在日常的学习、工作、生活中，肯定对各类范文都很熟悉吧。大家想知道怎么样才能写一篇比较优质的范文吗？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
如梦令教学反思教学反思篇一
我很沮丧地走下讲台，非常愧疚地对热情直爽的孙晓霞老师说：“孙老师，我讲乱了……”孙老师安慰我说：“没事，没事。”但我还是觉得脸红得发烫，恨不得有个地缝钻进去。我在讲台上的后半节课自己都不知道啰嗦的什么，完全乱了方寸，也忽略了学生，只顾着时间不要拖堂，然后轰隆隆地往后讲……
走出多媒体教室，阴霾的天气已经停止了冷雨，但我还是木然而习惯性地撑开伞，一个人默默地走着，想着课堂上的一幕幕，一一分析着自己的失误。
第一、没有充分诵读。因事先没有让学生预习，这也是我事先安排的，没有告诉学生我要讲什么，想给他们一种心理上的新鲜和期待，想让他们的思想的翅膀不受参考书的约束，而是在课堂上从零出发，自由驰骋。同时，我觉得《如梦令》这首词很短，意思应该比较好领会。但是我错了，课堂上我给予学生品读文本的时间太少，导致学生在似懂非懂的情况下便开始了这堂课的探究学习，故而探究不深，启而不发。
第二、环节不清，设置失误。自始至终，对于这节课内容的解读，我都没有一个清晰的思路，只是任凭学生说到哪就讲到哪，我没有起到一个清晰的导向作用，而是设计有些凌乱。归根结底，我还没有那种熟练驾驭课堂的功力，所以才如此无头绪。更蹩脚的一处设计是，我设置了学生身临其境的“穿越”，去感知李清照写这首词当时的场景，想象女词人和“卷帘人”的对白，但是由于把握不当，临时兴起加了一个“小尾巴”，没想到成了画蛇添足，显得十分牵强。
第三、只顾把握时间，导致师生脱离。因为中间我自作主张多设置了一个环节，自己立时意识到了设计的失败，于是开始有些慌张，只顾时间上不要拖延，能把内容完美结束，于是就有点“赶”，忽略了师生之间关于文本的交流，成了我在讲，学生在听，而忽略了学生的主体作用，然后就是一塌糊涂……
这次讲课，终于让我明白了自己的差距，原来我需要努力的还有太多太多，在各位老师面前，我需要的仍是不断地学习，学习，汲取营养，来丰富自己。
想着想着，抬头一看，我已经走出了实验中学的大门，这时才恍然意识到天已经无雨。于是收起伞，脑中瞬时清醒了许多，失败让我清晰地看到了自己的不足，我会朝着方向去弥补。加油吧!
如梦令教学反思教学反思篇二
还清晰地记得两年前我执教李清照的《如梦令》一课时是参加学校教学比武的，当时，得知教学内容后就匆匆忙忙地的备课，遵循古诗词教学的路子以“熟读、胖读、美读、瘦读”展开教学，整节课上学生读的不少，教师也说的不少，就这样热热闹闹下课了。今天我再次翻开《如梦令》准备上校级教研课，显得冷静多了。首先，认真研读了《语文课程标准》中对古诗词的教学这样建议：“阅读诗歌，大体把握诗意，想象诗歌描述的情景，体会诗歌的情感。受到优秀作品的感染和激励，向往和追求美好的理想。”其次认真思考了如何体现“减负增效”的课堂模式，并能切实提高学生的语文素养，在教学李清照的《如梦令》时，我用了以下方法：
诗词具有音律美，读来抑扬顿挫。通过自由读、指名读等方式，以及朗读的指导，使学生能读出词的节奏。
古诗词的教学，最忌逐句串讲。由于这首词的意思浅白，贴近生活，学生易于理解，再加上学生课前已经预习过，因此，教学时我充分发挥学生的学习主动性，首先让学生在注释的帮助下，小组合作学习，把这首词的大概意思读明白；接着全班交流，请学生说说整首词的意思，让学生明白我们在不知不觉中读懂了词的内容，而作者却只用33个字就把一次郊游的经历写清楚了，感悟古诗词语言的凝练、含蓄。
别林斯基说过：“在诗中，想象是主要的活动力量，创造过程只有通过想象才能完成。”形象意境，领会诗情，是本课教学的一个重要环节。古诗词有时候一个词语就是一幅画，李清照的《如梦令》向我们展现了“溪亭日暮”“藕花深处”“一滩鸥鹭”，这一幅幅流动的画。教学中，在学生熟读诗文的基础上，在古曲的萦绕中，让学生展开想象，用耳听、用嘴吟、用脑想、用心灵感受，不知不觉把自己带入了特定的词境中。此时学生眼前的画面不单是视觉的画面，而且也融合了他的感情和情绪，学生的脑海中增加了许多诗词中并未提到的物象，如“一条清澈的河流在茵茵原野上流淌。黄昏时候，太阳慢慢地从山的后边落下去了，晚霞染红了整个天空，远处的山，近处的水，还有小亭子，都笼罩在晚霞的余晖当中。李清照时而倚亭而立，与朋友们把酒言欢；时而仰望着天，欣赏落日余晖；时而眺望河面，哼着小曲；??使我们想起这样的诗句来‘一道残阳扑水中，半江瑟瑟半江红’??”这样的情景，多么富有诗情画意呀！这一切则能不让学生沉醉？又怎能不让李清照沉醉呢？这时，教者趁热打铁让学生用笔描述下脑海中浮现的画面，并美美地读一读。让语文能力的训练扎扎实实地落实在有效的课堂教学中。
教学时先让学生自己品读，发现哪个词最能概括表达词的意境，并联系词的内容说出自己的体会。要求学生不仅要感悟哪个词用得好，还要说明为什么好，具体表现在哪里。学生列举了“醉”、“误”、
“深”、“惊”等词语，我并没有否定哪个词不妥，而是让学生交流自己的心得体会。学生做出了不同程度的个性化解读。我肯定了大家说的都有道理，告诉学生李清照留下来的词并不多，但是首首精，字字妙，这首《如梦令》里边的33个字都值得我们去细细地品味。
在尊重学生独特体验的基础上，我再结合自身对文本解读，引导紧扣词眼，欣赏 “醉”字，分析词人陶醉在哪些美景中，因何陶醉，并感悟“醉”字和整首词意的关联，以及作者为何对那日的情景念念不忘。进而体会语言运用的精炼、巧妙，进一步感悟词的意境、情感。像这样凭借情境，让学生咀嚼诗句、品味诗句的语言的丰富内涵和情味，学生就有了很具体的感受调适。此时鼓励学生把这首词背下来，于永正曾这样说过：谁拥有语言，谁就拥有了智慧。好的古诗文，好的现代文一定要背，不背不记就不是学语文。
在这节课上，学生不仅能轻松愉快地学好这首词，而且能通过朗读、练写、背诵等形式扎扎实实学语文，每一位学生都能有不同程度的提高。
如梦令教学反思教学反思篇三
核心提示：——为了寻找标准答案一直淡淡地喜欢着李清照，对她没有太多的研究，只是记住了她的几句词，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”是最先进入我灵魂深处的，但那时是不理解她“怎一个愁字了得”的心境的，后来渐渐知道了她少年时的快乐，新婚时的甜蜜，中年时的幽怨……所以情不自禁地喜欢上了李清照的《如梦令》。...
——为了寻找标准答案
一直淡淡地喜欢着李清照，对她没有太多的研究，只是记住了她的几句词，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”是最先进入我灵魂深处的，但那时是不理解她“怎一个愁字了得”的心境的，后来渐渐知道了她少年时的快乐，新婚时的甜蜜，中年时的幽怨……所以情不自禁地喜欢上了李清照的《如梦令》。
也许是过分喜欢吧，当学生无法确定“如梦令”词牌名还是题目时，我就随手在黑板上写下了“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦！”告诉他们这是李写的另一首《如梦令》，学生咿咿呀呀地读着，一脸的笑意说是词牌名。我也不急，进入了课文的教学。
由于预习，词早就会背了，词意也早就写在书上了，孩子们都很得意，大有“你不教也没关系”的感觉。于是我检测了几个重点字词，逐句让他们说说意思，可他们搬来的要么是《课课通》上的，要么是拓展阅读上的，似乎也是一首首“清词”，学习底子薄的同学就只有听的份了，于是我直接进入了下一步教学：仔细观察画面，按照你的观察顺序用自己的画描述画面。叽里呱啦，全员参与，每每说到我的困惑处，我就说“是吗？”请了三四个同学说过后，他们叫了起来：到是喝醉了“不知归路”还是天晚了“不知归路”？“兴尽”到底是高兴极了，还是兴致未尽呢？其实这两个问题的答案在我进教师前，依然不明确，网上关于此的争论也很多，我似乎无法定夺。
于是他们再读诗，静心思考，原来在“溪”“亭”“夕阳”“藕花”的美景中，和知己出游，是最幸福的事，所以“酒不醉人人自醉”，陶醉于美景，陶醉于浓情。在美景中和知己游赏，心情愉悦到了极点，可是天色“晚”了，只能意犹未尽、恋恋不舍地回家了。这因为这份“愉悦至极”和“意犹未尽”“恋恋不舍”，词人在事隔许久后依然“常记”。大家你一言，我一语，更多程度上说，是孩子们开阔了我的思维。我觉得只要进入情境，感悟合情合理就行了，似乎不需要什么标准答案了！因为我觉得孩子的，合理的，就是标准的！
轻松学完，还剩十几分钟呢！于是赶紧拿出家作本，开始默写，正确率较高，我也就放心了。时间多余，我们在读读李的另外一首词吧！学生开始想刚才那样快乐地“昨夜雨疏风骤……”因为这几天江南春天的确是“昨夜雨疏风骤”学生对于理解词意还是没有太多障碍的。我问：为什么你读得那么快乐？学生说春天景美呀，早晨醒来心情愉快，“海棠依旧”心情愉快……我问真的吗？词人也认为“海棠依旧”吗？不如我们把两首联系起来看看呢？“常记溪亭日暮”先写沉醉，次写晚归，因人醉，天晚，才“误入藕花深处”。误入引起心乱争渡，又引出鸥鹭惊飞，这首词富有生活情趣，的确让我们感受到词人对生活的赞美和对大自然的热爱，而“昨夜雨疏风骤”却让我们进入了凄冷的场景，似乎比较消极，如“浓”、“残”、“却”、“瘦”等，同样是体现对大自然的热爱，但面对的背景却是“风雨交加的夜晚”，而非“流水潺潺的溪亭边”，所以我们分明是伤感愁情甚浓。李清照出身于官宦之家，少有文才，深受父母宠爱，生活优裕，《如梦令》（常记溪亭日暮）正是她那时的欢乐生活的真实写照。她十八岁与赵明诚结婚，四十四岁南渡避难，四十六岁丈夫谢世，作者从此流离颠沛，生活无着，以写“愁”称著。这首“昨夜雨疏风骤”虽不知写于何时，但“雨疏风骤”“绿肥红瘦”的春景是令人伤感的，词人不是还反问了：知否？知否？真的是“海棠依旧”吗？我们再来读读这首词吧，这次显然是读得伤感了。不敢多读李清照，怕愁绪从中来，所以准时下了课。
回顾这堂课，觉得我和学生似乎一直在寻找着标准答案，有几许累，有几许乐，有几许“牵”，有几许“引”，重要的是我们走近了词人，走进了词。
如梦令教学反思教学反思篇四
《如梦令 常记溪亭日暮》是宋朝著名婉约女词人李清照的佳作。词人回忆了一次愉快的郊外游的情景，因酒醉在归途中误入荷花丛中，把栖息的水鸟都吓飞了。表现了作者早期生活的情趣和心境。
《如梦令 常记溪亭日暮》是小学阶段极其少数的词，学生凭借以往的学习经验，对词的理解的少之又少的。因此，课前是非常有必要先介绍有关词的基本知识，诸如什么是词、什么是词牌、词的格调指的是什么，要使学生对词“调有定句，句有定字，字有定韵”的固定格式有所了解。在此基础上，对作者的理解也是相当的重要。往往作者会把此情此感会渗透于诗词的字里行间，这有助于理解作者的思想感情，体会诗词的意境。在初步理解词的相关知识后，可以进入本词的教学了。古诗词的教学，应突出一个“读”字，为此，在简要介绍词人与作词背景以后以“四读”来组织《如梦令》“常记溪亭日暮”的教学。
教学“第一读”：力求读好词作节奏、停顿，读得连贯、流利。可以先由教师范读或听录音朗读，再让学生齐声朗读二至三遍。
“第一读”之后，师生共同理解词作中有关词语的含义，弄懂各句的意思，要使学生真正掌握本词所写的内容。为了及时检测学习效果，可以让学生先复述后概括本词内容。然后进入教学“第二读”。此时的“读”是在学生对词作内容掌握之后的读，可以采取分组读、男女组接力读的方式进行。此番“读”也可以让学生朗读二至三遍。
“第二读”之后，师生共同体会、揣摩词作的丰富意味。可以提问：词人为什么“常记”溪亭日暮，沉醉晚归，迷路惊鸥这样一件生活事件？只要给予学生启发和鼓励，学生定能品味出各种不同的意味来。
此时，创设情境，感情朗读，感受意境美、音乐美。小学语文古诗教学训练重点在朗读指导上，而朗读的最高境界是入情入境，应引导学生感受情境，让他们进入角色获得自己的情感体验，发挥自己的创见性去表现古诗的思想感情。教师可以通过多种方式，多渠道创设情境，引学生入 “ 境 ” ，通过教师范读，学生领读，教师学生讲读，指名朗读和熟读成诵，要让学生充分地读，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感熏陶，受到美的教育。
学生每找出一种答案，教师均予以及时评点、肯定，学生自然倍受鼓舞，积极思维，争先恐后举手答题。在兴趣盎然的热情探讨中，学生对词人的内心活动、思想情感有所洞悉，能真切体会到女词人热爱大自然、热爱生活、向往自由的炽烈情怀。于是，进入教学“第三读”：要求通过自己的朗读，力求读出女词人热爱大自然、热爱生活、向往自由的思想感情。这样读上一两遍便有学生自动合上书本朗声背诵了。
“第四读”，在学生理解李清照此情此感后，进行课外的延伸，品读李清照的《如梦令 昨夜雨疏风骤》。体会李清照在晚年时，因外族入侵中原，她流亡到南方，再加上自己深爱的丈夫也因病去世，可以说是孤苦伶仃。深深感受到每一首古诗词的字里行间都寄托着作者的不一样的情感，领略中华古诗词文化的博大精深。
如梦令教学反思教学反思篇五
诵读是学习古诗词的重要策略。很多古典诗词传达情韵的不仅仅是文字本身，更是通过诵读过程中的音律、声调营造出相应的意境。因此，读得正确、流利、富有节奏是古典诗词教学的保底工程。在诵读过程中了解词人的故事，是学生读出古词韵味的重要方法。
在执教《如梦令》时，我引导学生经历了以下诵读过程。
1．在最短的时间内读正确流利，教师相机教学“兴”“藕”的读音。
2．以《人间词话》中“词之为体，要眇宜修”的论述引领学生感受宋词的精妙和韵味。
3．标出此词节奏，依托注释掌握词中的故事。
纵观以上三个步骤，学生对宋词的诵读并不只停留于篇数的累积，更不是枯燥单调地重复，而是有较强针对性、层次性、趣味性的诵读。
每一首诗词都是一幅美轮美奂的画卷。古诗词教学应该引导学生在理解大意的基础上对诗词中的画面进行想象体验，让学生逐步朝着诗词的内蕴出发。在《如梦令》的教学中，教师引导学生运用诵读想象，让学生身临其境，感受李清照笔下生动的画卷。
1．词人乘着小船，欣赏到了怎样的美景？（通过对“溪亭日暮”“藕花深处”“一滩鸥鹭”等关键词进行想象）
2.组织学生交流。
“溪亭日暮”：突出溪水潺潺和黄昏的景象，引导学生借助插图描述，并激情诵读第一、第二句。
“藕花深处”：借助“深”字想象词人被各种形态的荷花所包裹的画面，体悟“人陷荷花中”的景象。
“一滩鸥鹭”：引导学生从鸥鹭齐飞的壮观景象入手，感受别样的动态画面，并想象鸥鹭齐飞、双桨划水、词人叫笑的各种声音。
经历了这样的想象过程，学生才能深刻品悟词中的语句，才能还原词人真实直观的经历。
古诗词由于其用词的语法习惯和蕴含的情感思想与学生的实际生活相去甚远，给诗词教学带来了较大的困难。怎样才能让天真烂漫的孩童，洞察诗歌中蕴藏着的丰富的情韵，真正感受词人独特的心境呢？笔者在执教《如梦令》一课时，进行了大量的准备工作，将词人的生平事迹，尤其是这首词的创作背景进行整合处理，将其运用在课堂教学的关键之处。
1．紧扣“兴尽”“沉醉”感受词人当时豪放豁达、开朗乐观的心境，从而推测感知词人是个怎样的人。
2．教师补充李清照的资料：少年家境富裕，且在父母的影响下能诗善词，生活优越自在，可在“靖康之耻”后，李清照背负着国亡家破的阴影，生活陷入孤苦凄凉之中。
3．引导学生以自己的感受朗读这首词作，特别指出由于作者年轻时的惬意悠闲已经不复存在，才用“常记”一词。
此时，词作中的语言文字已经不再是僵硬的符号，而是蕴含着作者生命气韵的有血有肉的文字，从而为学生体验诗歌内在的情韵提供了帮助。
对比是生命个体认知事物发展过程的思维方法，是确定事物本质属性的最佳方法。在诗词教学过程中，引导学生进行对比阅读，就是让学生补充相同主题或者内容相近的诗词、同一作者不同时间的作品，在学习教材诗词的基础上，通过对这些补充诗词进行比照性学习，从而触摸诗人的情感变化，明晰诗人生命的特质，真正与词人实现精神对话的过程。在执教《如梦令》时，笔者引出了李清照的另一首词作《武陵春》。
1.教师出示《武陵春》，要求学生对比两首词不同的行数以及每行的字数，以强化学生对不同词牌名下词作的文体格式的认识。
2.扣住关键语句“载不动许多愁”引发学生对《武陵春》情韵的体验。
3.列举两首词的相同因素：舟——有乘兴之舟与载愁之舟；花——有勃发之花和败落之花；词人——一个是开朗豁达的少女，一个是愁绪满腹的老妇。
通过这样的教学，学生感受到同样的事物，在人物不同的背景之下，蕴藏着不同的人生故事。
古典诗词的教学应该拨开文字的藩篱，让学生直接与作者对话，实现精神的有效对接，从而更好地从诗词中汲取营养。
如梦令教学反思教学反思篇六
带领学生学完李清照的《如梦令》，黑板上留下了几行板书：傍晚、小溪、亭子、划船的女子、满溪的荷花、惊飞的鸥鹭。
此时仅剩一道“工序”，就该圆满结束。这就是想象词的意境。于是我让学生再读一读板书，然后闭上眼睛，一边背诵，一边想象。
背诵进行得很顺利。我问：刚才眼前出现了词中所描绘的情景了吗？指着一句中等学生回答，结果是没看见。不死心，又问一名优等生，回答依然让人失望。铃声响起来了，这堂课只能在缺撼中结束了。
好在下午就是两节作文课，且这次安排的训练内容就是把自己当成李清照，以第一人称的写法，把《如梦令》改写成一篇想象作文。这等于是一次弥补缺撼的机会。
上课伊始，我指着教室后面的一口池塘说：“大家就把它想象成一条小溪，咱们的教室可当作亭子，你就是词人，同学就是你的朋友——当然李清照不会有这么多的朋友去喝酒。”
从身边的`这口池塘引导学生展开了想象，学生倒也来了兴趣。
然后请学生们按李清照的个性想象她们是如何“尽兴”的。讨论之后，总结尽兴的方式：弹琴、唱歌、猜谜、喝酒……只是不能玩电子游戏——那是不符合历史的。
尽兴之后，各自划船回家。此时，引导让学生从三个方面想象：一是眼中所见，二是耳中所闻，三是心中所想。经过讨论，田田的荷叶、灿烂的荷花、惊飞的鸥鹭，划浆的水声、鸥鹭的拍翅与鸣叫以及词人的焦急都被想象出来了。
在此基础上，学生动笔作文，基本上能够一气呵成了。
后来我想，想象真不是闭上眼睛这么简单的事。想象的基础是学生的生活经历。虽然文学作品能够突破时空的限制，如果不能联系学生的生活实际，想象仍然是不到位的。当然我们可以借助多媒体技术，让《如梦令》的画面展现在学生的面前。可学生终究是要走出学校的，他不能每读一篇文章都去打开多媒体吧。况且多媒体的直观性也限制了想象的丰富性——所有学生的眼前只出现一个相同的情景了。
如梦令教学反思教学反思篇七
《如梦令 常记溪亭日暮》是宋朝著名婉约女词人李清照的佳作。词人回忆了一次愉快的郊外游的情景，因酒醉在归途中误入荷花丛中，把栖息的水鸟都吓飞了。表现了作者早期生活的情趣和心境。这是一首词，学生对此缺少相关的学习经验，那怎样借助学生以往的基础恰到好处地教学这词呢？经过反复的琢磨，精心地备课从以下的几个方面去攻破：
古诗词具有一定的音律美，只要恰如其分地把词的节奏，读来将会抑扬顿挫，耐人寻味。根据以往读诗的经验，对于七言诗学生会读成二二三的节奏，他们都能读得游刃有余。可是学生对古词的朗读欠缺经验，不知该如何把握词的节奏、韵律。那么，通过老师的娓娓范读就成了学生读词的入门了。领读、自由读、指名读等方式，以及朗读的指导，使学生能读出词的节奏。
古诗词的教学，最忌逐句串讲。由于这首词的意思浅白，贴近生活，学生易于理解，再加上学生课前已经预习过，因此，教学时我充分发挥学生的学习主动性，首先让学生在注释的帮助下，小组合作学习，把这首词的大概意思读明白；接着全班交流，请学生说说整首词的意思，让学生明白我们在不知不觉中读懂了词的内容，而作者却只用33个字就把一次郊游的经历写清楚了，感悟古诗词语言的凝练、含蓄。
李清照的《如梦令》向我们展现了“溪亭日暮”“藕花深处”“一滩鸥鹭”，这一幅幅流动的画。教学中，在学生熟读诗文的基础上，在古曲的萦绕中，让学生展开想象，用耳听、用嘴吟、用脑想、用心灵感受，不知不觉把自己带入了特定的词境中。此时学生眼前的画面不单是视觉的画面，而且也融合了他的感情和情绪，学生的脑海中增加了许多诗词中并未提到的物象，黄昏时候，太阳慢慢地从山的后边落下去了，晚霞染红了整个天空，远处的山，近处的水，还有小亭子，都笼罩在晚霞的余晖当中。李清照时而倚亭而立，与朋友们把酒言欢；时而仰望着天，欣赏落日余晖；时而眺望河面，哼着小曲；这样的情景，多么富有诗情画意呀！这一切则能不让学生沉醉？又怎能不让李清照沉醉呢？这时，教者趁热打铁让学生用笔描述下脑海中浮现的画面，并美美地读一读。让语文能力的训练扎扎实实地落实在有效的课堂教学中。
在课的后部分，品读李清照的另一首《如梦令》，体会李清照晚年流亡到南方，再加上自己深爱的丈夫也因病去世，孤苦伶仃凄惨的经历。深深感受到每一首古诗词的字里行间都寄托着作者的不一样的情感，领略中华古诗词文化的博大精深。
我认为，本古诗词教学的难度一点儿不比作文教学的逊色。所以一直都不敢尝试在公开课上展示古诗词的教学。但，此次的收获，让我敢于挑战那些所谓难上的课例。
