野与本土思考》,特别强调了美术的社会价值,提倡美术教育应走向社会,美术应该为社会服务。美术教师和艺术家可以用自己独特的方式为社会做事情。例如宣传环保、倡导和平等。反思我们的美术教育,我们作为美术教师都没有真正理解美术教育的目的,怎么能教育出有美术素养的学生呢?美术教育并不是让学生都成为画家,而是提高学生的美术素养,提高整个社会的美术素养,让学生将美术知识应用于生活,提高我们的生活质量与生活情趣。要想很好地实现这一目标首先要让我们的孩子和家长喜欢美术,更重要的是让他们认识美术的重要性,这可能是一个漫长而艰辛的过程,只要我们有目的、有目标坚持下去,相信我们的美术教育一定会有翻天覆地的变化。

二、拓宽视野,提升自己。

教师是一个永新的职业。这里讲的“新”主要指知识的更新与教学艺术的更新。通过学习,我从理论到实践学到了不少的美术知识,王始钧教授的《书法艺术概论》为大家精彩演绎了一场书法知识大餐。王老师先讲了中国书法发展的基本脉络,思路清晰,图文结合,显示了非凡的理论功底。接着又讲了当代人写好书法的意义。最后对现代书法进行了赏析,结合自己的作品,谈了自己书法创作的心路历程。并且王老师深入课堂为大家指导书法作品,让我们又看到王老师平易近人的一面;钱初熹教授的《美术教育的国际视野与本土思考》让我认识到既然选择了教师职业,我们就要选择终身学习的生活方式。

在钱教授的讲座中,我们看到一些西方国家和我国美术教育的差异;法国“艺术无处不在”项目,让法国成为世界最大的画廊;韩国的书法教育与应用美术相结合的方法;加拿大的小镇壁画村;提前退休的监狱长发起的壁画运动等等,这都是源于他们有一套很好的美术教育。钱教授的讲座是开放性的,讲座内容图文并茂,讲座形式有问有答互动较多,还为我们带来大量的不同形式的学生作品,如陶泥与绘画的结合展示上海的建筑、版画形式的上海的味道、学生成长档案袋的制作、变废为宝系列、教学生将作品制作成动画片等等,让我感受到美术作业的多元化,美术作业的呈现方式更是多种多样的,我们应该根据自己当地的特色,发觉身边的美术素材,运用各种工具、媒材进行美术创作,利用于我们的美术教学;杨三军教授的《中国传统绘画与西方绘画的影响》为我们讲授了“西方现代绘画”,逐个分析了二十个西方现代画派的特点和代表人物。接着讲授了“中国传统绘画元素在当前的发展”,梳理了自唐宋到现代的中国绘画名家的绘画特点。杨教授结合大量图片,给大家娓娓道来,如数家珍。

让我听得如醉如痴,大呼过瘾;李广平院长的《中国画书法、瓷器、紫砂国画小品》利用大量图例,先讲了吴昌硕、齐白石的艺术人生和作品特点,然后结合自己的作品,谈了国画小品创作的感想。李院长给我正能量便是勤奋坚持。在艺术的道路上一个人最难能可贵的就是坚持。这次的学习更是激发了我的学习欲望;刘芳副教授的《民间美术资源的开发与利用》详细阐述了“为什么要进行课程资源开发”“教师如何开发与利用资源”“民间美术的开发与利用”等问题。特别是刘老师带来了大量的实物资料,让我收获很大,开阔了眼界,增强了民族自豪感,提高了课程开发的自觉性和实际开发能力。知识是无穷无尽的,作为一名小学美术教师,不仅要有较强的专业知识,还应有一颗童心、一颗爱心。正如著名教育专家毕诗文的《心智成长的路径选择——青少年健全人格教育的理念与启示》,着重分析了当代社会的精神困境,论述了中国当前基础教育改的理论基础和核心理念。通过大量的案例分析,指明了青少年心智成长的路径和教育理念。使我认识到“一切为了学生的发展”从学生经验出发,教学要向少年儿童的生活世界回归。在我们的教学中往往忽略了这一点,很少去注重学生的生活世界,总是以我们的眼光去评价他们的作品,使很多学生失去了对美术课的兴趣。在以后的教学中我会注意这些,让学生自由发展自己的特长,从而达到培育全面发展的学生。

参观山东省美术馆让我们走进名家,近距离观赏一幅幅生动大气的绘画作品,感受画家的创作历程:中国画的丹青墨香、油画的形象逼真、版画的独特韵味等都给我留下了深刻的印象。走进山东省博物馆,馆中大气的设计让人震撼,这一件件文物让我看到了古人聪明的智慧和艺术之光。通过一个个展馆的参观,我仿佛穿越了几千年的时光,从华夏诞生时的古老文明到两汉先秦的隋唐盛世,一同感受齐鲁大地上那厚重的历史积淀与浓郁的人文情怀。青岛采风、写生,天气寒冷,但是阻挡不住老师们学习的热情,一幅幅漂亮的图片、一张张优秀的作品,无不展示了老师们对这难得机会的把握。虽然我没有参加过写生训练,这几天我也是认真向他人学习方法、努力练习,尽可能多的掌握写生知识。

三、应用所学,完善自我。

在学员交流时,向我们展示了各地老师们成功的教学经验和教学方法,值得我好好学习。在今后的教学中,我不仅要学习他人的先进经验,还要大胆创新,根据当地特点,设计有自己特色的地方课程和校本课程。

一节好的美术课,新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。在这次培训中山东省教研室美术教研员肖钢老师的《在课例研究中求解美术教学之法》运用了大量的全国美术示范课教学实录,从正反两个例证,强调情境导入对美术教学的重要作用。接着,肖老师为大家讲解的有效的教学方法——以学生为本,从做中学,从活动中学,从经验中学。让我逐渐领会并掌握了美术课的课堂教学模式,知道如何在课堂上去操作和应用,努力打造让学生满意的高效课堂。在今后的课堂教学中,不仅要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、更广的天地。

世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,跟学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。还要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。在教学中不仅要关注学生还要关注美术:抓住美术的本质进行教学,注重美术理论的渗透,让学生把观察、思考与实践相结合进行练习,使学生真正体验到美术的乐趣,乐学、爱学美术。注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。

十天的学习已经结束,但是人生的学习还在继续,我意识到自己不单单是学习更重要的是消化、反思,把学习到的知识活学活用,使教育科学理论的学习得到了升华,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十二

转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中,我担任三年级和六年级的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦,也在工作中发现一些存在问题。我对这一个学年度教学工作总结如下:

一、思想方面:

积极参加学校组织的各项活动,积极参加政治,业务学习并做好笔记。每天坚持收看新闻,报纸。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。

二、教学工作:

在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。

本学期,认真开展书法社团活动。我和王老师每周坚持两次书法小组活动。社团是学校实施此项活动的重要途径之一。结合学生的实际情况,在中高年级成立了书法社团。书法是一门艺术,是一种修身养性的良好途径,使学生能从少年时期打下良好的写字基础和书写习惯,让学生在学习过程中能丰富艺术修养.培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧。我在书法教学中,本着“以人为本”的教学观念,利用多种教学方式和手段,开展社团的教学活动,并取得了一定的进步。

三、经验和教训

1.在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现和创造。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十三

美术新课标中指出“美术教学内容要体现时代精神,适应社会发展趋势,美术教学内容要适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性,美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力和发挥学生的创造性。”可是有不少老师认为:美术课上只要让学生依葫芦画瓢,画出几张画,课堂不出问题就行了。其实,并非这样简单,培养学生创造性思维是美术课程的重要组成部分。创造性思维是思维活动的高级水平,即是指人在已有知识经验的基础上,从问题中找出新关系,寻求新答案的过程,这种思维具有新疑性、独创性、发散性。

一、创造性思维能力的培养

美术教学中,让学生进行艺术创造并非易事,因为他们完成作业大部分是临摹,这样一年两年之后,学生的创造性思维在临摹中逐渐减弱,已经习惯了照抄别人的模式,习惯性思维占据了学生的脑海。过去的美术教学重视知识的传授,老师教什么,学生学什么,存在着“只许教师种瓜,不许学生栽豆”的现象。因此,当设题让学生创作时,学生会说:“我什么也画不出来”,“太难了”,“还是照抄课本上的吧”。出现这种状况,原因之一就是让学生长期临摹,缺乏想象力的训练,这样发展下去,只会使学生变成墨守成规,将来离开书本,离开学校,离开老师将一事无成的人。

故在教学中,每一节课先不急于完成作业,而应围绕每节课的内容,尽可能多的去设想,比数量,看谁的想法最多,最有独到之处。如装饰画中画树,可以画出春天的绿树,秋天的红树,那么可以不可以画出蓝树、黑树呢?通过引导学生从光的角度看,从装饰寓意手法表现,学生明白了,只要画面需要,什么颜色都可以去画,以此类推,学生敢于用多种手法表现事物,表现内心的情感。只是一味的临摹,片面的追求艺术大师的风格,不考虑学生的心理特点,阻碍了学生发挥创见、发现真理,创造思维难以发挥。

二、提供培养创造思维能力的情景

创造性就像种子一样,它需要一定的环境:包括土壤、气候、科学的灌溉、施肥,培养才能发芽、生根、开花、结果。苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过:“在人的心灵深处,都有一种根深蒂固的需要,这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。”作为教育者应多给学生提供这种探究的机会,并让他们感受到成功的喜悦,这将激励他们不断的去探索,从而走上成功之路。

1、通过写生课培养创造思维能力

实践性强是美术学科教学的重要特点,丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉,学生新奇的想法来源于实践,创造思维的萌发,更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物,多感才能多知。如《手绘线条图象——物象的多视角表达》一课,让学生来写生校园的景象,如完全写实照搬画面肯定不好看,因此,在写生中引导学生观察的是自然中的结构、形状,要求学生用减法方式,减去不入画的部分,补充一部分,使构图完美,意境更充实。要求学生用夸张变形手法表现高的更高,矮的更矮,根据主观感受,表现情趣,加强艺术感染力,这样的效果是,全班几十人的作业,一人一模样,共性中有个性。写生提供了创作的源泉,经过艺术概括,去粗取精,创造出的是比现实景物更有个性,更为鲜明的形象。

2、通过动脑动手培养创造思维能力

真正美的思想最后要通过人的双手来塑造和表达,教师就应该把学生脑海中的意象转化为形象。

如七年级《服装的色彩搭配》这课,要求学生用笔绘出各种服装,这并不难,关键是培养学生的创造能力,体会一下当服装设计师的滋味。在看过时装表演的录象基础上,同学们迫不及待的想动手,许多同学把对服装的变化憧憬于设计中。好多同学根据时下流行的款式、色彩,大胆地想象、运用夸张表现手法,设计出有主题,有自己个性的时装。然后又用废报纸、废编制袋把自己设计的服装变成立体的时装,开展了一次班级时装表演。通过这一课给同学提供了展示才能的机会,学生不仅仅是动手制作,动脑构思,立意的思考,升华了主题思想,培养了创造思维能力。

3、鼓励学生难能可贵的创造思维

我们要鼓励学生的“创”,如果我们事先就把“创”扼杀在摇篮里,哪里还能有“造”呢?在创造活动中,有的学生怕自己的作品特殊,怕同学起哄,更怕得不到老师的认可。学生毕竟还处在学习阶段,知识面有限,社会实践缺乏,人生阅历不够丰富,手头的资料欠缺等等条件的制约,如果我们太注重结果的正确性,那肯定会束缚学生的独创思维的发展,教师应解除学生心理顾虑,引导学生敢想、敢说。因此,提倡学生有创造意识,就要求老师敢于表扬标新立异的同学,对有独创性思维的学生应予以肯定。教师理应相信学生经过了独创性思维后得到的论点都有他的闪光点,即使是有明显的错误结论,我们也应鼓励,因为他们毕竟走过了探究的历程。

三、改变传统教师形象,创造课堂和谐

好的教师应通过仪表、语言、板书、范画、演示、辅导,评定成绩等一系列活动得到学生的信任与尊重。同时,教师要通过对学生情感上的交流影响感染学生进行创造思维的活动,试想:面对一个面目冷冰冰的教师,一个不负责任的教师,学生怎敢各抒己见、畅所欲言呢?在课堂上,要培养学生独创性思维,老师一定要走下“神圣的讲台”,要让学生明白,老师在问题的讨论中,也只是个人观点,师生之间应平等交流,真诚想待。教师也要以一个探求者的身份出现,对有些问题,可以回答“我也不清楚,我们一起来琢磨”,从而激发学生的探究性。

教师要培养学生创造性思维活动,首先要使自己成为一名创造者,她的首要任务就是要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。

现代社会,发展很快,只有不断学习,不断获取最新信息更新固有观念,才能使自己保持艺术创造,教学中的青春活力。除了教学,教师还要大量创造自己的作品,读万卷书,行万里路,不断充实自己,凡是要求学生完成的作业,教师要尽可能先尝识一下,这样即可锻炼自己的创造思维能力,也可以对可能出现的教学效果有所设计和预见。

所谓“创”,就是打破常规,所谓“造”,就是在打破常规的基础上产生出具有现实意义的东西。不打破常规,就无所谓“创”,不“造”出具有现实意义的东西,就只能是天花乱坠的想入非非了。让学生像婴儿般的躺在摇篮里,享受着吮吸乳汁的乐趣是永远也培养不出真正具有创造性思维的高素质人才。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十四

在这近一个月的网络学习中,我观看了很多视频,聆听了许多专家的讲座、名师的教学案例等,我收获到了很多先进的教育理念和教学经验。在培训中,我想到了一些从未想过的问题,发现了自己的差距与不足,对原有的教育观念产生了强烈的冲击。

通过观课、听讲座看专讲视频讲座和网上学习交流,我从教学思想到教学技能、教育科研能力、教育创新能力上都得到了很大的提高。

虽然从教二十四年,谈到学生成绩自己还引以为傲,但是在美术教学上我还是一名新兵,因为我刚刚转岗,在美术教学理论方面相当匮乏。这段时间与美术界的同行一起学习交流,我得到了很大的收获。通过培训,我深深地意识到一名优秀的教师没有先进的理论充实自己,就无法更新自己的教学观念,改变教学模式,提高课堂教学的有效性,从而真正提高自己。美术教师网络培训班的学习,使我在思想政治与职业道德、教育教学能力与教育科研能力、终身学习能力和教育创新能力等方面的综合素质有所提高,为自己今后的教育实践打下了基础。

通过培训使我认识到:新课程不仅是课程内容、教材的变化,更重要的是美术教学理念发生了具大变化。教师的角色、教师的教学行为、学生的学习方式也都发生了前所未有的变化新的教学理念注重兴趣的培养、课程的整合,注重创新能力、合作精神的培养,注重探究性学习方式。因此,我们的美术课堂教学开始变得更自由、更灵活,学生也始终在愉快的状态下积极地学习美术。这的确是我们美术教育改革的一个可喜的变化。

从学生学习方法上看,由于教师的教学思想已从培养专业人才转变为培养人为出发点,注重培养学生对美术的兴趣及对生活积极乐观的态度,因此,在课堂学习中学生也改变了传统的接受式学习方式,积极主动地感知美术、体验美术、表现美术,同时能够大胆地探究问题、发现问题。总之,在教学中教师能根据美术的感知特点、美术标准不确定性特点,给了学生极大的空间想象力,让学生大胆阐述自己对作品的独到见解。

从教师教学方法上看。教师已改变传统的、枯燥单一的专业化的技能训练,大胆创设与教学内容相吻合的教学情境,提供开放式的教学方式,突出学生的主体地位,注重师生之间的交流与反馈,注重创新能力和实践能力的培养,注重课程的整合与延伸,积极引导学生感知、体验、表现美术,激发学生对学习的兴趣。努力缩短美术艺术与现实生活之间的距离,着眼于学生的艺术发展,融合众多艺术风格于一体。

从教师角色上看。教师已一改传统的“唯师是从”、“师道尊严”的状况,构建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型师生关系,拉近了师生之间的距离,教师在教学过程中由“传授者”变成学生学习的“促进者”“参与者”“组织者”。

智慧不是靠灌输获得的,成功是建立在有准备的基础之上的。通过培训,使自己有了不少的收获:

1、师德水准得到提高

在培训过程中,我从教授专家的身上不光学到了教学、研究的本领,而且使我深切领悟到“学高为师,身正为范,学无止境”的真谛。写在纸上的是思想的足迹,化作动力的是思想的延伸,我们得到的是人格的提升、生命的升华。

2、教育观念得到更新

此次网络学习班的全体学员几乎都来自小学美术教学第一线。通过网络评论交流,我们逐步更新了教育教学观念,了解了先进的教育科学基本理论,现代教育观、学生观和学习观,在教学活动中遵循客观规律、调整自身的角色和教学方式,把素质教育贯穿到学科教学过程中。这些老师深刻独到、深入浅出、通俗易懂、旁征博引的讲解,使我对以后的教学有了更充分的理论依据,对如何作一个合格的教师充满了自信心。

3、教育教学理论更为系统

平时忙于教学,很少有机会静下心来读书学习,这次带着任务来学习,记了厚厚的笔记,我们对教育教学的理论与方法掌握得更加系统,使我感到比原来站得高了,看得远了,有一种“天更蓝、地更绿、水更清”的感觉。近一个月的学习,我对一些教育观念的理解更加深刻;对教学理论的认识更加明晰;对教学的理论与方法掌握得更加系统;对开展教研活动的方式更加明确;对投身教育改革的激情更加充沛。教师网络培训给我补了元气、添了灵气、去了骄气,焕发出无限生机。

4、合作学习、共同成长

学习过程中,全体学员合作学习、共同成长,成为一个亲密和谐的学习大家庭。学员之间互动评论、取长补短,结下了深厚的友谊。培训结束,就是我们新的合作开始,在之后的工作中,我们仍然会互通信息,保持联系,互相交流,共同提高,争取以最简洁的线条拉动最丰富的知识。

网络培训让我更加深刻地体会到学习的重要性,只有不断地学习,才能有不断的提升。我想只有经过全体老师的共同努力,新课程改革之花才会开得更加灿烂,中华民族才会永立世界民族之林。我愿在这快乐而无止境的探索中去实现自己的梦想。在教学改革的今天,社会对教师素质的要求更高,我将在今后的教育教学工作中更加严格要求自己,努力工作,发扬优点,弥补不足,开拓进取。我将用我的实际行动,尽心尽力、踏踏实实地工作,做一名优秀的小学美术教师。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十五

日子过得真快,转眼间,一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期,既忙碌,又充实,有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结,借以促进提高。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来,我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外,我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新,认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期,我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中,立足“用活新老教材,实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色,形成独具风格的教学模式,更好地体现素质教育的要求,提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课,共计19节课,另外还有4节美术选修课,课时量比较大。在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及时写些教后感、教学反思,从短短几句到长长一篇不等,目的是为以后的教学积累经验。同时,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题,我积极进行校本课程的开发与设计,设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课,着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学,我采用系统性、阶段性相结合的原则,做到定时间、定地点、定内容,使每堂课都能让学生有收获。总之,不管在课堂教学,还是在选修课教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十六

初中美术教学对于陶冶情操,启迪智慧,促进学生全面发展具有重要作用。多年的教学实践,让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。以下是我在教学中的心得体会。

一、教师本身要有创造性的思维意识,鼓励同学们进行自由构思创造

譬如在和学生一起做手工,一起画画的同时,不断引导他们去尝试新的东两,鼓励同学们能用多种材料和方法,在表现作品时不拘泥于一种方式,鼓励其“试试看”,在充分唤醒了他们潜意识,创造力的同时渗透理性的指导。只有允许同学们自由创作,开放学生的思维,才有可能充分的发挥他们的艺术潜能,打开他们的想象大门,使其创造性思维得到很好的发展,让学生们大开眼界,激发了学生的学习兴趣,活跃了课堂教学。

二、教师要善于创造一个优美的环境,运用各种方式,激发学生的创作兴趣

俗话说兴趣是的老师,培养兴趣则是形成创造能力的前提。要培养学生的创造兴趣,教师应鼓励学生亳无拘束的表现自己的内心情感,重视毎一个学生个性的表现及艺术创作,只有这样学生的创新意识才能得到激励,萌发创作动机;只有这样才有利于营造广阔的空间,激发学生学生的热情。我在教学中,始终坚持为学生创造优美的学习环境,营造轻松愉快的学习氛围。我的做法是,善于灵活运用现代化的教学手段,如在《挂历纸拼贴学生装》这节课的导入部分时,我先让学生穿上自己的服装校仿时装表演,在调动课堂气氛的同时,活跃同学们的积极思维,接着我又播放时装表演的视频,让同学们在欣赏中得到启迪,激发灵感,这样就抓住了学生注意力,充分调动了他们学习的积极性,在教学中我将音乐的美感特征与美术的审关情趣很好的结合起来了,活跃了课堂。接着我就讲解拼贴的方法,将色彩的格配以及设计思路大体跟同学们一说,然后让学生自己去领悟。在学生掌握了剪贴的方法后,让同学们自己感知形象,发挥自己的想象力,拼贴不同形态、色彩各异的学生装。

三、教师要时刻注意培养学生的创造自信心

人文主义的研究认为:“人人都有创造力,创造是人的一种潜能”。正处于成长发育期的学生在各个方面都存在着个性的差异,因此教师就应利用各种方式激励学生的成就感和进取精神,让不同水平的学生都能体会到成功的喜悦和自身的价值。在教学中要时刻注意学生的闪光点。不要轻易对学生所回答的问题作出否定的评价,要注意保护学生回答问题的积极性,因为每个学生的审美观点都有自己的独特性,正所谓有一千个读者就有一千个哈姆雷特一样,教师只有在教学中多肯定少否定才能开阔学生的思维,让同学们自由想象,无论是差生还是优生,我们都应给他们树立自信心。如我在多媒体讲《平面构成中的点、线、面》这一课时,通过欣赏光碟视频,让同学们直接感受到了生活中的点、线、面形态的存在,用图文并茂的形式充分调动了学生的感官,激发了学生学习的积极性,开阔了学生的思维领域。在做作业时,每个同学都画出了自己形态各异、多姿多彩的画。虽然有些学生的造型不是很准确,但想象力丰富,并且也都具备了点、线、面的基本要求,因此都应给予肯定的评价。这样及时指出了他们的优点,适时的帮助克服他们的不足之处,同学们的学习积极性更高了,思维能力也开阔了,并能根据命题发挥其想象力。培养学生的创造性思维不是一朝一夕之事,这需要教师持之以恒的引导和积极的探索,及时发现学生创造的火花,放飞思维,以美术教学为平台给学生撒播创新的种子,激励培养其创造性思维,以更好地分析问题、解决问题,适应新课改的要求,发挥学生的主体创造性,教师应采取多种形式,广泛开展活动,为开发学生的创造力开垦一片肥沃的土壤。

四、教学评价

教学评价是一节美术课的重点,也是难点。教师的评价应关注学生的学习状态,关注学生的作画习惯,关注学生知识技能的掌握程度,关注这节课是否培养了学生的学习习惯,关注学生的审美体验是否得到提升。在教学中我特别注重学生的综合评价,在知识的理解和表现中,学生的表现参差不齐,为了挖掘每一个学生的潜在能力,根据学生的个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,使每个学生都得到个性的张扬。只要教师细心观察,从中发现学生自己的思想,可以在他们的绘画态度上,甚至从反面挖掘闪光点,燃起学生的学习激情。

五、中学美术课通过对学生进行美术知识教育和美术技能训练,有益于将来的社会工作。

随着人类社会的发展,美术在社会中的作用越来越大,用途越来越广,与人的生活联系越来越密切,除了绘画、雕塑这些观赏性艺术属于纯美术之外,生活中许多方面都与美术有关。譬如,要盖一幢大楼,设计时必须考虑大楼的外观,要考虑大楼的造型、色彩与周围环境的协调,而造型、色彩就属于美术范畴。大楼的设计者除了具备力学知识、土木建筑结构知识外,还应具备一定的美术知识和审美修养,否则就难以成为一个真正优秀的建筑设计师。

其他方面如商品包装业、广告业、日用工业、室内装饰等都与美术有密切的联系,都需要从事这些行业的人具有一定的美术知识和技能,具有较高的审美修养。广大中学生今后将走向社会,成为各行各业的生力军,他们在中学美术课中掌握一定的美术基本知识和基本技能,具备一定的美术修养,对今后工作将有积极的作用和重要的邦助。

总之,美术课是初级中学的一门基础文化课,是中学基础教育的重要组成部分。通过美术教育,培养学生的审美观念、艺术的创造能力,形成正确的人生观,乃至将来步入社会参加工作,都有着至关重要的作用。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十七

我就如何改进课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试,下面谈谈我的几点体会。

一、通过教学评价,帮助学生树立自信心

传统的美术教学,过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课,却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象,我特别注意帮助学生树立起自信心。

课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。

上《我们的社区》一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔,却不动手。从他的眼中可以看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么,他说“我生活在农村是刚转来,我不知道怎么画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不想画不是我家乡的东西”原来是怕表现不好,看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里组织唱大戏,人们聚在一起,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像画一样美老师相信你也能画得很美,你希望老家变成什么样都可以画,相信你一定能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的激动。他终于画出了一片瓦房,房子前头装上了健身器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学上台展示自己的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。

孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受,作品中的形象虽然不是很像,有时很不像,但象征性十分明显,它表现了孩子眼中的世界。对于这种创造性、表现能力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不合适严厉的让孩子纠正,那么将很大的伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正可以使自己的作品更优秀。

正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。

另外在美术作业评价中我打破了原来的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计非常独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心。

二、重视形成性评价,提高学生的美术能力

课改以前,美术教学中只注重对作业的评价,是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在一定的联系,但是教学结果并不能简单地等同于教学过程,因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。《美术课程标准》指出:美术教学评价既要通过作业评价学生美术学习的结果,更要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科,学生的美术能力与水平只有在美术活动中才能全面体现,根据小学生的年龄和心理特点,特别适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中,我采用了多种活动评价方式:个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、操作技术、探究能力、认知水平以及交流表达的能力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想,这样,就可以更好地了解他的作业,了解他的想法及创作过程,将作业结果与这些联系起来进行评价,正确地、全面地评价每一个学生,能使他们感受到成功感、提高自信心,对提高学生的美术能力起到了更好的作用。

三、 关注个体差异,评价注重引导学生的发展

心理学表明:人的个体差异是客观存在的,教师在教学中必须正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业,枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花,折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科,学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品,具有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同,对美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异,允许学生用自己独特的方式来学习美术,为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。

记得曾教过一个学生,上课不爱发言,老师问他也不回答,每次的作业不是空白,就是乱涂。我也很想拉他一把,所以经常在旁边指导,我在时,作业还好些,我一走,他就又开始不画或乱涂。一次偶然的机会,我发现他在自己本子上画各种恐龙,非常漂亮。当时就想:他还是喜欢画画的,只是对美术的其他内容兴趣不高,兴趣比较单一。接下来一节美术课,一上课我给学生展示了许多恐龙的图片,学生在赞叹之后就告诉他们:这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片,我们班也有一个画恐龙的高手。接着就把他介绍给全班同学,面对全班同学他的脸红了,在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画,这张画让同学们震惊,大家对他的画发出惊叫得声音,那时我看到他眼角闪过的自豪。下课后我找他单独谈话,告诉他:光光画好恐龙是不行的,美术中还有许多内容等着你去学习,老师相信你一定能够学得很好,还能在美术比赛中得奖呢。在以后的教学中,我经常注意鼓励和表扬他,他也逐渐的喜欢上了美术课,也更爱动脑,更爱动手了,在区里的科幻画比赛中,他还得了奖呢。

教学实践证明:在教学中,充分尊重学生的个人体验,肯定每个学生的表达方式,使每个学生对自己充满了信心。对学习有困难的学生降低评价标准,对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自己的潜力。同时引导学生从纵向来比较自己的变化,发现自己的优点,通过评价可以更好的促进学生的发展。

四、 加强自评与互评,使学生逐步成为评价的主体

《美术课程标准》评价建议的第一条就是“重视学生的自我评价”,从中反映出“以学生发展为本”的教育观和评价观。在美术教学中,我改变教师是评价权威的现象,把评价的主动权还给学生,积极引导学生开展自评与互评。在教学中,我经常让学生先在自己的作业背面写上自己对作业的评价,然后再到讲台前展示,并说说为什么这样评价,觉得自己哪儿画得很好,哪儿还有些不足,需要怎样改才好。同时,也让其他同学帮他出出主意。通过自评,促使学生对自己的学习进行反思,了解自己的长处、存在的问题,从而针对性地进行学习。有时还会采用互相评论的方式,在二年级的《假如我是巨人》一课中,先将全班的作业展示出来,接着给每个学生发了一张小矮人的贴纸,让学生将贴画贴在自己认为最好的作业上。然后问他们:你将贴纸贴在哪张作业上了,为什么贴在那儿?还有哪些地方不够好?学生积极性非常高,在轻松氛围中通过互评,能正视自己、尊重他人,同时提高了他们的鉴别能力、分析和表达能力。我发现,加强了自评与互评以后,课堂气氛和谐了,师生、生生之间的关系更加融洽了。学生增强了主人翁的责任感、集体荣誉感,学会了宽容,理解,增强了学习美术的信心和兴趣。

给学生一点阳光,他们会很灿烂!改革评价方式,通过评价促进学生的发展,成了摆在每一个美术教育工作者面前的一个重要课题。采用形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友谊桥梁,充分发挥评价促进学生发展的功能。通过教师的评价帮助学生树立自信心,积极开展自评与互评相结合的多种评价方式,在丰富多彩的实践活动中检测评价学生,将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地,使学生得到全面的发展。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十八

随着我们的课题研究进行到新的一个阶段,我对低年级绘画创作也有了更深一步的认识,在这里,将自已的一些想法与大家分享一下:

我们都知道,“兴趣是的老师”,长期观察你会发现每个学生都喜欢涂涂画画,这个兴趣是学生们与生俱来的。低年级的学生爱绘画,但又怕画不好,这是学生们绘画时的通病。其原因是他们自身生活经历少,素材积累有限,作画时不大胆,怕画不好,放不开;对表现的对象理解简单化、概念化等。因此,在教学实践中,我采取了如下措施:

一、鼓励实践,大胆作画。

在我看来,许多小学生对绘画是有着十分浓厚的兴趣的,只是总觉得自已画不好,心里有一种忧虑感。在他们看来,绘画是最难的事。在教学中,我不断鼓励他们轻松地作画,尽量把内心的想法画出来,不要考虑画的好坏成败。不管画的质量如何,我都给予一定的肯定,让他们觉得画画儿是一件开心的事情。

二、拓展内容,自由作画。

小学生年龄小,生活经历少,接触的事物不多,所以他们脑子里储存的素材就少。如果老师在教学中总是对他们设定条条框框的话,孩子们就会有一种无从下手的感觉,为了不打击学生们作画的积极性,我很少为他们的作业命题,而是让学生进行自由作画,发挥他们的思维,进行创造性、想象性的作画,画他们平常喜欢的题材。另外,我会引导他们注意观察身边的事物,可通过参观、游览、看画册等方法来丰富他们作画时的素材。

三、重视评价,激发学习兴趣。

高效课堂模式中的评价方式是多方面的,对于美术课来说,评价也可以是多元的,绘画工具是否带全了,课堂上是否认真画了,这些都可以激发学生的学习兴趣,而对于有进步的孩子,更要及时鼓励,让他看到成功的希望。通过这些评价方式,我发现孩子们更自信了,画画儿的兴趣更浓了,对画面内容的拓展也起了非常大的作用,孩子们往往会边想边画,有时还自言自语地说些什么,已经基本可以把脑子里想到的画面表现在画纸上了。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇十九

在实习之前,我迷茫过,压抑过。要成为一个老师,除了知识渊博,说话必会需要一定的魅力。但一直以来,我始终有个无法克服的缺点,在众人面前说话我常会紧张,或是声音颤抖,或是说话太快。因此越接近实习,我心里越紧张。到了实习动员大会上,我们院的指导老师的一句话,留给我很深的感受:实习,我们就是去失败的,去成功的。这句话让我释放了许多。

来到实习学校,见到穿着统一白色服装的学生,特别是第一天就听到一句很真挚的 老师好,我的心里已平稳了许多,很自然的,接受了另一个身份。也开始了这不同寻常的八个星期的有着双重身份的学习生活。

教学体会

我任教初三级的美术。之前在学校的十节微格教学训练,在这里变得有点微不足道。

1、基础技能课

第一堂课,我抱着敢死的心态,没有紧张。声音自我感觉也比较响亮,而且教的内容是基础技能课,这样的课堂仿佛有个形去抓,目的非常明确。我结合我的经验和初学者易犯的错误,分步骤去教。同学们的专注的眼神不断地给我动力和勇气,这让我感觉很实在。

但是,一个星期下来有五节的重复课,不同的班级,有不同的课堂反应,活跃或沉闷。这相当考验老师的应变能力根据课堂上的反应,我也做出相对的改变。一个星期下来我有了一个小总结:

(1)声调表情是控制课堂气氛的方向盘。

(2)别想着一节课你说完了就了事,那是完了你的事,别忽略了学生。

(3)尽早摸索到学生的实际情况,如接受能力,学习美术兴趣等。

(4)别老在简单的问题上搞太多花样。

(5)学生喜欢实际例子的引导。

于是,接下来的时间,我以这几点去要求自己,在课堂上多了几分自然,也渐渐加强了随意发挥的能力。而且在改了大量的学生作业之后,我才发现,原来批改作业的作用是如此的大。它让我更清楚学生的实际情况。在面对学生的时候,让我有个底。在上课之前,评论分析同学们的作业,可以让课程分阶段性,更加系统性。同学们学习的积极性更高。

2、作品鉴赏课

可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂,像水中月,雾里花,你知道她的美,却难以展现在学生面前。

在备课阶段,我尽量想象优美的语句,或搜索大师的一些幽默的小故事来渲染课堂气氛,我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。

而到了真正的课堂上,才发现以上准备的这些,需要你的语言艺术,你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是,我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开,无论是动作,表情或是语调。每一节课,我的指导老师颜老师都全程跟踪。颜老师意见比较简短,她让我注意与学生互动,像这种课留多点时间让学生去说。还有声调没有控制好,整节课就平了。

我抓住这两个意见,反思。的确,几节课,我都上得比较吃力,想尽量带学生进入那个大师的崇高的艺术境界当中去。却没注意到学生的感受。就像前面总结的别忽略了学生。

接下来,我尝试让学生去说大师的故事,或是怎么欣赏大师的画。有一个男同学给我的印象很深刻,他把达芬奇的画模糊地总结了一下,虽然听起来有点稚气,但着实让我产生了点小佩服,课堂气氛也比较好,那是从他们理解的世界出发,比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调,适当停顿或留个空白,会让课堂更富有节奏感。

几节课下来,我多了点体会和一些思考。

(1)课堂就像匹野马,需要你的点点积累去慢慢驯服。

(2)要想去感染学生,你必须要有真实的感受。

(3)教好美术,需要一种情感,这种情感包括你对艺术不断的探索,还有对学生的一份爱心,守护学生的天性并加以引导。

(4)把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。

3、手工制作课

最后的一个星期是手工制作课,主要让同学们制作和设计家具模型因为前面的许多挫折,我很早就为这个课做好准备,我努力回想我在初中时对美术课的期望,和那个时候对房子装扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作,我也事先做好了几个范品。我也想着让音乐融进美术课堂,音乐美术本相通。有些音乐就是有种无形的力量,激发着人的情感。

在真正的课堂上,效果都不错。我把初中时的一些幻想陈述或转为提问放在导入部分。这给课堂起了个很好的展开,在展示样品时,同学们的眼睛都亮起来了,气氛达到了预期的效果。在同学们的制作过程当中,我慢慢推放原先准备好的一首节奏轻松的钢琴曲,没有人发问我为什么播放音乐,我也没故意说明。整个课堂情境,轻松流畅。师生能得到较好的交流上完这个课以后,我发现和同学们的感情更亲切了。一部分同学的作品都不错。看着她们的.作品,我仿佛回到了我的中学时代。

艺术是一种语言,艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到:必须注重与学生心与心的交流,尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受,讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感,丰富生活、陶冶情操,促进审美能力的提高,能够身心和谐地健康成长。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇二十

8月5日在教育少年宫参加了为期三天的全市美术教师培训班,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的美术教师,只有不断地吸收先进的教育教学此文转自斐斐课件园理念,掌握富有创新的教育教学此文转自斐斐课件园方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。

虽然只有三天的培训学习,自我感觉是受益颇多。本次培训听了三个讲座。根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺、儿童画五个教学领域进行指导。8月5日刘争鸣主任谈了新课程下的欣赏教学和水墨画的教学技法,8月6日实验小学的杨凤霞和叶恋花老师谈了折纸和陶艺教学,8月7日实验小学的闻谨老师谈了儿童画的教学。

一、欣赏教学

(一)、美术欣赏课的重要性

美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还重视思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少,但教与学的矛盾却常常比较突出,因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量此文来自优秀教育资源网斐斐课件园,值得我们美术教师去研究。

(二)、美术欣赏教学的要求

1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。2、欣赏中教师要注意地理知识的运用,地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素,比如,南方雨水偏多,所以他们的作品以水墨出名,而北方干旱,他们的作品以油画为主。3、 语文知识的运用。4、让学生在科学理念里接受知识。

(三)美术欣赏教学的方法

1、在欣赏教学中潜移默化地进行思想素质教育。在教学中应做到以德为先,在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想,从艺术品的欣赏中挖掘德育素材,将德育贯穿到整个教学活动中去,联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏,让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况,使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识,引导学生去理解、领会和感受艺术的美。 3、在欣赏教学中体现自主性。 4、在欣赏教学中培养创造性。

二、水墨画的教学

(一)小学水墨画教学现状

目前,水墨画的教学在技法上过于传统,过多依赖临摹,对教学内容的选择上也相对陈旧,但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等,取得了比较好的绘画效果。所以,对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。

(二)小学水墨画的教学方法

1、跳出“传统”的方墙,在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。2、改变“世俗”的眼光,给儿童水墨画以正确的评价。3、亲近“大师”的作品,以水墨与西洋大师对话。4、走进“想象”的空间,用童心创造一个奇妙世界。

(三)水墨画的技法

运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。

三、折纸教学

(一)折纸的作用

折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动,它通过折、剪、粘贴、描绘等手段,巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象:如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张,富有情趣,是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足,而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。(二)折纸教学存在问题

1、内容分散、不系统、教学效率低。2、教学方法单一,仅存在分步示范和整体示范两种形式,忽视了儿童主观能动性的发挥和能力的培养。

(三)折纸教学的方法

1、激发儿童对折纸活动的兴趣。

a、精选折纸内容。b、让孩子体验成功,增强他们的学习自信心。

2、折纸内容系统化、网络化

3、教学方式多样化、科学化

a、循序渐进、由易到难。b、分类归纳、提高效率。c、举一反三,激发创新。

四、陶艺教学

(一)陶艺的作用

陶艺课走入美术课堂教学为美术教育提供了一块新的探索领域,它作为小学美术课程改革中设计工一个特殊的教育载体,能极大的培养学生[此文转于斐斐课件园 ]动手与实践能力、思维发展与想象能力、视觉与空间感知能力、创造能力和人际关系协调能力,对于提高学生智力水平、开拓思维发展具有十分重要的影响。

(二)陶艺的技法

1、创作准备:揉泥。分为菊花瓣揉泥和牛角揉泥。2、泥条盘筑。3、泥板成形。4、拉坯成形。

五、儿童画

儿童画即是能够反映儿童的所见、所闻、所感、所想,能反映出儿童的天性,反映出儿童内心情感和个性的绘画作品,因此,也只有通过学生自己的观察和理解,加上学生主观的想象所表现出来的图画,才是真正意义上的儿童画。

(一)儿童画的教学方法

1教师提出明确观察任务的同时,要教给学生正确观察顺序和观察方法。

a、整体的观察b、审美的观察。c、比较地观察

2、学生想象力的丰富,源基于平时对周围事物的细致观察,想象力是儿童画固不可少的属性,更是儿童画创作的重要成分。

(二)儿童画的教学形式

1、添画。2、续画。3、命题画

回首三天的学习,给了作为美术老师的我深深地感悟,对于我今后的教学起到了很好的引领作用。通过培训,我意识到正确理解素质教育体系下的美术教育是设计课堂教学的前提。我深刻地感悟到这句歌词的含义:“不经历风雨,怎么见彩虹?滑谁能随随便便成功。”今后,我将抓住一切学习机会,努力使自己成为更加优秀的美术教师。

美术教师心得体会和感悟 美术教师教育心得篇二十一

一学年来,本人所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成教学任务。当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中,我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。

一、要提高教学质量,关键是上好课。为了上好课,我做了下面的工作:

1、认真钻研教材,对教材的基本思想、基本概念,每句话、每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教。

2、了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。

3、考虑教法,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意,使其保持相对稳定性,同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂气氛,课堂语言简洁明了,克服了以前重复的毛病,课堂提问面向全体学生,注意引发学生学数学的兴趣,课堂上讲练结合,布置好家庭作业,作业少而精,减轻学生的负担。

二、在课堂上完成了以下知识点的传授:

1、养成良好的绘画构图意识:

构图对于儿童来说主要掌握的一点就是要做到构图饱满。构图饱满简单的说就是把要画的主要物体画大一些;具体指做画时懂得根据纸张大小将所画的物体相应画大或画小,并可以区分所画内容的主次关系。

2、知道画画的顺序是:

由上到下,由左到右,由整体到局部,由大到小。明白只有闭合了的线条才表示所画的是一个完整的形体。

全文阅读已结束,如果需要下载本文请点击

下载此文档
a.付费复制
付费获得该文章复制权限
特价:5.99元 10元
微信扫码支付
已付款请点这里
b.包月复制
付费后30天内不限量复制
特价:9.99元 10元
微信扫码支付
已付款请点这里 联系客服