总结是对过去的经验和教训的积累和总结，为未来的发展提供指导。可以通过对过去经验和现状进行比较和分析，来提炼总结的核心观点。在这里，为您推荐一些经典的总结样例，它们或让您受益良多。
教师的八年级音乐教学设计指南篇一
教学目标：1、欣赏音乐与绘画作品，找出音乐与绘画的要素，体会音乐与绘画的联系。
2、学生能够尝试用绘画表现音乐，用音乐表现绘画。
教学过程：
一、导入。
师：第一门课每周都只上一节课，你们在课上可以用五颜六色的画笔画出自己喜欢的图画。
生：美术课。
师：第二门课也是每周只上一节，你们都会到一个特殊的教室上课，在课上可以欣赏到很多不同国家、不同类型的音乐作品，还可以学唱很多好听的歌曲。
生：音乐课。
师：大家都猜出是音乐课和美术课，你们觉得音乐与绘画有没有联系呢?
生：有，没有……。
师：我们有了两种答案，那么你们能说说原因吗?
生：讨论。
师：那么，音乐与绘画究竟有没有联系呢?今天我们就来研究一下。
二、新课。
1、用绘画中的要素——线条来描绘音乐。
播放《梁祝》、《大海呀，故乡》。
生：《梁祝》这段旋律比较舒缓，优美，速度慢，用平滑的曲线来描绘。
《大海呀，故乡》速度时而缓慢，时而急速，旋律是上下波动的，体现大海的波浪起伏，用波浪线来描绘。
2、用绘画中的要素——色彩来描绘音乐。
师:你会用什么色彩来描绘这个音乐片段?播放《命运》。
生：黑色、灰色……。
师：好，那我们看看这里用了什么色彩?播放dvd。
《命运》这个主题是指当时德国的封建势力，贝多芬号召人们起来和命运抗争，激发人们同封建势力搏斗。我们可以看到乐曲一开始那种令人窒息的封建势力用了黑色来表现，到后面有了一段比较抒情的旋律，仿佛人们战胜了命运，从黑暗走向了光明，色彩也变的明亮起来。
3、听音乐联想画面。
师：我们刚刚用绘画中的要素:线条和色彩来描绘音乐，下面我们把这两个要素结合起来，我们欣赏一段音乐，你来联想一幅画面，大家可以动笔画一画。
播放《美国科罗拉多大峡谷组曲》中的《日出》，同学边听边作画。
生:展示自己的绘画作品。
师：你们怎么想到这些的呢?
生：这段音乐的旋律很优美，很舒展，就让我联想到清晨日出的景象……。
4、总结根据音乐中的哪些因素进行绘画?
生：旋律起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪……。
5、欣赏绘画作品联想音乐。
师：大家看得很仔细，描述的很清楚。其实，这两个人物是画家写生中的两个人物，原本不在一个作品中，但是，由于他们两人有鲜明的对比，作曲家就让他们在音乐中相会了，让他们聚在一起，相互交谈。
生：表现富人在低音区，用大号演奏;表现穷人在高音区，用长笛来演奏……。
表现富人力度强，表现穷人力度弱……。
师：大家都发表了自己的看法，下面我们就来听一听作曲家是怎样用音乐来表现这两个人的。
欣赏《图画展览会》中的《两个犹太人》(钢琴版)。
师：(边欣赏边介绍)一开始在低音区富人出现了，作曲家用间歇的节奏，出人不意的重音表现了自满、狂妄的富人。紧接着，在高音区可怜的穷人走来了，描写穷人的音乐很快，表现了他看到富人后的紧张、不安和害怕。两个主题同时出现了，似乎他们在喋喋不休地谈论什么。低音区富人粗暴的音调始终占有音响上的优势，而高音区穷人的细弱的音调则显得战战兢兢，惶恐不安。最后富人用粗暴的音响将穷人的音响打断，仿佛可怜的穷人被蛮横无理的富人赶跑。
生：表现富人用的是弦乐，表现穷人用的是小号……。
师：此曲是用弦乐群来表现富人，用加了弱音器的小号来表现穷人的。
6、总结绘画中的哪些因素让你觉得有音乐的存在?
生：构图、人物形象、线条、色彩……。
三、总结。
师：这节课我们了解了音乐与绘画的关系，音乐与绘画是相互渗透，相互影响的。用音乐可以表现绘画，我们通过音乐中旋律的起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪，联想到一幅美丽的画面;用绘画也可以表现音乐，我们可以从画面中的色彩、线条、构图中感受到音乐存在。希望同学们在以后的学习中能够把音乐与绘画联系起来，让自己的生活更加丰富、更加多姿多彩。
教师的八年级音乐教学设计指南篇二
本学期本人主要负责高一10个班的《音乐鉴赏》教学和高三年级音乐特长生教学工作。高一学生新入学，音乐鉴赏的水平不高，能力不强，但可塑性大。高三音乐特长生的专业知识提升较大，但巩固的还不够，声乐演唱水平提高较大，但依然有提升的较大空间。通过两年的培训在20__年专业术科考试中取得可喜成绩。
二、教学任务及其目标：
1、切实执行新课程标准对教学常规的要求，依据课改要求，认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。
2、在教学中依据我校“全面育人，彰显个性，为学生终生发展奠基”的办学理念，落实新课标提出的以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创作，提倡学科综合，弘扬民族文化。
3、启发引导学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
4、加强学生学习能力的培养，加强学法知道，课堂教学体现合作互动，自主探究、自主学习，通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。
5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度，增进集体意识、团队合作与协调能力。
6、加强音乐特长生专业的辅导与教学，逐步提高专业素养和水平，争取使高三专业考生取得良好成绩。
三、教学理念：
1、以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。
2、面向全体学生，注重个性发展。
提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
3、重视音乐实践，增强创造意识。
在所有音乐活动中，激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。
4、弘扬民族音乐，理解多元文化。
普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意识，培养爱国主义情感。
四、提高教学质量措施：
1、以培养学生的特长为主，提高学生基本素质，提高学生的音乐审美能力。
2、进一步改进课堂教学方法和手段，优化课堂教学，提高课堂效益。
3、认清形势，更新观念，搞好本学科的教研教改工作。
4、完成教学任务，搞好常规教学。
5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力，提高音乐素养。启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。
7、思考与探究：培养学生探究学习的能力，自己解决问题的能力。重视发展学生创造性思维的探究过程。
8、收集与整理：在这个教学环节中，主要通过收集整理，逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好，养成收集信息的习惯，学会处理信息和整理资料的能力。同时，学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理，保护的方法。
9、活动与创编。
在这个教学环节中，主要通过实践活动感受、体验音乐、学习和掌握音乐的基本技能技巧，提高学生音乐的表演能力与创造性思维能力。提供同学相互鉴赏与评价时间、空间。
教师的八年级音乐教学设计指南篇三
一、乐曲简析：
《十面埋伏》是一首的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前2楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。二、教学目标：
2.使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。
3.懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》。
三、教学难点：
根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。
四.教学过程。
(一)熟悉乐曲(25分钟)。
1.“上课之前老师想问问大家：你们喜欢欣赏音乐吗?为什么呢?”
(音乐能抒发人的思想感情，陶冶人的性情……)。
2.“好，请同学们把书打开到第21页，今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听，用心的体会，听完之后谈谈你们的第一感觉。
3.播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分钟)。
4.首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢?(琵琶)。
琵琶简介：琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器，相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多，但我们现在用的最多的是四弦琵琶。
《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从此彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮，及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面，使人仿佛身临其境。
6.“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。”
7.再次播放器乐曲《十面埋伏》，同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”(把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来)。(7分钟)。
“楚汉相争”：垓下决战是我国历一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过消灭刘邦汉军的机会，到该下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了十万之众。深夜，张良吹晓，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使在乌江展开一场格斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌胜利。
垓下歌。
力拔山兮气盖世，
时不利兮骓不逝。
骓不逝兮可奈何，
虞兮虞兮奈若何。
(二)拓展练习(15分钟)。
1.“我们这里有哪些同学见过兵马俑呢?大家都知道秦兵马俑的出现是世界的一大奇迹。它塑造了将军、步兵、车兵等不同兵种的将士形象。有谁能告诉我“俑”的含义吗?”
(俑是古代用于陪葬的偶人。庄子称之为“象人”。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓避邪的神物。)。
2.“我们已经听了两遍这首由琵琶演奏的器乐名曲，对它也基本有所了解，下面我想来做个小游戏，我想请几位同学来模仿一下古战场上勇士们英勇奋战的画面，也可以模仿书本上兵马俑的造型。”(分别请三位同学上台模仿，让同学作出点评。)。
(三)结束小结(1分钟)。
“好，今天这节课我们涉及的内容比较多，希望同学们回去仔细回想一下我们这节课所学的内容，好好消化一下，今天这节课就到这，下课!”
教师的八年级音乐教学设计指南篇四
教学内容：
一.听：民族管弦乐《彩云追月》。
二.唱：歌曲《彩云追月》。
教学目标：
一.能用圆润、连贯的声音演唱歌曲《彩云追月》。
二.学生能用体会歌曲情绪，并能用音乐的形式来表达自己的感情。
教学重点：能掌握切分音节奏，用圆润、连贯的声音演唱歌曲。
教学难点:通过小组合作，能按要求处理、表现歌曲。
教学准备：多媒体课件、钢琴、录音机。
教学过程：
一、引入。
1、学生在《彩云追月》声中走进教室。
2.师：月亮象征着和谐、宁静和温馨、团圆，看见月亮会使你产生什么样的感觉呢?
生：
3.师：“那你知道关于月亮的歌曲和乐曲吗?”(如：月亮之上、弯弯的月亮、月亮代表我的心、十五的月亮、月亮走我也走、等)。
师：今天我们就要共同来学习一首也是有关月的歌曲《彩云追月》，浩瀚的夜空，景色迷人。月亮时儿牵引着云朵，时儿破云而出，高高悬挂。彩云前追后赶，上下翻滚……”(放月亮图片)听：
二、学习歌曲，深入感受。
1、播放歌曲《彩云追月》，学生带着思考听歌曲。
(歌曲给你什么感觉，歌曲的情绪怎么样，你仿佛看到了什么画面)。
皎洁明月动，彩云紧相随。
2、播放音乐，请学生用“lu”哼唱旋律。
教师的八年级音乐教学设计指南篇五
现在的课堂更加关注学生主体性的发挥，关注现代教育技术的运用，只靠一支粉笔、一张嘴、一本教材的课堂现象已不多见，这给有丰富经验的教师也带来了新挑战，无论是青年教师还是老教师都需要更新教育观念、提高教学技能，通过教学设计则可以实现新理论、新方法的有效运用，今天豆花问答网小编在这给大家整理了一些初中音乐教学设计，就让我们一起来看看吧!
一、教学目标。
【情感态度与价值观】。
通过学习歌曲，能够感受到歌曲“让世界充满爱”的真挚情感，体会真情的可贵。
【过程与方法】。
运用模仿、对比、合作的方式培养团队的协作能力。
【知识与技能】。
掌握切分的演唱方法和二声部合唱的音色和谐，并能够完整的演唱歌曲。
二、教学重难点。
【重点】。
完整而流畅的演唱歌曲《让世界充满爱》。
【难点】。
掌握小切分的演唱方法。
三、
教学过程。
(一)导入。
教师播放5.12汶川地震的抢险视频，并设问这个视频表现了什么样的情感主题?学生自由发言，教师。
总结。
这个视频主要表现出关于爱的情感主题一方有难八方支援。今天就让我们一起来学习一首有关爱的歌曲《让世界充满爱》。
(二)新课教授。
1.初听歌曲，教师播放歌曲并设问歌曲的速度是什么样的?情绪又是什么样的?学生自由发言，教师总结歌曲的速度很慢，情绪非常的柔和、抒情。
2.复听歌曲，并思考歌曲可以分为几段?它们的演唱形式分别是什么?学生自由发言，教师总结，这首歌曲可以分3段，第一段是独唱，第二段是合唱，第三段又回到独唱。
3.完整的聆听歌曲，并体会其中的情感。
4.教师弹琴范唱第一段，学生跟琴哼唱曲谱。引导学生发现切分节奏并讲解，切分节奏的作用主要是为了打破原来节奏的强弱规律。教师带领学生分别演唱原曲谱和去掉切分后的曲谱体会切分节奏。
5.填词演唱第一段。
6.教师弹琴范唱第二段高声部旋律，学生跟琴哼唱。教师弹琴范唱第二段低音声部旋律，学生跟琴哼唱。
7.分小组合唱第二段曲谱后交换声部演唱。教师讲解合唱，合唱要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，所以需要大家齐心协力，精诚协作才能够唱好两个声部。
8.分小组填词演唱第二段。
9.引导大家观察第三段与第一段的区别，学生自由发言，教师总结第一段和第三段的曲谱是一样的，只是歌词不同。自由朗读第三段歌词后填词演唱。
10.完整的演唱曲谱，在第二段的时候可以分男女声演唱高低音声部。
(三)拓展延伸。
分小组对比欣赏《我们同属一个世界》。
(四)教师小结。
爱，人类永恒的主题;爱，是世界都能读懂的语言。让我们在这首爱的音乐中结束今天的学习，希望大家能用自己的行动，去爱身边的每一个人，爱我们这个世界。
一、乐曲简析：
《十面埋伏》是一首的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。二、教学目标：
2.使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。
3.懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》。
三、教学难点：
根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。
四.教学过程。
(一)熟悉乐曲(25分钟)。
1.“上课之前老师想问问大家：你们喜欢欣赏音乐吗?为什么呢?”
(音乐能抒发人的思想感情，陶冶人的性情……)。
2.“好，请同学们把书打开到第21页，今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听，用心的体会，听完之后谈谈你们的第一感觉。
3.播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分钟)。
4.首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢?(琵琶)。
琵琶简介：琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器，相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多，但我们现在用的最多的是四弦琵琶。
《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从此彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮，及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面，使人仿佛身临其境。
6.“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。”
7.再次播放器乐曲《十面埋伏》，同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”(把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来)。(7分钟)。
“楚汉相争”：垓下决战是我国历一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过消灭刘邦汉军的机会，到该下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了十万之众。深夜，张良吹晓，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使在乌江展开一场格斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌胜利。
垓下歌。
力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。
骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何。
(二)拓展练习(15分钟)。
1.“我们这里有哪些同学见过兵马俑呢?大家都知道秦兵马俑的出现是世界的一大奇迹。它塑造了将军、步兵、车兵等不同兵种的将士形象。有谁能告诉我“俑”的含义吗?”
(俑是古代用于陪葬的偶人。庄子称之为“象人”。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓避邪的神物。)。
2.“我们已经听了两遍这首由琵琶演奏的器乐名曲，对它也基本有所了解，下面我想来做个小游戏，我想请几位同学来模仿一下古战场上勇士们英勇奋战的画面，也可以模仿书本上兵马俑的造型。”(分别请三位同学上台模仿，让同学作出点评。)。
(三)结束小结(1分钟)。
“好，今天这节课我们涉及的内容比较多，希望同学们回去仔细回想一下我们这节课所学的内容，好好消化一下，今天这节课就到这，下课!”
教学对象：初中二年级。
出处 COocO.Net.cn
教学目标：1、欣赏音乐与绘画作品，找出音乐与绘画的要素，体会音乐与绘画的联系。
2、学生能够尝试用绘画表现音乐，用音乐表现绘画。
教学过程：
一、导入。
师：第一门课每周都只上一节课，你们在课上可以用五颜六色的画笔画出自己喜欢的图画。
生：美术课。
师：第二门课也是每周只上一节，你们都会到一个特殊的教室上课，在课上可以欣赏到很多不同国家、不同类型的音乐作品，还可以学唱很多好听的歌曲。
生：音乐课。
师：大家都猜出是音乐课和美术课，你们觉得音乐与绘画有没有联系呢?
生：有，没有……。
师：我们有了两种答案，那么你们能说说原因吗?
生：讨论。
师：那么，音乐与绘画究竟有没有联系呢?今天我们就来研究一下。
二、新课。
1、用绘画中的要素——线条来描绘音乐。
播放《梁祝》、《大海呀，故乡》。
生：《梁祝》这段旋律比较舒缓，优美，速度慢，用平滑的曲线来描绘。
《大海呀，故乡》速度时而缓慢，时而急速，旋律是上下波动的，体现大海的波浪起伏，用波浪线来描绘。
2、用绘画中的要素——色彩来描绘音乐。
师:你会用什么色彩来描绘这个音乐片段?播放《命运》。
生：黑色、灰色……。
师：好，那我们看看这里用了什么色彩?播放dvd。
《命运》这个主题是指当时德国的封建势力，贝多芬号召人们起来和命运抗争，激发人们同封建势力搏斗。我们可以看到乐曲一开始那种令人窒息的封建势力用了黑色来表现，到后面有了一段比较抒情的旋律，仿佛人们战胜了命运，从黑暗走向了光明，色彩也变的明亮起来。
3、听音乐联想画面。
师：我们刚刚用绘画中的要素:线条和色彩来描绘音乐，下面我们把这两个要素结合起来，我们欣赏一段音乐，你来联想一幅画面，大家可以动笔画一画。
播放《美国科罗拉多大峡谷组曲》中的《日出》，同学边听边作画。
生:展示自己的绘画作品。
师：你们怎么想到这些的呢?
生：这段音乐的旋律很优美，很舒展，就让我联想到清晨日出的景象……。
4、总结根据音乐中的哪些因素进行绘画?
生：旋律起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪……。
5、欣赏绘画作品联想音乐。
师：大家看得很仔细，描述的很清楚。其实，这两个人物是画家写生中的两个人物，原本不在一个作品中，但是，由于他们两人有鲜明的对比，作曲家就让他们在音乐中相会了，让他们聚在一起，相互交谈。
生：表现富人在低音区，用大号演奏;表现穷人在高音区，用长笛来演奏……。
表现富人力度强，表现穷人力度弱……。
师：大家都发表了自己的看法，下面我们就来听一听作曲家是怎样用音乐来表现这两个人的。
欣赏《图画展览会》中的《两个犹太人》(钢琴版)。
师：(边欣赏边介绍)一开始在低音区富人出现了，作曲家用间歇的节奏，出人不意的重音表现了自满、狂妄的富人。紧接着，在高音区可怜的穷人走来了，描写穷人的音乐很快，表现了他看到富人后的紧张、不安和害怕。两个主题同时出现了，似乎他们在喋喋不休地谈论什么。低音区富人粗暴的音调始终占有音响上的优势，而高音区穷人的细弱的音调则显得战战兢兢，惶恐不安。最后富人用粗暴的音响将穷人的音响打断，仿佛可怜的穷人被蛮横无理的富人赶跑。
生：表现富人用的是弦乐，表现穷人用的是小号……。
师：此曲是用弦乐群来表现富人，用加了弱音器的小号来表现穷人的。
6、总结绘画中的哪些因素让你觉得有音乐的存在?
生：构图、人物形象、线条、色彩……。
三、总结。
师：这节课我们了解了音乐与绘画的关系，音乐与绘画是相互渗透，相互影响的。用音乐可以表现绘画，我们通过音乐中旋律的起伏、音量、节奏、音色、力度、速度、音乐所表达的情绪，联想到一幅美丽的画面;用绘画也可以表现音乐，我们可以从画面中的色彩、线条、构图中感受到音乐存在。希望同学们在以后的学习中能够把音乐与绘画联系起来，让自己的生活更加丰富、更加多姿多彩。
多多益善的好范文。
教师的八年级音乐教学设计指南篇六
本学期共任教4个班级，高一学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：
二、教学目标：
传统的教育观念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。
三、教学要求:传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线。
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平。
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量。
4、加强合作，优势互补，共同提高。
五、教学内容:任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，过去往往过分强调了知识与技能的重要性，学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一，和实践分离，使老师教得累，学生学得烦。新的音乐知识和技能观认为：音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。
六、课程安排。
教材体系及教学进度计划(总共20课时)第一周军训，最后一周期末考试。
第一单元音乐的欣赏。
一、音乐能告诉我们什么(1课时)。
二、培养音乐的耳朵(1课时)第二单元音乐的美。
一、优美与壮美(1课时)。
二、崇高美与欢乐美(1课时)。
三、悲剧美与喜剧美(1课时)第三单元音乐与民族。
一、五十六多芬芳的花。
中国少数民族民间音乐(2课时)汉族民歌(2课时)。
二、亚细亚民间风情(2课时)。
三、走进非洲与美洲(2课时)。
四、欧洲民间音乐掠影(2课时)第四单元音乐与时代。
一、华夏音乐之光(1课时)。
二、蛰龙飞起舞东方(1课时)。
三、一唱雄鸡天下白(1课时)期末考试(1课时)。
七、考试考核制度。
音乐欣赏课是考查学科。考查的方法分平时考查和期末考查两类。平时考查可采用课堂提问、书面作业等形式;期末考查可采用问卷、写作短文等形式。考查的内容重点为学生感受音乐的能力及分析、比较、鉴别音乐作品的能力。音乐欣赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。
教师的八年级音乐教学设计指南篇七
1、聆听《生命之杯》，能够用热烈、富有激情的声音演唱歌曲的高潮部分，体会作品的风格。
2、能够参与欣赏、演唱、律动等实践活动，感受节奏、力度等音乐要素让音乐充满动感的作用。
3、能够对体育盛会音乐作品感兴趣，并产生继续学习和了解的愿望。重点难点。
教学重点：积极参与欣赏、演唱等实践活动感受歌曲的风格特点。教学难点：探索节奏、力度之间的关系。
播放《生命之杯》片段，用肢体语言带领学生体验音乐。
学生用肢体语言感受音乐。
（激发学生的学习兴趣）。
1、聆听b段，引导学生有感情的演唱b段。学生跟琴演唱旋律。（加入英文歌词唱一唱）。
2、给b段打节奏。为b段伴奏。
一组xxxxxxxxx,一组加入手势，同时为b段伴奏。
3、播放a段，引导学生关注节奏，通过打节奏感受音乐。
由关注节奏改为：引导学生从音乐中感受一股强大的推动力量，就像用生命去拼搏的大力神杯。
4、间奏、前奏、尾奏这一环节删去。
5、关注力度，完整欣赏ab段。在b段加入手势和节奏。
1）聆听，关注演奏乐器。
2）解释什么是前奏、间奏、尾奏，比较聆听，他们的演奏乐器。
出示间奏的定义，学生理解，并根据间奏的定义说出前奏和尾奏的定义。分别播放前奏音乐、间奏音乐、尾奏音乐，并给出相应手势，学生在欣赏整体音乐时，听到音乐后做出相应的手势。
3）出示节奏，律动。
听前奏音乐，用递进的手势体会前奏音乐的现场效果。
1、把体验过的各种手段参与进来。
2、总结曲式结构。
这一环节改为：学生整体欣赏歌曲，做出相应手势和律动给教师提示，教师板书，而不应该是教师给学生总结曲式结构。
每一节的体育盛会，都有一首充满激情、富有感染力的主题歌，展示了更快、更高、更强的体育精神，吸引着我们去喜爱运动，积极运动。
教师的八年级音乐教学设计指南篇八
1.学唱歌曲《青春舞曲》。
2.音乐活动：为《青春舞曲》编配打击乐伴奏，并创编舞蹈动作。
【教学目标】。
1.学会并背唱歌曲《青春舞曲》，正确把握歌曲的情绪，体会歌曲的旋律特点。
2.通过音乐活动，调动学生的积极参与意识，培养节奏感和创造力，训练协调性，加深对歌曲风格的理解。
3.了解维吾尔族音乐特点，并结合维吾尔族民族乐器及舞蹈动作体会音乐与舞蹈合作产生的美。
【教学重点、难点】。
用自然的声音准确地演唱《青春舞曲》。在教学中，既要通过各种活动使学生掌握应学的知识，又要使课堂的气氛活跃，充满“青春气息”，同时还要发掘“青春”的思想含义。
【教法】。
听唱法、表演法、创造法。
【教学过程】。
教师的八年级音乐教学设计指南篇九
1、能用圆润、连贯的声音演唱歌曲《彩云追月》。
2、通过各种音乐活动，使学生能够掌握切分音节奏，并能用各种音乐的形式来表现歌曲。
3、学生能体会歌曲情绪，并能用音乐的形式来表达自己的感情。
教学重点。
能掌握切分音节奏，用圆润、连贯的声音演唱歌曲。
教学难点。
通过小组合作，能按要求处理、表现歌曲。
教具准备多媒体课件。
教学过程。
一、情境导入。
1、课前听《彩云追月》广东音乐。
2、节奏练习认一认：——“切分音”及“切分节奏”
xxxxx用加了连线的`切分音节奏配上词语念一念感受歌曲旋律，体会歌词意境：——诗朗诵教师有感情的朗诵。
二、寓教于乐。
1、学生听赏《彩云追月》flash。感受歌曲。
2、选择：节奏——平稳的情绪——抒情的速度——稍慢的。
3、用lu哼唱边唱边找切分节奏学生回答，点出方块底色。
4、看着歌谱，把这些地方唱一唱，跟钢琴。
5、听范唱（童声）开口默唱，注意范唱声音。
7、跟琴完整演唱带着感情，注意声音。
处理歌曲。
616535……。
616535……。
2、在长音处加上切分节奏，用bong带着音高演唱。
注意：
1）、用手指尖轻轻敲击掌心，根据音高将手势放在“高、中、低”三个位置。
2）、声音轻轻的。
3）、节奏平稳。
4、速度不要越唱越快。
3、加上渐强渐弱记号唱一唱。
4、完整演唱。
三小结。
让我们在深情的歌声中走出教室。
教师的八年级音乐教学设计指南篇十
转眼间，已度过了忙忙碌碌的半学年。回顾着半学年的教学工作有必须的成绩，也有必须的不足。这一学期我担任八年级的音乐教学及舞蹈辅导班的教学工作。现将本学期工作做一总结。
1，在音乐教学中，我把关注学生的个体发展，作为根本的教育目标。把学习还给学生。八年级的课堂应当是丰富多彩的。在课堂中，我根据低年级学生的特点开展了小舞台，教你一招等小栏目。让学生表现自我的才华。给予他们充分的表现欲。在这学期里。我组织学生自制打击乐器，用废旧的瓶子装上大米及各种粮食制作各种打击乐。这种乐器在上课中受到了很好的效果。在高年级的教学中，根据学生现状交一些当今十分流行的网络歌曲。这种方法是我的音乐课堂比以往更有生机，学生的活力很高，学习氛围很浓。
2.舞蹈教学方面。在舞蹈课堂上。首先，我对学生进行舞蹈基本功的训练，擦地练习，身体各部位活动，拉丁的基本步。之后，我对学生进行了民族民间舞的风格教学。有活力了拉丁舞的基本步教学。及各种手位教学。能够说，经过舞蹈训练能使学生增强体质，提高气质。改善动作的协调性。都有了很大的提高。经过一个学期的学习，我们已经开始排练了两个节目，最终学期结束时，我又对学生进行了很多的动员工作，确保下学期不丢失一个学生。
在这一学期的教学工作中，我认为教学方面不够精，侧重了情感兴趣的培养。但对学生乐理知识的传授有些欠缺。没有处理好音乐相关学科的关系。学生的演唱情感调动本事不够。创编活动成效也不大。对学生的评价力度不高。对于学生整体的音乐感受鉴赏，表现，创造本事培养力度不高。以后还应加强学生的文化素养。在舞蹈教学中。家长对舞蹈的认识还不够深刻。学生参与舞蹈培训的进取性还不够高。大部分学生的基本工很差。没有扎实的基本功。对于排练成品节目有很大的难度。
在以后的教学中，我会一如既往，认真教学。一些有特长的学生。不放弃有兴趣的学生。能够排练出更多更好更有水准的音乐节目。是我校的文艺工作更上一个新的台阶。
教师的八年级音乐教学设计指南篇十一
【教学课时】1课时。
【教学内容】合唱《彩云追月》。
【课型】唱歌综合课。
【教材分析】。
合唱歌曲《彩云追月》是由词作家刘麟根据作曲家任光所创作的民族管弦乐曲《彩云追月》的主要旋律和音乐意境改编而成，歌曲为民族宫调式，4/4拍，二段体结构。切分音的运用使曲调产生了心潮澎湃的激动情感，给人以深刻的印象，富有童真的歌词，描绘了月夜的幽静和美好，合唱形式的使用，更增添了月夜的神秘感，令人遐想。
【学情分析】。
八年级的学生的正处于青春期，这个时期的学生的心理和生理发生了巨大的变化，从一种直观的感性接受逐渐的走向了理性的认知，他们已经掌握了一定的音乐知识，具有强烈的表现欲望，但在音乐课堂中又羞于开口，不能积极的参与到音乐实践活动中，不喜欢自己演唱，更不喜欢民族民间音乐，而偏爱流行音乐，为此，我们要正确的引导，在我们的音乐课堂让学生多去聆听这些优秀的民族民间音乐，因为它是经过一代代的传承下来的音乐精华，我们就可以在潜移默化中让学生逐渐的喜欢民族民间音乐，从而继承弘扬我国的民族民间音乐。其次，从中学生的演唱形式上来说，平时学生都喜欢用齐唱或者是独唱的方式去演唱歌曲，对于二声部的教学，学生大多都不愿意去选择唱低声部，而喜欢唱高声部，因为高声部旋律性较强，明朗好听，加上学生的合作意识较差，所以，合唱教学进行时有一定的困难。为此，我们不能规避二声部教学，而是要根据学生的识谱能力，适当的降低难度，可对二声部进行简单的改编，让学生更加喜欢合唱的形式，感受合唱的音色美。
【教学目标】。
1、情感.态度.价值观。
通过歌曲学习，使学生乐于聆听、感受、体验、理解中华民族民间音乐深厚、丰富的意蕴之美。以及二声部和声演唱的`音色之美。
2、过程与方法。
通过感受、体验、模仿、声部合作等方法和手段，培养学生对民族民间音乐的感受能力和辨别能力，培养学生的合作意识。
3、知识与技能。
有情感地演唱歌曲《彩云追月》。在唱好自己声部的基础上，能够做到聆听其他声部，建立合作意识。
【教学重点】。
学唱(体验)歌曲，并能够自然流畅地演唱二声部歌曲《彩云追月》，体会民族器乐曲旋律韵味。贯穿歌曲始终的切分节奏的学习。
【教学难点】。
能用统一、和谐的声音演唱歌曲的二声部。
【教具准备】。
电子琴、多媒体、课件等。
【教学过程】。
一、导课：
1、组织教学，师生问好。
设计意图：课一开始，如何让学生静下来，营造一种静宁祥和的氛围，非常关键。通过美丽的月夜图片，以及教师的热情优美的语言，让学生不自觉地进入月夜的幽静与美好的意境之中。
二、新课学习。
师引导：一起来倾听这夏天的故事：(课件出示歌谱，教师有感情地范唱，要求学生从歌中找出出现最频繁的节奏)。
xxxxxx。
设计意图：教师通过有感情的范唱，拉近了师生的距离，更好的调动了学生学习的兴趣。通过对月夜美景的浅析，更容易让学生产生画面感，激发他们对大自然的热爱之情。
3、生轻声跟唱，要求学生注意切分节奏，并找出难点。
歌曲结束句，音区比较高。音高上，后面的两个音翻高八度，要求学生轻声高位，保持打哈欠的状态，跟琴演唱。
(设计意图：对于学生遇到的难点之处，采用重点教唱的方式，并能够及时的纠正学生唱不准的地方。对于歌曲的处理、学生唱歌的姿势、演唱声音的位置以及歌曲所要表达的情感始终贯穿整个学歌过程，并不是单独拿出来去练习的。)。
4、完整演唱。
师引导，彩云追月，晚上能看到云彩的颜色，说明晚上的月光非常的明亮，皓月当空，月光如水，非常宁静的场景。通过对，云月相随，相映成趣的画面的描述，抒发了人对大自然的喜爱之情，同时还包含着人们对大自然馈赠给我们这份唯美礼物的一种感激之情。
(设计意图：歌曲是用来表达情感的，引导学生以情带声，用自己最好的状态，最美的声音，来表现人们对大自然的赞美与热爱之情)。
设计意图：通过了解作者以及作品，激励学生更喜欢这首作品，引起学生想尽快学会这首歌曲的积极性。
5、有感情的演唱歌曲。
学生随伴奏用柔和的音色，轻轻晃动身体有感情地演唱歌曲。
8、二声部的学习。
师引导：由于歌曲的经典，人们对这首歌曲加以不断的创新与改编，尤其是二声部的加入，使得歌曲更加充分体现了月夜的幽静与美好。
教师引导学生学唱第二声部的乐谱，(并问学生是不是很熟悉，新课之前我们已经感受过这段和声。)。
学生随琴视唱第二声部的旋律数遍，然后轻轻填词感受，并将学生分组分声部分别练习两个声部的旋律和唱词，生生配合互换演唱高、低声部，提示学生用平稳连贯、整体统一的声音演唱歌曲，体验二声部的和谐之美。
设计意图：在唱熟歌曲的第一声部的基础上，学唱第二声部，让学生体验二声部的和谐之美，培养学生的合作意识。
作者作品简介。
2、欣赏通俗版的《彩云追月》。
师引导：随着时代的发展，人对这首歌曲又赋予新的内涵，加进了很多很多时尚的元素，创作了不同版本的歌曲《彩云追月》，让我们一起来欣赏一下!
(让学生欣赏再度创作的作品不同版本的《彩云追月》，感受融入了现代音乐元素的歌曲)。
设计意图：这样设计不仅巩固了本课的内容，开阔了音乐视野，进一步音乐带来的艺术魅力。
教师的八年级音乐教学设计指南篇十二
《彩云追月》是人音版八年级上册第五单元民族管弦乐曲国乐飘香——歌唱教学部分。歌曲是根据民族管弦乐曲《彩云追月》改编而成，作曲任光，后被刘麟填词而成，在此基础上又加入二声部。歌曲是两段体曲式，a段具有较浓郁的民族风格，b段是在a段的基础上派生而成，旋律更加婉转动人，是第一段旋律的延伸和发挥。其描绘了一种云月相逐、相映成趣的意境之美，也表达了作者思念远在台湾的亲人，盼望两岸早日统一的迫切心情。
二、学情分析。
优势：八年级的学生正处于青春期，从一种直观的感性接受逐渐走向理性的认知，他们能掌握一定的音乐知识，有表现的愿望。
不足：对音乐的体裁、类型、音乐要素、社会功能不了解，在音乐课堂中不能积极的参与到音乐实践活动中，对民族民间音乐更是不感兴趣，音乐素养也高低不一，鉴于此我在课堂上就尝试通过聆听、视唱、体验、探究、小组合作等方式让学生产生兴趣。
三、教学目标。
1、通过歌曲学习，使学生乐于聆听、感受、体验、理解中华民族民间音乐深厚、丰富的意蕴之美，以及二声部和声演唱的音色之美。
2、通过感受、体验、模仿、声部合作等方法和手段，培养学生对民族民间音乐的感受能力和辨别能力，培养学生的合作意识。
3、用舒缓柔美、统一和谐的声音有情感地演唱歌曲《彩云追月》。
在唱好自己声部的基础上，能够做到体验、视唱部分二声部合唱其他声部，建立合作意识。
四、教学重难点。
1、能用舒缓柔美、统一和谐的声音演唱歌曲，体会民族乐曲旋律的'韵味；贯穿歌曲始终的切分节奏的学习。
2、准确表达歌曲中的切分音、大调音准的唱法，能视唱部分二声部合唱部分。
五、教学策略。
我的教学策略是创设情境、导入新课——多样聆听、感受音乐——阅读教材、学唱歌曲——練习体验、拓展活动——掌握技能、自我评价——师生互评、升华主题——总结本课、课后作业。
六、教学过程。
创设情境导入新课。
1、教师钢琴演奏《春江花月夜》让学生欣赏并设置提问：乐曲的名字是什么？
2、邀请一位学生在黑板上将听到的乐曲用绘画的形式展示出来，简介自己的创作思路。
3、对学生的回答进行评价，简介《春江花月夜》是一首民族管弦乐曲，接下来，学习由民族管弦乐曲改编的歌曲《彩云追月》。
（1）学生仔细聆听，感受乐曲的韵律。
（2）绘画的学生展开想象：因为乐曲速度很慢、曲调幽静，所以让人联想到夜晚、月亮、亭台、楼阁的景色，通过乐曲旋律让学生展开联想，感受民族乐器带来的意境之美。
学唱歌曲，多样练习。请同学阅读教材，提问《彩云追月》的词曲作者是谁？
学生回答：“作曲是任光，填词是刘麟。”
分析曲式：歌曲的第一段词描写的是对亲人无限的思念，第二段词抒发了盼望亲人早日团圆的迫切心情，把歌曲的情感推向了高潮。
1、学生细心聆听，同桌讨论回答歌曲是4/4拍，慢速。
2、小组讨论回答：歌词里唱到了月亮、树林、山峰、小溪、云彩。
3、学生用4/4拍的指挥手势给歌曲打节奏。
学生跟随钢琴哼唱旋律：
1、学生聆听旋律，并且跟随钢琴哼唱旋律。
2、学生聆听旋律，并且跟随钢琴视唱歌词。
3、a组学生视唱完毕，b组学生讨论回答：第三行大跳音不准、切分音不准。
让学生养成一种良好、正确的唱歌状态，是唱好歌的前提，多形式的练习体验能让学生积极参与到课堂教学活动中，相互评价也能引发学生不断思考问题，从而更好地解决问题（教师提问法、对比法、阅读教材法、学生体验感受法、教师讲授法、学生评价法、自主学习法）。
拓展活动：教师钢琴伴奏《彩云追月》，a段部分曲调，以唐代诗人张若虚的诗为歌词，进行填词演唱。选ab两组上台展示，教师点评选出优胜者。
七、小结。
中华民族音乐作品讲究气韵和意境。作为一名中国人，我们有责任传承优秀的民族器乐艺术。
学生以四人为小组，积极参与、讨论、编创，ab两组学生分别上台展示，台下学生进行评选，让学生感受中华民族音乐的意境美。本环节设计是为了让学生通过实践活动自己动脑、动手，学会编创音乐、掌握技能、欣赏他人、相互合作共同完成活动的教学目标。
教师的八年级音乐教学设计指南篇十三
本节课重点内容是d大调音阶、切分节奏、附点四分音符、八分休止符的学习，我觉得有效的教学是我在教学生学习“切分节奏、附点四分音符、八分休止符”这部分内容，通过各种灵活的教学方法，特别是节奏轮打(轮唱)部分，(把学生分成四组，第一组在第一拍开始，第二组在第二拍开始，第三组在第三拍开始，第四组在第四拍开始，要求每一个强拍进入的组力度要强，其他声部要弱，或者第一组在第一拍的强拍进入。
第二组在第一拍的弱拍进入，第三组在第二拍的强拍进入，第四组在第二拍的弱拍进入，强弱要求和以上要求一样)，学生兴趣很高，他们在玩的同时掌握了他们要学习的知识，我在课前这样设计的目的是让学生在娱乐中学习枯燥的乐理知识，在学生掌握知识的同时，也锻炼了学生的相互协作能力、听力、强弱控制能力，不扰能力等，这是一种很好，很有效的练习方法，以后继续贯穿在课堂当中，本节课收效不是很好的内容是d大调的读谱，学生一周一节音乐课，他们只有在音乐课堂上才会去唱谱，平时的时间没有唱谱的习惯，所以达到熟悉很难，再加之学习一个新的调，对他们来说更难，我想在这样的现状下，想让他们巩固读谱，尝试每节课前演唱熟悉的歌曲时先唱一遍歌谱然后再唱歌词，或许还能达到熟悉乐谱的目的。
教师的八年级音乐教学设计指南篇十四
《十面埋伏》是一首的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。
2、使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。
3、懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》。
根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。
(一)熟悉乐曲(25分钟)。
1、“上课之前老师想问问大家：你们喜欢欣赏音乐吗?为什么呢?”
(音乐能抒发人的思想感情，陶冶人的性情……)。
2、“好，请同学们把书打开到第21页，今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。
《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听，用心的体会，听完之后谈谈你们的第一感觉。
3、播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分钟)。
4、首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢?(琵琶)。
琵琶简介：琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器，相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多，但我们现在用的最多的是四弦琵琶。
《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从此彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮，及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面，使人仿佛身临其境。
6、“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。”
7、再次播放器乐曲《十面埋伏》，同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”(把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来)。(7分钟)。
“楚汉相争”：垓下决战是我国历一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过消灭刘邦汉军的机会，到该下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了十万之众。深夜，张良吹晓，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使在乌江展开一场格斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌胜利。
垓下歌。
力拔山兮气盖世，
时不利兮骓不逝。
骓不逝兮可奈何，
虞兮虞兮奈若何。
(二)拓展练习(15分钟)。
1、“我们这里有哪些同学见过兵马俑呢?大家都知道秦兵马俑的出现是世界的一大奇迹。它塑造了将军、步兵、车兵等不同兵种的将士形象。有谁能告诉我“俑”的含义吗?”
(俑是古代用于陪葬的偶人。庄子称之为“象人”。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓避邪的神物。)。
2、“我们已经听了两遍这首由琵琶演奏的器乐名曲，对它也基本有所了解，下面我想来做个小游戏，我想请几位同学来模仿一下古战场上勇士们英勇奋战的画面，也可以模仿书本上兵马俑的造型。”(分别请三位同学上台模仿，让同学作出点评。)。
(三)结束小结(1分钟)。
“好，今天这节课我们涉及的内容比较多，希望同学们回去仔细回想一下我们这节课所学的内容，好好消化一下，今天这节课就到这，下课!”
教师的八年级音乐教学设计指南篇十五
本册教材从六大主题入手对学生进行音乐熏陶，内容贯穿抒情歌曲、歌曲艺术处理、音乐剧、国粹—京剧、西南地区的民族歌曲、海南本土风情民歌、音乐与相关文化等，分单元、分板块地进行阶梯教学。
八年级学生喜欢上音乐课喜欢听流行音乐，正处在变声期的学生不喜欢自己演唱，这跟他们青春期心理与生理的变化有关，因此，我想多让他们聆听音乐也是一种学习，在聆听的基础上加强音乐知识的学习，扩大学生音乐视野。通过培养他们自主创新能力，让八年级的学生自主学习音乐歌曲，尝试做音乐老师来教同学唱歌，这样更能促进学生积极性和提高学生的学教能力。在教学的方式我不会像以前陈旧的教学模式只教学生学完歌曲就行了，我会改变教学方式，让学生用肢体表演来展示歌曲的内涵，结合“说、唱、跳、演、人声伴奏”等形式进行，做到完整的音乐剧表演，全面开发学生的方面的能力，培养独特的艺术感觉。
1、在原来音乐课唱歌习惯的基础上，再次强调正确的唱歌姿势，培养良好的唱歌习惯。
2、加强民族性与世界性的融合，追求思想与艺术的统一。
3、力求课堂上把“听、唱、认、写、动”贯穿于其中，提高音乐素质。
4、做到准确轻声的歌唱，培养学生正确的发声，力求发声准确而且清晰。
1、表现要素：
b能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中华民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色;
c在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
d能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2、情绪与情感：
a听辨不同的音乐，能用语言作简单描述;
b能够体验并简述音乐情绪的变化。
教师的八年级音乐教学设计指南篇十六
活动目标：
1、学习用对唱的方式演唱歌曲，初步唱准跳进音程（1-5），尝试对即兴提问作出快速反应的演唱。
2、借助一问一答的游戏方式，理解并掌握对唱的演唱形式。
3、在对唱活动中感受、体验与老师及同伴的情感交流。
活动准备：
指导看幼儿用书：让幼儿初步了解五个手指的.名称。
重点：
学习用对唱的方式演唱歌曲。
难点：
学习用对唱的方式演唱歌曲，初步唱准跳进音程。
过程：
1、教师带领幼儿玩手指游戏，巩固对每个手指名称的认识。
教师伸出手指，幼儿说出每个手指的名称。
教师说手指的名称，幼儿伸出相应手指。
2、教师示范边唱边玩手指游戏。
教师唱前半段时，伸出双手大拇指；唱后半段时，将两个大拇指相对，做问好动作。
教师示范唱歌曲，幼儿玩手指游戏。
3、幼儿边玩游戏，边学唱歌曲。
4、教师唱前半段，即兴变换手指名称，幼儿快速接唱后半段，同时伸出。
教师的八年级音乐教学设计指南篇十七
通过学习歌曲，能够感受到歌曲“让世界充满爱”的真挚情感，体会真情的可贵。
【过程与方法】。
运用模仿、对比、合作的方式培养团队的协作能力。
【知识与技能】。
掌握切分的演唱方法和二声部合唱的音色和谐，并能够完整的演唱歌曲。
【重点】。
完整而流畅的演唱歌曲《让世界充满爱》。
【难点】。
掌握小切分的演唱方法。
(一)导入。
教师播放5.12汶川地震的抢险视频，并设问这个视频表现了什么样的情感主题?学生自由发言，教师总结，这个视频主要表现出关于爱的情感主题，一方有难八方支援。今天就让我们一起来学习一首有关爱的歌曲《让世界充满爱》。
(二)新课教授。
1.初听歌曲，教师播放歌曲并设问歌曲的速度是什么样的?情绪又是什么样的?学生自由发言，教师总结歌曲的速度很慢，情绪非常的柔和、抒情。
2.复听歌曲，并思考歌曲可以分为几段?它们的演唱形式分别是什么?学生自由发言，教师总结，这首歌曲可以分3段，第一段是独唱，第二段是合唱，第三段又回到独唱。
3.完整的聆听歌曲，并体会其中的情感。
4.教师弹琴范唱第一段，学生跟琴哼唱曲谱。引导学生发现切分节奏并讲解，切分节奏的作用主要是为了打破原来节奏的强弱规律。教师带领学生分别演唱原曲谱和去掉切分后的曲谱体会切分节奏。
5.填词演唱第一段。
6.教师弹琴范唱第二段高声部旋律，学生跟琴哼唱。教师弹琴范唱第二段低音声部旋律，学生跟琴哼唱。
7.分小组合唱第二段曲谱后交换声部演唱。教师讲解合唱，合唱要求单一声部音的高度统一，要求声部之间旋律的和谐，所以需要大家齐心协力，精诚协作才能够唱好两个声部。
8.分小组填词演唱第二段。
9.引导大家观察第三段与第一段的区别，学生自由发言，教师总结第一段和第三段的曲谱是一样的，只是歌词不同。自由朗读第三段歌词后填词演唱。
10.完整的演唱曲谱，在第二段的时候可以分男女声演唱高低音声部。
(三)拓展延伸。
分小组对比欣赏《我们同属一个世界》。
(四)教师小结。
爱，人类永恒的主题;爱，是世界都能读懂的语言。让我们在这首爱的音乐中结束今天的学习，希望大家能用自己的行动，去爱身边的每一个人，爱我们这个世界。
教师的八年级音乐教学设计指南篇十八
1、能够喜欢我国西南地区彝族的歌舞，乐于主动了解彝族的民俗风情，并积极参与表现活动。
2、能安静地欣赏乐曲，感受音乐的舞蹈节奏，学习“跳月”的基本舞步。
1、了解乐曲的风格特点。
2、舞蹈动作与音乐的节拍相一致。
《跳月歌》是流行于云南弥勒西山阿细人之中的一首舞歌。每到节日盛事或农闲的月夜，阿细人在山谷空旷的草坪上或松林中，点起一堆堆篝火，并围在旁边踏着特别的5／8拍舞步，尽情唱歌，阿细人的月光聚会就被称作“跳月”。曲调多由do、mi、sol三个音组成，采用5／8节拍。全曲以第一小节为主题，每个乐句只有细小的变化。旋律活泼、跳跃、生动，富有鲜明的民族特色。
一、导入。
1、教师提问：我国土地辽阔，人口众多，共有多少个少数民族？
学生回答。
2、教师介绍乐曲相关内容。
学生回答。
（2）介绍彝族的风土人情：彝族主要居住在我国云南、四川等省，有十几个支系。阿细是居住在云南弥勒县西山镇可邑村的彝族支系。火把节是彝族（西南少数民族）最隆重的传统节日。（火把节传说动画）。
（3）介绍“跳月”的故事：跳月是彝阿细人的一种歌舞形式。他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。参加舞会的大都是男女青年，手持高、低音笛，大小三弦等乐器，边演奏边跳舞、在跳到兴高采烈之时，还常常唱起跳月歌。
二、欣赏乐曲。
生：音乐欢快、热烈，使人联想到载歌载舞的欢庆场面。
教师提问：你们知道“跳月”是什么意思吗？
学生回答。
教师介绍“跳月”：跳月是彝族阿细人的一种歌舞形式。他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。参加舞会的大都是男女青年，手持高、低音笛，大小三弦等乐器，边演奏边跳舞。在跳到兴高采烈之时，还常常唱起跳月歌。据说“跳月歌”还流传着一个故事呢。传说在很早的时候，阿细人住的地方发生了一场山火，大火烧了九天九夜，阿细人打了九天九夜还打不灭火，地面被大火烧得滚烫，打火的就不断地换着脚，或单只跳着打，后来大火终于扑灭了。为了庆祝胜利，大家吹笛子、弹起三弦、拍着巴掌、模仿打火时的样子，换着脚跳舞。那笛子的声音，意思是“快点来啊快点来！”三弦的声音意思是：“前进！前进！”“打火！打火！”对这种舞蹈，阿细只简单地说：“跳”。“跳月歌”是汉人看了以后给起的名字，以后便慢慢流传开了。是不是挺有意思的，那就让我们再仔细听一听吧。
2、再次聆听《跳月歌》。你能哼唱出乐曲中重复最多的`一句旋律吗？教师指导学生学唱主题旋律句，并拍打节奏感受乐曲特点。指导学生在主题乐句结尾处加拍手两下或加衬词呐喊声，以便为下面的舞蹈动作做准备。
3、学生拍打节奏感受乐曲特点。再次聆听全曲，教师指导学生在主题乐句结尾处加拍手两下或加衬词呐喊声，以便为下面的舞蹈动作做准备。
教师指导学生了解三弦。（三弦简介）。
5、师：乐曲中为什么有这么多的变化？这些变化使你联想到什么？
生：联想到不同的舞蹈场景、不同的舞姿、不同年龄的人……。
6、教师指导学生学习“跳月”的基本舞步。（《跳月歌》舞蹈创编视频）。
动作要领：右脚右侧一步，左脚跟到右脚，右脚再右侧一步，左脚向右脚方向空中蹬两拍，蹬脚的同时击掌两次并喊嘿嘿。左脚左侧一步，右脚跟到左脚，左脚再左侧一步，右脚向左脚方向空中蹬两拍，蹬脚的同时击掌两次并喊嘿嘿。
7、随音乐与老师一起舞蹈，或分小组表演不同场景的舞蹈。
三、拓展学习。
1、欣赏《跳月歌》（吕薇演唱），了解同一音乐作品可以有不同音乐表现形式。
2、欣赏《彝族舞曲》和《北京喜讯到边寨》，了解不同内容的彝族音乐。
四、课堂小结。
音乐是人们认识一个民族文化的窗口。“跳月”是阿细人生活的重要内容之一。今天，我们也正是随着《跳月歌》走进了彝族山寨，现在就让我们加入到他们欢快的舞蹈行列中一起跳起来吧！师生一起随着音乐“跳月”，在欢快的歌舞中结束课。
