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最新摄影的社会实践报告(7篇)

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最新摄影的社会实践报告(7篇)
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报告,汉语词语,公文的一种格式,是指对上级有所陈请或汇报时所作的口头或书面的陈述。写报告的时候需要注意什么呢?有哪些格式需要注意呢?下面是小编带来的优秀报告范文,希望大家能够喜欢!

摄影的社会实践报告篇一

当今社会,招聘单位上招聘的对象都是社会经验优先,可还在校园里面的我们这群学子社会经验又会拥有多少呢?所以学校让我们每个假期都要进行社会实践。为了拓展自身的知识面,扩大与社会的接触面,增加个人在社会竞争中的经验,锻炼和提高自己的能力,以便在以后毕业后能真正走入社会,能够及时适应国内外的经济形势的变化,并且能够在生活和工作中很好地处理各方面的问题,距离放假还有一个月的时间我就开始筹划自己的暑期社会实践生活,希望自己能够在暑期这一个多月的时间里得以锻炼。

我所在的是一家工作室性质的广告与影像解决方案机构,主要业务范围是为建筑设计、室内设计、房地产开发商、酒店宾馆、城市景观等机构与营销机构,拍摄建筑,景观,室内,空间等题材的高品质展示以及平面影像。工作室经常与建筑与室内设计师合作,拍摄视角专业,后期精湛,器材优良,正是因为如此我成为了非常幸运的实习生。

正式上岗前,工作室的老师对我进行了短期的培训,在培训期间我学到了很多业内专业的操作方式,以及宝贵的经验。首先介绍了工作室有关的规定、业务范围和所提供的服务,同时让我签订了保密协议,这是因为很多图片都有版权,具有商业价值,为了不让别人拿去利用,可见在摄影行业版权问题的重要性。

当日下午,我浏览了一些工作室的建筑摄影作品,初步了解了客户群是怎样的,比如有的是独立室内设计师的展示作品,通过建筑摄影的方式表达比起电脑效果图的表现非常的不一样,可以说各有各的优势。室内效果电脑制图所绘制的画面精美,通过3d绘图技术可以达到光效以及器物的反光以假乱真的程度,其可变更性也比较强,可以随时调整构图以及家具摆放位置。但摄影的表现方式还是无法替代的,通过对真实场景的还原再现,并辅以后期的修饰,拍摄出的室内平面图非常自然干净,临场感强,对于细节的表现更加精细,当然这一切都需要精确的构图以及光控和后期修整,缺一不可。同时我还参看了表现建筑整体和空间的作品,其中一些建筑采用了技术型大画幅座机进行拍摄,相较于普通数码单反拍摄的透视更加准确,且及高分辨率下建筑的细节全部都呈现在画面中,这是非常惊人的。同时也有很多用数码单反接轴移镜头拍摄的作品,对于局部空间的拍摄,单反还是比较便利。其他就是房地产广告作品了,这些需要较多的后期,虚实的结合都是非常重要的,虽然没有那么真实,但是广告的效果比较强。

工作室的摄影器材有佳能5dmark2、林哈夫 super technika23、仙娜p2、和宾得645d,5d2也许是职业摄影的必备,所以在哪儿都随处可见,它的优势非常明显,相对于中大画幅相机来说体积很小,重量轻,而且操作非常简单,2100万的像素对于表现建筑来说也是游刃有余,接上佳能的ts系列轴移镜头就能去工作了。对于其他的机器我不太熟悉,老师一一向我介绍了他们的作用和基本使用方式,由于大二的时候在专业课中学习了大画幅座机的使用,基本上都能上手操作。但对于建筑摄影来说,精确地还原建筑本身的内涵是至关重要的,第一就是要让建筑的透视笔直,这样的视角是对建筑本身宏观的展现。和风光摄影不同,建筑摄影更加的理性,需要很多的建筑专业知识,这样才能充分的传达建筑师的视角,这也是建筑艺术的意义所在,通过摄影我们能把它精确的展现。对于摄影器材来说,建筑摄影最关键的是要能够进行透视校正,于是很多场合需要用到单轨技术型相机和周一镜头才能拍摄。摄影师从电脑里打开了两张看起来一样的建筑摄影,但仅仅通过几秒的观察我就发现了其中的不同,总觉得其中一张表现力差了点,且不是很真实,后来才知道拍的都是同一个建筑,只是一个是用的5d2加上35mm定焦镜头拍摄的,另一张是通过林哈夫相机加上数码后背拍摄的,因为透视比较明显,5d2加35mm镜头拍摄得到的图像后期需要比较多的纠正透视,在这个过程中分辨率就损失了许多,同时无法达到光学校正的真实,这就是建筑摄影局限性相较于其他门类摄影更高的原因。

工作室讲究效率,多长时间拍完一个项目都是有规定的,而且要保证拍出来的完全可用。同时对于天气和光线的要求很高,所以经常出现一天内跑三个建筑的时候,尽量避开正午刺眼的艳阳,于是摄影部成了工作室里最忙的部门,经常早出晚归。从早上五点开始准备器材,对照前一天踩得点和构图,拍摄第一个建筑单位,直到晚上九点最后一盏灯光熄灭。中午有半个小时的吃饭时间,通常是就近找个连锁快餐店来解决,不像拍人像和产品那样,每一分钟都要充分利用,对于有经验的摄影师,机器架好了光还没到,是经常得事,所以吃的还是比较舒服。

摄影师常常要准备很多案头工作,例如了解建筑单位的设计图,和设计内涵,和设计师充分的协调和沟通,开车去踩n次点,最后打好草稿,有时候白天拍完下午监督修图晚上还得忙到凌晨一二点,所以其实也是蛮辛苦的。我的工作其中之一就是,在天气比较好的那几天(每天拍的项目比较多)在摄影师之前去建筑单位那踩点,用广角拍整个建筑和周围环境,并且设计几个构图草稿,安排好拍摄次序,以供摄影师傅参考。

同样后期对于工作室也是非常重要的,这里的修图师从不磨皮,因为面对的图像都是坚硬的建筑,他们要做的是精细的调整透视,让平面效果更加立体,并修整掉画面中多余的细节,让整体显得干净且高级,对于很多场景比如房产广告来说,协调画面并添加一些素材上去就更加重要,这些事都是由他们来完成。经过同修图老师的学习,我学会了如何接片,如何调整透视符合设计要求,如何为建筑表面材质加光效等技术。

工作期间也碰到许多不同类型的客人,如果是易于相处的客人拍摄起来自然会容易许多, 如果是性格急躁不易交流的顾客则比较头疼,这时候就完全靠摄影师的临场发挥和想象能力,虽然最终要拿出让甲方满意的作品,但是拍摄之前摄影师就要让甲方觉得满意,期待。这是摄影师的综合能力的体现,不但需要靠优秀的口才打动别人,还有要有让充满创意的方案浮现在客户的脑海中,做到这样,就已经成功一半了。在拍摄过程中,我也经常与摄影师及助手交流,这对我的口才方面有很大的提高。

在工作行将结束之时,与我共事仅仅一个月的同事们都很舍不得。我们在工作期间相处的十分融洽,在工作上互相帮助,在工作闲暇时间交流、娱乐,彼此都成为了很好的朋友。他们教给我更多有关社会的事情,让我更清晰更全面的了解社会,而我则把在学校的趣闻趣事与大家交流,似乎带他们回到了学生时代,温习学生时代的美好回忆。对于同事们的亲切友好招待,我满心感激。

通过大二的摄影学习我知道,随着时代的发展,观念的变迁,商业摄影的内容也在不断变化,人们的需求也在不断改变,别人需要的,就是商业摄影需要的,只要有利益在里面则没有什么不可能。商业摄影不需要表达世界、社会等现象或者问题,不需要去拍摄“黑镜头”,能够满足顾客的需要是最基本的要求。总之这次社会实践,我学到了很多。

这次宝贵的实践经历,我积累了社会经验,丰富了阅历,对于社会和人生都有了一个新的思考,课程中讲所学的东西,在实习的过程中与实践结合一起,让我收益了不少。不管是在学习上还是在实践中都有提高。在人际交往方面,我也学到了不少与别人交流的技巧。相信这次实习对我未来的工作是起很大的积极作用的。

总之,在今后的工作和生活中, 我将继续学习, 深入实践, 不断提升自我, 努力创造业绩, 继续为中心创造更多的价值。 “实践是检验真理的唯一标准”。

摄影的社会实践报告篇二

__年 月 日 我们带着激动与渴望进行了长沙太平街之行的摄影实践。

太平街——“古老长沙”的缩影。自战国时期长沙有城池开始,太平街就是古城的核心地带,历经2000多年没有改变。长沙目前能见到最早的志书——明嘉靖《长沙府志》和最早的城区地图——清嘉庆《善化县城图》记述和描绘的太平街地段的街巷名和走向,与今日太平街毫无二致。在今日长沙城区,能像太平街一样完整窥视古代街巷格局的地段已经凤毛麟角,太平街可谓是长沙古城的一个缩影。

太平街历史文化街区,位于湘江东岸的解放路口至五一大道路口一带,以太平街为轴线,西侧的街巷有金线街、孚嘉巷、马家巷等;东侧的街巷有太傅里、江宁里和西牌楼等。太平街一带自古为人文荟萃和商业繁华之区。清代地方政府为方便货物和居民出入城,在小西门和大西门之间新开一太平门,太平街由此得名。

在这片区域内,至今街巷骨架仍完整保留清代初期的格局,而且街名沿用至今。这可从清嘉庆、同治、光绪和民初等各个时期的长沙老地图中得到印证。尤其可贵的是,这一地段比较完整、真实地反映了清末、民国时期的传统风貌和地方特色。深入到街巷走访,我们还发现这里蕴藏着十分深厚的湖湘文化和湘楚风情,小青瓦、坡屋顶、白瓦脊、封火墙、木门窗,是这一带民居和店铺的共同特色。老式公馆则保留了较为原始的石库门、青砖墙、天井四合院、回楼护栏等传统格局.

在经过一天的拍摄后,此次长沙太平街后的摄影实践就算圆满完成了,带着实践与收获满载而归。通过此次的摄影实践,让我明白了摄影是一门不容小视的学科,它是艺术与技术结合的产物,没有艺术的眼观和思维不能拍出好的作品,但同时也需要掌握一定的拍摄技巧来做后盾。只有两者结合,再加上一双善于发现美得眼睛,才能真正拍出好的作品。在此我说一点从此次摄影中体会到的事:

1, 欣赏所有你拍作品;

2, 留心你在摄影时所思所想;

3, 同其他有才艺的摄影家交流;

4, 用心观察后,才开始正式拍摄,你要摄影地方

5, 找出你自己的风格;

6, 构思多一点,按快门少一点;

7, 打破固定的摄影方法与技巧;

8, “nice shot”是不负责任的评论;

9, 限制数量,提高质量;

10, 尽量避免软件的后期修改;

11, 了解与熟悉你的相机;

12, 重新访问你已经拍摄过的地方;

13, 总是会有人不喜欢你的作品的;

14, 总是在日出(日落)前半小时准备好装备;;

15, 摄影是你精神的另一种表示;

在摄影的过程中,我体会到“世上不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛”,古话说“十步之内 必有芳草”,身边的美在不起眼处就可以发现,只要合理运用,通过自己的细心观察,充分发掘被摄物体的美点,把其转化成为创造性的画面形象,就可以得到很美的照片;平时不怎么引人注目的景色,只要有特定的条件都可以变得很漂亮;摄影者可以通过一些无生命的物体有机的安排和组合在一起,在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义,赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影注重的是艺术性,好的摄影作品必须要有高雅的艺术情趣作铺垫,这样才会得到摄影爱好者的共鸣。

另外通过此次太平街的摄影实践,我发现一些关于摄影的更深层次的感觉。我认为摄影是从时间流程中剥离瞬间的一种视觉艺术。尤其是风光摄影,它是将自己的自然观和美学意识,甚至是自己的情感和理想投影在摄影画面中,将个人对自然的理解,个人的思维方式等元素通过摄影语言来表达的一个过程,是一个心灵净化和情感享受的过程。我甚至以为,一幅好的摄影作品,它不仅是作者内在世界的物化,是反射作者精神的一面镜子,而且,从更高的层面看,它甚至可以燃烧人们对生命、生活的激情。摄影实践也告诉我们,摄影不仅可以帮助我们增长知识,丰富阅历,提高鉴别力、洞察力和判断力,而且摄影人还可以在不同地域去吸收各地的精华来滋润我们的心灵和身体。这是我对摄影理解的一个观点和看法。 其次,在我看来照片的内涵赋予了照片的灵魂,照片的构图则赋予照片的灵气和生命力。就构图而言,不仅是拍摄成功的关键所在,而且它直接提供了视觉冲击力和说服力这两个问题。我个人以为,通过镜头看世界与我们的眼睛观察世界是不同步的。构图更多的是展示摄影人看世界的独特方式,是非常个性化的东西。镜头后面的那双眼睛远比镜头更为锐利!我甚至认为,摄影创作,到最后的阶段不是比摄影技巧,而是比文化素养!因此,此次的摄影实践中,我注意追求用简练、大胆的构图、借助摄影语言来对环境气氛的渲染,并倾诉个人的情感思想来对主题的刻画。

此外,我深刻体会到:不论拍摄什么题材,你首先要学会观察,要喜欢和尊重你的拍摄对象,使你的整个身心能与拍摄题材进行感情交融,做到“用心”拍摄;其次,要大胆打破构图法则,用更多的精力去把握作品的内涵和内在的生命力,除了追求唯美的感觉和真实的自然以及努力提高作品的视觉诉说力以外,还要学会用“情”拍摄。也就是通过镜头去表达自己的情感和理想。更重要的是,要从人文的角度去思考和观察,去提升文化内涵,而且更应该有一种责任感和历史感,那就是对环境建设的觉醒、保护和经营。

摄影的社会实践报告篇三

院 (系):摄影学院

专 业:商业摄影

学 生: 魏天邑

学 号:1010820xx

摘要:社会实践是大学生在学校学习之余进行的一项重要的社会学习活动,也是大学生通过接触社会工作,培养专业能力和社交能力的一种途径。大二结束之后的这个暑假里,为了更好的了解、认识社会,我决定对专业技能进行摸索和实践,通过实际应用加深经验,并且找到平时学习中没有发现的不足,同时加强在工作中与他人合作的能力,我利用假期参加有意义的社会实践活动,接触社会,了解社会,从社会实践中检验自我。作为即将升至大三的一名大学生,社会实践不能停留在曾经毫无目的的迷茫状态,而是应充分结合个人专业及将来就业发展的实际情况来拟定,能真正从实践活动中得到收益,而不是为了实践而实践,为了完成任务而实践。我觉得在进行社会实践之前应该有一个明确的目标,为自己制定一个切实可行的计划。我们应注重的是实践的过程,从过程中锻炼自己、提高能力。于是我在大二结束的暑假在某广告工作室进行了为期一个月的实践活动。在这次实践活动中,我对摄影工作室的运作,各项设施以及人员之间工作的协调有了初步的了解,同时也锻炼了摄影专业的操作能力,更为清晰的了解了个人工作室的大体情况,锻炼了能力,对社会有了新的思考与认识。这次暑期实践活动十分有意义。

当今社会,招聘单位上招聘的对象都是社会经验优先,可还在校园里面的我们这群学子社会经验又会拥有多少呢?所以学校让我们每个假期都要进行社会实践。为了拓展自身的知识面,扩大与社会的接触面,增加个人在社会竞争中的经验,锻炼和提高自己的能力,以便在以后毕业后能真正走入社会,能够及时适应国内外的经济形势的变化,并且能够在生活和工作中很好地处理各方面的问题,距离放假还有一个月的时间我就开始筹划自己的暑期社会实践生活,希望自己能够在暑期这一个多月的时间里得以锻炼。

我所在的是一家工作室性质的广告与影像解决方案机构,主要业务范围是为建筑设计、室内设计、房地产开发商、酒店宾馆、城市景观等机构与营销机构,拍摄建筑,景观,室内,空间等题材的高品质展示以及平面影像。工作室经常与建筑与室内设计师合作,拍摄视角专业,后期精湛,器材优良,正是因为如此我成为了非常幸运的实习生。

正式上岗前,工作室的老师对我进行了短期的培训,在培训期间我学到了很多业内专业的操作方式,以及宝贵的经验。首先介绍了工作室有关的规定、业务范围和所提供的服务,同时让我签订了保密协议,这是因为很多图片都有版权,具有商业价值,为了不让别人拿去利用,可见在摄影行业版权问题的重要性。

当日下午,我浏览了一些工作室的建筑摄影作品,初步了解了客户群是怎样的,比如有的是独立室内设计师的展示作品,通过建筑摄影的方式表达比起电脑效果图的表现非常的不一样,可以说各有各的

优势。室内效果电脑制图所绘制的画面精美,通过3d绘图技术可以达到光效以及器物的反光以假乱真的程度,其可变更性也比较强,可以随时调整构图以及家具摆放位置。但摄影的表现方式还是无法替代的,通过对真实场景的还原再现,并辅以后期的修饰,拍摄出的室内平面图非常自然干净,临场感强,对于细节的表现更加精细,当然这一切都需要精确的构图以及光控和后期修整,缺一不可。同时我还参看了表现建筑整体和空间的作品,其中一些建筑采用了技术型大画幅座机进行拍摄,相较于普通数码单反拍摄的透视更加准确,且及高分辨率下建筑的细节全部都呈现在画面中,这是非常惊人的。同时也有很多用数码单反接轴移镜头拍摄的作品,对于局部空间的拍摄,单反还是比较便利。其他就是房地产广告作品了,这些需要较多的后期,虚实的结合都是非常重要的,虽然没有那么真实,但是广告的效果比较强。

工作室的摄影器材有佳能5dmark2、林哈夫 super technika23、仙娜p2、和宾得645d,5d2也许是职业摄影的必备,所以在哪儿都随处可见,它的优势非常明显,相对于中大画幅相机来说体积很小,重量轻,而且操作非常简单,2100万的像素对于表现建筑来说也是游刃有余,接上佳能的ts系列轴移镜头就能去工作了。对于其他的机器我不太熟悉,老师一一向我介绍了他们的作用和基本使用方式,由于大二的时候在专业课中学习了大画幅座机的使用,基本上都能上手操作。但对于建筑摄影来说,精确地还原建筑本身的内涵是至关重要的,第一就是要让建筑的透视笔直,这样的视角是对建筑本身宏观

的展现。和风光摄影不同,建筑摄影更加的理性,需要很多的建筑专业知识,这样才能充分的传达建筑师的视角,这也是建筑艺术的意义所在,通过摄影我们能把它精确的展现。对于摄影器材来说,建筑摄影最关键的是要能够进行透视校正,于是很多场合需要用到单轨技术型相机和周一镜头才能拍摄。摄影师从电脑里打开了两张看起来一样的建筑摄影,但仅仅通过几秒的观察我就发现了其中的不同,总觉得其中一张表现力差了点,且不是很真实,后来才知道拍的都是同一个建筑,只是一个是用的5d2加上35mm定焦镜头拍摄的,另一张是通过林哈夫相机加上数码后背拍摄的,因为透视比较明显,5d2加35mm镜头拍摄得到的图像后期需要比较多的纠正透视,在这个过程中分辨率就损失了许多,同时无法达到光学校正的真实,这就是建筑摄影局限性相较于其他门类摄影更高的原因。

工作室讲究效率,多长时间拍完一个项目都是有规定的,而且要保证拍出来的完全可用。同时对于天气和光线的要求很高,所以经常出现一天内跑三个建筑的时候,尽量避开正午刺眼的艳阳,于是摄影部成了工作室里最忙的部门,经常早出晚归。从早上五点开始准备器材,对照前一天踩得点和构图,拍摄第一个建筑单位,直到晚上九点最后一盏灯光熄灭。中午有半个小时的吃饭时间,通常是就近找个连锁快餐店来解决,不像拍人像和产品那样,每一分钟都要充分利用,对于有经验的摄影师,机器架好了光还没到,是经常得事,所以吃的还是比较舒服。

摄影的社会实践报告篇四

院 (系):摄影学院

专 业:商业摄影

学 生: 魏天邑

学 号:101082013

摘要:社会实践是大学生在学校学习之余进行的一项重要的社会学习活动,也是大学生通过接触社会工作,培养专业能力和社交能力的一种途径。大二结束之后的这个暑假里,为了更好的了解、认识社会,我决定对专业技能进行摸索和实践,通过实际应用加深经验,并且找到平时学习中没有发现的不足,同时加强在工作中与他人合作的能力,我利用假期参加有意义的社会实践活动,接触社会,了解社会,从社会实践中检验自我。作为即将升至大三的一名大学生,社会实践不能停留在曾经毫无目的的迷茫状态,而是应充分结合个人专业及将来就业发展的实际情况来拟定,能真正从实践活动中得到收益,而不是为了实践而实践,为了完成任务而实践。我觉得在进行社会实践之前应该有一个明确的目标,为自己制定一个切实可行的计划。我们应注重的是实践的过程,从过程中锻炼自己、提高能力。于是我在大二结束的暑假在某广告工作室进行了为期一个月的实践活动。在这次实践活动中,我对摄影工作室的运作,各项设施以及人员之间工作的协调有了初步的了解,同时也锻炼了摄影专业的操作能力,更为清晰的了解了个人工作室的大体情况,锻炼了能力,对社会有了新的思考与认识。这次暑期实践活动十分有意义。

当今社会,招聘单位上招聘的对象都是社会经验优先,可还在校园里面的我们这群学子社会经验又会拥有多少呢?所以学校让我们每个假期都要进行社会实践。为了拓展自身的知识面,扩大与社会的接触面,增加个人在社会竞争中的经验,锻炼和提高自己的能力,以便在以后毕业后能真正走入社会,能够及时适应国内外的经济形势的变化,并且能够在生活和工作中很好地处理各方面的问题,距离放假还有一个月的时间我就开始筹划自己的暑期社会实践生活,希望自己能够在暑期这一个多月的时间里得以锻炼。

我所在的是一家工作室性质的广告与影像解决方案机构,主要业务范围是为建筑设计、室内设计、房地产开发商、酒店宾馆、城市景观等机构与营销机构,拍摄建筑,景观,室内,空间等题材的高品质展示以及平面影像。工作室经常与建筑与室内设计师合作,拍摄视角专业,后期精湛,器材优良,正是因为如此我成为了非常幸运的实习生。

正式上岗前,工作室的老师对我进行了短期的培训,在培训期间我学到了很多业内专业的操作方式,以及宝贵的经验。首先介绍了工作室有关的规定、业务范围和所提供的服务,同时让我签订了保密协议,这是因为很多图片都有版权,具有商业价值,为了不让别人拿去利用,可见在摄影行业版权问题的重要性。

当日下午,我浏览了一些工作室的建筑摄影作品,初步了解了客户群是怎样的,比如有的是独立室内设计师的展示作品,通过建筑摄影的方式表达比起电脑效果图的表现非常的不一样,可以说各有各的

优势。室内效果电脑制图所绘制的画面精美,通过3d绘图技术可以达到光效以及器物的反光以假乱真的程度,其可变更性也比较强,可以随时调整构图以及家具摆放位置。但摄影的表现方式还是无法替代的,通过对真实场景的还原再现,并辅以后期的修饰,拍摄出的室内平面图非常自然干净,临场感强,对于细节的表现更加精细,当然这一切都需要精确的构图以及光控和后期修整,缺一不可。同时我还参

摄影的社会实践报告篇五

今年暑假,我去了某市名流婚纱摄影实践,因为有同学在那打过工,所以让他帮忙联系了一下,由于不缺人手,老板说工资不会很高,我想反正也是本着学习工资什么的也无所谓,因为这家店在启东同行业内算是大的。

选择婚纱摄影做我的实践单位,是因为虽然我的专业是广告学,但我也很喜欢摄影,在学校虽然还没正式学习但也接触了挺多也想在这方面有更多的发展。老板给我的职务是摄影助理,来协助摄影师进行拍摄。具体来说有影棚卫生,道具维护,后期加洗等。刚开始的时候我觉得摄影助理就是简单的打个反光板,放个背景之类的,但摄影师大哥告诉我,不要小看这些细节,这对整场拍摄来说是非常重要且必不可少的。

记得是七月十一号那天,有一对新婚夫妻要拍的婚纱照里有一组是在海边的,那天很有幸跟着摄影大部队去了恒大海上威尼斯,哈哈启东的海滨旅游胜地,天是非常热,但是大家都没有抱怨,由于我是女生,便让我负责给新娘摆一下婚纱的位置之类的轻松活,正是拍时我便在旁边看摄影师大哥怎么拍,一天下来人是真的晒的难受但收获也是很多。

拍完片便是修片,我看着他们给照片磨皮啊,调色啊,我整个大一在老师和工作室学长学姐的教导下也都学会了,便和老板说也弄几张让我修修吧,老板说你学过啊,我说对学过的可能就是速度慢一点,你就给几张我试试吧,老板倒也爽快,便又开了台电脑传了几张照片给我修,效果倒还不错,就是速度确实慢了一点,看来这个暑假利用空余时间还得多练习。

这次实践中,除了摄影助理和修片的活,我还接触到了婚车的装饰。这个需要提前一天准备好鲜花,插成心形之类的图案,准备好第二天需要的东西。还有用丝带制作一些蝴蝶结,吹气球,这些都是确定好个数的,准备充足,以备气球爆掉等突发状况。最后就是将鲜花,气球,蝴蝶结固定,位置要找好,特别是中间的位置不能偏,最重要的是固定要牢靠,要经得起颠簸。听一个小姐姐说以前发生过一次婚车开到半路前面的一束花掉了下来还被车碾坏了搞得新郎新娘都很不愉快最后老板还亲自上门赔礼道歉呢。

从开始到现在实践了也快有一个月了,有劳累也有了很大的收获。在这期间,我始终牢记,实践不是正式工作,而是一个学习的过程,不管是喜是忧,也不管是经验还是教训,任何一点认识,一个心得,一种感受都是收获。

通过实践,我发现有些看似简单的事情往往在细节上会出现问题,小问题解决不好也浪费很多时间,在学校可以糊弄过去,可是在工作中,就是一单生意影响声誉,以后就没的做了。所以一点点都不能马虎,但也要有重点,毕竟面面俱到也不大现实,所以要有个全局意识,胆大心细。在做的过程中,可能会遇到很多意想不到的事情,反应要灵敏,处理不好也不能影响心情,找到一个发泄减压的方式,发泄完接着以饱满的热情继续工作。 还有是刚刚工作的人,最大的忌讳就是:消极不主动,找不到自己的位置。眼高手低,只有理论做不出来并且比较高傲。年轻人大家都知道经验不足,大多数前辈们是愿意指点帮助的,但这也要看你自己是否虚心。这些前辈可能没有你学历高,但他们毕竟有从业经验,实际操作中的问题他们肯定比你了解。年轻人谦卑一点,别人才会愿意指点,毕竟这不是他们的义务,他们指点你也是出于对一个新手的爱心。反正和学习一样,都得多问勤快。 还得做个有心人。老板和我说,不同的人实践实习的效果是不同的,有的人下来什么都会了,可以直接工作了;但有的人还是什么都做不好,也不敢做。所以在实践的过程中要做个有心人,多看、多听、多想、多请教。要给自己提要求,及时不需要你去做的事情也要去了解,要把整个流程搞清楚,这样在做自己那份工作的时候才知道轻重缓急,不耽误别人的工作。多想一点,要有个全局意识,不要只埋头干自己的事情。当然还有很重要的一点就是勤奋。比起早上七八点就要赶到影楼开始一天的工作大学生活算是轻松的至少周末能睡到很晚,工作中就不能再这样懒散,否则不只是上司,同事也会对你印象不好,这样一个不好的印象对自己以后的工作会有很大的影响,所以,做事勤奋一点。同时我也深刻体会到了赚钱的不容易。

人家说智慧源于实践和经验的积累,理论只是在一定条件下才成立的,往往把问题简单化了。所以,要多实践也要做个有心人,要有责任心,有爱心,一切事情最终都会归于平淡,动力源于自己的内心。总之,这个假期的实习的机会很值得,让我懂得了很多,更加有了一份责任感。在以后的学习生活中,要脚踏实地地去干,多一些行动就少一些迷茫

摄影的社会实践报告篇六

实践引言:xx年是新中国成立61周年和五四运动90周年。为了引导广大青年学生在践行科学发展观、促进社会和谐的伟大实践中努力学习、奋发成才、建功立业。由于大学都来自不同的地方,而且每个人的兴趣爱好不同。吉林农业大学生命科学学院组织同学们分别在自己的所在地进行暑期实践活动。我根据自己的兴趣爱好,我选择了九江长虹摄影部作为自己的实践对象。

实践低点:江西省九江市长虹摄影部。

实践目的:为了培养自己的兴趣和社会实践调查能力,让自身在实践活动中进步,获取更多 的 关于摄影方面的知识,体会摄影给人带来的乐趣和省美感,让人更多的人爱上摄影这门 兴趣。

实践过程以及阶段效果:

第一阶段:在理论课堂中遨游

7月15日由九江长虹摄影部的摄影师傅给我传授摄影方面的知识。摄影师要想拍出好的照片,就必须深刻的知道自己的相继的性能。要想拍出好的照片,不仅需要一部好的相机,而且还要娴熟的的拍照技术。拍照片时要注重对焦和测光设订一些基本操作:如果你用的是全自动摄影方式,请一定做好半距锁焦,否则就可能因失焦而树题模糊。 如果你用的是程序控制方式(program normal,半自动摄影方式的一种。它的特点是光圈和曝光时间是相机自动选定的,而测光方式、对焦方式和白平衡条件则是可以手动选定的),情况就又不同了。好的照片首先要构图好。关于构图我们就必须掌握如何运用黄金分割、井字格焦点等原则,注重“留白”,也就是说不要把画面填得太满。相片曝光时力求保持相机的稳定。他给我传授了如此之多的知识,让我感受到了摄影也是一门渊博的学问。

第二阶段:实地参观,了解长哄摄影部运行过程

经过两天的 理论实践讲解,7月17日,摄影部经理终于让我们实地参观他们的摄影部。该摄影部主要由一个工作室组成,该工作室场地宽敞,设施齐全,并配有婚纱、礼服、饰品。工作室由九江市摄影家协会会员、高级摄影师懂遇春领衔拍摄,九江易姿彩妆工作室高级形象设计师吕琼芬小姐负责化妆和造型,承接人像摄影、艺术摄影、写真摄影、婚礼摄影、产品摄影、广告摄影以及数码照片合成制作、修片等业务。该工作室除接待前来拍照的顾客外,还开设上门服务的项目,如团体照、工作照、人像照、婚纱照。最可取的是,该工作室还有一个用来处理清洗洗照片后剩下废水,并从中提取珍贵的银加以利用,为国家节少资源的浪费。洗相片是涂有感光乳剂的相纸在光学投影后经化学显影成像。用数码相机拍完照片后,用电脑把照片进行处理,使人物看起来更好看些,然后再根据相片的所要表达的意思配上相关的背景,是整张相片的布局显得更完美和谐.尽量让每一位上门的顾客开开兴兴德出门。为了达到“我为您付出,您为我感动!”这条宗旨,摄影部做出不少的努力。

第三阶段:轻身实践,所学理论见真章

俗话说:“看花容易,绣花难”,的确如此。虽然理论课上摄影师傅给我们讲了不少的关于摄影方面的技巧,并且参观的时候摄影师傅给我们作出示范。可是当我们亲身操作的时候,他们给我讲的技巧全部都忘记了.总是控制不好相片的曝光,不是曝光量不够,就是洗出来的照片一片空白,而且拿相机的时候手总感觉拿不稳,越是想用力握住相机,手就越晃,弄得拍出来的相片模糊不清。而且即使拍照得很好的相片也不能轻易拿得出来,因为洗相片的时候,稍不注意,就回使洗出来的相片发黄。于是难免有点心慌,但是摄影师傅不断的鼓励我重新再来。不知到经过多少次的实验,我才从拍照片到洗相片从头至尾的成功了.

实验总结:在这次社会实践活动中,我从中学习了不少的知识,更重要的是在这次活动中学习到了,做任何事情时都不能轻易放弃,只要你坚持不懈并不断加以改进,最终你一定会取得成绩的。各行各业的人都应该本着为人民服务的宗旨,并且坚持走持续可发展路线,这样你的顾客才会愿意照顾你 ,你的生意才会长久。这样顾客放心,你开心。

摄影的社会实践报告篇七

三个月的实践转眼就过去了,在这三个月里,学到的不仅仅是专业上面的采编的东西,还有许多许多,摄影部的主任和其他的记者都给了我很多的帮助,不管是在业务的探讨还是对于以后人生和事业的规划上,他们都给了我许多无私的帮助,在这里我也要向他们表示感谢。记者生涯还有很久,三个月也仅仅是一个预热,我相信,前方的道路仍然很漫长,我还在路上。

转眼间,三个月的专业媒体实践就过去了,如我所愿,我来到了位于祖国南端的海南岛,并且在海南日报的摄影部度过了这三个月的时光。相比于其他大部分同学来说,我在摄影部的实践相对来说更加的有挑战性,因为以前的师兄师姐到摄影部实践的并不多,没有一些可以遵循的道路或者经验,即使是有的在新华社的摄影部,也是作为图片编辑,更多情况下是单纯和照片与文字打交道,而直接与人进行交流,参与到一线的摄影采访的机会比较少。

三个月的实践只能是管中窥豹,并不能完全的融入到报社当中,但是这次“涉‘摄’未深”的实践经历,已经让我受益匪浅。在实践过程中,我觉得对我来说记忆深刻,或者说让我对摄影、摄影记者以及图片与报纸的理解有着重大的影响的,有几个事件,也许这些东西对别人看来是非常浅显的,但是这是我在实践中切实体会到的,而这些东西也是实实在在值得总结的。

一、我们要选择什么样的照片?

这个思考源于一次摄影部与总编室的讨论会,众所周知,总编室的编辑们是决定最后上版的文章和图片的“老板”,与文字的可修改性不同,照片只能替换而不能在原有的基础上进行修补,而这就牵涉到了一个很重要的问题:我们选择什么样的照片上版?我们选择什么样的照片印在我们的报纸上?

这样的讨论其实经历了许许多多的媒体从业人士的讨论,即使是在我们清新的实践中也存在着这样的疑问,近些年来,“读图时代”被众多媒体宣称到来,许多的报刊杂志也突出了新闻照片在各自的媒体当中的比重,但是照片多了,选择照片又成了一个问题。

在我实践期间的这次讨论可以说也是围绕着这个问题展开的。讨论会上,摄影记者选择了一些自己传回报社的稿件,将自己觉得应该见报的照片和实际见报的照片放到一起,让大家一起品评。其中很多照片的选择不仅仅是摄影记者与编辑产生了很大的分歧,而且在编辑中间对于照片的选择也有很大的分歧。

在这次讨论中,我虽然没有能够发言,但是,学到了很多的东西,我知道了大部分的编辑在选择照片的时候是关注什么的,而且我感觉到随着摄影记者水平的提高,新闻照片质量的提高,编辑对于照片的认知和评价标准也在上升,以前觉得编辑对于照片是门外汉,其实他们可以说“阅片无数”,对于新闻照片的选择都有着自己独到的标准。

“新闻性第一”与“画面性第一”是这次讨论争论比较激烈的一对冲突,许多编辑认为作为一张新闻照片要有涵盖整个新闻事件的能力,要做到“一图胜千言”;而认为应该将“画面”作为第一位的摄影记者和一些编辑则认为,既然已经有文字来说明新闻事件,新闻照片为什么不能采用一些视觉冲击力强的,特写性质的照片,因为这些照片更能够体现出摄影记者的摄影技术和水平。

其实我觉得这种讨论的根本还是在于对于新闻图片的理解上,不仅仅是摄影记者需要提高,编辑也应该转换思路。作为摄影记者,我们要在尽可能的利用自己的技术,将画面的美观与新闻相结合,而作为编辑,应该大胆的采用一些新颖的新闻图片,让画面好的照片上版,利用文字加以补充,甚至尝试着去用文字配合新闻照片,这样不仅仅有助于提高摄影记者拍摄好的新闻照片的积极性,而且能够为新闻照片与文字、版面的配合提供一个新的解决方案。

近些年来《新京报》、《新民晚报》、《新快报》等一些媒体在图片使用上给国内的媒体树立了一面旗帜,他们都有自己的图片总监,对上版图片进行把关和建议,可以说极大的促进了自己媒体上图片使用美观性与新闻性的最大程度的融合。

新华社的老社长穆青同志曾经这样评价我们报刊的发展,尤其是在对待新闻图片的使用的时候说,图片和文字一样都处在一个非常重要的位置,我们的报刊和报道要做到“图文并茂,两翼齐飞”,我想这也应该是我们做到的,而且要为两者寻找最优结合点,实现最大的“效益”。

二、什么样的条件决定你要做、能做出什么样的新闻照片。

这个道理大家都知道,但是作为刚刚从高等学校里面毕业出来的学生或者是说实践生来说,做起来比说起来要难得多,这也是为什么所有的实践生来到报社之后都会在报社的资料室里面翻阅一周的报纸的缘故。

最初来到摄影部,老师让我到报社资料室看报纸,让我去看到底什么样的照片适合我们的报纸刊载,然而就从这最开始,我就犯了一个错误,我并没有将自己置身其中,而是单纯的置身事外的评价一张片子,用学校里面拍摄“糖水”的眼光来评判。结果一周下来,我记在自己的采访本上的仅仅是某年某月某日哪张照片感觉不错,而不是将照片放到一个新闻事件中。

后来摄影部的王军主任跟我聊天的时候跟我说,其实新闻记者并非不能拍到好照片,而是在新闻事件发生的时候,你需要考虑的东西太多,比如报纸的定位,比如编辑的眼光,还有更重要的现场的条件。“为什么我们说一张看上去并没有什么出彩的东西的片子拍得好,就是因为在新闻事件发生的时候,我们只能在有限的条件下拍摄出这种适合各种条条框框的照片的时候,摄影记者用摄影的语言把所有能够表达的东西表达了出来。”

这次谈话让我对于新闻摄影有了很深的了解,再后来的拍摄当中,我更加深刻的理解了这一段话。现在有许多的人说,新闻照片看上去长得都很丑,没啥意思。的确,现在的我国的大部分平面媒体采用的新闻照片相比较起《瑞丽》、《时尚》这样的杂志来说是难看了许多,我们也不能否认现在某些的摄影记者的本身素质的低下,但是许许多多的新闻照片其实是在一种非常“恶劣”的拍摄环境下拍摄出来的,因此,当自己在关注某个媒体的时候,应该综合考虑媒体和新闻事件本身的环境,妄自去指摘新闻照片的优劣并非是明智之举。

三、摄影记者到底要做什么,应该怎么去做?

摄影记者到底要做什么,这也是从我开始接触摄影一直到我到海南日报实践一直在思考的问题。在学院的《清新时报》做摄影记者的时候,我们所处在的是一个相对宽松的环境,在学习之余,我们按照编辑的要求去关注新闻事件,或者按照编辑的要求去做一些配图,从来没有考虑过将摄影记者应该怎么做的问题,而只知道编辑让我做什么,摄影更多的是作为平时的一种业余爱好。

“我们要做图片提供商,不做打工仔”,这是我们摄影部的主任在一次部门例会上说的,而这句话的缘由也恰恰是在讨论到摄影部的未来发展和摄影记者到底应该怎样做时引发的。与学校不同,当“摄影记者”这个名称作为一个职业挂在你的胸前的时候,要考虑的就不应该仅仅是编辑让我做什么。我觉得对我来说,这是我这次实践当中最大的收获,它让我懂得了摄影记者不仅仅是为文字记者的洋洋洒洒的文章做配图,因为这样你就会变成一个附庸于别人而生存的“打工者”,摄影记者应该是作为一个图片提供商一样,在不遗漏重大事件和重大题材之外,有自己的关注点,比如弱势群体,比如和谐社会中的不和谐因素和现象等等,这样你就可以做出自己的特色,而许多成功的摄影记者成功也正是因为他们的独特关注。

“摄影记者要做的不是我去给你的文字配图,而是当你的文字需要照片的时候,从我已经有的照片积累中寻找合适的照片,这才是摄影记者的真正出路。”这句话虽然并非是完全正确或者准确,但是它让我了解了,如果要做一个“成功”的摄影记者,你不能够在忙碌中失去思考的能力,而是要有自己的思想,自己的积累,这样才能够有所收获。

正是因为这个,我从11月底开始关注海口市晚上的街头“流浪者”,从大学生“艺人”到街头艺人,从几岁的小乞丐到年过六旬的老婆婆,都在我的镜头里面留下了他们的印记,也许我所关注的人群并没有那么的有代表性,但是她们都是经过了某些选择,每一张照片也都凝结了我对于这个群体的理解,当从头到尾把这些照片浏览下来的时候,我感觉到了自己的收获。

如果让我总结真正的一线的采访过程,我不得不说,摄影记者这个行业真的是一个辛苦、劳累、独行的职业,而且我深刻的理解到摄影记者是一个不易胜任的职业。回顾我的三个月的实践经历,也许真正的采访并没有占据我多大的时间,但是我学会了怎样去发掘新闻线索,自己独立完成新闻报导,而不用依附于文字记者;怎样去为采访做事先的准备;怎样去使用手中有限的器材完成新闻报道,还有重要的一个,就是,世界上没有什么不可能的事情,作为一个摄影记者、新闻记者,当别人觉得不可能的时候,你就应该觉得我能够做到,下面就从几个方面来总结一下我的真正采访经历:

一、工欲善其事,必先利其器。

摄影记者,一个非常重要的伙伴就是相机,要了解自己的相机的各种技术参数,了解自己在利用自己的相机进行拍摄的时候,自己能够接受的最恶劣的拍摄条件是什么,如果超出了这个允许范围,必须要想办法进行补救顺利完成采访拍摄,只有这样才能算作是一个合格的新闻摄影记者。

我在海南实践的前半个月,基本上就是在部里面的记者指导下,在闲暇时间了解自己的相机的各种性能,摄影记者的相机如同是文字记者的采访本和笔,必须要有百分之百的了解,时时刻刻让相机保持在最佳的状态,才能够游刃有余的完成采访拍摄。

二、谈谈“扫街”。

几乎所有爱好摄影的人都知道“扫街”的意思,而我在上网的时候查阅一些摄影部实践生的实践日志的时候,他们也都不约而同的写到了初到报社的时候都将扫街作为获得新闻的一个重要方式。可是,经过了这三个月的实践,我觉得扫街并非是一个好的方法。

在我所有发表的照片中,有一张配图和一组照片专题中的一张照片是我在扫街的时候拍到的,而我上传回报社的扫街照片有将近300多张,成功率不到1%,并非不赞同扫街,因为扫街可以锻炼一个人寻找新闻线索、发现新闻的能力,许多的摄影记者也将扫街作为自己观察生活,保持感觉,锻炼结构画面能力的一种方式,只是各个媒体有着自己不同的定位,作为海南日报,它的新闻照片的选择更多的是带有事件性的,尤其是单幅的新闻照片,而作为文字配发的照片,它更有着明显的主题性,不是随便的扫街就能够获取的。

在海南的三个月,扫街给我的最大的帮助是在我以后的采访的时候,我能够清晰的知道某个地方在什么位置,附近有什么建筑,什么车能够经过那里,这些对我了解海南,进行采访提供了许多的便利。

三、寻找新闻线索。

摄影记者和文字记者不同,摄影有着很强的独立性,尤其是平时发生的新闻事件,一个摄影记者足可以应付,而且文字的合作性强,而一张新闻照片很少存在协作的问题,是你拍的就是你拍的,“记者某某,实践生某某摄”的字样,我觉得其实对实践生来说什么都代表不了。

那么作为实践生,想要发表自己的独立新闻照片就要养成自己寻找新闻线索,发掘新闻源的能力。非常遗憾的是,虽然我意识到了这一点,而且摄影部的主任也给了我很大的帮助,但是我在这方面做得还不是特别的好。

说起寻找新闻线索,其实有很多的途径,将其说成是投机取巧也可以,但作为新闻记者,寻找新闻线索是一个必须要具备的基本功,而这也是我收获最大的一个方面,因为不管是文字记者还是摄影记者,归根结底都是记者,都要学会找寻线索,有一个新闻鼻。

1、就是和编辑沟通,他可能会有一些文字需要配发图片,但是这种机会几乎很少,因为他们也要考虑摄影记者的关系问题,毕竟我只是在这里实践三个月的时间。

2、关注自家的报纸,报纸上会对一些大的活动进行预告,这样就可以获取一些活动的信息,等到活动的时候自己独立进行拍摄,然后将照片传回报社,增加照片刊登的机会;

3、关注同城的报纸和杂志以及电视台的新闻报道,寻找一些新闻事件,在自己实践的报纸上没有报导的,变换思路或者将文字转化为新闻照片进行报道,我有两篇图片新闻就是在同城的《南国都市报》和《海口晚报》上获得的信息,然后去完成的;

4、多与带自己的记者联系,他会有一些额外的新闻资源让你去采访;

四、摄影记者的苦与乐

总结写到这部分其实更多的是一种心理上的感受与体验,众所周知,摄影记者是一个风里来雨里去的职业,大部分的摄影记者也都是这样工作着的(当然,可能新华社摄影部中央组的记者们不用),在实践的这段时间里可以说是有苦有乐,“苦”是真的苦,而“乐”很多时候也是“苦中作乐”。

摄影记者苦,在我参加的各项采访活动中,我们摄影部的记者基本上都是第一个到现场,最后一个离开的,而且如果有一些大的活动,摄影记者要提前选择角度,踩点,跟你需要利用的位置的人打好招呼,方便第二天的拍摄。即使是这些都搞好了,你还不得不面对着老天爷的时阴时晴的脸,因为在海南,热带气候下,说不准什么时候上来一阵就会下起雨来。

xx年11月16日,恰逢海南岛第七届欢乐节开幕和花车巡游,我和我们部门的一位摄影记者在海口万绿园蹲点拍摄,xx年的超级女生冠军李宇春将在这里进行演出,因此还没有到开幕,这里就挤满了许许多多的市民,当然,最惹人注目的还是那些手里面拿着李宇春的大幅招贴画的“玉米”。

然而天公不作美,一整天,天气阴沉,临近开幕,下起了瓢泼大雨,我们几个摄影记者还有海南日报报业集团的几个都市报的摄影记者挤在一个伞下面,用身体护住自己的相机,任凭雨水淋在自己身上。而且,我们还要不时地冲出去拍一些照片,几趟下来,全身已经全部湿透,我身上唯一干的地方是背上,因为背上还有一个书包,里面还装着我一只镜头。而“玉米”们则是相互鼓励,大声高喊:“玉米不怕累,小雨最珍贵。”

最后终于等到了开幕、李宇春登台表演的时候,雨稍微停了一段时间,我们抓紧进行拍摄,而我的裤子因为淋了雨,再来回跑动的过程中挣破,这也是我这次实践过程当中,最大的一次物质损失。回到报社顾不得吃饭和换衣服鞋子,就赶紧处理照片,赶去发稿,回来之后才泡上一包泡面,然后将湿透的衣服、鞋子换下,将破掉的裤子放到一边。

虽然第二天感冒了,但是回想这一段拍摄的经历还是十分的兴奋,以前憧憬的摄影记者的风里来雨里去的生活自己也切切实实的经历过了。

三个月的摄影部实践,我学到了很多的东西,也认识到了许多的问题,我觉得最重要的是,我对摄影的认识从一种单纯的爱好变成了摄影是用来记录社会变迁,亲历重大事件,关注人民生活的一种工具,而在这几个简简单单的词语当中,蕴含着的更是新闻摄影的更为深刻的内涵。在媒体第一线的实践经历,让我对于摄影记者这个职业有了更为深刻的了解,不再是大学校园里那种想当然的年少轻狂似的满腔热血,而是有了更为理性的思考,摄影记者究竟应该怎么做,应该做什么?这几个问题是在我的实践前和实践的过程当中一直心存疑问的,而在摄影部的实践中和与几个记者的聊天中,我也对开始这个问题有着越来越深刻地了解。

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