总结是对过去一定时期的工作、学习或思想情况进行回顾、分析,并做出客观评价的书面材料,它有助于我们寻找工作和事物发展的规律,从而掌握并运用这些规律,是时候写一份总结了。怎样写总结才更能起到其作用呢?总结应该怎么写呢?那么下面我就给大家讲一讲总结怎么写才比较好,我们一起来看一看吧。
高中美术老师年度个人工作总结范文篇一
9月下:素描头像、素描石膏像
10月:色彩画、图案与美术字
11月:素描、创作与设计
12月上:色彩画12月下:素描
1月——考前:上午:色彩画、素描下午:图案设计
注:9月——考前:晚上以素描、速写为主,个别学生可以在完成作业的情况下,根据自己情况加强差科的训练。
12月——2月:指导学生报考,安排带学生考试。
总之,以上教学计划,前提是以学校、学生为主线,需要特殊调整,遵守全局及整体利益为重的原则。
1.教学特点分析:
对进入高三毕业年级的美术专业学生,教学应将重点放在“考前性”这一关键要求上。以此为基点,巩固和强化专业课程的技能与知识的学习。并在整体辅导的查漏补缺中遵循学生个性化专业的特点,协助其拟定高考取向,使学生进一步扎实地做好高考前美术专业技能与知识的准备工作。
2.教学内容:
(1)基础素描人物:石膏人物头像,真人头像,真人半身肖像。
(2)基础色彩静物:水果、瓶罐、透明器皿及色调背景的多种针对性考前组合训练。
(3)基础色彩风景。
(4)基础风景、人物速写。
(5)实用美术基础。
专业教师的教学外工作:
1、做好美术专业学生思想工作。
2、关心学生的学习与生活,帮助他们解决实际困难。
3、积极与学生家长联系和交流。
4、积极做好与学校相关部门和美术生班主任及各任课教师间的汇报沟通与配合工作。
5、做好与校内外本学科教师的交流和配合工作。
6、多渠道联系、收集专业知识信息,并及时在教学实践中转化、传授给学生。
7、积极努力做好本学科教研、教改工作。
8、在自我的专业水平和思想道德上,不断地加强学习与提高,为学生树立起一个“为人师表”的榜样。
创作与设计
一、目的与任务
创作课是培养学生运用艺术规律,美的形式,通过绘画作品表达自己对祖国、对人民、对生活的认识与态度。深刻地理解创作源于生活的根本观点。艺术创作的任务,是要把生活的真实上升到艺术的真实。通过创作使学生懂得创作与时代、创作与生活、创作与生完善的艺术形式与内容的关系。要求构图完美、形式新颖、内容健康。
二、教学的原则与方法
1、坚持现实主义的艺术创作原则,主张从生活出发,画自己熟悉的、有真实感的、内容健康的题材。
2、重视对学生创作过程的引导,提倡丰富的、多样的形式感的创作,坚持来源于生活的启示以及表达内容的需要。
3、为了使学生获得从生活中选材进行艺术构思,构图的能力,树立为人民服务,为社会主义服务的思想,要求学生必须在平时注意收集素材,从高年级起,坚持每天都有速写作业,各班专业老师在检查辅导速写时,同时指导速写的构图及课外有意识的构图练习作业,培养学生热爱生活,随时随地注意周围人和事,不断提高认识生活和表现生活的能力。
4、教师要重视构图规律性的知识传授,重视启发学生的艺术思路。鼓励学生勇于探索多种构图形式和—些变体画练习。
三、课程安排
1、讲授创作的重要性,创作的立意与构思主要的构图形式。(3学时)
2、黑白画的基本方法(2学时)
3、黑白画写生(3学时)
4、写生变形(3学时)
讲授:创作方法,美术作品中内容与形式的结合以及有关纸版画制作方法。
要求学生在深入生活的基础上,根据自己在生活中酌感受,以生活速写为基础用不同的手法加工成多幅小构图,通过人物之间的关系、环境导具的安排来反映生活,初步掌握一些构图知识,每人完成3一4幅小构图,人物3-4人,尺寸以八开为宜。
讲授内容:
1、①生活与艺术的关系,作者对生活应持的态度;②构思与构图;③构图的一般规律;④创作作品的分析
2、黑白画创作练习(8学时)
3、其它手法创作(8学时)
要求学生能够对生活到创作的全过程有一个正确的认识与理解,具有一定构图能力,以适应高考的需要。能探讨新颖的构图、美的艺术形式,达到画面较完美、主题较鲜明、形象生动感人的画面,要求尽量内容与形式统一。
1、选择一些美院高考命题进行创作
2、命题创作
在上学期的基础上,讲授构图的主要手法,要求学生扬长避短,用自己能掌握好的手法进行构图练习,命题尽量与高考吻合让学生尽快能适应高考。
高中美术老师年度个人工作总结范文篇二
(一)完成高三美术班校考工作
1、教研室负责制定第二次(年后)校考计划:
从时间、考点的相对集中及高校层次的合理搭配等因素出发,根据五种层次学生的情况列出五个“套餐”计划。与学生、家长交流后明确教学与考试策略,并认真实施。(开学初已完成计划并正在实施。)
2、到3月初完成整个高三的美术专业教学,并做好总结工作。
(二)、根据高考要求,制定高一、高二美术专业教学的整改计划且全面实施。
1、教研室与高一、高二任教老师共同通过上学期学生的期末试卷及作业情况分析学生学情(主要是学生的特点与能力差异),并对照高考要求,从一开始就有针对性地制定教学计划。
2、高二美术班的教学计划分两期进行,一是学业水平考试前,主要是对前期学习的巩固与延伸;一是学业水平考试后,是一直延伸到高考(高三)的全面教学计划,可以称之为省统考教学计划。
(三)、在教学研究方面。
除正常的备教改及听评课活动外,主要学生专业考核方法的改革与实施。
1、在四月完成学生专业能力与学习方式考查的全面改革,制定出一套利于能力发展尤其是应对高考能力提高的细化的考核方案,要求教学目标与省统考及各种校考的种.种目标一一对应,以利于教师的教与学生的学高效发展。
2、用新的考核方法,全面对美术班教学进行期末考核,以促进暑期及高三阶段教学正常有序地进行。
3、分学期、分阶段填写细化的考核量表,建立学生个人的专业学习成长档案,指导学习自主学习。
(四)、教学管理上。
仍然加强日常规范的检查与督导。尤其是对任课教师的要求到位,责任到人。教学与思想品德的教育紧密结合起来。进一步明确“对于美术学习,抓住了学习态度就是抓住了主动学习,抓住了主动学习,才有进步的基础”这个道理。
高中美术老师年度个人工作总结范文篇三
情况分析:美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。内容建议学习鉴赏基础·美术语言及鉴赏方法·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。
学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。
充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。
鉴赏内容·中国古代、近现代优秀美术作品·外国古代、近现代优秀美术作品
2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习,学生能够:
(1)积极参与美术鉴赏活动。
(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。
(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。
(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。
(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。
(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。
(7)掌握一些国画和书法的基本技能,从而为一些特长生铺好道路
(8)能够更深一层理解国画和书法的内涵
高中美术老师年度个人工作总结范文篇四
艺考生在最短的时间里,要让成果最大化,必须指导学生掌握合理的学习方法:
1.是坚定志向,增强信心,顽强拼搏:胜利属于迎难而上、坚韧不拔、顽强拼搏、勇往直前的人。要做到这点必须要有坚定信心。而信心的得来在于对客观情况的全面认识:一方面要让学生看到:复习时间短,内容多,基础差,困难多。另一方面又要看到自己在专业课上有优势,文化课成绩要求也较低。第三也是最重要的一点,明确学生的潜能很大。专业课能通过说明学生很有才华、有能力。如果能把学习专业课的精神用到文化课的学习上,那文化课一定会达到高考录取的要求。
2.是让学生不断提高自己的心理素质:同学们在高考复习过程中,会遇到很多困难,例如:基础差跟不上;想学,又学不进去;考试成绩都很低……等等。这些都会引起学生心理上的复杂活动,产生烦躁、焦虑、紧张等不良情绪,这些不良情绪将影响同学的学习与健康,最终将影响理想的实现。因此要不断转变观念,及时调整情绪,使自己始终在一种良好健康的心理状态下学习,才会充分发挥其身心潜在的能力,创造性地学习,实现跨越式地进步!
3.是学习中要善于抓重点上课专心听讲,课后认真复习
这是学习过程中的两个重要环节,抓住这两个环节是提高学习成绩的重要途径。
学生一天的时间,大部分在课堂上,充分利用课上时间,提高课堂效果。这是学习成绩好的同学共同的特点。
(1)如何听讲?怎样才能提高课堂效率呢?要做到两点:
①精力要集中,听课要专心。
②积极思维。上课不是被动地听,而是跟着老师的思路进行思考,还要在听懂地基础上主动地记,力争在课上记的越多越好。
(2)上课听什么?
老师的讲课分为基础知识讲解和试题分析两类:
①在基础知识讲解课上,同学们要听基础知识是什么?这些基础知识如何理解和运用?重点是什么?例如:老师讲商品含义这一考点时,首先明确商品的含义是用来交换的劳动产品。其次从三个方面讲解帮助学生理解这一概念。
1、商品必须是劳动产品。凡不是劳动产品的不是商品,如空气、阳光等。
2、劳动产品必须用于交换,不是交换的劳动产品不是商品。例如农民种的粮食,留给自家吃的不是商品,拿出去卖的才是商品。
3、非劳动产品也可以当商品来买卖,并有一定价格,这是一种特殊情况,并不能否定商品一定是劳动产品。例如土地的买卖。
高中美术老师年度个人工作总结范文篇五
1、创新精神培养目标
(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。
(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。
(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。
(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。
(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。
2、实践能力培养目标
(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。
(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。
(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。
(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。
(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。
高中美术老师年度个人工作总结范文篇六
从目前教育发展的要求出发,认真开展"xx"(学习业务和政治),进一步提高师表形象。具体做法是:
1,坚持参加集体学习,并与自学相结合,以《xx教育法》,《教师法》,《新课程改革指导》,及各类业务书籍为主,借鉴先进经验,树立创新意识。
2,在学习中学会反思,改进自我。进一步规范教育言行,不迟到,不早退,维护集体利益,不做有损学校声誉的事。
三,关注学优生,进行培优训练
加强对尖子生的培养,发展学生的学科兴趣及个性特长。积极组织学生参加全国,省,市各种比赛活动,丰富学生的校园生活。总之我将严格要求自己,不断提高业务水平,做一名合格的美术教师。
在科学课方面为了能尽快熟练本学科的授课技巧,我也做了如下的计划:
课前准备:备好课。
认真钻研教材,对教材的基本思想,基本概念,每句话,每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好。
了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣,需要,方法,习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。
考虑教法,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材,如何安排每节课的活动。
课堂上的情况。组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意。;
要提高教学质量,还要做好课后辅导工作,做好对学生学习的辅导和帮助工作,尤其在后进生的转化上,对后进生努力做到从友善开始,比如,握握他的手,摸摸他的头,或帮助整理衣服。从赞美着手,所有的人都渴望得到别人的理解和尊重。
积极参与听课,评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。
走进21世纪,社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量。
高中美术老师年度个人工作总结范文篇七
1、认知目标:
1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。
2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些的画家及其作品。
4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标:
1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。
2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。
3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。
高中美术老师年度个人工作总结范文篇八
1、认知目标:
1、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
2、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。
3、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
4、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标:
(1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。
(2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。
(3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
3、技能目标:
(1)、掌握中国山水画、楷书以及行书的基本技法
(2)、掌握中国画的墨色运用
(3)、了解各种字体的特点以及国画的不同表现技法