每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。
绘画记叙文奋斗篇一
不知什么时候，我被公认为绘画小能手，弄得我洋洋得意。我对自己的图画蛮满意，老师给每幅画都打上大大的“优”。我定下理想，长大当漫画家。
美术老师说我有美术细胞，希望我参加美术兴趣小组。这句话吹得我飘飘然。
就这样，我笑嘻嘻进入了兴趣小组。可失望的，教课的却是另一位我不熟悉的老师。我感到陌生与胆怯。上课不敢举手发言，也不爱展示自己的图画，在小组里，没人注意我，但我喜欢绘画，渐渐的适应了，开始大胆发言，勇于展示自己的图画。这样的胆量与图画令同学老师惊叹。一天一天，我的名气慢慢升起。小组老师更是刮目相看。我尝到绘画带来的甜果子，发誓要一直坚持下去。
有一节课，老师让我们画一位同学。我兴奋的心在胸中蹦蹦乱跳。哎呀，这真人还没试过怎么画呢。唉！，以前都是画漫画人物的呀！我琢磨着该怎么去画，对了，为何不把“模特”卡通化呢？不过自己创造还是有点困难。但经我多次修改，一幅超q又不失本人气质的画完成了。我很满意地看看，又很自豪地跟同学炫耀一番，一些同学直夸我棒，听得我不亦乐乎；也有一些说我夸张到离谱，一点都不实际。幸好老师过来欣赏，说我的画独特新颖，很可爱，不然我的自尊心早碎了。我高兴地将这幅被老师称赞的画贴到家里的墙上。
到了六年级，紧张的学习压得我喘不过气。对绘画渐渐淡忘，也把其他与学习无关的事抛到九霄云外。画画的功力我依然停留在以前的水平甚至退步。我都不在意了，重要的是学习。就在六年级我失去了美术课代表的职位。这时，我有点后悔，这曾是我梦寐以求、引以为傲的职位呀。
小组美术老师对我还挺关心，虽然我退出了，可课内的美术作业都有一个鲜亮的大大的“优”字，这个“优”字是他给我的，我认识他的字迹，想不到这位课外老师竟批改不是他的学生的作业。
看着家里那幅被老师称赞过的画，我会有一股内疚感。看见老师总躲躲闪闪，觉得对不起老师，辜负了老师对我的期望，可我也很无助。
我和绘画就这样拉了一下手，还没一起舞蹈，就撒开了。不知什么时候，我会再遇上绘画呢？
绘画记叙文奋斗篇二
拿起一支笔，展开一张纸，手起笔落，用心去描绘，等待一幅画作的产生。
从幼儿园起，不知为什么，我就对绘画产生了强烈的兴趣。下课回家，既不玩玩具也不看电视，拿出颜料和纸，画粉色的南瓜，画蓝色的小狗。每一张画都是那么富有童趣，那么可爱。也不说画得有多好看，但我一直为自己的画自豪。周末在家，也只是偶尔看看电视。看完，再拿纸，拿油画棒，把自己心中最喜欢的人物描绘在纸上。
老师说我画画非常认真，在涂颜色时，从来不涂到轮廓外边。
上小学后，在白纸上涂涂画画的时间一下子少了很多，更多的时间会用在家庭作业和看电视上。在外面的培训班也忽地多了起来，任务也多了起来，包括绘画的培训班。后来我在学校艺术节上绘画得了一等奖，只能说，我画得比较一帆风顺。
三、四年级时，可能是因为作业比较多、比较忙的原因，我逐渐对画画失去了兴趣，除了学校里的美术课和培训班，其他时间我都将画具丢在了一边，然后把时间花在看电视上。画具上积了一层薄薄的灰尘。随着时间的推移，美术上开始使用彩铅、水粉、水墨画工具了。曾经的笔和纸就这样孤单地被我“丢弃”了。
在家里的一次大扫除中，那些画具又被整理出来了。奶奶说我必须要练一练绘画了，单单在学校或培训班里画怎么行呢？我以前不是很喜欢画画吗？现在怎么一点也不感兴趣了？面对奶奶一连串的提问，我只是尴尬地笑了笑，并没有做出什么反应。画具依然躺在原位，等待寂寞的来临。
五年级了，第一节美术课，老师忽然要求每个人一个星期画5张速写，看到什么画什么。哦——速写呀！我在培训班可没少画，画速写要用画具里那种特制的笔！
回到家里，急忙开始翻找起来。咦？画具呢？我的画具呢？奶奶见了我这着急样，微笑着说道，我把它放在一个它该待的位置上了。往我的书桌上一望，那些东西正端端正正地在那里等我了。轻轻地拂去上面的灰尘，岁月并没有在上面留下什么痕迹。拿起画笔，轻轻描绘，用心去画。画出的线条是如此流畅，这种感觉又是如此的熟悉，停在笔尖的灵感顿时在纸上涌现出来。就好像是和童年的小伙伴重逢，用纸和笔在诉说一段故事。
笔停，画纸上出现的是——我的童年。
绘画记叙文奋斗篇三
从古至今，几乎所有人都认为绘画是一种美，一种浪漫，这让我对绘画产生了一种莫名的兴趣。当我看到色彩丰富的油画，水彩画还有风格线条圆润、流畅的中国画，都会感到美和对画家的佩服。但当我真正尝试去画，去创作，才发现绘画一点也不美也不浪漫。
在小学五、六年级的美术课上，我们的画越来越成熟，线条越来越复杂，颜色越来越丰富，老师就教我们如何调配出更加真实的颜色。
老师先告诉了我们几种色彩的基本色和它们调出的颜色，之后让我们用36色的油画棒调出老师在纸上画的绿色。老师在训练我们对色彩的敏感程度，不用绿色，调出绿色。我身边的同学都拿着笔，埋头苦干，唯独我在拿出一根蓝、一根黄的油画棒，将他们调成一种绿色后，呆呆地坐着，不知该如何用其它颜色调配它。一顿乱调，颜色偏浅，再用其它深色涂沫，颜色太深，失败。就这样反反复复失败七、八次后，我丧失了斗志，愤怒但小声地抱怨着：“调个颜色都这么难，那这是美的吗？这是浪漫的吗？画好一幅都难。”
此后，我的美术画作常有许多漏洞，且比我的同学差，直到初中，我遇见了一位爱画画的同学。
他与我在同一宿舍，他经常带着一本绘画本，一个颜色笔与一个笔袋在宿舍床边画画。一次，我经过了他的允许，翻看了他的画本，他的画让我眼前一亮。他的作画对象是自然的风光，如一片森林里的几棵树、一片满天星的夜空，月亮在水中的倒影。他跳出了简笔画的画法，画得更加真实，与真正的风景无二，仿佛让你进入了画中世界。
我沉醉于此，请求他帮我画画，他爽快地答应了。在放学期间，他静静地拿着画笔，在画纸上勾勒着优美的线条，吸引了许多同学上去观看。我踮起脚尖，看着他绘画的过程，他丝毫不受身旁人的影响，如在与世隔绝的“桃花源”创造着自己想要的景与物。
他画完了，画上画的是一棵挺拔的松树在厚厚的雪地上屹立着，身上铺满了雪，非常写实。他说：“如果你想要画的话，我可以画给你，如果你想知道怎么画，我也可以告诉你。”“哦，怎么画？”我立刻问。“融入自己的情感，画你想画的东西，不一定要画景物，因为画画是一件浪漫且轻松的事儿！”我听完后，点了点头，对他充满了崇拜。
我在那天体会到了别人说的浪漫，它的浪漫不仅在画的技巧上，还在画画人的感情和想法上，这些东西给人带去了浪漫的感受和心理的放松。
