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舞蹈教学心得体会(汇总15篇)

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舞蹈教学心得体会(汇总15篇)
时间:2024-02-24 06:05:03     小编:MJ笔神

通过撰写心得体会,我们可以更深入地思考自己的成长和进步。写心得体会时,要尽量用简洁明了的语言表达自己的观点和感受,避免冗长和啰嗦。通过阅读他人的心得体会,我们可以获得一些建议和启发,帮助我们更好地整理自己的思路。

舞蹈教学心得体会篇一

舞蹈是一门美学艺术,它能够通过身体的动作、节奏和表情来表达情感。作为一名舞蹈教师多年来的经验,我一直有幸能够在课堂中观察到学生们的成长和进步。在这篇文章中,我将分享我在舞蹈课教学中的心得体会。

首先,在舞蹈课上,我始终坚持让学生们树立正确的学习态度。我的首要任务是提醒学生们舞蹈不仅仅是一种活动,更是一项需要用心去学习的艺术。为了培养学生们的兴趣和热情,我会鼓励他们积极参与,并不断向他们展示舞蹈的美妙和魅力。我相信只有让学生们意识到舞蹈的重要性和价值,他们才会对学习舞蹈抱有真正的热情。

其次,我在教学中注重培养学生们的基本舞蹈功底。基础动作、姿势和技巧是舞蹈学习的基石,只有掌握了这些基本功,学生们才能够更好地发展更高层次的技巧和风格。为了提高学生们的技术水平,我会精心设计每一堂课的内容,并结合各种培训方法和练习乐趣。通过反复的练习和指导,学生们的技术能力会逐渐提高,并从中获得成就感和满足感。

第三,在舞蹈课上,我注重培养学生们的团队合作意识。舞蹈是一项集体艺术,只有团队中每一个成员都有各自的优势和角色,才能创造出完美的舞蹈作品。因此,在课堂上,我会组织学生们进行小组合作,让他们通过合作来互相学习和帮助。这样的实践不仅能够提高学生们的团队合作能力,还能增强他们的沟通和交流能力。在这个过程中,学生们学会了倾听他人的意见和分享自己的观点,建立了互信和友谊。

第四,在舞蹈课上,我鼓励学生们表达自己的创造力和个性。舞蹈不仅仅是按照一定的规则和动作来表演,更是通过舞者自己的内心情感和思想来创造。因此,我鼓励学生们在练习和表演中探索自己的个性,展示自己独特的艺术风格。我会引导学生们通过动作的灵活性和扭曲来展示个性,通过表情和配合音乐来表达情感。在这个过程中,学生们慢慢学会了自由发挥和创造,并在表演中展现出自己的独特魅力。

最后,我希望通过舞蹈课教学让学生们培养一种积极向上的生活态度。舞蹈不仅仅是一种艺术形式,更是一种心灵的寄托和情感的释放。在舞蹈的过程中,学生们可以倾诉自己的忧愁和喜悦,通过舞蹈找到内心的平衡和调和。因此,在课堂上,我会通过讲述舞蹈背后的故事和情感,引导学生们用舞蹈去感受和表达心情。这样的教学方式能够培养学生们的情商和情感表达能力,使他们在舞蹈之外的生活中也能拥有积极向上的心态。

总结而言,舞蹈课教学不仅仅是传授舞蹈技巧,更是培养学生们的艺术修养和人格塑造的过程。通过树立正确的学习态度,培养基本功底,强调团队合作,鼓励创造力和表达个性,以及培养积极向上的生活态度,我相信每一位学生都能够从舞蹈课中获得尽可能多的收获和成长。

舞蹈教学心得体会篇二

由于孩子们没有丰富的舞蹈经验,其随音乐的舞动也极简单,尚不能称之为“舞蹈”。幼儿舞蹈基础训练的开展,使孩子对舞蹈有一个全面的、系统的、专业的认识,儿童舞蹈基础训练主要是从舞蹈基本功及舞蹈技巧两大方面对孩子施以长期的训练。从而大大提高幼儿舞蹈水平。在组织幼儿进行舞蹈基础训练时,应深刻的意识到所训练的对象是一个特殊的群体―幼儿。由于学龄前儿童的一系列年龄特点,致使组织训练时应注意到许多方面。一、组织幼儿进行舞蹈基础训练时,应考虑到孩子年龄较小、体质较弱的特点。幼儿园内的舞蹈基训对象主要是针对中大班幼儿,平均年龄早期4―6周岁,这么一群幼小的孩子都还处于生长发育期,他们体质相对成人而言较弱;由于年龄小,她们的自我保护能力也较弱;同时她们身体及心理的接受能力也较差。这也就意味着授课的成人――教师在训练时需要注意以下几点:

1、训练内容要符合幼儿动作发育的规律。

2、训练的强度、深度要符合幼儿的接受能力。

舞蹈教学心得体会篇三

在去年团体比赛时校园到处都弥漫了舞蹈的热潮,看着孩子们认真的学习和一张张笑脸,那时的我忘却疲惫,心里想:舞蹈就是应该属于这些孩子们的。

今年在开展音乐教学的时候,我有意识的展开舞蹈方面的教学,在近半个学期的教学以来,学生仍然表现的比较积极,而且在音乐课上我发现加上了舞蹈的有机结合使得课堂气氛变得更加好了,在学习一些枯燥的乐理知识结合一定的声势和舞蹈使得学生记忆加快了很多。

舞蹈是八大艺术之一,是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐,也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用,包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。

结合舞蹈的诸多特性,把它巧妙的结合于课堂教学中,不仅可以让学生在活动中掌握新课的内容,也可以活跃课堂的气氛。但在选择上我经过日常教学中发现还是需要掌握一定技巧的。比如针对七年级的教材,我们可以选择上册的第二单元《天山之春》作为重点以新疆歌曲形式展开的教学,下册中可以选择《非洲灵感》来完成拓展。

1.活动时的范围和位置,有助于教师掌控学生的活动时的动态;。

2.活动的难易度要适中;。

3.舞蹈展开时要结合本课学习的教材内容相关知识点;。

4.注意创新;。

5.不要轻易打断学生的自我练习与拓展。

舞蹈的魅力在于你用心去体会,只有靠自己一颗真诚、努力不懈、的心才能完完全全地被舞蹈的魅力所迷恋,所震撼。正因为舞蹈这这样的魅力,所以我决心要把舞蹈带到日常教学中来,让我的音乐课永远充满欢乐,充满新奇。

舞蹈教学心得体会篇四

舞蹈是一门美丽而独特的艺术形式,它不仅让人们感受到身体的力量和灵活性,更能通过舞蹈的表现形式传递出情感和故事。作为一名舞蹈教师,我有幸能与学生们一起探索舞蹈的奥妙,并在教学中收获了许多宝贵的体会。

舞蹈教学是一种艺术形式的传承,同时也是一种沟通方式。在与学生们的交流中,我意识到了沟通的重要性。不同的学生有不同的学习方式和习惯,因此在教学过程中,我必须灵活应对,寻找最合适的沟通方式。有时候,我会通过动作示范来让学生们更好地理解舞蹈动作的要领;有时候,我会通过细节解释来帮助学生们掌握舞蹈的技巧。沟通不仅仅是言语的交流,更是通过肢体语言和情感传递,让学生们真正体会到舞蹈的内涵和美感。

第二段:关注学生个体差异。

在舞蹈教学中,我发现每一个学生都是独一无二的,他们的体型、个性以及对舞蹈的理解和兴趣都有所不同。因此,我认识到关注学生个体差异的重要性。有些学生天生柔韧性好,身体协调,对舞蹈技巧的掌握比较快;而有些学生身体素质相对较弱,需要更多的时间和耐心来适应舞蹈的要求。针对不同的学生,我会采用不同的教学方法和辅导方式,鼓励他们在自己的舞蹈道路上勇往直前。

第三段:培养学生的团队意识和合作精神。

舞蹈是一项需要团队合作的艺术形式,学生们在学习和表演舞蹈时需要相互配合和协作。在课堂上,我鼓励学生们互相帮助、互相支持,培养他们的团队意识和合作精神。通过合作性的教学活动和小组讨论,学生们能够更好地理解舞蹈中的合作关系,并学会倾听他人的意见和看法。这不仅有助于他们在舞蹈方面的成长,也能够培养他们成为团队合作的优秀成员。

第四段:给予学生充分的自由和创造空间。

舞蹈是一门富有创造力的艺术形式,每个学生都应该有机会展示自己的独特性和创造力。在舞蹈教学中,我鼓励学生们在舞蹈动作和编排上发挥自己的创造力,同时给予他们充分的自由和创造空间。我相信,只有给予学生自由发挥的机会,他们才能够真正理解舞蹈的内涵,从而在舞台上展现出自己独特的魅力。

第五段:激发学生对舞蹈的热爱和追求。

舞蹈是一门需要长期坚持和不断努力的艺术形式,因此,我认为激发学生对舞蹈的热爱和追求至关重要。在教学过程中,我鼓励学生们保持热情和积极性,并给予他们信心和支持。我相信,只有学生们对舞蹈充满热爱,并追求自己的舞蹈梦想,才能够在舞台上展现出最好的一面。

总结:

舞蹈教学是一项充满挑战和乐趣的工作,我通过这段时间的教学实践,深刻体会到了舞蹈的魅力和教学的重要性。沟通、关注个体差异、培养团队意识、激发学生潜能和热爱,这些都是成功的舞蹈教学体会。希望在未来的舞蹈教学中,我能够不断提升自己的教学水平,给每一个学生带去更多的舞蹈的喜悦和启发。

舞蹈教学心得体会篇五

近些年来,舞蹈课程在学校教育中的地位越来越重要,作为一名中学舞蹈教师,我深知舞蹈课教学的重要性和挑战性。在教学过程中,我积累了一些心得体会,希望与大家分享。

第一段:建立良好的教学氛围。

舞蹈课程作为一门需要创造力和表现力的艺术课程,教学氛围的建立至关重要。我鼓励学生们积极投入到课堂中,并给予他们足够的自由空间,让他们能够展示个人风采。同时,我尽量创造一个轻松的教学环境,通过与学生建立良好的师生关系,让他们在轻松愉快的氛围下更好地学习和表现。

第二段:注重理论与实践的结合。

舞蹈课程是理论与实践相结合的课程,而我在教学中注重将理论知识与实际动作相结合。在课堂上,我通过讲解舞蹈的基本原理和技术知识,让学生们明白舞蹈的内涵和要领。接着,我会进行实际动作的演示和实践训练,让学生们亲自体验和掌握所学的技能。通过理论与实践的有机结合,学生们更加深入地理解和掌握了舞蹈的技巧。

第三段:鼓励创新与个性的发展。

舞蹈是一门艺术,需要表现个人风采和独特性。在教学过程中,我鼓励学生们展示自己的创新和个性,尊重他们的差异。我引导学生们去发现自己的舞蹈风格和独特的表达方式,帮助他们完善和展示个人特色。在我的课堂上,学生们都有机会通过舞蹈来表达自己的情感和想法。

第四段:培养团队合作和协作能力。

舞蹈作为一种集体表演形式,需要团队的合作和协作。在课堂中,我创造了一系列团队合作的活动,鼓励学生们相互配合,共同完成舞蹈动作和编排。通过这种方式,学生们不仅学会了合作和协作,更提高了他们的沟通和表现能力。团队合作的经历不仅帮助他们在舞蹈课堂上取得更好的成绩,更使他们在日常生活中具备了与他人和睦相处的能力。

第五段:激发学生对舞蹈的热爱。

舞蹈课堂不仅仅是传递知识,更是激发学生对舞蹈的热爱。我在教学中加入了一些有趣的元素,例如舞蹈比赛、舞蹈节等,让学生们能够展示自己的才艺和创造力,同时也增强了他们对舞蹈的热爱和兴趣。我相信,只有真正热爱舞蹈的学生才能够在舞蹈领域有所建树。

总之,舞蹈课教学对于学生们的身心发展有着重要的影响。通过建立良好的教学氛围、注重理论与实践的结合、鼓励创新与个性的发展、培养团队合作和协作能力以及激发学生对舞蹈的热爱,我们可以培养出更加优秀和全面发展的舞蹈学生。作为一名舞蹈教师,我将继续努力,不断完善自己的教学方法,为学生们提供更好的舞蹈教育。

舞蹈教学心得体会篇六

首先要了解学生的基本情况,我所带的这个

专业

的学生大都没有接触过舞蹈,即使在电视上看到过也只是简单的一点点印象,一个字“美”。那

什么

样的美才是真正的美,要

怎样

去诠释的这种美,同过什么样的体态表达美。对此,学生全然不知,刚开始上课时全是,驼背含胸、身体伸展不开,简单的站姿,

学习

起来掌握起来很慢,没有很好的站,就没有很好的走,那又怎样形成很好的.舞姿。

不是做不到,是没有意识。对于这种情况,我认为除了在舞蹈房练习的时候要求学生之外,还有重要的一点就是多看。学生学习内容以古典舞和民族民间舞为主,而平时学生接触到的又很少,意识不到自己所要表达的是一种什么姿态。所以要多看,多看作品中舞蹈演员的体态,举手投足之间所流露出来的漂亮的舞姿。仔细揣摩进行学习、模仿。

第一节课,是先安排论论知识还是先基本训练成效较好呢?所以,我认为趁热打铁何乐而不为呢。事实证明,这样的效果非常好,如果一连几堂的理论知识,学生学习舞蹈的激情大减,反而理论知识的学习也起不到一个较好的作用。所以,教师在安排教学内容上可根据实际情况调节,采取行之有效的方法达到事半功倍的效果。

学生正青春期阶段,对街舞和古典舞学习更倾向于前者,而学习内容又大都以古典舞为主,兴趣是学习的动力源泉,怎样才能引导学生喜欢上古典元素。除了多看外,最初上课时我做准备的音乐伴奏比较有流行风格,贴近学生内心,这样听着自己的音乐,学习舞动更能提高兴趣。

每个学生的身体素质都不一样,有的学生跨比较开,还有的学生腰比较软。学生人数较多,教师一时摸不透,我就给学生建立一个进度卡,哪些地方不足,哪些地方进步较快,那些动作不到位等,这样才能更好的根据学生个人情况因材施教。

总之,只有创新才能有更大的进步,在探索中不断学习,不断进步。

舞蹈教学心得体会篇七

由于孩子们没有丰富的舞蹈经验,其随音乐的舞动也极简单,尚不能称之为“舞蹈”。幼儿舞蹈基础训练的开展,使孩子对舞蹈有一个全面的、系统的、专业的认识,儿童舞蹈基础训练主要是从舞蹈基本功及舞蹈技巧两大方面对孩子施以长期的训练。从而大大提高幼儿舞蹈水平。在组织幼儿进行舞蹈基础训练时,应深刻的意识到所训练的对象是一个特殊的群体—幼儿。由于学龄前儿童的一系列年龄特点,致使组织训练时应注意到许多方面。一、组织幼儿进行舞蹈基础训练时,应考虑到孩子年龄较小、体质较弱的特点。幼儿园内的舞蹈基训对象主要是针对中大班幼儿,平均年龄早期4—6周岁,这么一群幼小的孩子都还处于生长发育期,他们体质相对成人而言较弱;由于年龄小,她们的自我保护能力也较弱;同时她们身体及心理的接受能力也较差。这也就意味着授课的成人——教师在训练时需要注意以下几点:1、训练内容要符合幼儿动作发育的规律。

此次市舞蹈技能培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容,整个培训下来,感觉与以往的培训班有很大不同,更让人茅塞顿开,受益匪浅。既开阔了视野,又提高了专业素质,总的体会有以下几点:一、舞蹈理论实用性、针对性强,教育教学方式新颖,激发了我的学习热情。

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用、灯光的协调、舞美的设计等等诸多方面仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。

原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过一位位专家老师毫不保留、热情洋溢的讲解,使我走出了困惑和误区,令我大开眼界,耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品,另外还安排了多次现场答疑解惑的机会,使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学,舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

在这次舞蹈培训中,让我对少数民族舞蹈的粗犷豪放、刚柔并济有了进一步的认识,学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中,看到教师们的优美动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。

应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间,而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中,我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操,真是美在其中,乐在其中。

在最后一次的。舞蹈公开课观摩时,市舞蹈团的李南老师给了我许多启发。在她的讲授之中,我认识了她的学生,感受到了她所带领的舞蹈团队的那种集体精神,我受到了很大的冲击。

在李南老师的讲课中,时时体现了她所带领的团队的那种集体精神,她们训练的过程很艰苦,但是现在娇身惯养的女孩子都能够培养出这种吃苦耐劳的精神,我觉得很难得。在这种难得的品质下,学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧,更是令我折服。通过学习,我感触很深,也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。

而努力奋进!

舞蹈教学心得体会篇八

此次的舞蹈培训形式多样、内容丰富,感觉与以往的培训有很大的不同,更让人毛塞顿开,授益非浅。既开阔了视眼,又提高了专业素质,总的体会有以下几点:

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用等诸多方面要仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。原本对舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过此次的培训和专家老师的毫不保留、热情扬溢的讲解,使我走出了困惑和误区,使我耳目一新。本次培训结合舞蹈的创编,给我们欣赏和示范了大量的优秀舞蹈作品,另外还安排了多次现场答凝解惑的机会,使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学。舞蹈的创编中也有那么多技法和决窍,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

在这次舞蹈培训中,让我对少数民族的粗犷毫放、钢柔并济,有了进一步的认识,学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。此次学习中看到老师的优美动作,听到悦耳的乐音,我的心为之陶醉。舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想像空间,在这次舞蹈技能训练中给我们提供了一个感受美、追求美的广阔天地。在这次培训中,我感受到了它的美,更激发了我对舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给每一位学生的愿望。舞蹈陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。

在最后一次的培训中,老师给了我们许多的启发,在她的讲授之中,我体味到了她的那种敬业和吃苦耐劳精神,在这种难得的品德下,使受到了很大的启发和教育。我感触很深,也更坚定了我对本专业的热爱。

通过这次的培训学习,我对舞蹈的概念有了更高的认识,感受颇多,感悟颇深。我将把今天所学到的舞蹈知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高榆阳区校外教育而努力奋进。

舞蹈教学心得体会篇九

舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情,也使小编获益良多。

此次市舞蹈技能培训班安排了形式多样、内容丰富的培训内容,整个培训下来,感觉与以往的培训班有很大不同,更让人茅塞顿开,受益匪浅。既开阔了视野,又提高了专业素质,总的体会有以下几点:一、舞蹈理论实用性、针对性强,教育教学方式新颖,激发了我的学习热情。

舞蹈是一门综合艺术。要成功编排出一个成功的节目,不仅需要在舞蹈的创编、音乐的选择、道具的运用、灯光的协调、舞美的设计等等诸多方面仔细琢磨,更需要在人员的组织、服装的设计、训练的方法等方面下大力气。

原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过一位位专家老师毫不保留、热情洋溢的讲解,使我走出了困惑和误区,令我大开眼界,耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品,另外还安排了多次现场答疑解惑的机会,使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学,舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的,让我学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

二、舞蹈技能训练,陶冶了情操,以舞激情,乐在其中。

在这次舞蹈培训中,让我对少数民族舞蹈的粗犷豪放、刚柔并济有了进一步的认识,学习舞蹈要多琢磨、多练习、多体会是找到感觉的关键。我在学习中,看到教师们的优美动作,听着入耳的乐声,我的心为之陶醉。

应该说,舞蹈作为一种艺术,它为我们提供了丰富的想象空间,而这次舞蹈技能训练更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中,我感受到了它的美更激发了我热爱舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我们的情操,真是美在其中,乐在其中。

在最后一次的舞蹈公开课观摩时,市舞蹈团的李南老师给了我许多启发。在她的讲授之中,我认识了她的学生,感受到了她所带领的舞蹈团队的那种集体精神,我受到了很大的冲击。

在李南老师的讲课中,时时体现了她所带领的团队的那种集体精神,她们训练的过程很艰苦,但是现在娇身惯养的女孩子都能够培养出这种吃苦耐劳的精神,我觉得很难得。在这种难得的品质下,学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧,更是令我折服。通过学习,我感触很深,也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。

经过这次的培训学习,我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟,获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得,希望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中,我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!

老师家,客厅里嘻嘻哈哈,那是老师正在教我们学舞蹈。

第一个动作是“骑马”,只见老师的一只手伸直,另一只手弯曲,两只手的中指和食指卡在大拇指上,形成一个圆圈。老师说那是握绳子的地方,然后两手翘起,向后拉,我们跟着老师一步一步地做着,同学们的热情非常高。

第三步我们学“放牧”,把刚才学到的腿上动作和手上动作连起来,只是弯曲的手k着腰而已,我转着圈,好像真的骑在了马背上在辽阔的草原上奔驰,那感觉好极了。

最后,是挤奶返回,老师抖着肩膀上下舞动,头向上昂起,笑得那么自然开心,虽然胖了点,但做起动作来还满潇洒的,这让我产生了更多的敬意。

奶挤好了,我们喜气洋洋地骑着马回了家。

学舞蹈真是太有意思了!

舞蹈教学心得体会篇十

舞蹈,是一门艺术,是一种表达情感的方式。每次我看到舞蹈演员在舞台上翩翩起舞,身姿优美,表情丰富,便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不仅展示了肢体的动感,还能通过舞蹈动作表达出深沉的情感,使人们在观看的过程中感受到一种美的享受。舞蹈是一门需要不断学习和磨练的艺术,它宛如一面镜子,能够反映出我们的心灵世界。

第二段:舞蹈的学习过程。

学习舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的学习过程中,我经历了许多困难和挫折。每次练习舞蹈动作时,我总是感到手脚并不协调,很难做到舞者的飘然起舞。起初,我十分沮丧,想要放弃学习舞蹈。但是,我想起了一句话:“舞出自己的感觉,而不是模仿别人的动作。”于是,我开始放松自己,放下包袱,尽情地感受音乐的节奏与舞动的感觉。慢慢地,我不再局限于动作的精确性,而是追求舞蹈的美感和表达情感。经过不断的练习和探索,我的舞蹈水平也有了长足的提高。

第三段:舞蹈的情感表达。

舞蹈是一种充满情感的艺术形式。通过舞蹈动作的组合,可以将内心的情感表达出来。一支优美的舞蹈可以让观众感受到悲欢离合、生死离别等世间万象,使观众在舞蹈的世界中感受到无尽的美好和深刻的思考。而作为舞者,也能通过舞蹈找到自己内心的归宿,释放情感的波澜。每次在舞台上起舞时,我都能感受到自己的情感和能量通过舞蹈得到了宣泄和传递。

第四段:舞蹈的与他人的交流。

舞蹈不仅是一种个人的表达方式,也是一种与他人交流的手段。在舞蹈的过程中,我认识了许多志同道合的朋友。我们相互鼓励、彼此帮助。共同练习舞蹈,也使我们更加磨练了自己的技巧,并不断进步。舞蹈不仅可以促进与他人的交流,还可以提高自己的团队合作意识和沟通能力。正是因为有了这些宝贵的交流经验,我才能够不断提升自己的舞蹈水平。

第五段:舞蹈对我的影响。

舞蹈对我来说,不仅仅是一种兴趣爱好,更是一种生活方式。舞蹈让我更加自信,懂得如何从内心表达自己。它让我学会了坚持和努力。当我舞蹈技巧有所提高时,我也看到了自己不断进步的成果,这让我更加珍惜舞蹈带给我的一切。舞蹈不仅丰富了我的人生,也让我更加热爱生活,热爱艺术。

总结部分:

通过学习舞蹈,我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不仅是一种表达情感和展示美感的艺术形式,更是一种与他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里,我找到了自己真实的自己,也收获了友谊和成长。舞蹈不仅改变了我的生活,也影响了我的思考和人生态度。我相信,只要坚持不懈地学习和追求,舞蹈会给我带来更多的惊喜和美好体验。

舞蹈教学心得体会篇十一

很多舞蹈老师在舞蹈教学和舞蹈编排上,并没有多少信心。每次拿到一个新的任务,总会觉得自己不能编出一个像样的舞蹈,或者在教学中抓不住要领。

在舞蹈教学中 素质训练素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生,对舞蹈的接触情况不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。

素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。 舞蹈是用人的肢体语言表达的,要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件,应从“软”开始。 软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。

技巧训练学生在有一定的身体素质能力基础上,进行技巧训练。技巧有一定的难度,是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中,要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中,以单一项目反复训练为主,力求达到稳、准、动作流畅的标准。

形体训练形体训练即塑造身体的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里,一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。

舞姿训练舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”,是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态,基本位置,部法的训练,配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。教学中,应该遵循从简到繁,从易到难,循序渐进的原则进行教学。

舞蹈教学心得体会篇十二

20xx年5月9—12日,我有幸在合肥八中参加了合肥市中小学舞蹈活动指导教师培训,充实又愉悦着。整个培训下来,我学到了许多书本上学不到的知识,让我茅塞顿开,受益匪浅,既开阔了我的视野,又提高了我的自身质。开班典礼上合肥市教育局和时代出版传媒的领导亲切光临,让我深深的感受到她们对艺术教育的重视,尤其是刘主任和徐主任的讲话寄托着对我们培训学员的关注和期望。学习过程中,汪主任和唐老师给我们提出的要求以及对一个个细节的关注,让我深刻体验到本次培训工作管理的规范。总的体会有以下几点:

本次培训学习内容丰富,有来自海南省琼海市嘉积中学颜老师的《中小学校园舞蹈教育教学管理》,有来自北师大附中的李老师的《面向全体学生的艺术课程改革》,还有来自合肥幼儿师范陈xx的《校园舞蹈编排指导》等课程,这些课程切合实际,适合我的`工作和个人发展的需要。原本对于舞蹈的创编方法和编排要领并不熟知的我,通过一位位老师毫不保留、热情洋溢的讲解,使我走出了困惑和误区,令我大开眼界,耳目一新。本次培训还结合舞蹈的创编给我们欣赏了大量的优秀舞蹈作品,另外还安排了多次现场答疑解惑的机会,使我真正懂得了舞蹈训练要讲究科学,舞蹈的创编中也有那么多技法和诀窍的,让不是舞蹈专业的我也学到了很多专业知识,使我在今后的工作中更增添了一份信心和热情。

舞蹈作为一门艺术,它为我们提供了丰富的想象空间,而这次舞蹈培训更是为我们提供了一个感受美、追求美的一个广阔的天地。在舞蹈学习中,它的美更激发了我热爱舞蹈的热情,同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。

颜老师和李老师给了我许多启发。在他们的讲授之中,我略略了解到他们原本都不是舞蹈专业的,而他们在舞蹈领域里可以说是独树一帜的,他们勤于钻研,努力工作,培养了一大批艺术人才。在颜老师的讲课中,时时体现了他所带领的团队的那种集体精神,他们训练的过程很艰苦,在这种艰苦的条件下,学生们表现出来的那种扎实的舞蹈技巧,更是令我折服。通过学习,我感触很深,也更坚定了要把自己所带的团队教出一定的特色来的决心。陈老师用半天的时间,指导我们校园舞蹈的编排,结合我们几个小组(小学组“稻草人”、中学组“快乐的小保姆”高中组“回家”)舞蹈的即兴表演,娓娓道来,即肯定了优点又指出不足,同时也向我们传授了宝贵经验,指出今后校园舞的发展趋势,尤其是编舞技巧:

1、音乐的剪截要注意统一性。

2、主题要有创意,符合学生年龄特点。

3、动作过于陈旧,不能将舞蹈等同哑剧,要充分体现舞蹈长于抒情的特点。

4、舞台调度要根据主题,避免单一。让我茅塞顿开,知道编舞其实并不难,难的是有这样活跃的思维火花。经过这次的培训学习,我对舞蹈以及其他的很多方面都有很许多新的感悟,获取了许多的经验。也觉得这样的学习机会真的很难得,期望以后有更多这样的机会来学习。在今后的工作中,我将把所学的知识运用到今后的舞蹈教育教学中去,为进一步提高学生的舞蹈质而努力奋进!

舞蹈教学心得体会篇十三

舞蹈是一门艺术形式,它以身体的动作和肢体语言来表达情感和思想。在我走进舞蹈这个世界之前,我从未想到舞蹈可以如此深入人心,给人带来无限的快乐和满足感。每一次跳舞,都能让我忘却一切烦恼,沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不仅充实了我的生活,还让我体会到了身体和心灵的和谐。

第二段:从零开始的坚持。

我在一次朋友的邀请下,开始参加舞蹈培训班。当时我的舞蹈水平几乎为零,看到班上其他同学跳得轻松自如,我感到非常挫败。然而,我并没有放弃,而是坚持不懈地练习,每天都努力提高自己的舞蹈技巧。经过几个月的努力,我逐渐掌握了基本的舞蹈动作,感受到了进步的快乐。这种从零开始的坚持,使我更加相信只要有足够的努力和毅力,就能够战胜任何困难。

第三段:舞蹈与自我表达。

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舞蹈不仅仅是一种技能,更是一种自我表达的方式。在跳舞的过程中,我可以尽情地释放自己,表达内心的情感。有时候,我可以用舞蹈来表达我对生活的热爱和对幸福的向往;有时候,我可以利用舞蹈来宣泄心中的郁闷和悲伤。舞蹈给了我一个独特的平台,让我不再沉默,而是用舞蹈来展现自己的个性和情感。通过舞蹈,我学会了坚强、自信和乐观地面对生活中的困难。

第四段:团队合作与默契。

在一次舞蹈比赛中,我被分到了一个舞蹈团队中。我们必须密切配合,才能够达到完美的效果。从编舞到排练,再到舞台上的表演,团队的默契和合作意识至关重要。我们必须互相支持、相互配合,才能够精确地完成每一个舞蹈动作。通过这次团队合作的经历,我体会到了集体的力量和个人与集体的关系。作为一个团队的一员,每个人都扮演着不可或缺的角色,只有互相信任和合作,才能够创造出最好的舞蹈作品。

第五段:舞蹈给我带来的收获。

跳舞让我变得更加自信和乐观,它让我学会了如何用身体去表达内心的情感,也让我在团队合作中学到了默契和合作的重要性。舞蹈为我带来了很多宝贵的经验和收获。通过舞蹈,我明白了付出努力和坚持的重要性,只有持之以恒地努力,才能取得进步。舞蹈使我变得更加快乐和充实,它已经成为我生活中不可或缺的一部分。我会继续坚持下去,用舞蹈来展示我内心的热情和梦想。

总结:舞蹈是一门让人沉浸其中的艺术形式,它能够让人忘却一切烦恼,表达自我情感。通过舞蹈,我学会了坚持和努力,也体验到了团队合作的重要性。舞蹈让我变得更加快乐和自信,成为我生活中必不可少的一部分。我相信,在未来的日子里,舞蹈将继续给我带来无尽的快乐和满足感。

舞蹈教学心得体会篇十四

在文广舞之梦少儿舞蹈培训学校里有一位老师,深受少儿家长的喜爱。短短3年的教学经历,她受到了众多家长送来的锦旗,许多家长纷纷表示,孩子除了在舞蹈技艺上有了显著的进步,在其他各种领域也有了提升。她就是少儿中国舞的指导老师——丁楠。

有一种人天生为舞蹈而生。她们在不明事理的时候却对梦想有着执着的追求,舞蹈的种子在不经意间已种入她们的心田,萌芽生长。她们比一般人表现出更高的天赋异禀,与艺术领悟能力,她们的人生因舞蹈而开启,因舞蹈而精彩。丁楠从5岁开始练舞,二十多年的习舞生涯让她载誉无数,从09年开始丁楠转型成了一名少儿舞蹈老师,带着对舞蹈的满腔热情,投入到培养下一代的工作中。

“舞蹈是个需要长期坚持训练的项目,这个过程艰苦而又枯燥,没有持之以恒的耐心和愿意吃苦的毅力是无法完成舞蹈训练的。”丁楠说道。现在的孩子都是独二代,家长视作掌上明珠,千娇万宠许多孩子抗挫折能力差,家长又容易袒护纵容。一开始教学过程经常会因为孩子的哭闹和家长的袒护而终止。舞蹈不仅能让孩子的身形高挑挺拔,还能磨练孩子的精神意志。能多掌握一门技能,让孩子的未来有更广阔的发展空间。经过一段时间的练习,广大家长会发现平时娇生惯养的孩子变得能抵抗挫折了。

作为少儿舞蹈培训的老师,丁楠一直对自己实行高标准严要求的教学标准。每个孩子的领悟能力和学习进度各不相同,丁楠特地为赶不上进度的孩子“开小灶”,让他们掌握要领,积极自信。少儿舞蹈培训老师这份圣神的工作,也让丁楠收获了很多喜悦和满足。看到孩子们的点滴进步就是最大的收获,业余舞蹈培训主要培养孩子对舞蹈的兴趣与感受艺术文化的熏陶。所以不必苛求孩子们每个动作都精准到位,让她们爱上舞蹈是我们工作的目的。

付出就有收获,丁楠的教学态度获得了学校及学生家长的一致好评,还有很多少儿的家长慕名前来,点名就要报读丁楠指导的班级。“用心教学,用爱培育,认真上好每一堂课,指导好每个动作,孩子们的进步就是对我最好的回报。”

舞蹈教学心得体会篇十五

艺术教育的宗旨是培养健全的人,舞蹈教学作为艺术教育的一门课程对提高儿童身体的协调能力,培养其审美能力,发展想象力、创造力,促进其身心和谐的发展有着重要作用。对于儿童来说,她们爱唱、爱跳、喜欢随音乐舞动,但对枯燥的学习不感兴趣,往往缺乏耐心。因此,作为一名舞蹈教师,应当把握学生的心理特点,选择适合学生年龄特点的内容和方法,引导学生在轻松快乐的环境中学习舞蹈,促进儿童的全面发展。现在我就从以下几方面谈谈如何教儿童学舞蹈。

俗话说:兴趣是最好的老师。儿童对于感兴趣的活动,能十分专注,有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习,会让幼儿觉得没意思,尤其对于年龄较小的学生来说,一方面好玩、好动是她们的天性,一味地训练,过分的压抑,会使她们失去兴趣,甚至产生腻烦心理;另一方面她们又容易受到外界的感染,接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有乐趣,是否能感染幼儿,是引起幼儿学习兴趣和感到乐趣的重要方面。

(一)、选择儿童易感受的音乐作为素材,引起儿童快乐的心情

音乐能激发人美好的情感,陶冶人的性情,在人类生活中有着重要作用。同样它也是舞蹈活动的关键,活泼、生动的音乐常常能引起幼儿的共鸣,带动他们抒发美好的情感。在舞蹈活动中,播放一些节奏鲜明,学生颇为熟悉的童谣、歌曲,感染学生随着音乐摆动,让她们把对音乐的感受用动作表现出来。如在听到《摇篮曲》时,她们会像妈妈一样随着音乐节奏,哄宝宝睡觉;听到欢快的乐声时,会哈哈大笑和蹦蹦跳;听到忧伤的乐曲时,会紧锁眉头;动作、表情都会随着乐曲而变化。这样的活动让她们觉得学舞蹈是快乐的。

(二)、用形象的动作来让儿童模仿、激发学习愿望和乐趣

学生好模仿,常常通过模仿来积累经验。因此在舞蹈活动中,我一方面选择能引起儿童共鸣的音乐作为舞蹈素材;另一方面根据音乐内容设计形象的动作让学生模仿,让她们在模仿中学习。如我为歌曲《小鸭子》设计了小鸭子走路的动作,让学生模仿学习小鸭走路一摇一摆的样子,当学生有兴趣的演着小鸭时,我又问:“小鸭子还会干什么?可以做些什么动作呀?”这时有的学生就做出了小鸭叫的动作,小鸭游泳的动作,虽然动作很搞笑,但却是她们学习思考的结果。就这样,孩子们在已获得的模仿经验中深入学到更多的本领,无形中激发了儿童的学习愿望和乐趣。

(三)、抓住良机,寓教育于日常生活之中

学生天真、活泼,容易将情感外露,她们在不经意间会边唱边跳,而这时教师适当介入、抓住契机,合理引导,会让她们的兴趣得到延伸。如,在晨间活动时,学校常常播放音乐,这时我就看到有的学生随着音乐舞蹈,我就走过去说:“你真棒,跳得真好,如果将我们学到的动作加进去就更美了。”说着学生便跟着老师认真的学起来了。可见,只要我们抓住教育契机,合理利用,生活中的点点滴滴,都能成为激发学生学习兴趣的源泉。

低年级学生年龄小,注意力易分散,各方面的能力较弱,对舞蹈内容的理解常常是感性化的,往往缺乏表现力。因此,创设一个适合学生年龄特点的学习氛围,使学生直观、形象的理解舞蹈所表现的内容,从而提高表现技能,增强表现意识是很重要的。

(一)、创设学习氛围,帮助学生积累经验

在舞蹈的学习过程中,需要有一定的表现力,这就要求学习者有一定的感性经验,而外界环境的刺激能帮助我们积累经验。于是在生活中,我注意利用环境因素,创设学习的氛围,引导学生观察和体验,如:让他们在欣赏成品舞蹈的过程中感受舞蹈的魅力;让他们在不同的情境中体验高兴、悲伤等不同情感,还有让他们听音乐的节奏并拍打节奏,帮助他们积累感性经验。外界环境的刺激,对他们产生很大影响,为更好的学习舞蹈奠定了基础。

(二)、从学生经验出发创编舞蹈,帮助学生形象的理解舞蹈内容,增强表现力

低年级学生年龄小,对事物缺乏理性的认识,无法抽象的理解音乐舞蹈所表现的内容,因而很难形象的表现出来。面对这一问题,我在舞蹈活动中,根据学生已有的生活经验来创编舞蹈,使学生易于理解。如在舞蹈《小厨师》中:我让学生扮演小厨师,一会儿洗菜,一会儿切菜、一会儿炒菜、一会儿闻闻香不香;在舞蹈《大公鸡》的学习中,我让学生表演公鸡叫等等。让学习的内容贴近学生的生活,学生在理解的基础上进行表演,学得十分轻松自在,动作也比较灵活,表演得生动、形象,表现力也逐步增强。

(三)、让学生在游戏情境中轻松掌握基本技能

学生在学习舞蹈基本技能时缺乏耐心,教师一味的追求练习效果,会使她们失去学习兴趣,甚至产生厌倦心理,但是她们喜欢律动、好模仿、爱游戏。针对学生的这些特点,我将游戏情境贯穿在舞蹈活动之中,如在站姿训练中,我把学生当成一棵大树,学生在教师语言的启示下,身体有了向上挺直的感觉,接着我又说:“老师是小鸟,找直直的大树做朋友”,这样,她们的练习在情境中有了持续性。在舞蹈的柔韧练习中,学生常常有畏难情绪,怕吃苦,不能坚持练习,我便将练习变换成游戏的形式,如压跨练习中,我让学生当小鸡、小鸟,当学生害怕困难时,我便说:“小鸡吃不到米了,肚子饿了,”“看谁吃得饱,谁飞得高”等等,利用游戏情境鼓励学生克服困难,使学生在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。

生活中,孩子们常常爱表现,经常听到她们对我说:“老师我学了一个新动作”“老师我跳得好”,她们信任老师,希望得到老师的认同和表扬。作为舞蹈教师不能以成人的眼光来看待她们,抹杀她们爱美、好表现的天性,相反应当积极的鼓励她们,让孩子觉得老师和孩子一样快乐。

(一)、善于观察和发现,多多了解学生

舞蹈活动中,善于观察、发现能帮助我们更深入的了解学生,挖掘她们想象的空间。如在舞蹈活动《春天在哪里》中,我要求学生自己摆一个造型,发现许多学生都喜欢做小花,但有一位学生却和大家不同,我便说:“是不是在闻花香呀?”学生点点头,我便夸她爱动脑,在我的鼓励下,学生的思维活跃了,想出了新的内容,做出了许多新造型。

(二)、学会用孩子的眼光来欣赏

我们都知道学校舞蹈教学的目的,不是为了培养舞蹈家,而是培养她们对美的感受力、理解力、陶冶性情、促进全面发展。因而在舞蹈活动时,教师对学生的评价是十分重要的,如一学生在学过小碎步后,到我跟前表演“老师你看,这是小鸟飞,我做的像吗?”,她动作不如成人优美,娴熟,也没有丰富的表现力,但是她把学到的东西进行运用,是用心在跳,用心在表现,这就是美。在得到老师的肯定后,练习地更加认真,同时还能感染别的学生。理解儿童,用儿童的眼光来欣赏能让我们走近学生的世界,发现孩子的闪光点,促进她们更好的发展。

(三)、面向全体、因材施教,促进学生不同层次的提高

每一位学生都有自己独特的一面,在舞蹈活动中,有的学生乐感好,善于表现;有的学生节奏感稍差,胆小、羞于表现;有的学生身体素质好,柔韧性好;有的却恰恰相反。面对这些情况,作为舞蹈教师应当在了解学生的基础上面向全体儿童,注重因材施教,如在基本功的练习中,不同能力的儿童,我对他们的要求也不相同,柔韧性好的就要求她们到位,相反只要求他们做起来,认真有意识就行。并常常让她们进行纵向比较,避免进行横向比较,让她们发现自己的进步,促进她们不同层次的提高。

总而言之,舞蹈是一种形体艺术,是人表现情感的一种方式,人们在唱唱跳跳中可以欣赏美、感受美、抒发美好的情感。在学生的内心世界里快乐是最为重要的,而她们对舞蹈的认识是肤浅的。作为舞蹈教师,我们应当让舞蹈活动在孩子们的眼里成为一种游戏,使她们能有兴趣的、愉快的学习,引导他们感受美、欣赏美、抒发情感。使学生身心得到健康成长,促进学生全面发展,让孩子感到学习舞蹈就是乐乐乐的感觉。

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