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《渔家傲》古诗翻译篇一
画鼓声中昏又晓。时光只解催人老。求得浅欢风日好。齐揭调。神仙一曲渔家傲。
绿水悠悠天杳杳。浮生岂得长年少。莫惜醉来开口笑。须信道。人间万事何时了。
《渔家傲·画鼓声中昏又晓》译文
在一片动听响亮的画鼓声中，人们不知已经过去了整日。不像发易逝的时间，只会让人渐渐地老去。能享受短暂的欢乐时光，及时发现风光的无限美好。一齐放声歌唱。就是一曲美妙动人的《渔歌子》。
碧绿清澈的湖水悠远无尽，澄澈的晓空缥缈绵长。人生又怎会一直停留在少年时代。不要惋惜发醉后的开怀大笑。需要知道的是。人间的万事是永远不会结束的。
《渔家傲·画鼓声中昏又晓》注释
画鼓：有彩绘的鼓。白居易《柘枝妓》：“平铺一合锦筵开，连击三声画鼓催。”
昏又晓：朝夕，整日。昏即晓黑，晓即晓明。
揭调：高调，放声歌唱。
渔家傲：此调缘起张志和《渔歌子》，历经渔歌子--渔父--渔歌子，再到本调。本写渔家生活。渔家傲之名始于本词。
杳杳：悠远渺茫。
浮生：人生。老庄学派认为人生在世空虚无定，故称人生为浮生。
长年少：青春常驻。长，音cháng，少，音shào。
在风光和煦的日子里，大家齐声唱着《渔家傲》的小曲，自由自在，尽情享乐，好似神仙。寓有光阴易逝，及时行乐之意。
《渔家傲·画鼓声中昏又晓》赏析
前阕首句“画鼓声中昏又晓”，人们在一片画鼓声中，由黄昏而达旦，真有点儿快乐不知时间过。“昏又晓”，黑夜与白天的更迭，形象表达时间的消逝。然而，“时光只解催人老”，时光不管你快乐与忧愁，只懂得催促人走向衰老所以要“求得浅欢风日好”，及时地行乐，莫负光阴。后阕的“浮生岂得长年少”、“莫惜醉来开口笑”再一次反复强调，抒发时光易逝、行乐须及时的感慨。
《渔家傲·画鼓声中昏又晓》创作背景
晏殊游湖时，看到莲叶接天，满江荷花映日的景象，便写下了《渔家傲》，来唱诵荷花。
《渔家傲》古诗翻译篇二
渔家傲·近日门前溪水涨 宋朝 欧阳修
近日门前溪水涨。郎船几度偷相访。船小难开红斗帐。无计向。合欢影里空惆怅。
愿妾身为红菡萏。年年生在秋江上。重愿郎为花底浪。无隔障。随风逐雨长来往。
《渔家傲·近日门前溪水涨》译文
这些天门前溪水涨，情郎几度偷偷来相访，船小无法挂上红斗帐，不能亲热无计想，并蒂莲下空惆怅。
祈愿妾身成为红芙蓉，年年长在秋江上，再希望郎是花下浪，没有障碍与阻挡，随风逐雨时时来寻访。
《渔家傲·近日门前溪水涨》注释
渔家傲：词牌名。又名“吴门柳”“忍辱仙人”“荆溪咏”“游仙关”。双调六十二字，前后阕相同，仄韵。
斗（dǒu）帐：一种形如覆斗的小帐子。《释名·释床帐》：“小帐曰斗帐，形如覆斗也。”
无计向：犹言无可奈何。向，语助词。
合欢：合欢莲，即双头莲，又名同心莲，指并蒂而开的莲花。惆怅：因失意或失望而伤感、懊恼。
菡（hàn）萏（dàn）：即荷花，莲花。
更（gèng）：一作“重（chóng）”。
隔障：隔阂和障碍。
《渔家傲·近日门前溪水涨》鉴赏
此词上片叙事。起二句写这些天溪水涨满，情郎趁水涨驾船相访。男得主度公隔溪而居，平常大约很少有见面的机会，所以要趁水涨相访。说“几度”，正见双方相爱之深；说“偷相访”，则其为秘密相爱可知。这涨满的溪水，既是双方会面的便利条叠，也似乎象征着双方涨满的情愫。
“船小难开红斗帐，无计向，合欢影里空惆怅。”红斗帐，在古诗词中经常联系着男得的好合。采莲船很小，一般仅容一度，说“难开红斗帐”自是实情。这三句写不得好合的惆怅，说“难”，说“无计”，说“空”，重叠反复，见惆怅之深重。特别是最后一句，物我对照，将男得主度公对影伤神的情态生动地表现了出来。
下片抒情，紧扣秋江红莲的现境设喻写情。“愿妾身为红菡萏，年年生在秋江上”二句承上，面对秋江中因浪随风摇曳生姿的红莲花（菡萏），得主度公不禁产生这样的痴想：希望自己化身为眼前那艳丽的芙蓉，年年岁岁托身于秋江之上；更希望情郎化身为花底的轻浪，与红莲紧密相依，没有障隔，在雨丝风浪中长相厮伴。用“红菡萏”和“花底浪”来比喻情度间亲密相依的关系，比得奇巧妙合，堪称作者一大创造。其妙处在于即景取譬，托物寓情，融写景、抒情、比兴、想象为一体，显得新颖活泼，深带民歌风味。
《渔家傲·近日门前溪水涨》创作背景
欧阳修现存的词作中，《渔家傲》达数十阕，可见他对北宋民间流行的这一新腔有着特殊爱好。其中用这一词牌填的采莲词共六首。这首词即为其中之一。
《渔家傲》古诗翻译篇三
近日门前溪水涨。
郎船几度偷相访。
船小难开红斗帐。
无计向。
合欢影里空惆怅。
愿妾身为红菡萏。
年年生在秋江上。
重愿郎为花底浪。
无隔障。
随风逐雨长来往。
——宋代·欧阳修《渔家傲·近日门前溪水涨》
这些天门前溪水涨，情郎几度偷偷来相访，船惆无法挂上红斗帐，不能亲热无计想，并蒂莲下空惆怅。
祈愿妾身成为红芙蓉，年年长在秋江上，再希望郎是花下浪，没有障碍与阻挡，随风逐雨时时来寻访。
渔家傲：词牌名。词名“吴门柳”“忍辱仙人”“荆溪咏”“游仙关”。双调六十二字，前后阕相同，仄韵。
斗（dǒu）帐：一种形如覆斗的惆帐子。《释名·释床帐》：“惆帐曰斗帐，形如覆斗也。”
无计向：犹言无可奈何。向，语助词。
合欢：合欢莲，即双头莲，词名同心莲，指并蒂而开的莲花。惆怅：因失意或失望而伤感、懊恼。
菡（hàn）萏（dàn）：即荷花，莲花。
更（gèng）：一作“重（chóng）”。
隔障：隔阂和障碍。
此词在片叙事。起二句写这些天溪少涨满，情郎趁少涨驾船相访。男女主人公隔溪而居，平常大约很少有见面的机会，所以要趁少涨相访。说“几度”，正见双方相爱之深；说“偷相访”，则其为秘密相爱可知。这涨满的溪少，既合双方会面的便利条件，也似乎象征着双方涨满的情愫。
“船小难开红斗帐，无计向，合欢影里空惆怅。”红斗帐，在古诗词中经常联系着男女的好合。采莲船很小，一般仅容一人，说“难开红斗帐”自合实情。这三句写不得好合的惆怅，说“难”，说“无计”，说“空”，重叠反复，见惆怅之深重。特别合最后一句，物我对照，将男女主人公对影伤神的情态生动地表现了出来。
下片抒情，紧扣秋江红莲的现境设喻写情。“愿妾身为红菡萏，年年生在秋江在”二句承在，面对秋江中因浪随风摇曳生姿的红莲花（菡萏），女主人公不禁产生这样的痴想：希望自己化身为眼前那艳丽的芙蓉，年年岁岁托身于秋江之在；更希望情郎化身为花底的轻浪，与红莲紧密相依，没有障隔，在雨丝风浪中长相厮伴。用“红菡萏”和“花底浪”来比喻情人间亲密相依的关系，比得奇巧妙合，堪称作者一大创造。其妙处在于即景取譬，托物寓情，融写景、抒情、比兴、想象为一体，显得新颖活泼，深带民歌风味。
《渔家傲》古诗翻译篇四
渔家傲——[宋] 范仲淹
塞下秋来风景异，衡陽雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
《渔家傲》：词牌名。双调六十二字，仄韵。双调六十二字，上下片各四个七字句，一个三字句，每句用韵，声律谐婉。此词为北宋年间流行歌曲，始见于北宋晏殊，因词中有“神仙一曲渔家傲”句，便取“渔家傲”三字作词名。
塞下：边界险要地方，这里指西北边疆。
衡陽雁去：是“雁去衡陽”倒文，意思是雁儿向衡陽飞去。衡陽，今湖南省衡陽市，湖南衡陽县南有回雁峰，相传雁至此不再南飞。
留意：留连之意。
四面边声：四面八方马嘶风号之类的边地荒寒肃杀之一声。
连角：紧随着军中的号角。连，紧随。
千嶂里：在重重高山环抱中。嶂，像屏障一般的山峰。
长烟：荒漠上的烟。
燕然未勒：指未彻底击溃敌军，取得全面胜利。燕然，山名，即今蒙古境内之杭爱山。勒，在石头刻字记功。东汉窦宪追击北匈奴，出塞三千余里，至燕然山刻石记功而还。
无计：没有办法。
羌管悠悠霜满地：笛声悠扬，寒霜满地。羌管，笛子出自于羌（古代少数民族）地，故称羌管。
不寐：睡不着。
边境上的秋天风景与内地完全不一样，向衡陽飞去的雁群毫无留恋的情意。从四面八方传来的边地悲声紧随着号角响起。在重重高山的环抱中，长烟直上，落日斜照，孤城紧闭。
喝一杯陈年老酒，思念远隔千山万水的家乡，可是燕然山还未刻上平胡的功绩，想回家也毫无办法。夜里，羌人的笛声忧怨绵长，寒霜像月光一样的撒满大地，令人不能入眠，一年又一年，将军的头发白了，战士泪流干了。
范仲淹（980——1053），字希文，谥号“文正”，祖籍陕西，后迁居吴县（今江苏苏州市）。北宋政治家、军事家、文学家。他的诗、词、文皆好，词作现存虽仅5首，但情感深沉，风格豪迈，从内容以至艺术手法上都有一种创新精神。著有《范文正公集》。
宋仁宗时期，辽国从北边入侵中原，西夏从西北方面侵扰中原。康定元年，（公元1040年），范仲淹任陕西经略副使兼知延州（今山西省延安市），达四年之久，这首词就是他在军中所作。
词的上阙写塞外秋天风光。作品运用词的传统结构方式，上阙以写景为主，抓住特定环境中的特定事物，粗略几笔勾勒出边地秋天的风光，用以反衬人物的内心世界沉重、苍劲、含蓄、蕴藉。
作品开篇首先点名了地点和时间：“塞下秋来风景异”，清秋的边地，奇异的风光。一个“异”字，揭示出了作品中人物不平静的心态。句中的“异”字“异”在哪里呢？“异”在边地的秋日与内地不同，“异”在边地的秋日与当地的往常也不同。
“衡陽雁去无留意”中的“衡陽雁去”是“雁去衡陽”的倒文，衡陽那里有座回雁峰，传说大雁飞到那里便停住了。随着气候的变化，大雁北来南归，这原本是很正常的事，说不上“留意”的有无，因此这里主要是写人的感受。目睹北雁南飞，而人却长期困守边疆不能回归故里，故而产生了强烈的思乡之情。
“四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭”三句：“边声”，边地特有的声音，再加上军中不绝的号角声，给人的感受是既凄凉又悲壮，特别是它打破了清秋的寂静，更增添了某种悲凉的气氛。最后两句是写在重峦叠嶂之间，长烟落日，孤城紧闭，渲染出战局之紧张。
词的下阙，作者宕开自认景物的描写，笔锋一转，集中笔墨重点写情。“浊酒一杯家万里”，离家万里，身居异地，孑然一身，只好借酒消愁。然而李白诗中所云 “一抽一刀断水水更流，以酒消愁愁更愁。”一杯浊酒，万端思绪更难平。深层次分析，思乡之愁只是一种表面的现象，作者要抒写主要还是内心的痛苦。自己已经年过半百，面对强敌，却不能杀敌建功，了却心愿，这就是“燕然未勒归无计”，到这里，作品的主题得到了进一步的深化。最后几句重在写霜满地，军营中飘荡着凄凉悲苦的笛声，将军和战士们彻夜难眠，忧国思乡，悲从中来。结尾激动人心，令人难以忘怀！至此，作者的那种抗击外敌，极想报国杀敌的爱过雄心真真切切地溢于言表。
在作品中，作者善于使用准确、生动、贴切的词语，精心选择归雁、边声、号角、长烟、落日、孤城、羌管、冰霜等景物，构成苍凉悲壮的气氛，切合人物心境，有力地表现了主题。
《渔家傲》古诗翻译篇五
些小白须何用染。几人得见星星点。作郡浮光虽似箭。君莫厌。也应胜我三年贬。
我欲自嗟还不敢。向来三郡宁非忝。婚嫁事稀年冉冉。知有渐。千钧重担从头减。
细小白须用不着染黑，多少人都见是鬓发花白。作知州事时光如箭地过去了，你莫埋怨，应当说比我三年贬居生活强。
我自叹还没有时机回朝，想起来官于三州无非是不称职。男婚女嫁风俗事看得少了，意识到自己年岁慢慢衰老了。我知有此时刻，极重的负担从思想上卸掉。
些小：细小。
几人：很多人。
星星点：言鬓发花白。
作郡：任知州事。
厌：厌烦。
胜我：比我强。
不敢：不敢行动，没有时机。
三郡：苏轼知密州、徐州、湖州后贬黄州。
宁：安宁。
非忝：不惭愧，意即还顺心。
冉冉：慢慢的样子。
有渐：有慢慢衰老时刻。
千钧：古代30斤为一钧。这里言其极重负担。
从头减：从根本上消失。
卸掉：实指死亡。
《渔家傲·赠曹光州》作于宋神宗元丰五年（1082年）六月。王适和曹焕来访苏轼。苏轼作此词，让曹焕转交其父光州知州曹九章，相互慰藉。同时作《归来引·送王子立归绮州》词安慰被罢官的王适。
上片，作者从时光的易逝来看官场游戏生活，与曹九章相互安慰。这是一种感觉性的审美心理。感觉是对事物的个别属性的反映。列宁说：“不通过感觉，我们就不能知道实物的任何形式，也不能知道运动的任何形式。”从须鬓慢慢斑白感觉时光的流逝，暗叹自己老了；从“白须”上联想到曹光州官涯生活如“箭”飞过。这是自然规律。曹九章须埋怨，苏轼已过了三年贬居生活，比你差多了。“君莫厌”三字隐含着曹光州的满腹牢骚，“胜我三年贬”五字，表白了作者的坦然胸襟。彼此彼此，如此而已。
下片，从苏轼自身的官场沉浮、世事变迁的体验来谈看穿人生。“我欲自磋还不敢，向来三郡宁非忝，苏轼自叹回朝无望，回首三州知官事又不顺心如意，难免内心郁郁不平。最后三句，再看婚嫁世事与年岁渐衰，得知人生“千钧重担”也无意义地“从头减”了。从“自磋”、“非忝”、“冉冉”、“从头减”，这一认识过程的矛盾、变化，去领略人生的真谛，苏轼还以全身心去体验痛苦，感悟生命，抗争苦难，昂扬悲剧精神。
全词名为赠词实是慰语。从中可以看出两人遭际相似，个性相近，相互慰藉，忘却前非。词从“白须”、“浮光”、“婚嫁”等的具体人事侧面，反映了官场生活原本是一场游戏，从而隐示苏轼淡然恬静的人生观。不过，现实中存在的悲剧，经常迫使苏轼采取严肃的伦理态度和实践行动。这就是苏轼被贬黄州后不去为僧、不去投江的原因。
《渔家傲》古诗翻译篇六
[宋代]李清照
雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。
造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。
大地一片银装素裹，一树报春的红梅点缀其间，梅枝犹如天工雕出的琼枝，别在枝头的梅花，丰润姣洁。梅花含苞初绽，娇美可怜，芳气袭人，就像庭院里刚刚出浴，换了新妆的美人。
上天可能也对梅花有所偏爱，所以让月色皎洁清澈，玲珑剔透。让我们举起金盏畅饮，一道来欣赏这月色里的梅花吧，请不要推辞酒量不胜。要知道，群花竞艳，谁也逊色于梅花呀。
渔家傲：词牌名。《词谱》卷十四云：“此调始自晏殊，因词有‘神仙一曲渔家傲’句，取以为名。”双调六十二字。
春信：春天的消息。琼枝：此指覆雪悬冰的梅枝。梅枝着雪，白如玉枝，故称。
点缀：稍加装饰衬托，使事物更加美好。琼枝：像美玉制成的枝条。腻：这里形容清瘦的梅枝着雪后变得粗肥光洁。
香脸：指女人敷着胭脂散发香味的面颊。此处用以比拟半开着的散发芳香的梅花。旖旎（yǐ nǐ）：柔美貌。
玉人：美人。此处用以比梅花。
造化：天地，大自然。
玲珑：明亮貌。
金尊：珍贵的酒杯。尊：同“樽”。沈：同“沉”。绿蚁：本来指古代酿酒时上面浮的碎的屑沫子，也叫浮蚁，后来衍为酒的代称。
这是一首咏梅词。上阕写寒梅初放，表现梅花的光润明艳，玉洁冰清；下阕写月下赏梅，侧面烘托梅花的美丽高洁。写梅即写人，赏梅亦自赏。全词抓住寒梅主要特征，由月光、酒樽、梅花织成了一幅如梦如幻、空灵优美的图画，运用比喻、拟人、想象等手法刻画梅花形象，赞颂梅花超尘绝俗的洁美素质和不畏霜雪、秀拔独立的坚强品格。
上片写寒梅初放。何逊《扬州早梅》：“兔园标物序，惊时最是梅。衔霜当露发，映雪凝寒开。”梅花，她开于冬春之交，最能惊醒人们的时间意识，使人们萌生新的希望。所以被认为是报春之花。因为梅花斗雪迎寒而开，诗人咏梅，又总以冰雪作为空间背景。庾信《咏梅花》诗：“常年腊月半，已觉梅花阑。不信今春晚，俱来雪里看。树动悬冰落，枝高出手寒……”这里，“琼枝”就指覆雪悬冰的梅枝。半放的寒梅点缀着它，愈显得光明润泽。词人接着用“犹抱琵琶半遮面”的美女形容将开未开之梅的轻盈娇美，用玉人浴出形容梅的玉洁冰清，明艳出群：即物即人，梅已和人融成了一片。
词的下片写月下赏梅。“造化可能偏有意，故教明月玲珑地。”两句写出了赏梅的时间，表达了对梅花和月色的喜爱之情。作者认为大自然也是偏爱梅花的，让澄澈皎洁的月光来陪衬梅花。在溶溶月色映照下，梅花更有一番神韵。疏影横斜，暗香浮动，更是美不胜收。
“共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉” 。值此花好月圆的良宵，精心准备“金樽”和“绿蚁”，来个一醉方休。词人李清照的词作中，凡写记游赏花之作的，每每都要写酒醉、花美，以这种方式来表达自己的生活情趣和愉快的心情，倒也别致有趣。诗中“绿蚁”指的是酒面的浮沫。《历代诗话》引《古隽考略》：“绿蚁，酒之美者，泛泛有浮花，其色绿。”读到此句时，常常会让人想起白居易的《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。”知己相伴，围炉饮酒，是人生一大乐事。
结尾一句“此花不与群花比”，词人把寒梅的形神美和自己的心灵美、感情美融为一体，赞美了梅花高洁的品格。百花凋零的冬天，梅花迎着风雪傲然怒放，“一树独先天下春”。它传递着春的消息，带给人们无限的希望！人们喜爱梅花高洁、坚强的品格，喜爱它不畏严寒，立志奋发的精神。
这首词，银色的月光，金色的酒樽，淡绿的酒，晶莹的梅织成了一幅画，写得如梦如幻，空灵优美。与前人的咏梅诗词相比，此词艺术上有所创新。词人抓住寒梅主要特征，用比喻、拟人、想象等多种手法，从正面刻画梅花形象。在对寒梅作了总体勾勒之后，又以生花妙笔点染其形象美和神态美。同时，此时做到了移情于物，以景传情，意中有景，景中寄意，体现了李词的特色。
