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小学美术教育工作计划(汇总18篇)

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小学美术教育工作计划(汇总18篇)
时间:2024-01-29 03:58:09     小编:纸韵

有计划地行动可以提高任务完成的效果和质量。制定计划的过程中,要充分利用资源和信息,提高计划的可操作性和成功率。计划是人们规划未来行动的一种方式,它能够帮助我们达成目标。制定计划时,要做到具体、明确和可行,不要设置过高或过低的目标。以下是小编为大家收集的计划范例,希望能给大家提供一些借鉴和参考。

小学美术教育工作计划篇一

为推进学生素质教育,促进学生全面发展,更好的完成本学期的教学目标、教学任务,现制定出本学期工作计划如下:

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。

由于各年级学生年龄特点和个性不同,所以,在课堂上的表现也有所差别。大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣,想象力丰富、大胆,敢于表现自己想法,上课课堂气氛也比较活跃。但是,高年级的学生容易渐渐失去对美术的兴趣,需要采取能吸引学生的、有效的教学方式方法来保护他们的美术兴趣。

本学期我将根据以往的教学经验,针对学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、剪纸,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、创造和创新能力的提高。让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。

具体目标:

1、让学生主动欣赏中外名作,提高学生的欣赏能力,审美水平,学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的绘画,锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、掌握国画基础,让学生更加了解中国郴婊銮科涿褡遄院栏小。

4、创造出更多的机会让学生直接接触生活,改造生活,让美术真正的与实际生活联系起来。

在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

1、注意课堂秩序,严格组织管理,注重习惯养成,防止意外发生。

2、自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。

3、部分学生作业上交或完成作业方面比较慢,课堂上要注意辅导。

4、针对美术课工具准备不全,制定出相应的教学评价制度。

1、本学期,要求各年级学生在绘画创作时直接作画,不再使用铅笔构图,以提高绘画进度,培养学生大胆作画的信心和决心。

2、教师用校讯通通知学生下节课要准备的'工具。

3、尽量注意学科间的联系。

4、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

5、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。

6、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

7、利用宣传窗和各类美术比赛,调动学生学习的积极性。

8、改变评价方法,采用自评、互评或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。

(一)抓好课堂教学。

认真备课,仔细钻研教材。

领会新教材思想,提倡“同课异构”即同教材不同教法的尝试,探索学习新路。

低年级注重常规教学,中高年级注重知识面的拓宽。

注重教学方法的趣味性,保护学生的美术兴趣的持久性。

注意把握课堂作业的难易程度,避免过于复杂。

认真对待每一堂课,及时作好反思、随笔等记录。

(二)平时注意自觉练习教学基本功。

每周画2张速写作品(可临摹可写生),周五下班前交到教研组长处。

多练习手工创作,可多练习在立体构成基础上加以变化的制作方法。

利用课余时间多读美术教育书籍,学习美术专业理论知识,开阔视野,充实自己。

注意素描、国画、色彩画等绘画方法的练习和巩固。

坚持练习毛笔字。

(三)注意教育理论学习,搞好教科研工作。

学习美术课改精神,学习新课标,用新思想指导新教学。

积极参加课改实践,提升专业水平,促进专业化发展。

至少看3本教育教学专业书籍,努力提高专业文化修养等。

(四)结合美术社团,搞好美术课外活动。

做好美术社团新旧人员更替评选工作。

有计划,有组织的开展社团活动,培养学校美术人才。

积极参与各项比赛活动,让学生有展示才华的机会。

本学期,我们将继续利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,提高自己的业务水平,理论联系实际,融入课堂教学。

小学美术教育工作计划篇二

小班共有53个学生,大部份学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但还有一部份学生空间感较弱,线条的应用能力较差,有待进一步地进步。

(一)总目标。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作进程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,取得对美术学习的持久爱好;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习进程中,激起创造精神,发展美术实践能力,构成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

(二)各学习领域目标。

1.造型表现学习领域。

初步熟悉形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激起丰富的想象力与创造愿望。

2.设计利用学习领域。

学习对照与***、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装潢,感受设计制作与其它美术活动的区别。

3.欣赏评述学习领域。

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描写,说出其特点,表达自己的感受。

4.综合探索学习领域。

造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作表演和展现,并发表自己的创作意图。

(一)教学重点。

1.学习色采的明度渐变和纯度渐变等色采知识,体验色采的表现力,并能有目的地加以应用。

2.能用日记画的情势表现生活中的有趣情境、故意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

(二)教学难点。

1.利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

2.欣赏情节性比较强的中外作品,熟悉该美术作品的艺术特点。

3.用油画棒、彩色铅笔、水彩表现四周的事物,表达自己的爱好与愿望。

4.应用对照与***、对称与均衡等组合原理,通过植物子粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来,夸大知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2.多种情势,组织学生熟悉人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,熟悉美术的特点、美术表现的多样性和美术对社会生活的独特的贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的酷爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3.采用多种办法,使学生思惟的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决题目的能力。

日子在弹指一挥间就毫无声息的流逝,很快就要开展新的工作了,该为接下来的学习制定一个计划了。计划怎么写才能发挥它最大的作用呢?以下是小编精心整理的幼......

小学美术教育工作计划篇三

继续课程改革,确立“以人为本”的思想,关注学生发展,以新课程理念指导美术课堂教学实践,能够认真总结新课程改革实施过程中形成的经验,深入研究课程实施过程中出现的新问题、新情况,寻找解决问题的对策。开全课程,开足课时,通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高教师的专业素质和教学水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。以新课程标准为理念,以“全面推广玉环小学美术地方课程”为教研主题,配合学校、教导处落实学校教学计划,抓好教研组理论学习,钻研教学业务,课堂教学和课题探讨工作,使学校的教育、教学工作顺利开展。结合我校科研兴校的办学理念和我校美术学科组的实际情况,进一步提升我校艺术特色学校的知名度,为“练内功,塑形象”,我组很有必要在开学时期内制定出大体的工作和教研计划。

(一)加强理论学习。

1、要求教研组内每位老师深入学习自己所任学科的新课程标准,明确分年级要求,努力把素质教育落实到课堂教学中去。

2、根据我组老师课题研究经验不足特点,组织教师学习课题研究方法,提高教师素质,促进课题工作的不断前进。

3、鼓励组内教师认真参加教研活动,不断提高自身在学历、技能、业务等方面的素养,并力求在此基础上形成自己独特的创新的教学思想和教学方法。

4、开发网络资源,以信息化带动教育现代化,利用媒体有效地服务于美术教学活动。

(二)抓好课堂教学。

1、关于备课:教学任务、目的是否正确,重、难点把握是否得当,教学过程设计是否合理,作业布置是否有针对性。

2、关于课堂教学:目标内容的科学性、教育性;过程方法的合理性、启发性;教师素养能体现组织能力、表达能力、课堂调控、教学手段等整体素质。

3、课后及时反思:随时认真总结教育的得失,既要写得,更要写失,一件事情,今天成功了,有何体会?一个矛盾,是怎样解决的?产生了一个挫折,又有什么样的感受?把这些记录下来,给今后的教学进行指导与借鉴。

4、做好美术教学反馈工作:收集优秀作业,通过“公共橱窗、美术教师博客”等平台及时展示及评价学生作品,使学生学有所长,学有所获。丰富了班级文化、营造良好学习氛围。

(三)开展教研活动。

1、写好教研论文案例:根据课程改革要求,结合自己的教学实际,将点滴经验上升到理论高度,结合课程改革的理论学习,写教研论文和案例,争取每位教师都获得好成绩。

2、推进“精品课”建设,总结美术教师的教育教学经验,共享优质教育资源。每位老师通过实践—反思—再实践,提升专业化研究,撰写教学个案分析,为更好地教学总结经验。

3、通过组织美术研讨和交流活动,参加县师徒结对活动,互相学习,不断提高专业素质。每人每学期1—2节,人人上课人人评课,主动邀请县市教研员来校听课指导,形成良好教研氛围。

(四)深化课程改革。

1、确立“以学生的发展为本”的`思想,强调学生的全面发展,注重能力培养及发展学生的个性;着眼于未来,培养学生良好的道德品质。

2、追求真实有效的课堂教学,直面课改中遇到的困惑与问题:实施新课程,学生就不要采用接受式学习了吗?合作学习就是小组讨论吗?课堂需要“安静”还是“活跃”?使用多媒体辅助教学的课就一定是好课吗?课堂到底要不要示范等诸多问题,需要我们静下心来好好总结与反思。

(五)课外美术活动。

通过课内教学活动和课外兴趣小组活动(国画、儿童画两组、工艺美术),并利用大课间时间,培养一批美术苗子,以带动其他学生学好美术,从而提高全校美术教学质量。组织学生积极参加各级各类美术竞赛和活动,激发学生学习美术的兴趣。举办师生书画展,为校园增添浓厚的文化艺术氛围。

1·制订学期教研计划,学科教学计划。

2·始业教育,画室大扫除。

4·教室布置。

5·兴趣小组开始活动(国画、儿童画基础班、儿童画提高班、工艺美术)。

6·协助班级刊出黑板报。

7·参加镇骨干教师评选。听课、评课、上传到博客。

8.学校宣传长廊布置,整理上交美术窗作品。

9·确定教研主题:“全面推广玉环小学美术地方课程”。

10.教室布置评比。

11·教研组计划上交,下发。

12·校本课程教材《榴岛童心》电子排版修改。

13·投稿《台州晚报》、《七彩校园》十一专题。

(一)侧重计划制订。

1·教研活动:校本课程教材《榴岛童心》黑白稿打印修改。

2·第二期黑板报刊出。

3·教研活动:教师论文撰写。国庆后修改。

4·参加县中小学美术教师写生团成立活动。

5·申报课题。

6·参加镇现场制作课件评比。

7·开设美术尖子生辅导课,暨兴趣小组加强班,每周2-3节,时间同大课间。

8·参与校、镇各科教学论文评比。

9·校“追求杯”青年教师基本功评比活动。

10·教研活动:校本教材《玉环小学美术地方课程――榴岛童心》定稿与印制。

11·秋游,美术小组写生活动。美术教师所跟年级的兴趣小组学生参加。

12·参加港南片美术教师就近写生活动。

(二)侧重教案的格式等规范性。

1·教研活动:“全面推广玉环小学美术地方课程”组内教研课活动。

2·第三期黑板报刊出。

3·教研活动:兴趣小组工作半学期回顾、小结与调整。

4·参加县美术课堂教学展示活动。

5·投稿《七彩校园》。

6·教研活动:学习优秀杂志文章。现有杂志《校外美术教育》、《中国美术教育》、《中国中小学美术》、《少儿美术》等。交流,撰写教学随笔。

7·协助班级刊出第四期黑板报·。

8·准备画展作品,在大课间整理修改,并送裱。

9.备课组内自查(三)侧重教学反思。

10.教师作品整理,迎接画展。

11·教研活动,材料汇编。

12·校第九届文化艺术节――师生画展。

13·协助班级刊出第五期黑板报。

14·教研组期末总结、记录本上交。

15·听课本组内自查。

16·技能课评估。

小学美术教育工作计划篇四

为了优化美术课堂教学,本学期以来,我开始尝试使用多种教学方法提高学生的注意力和学习兴趣。

首先是把学生分组,基本上是每6人一组,共8个组,每组选一名比较负责的小组长,并设计小组评价表格。

其次是在教学设计上我不断学习思考力争设计一份适合学生学的也适合教师的教学教案,我觉得有以下几点比较重要:

一、在新课的导入中必须要准备充分吸引学生的注意力,能够是讲个小故事也能够是提一个很搞笑的问题或者是展示一副很好作品等等来导入本节课。

二、在教学过程中充分注意学生的参与程度也是提高学生兴趣的重要手段之一,能够设计一个小游戏来激发学生参与,让学生在玩中学习,能够收获很好效果。

三、在教学中注意应生生互动,师生互动,既可吸引学生注意力又可使学生创造潜力得以发展。适时提问让学生多进行讨论,让学生透过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己决定。

四、在教学评价中,要充分发挥学生的自我评价活动,引导学生透过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价,从自身的发展需要出发,自己主动找出自身的不足之处。

最后,能够把学生好的作品在校园中展出,即可丰富校园文化生活也能够让作品被展出的学生开心,更提升了学生的学习兴趣。

小学美术教育工作计划篇五

时光荏苒,转眼间,新的学期又开始了。在新的学期里,为了使自己的美术工作有条不紊的开展,工作上一个新台阶,特做个人的工作计划如下:

“教书者先强己,育人者先律己”。首先要提高自己的政治思想素质。教师的道德素质、教育观、世界观和人生观对学生起直接影响作用。“学为人师,身为世范”,引导学生树立各种正确观念,教育学生学会画画、学会做人、学会创造,培养学生成为与时俱进的新型人才。把学生的做人教育放在首位,树立为学生一生负责的理念,培养人、塑造人,形成自己独有的工作风格。

继续更新自己的专业知识。当今世界,科技突飞猛进、信息与日俱增,不断向更深更广的层面发展。我平时注意搜集美术专业发展的新动向、新信息,不断更新知识,以适应时代发展的要求和学生学习的需求无疑是当代教师一项富有挑战性的目标和任务。作为一名美术教师,必须有丰富的专业文化底蕴,在工作中才能得以游刃有余,得心应手。

1、提高自己的管理能力。做一名快乐有活力、幽默有亲和力的受学生的美术老师。向全市优秀的教师学习管理经验,及时积累教育教学工作中的成功与失败,总结经验、教训,坚持教学相长,在师生交往中发展自己,遵循“以人为本”的管理原则,增强自己的管理能力。

2、学会做一名“善于反思、勤于积累”的美术老师。对自己的教学活动及时进行反思,积累经验,要坚持用脑子工作,力争做到在反思中扬长;在审视中甄别;在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合,在思考中工作,在工作中思考,创造性地开展工作。

3、积极参与各项活动,认真撰写论文和绘制美术作品。提高自己的业务工作水平。我紧密与组内教师团结协作,充分发挥自己的光和热,促进教师与教师之间的和谐、学校与教师之间的和谐与发展。

涓涓溪流汇成江河,点滴的知识积累结出硕果,我相信只要勤勤恳恳的刻苦钻研美术准也知识,一定会有收获,明天定会更美好。

新的一学期又开始了,本学期我的教学任务是四年—六年美术。为在新学期更好地完成美术教育教学任务,特做计划如下:

一、推行和实施素质教育,注重学生的全面发展。通过规范的教学活动和丰富的教研活动,提高专业素质和教学水平,提高学生的知识水平,培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力。

二、加强学习,提高自身业务能力,努力提高理论水平与实践能力。并且积极参加市、区组织的备课和听课等活动,取他人所长,补己之短,在比较中学习,在实践中提高。

三、学期教学目标:

1、认真完成美术教学工作,做到按表上课,不落一节课。注重课堂中学生的自主学习,培养学生的学习能力,调动学习的积极性。争取把每节课的导课设计新颖、独特。

2、以听评课等教研活动为基础,备好、上好每一节课,积极提高教学艺术水平。

3、组织美术研讨和交流活动,与全组美术教师互相学习、取长补短,共同提高专业素质。

4、通过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,营造浓厚的文化艺术氛围。a、本学期,学校各项活动较多,美术活动以班级为单位,以课堂为载体,搭建展示平台。如班级艺术园等。b、在本人任课班级展开人人争当小老师活动,期初鼓励学生选课选内容,提前报名,然后安排讲课,锻炼学生的综合能力。

5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面带动全体学生学好美术,从而全面提高美术素养与美术技能。

6、强化课堂纪律,良好的组织纪律是才会有良好的开端,因此本学期美术课堂首先要抓好课堂纪律,发挥美术特色,以美为标准,渗透到学生的语言、行为中。

四、配合学校、各科室以及在各项活动做好宣传、书写、美化等辅助工作,充分发挥美术教师自身特长,做到有求必应,尽自己所能做到更好。

小学美术教育工作计划篇六

继续深入贯彻国家课程改革的重要精神,以“文化美术”的教育理念指导校园艺术教育教学工作,强调“文化中快乐求美,愉悦中技艺习术”的艺术教育策略,以课程改革、学科素质教育理论为指导,深化课改的各项要求和内容,多角度、多途径的实施有效教学。开展生动活泼、形式多样的美术学科综合活动和丰富多彩的校园美术文化活动,探究艺术学科教育教学的新途径,面向全体学生,激发学生学习美术的兴趣并持久发展,培养学生美术学习的综合能力,全面提高学生艺术修养和人文素养,使学生的个性获得和谐、持续地发展。

深化课程改革,不断用新课改理念充实头脑,加大对美术教材的研究。加强业务学习,重视对青年教师的培养,以“愉悦中文化求美,快乐中技艺习术”特色教学为目标,通过开展丰富多彩的美术活动,提高学生的'综合素养和能力,提高美术教师素质,保证教学质量,提升学生美术创作内涵。

1、组织美术组教师学习新的教育理念和教学方法,及时了解美术教育动态。对国家《艺术课程标准》和国家《美术课程标准》的要求进一步内化,对美术教材进行适当的整理,也是为教材的进一步修改做好资料的收集与归纳等准备工作。同时结合艺术第八册教材的使用继续展开艺术课程的课堂教学实践。

2、对青年教师在教学业务方面进行强化培训。三十岁以下青年教师须认真参加各级组织开展的进修活动和岗位培训,每一位教师都要根据个人特长参加区进修学校组织的相应的研修班,在活动中积极参与、认真学习、努力争先,争取成为市区活动的骨干。实习期教师必须实行传统备课方式。

3、提高运用电教媒体进行辅助教学的能力,实行电脑备课,加强二次备课及检查,提倡每周有一节制作质量较高的教学课件应用于课堂学习。

4、积极参加教育科研活动。对课题“整合美术课程资源,提高美术教学实效性的研究”开展实证性研究。

5、继续实施“青蓝工程”,深入、有序地进行镇、校两级师徒结对工作,对新教师进行跟踪听课。除日常教育教学工作外,刚刚工作的青年教师须在教学范画、美术字、粉笔字等教学基本功方面有所要求、有所作为、有所突破、有所成绩。本学期,学校教导处将组织综合学科的课堂教学研讨活动,美术学科要有特色展示。

1、强化教师的业务学习与教研交流,互相备课、说课、听课、议课,教师明确目标:骨干教师重深入、青年教师重进步,共同提高教育教学水平。课堂教学尝试走理论指导————骨干引领————全员展示————剖析提升的路线,实现课堂教学有效性的可测研究。确定周四上午前两节课为美术组集中教研时间,开展集体备课或教学论坛活动,每次活动定主题与课题、定中心发言人与主备课人,按序主讲,并认真做好记录。

2、按计划上好各人拟定的研究课,互相听课学习。个人专题研究的方向、目标、内容、方法等要在研究课中有所体现。研究课应有总结、有反馈,做到课前集体准备,课后及时评议。

3、积极参加校青年理论班学习,撰写教育日记和教学随笔,及时对平时的美术教育教学活动予以反思与总结。

4、注重美术作业的设计、评价。美术作业秉承“尊重传统,快乐创作”的原则:在美术的人文性学习方面,遵从“探根溯源”以求“美”的获取。具体是指————在广泛的文化背景中挖掘美术课的文化内涵,融入文学、艺术,自然、环境、社会等各种文化元素,使之成为美术学习永不枯竭的活力之源。在美术的技能性学习方面,追求“三一三就”以达“术”的掌握。具体是指————让细节及难点的解决成为美术学习的高效之本,让学生“一听就懂、一看就会、一试就成”!

1、配合校教导处、卫生室等部门的工作,为学生参与的学校中心教育活动给予必要的专业辅导,指导学生办好班级墙报、自编小报、美文专辑等美术创作活动。

2、利用校园宣传栏定期展示优秀学生作品,丰富学生的文化生活,促进校园文化交流。各班外墙的宣传橱窗包干,鼓励各班级学生展示个人的作品、展现班级的风采,为美化校园、渲染氛围做贡献。

3、组织校“我的奥运,我的梦想”的主题性美术创作活动,组织辅导学生创作美术作品迎接北京奥运会。

4、开展丰富多彩、主题鲜明的美术活动,将爱国教育和各种常规教育渗透到美术课堂教学中。认真辅导学生的课余美术兴趣组活动,鼓励学生积极参与各教育主管部门和政府机构组织的美术展事、赛事,开阔学生的视野,提高审美情趣。争取获得优异成绩。

小学美术教育工作计划篇七

以往的美术教学以精讲多练为主要特点,精讲与多练是教学的重要部分,但是在美术教学中直接、简单地传授知识是不够的,教师在课堂上对着课本讲解,布置学生对着课本画画,而有些只有用自己的眼睛才能看到的知识,学生就难以掌握了。更多的学生开始依赖教师的眼睛学习知识,感受能力与审美能力得不到有效培养。如果美术课只是靠教师的口头讲述,就会失去应有的形象化,使学生无法感受到观赏艺术作品时的视觉活动,难以从优秀的美术作品中获取知识。根据美术课的特点,在练习中学习知识在专业美术学校是可以被应用的,但是要在小学教学中进行就较为困难。我们经常可以发现部分高年级学生无法完成一份令自己满意的美术作业,渐渐失去对美术的兴趣。关于美术课作业的评价一般都是由教师拿几份作业进行讲解,指出哪里不好、需要怎样改进。进行作业评讲本身是没有错的,但是教师评讲的内容大同小异,有些教师为了调动学生的积极性而进行优秀作业评选,结果往往违背了美术教学的规律。学生会根据教师的评价标准创作自己的作品,久而久之就失去了创造性,为了迎合“优秀”的标准而改变自己的个性,进而封闭了创造意识。

1.在适当的情境中激发学生的创作意识。

以往的教学以教师的课堂教学为主导,这种教学方式是难以有效提升学生的自主学习能力的。随着我国美术教育的改革,教师在教学过程中要创造一定的情境,针对学生的自主创新意识,进一步强化学生的创造性思维,把以往教学中学生被动接受知识转变为主动进行学习,把教育的重点放到学生的创造过程中。小学美术教师要在教学过程中给学生提供探讨的机会,让学生可以在美术学习中获得快乐,从而充分发挥创造力。

2.鼓励学生积极参与是提高教学实效性的重点。

在美术教学中要把学生放在主体的地位,以教师的引导为辅,如果教学过程中学生没有积极参与进来,就会极大地影响整个教学的实效性。由于小学生的心智尚未成熟,所以他们选择积极参与的动力主要是来自自身的兴趣以及教师的鼓励等,所以教师要很好地利用这一点鼓励学生积极参与。教师在整个教学过程要不断总结反思,要从固有的教学模式中走出来,增加课堂教学的趣味性。

3.给学生提供一定的探究活动,突出学生的主体地位。

在如今的小学美术教学中,教师要转变学生的学习方式,使其由被动的接受学习变为自主的探究式学习,最大限度地提高学生的学习积极性,让学生在美术学习中根据自身具备的知识独立思考,找出解决问题的办法,从而培养学生的创新能力,突出学生在教学中的主体地位。

4.教师自身要具备教学实效性的意识。

教师要具备教学实效性的意识,在开展教学活动之前预想整个活动实施后产生的效应,以此规划在整个教学过程中的行为,提高教学的实效性。而教师在教学中具备一定的实效意识是促进学生自主学习的重要因素,也是提高学生自主创新能力的关键所在。所以,要想提高小学美术教学的实效性,教师必须具有一定的实效意识。

5.提倡学生的个性展示,培养学生的综合能力。

在小学美术教学中,想提高学生的创新能力,教师就要尊重学生的个性发展,让学生得到一定的自我展示的机会,鼓励学生大胆说出自己的观点,对他们的美术作品从不同的角度进行赞美,提高学生创作的积极性,对表现欠佳的学生不能严厉批评,而要耐心、适当地引导,让他们始终处于一种放松的学习环境中,鼓励他们大胆发挥自己的创作才能和想象力。

在小学美术教学中教师要走出以往的教学模式,为学生创造好的学习环境,鼓励学生展示个性创造,培养学生的自主学习能力,激发学生的创造性思维,让学生在实践过程中学会独立思考,找寻问题的答案,从而通过自己的眼睛发现美术真正的内涵与乐趣。这样才可以真正提高小学美术教学的实效性。

我们推行的教育是素质教育,素质教育的根本目的是促进人的全面发展。教育理念由过去单纯注重传统文化课程转变到现在追求促进学生的全面发展。而在小学教育阶段,美术课程的开设是为了让学生接触美术知识,拓展学生的美术知识范围,提高审美情趣,能够对美术有一个清晰的概念,对简单事物用美术手法表现出来,为今后美术方面的学习打下良好的基础。作为美术教师,我们如何保证学生能够在短短45分钟的课堂上,能够学会、能够学好,这就要求我们要重视提高课堂的效率。就如何提高小学美术课堂的教学效率,我结合自身的经验,给出下面一些方法。

对小学美术课程来说,在过去以往的观念之中,我们教师未能给与相当足够的重视。因为多数学生考试的时候是不会考美术,所以我们从观念上就不重视他。在课堂教学时,能省则省,大多数的情况下只是给学生进行地简单介绍课本知识。随着新课程改革的不断深入,教学理念也发生了新的'概念。作为教师,首先,我们要从根本上改变对美术课程的观念,要从根本上重视小学美术的教学工作,要确立让学生全面发展的教育理念,重新认识美术课程。摆正美术课程的地位,要将美术与其他所有课程放在相同的地位。小学美术教师观念上一定要转变的。这种观念的转变不仅要在我们教师身上改变,更重要的是要让学生体会到美术课程对他们个人自身发展的积极重要作用,让学生能够从主观上改变这种现状。从师生两方面上改变传统观念,为学生好好学习小学美术课程做好思想基础。另外,在进行教学的过程中,要树立学生为主体的观念,教育的过程是教会学生知识的过程,所以学生是教学过程中的主体,发主体的客观能动性和积极主动性,尽可能多地让学生参与到美术的教学工作中来,让学生学好美术的基本知识。

兴趣是最好的老师,能否激发小学学生对美术课的兴趣直接关乎能否提高课堂的教学效率。学生只有对美术这一科目有了兴趣,才能在兴趣的驱动下对美术科目进行深入学习,进而能够将美术学好。小学学生的年龄段是一个人美好的童年时代,这个年龄段学生的特征是活泼爱动,学习兴趣比较强,对新事物的学习充满着浓厚的兴趣,我们应该抓住学生的这些特点,掌握好学生的这些特点来,有步骤地进行教学,吸引学生的注意力,进而激发学生的兴趣。

就如何激发学生兴趣的具体措施可以有以下几种方法。

1.注重学生的参与程度,激发学生的兴趣。在美术教学过程中,教学方式也可以有新的创新。学生在学习过程中的主体地位不容置疑,而教师是课堂的掌控者,如何进行好一堂课,掌握在教师手中,因此,教师要充分发挥这个掌控作用,调动学生的参与程度,在课堂环节的设置上尽可能多地让学生参与到课堂的教学过程中,调动学生的积极性。在对基本的教学内容进行教学之后,我们可以放开手,让学生自主地去进行画画,对于低年级的学生来说,这样可以很好地发挥学生的天性,他们可以任意的进行发挥,想画什么就画什么,这样的结果往往能够更好地保证学生的兴趣,从而对于课堂的氛围来说就有了保障。

高年级的学生有了一定的自主意识,会主动地运用我们所讲述的方法来运用到实际的操作中来,这样的效果也会更好。通过这种方式使得小学生更加积极地参与到实际的教学活动中来,教学的效果就会更佳,保证了教学的质量。

2.教学辅助手段的运用。传统的教学手段是教材加板书的运用,由于教材的篇幅限制,内容并不是十分丰富,而过度的板书会让学生心生倦意,难以激发学生的兴趣,所以说传统的教学手段带来的效率并不是特别高。

因此,在科技进步的今天,我们完全可以将新的教学辅助工具多媒体运用到新的教学过程中,通过这种新型技术的运用,在课堂上可以更加简便地展示美术作品,同时可以上网展示出更多和本节课相关的内容,如果在展示作品的时候配上一些轻松舒适的音乐,课堂的氛围就能够得到良好的保证,让学生在轻松的课堂氛围中进行学习,学生的学习效率就能够有所保证。对小学生来说,动漫之类的影像图片会更加有益于学生的兴趣,这样的话小学生对课堂的感知力会更好,进而保证了教学效率。

3.树立榜样,做好示范。作为课堂的引领者,教师首先要从自身上为学生树立正确的榜样,我们可以用自己的教学和学习经验多多地运用起来,来激发学生的兴趣。

可以将自己过去的一些作品展示给学生,让学生从我们教师身上看到学习不是一朝一夕就能学习来的,看到教师由不会到会的过程,从而激发学生在学习过程中克服困难的决心,从激发学生认真学习美术课程的信心。对于美术初学者来说,在画画和构图过程中,不免会存在着各种问题。作为教师,我们就应该在学生进行练习的过程中,检查和发现学生存在的问题,对一些细小的问题一定要及时地指出,帮助学生从开始养成正确的习惯。对于一些容易出错的地方,还可以在课堂上进行集中讲解,将正确地方法给学生进行讲解,在讲解时一定要怀着耐心,不厌其烦,保证学生能够学会。在进行美术作品赏析的时候,多用一些各个派别的代表性作家的作品进行展示,通过对这些经典作品的赏析,一方面提高学生的审美能力和情操陶冶,另一方面用这些伟大作家的经典作品来激发学生的兴趣,为学生树立好榜样,拓展学生的视野,让他们对美术的追求更进一步。

在教学方法上也要有新的改变,在传统教学方法的基础上进行新的创新。对小学的学生来来说,如果能够在课堂上多多的动手,应该是能够更加营造比较好的课堂的氛围。所以,我们可以在课堂中引入一些动手的小活动。在泥塑阶段教学时,可以让每个学生都实际的动手来操作,通过他们自己的动手,领略到美术课程的意义。当然,我们教师应该更多地将课本的教学内容来联系实际的生活,在适当的条件下,可以结合当地的资源,让小学生参观古代遗留的建筑,山水以及田园风光,将美术的教学不仅局限在课堂之上,而是更加贴近生活,让小学生在生活中就能够发现美术的存在。对于每一个小学生来说,他们的水平和潜力是各不相同的,对于同一事物可能有不同的见解。我们在教学上也要有相应的层次,根据学生的实际情况,制定切合实际的教学目标。通过人性化的要求来要求学生,对学生的作业上面,做到针对他们各自的特点,有着不同的要求,使小学生在美术水平得到相应的提高。

在新课改的要求下,作为一名教师,我们应该更加注重对美术教学的重视,不断地用新的教学理念来发展自己,在教学过程中不断地积极探索,为提高小学美术课堂的教学效率而不断努力。

小学美术教育工作计划篇八

学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实际活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终生受益。美术课的准备,绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。教具是制作好的,为了让课堂更有氛围,。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴,这得靠老师长期的积累。

素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依赖目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的积极性。

美术的传统教育观认为,把现有的知识传递下去,继承下去就算完成了教师的职责了,而创新教育观则认为,教学不应仅仅是复制以前的成果,更重要的是发展以前的成果。一个创新型老师应有培养学生独立思考的意识,激发学生丰富的想象力,培养学生主动学习和活跃的创造精神。

我感到教学的的确确是一门艺术,常言道:教学相长。有许多新知识,通过师生互动的方式学习效果会更好。课堂上生成的问题需要我们有意识的调动学生思考积极性,去引导学生共同解决。美术课堂教学,课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。其实我认为教师在组织教学上要懂得收放自如,既不放纵,也不压制。

本学期,我特别注重些课堂堂规,无论如何都不会少了课前问好和课后道别这两个环节,和以前比起来,上课好把握了许多。以前虽然也做课前问好,但是却没有课后道别,导致学生在下课前几分钟就蠢蠢欲动,听到铃声就不管老师,自行跑出教室。而这学期以来,由于抓实了课堂堂规,抓严了课堂堂规,切切实实让学生感觉到,我是一个会管的老师,虽然一开始他们有很多怨言,“别的老师都不用这样,你怎么这么麻烦!”但是后来的几个星期,他们就能规规矩矩的遵守了,只要坚持,我相信一定能抓好,课堂也能有效的把控!在教育的长河中,我们伸手可触的地方,就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节,我们教育的田野,才会蓬勃着碧绿的春意,喧腾着生活的甜蜜,流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个学生,收获得将是一张张笑脸。

在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。

小学美术教育工作计划篇九

传统的中学美术教学的着力点主要集中在“看画”或“临画”为主要资料展开的,这一点在课堂教学和检测上表现得十分鲜明,于是在教学中,往往出现教师按每节课的教学目标教,而学生也以课的资料为主进行临摹和创作。

新教育调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,调情感体验,注重学习的过程,我想美术教育也是一样,不仅仅要学好基础美术知识,更要走到生活中去,因为“美术来源于生活,并高于生活”,让学生体会生活中的各种美丽。透过美术课实践活动提高学生的创作热情,开发学生的想象力。

我在教学中深深的体会到很多学生只会照着画,如果你让他去创作,他就会很头痛。为了让学生发挥自己的创作潜能我上了一节《美丽的纹样》课,在课前我准备了充分的图片材料,因为创作纹样需要生活中的素材,例如:风景照片、花草照片,各种动物照片等,所以我上网找了很多图片并打印出来,课上我先是讲了纹样的发展历程、种类和变形方法,并用“绵羊”、“鸡冠花”为原型一步一步的讲解它的变形过程和注意事项,学生们听得很认真。然后我鼓励他们利用生活中的动植物,自己想象,进行各种类的纹样创作。我把我课前打印的图片发给学生,学生们看到丰富多彩的图片很兴奋,立刻就有了创作热情,为了调动学生的创作用心性,我决定在整个年组办一个“自主创作dd美丽的纹样”的展出活动,把创作突出的学生作品在学校大厅的黑板上展出。但不许抄袭,必须要原创设计。学生们听了很是用心。我发现也有一些学生想了很久就是不知该怎样画,我于是给他们引导,帮他们分析,于是学生又突然有了灵感,画的也很快。

“自主创作dd美丽的纹样”的作品展出当天,全校很多学生给学校一楼大厅围了起来,大家你一言,我一语评论着他们看好的作品,作品被展出的学生脸上洋溢着幸福的笑容。

总之,想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。教师就应在美术教学中充分发挥学生的个性意识,调动学生完成创意作品的用心性和主动性。让每个学生都有发现自己潜能的机会,相信自己,感受创作的无穷乐趣。

小学美术教育工作计划篇十

俗话说得好:“巧媳妇难为无米之炊”,我们明白,要让学生参与美术的活动,准备工作是务必的,准备工作会直接影响到美术课的质量,也关系到能否提高学生学习美术的用心性,因此这个基本的问题是务必解决的问题。

高年级的学生不带工具的因素有很多,有很多一部分人不带工具就是因为学生对美术课堂没兴趣,所以教师要从基本做起,教师能够从教学资料中,先挑选他们认为感兴趣的一课,然后让他们每个人都参与到美术活动中来,为以后的教学工作打好基础,学生的学习效率也会随之提高。此刻的美术课程中增加了工艺美术、手工制作这些方面的教学资料,大大增加了美术与生活的联系性。所以花样美术也随之产生。泥雕我们一般都会让学生带着橡皮泥进行教学,因为教学感觉到橡皮泥带起来省事方便,颜色又漂亮,可不知原汁原味的东西才是学生最喜欢的。所以利用本地资源黄胶泥学生必须喜欢。

以上这些仅仅是我此刻美术教学的一个环节,虽然小,但是缺少不了,解决学生的工具携带问题,还要和班主任老师的配合,让他们讲明道理,取得学生家长的理解和支持。对于那些有困难的孩子我认为学校也能够适当进行帮忙,相信时间久了,“无米之炊”也会变成“有米之炊”了吧!

小学美术教育工作计划篇十一

美术学科,它不仅仅能让学生学到绘画与制作的本领,培养学生的综合潜力,发挥学生在各个方面的才华;还能使学生感受身边的美,体验生活中美。如今的美术课不同以往,教师在上面画,学生在下面画的形式;素质教育已经进入美术教学活动中,在课堂上要以发展学生为主,使学生真正成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究与合作潜力,让学生学得简单,学得快乐。此刻的美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。

记得在一节美术课上,有个男生美滋滋的来交作业。我一看他手中的作业,线条很乱,造型也不准,心中有些不高兴,心想:画成这样还美滋滋的。心里这样想着就随口说:“你画的是什么呀你都没有认真画”说着就在他的作业中改动了几笔。没想到他十分不高兴,一扭身就回到座位了。看到这情景我心里很不是滋味,回到办公室我还在想那一幕。我很想把他叫出来,狠狠地训斥他一顿。但是随着时间的推移,渐渐的我发现孩子的绘画潜力需要培养,是在教师的不断鼓励和表扬中成长起来的。当孩子们美滋滋的向老师展示作业时,内心需求的并不是指导和挑剔,而是想诉说,想得到老师的肯定。如果我当时不是给学生改作品,而是说,你画的很好,也很用心,如果线条再流畅一些,或是构图再合理一些会更好。我想,效果肯定是另外一番天地。所以教师要不断地鼓励学生,激发学生的学习用心性,在教学中,我个性注重对学生的综合评价,在知识的理解与表现中,学生表现参差不齐,为了挖掘每一个学生潜在的潜力,我因材施教,根据学生个性及作品造型特点的不同,分别进行鼓励和引导,使每一个学生都得到个性的张扬。教师还要讲究语言上的魅力,适当的表扬和鼓励会有意想不到的效果。

能够说,语言是课堂教学必备的工具,是一种十分重要的认知媒体。在教学过程中,教师与学生之间超多的信息传递和交流都是用语言来实现的。一名合格的教师不仅仅要有较高的知识、道德修养,还就应追求恰如其分的课堂教学用语,语文、数学如此,做为具有美感、具有艺术性教学资料的美术课更应如此。“用艺术的语言来阐述艺术”,来激发学生兴趣,来启发学生思维,来陶冶学生情操,让学生在艺术的氛围中感受美、理解美、鉴赏美、表现美。明白了学生的心理,在课堂上,我在学生交作业时先给予肯定,而不是随手就修改。马克斯·范梅南曾说过:“沉默也是一种机智。”机智的沉默是指你认识到有些时候,不发表自己的意见看法、推荐或任何评论要更加重要些。因此,在教学中出现一些分歧与矛盾时,我们应及时地捕捉,悉心地察辨,要从学生外在与内在的变化中去“对症”,要从学生思维的发展趋势和内心的实际需求中来“下药”。

在对《风景写生》的讲解中,使学生学到了运用速写的方法绘画风景画,学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课,教师透过运用在真实景中绘画,提高学生的绘画兴趣,感受大自然的美,陶冶了学生的情感。

美术教师应把自己看作是特殊的艺术家,在课堂教学中,不断用内在美的心灵和外显的教学语言去拨动学生美的心灵,塑造出学生美的心灵,用具有艺术美感的语言形式,精心设计能开启学生心灵和激发学习热情的课堂语言,构成和谐、生动、活泼、融洽的课堂氛围。

这样我们才能有目的地调整教学,有针对性地解决教学中的问题,关于课堂教学,我还需要不断的学习,只有学习才能不断的充实自己,在不断的成熟中才能积累更多的经验,最终使自己的教学水平得到提高。

小学美术教育工作计划篇十二

小学生的年龄特点是小学艺术教育中必须重视的要素,在整个小学教学阶段,这时学生的兴趣还不够稳定,认识兴趣以一定的情境性为特征,只有掌握学生年龄特点基础上,才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊,所表现的兴趣上不一样。低年级学生有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢乐的幼儿园生活进入正规的学校生活,这不同的生活环境,与前迥异的作息制度,有组织纪律的行为规范。高年级已经有了一定的自觉性。所以,在教学实践中,我深刻体会到:各个年级学生有着不同的认知能力,应该根据年龄特点提出相应要求,在教学美术绘画课中,那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一,是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画,往往大略地看了事物对象后,有个大概的记忆,就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物,我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察,如:形状、颜色、结构、姿态等,并注重在观察中使学生运用多种感官,更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此,指导儿童观察和向儿童指出观察任务时,首先让其观察形状,当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼,经常有目的、有意识的观察,其观察能力自然会得到提高。

常言道:眼明手快、心灵手巧,这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性,其积极性在于兴趣的驱使,兴趣的浓厚必然勤练,表现能力自然而然地提高,又带动兴趣递增,形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力,不能操之过急,应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗,使这株树比其他的树的生长得更高大,秘诀就在于每个年龄应具备经验常识,在每个年龄必须完成起年轮的正常发育,然后由下一个年轮延续。所以以往传统美术教育所采取填鸭式方法来督促他们,只会忽略当年所应具备的经验常识,事后再想弥补已使年轮变形,无异于拔苗助长。

作为一个小学美术教师,我在课堂上,实施了愉快教育这一教学新方法,又针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征,并根据儿童心理特点和教材的不同内容,采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时,我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时,利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜。

谜语。

做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式吸引学生的注意力激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望从中受到美的熏陶。

如何让学生插上想象的翅膀,创造更新、更奇的绘画作品?作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象,运用形象化的声情画意,设置情境等手段,激发学生打开广阔的想象思维空间。这些就是我这个月的教学心得,在以后的教学中我会使它们完善。

小学美术教学是培养学生审美情趣、开阔视野、发展想象、探究技法、提高审美能力的重要课目。纵观现行的小学美术欣赏教学,存在着以教师为中心的“一言堂”、“满堂灌”的教学模式,难以吊起学生的学习“胃口”,教学中重视审美结果的获得,忽视审美过程中师生之间的互动和融入,难以培养学生的审美美理和审美能力,影响了学生对美的事物的感受力和对美好生活追求的热情。为了改变这—现状,对欣赏教学进行实践性的研究,立足改变传统的教学模式,以生动活泼、灵活多变的教学方式,最大限度地发挥审美功能,让童眸映五彩。

新的教育理念正在兴起,它不仅重视教师教材的作用,而更重视学生自我的作用;不仅重模仿,而更重视创新;不仅重视知识,而更重视创造。

作为一个小学美术教师,我在课堂上,实施了愉快教育这一教学方法,又针对小学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征,并根据儿童心理特点和教材的不同内容,采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以给学生上美术课时,我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时,利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语,做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式,吸引学生的注意力,激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望,从中受到美的熏陶。

艺术并不神秘,就说画画吧,这个行为可以使一个普通的孩子,一下子拥有一个自由叙述的途径,可以无拘无束的进行心灵的秘密对话,甚至先于语言。

对孩子来说,兴趣是如此重要,家长一定要千方百计的保护它,扶植它。孩子总是不容易专注,因为孩子是真正感性的,孩子敏锐的感知着周遭的一切动静,可是一旦对某种行为发生了浓厚的兴趣,就一下子安静专注了。孩子精力越集中,创造力就越强。

美术课的实质,除了培养孩子的视觉美感,更要帮助孩子寻找一种特殊的,开放的观察和解读世界的角度,最要避免的,是用成年人固有的感受方式,来取代孩子新鲜自由的天性。我们每个人都有过童年,童年总会过去,有些孩提的感受没有了,但勇气和本能,还有积极表达的愿望却是完全可以保留下来的,正像马蒂斯提倡的那样,毕生能够像孩子一样看世界的勇气是很可贵的,因为丧失了这种视觉能力就意味着同时也丧失了每一次可能的独创性的表现。

总之,美术教学要通过美术学科具有情感性的基本特点,注重情感,以情动人,突出感受性,使学生想创新;要鼓励学生面对美术作品,善于表达各自的审美体验,注重内涵,突出表现性,使学生敢于创新;通过采用探索性、自主性、发散式等多种学习方法,让学生在实践中突出创造性,使学生会创新。

小学美术教育工作计划篇十三

农村小学美术教育论文提出美术课程学习是提高学生审美能力和审美情趣最基本、最直接的手段,也是对学生进行美学熏陶的捷径。

农村小学由于硬件实施的落后,再加上学校一般没有专职美术教师或者美术课不在考试范围之内而得不到应有的重视。

由于以片面追求升学率的应试教育为考核的主要依据,学校虽开设这门课程,但到“关键”时刻,如期末复习考试、毕业复习,这些课程就让位于“主”科。

在农村小学,学校虽开设美术课,但由于专业教师缺乏,学校只好用不懂美术知识的教师任教,教师既不会讲美术知识,又不会给学生范画。

一上课,只能让学生把纸拓在课本上拓画或蒙在玻璃窗子上描画,自己乱涂乱抹。

然而,农村孩子却喜欢上美术课,很多孩子对绘画非常感兴趣,这是客观存在的事实。

和城市孩子相比,农村孩子接受美术课学习的时间是少之又少。

因此,农村孩子一旦有美术课,他们便会很高兴很珍惜那一周甚至两周才有的一节美术课时间。

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只要从电视媒体中看到一些东西,或者从课文中学过一些东西,在课后一点业余时间就在用自己的想法表现出来,就在这时,我想,如果这些孩子也能像城里孩子那样充分地享受到美术的阳光,他们同样可以绽放出美丽的花朵来。

农村孩子喜欢美术课,这给我们美术教师也提出了更高的要求,那么如何利用农村现有的条件去丰富农村小学的内容,完成大纲教学任务,如何更好地开展农村学校的美术教育工作,结合自己的经验以及查阅资料谈几点认识。

一、教师要改变教育思想和教育观念。

美术与人的天性息息相通,是人与人心灵交流的重要手段,可由于农村的教学条件普遍较差,师资力量较弱,教学质量还有待提高,应改变思想、改变观念,我们的美术教育并不是把孩子培养成画家,也不是为了应付一节课或简单地哄孩子玩,因此,在课堂教学中不能以太高的标准来要求学生,而是看他的画是否反映了学生的内心感受,是否独特,多给学生一些权利。

二、灵活运用教学法、因材施教,活用教材。

针对不同的学生要采取不同的教学方法,应抓住学生的心理特征,为学生创造一个轻松愉悦、有趣的学习环境,消除学生心中的学习压力,在上每一节课时,要认真思考。

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。

面临农村学校的特殊性,我们不能只盯着教材上的内容,我们还可以添加学生们熟悉的乡土教学内容,激发孩子们的兴趣。

三、在生活中培养学生的美术兴趣。

人们常说:艺术源于生活,在生活中去培养。

因此教师最重要的是抓住学生的心理特点,想办法让他们从要你画变成我想画、我要画。

比如在美术课上,我们应该鼓励学生自由创作,让学生从兴趣开始――先画自己喜欢的,从而产生“阶段性”的成果。

我们要及时表扬和肯定学生所取得的成绩。

四、把握有利条件,因地制宜。

如,可利用同学们身边的材料学习美术知识,比如利用鸡蛋皮、麻绳、石子、树叶、树枝等进行贴画造型艺术教学。

因为在农村的小河旁、小山上,石子随处可见,在教学中,可以引导学生收集一些相关材料整理干净、修剪整齐,指导学生进行制作,设计精美的图案。

2.农村环境优美、空气清新,所以一定要利用好这得天独厚的条件。

经常有组织、有纪律地带领学生走出课堂,到校园里,到大自然中自由自在、无拘无束地画画。

可以画小河上的独木桥、石桥,可以画一些老房子,对于农村小学生来说,可以把自己家的院子或家禽家畜画出来,让学生对周围的形、色进行辨识,培养他们的想象力和创造力以及热爱祖国美好河山的纯净心灵。

综上所述,我认为,我们只有根据农村小学的实际情况,从自身出发,转变观念,真正地做到重视美术教育,有效利用教学工具,因地制宜,了解学生,培养他们的兴趣,让他们积极主动地参与美术学习。

这样,才能开展好我们的农村美术教育,才能造就全面发展的具有综合素质的现代人才。

摘要:教育是一门遗憾的艺术,在一次次教学课堂探索中我们总感到有许多的不足与遗憾!我觉得,美术教育是一门即遗憾的又很美的艺术,在一次次的遗憾中我找到美的不足。

如果我们的。

美育能够实现平等对话、民主融洽、师生互动的心智对流。

那么,一颗颗跳动的活泼的火花瞬间就会被点燃。

教师用爱心施教的同时,要给学生创设适宜的人际环境,给学生主动学习的空间,给学生提供自我发展的舞台,让学生在实践中求知,在实践中创造。

“美术”,本身就是在不断创新中成长的,学校的美术课堂里就更离不开创新了。

发挥学生的创造欲望就更能够在美术课堂上淋漓尽致地体现出来,我相信教师有着创新欲望,学生们会更加热衷于创新的。

教师不断鼓励学生进行创造,给他们相应的自信心,学生的创新思维会更加地活跃。

美术教学不只注重对学生审美能力的培养,还注重激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,并努力使学生对美术产生持久的兴趣。

而在农村小学的美术课堂中呈现出来的现象却是:教师用简单的讲解代替学生的感悟,仍然只重视单纯的技能与技巧的训练,而且轻视美术文化的学习,只重视教师的示范演习,轻视了学生自主探索的学习过程。

我们今天培养的孩子们,就是明天的建设者和创造者。

他们将面临21世纪的高科技和快速的社会前进步伐。

因此,他们既要脚踏实地,又要高瞻远瞩。

既要有一技之长,又要多才多艺。

美术,就是他们多才多艺之中不可缺少的一抹彩虹。

今天,孩子们在美术课堂上既要学习真、善、美,又要认识假、恶、丑。

也可以说,美术教学是利用艺术对孩子们进行社会主义人生教育的大课堂。

从课堂教学来说,不论教师将自己的教学过程设计得多么丰富、生动,缺少了充足的资源供给,也只能是纸上谈兵。

与城里的学校相比,农村小学在上美术课时往往受条件限制,学生的学具材料很难齐全,常常令教师犯难。

其实教师只要肯动脑筋,充分利用好身边的环境资源,就可以指导和带领学生根据季节和地域特征,就地取材来拓宽美术课的课程资源,培养农家孩子的审美意识。

在农村,要让学生配齐所有的美术用品不太可能的,但可以让一部分学生先。

富”起来。

有些学生的家长对孩子的培养很重视,教育投资意义比较强,抓住家长这个心理,就可以向家长做思想工作,为孩子买好一点美术学习用品以此来带动班里其他同学的进步。

当然,教学内容不能面面俱到,就该因地制宜作些调整,发挥农村自身的资源优势。

农村的田野春意盎然,一派生机。

教师们可以利用好身边的自然环境资源,组织孩子们开展“走进大自然”的课程活动,指导孩子把这美丽的春天带回学校,装扮教室,让小朋友时刻感受到大自然带来的美丽。

比如,让孩子们采摘些自己喜爱的鲜花杂草和青青的柳条,随手编个花环、插只花篮,将它摆放在教室的特色栏里;或者还可带领孩子到附近的小池塘里捞几尾活泼可爱的小蝌蚪放在自然角的玻璃缸中,观察它们如何自由自在地甩着尾巴追逐嬉戏,这样既能培养学生的观察思维能力,又为学生表现春天,描绘春天打下了基础。

花草的芬芳伴孩子度过了美丽的春天,当迎来瓜果溢香的夏季,农家小院的窗户上爬满了各种藤条时,教师可让孩子将自家栽种的各种瓜果和蔬菜带到学校,指导孩子将它们布置成一个个小小的“爪果超市。

那色彩纷呈、形状各异的爪果、蔬菜定能成为美术课程资源的新角色:红红的西红柿把碧绿的菜叶当假发戴在头上,再贴上亮亮的眼睛和嘴巴就变成了漂亮的小娃娃。

紫色的茄子也装扮成了可爱的“蓝精灵;长豆儿成了小精灵们争着玩耍的“秋千架……在布置过程中,孩子们想象丰富、创意叠出。

一个个小故事就在一边动手一边叙述中诞生。

置身于这样的活动中,你不能不佩服孩子们的“创意”,也就不会再羡慕城里孩子花钱购买材料了。

树叶也是农村到处可见的,用各种各样的树叶制作树叶画,学生特别有兴趣。

秋天,美术课上的材料可以由各种美丽的落叶和孩子们捡来的树种、花籽、稻草来帮忙。

你可别小看了这田间随处可见的材料,将它收集起来,洗干净了,与孩子们一起动手,就能赋予这些材料以新的生命力:可以让孩子将这些落叶贴在铅化纸上,将稻草儿涂上颜色变成了树杆,指导孩子们将一些形象的树叶描绘、剪贴成小动物,再用菜籽、树种当眼睛,在树上为它们安个“家”。

或者,在你的指导下,让孩子将捡来的大些的树种或草杆子用线穿起来,就成了一件件作品:可以大到门帘、窗帘,小到工艺品项链、手链等装饰品。

这样不仅能完成美术课程目标,还可以利用学到的美术知识,美化我们的生活,使新课程产生无穷的动力和生命力,使新课程更丰富、更完善。

室外寒气袭人,教室里孩子们热情高涨,小手不停地剪贴,不停地爬上爬下,忙个不停,他们正精心地营造一个个暖暖的童话……物换星移,四季交替。

农村广阔的田野、丰富的自然环境为农村的美术教育提供了生动的课程资源。

为美化和丰富学校的活动环境提供了材料。

不仅使身处农村的孩子们感受到了美术课的生动有趣,还更有效地促进了低年级学生的创新意识,坚定了农村孩子健康向上的生活态度,从而培养了农家孩子感受美、表现美、创造美的情趣和能力,为其终身发展打下良好基础。

美术教育对培养学生敏锐的观察能力和良好的思维能力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用,对学生进行审美教育。

提高审美能力,促进智力发展,有着独特的教育功效。

是提高学生素质、改变校风、校貌的重要途径之一,也是社会发展的需要的农村美术教育浅见。

学校应对美术教学引起重视,购置一些教学用具,创设好的.美术教学环境。

与此同时,适时开展美术展览、竞赛、课外活动等,给学生以展现自我、发挥自我的空间。

教育是一门遗憾的艺术,在一次次教学课堂探索中我们总感到有许多的不足与遗憾!我觉得,美术教育是一门即遗憾的又很美的艺术,在一次次的遗憾中我找到美的不足。

如果我们的。

小学美术教育工作计划篇十四

新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,強调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。

一、实践教学的应用。

教师在自然环境中讲解速写,在实践中教学,为学生设立情景,让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感,更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐,陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解,使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片,引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料,学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最后教师组织学生进行飞机试飞比赛,与学生一起互动,实践教学增强学生的兴趣,培养学生的情感。在对《速写风景》的讲解中,使学生学到了运用速写的方法绘画风景画,学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。

本课,教师通过运用在真实景中绘画,提高学生的绘画兴趣,感受大自然的美,陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中,使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动,学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。

二、兴趣在课堂教学中的应用。

通过亲自动手,利用自己身边可以找到的材料,制作一个《童话的城堡》,可以在里面钻来钻去,是一件多么另人激动的事!本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会,因为美术学习不但是知识技能的传授,而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平,从而鼓励学生积极参与表现活动。学生能够选择适合的颜色,剪出建筑的各部的基本形,摆一摆,看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品,如窗帘、小路等,只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。

三、培养学生的设计能力。

在上完美术课《名字的设计》后,学生学会运用不同的形式设计自己的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生,学生选择他们喜欢的一种形式,导入主题。说出自己的设计想法,然后开始设计绘制。

整节课,学生的兴趣很浓,想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。而且还图上了美丽的色彩,在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”,有的学生用七星瓢虫,还有的用水珠等表示。总之通过本节美术课的学习,学生的想象力得到了发挥。

四、培养学生的速写能力。

在上五年级美术课《手的速写》后,学生通过观察手的形状、结构,将手的不同动作画出来。先由学生说出手的功能、作用,再对照自己的手描绘出手的构造。教师先引导学生把自己的手印在纸上,在对照教师的范图临摹。最后要求学生将自己的左手的不同造型画在纸上。

本节课教学,我运用循序渐进的方法,逐步培养学生的绘画能力、造型能力和观察能力。学生了解手的功能和结构,并且将自己的手运用速写的方法绘画出来。在对《自行车的速写》中,也运用了同样的方法,使同学们了解了什么是写生,什么是临摹。讲解时,先由学生说出自行车的结构。教师在黑板上画出。这样使学生在兴趣中掌握绘画技巧。学生在根据教师的绘画步骤画出他们所见过的自行车。为了增加学生的绘画兴趣,又设计了一个内容。画出未来的自行车。学生根据自行车能锻炼身体,而且还环保的优点,创作出未来的自行车。增强了他们的创作能力。学生的想法很多,有的学生把自行车加上飞机的翅膀,用力蹬就会飞上天空。学生的想象力与绘画的能力的到培养,从中掌握了速写的知识。提高学生的美感。

五、培养学生的想象能力。

我在上低年级美术《幻想动物》时,开始我以龙来举例。龙是由:鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片,学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来,我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例,可以由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作,可以运用不同种类的工具制作或绘画。学生创作出许多有趣的怪物,并为它们起了有趣的名字。

本节课,我根据学生的心理的特点,以龙来激发学生的灵感,培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点,注重培养学生的想象力和创造能力。

在《幻想未来的景色》的绘画中,我通过图片、故事的结合,给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示,画出了未来的景色。孩子对未来都充满希望,因此产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此,也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上,能在天空中自由的飞翔。

本节课我注重培养学生的想象能力,对现实事物进行再创造。而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学习知识。

在上美术课《谁最美》中,学生通过教师讲故事和图片,使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。

在教学中,我先展示图片让学生观看,要求他们分析出图片的内容。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的内容编成故事讲给他们听,使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。

在美术教学中,通过图片和故事来培养学生的品德,对学生进行美育与德育的结合,是最好的教学方法。

七、知识与兴趣的结合。

1、音乐情景激发兴趣。

音乐是时间与视觉的艺术,他通过旋律、节奏、节拍、曲调、音色和音质、强度和力度等形式,形成一个有机统一的整体。在指导儿童绘画创作时,有选择的播放一些音乐,用音乐的和谐美和去感染学生。在其大脑中留下深刻的印象,可以使学生的绘画创作增强艺术效果。

如上创作课《为歌词配画》时,先放一遍《春天在哪里》的音乐。造成一种特殊的情景。学生听完后说出歌词中的最主要的内容,说出春天景物的特征,然后将歌曲在学生绘画过程中反复播放。使他们增强了对春天里的事物的感受和理解。使学生自己置身于绿色的春天的怀抱之中。

音乐手段的运用,给学生带来了心理上的美的感受。促进了新知识的掌握,新技能的形成。

2、启发诱导引起兴趣。

在指导儿童画创作时,教师可根据创作主题设计问题,鼓励儿童积极思考问题。支持他们大胆的发表见解。通过自己的见解去发表问题,从而进入绘画情景。深化绘画主题。如命题画《我和动物交朋友》,通过为什么要和动物交朋友的讨论,儿童不知不觉的进入角色,进入描绘的具体情景,于是怎样和动物交朋友的画面便展现眼前。

在《海底世界》一课的教学中,我首先问:你们谁见过大海呀?对于这个问题,有的同学曾说在暑假时和父母一起到海边去玩,还拾到不少的贝壳。更多的同学则在电视里看到大海。接着我又问:大海里有哪些生物呢?学生们纷纷说出有鲸鱼、鲨鱼、海豚等动物。接着我出示挂图,直观的启发学生的思路。然后欣赏书中的画,讲一讲科学幻想和童话故事。开拓学生的视野,引起学生的兴趣。

八、欣赏有力于学生绘画及培养学生的审美能力。

在上周美术课上,我在一个班要求学生根据所定的内容绘画。根据口述,学生发挥想象力,但画面的效果不是很好的。有的学生说不知怎样画,针对这种情况我在另一个班教学时,先给他们观看挂图,启发学生的兴趣,在兴趣中讲授。结果这个班的学生不但画的有想象力,富有儿童情趣,而且还能从快乐中学习知识。

欣赏是小学美术教育教学的三项内容之一。占有很大的比重。它要使学生懂得怎样欣赏一幅画,在欣赏中分辨美与丑,评价优劣,潜移默化地使学生受到教育。如上述的例子,口述教学与直观口述教学相比较,后者存在更大的优点。

九、掌握方法应用实际。

在上《想象画》这课时,学生根据要求完成了绘画内容。但是在教学中也出现了一些问题。有的学生对我说画什么?怎样画的问题。还有的学生的想法非常好,但是不敢画,对此问题,我运用好的方法一一的解决。

想象画,首先是提高学生的创作兴趣。消除对创作的神秘感或畏惧感。调动学生创作的积极性,开阔学生的思路,启发学生的想象力。想象画的主题一定要让孩子感兴趣。如学生对儿童画感兴趣。由于这种画符合学生的心理特点。接近孩子的一般水平。对消除创作中出现的畏惧感,起到抵制的作用。另外及时肯定学生的优点。运用正确的方法教育学生,才能优化课堂教学。条件决定教学的优良。

条件决定教学的优良。记得在上周二年的一节美术课上《动画事物》的讲解中,其中一班我运用了电脑等现代技术教学,用课件、影音动画、图片等现代技术为学生展示了孙悟空、阿头目、哪吒等学生所喜欢的动画形象。学生的绘画兴趣非常的浓,画出的动画形象非常漂亮。而另一个班,我只用图片讲解,效果与前者比较大有差距。

十、抓住儿童特点因材施教。

回答是不能,因为你忽略了儿童的发展特点,因为儿童还没有发育成熟,腕关节还掌握不了度,因此不容易画像,这时教师应细心耐心的指导他们,可以在黑板上画出范图,在逐个指导。也可以对画的有趣的学生给予鼓励。

总之,社会在进步,方法在更新。要想与时具进必须不断的反思过去,从中发现优点进行总结应用。

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小学美术教育工作计划篇十五

传统的中学美术教学的着力点主要集中在“看画”或“临画”为主要内容展开的,这一点在课堂教学和检测上表现得十分鲜明,于是在教学中,往往出现教师按每节课的教学目标教,而学生也以课的内容为主进行临摹和创作。

新教育调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,调情感体验,注重学习的过程,我想美术教育也是一样,不仅要学好基础美术知识,更要走到生活中去,因为“美术来源于生活,并高于生活”,让学生体会生活中的各种美丽。通过美术课实践活动提高学生的创作热情,开发学生的想象力。

我在教学中深深的体会到很多学生只会照着画,如果你让他去创作,他就会很头痛。为了让学生发挥自己的创作潜能我上了一节《美丽的纹样》课,在课前我准备了充分的图片材料,因为创作纹样需要生活中的素材,例如:风景照片、花草照片,各种动物照片等,所以我上网找了很多图片并打印出来,课上我先是讲了纹样的发展历程、种类和变形方法,并用“绵羊”、“鸡冠花”为原型一步一步的讲解它的变形过程和注意事项,学生们听得很认真。然后我鼓励他们利用生活中的动植物,自己想象,进行各种类的纹样创作。我把我课前打印的图片发给学生,学生们看到丰富多彩的图片很兴奋,马上就有了创作热情,为了调动学生的创作积极性,我决定在整个年组办一个“自主创作――美丽的纹样”的展出活动,把创作突出的学生作品在学校大厅的黑板上展出。但不许抄袭,一定要原创设计。学生们听了很是积极。我发现也有一些学生想了很久就是不知该怎么画,我于是给他们引导,帮他们分析,于是学生又突然有了灵感,画的也很快。

“自主创作――美丽的纹样”的作品展出当天,全校很多学生给学校一楼大厅围了起来,大家你一言,我一语评论着他们看好的作品,作品被展出的学生脸上洋溢着幸福的笑容。

总之,想像力和创造思维的培养和开发,是现代美术教育最主要的特征之一。教师应该在美术教学中充分发挥学生的个性意识,调动学生完成创意作品的积极性和主动性。让每个学生都有发现自己潜能的机会,相信自己,感受创作的无穷乐趣。

小学美术教育工作计划篇十六

儿童美术教育是由美术学、教育学、心理学、美学、艺术史学、鉴赏等多种学科相融的复杂学科,不是学这个专业的是很难懂得。下面是小编为大家整理的小学美术教育随笔,希望大家喜欢!

美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念,培养学生审美能力,培养学生认识美,创造美的能力,美育的基本特征是具有示之以形的形象性,动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性,它这一特性是其它教育所不能取代的。

美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。

在教学过程中,经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课轻松又愉快。”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这,与我对美术课美术教师的期望正好吻合。

我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:

一、美术课前的准备。

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

二、美术课堂教学。

课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个儿童合作完成,小朋友凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性,加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,可以画在桌子上,可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性,限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织学生参观发言,潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。

三、美术作业的评价。

有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、天然童真,去雕饰的浪漫稚拙,而且个性鲜明,想象力丰富。有的孩子喜欢色彩,有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准,要善于发现儿童画中闪光的东西。

课程标准是新的,儿童是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。

所以我认为:在评价作业时,可以采用开放的评价标准。例如:李吉林老师认为“老师肯定——学生满足,树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分,科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况,及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。

在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式,作品评价不作硬性统一,因人而异,实行学生自评、互评,体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣,让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言,相信学生的内在潜能,从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。

以上所述,为我个人的一些。

心得体会。

通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。

1.创造新型的师生双边活动。

作为一个小学美术教师,我在课堂上,实施了愉快教育这一教学方法,针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征,并根据儿童心理特点和教材的不同内容,采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时,我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时,利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜。

谜语。

做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式吸引学生的注意力激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望从中受到美的熏陶。

2.丰富学生的创造想象力。

如何让学生插上想象的翅膀,创造更新、更奇的绘画作品?作为美术教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象,运用形象化的声情画意,设置情境等手段,激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受,在构思过程中,最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手,让学生敢于超越自我;让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。

这些就是我的教学心得,在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样,这需要根据学生实际和教材内容去选择和指导,小学生的美术教育是一个长期的任务,要求我们教师在教学中要认真研究教材,找出切实可行的方法,以便学生在愉快中学习,全面提高学生的素质.我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。

儿童美术教育是由美术学、教育学、心理学、美学、艺术史学、鉴赏等多种学科相融的复杂学科,不是学这个专业的是很难懂得。即便是美术学院毕业的亦或是书画名家,如果不懂得儿童心理学,教育学等其他相关知识是无法成为一名合格的美术教师的。我从91年开始从事美术教育工作至今,在这二十余年的教育旅程中,我深切的感悟到作为一名美术教育工作者,自身的学识与修养和教育观念及教育的方式方法对教学质量起着决定性作用。要想使教学质量过硬有能适应社会发展的需求,在教学方面我总结出三条经验:

(一)教学内容既要专业性强,课堂气氛又要不失生动活泼。

(二)教学课程既要内容丰富宽广又要有一定的艺术深度。

(三)教学进度既要适合学生发展所需又不能随波逐流,丢失自己的特色。

所以艺恒培训每个学期每个班的教学内容安排都必须坚持以上三条原则,要求每位老师根据自己学生的不同阶段精心设置安排课程进度及教学内容,这需要消耗老师很大的精力,因此老师施教的过程看似简单,其实非常复杂和繁琐。

小学美术教育工作计划篇十七

艺术源于劳动、源于交流、源于娱乐活动,而兴趣的发现与培养也正是在这中劳动和活动中建立并达成的。所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。

这学期我又开始教美术了,这是我的老本行。我把学生们的作品都精心保存着,我能够在其中感受学生们的成功,孩子们也能够在那里找到心喜、找到他们感兴趣的东西。这些作品就是学生们劳动与活动中收获,每次学生们看见了自己的作品,都异常兴奋。这大大提高了他们的绘画用心性,上课的纪律更好了,学生们的创作热情更高了,一幅幅学生作品渐次涌现,让我应接不暇,爱不释手。

有一天,一个学生在听到我给的良好的评价之后,想我提出了一个请求:“老师,我能够把自己的作品送给我的语文老师吗”我看了看手中的这个学生的作品,又看了看孩子恳切的眼神,我微笑着把他的作品递给他:“老师肯定会个性高兴的!”学生拿着自己的作品,蹦蹦跳跳地回到座位上。我看着学生的背影,为这个学生感到高兴。因为,这个学生体会到的是经过自己一番努力之后获得的成功,而他没有独自品味这份成功,而是想着把自己的快乐与幸福与老师分享,这不仅仅是学生的自豪,也是作为美术老师的我的自豪。我被学生这样一个小小的举动而感动,想我们每一个人是不是都就应把自己的成功和人一齐分享。我也感动于自己的一颗敏感的心,能够从教学生涯中的点滴小事,有所感悟,有所体会,从而不断完善自己的工作,完善自己的人格,和学生一齐成长、发展。

教师要带着一颗师心而来,师心里面也要有童心、爱心,这样就会感动学生,感动自己。作为一名美术教师,我常思考:素质的培养在于有创新意识与创新潜力,而创新意识与创新潜力源于兴趣,兴趣是创造的动力。教师要在教学上利用多种方法激发学生兴趣,把兴趣作为点燃智慧火花的导火索,充分发挥学生内在的潜力,使之对学习产生浓厚的兴趣。有了学习的动力,才能制作出更多成功的作品,进而激发出更大的学习潜力,同时更多的鼓励更能促进学生的学习热情,我们作为美术教师应根据学生的年龄、心理特点,根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学,从而使每一个学生都在良好的情绪中透过丰富新颖的教学资料、方法等不断获取新知识,创造新作品,把学生带入美妙的学习乐园。

小学美术教育工作计划篇十八

学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科的综合学习,改变传统教法和学法。透过美术实际活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终生受益。美术课的准备,绝不仅仅仅是教具的准备,它要有更广泛的资料。教具是制作好的,为了让课堂更有氛围,。除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴,这得靠老师长期的积累。

素质教育与生活紧密相连,激发了学生的需要强度,并依靠目标诱因的出现,提高学生需要的自我意识水平,满足了学生联系生活,美化生活的物质和精神需要,从而调动学生的用心性。

美术的传统教育观认为,把现有的知识传递下去,继承下去就算完成了教师的职责了,而创新教育观则认为,教学不应仅仅是复制以前的成果,更重要的是发展以前的成果。一个创新型老师应有培养学生独立思考的意识,激发学生丰富的想象力,培养学生主动学习和活跃的创造精神。

我感到教学的的确确是一门艺术,常言道:教学相长。有许多新知识,透过师生互动的方式学习效果会更好。课堂上生成的问题需要我们有意识的调动学生思考用心性,去引导学生共同解决。美术课堂教学,课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。其实我认为教师在组织教学上要懂得收放自如,既不放纵,也不压制。

本学期,我个性注重些课堂堂规,无论如何都不会少了课前问好和课后道别这两个环节,和以前比起来,上课好把握了许多。以前虽然也做课前问好,但是却没有课后道别,导致学生在下课前几分钟就蠢蠢欲动,听到铃声就不管老师,自行跑出教室。而这学期以来,由于抓实了课堂堂规,抓严了课堂堂规,切切实实让学生感觉到,我是一个会管的老师,虽然一开始他们有很多怨言,“别的老师都不用这样,你怎样这么麻烦!”但是之后的几个星期,他们就能规规矩矩的遵守了,只要坚持,我相信必须能抓好,课堂也能有效的把控!在教育的长河中,我们伸手可触的地方,就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节,我们教育的田野,才会蓬勃着碧绿的春意,喧腾着生活的甜蜜,流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个学生,收获得将是一张张笑脸。

在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。

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