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最新古诗心得体会(通用19篇)

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最新古诗心得体会(通用19篇)
时间:2024-01-05 15:22:03     小编:ZS文王

心得体会是我们在经历一些事情后所得到的一种感悟和领悟。心得体会对于我们是非常有帮助的,可是应该怎么写心得体会呢?下面小编给大家带来关于学习心得体会范文,希望会对大家的工作与学习有所帮助。

古诗心得体会篇一

古诗是中华文化的瑰宝,它们以精炼、优美、含蓄的语言,传递了诗人对周围环境及内心情感的真实感受,成为了中华文化独特的艺术表达方式。写古诗不仅可以感受到诗歌的美,更可以提高我们的语文素养和审美情趣。在我的写诗过程中,我体会到了许多心得体会。

第一段:古诗学习是基础。

想要写好古诗必须先要懂古诗。对于初学者,了解古诗的意境和审美形式是必不可少的。我们需要了解古诗的构成部分及常用修辞手法。观察古诗的格律与韵律,吸收古诗的美,深入理解古人的心情。我们可以阅读一些著名的古代诗词,如《庐山谣》、《长恨歌》、《离骚》等等,通过学习和模仿,慢慢掌握古诗的写作方法。

第二段:情感发泄的工具。

对于我而言,写古诗是一种情感宣泄的方式。在写古诗的过程中,可以很好地释放内心情感,焕发创作灵感。有时我们会因为生活、工作等方面的压力而感到疲惫和焦虑,而写古诗就可以用来排解这些负面情绪。通过古诗,我们可以释放内心深处激荡的思绪,诉说自己的心声。

第三段:锻炼语言表达能力。

古诗以其精巧的语言,极富表现力和感染力。写古诗能够让我们掌握更多的语言表达方式,并能够提高自己的语言水平。我们可以从诗歌中学会如何精简表达和运用比喻、夸张、转换等修辞手法,提高自己的语言表达能力。同时,能更好的锻炼我们的想象力和创造力,使我们的语言能力得到更加深入的提高。

第四段:审美体验的提升。

古诗以其独特的韵味和句式,具有深沉的文化底蕴和厚重的历史意义。在写古诗的过程中,我们不仅能够锻炼自己的语言能力,更能够提高自己的审美口味。它会让我们更加懂得欣赏文学艺术和鉴别美丑,同时也能够丰富自己的文化知识。通过对古诗的研究和创作,我们可以获得一种美感和审美的趣味。

第五段:诗歌学习既有个性也有规律。

每个人的创作风格都是独特的,但是我们要注意诗歌创作规律。写好的诗歌必须具备美感和音律感。我们要注意字的音和节奏,保持整首诗的平衡和和谐。同时还应该注意韵律和修辞的运用,提高诗歌的艺术性和含蓄性。总之,写好古诗既要秉持自己的创作理念,也要遵守古诗的基本规律。

总之,写古诗既考验了思维的深度,也考核着语言的运用。对于我们每个人而言,写古诗既是一种锻炼,也意味着一种情感的表达,更是对古人智慧和情感的高度敬意。因此,我们应该学会欣赏古诗,学会通过古诗来表达自己的情感和语言,把古诗的优美精髓融入到日常生活中去。

古诗心得体会篇二

古诗是中华文化的瑰宝,承载着许许多多古人的智慧和情感。读古诗不仅能够领略到美好的诗意,也能给自己带来很多的心得体会。在我与古诗相伴的日子里,我深感古诗的魅力和对生活的启迪。

第一段:古诗的韵律之美。

古诗中的韵律之美是令人难以忽视的。古人用极富韵律感的语言和押韵的句子,把自己内心深处的情感表达得淋漓尽致。例如,杜甫的《月夜忆舍弟》中的“戎马关山北,凭轩涕泗流”,既表达了作者对亲人的思念之情,又通过韵律的运用,使读者产生共鸣。“戎马关山北”中的“戎”、“马”、“山”、“北”拼音相同,形成了平仄、声调相近的效果,增加了整首诗的音乐感,使人心生赞美之情。

第二段:古诗的意境之美。

除了韵律之美,古诗还以其独特的意境之美吸引着人们。古人在写作时,常常通过描写自然景物,展示自己的感受和思考。例如,王之涣的《登鹳雀楼》以楼台高耸的视角,描绘了一幅壮丽的江山画卷。“白日依山尽,黄河入海流”使人感叹大自然的宏伟和无垠。

第三段:古诗的思想之美。

古诗不仅在表达感受和描绘景物时具有魅力,在思想表达上也同样令人折服。古人用简练却富有哲理的语句,直击人心。例如,白居易的《赋得古原草送别》中写到“离离原上草,一岁一枯荣”,字字珠玑地表达了生命的短暂和无常。这种思想的表达方式,不仅令人深感人生的脆弱和珍贵,也使人更加珍惜当下的所拥有。

第四段:古诗的情感之美。

古诗中蕴含着丰富的情感,可以深深触动读者的心灵。例如,杜牧的《秋夕》中写到“银烛秋光冷画屏,轻罗小扇扑流萤”,透过对夜晚的描写,表达了作者对远离故土和亲人的思念之情。“轻罗小扇扑流萤”一句中的流萤,是对孤寂和思念的表达,使读者不禁联想起自己曾经的离别和思念。这种情感的共鸣,使人在欣赏古诗的同时,也能暗自思考人生的意义。

读古诗不仅能够享受到美的享受,也能够得到很多的心灵启迪。古诗中的智慧和哲理,能够帮助我看待问题和思考人生。例如,在面对困境时,我常常回想起杜甫的《登高》,他用登高的方式来表达自己对社会的忧虑和对人生的思考。诗中的那句“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色”让我明白,即使在困难的时候也要保持一颗积极乐观的心态,潇洒自如地迎接挑战。

总结:古诗是中国文化的瑰宝,它以韵律、意境、思想和情感的美丽和纯粹给人们带来了很多的享受和启迪。在读古诗的过程中,我深感古诗带给人们的思考和感受,也希望通过自身的努力,能够将古诗的魅力和智慧传承下去,让更多的人受益。

古诗心得体会篇三

这次有幸参加了由教师进修学校组织的为期四天的“小学语文古诗词教学”为主题的32学时培训。聆听了xx和xx老师的关于如何更好地进行古诗语教学的讲座及xxx五位老师的精彩课堂,受益匪浅。

古诗词是我国灿烂传统文化之一。它们大都具有语言优美精炼、想象丰富新奇、韵律朗朗上口、情感动人心魄、哲理深刻入微的特点。在语文教材中小学、初中都会渗透到,而且每一个学期都会有。可想而知,古诗词教学的重要。

我认为,在学习古诗词中,要欣赏诗词的意境才能得到精华。而意境具有形象性,在诗歌的意境中,形象是基础。所以我们要创设各种各样的情境,让学生全身心地投入其中,才能有所感悟,有所意会。这也是我在这次学习后的一点体会。

怎样更好地组织教学,让孩子们领略古诗词的美首先要让孩子们反复吟诵,感受语言美。古诗的语言精确、凝炼。每首古诗的字数有限,因而诗人十分讲究用词的精当确切、凝炼含蓄,有时一字一词,包含极丰富的内容。

在组织学习的过程中要指导学生反复诵读,读出古诗的形,读出古读的神,读出古诗的味。用xx老师的话讲就是设身处地、感同身受地诵读,就是因声解义,因声传情,因声求气的诵读,就是激昂处还它个激昂,委婉处还它个委婉的诵读,就是眼与口谋,口与耳谋,耳与心谋,心与神谋的诵读。从这个意义上讲,古诗的美有50%是吟诵出来的,是朗读出来的。

其次,深入理解,体验情趣美。古诗经常是“言有尽而意无穷”。例如《村居》一诗教师通过散文诗似的语言感受到春天,又能让学生从教师如诗的语言中得到熏陶。孩子们的生活经历是再学习最大的资源库,教学中启发孩子巧妙联系自己的生活记忆,孩子们从教师、学生的描述中唤醒对春天的记忆。利用以往春天的趣事放风筝为依托,奠定起春天真美的情感基础,顺理成章地进入春天这个美好的情境中,在学习古诗中感受到生活的乐趣,从而感悟到诗中的乐趣,情趣。

最后,拓展延伸,领悟意趣美。文教学得法于课内,延伸于课外。古诗教学的目的不只是为理解古诗的意思,体会情感,更是让学生体会到祖国语言文字的韵律美,意境美,感受到古诗是我国文化宝库中的一支瑰宝,培养学生学习古诗的兴趣,激发学生积极主动诵读古诗的兴趣。这次的五堂课,每一位老师都很好地进行了拓展延伸,充分利用课本以外的教育资源,突破教学内容的单一性。

时间虽短,收获颇丰,让我对古诗词吟诵有了全新的认识。“留心处处皆学问”,只要留心做一个有心人,我的古诗词教学之路会越走越敞亮。

古诗心得体会篇四

很高兴这次有幸参加了万载县第一批经典诵读培训班,接到培训通知时只知道关于国学的,想这是我感兴趣的科目,也是我以前从未接触过的新课题,所以对于这次培训我满怀期待。

当我报到后拿到课程安排表时,喜悦之情溢于言表,课程中有“国学吟诵示范课《国学吟诵课堂》及讲座”、“诵读案例及现场指导”、“现代诵读示范课《祖国啊,我亲爱的祖国》及讲座”、“诵读技巧与现场示范”、“中小学古诗文诵读与解析”、“中小学语文教学与经典诵读”这些专题讲座,我将用虔诚的心态,迎接这美好的培训。两天的培训,几位专家专业性非常强,旁征博引,侃侃而谈,使我对经典有了全新的认识,让我深刻地感受到经典文化的魅力,也切实体会到使命感和责任感。虽然学习的时间是短暂的,但内容是充实的,有意义的。下面和大家分享一下我学习后的收获:

来自华东交大附属学校的何敏老师首先给我们展示了一堂别开生面的国学吟诵示范课《国学吟诵课堂》,课后并深刻地阐述了经典诵读的意义。

原国家教育部长柳斌说:“一个不重视阅读的学生,是一个没有发展的学生;一个不重视阅读的家庭,是一个平庸的家庭;一个不重视阅读的学校,是一个乏味应试的学校;一个不重视阅读的民族,是一个没有希望的民族。”中国,一个有着五千年历史的泱泱大国,诗经楚辞、孔孟之道、老庄哲学、史记汉赋、唐诗宋词如同浩瀚宇宙中一颗颗璀璨的星辰,闪烁着美丽迷人的'光芒。这些源远流长的经典文化,集中了古代圣贤的智慧,是民族文化的结晶,可以养其心性,学会修身、合作,成为一生智慧、品格的源头活水;可以从小立人,长大立国,使民族自立于世界之林。外国人把我们的经典视为珍宝,日本、韩国把孔孟的儒家文化当成自己的民族文化,而我们有什么理由摒弃我们的经典?因此,诵读经典是传承文化的至关重要的通道。让学生学习经典文化,绝不仅仅是学习语言,不仅仅是启迪智慧,而是担当更重要的使命。

何敏老师还列举了很多名人读经典的得益,让我明白了经典诵读对一个人的影响之大。经典诵读,到底能给孩子们带来什么?——经典诵读能够全面提升学生素质。是的,研究表明:少年儿童时代是记忆的高峰阶段。诵读经典可以使孩子的记忆能力得到很好的锻炼;可以让孩子在有限的时间内吸纳更优秀、更精粹的东西;可以使孩子逐渐形成丰厚的文化底蕴;可以全面提升孩子的语文素养和综合能力。事实证明诵读经典,对学生道德、品行、性情、气质都会产生耳濡目染,潜移默化的影响,是极见功效的人格熏陶教育。最好的例子便是她自己所带的班级,孩子们不仅能熟读四书五经,还能会熟练吟唱,这些孩子无疑是幸福的。

来自江西师大附中的陈学敏老师讲了诸多的理论知识,他让我第一次明确了朗诵与朗读、诵读是三个不同的概念。他还讲解了诵读的技巧,并结合实例为我们做了示范,他一开口便不同寻常,那浑厚的嗓音,精彩的演绎,博得在场的阵阵掌声。

高安中学的丁艳萍老师从语言、形象与意蕴等方面带领我们深入文学作品的内部,在对比、解读中学习怎样鉴赏诗歌作品,让我们更深刻地感受到诗歌文化的魅力。特别是给我们上了一堂生动的诵读示范课,逐字逐句地教授我们怎样去诵读《祖国啊,我亲爱的祖国》这首诗,甚至还细心地为我们学员每人印了一份诗歌以便讲解,比如:诗歌第一节中的第一句,“我是你河边上破旧的老水车,数百年来纺着疲惫的歌;”引领我们理解字词“老水车”的意义,并从中感受它的时代;第二句中的“灯”“行”这些后鼻音的读法,找出重音、延长音等,以及整个小节应该带着怎样的情感去朗读。这样反复地训练之后,达到她对我们朗读的期望。特别在最后一小节,因为是这首诗歌的高潮部分,所以她花了大量的时间来教授,除了在字、词中一个一个分析,还引导我们加上肢体语言和表现形式,她将我们分为三组,运用反复递进的表现形式,运用形象的肢体语言使我们对这首诗歌的最后一小节得到了感情的诠释,同时也激发了我们热爱祖国的激情爆发。

整个教授过程,让我们从一开始浅显地朗读再到激情澎湃,这样的诵读方式无不让我对她产生一种崇拜,也从中激发了我对诵读的热情。

学会诵读,鉴赏诗文,书法学习这些都是传统文化积淀深厚,技巧性相当强的课程,要很好地传承并发扬光大,必须依赖一批具有较高素质的教师来传授,这个重任就落在我们语文教师身上。“工欲善其事,必先利其器”,我们必须通过广泛阅读经典著作,学习一定的文学鉴赏理论,学会一些诵读技巧,不断提高自己的文学修养,将语文教学延伸于课堂以外,融入到博大精深的中国古代文化中,提升学生的语文素养,做孩子诵读经典的领路人,让孩子从小诵读经典,成为传承文明的主人。

经典诗文是我国古典文学的精华,是文学史上最具有生命力的瑰宝。它历经岁月陶洗,千百年间,万口传诵,哺育了一代又一代人,成为我们民族约定俗成的教科书。培训结束后,我一直在思索我该怎样让孩子们在一生记忆力最旺盛、心灵最清澈的黄金时期直面经典,汲取中华文化的精华而终身受益。

“父母呼应勿缓父母命行勿懒父母教须敬听父母责须顺承”这是我从经典中选出的给孩子们诵读的“经典”——《弟子规》。《弟子规》是集传统文化教育思想之精华,是圣贤学问的根基。诵读《弟子规》也是教育学生思想,规范学生行为的一种好方法。俗话说,"读书百遍,其义自见”。古代老师教学的重要手段,就是要求学生背书。我记得何敏老师说过,她的班级都是利用早读课的十分钟时间,带领学生读读背背。每次诵读内容不多,刚开始时,以培养学生兴趣为主,采用多媒体播放,学生跟念的形式,通过反复念,形成记忆。在诵读过程中,孩子们表现出很大的热情。她认为通过一段时间的学习,学生在实践中能内化自己的道德行为,在家学会感激父母,尊敬父母,做父母的好孩子;在校,学会感激老师,尊敬老师,做各方面要求进步的好学生,从而营造很好的班级氛围。确实如何敏老师的预料,她的班级达到了预期的效果,在家里会主动去读书,家长的反馈也是很好。

学员诵读比赛中,听到同事们的激情诵读,每一种声音,每一种感情都让我感觉到了不一样的东西。陈学敏老师说过,一千个读者就有一千个对经典的领悟,我喜欢听经典诵读,从别人那里,感受一种新的感动。不知何时起,我喜欢上了朗诵,回到家迫不及待地打开电脑来听,听着别人朗诵出来的文字,心灵被声音触动,文字变得鲜活。慢慢地,自己也想把文字读出来,戴上耳机,聆听自己的声音,虽然不能像别人的声音那样准确又富有变化,但聆听自己的心语,重温自己的感动,一次次地感动在自己的感动里。我更希望,在自己进步的过程中,学会怎样去教给孩子,让他们学会诵读,诵读出经典中那经典的韵味!

通过了这几天的专题培训,我深深地感受到经典对于我们现在的孩子是多么的重要,传统经典文化是真正属于我们民族的东西,是中华民族的根,我们要积极开展经典诵读活动,使中华的民族智慧、民族美德、民族精神深深扎根于我们以及孩子们的心中。

经典诵读的倡导人李振村先生说过一句话:“如果我们只看眼前的利益,那就让孩子拼命做各种练习题吧;如果着眼孩子一生的发展,那就让孩子们诵读经典吧。”有了这么多专家走在前沿,我坚信这种教育理念将成为我自己的发展方向,对我今后教学风格的形成也会起着巨大作用。感谢领导能让我参加这次培训,更加希望领导能让我多参加这类似的观摩。

古诗心得体会篇五

在低年级的学生中,知识面窄、语言贫乏,认识的字也不多。所以当务之急是解决障碍。当引出了课题之后,就要引出课文的生字。引出生字可以直接带出,也可以提问题引出。例如:“同学们,今天我们来学习的这首古诗,你们会读吗?”“会”这样学生就可以带着问题自觉地用自己喜欢的方式去阅读这首诗了。读完后找出生字词,接着引导学生自己去找出不会读的字词。当学生遇到问题时,我从来都不急着去回答,先问学生有谁知道答案,让会的学生来解决。这样就可以让学生自己发现问题解决问题。在全班学生都不会的情况下,我才说:“你们想认识它们吗?”随着学生的一个“想”字,学生的学习兴趣又到一个高潮。从而老师教得轻松,学生学得也快乐。

熟读古诗后,就要了解这首诗的意思,在语文课本中,都会把不太容易理解的字词翻译出来。这时,我就让学生采用小组合作或个人发言的方法,一字一句地让学生自己去探究学习,自己在旁适当点拨。有时,我还鼓励学生自己去翻找工具书,然后,在课堂上汇报,这样会对学生的自主学习的能力有很大的帮助和提高。

古诗具有简洁、篇幅短小而意蕴丰富的特点,学生要充分了解诗中意境,诗句的言外之意,就要靠自己的想象补充和领悟,去联想去构想诗词中的画面。例如:教学《九月九日忆山东兄弟》时,我先让学生理解了诗意,知道作者是独自一人在他乡作客。这样我叫学生闭上眼睛,老师帮助学生创造一个独自在家的情景:“今天,你的爸爸妈妈都出差了,现在你一个人在家,外面黑黑的,四周静悄悄的。”“这时你的心情怎样?最想的是谁?”“你在家都那么的孤独,特想你的爸爸妈妈,那你再闭上眼睛想一想,诗人独自一人在他乡,看着家乡的月亮却不能回家的心情是如何?会想谁呢?”学生会脱口而出:“孤独,想家,想家里的人。”这样就把复杂的问题简单化了。

课外拓展的延伸是培养发散性思维和思想教育必不可少的一种方法。开始,我就引导学生通过画画的方式来理解诗句以及发现美,表达美。教学《九月九日忆山东兄弟》时,我让学生想象一下自己的家乡是怎样过重阳节的?引导学生各抒己见,从而引出要珍惜家人和朋友以及尊敬老人。“那我们平时要怎样做呢?”这一个问题进一步深入教育。从而达到最终的思想教育的目的。

总之,我们只有正确把握作品的情感,采取科学有效的教学手段激发学生学习的兴趣,激发学生的情感共鸣,才能使学生热爱古诗,热爱祖国优秀的人文文化。

古诗心得体会篇六

梅花是中国传统文化中的一个重要意象,它常常被赋予高雅、坚韧、清雅等含义。梅花的形态和生境使它成为诗人们喜爱的创作题材,这也使得梅花成为了中国古诗中的一个重要题材。其中,《宋江南梅花》、《梅花三弄》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》等梅花诗篇不仅描绘了梅花的形态,同时也表达了诗人们对于梅花所赋予的各种含义的深刻理解。

第一段,梅花傲雪。宋代诗人王安石的《梅花》中写道:“瘦骨如松从削就,傲雪凌霜色转成。”这句诗句娓娓道来,所展现的梅花形态,不仅指涉到梅花内在的高洁性格,更是与王安石的这一生命境界相得益彰。梅花不畏严冬,从中得到积极向上的能量与生命力,并将这样的能量带给人们。加上王安石怀揣爱国情怀,所以王安石特别喜爱描写梅花。他在《梅花》里用艺术手法描写了此时此刻的梅花,不仅表达了诗人对于梅花的赞美,更凝结了诗人内心的情感与境界。

第二段,梅花幽香。唐代诗人白居易所写的《赋得古原草送别》中,对梅花的描写尤为生动细腻,其中有“远树带行客,孤城当落日。长亭连短亭,起舞弄清影。何况在人间,朝朝暮暮。惟愿当歌对酒时,能有几多愁。”一段描写,描述了梅花被送别时所萦绕的悲心。其中所蕴含的“孤城当落日”、“清影”、“几多愁”等意象,都表现出梅花内在的深情,展示了它独特的精神风骨。这样的精神风骨与悲凉情感在诗人笔下得到完美连接,更增加了它的深远意蕴。

码头设红旗。这句诗描写了梅花在极其寒冷的气候环境下能依旧绽放,与自然进行大对话。此外,杜甫的这首诗也表达了对于王昌龄的祈福和祝愿,间接地表达出了忠诚和高洁的情感。梅花作为高雅、坚韧的象征,在这里得到了完美的诠释。

第四段,梅花坚韧。元代郑板桥所写的《画梅》诗中提到“正是梅时节,愁肠欲断谁能度。一枝红艳露凝香,云雨巫山枉断肠。”郑板桥通过诗歌的手法描绘了梅花自成一派的风范与高傲姿态。梅花在傲霜斗雪中不倒,且每个细胞都有一种坚守不变的力量,令人敬爱。

第五段,雅俗共赏。在中国的传统文化中,雅与俗早已是有别的,但梅花却化俗为雅,体现出了一点点众生平等的味道。明代陈继儒的《五杂俎·义学》有“俗人雪上看梅花,有几人能识字画。”的语句,揭示了梅花的境界可以让大众尝到一些高雅情感的味道,在喧嚣的人世间得到一些宁静的体验,足以成为雅俗共赏的题材。

在中华民族的文化传承中,梅花一直被赋予高雅、坚韧、清雅等多种含义。梅花的形态、香气、以及生态所体现出的精神在作者的笔下得到了细腻的刻画,赋予了他们独特的内涵和意蕴,也使得读者不仅欣赏到了他们的艺术魅力和美感,也收获了一份注重人文情怀的文化收获。梅花的美与雅俗共赏,令人称道。

古诗心得体会篇七

古诗是中华文化的瑰宝,她凝结了古人的智慧和思想,也是我们从古人那里汲取营养和生活智慧的一座宝库。读古诗不仅可以领略到古人那优美的意境,还能深刻感受到他们在生活中的智慧和体悟。在阅读古诗的过程中,不仅让我了解到古人的思想和情感,还让我意识到人生的哲理和真理。因此,我深深体会到了古诗对我自身的影响和启示。

首先,古诗让我懂得了自然的美丽和人类的渺小。在古诗中,我们可以看到大自然的优美与壮丽,如《登鹳雀楼》中“白日依山尽,黄河入海流”的景色描绘,让人不禁为之倾倒。而我们在大自然面前显得微不足道,这使我感到自己与大自然的关系其实是微不足道的,也让我认识到了自己的渺小与大自然的巨大。

其次,古诗唤起了我的爱国情怀和民族自豪感。在古诗中,可以感受到古人对祖国的深情厚意,这种对国家、对民族不离不弃的精神让我在心底产生了一种火热的爱国情怀。《白日依山尽》中的那一番景色描绘,让我意识到我们生活在如此美丽的国家,有着如此丰富的文化底蕴和伟大的历史,这使我从内心产生了一种对祖国的热爱和敬畏。

另外,古诗也教会了我如何正确面对生活中的困难和挑战。在古诗中,我们可以看到古人有着坚韧不拔的生活态度和乐观向上的心态。这种乐观向上的精神给予了我很大的启示,让我明白困难和挑战只是人生中的一种经历,只要我们有坚定的信念和积极的心态,就能迎难而上,战胜一切困难。

最后,古诗也让我领悟到了人生的真理和哲理。在古诗中,我们可以看到古人对人生、对命运和对人性的深刻思考。例如,《生查子》中婉约词意、怀春情态的如意形容对自身命运不可掌握的描写,让我明白到自己并不能操控自身的命运,我们唯一能做的就是不断努力和奋斗。通过古诗,我意识到了自己要把握现在,行动起来,不放弃自己的梦想。

总之,古诗对于我来说,不仅是一种文化遗产,更是一种生活智慧和精神力量的源泉。在阅读古诗的过程中,我被其中的意境和深意所吸引,也汲取了其中的智慧和学问。古诗不仅给我带来了美的享受和感悟,更使我明白了生活的真谛和人生的价值。我相信,在未来的人生道路上,我依然会不断地阅读古诗,因为古诗已经成为我生活中不可或缺的一部分。

古诗心得体会篇八

梅,是我国文化中的一个重要文化符号,代表着坚强、寂静和高洁。古人对梅的崇拜和赞美,更是从诗歌中得以体现。其中,杜甫的《江南逢李龟年》和王安石的《登幽州台歌》中的梅,更是成为了古典诗词的经典之作。今日,我将从古诗“梅”的角度,分享对其的体会与感悟。

第一段:梅花的特性。

梅花可谓是冬季最具代表性的花卉之一,它不同于春天盛开的繁花似锦的景象,雪中梅花则显得缄默而坚毅。梅花虽然朴素,却洋溢着浓浓的诗意和美感。它能忍受严寒的侵袭,依然在寒风中迎风绽放。正如杜甫的诗所说:“高标秋实拥霜枝,一树梅花压海棠。”可见梅花的勇敢与坚强,令人感佩。

第二段:梅花的境界。

古人往往将梅花和境界联系在一起,赞誉梅花的崇高精神。王安石的《登幽州台歌》中说:“'双双'断绝无情,'万里'梅花开。”展现了梅花的坚贞。梅花的“寂静”也是一种境界,诗人杜甫在《江南逢李龟年》中写道:“宜州白雪三冬雁,更无一种到南瞰梅。”这种“自在”的境态,正是梅花的另一种特质。

第三段:梅花的美感。

梅花往往是孤傲而出众的,正因如此梅花才更显高贵,更显美丽。唐代诗人白居易在《赋得古原草送别》中说到:“离离原上草,一岁一枯荣。野火烧不尽,春风吹又生。”这种“不灭不败”的气质,也是梅花美感的一部分。

第四段:梅花的精神。

梅花的精神展现得十分充分,无论是杜甫的“岩石可为秀,冰霜不为泯”的“曲意多横画,深山有远音”的梅,还是王安石的“数枝如画出峰来,一片如雪落人间”的梅,都表现出了梅花所展现出的坚韧、挺拔、高洁的精神,既可以惊艳人心,又孤傲自傲,颇具人文精神。

第五段:结语。

总之,在古诗词中,梅花被赋予了美、态、境、精神等多种含义,展现出了品性高洁、坚贞不屈的人性光彩。梅花的优雅和高傲,更是令人为之倾倒。无论是学者还是普通人,都应该从梅花的精神中汲取力量,不断追求坚韧、注重品质、坚持独立自主,成为有品质、高尚和成熟、稳重人士。

古诗心得体会篇九

12月12日上午,第一协作区的全体六年级语文教师参加了我校组织的“同课异构”议课活动。那一节节精彩的课堂教学,给我留下了深刻的印象,让我受益匪浅,授课教师先进的教育理念,崭新的教法、灵活多样的教学手段、风趣幽默的教学风格,令人赞叹之余,更多是深深地思考,从中让我深深地体会到学习的重要性与紧迫感,也对语文教学有了更新的认识。下面我就谈谈我的收获:

课堂教学的导入部分是一个重要的环节。一个引人入胜的导入,会吸引学生的注意力。这次听课,几位老师的导入都各具特色。如两位老师不约而同的使用了《高山流水》古筝曲,利用音乐激发了学生的学习兴趣,同时也提高学生的审美能力。

听完几位老师的说课后,我认识到他们在课前做了精心的准备,比如搜集大量的资料,制作精美的课件,阅读有关的知识、课堂问题预设,课后的拓展。对教材的把握有其独到之处能抓住题眼,一步一步地的深入文本。抓住“人人为我,我为人人”这句话,反复朗读,通过朗读,来体会俞伯牙和钟子期之间的深厚情谊。

教学中,通过教师配乐朗读把学生带入优美的文言文中,去感受伯牙乐曲的高妙和文言文特有的韵律美。在舒缓的音乐中,学生朗读课文,想象伯牙技艺的高超。通过听觉、感觉、视觉的贯通,学生感受到了文言文特有的韵律美。此时,教师又把学生引入到文章中,找出四个“善”。在理解了伯牙和子期之间深厚的情谊后,老师提出这样的问题:如果子期不在了,伯牙会怎样?在学生说出自己的想法后再要求学生读课题,根据学生的读把句号换成了感叹号。

在学习课文时,几位老师紧扣“善”这个字,引导学生想象,在此基础上出示画面,让学生在欣赏画面的同时入情入境。在品读这一段文字的时候,更是充分调动学生的想象,让学生在读中想象,在想象中品读,在品读中悟情。教师引导学生用心感受、用心触摸,透过文字背后,仿佛看到了什么、听到了什么、闻到了什么??以及之后的角色体验,深入读书,都在尽力创设情境,引导学生想象场面情境。此时,学生看到的就不仅仅只是黑体方块字,更是有声有色、有情有味的画面、情境了。

几位老师评价学生的语言是那么到位,如有的老师用了“你真棒!”、“你会更努力的!”、等来鼓励学生,这些朴实的语言,对我感触很深,在以后的课堂教学中我会让我的学生也会感受到这些美丽的评价语言。

所有的授课老师,有先进的教学理念,紧跟时代步伐,真正体现语文教学“以人为本”,听、说、读、写训练在潜移默化中渗透,学生学得轻松,教师教得愉快。

通过参加此次的活动,我对语文教学有了更多的认识,也深深地体会到学习的重要性与紧迫感,在以后的教学中,要努力吃透教材,吃透学生,不断学习,博采众长,充分利用机会学习,,提高自身业务素质,努力成为一名学生爱戴、家长放心、领导满意的教师。

古诗心得体会篇十

古诗歌是中国文学的瑰宝,它以其独特的形式和深刻的内涵吸引了无数读者。作为文学爱好者,我对古诗歌有着深厚的情感和理解。通过阅读和学习古诗歌,我逐渐领悟到其中的奥秘,并从中获得了许多心得体会。以下是我对古诗歌的一些体会。

第一段:

古诗歌是一座充满了智慧和情感的宝库。在古代,中国文人常常以诗歌的形式表达自己的思想和情感。古诗歌以其简练的语言和精确的形象,使得读者能够直接感受到作者的情绪和意境。例如,在李白的《静夜思》中,诗人用简洁明了的语言描述了一个人独自思念远方的场景,让读者感受到了孤独和思乡的情感。另外一些古诗歌如《登鹳雀楼》、《长恨歌》等,通过饱含情感的词句,表达了作者对历史和人生的深刻感慨,让人产生深远的思考。

第二段:

古诗歌对于语言的运用极为巧妙,将平凡的日常生活赋予了美的意义。古代文人以高超的技巧和丰富的想象力,将自然景物、人物形象与情感进行有机的结合,创造出了许多动人的诗句。例如,在杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中,诗人以将灯与萤火虫相比,以实际的事物来凸显自然界与人类生活之间的关联,表达了作者对于宇宙、人生和社会的深深思考。

第三段:

古诗歌的艺术表现形式丰富多样,给读者带来了许多惊喜和享受。古代诗人们善于将音乐与诗歌相结合,通过韵律和节奏的变化来增强诗歌的感染力。例如,在李商隐的《夜雨寄北》一诗中,诗人巧妙地运用了抑扬顿挫的韵律,使得诗句如歌般流淌,让人陶醉其中。古诗歌的韵律和节奏恰如一幅和谐的画卷,带给读者美的享受。

第四段:

古诗歌给人以美的享受的同时,也能让人得到思想的启迪。古代诗人常常以自然、人生等为主题,通过对于这些主题的描述和思考,给读者以启示和思考的空间。古诗歌中的一些诗句如《白日依山尽,黄河入海流》、《春江潮水连海平,海上明月共潮生》等,不仅仅表达了作者对于美的崇敬,也让读者感受到了自然的伟大和人类生命的脆弱。通过阅读古诗歌,我们能够更加深入地思考生命的意义和人与自然的关系。

第五段:

古诗歌是我们中华文化的瑰宝,是中华民族智慧的结晶。通过学习古诗歌,我们能够更好地了解和传承我们的文化。古诗歌作品的学习让我感受到了中华民族的文化底蕴和哲学思想,也让我对于诗歌创作有了更深刻的理解。通过创作和欣赏古诗歌,我们能够提升自己的艺术修养,丰富自己的精神生活。

总结:

古诗歌是中国文学中的瑰宝,通过阅读和学习古诗歌,我体会到了其中的深厚意蕴和美的魅力。古诗歌让我感受到了作者的情感和思考,领悟到了诗歌艺术的奥秘。古诗歌的形式、风格和艺术表现形式给我带来了美的享受和思想的启迪。通过学习古诗歌,我更加了解了中国文化,也提升了自己的艺术修养。古诗歌的学习让我在深入思考人生、自然和社会的同时,也更加热爱和珍惜我们的文化传统。

古诗心得体会篇十一

一首诗就是一幅画,画是美的,读出来声音也是美的,用美的声音来读懂一首诗,是一种幸福。《牧童》中,宁静的画面,那是纯洁的心灵,那是优美的舞姿,那是素净的国画,牧童的自由,草原的自由,笛声在晚风中的自由,一副自由而又情趣的画面在读中韵味十足。《舟过安仁》中,小孩子的聪明调皮,朴素直白的语言,就是杨万里的`一眨眼,幸福快乐便应运而生。孩子们喜欢读,读出了自己的韵味,读出了自己的快乐。《清平乐村居》中,一家人的和谐美满,在孩子们的读中出现了,那是我们每个人向往的美好,一切是那样的幸福,就连劳动,就连说话,就连那随便趴在地上剥莲蓬的小孩子,那是我们眼里最美的情趣,最富有诗意的画面。孩子们就是在老师的范读中,在个别学生的展示中,在一次又一次老师的鼓励与引导中,读出了信心,读出了自己的个性。

创设情景,让学生在真实的情景里感受诗意的真实,做动作,吟唱,演话剧等,在有趣味的活动里让学生喜欢古诗,体验古诗。

古诗心得体会篇十二

古诗画是中华文化的瑰宝,具有深厚的历史底蕴和卓越的艺术价值。诗画以其独特的形式表达了作者的情感和对自然、人生、社会的思考,给人以美的享受和思考。通过欣赏和研究古诗画,我深深地感受到了古诗画的魅力和艺术的卓越性,也对古人的智慧和情感有了更深的理解。以下是我对古诗画的一些心得体会。

第一段:诗画的形式美。

古诗画作为一种艺术形式,有其独特的美,这种美体现在其形式上。古诗画的形式精妙绝伦,画家以精致的线条勾勒出山水、花鸟、人物等形象,字家则用朴实无华的文字描绘出宏大壮丽的景象,使人感受到美的震撼力。例如,《静夜思》中的“床前明月光,疑是地上霜”,通过简洁而准确的描写,使读者能够立即感受到作者静夜中的孤寂和对月亮的向往之情。这种形式美不仅使人眼前一亮,更加深了我对古诗画的喜爱。

第二段:诗画的情感美。

古诗画是作者对世界的感悟和情感的表达,其中蕴含着丰富的情感,这种情感美是我深深被吸引的地方。古人在面对自然景物时,通过文字和笔触传达自己内心的情感,让我们读者能够与作者情感相通。例如,苏轼的《水调歌头·明月几时有》中的“把酒问青天,不知天上宫阙,今夕是何年”,表达了对自身命运的感叹和对宇宙的思考。通过这样的表达,我们更加能够体会到作者的痛苦和无奈,也让我对古人的智慧和情感有了更深的理解。

第三段:诗画的审美美。

古诗画作为艺术形式,具有独特的审美价值。它们不仅仅是传递情感和思想的手段,更是给人以美的享受。古诗画的审美美主要体现在其独特的构图、鲜明的色彩和卓越的技艺上。例如,李白的《静夜思》读几句,便能让人如痴如醉,那是由于这首诗构图精致,字字珠玑。而山水画则以其独特的笔触和线条,以及鲜明的色彩让人陶醉其中。通过欣赏古诗画,我们既能够感受到作者情感的表达,也能够享受到其中的美的魅力。

第四段:诗画对人生的启迪。

古诗画是古人对人生、社会和世界的思考和感悟,这使得古诗画对我们的人生有着积极的启迪作用。通过欣赏古诗画,我们能够进一步了解到古人的智慧和思想,从而对我们的人生有所启发。例如,杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中的“人固有一死,或重于泰山,或轻于鸿毛”,给了我们以对生死的冷静思考和对生活的珍惜。这种思想启迪是我们日常生活中所需要拥有的,让我在面对困难和挫折时能够更加冷静和坚强。

第五段:诗画为灵魂带来的满足感。

古诗画给人带来的是心灵的满足感。通过欣赏古诗画,我们能够得到艺术的享受和情感的沟通。这种满足感从内心深处涌动,使人陶醉其中。古诗画所传达的审美情感和智慧,可以让我们的心灵找到寄托和安慰。通过欣赏古诗画,我更加明白艺术的力量和价值,也更加愿意去追寻、欣赏和创作优秀的古诗画。

总结:通过对古诗画的欣赏和研究,我深深地感受到了其形式美、情感美、审美美、启迪作用和心灵满足感。古诗画作为艺术的瑰宝,对人们传达出深度的思考和情感,给人以美的享受和启迪。它们不仅仅是艺术作品,更是中华文化的瑰宝,值得我们去珍视和学习。

古诗心得体会篇十三

古诗歌作为中国古代文化的瑰宝之一,承载着千年的风雅和文化底蕴。通过学习古诗歌,我深刻体会到了古人的智慧和情感。古诗歌不仅让我感受到了文化传统的厚重,还给了我启迪和启迪,让我在诗歌创作中有了更多的思考和感悟。在这篇文章中,我将分享我对古诗歌的心得体会,并希望能够引发更多人对古诗歌的关注和研究。

首先,古诗歌令我感受到了古代文人的崇高情怀和人生哲思。古人以超凡脱俗的情怀书写着他们对人生和世界的思考。例如《登鹳雀楼》中的“白日依山尽,黄河入海流”句,以简练的语言和生动的意象生动地表达了作者对大自然壮阔景象的感叹,抒发了对生命有限的深层思考。古诗歌中的哲思常常让我驻足思考,引发我对生活的思考和思索。

其次,古诗歌不仅可以给我带来感悟和思考,还可以帮助我培养审美能力。古代文人们倾注了大量的心血和智慧在古诗歌中,使之成为精雕细琢的艺术品。通过学习古诗歌,我学会了欣赏美的东西,领略到了古人高超的艺术造诣。例如杜甫的《月夜忆舍弟》中的“房床尽忆幼,眼前空自开”句,通过简练而质朴的语言,表达了对兄弟之情的思念,给我留下了深刻的印象。通过阅读和欣赏古诗歌,我逐渐提高了我的审美能力,更加能够欣赏和感受美的存在。

古诗歌还教会了我如何表达内心的情感,尤其是在诗歌创作中。古人的诗歌常常以简约而深邃的语言表达出了丰富的情感和情绪。通过学习和模仿古人的诗歌作品,我逐渐掌握了诗歌表达的技巧和方法。例如在写情感上,范仲淹的《苏幕遮》中的“人生几岁月,世事多风波”句,以简洁的语言表达了诗人对世事变迁的感慨,让我感受到了诗人内心深处的情感世界。通过对古诗歌的学习和创作实践,我逐渐培养了对情感表达的敏感度和熟练度。

最后,古诗歌还教会了我奋发向上,不断追求进步。古代文人们以才情横溢、顶天立地的精神状态书写了大量的优秀作品。他们的诗歌不仅反映了他们对人生的思考和追求,也体现了他们对自身才华的自信和追求。通过学习他们的作品,我被他们不懈追求卓越的精神所感染和激励。诗歌作为一种崇高的艺术形式,要求诗人精益求精,不断提高自己的创作水平。在学习和创作过程中,我也追求着卓越和进步,力求用最好的作品回报古人的智慧和付出。

总之,学习古诗歌是我人生中一段重要的经历。通过古诗歌的学习,我不仅掌握了古代文人的智慧和情感,也培养了自己的审美能力和创作能力。古诗歌教会了我如何表达情感,也激励了我追求卓越和进步。我希望更多的人能够重视古诗歌的学习和研究,通过古诗歌感悟生活,提高个人素养和人生品味。古诗歌是中华文化的瑰宝,只有通过学习和传承,才能使之焕发出更耀眼的光芒。

古诗心得体会篇十四

我有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动,听了5位老师的精彩课堂,以及4位特级教师的讲座,我感受颇深。

每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出,这几堂课让我眼前一亮,心头一震。唐宋、明清的历史脉络,尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香,散发出浓郁的书香气息,荡气回肠,令全体老师如沐春风,如饮甘露。总而言之,从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力,并足见各位老师的功底之深厚!

这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课,各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色,但每位老师都展示出深刻的文化内涵,丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术,将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂,让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术,一个个教学案例让我们感到真情荡漾,自然流畅,活泼生动,受益匪浅。其中让我深感眼前一亮、受益匪浅的是黄吉鸿老师上午讲座,他深厚的文化底蕴,对小学语文教材的`熟悉让我们深深折服。整场报告中他旁征博引,妙语如珠,他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读,是我在过去的教学中所不曾用心关注过的,这一点让我们望尘莫及,带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地,整堂课中,张老师始终是如此的沉稳,一字一句,细细推敲,优美的视频,生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中,学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅力,同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑,融为一体,看似简单,却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来,让他们在形式多样、充满情趣的反复诵读与想象中,既弄懂诗句意思,又充分感受到诗的意境,从而获得审美的愉悦。

看到各位名师的风采,使我有一种醍醐灌顶的感觉,我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识,多了一层深刻的理解。再反思自己的工作,还缺乏更多的思考与钻研,以及厚重的文化积淀,因此要想在教学中不断推陈出新,就必须要注重充分挖掘文本,提高自己的文化素养,脚踏实地,不断总结,不断反思,也只有这样,我们方能点燃和引发教学的火花,不断提高教学的境界,谱写美丽的教育人生。

古诗心得体会篇十五

总结经验,思考不足,以后,我将在以下几个方面来改进:

第一,积累语文知识,形成知识体系。知识丰厚了,才能勾连出许多的内容来,才会有识别文本精华的慧眼。

第二,提高文学鉴赏能力,丰富文学词汇。不能认为小学生小,就用简单幼稚的语言,从一开始就要使用规范的语言,而这需要积淀和练习。

第三,增强“主问题”“话题”“任务”的意识,全班学生得到训练,大面积表达汇报。平常的碎问碎答浪费了很多学生的时间,且效果不好,要有克服的意识,以主问引领学生的深度思考,以任务训练学生。

第四,训练声音和语言。“谢谢你”“读得好听”“谢谢你的努力”“读起来吧”,温和的微笑,敦厚的声音,听起来很舒服。以后,我要让声音柔软起来,好听起来。

任何一堂课的背后都是精心的构思,巧妙地设计,都是立足于学生更好地学习:积累语言知识,掌握学习方法,获得语文技能,提高语文素养。而这一切,也唯有老师不断地学习,不断地自己训练自己,才能在课堂中游刃有余。就像余映潮老师一样,勤奋好思,笔耕不辍,不离学术,不离实践,成为语文教学天地里一处耐人寻味、景色旖旎的胜地。向余老师学习!

古诗心得体会篇十六

古诗画是中国文化的瑰宝,它们不仅展现了我国悠久的历史和独特的艺术风格,更是一扇窥探古代人文风貌的窗口。在欣赏和研究古诗画的过程中,我深刻体会到了它们所蕴含的哲理、感悟和审美价值。在此,我将分享我对古诗画的心得体会。

首先,古诗画给予我极大的心灵享受。诗中的文字犹如墨点般洒在纸上,画中的色彩恰到好处地点缀其中。读一首古诗,犹如在山水之间穿梭,亲临其中;观一幅古画,就像沉浸在它所描绘的世界里。例如,苏轼的《赤壁赋》描绘了一幅战场恢弘壮观的画卷,读诗之际仿佛能听到船只碰撞的声音,看到火光冲天。这种感受令人沉醉,使人不禁陶醉其中,感受到文字和画面带来的美妙享受。

其次,古诗画让我体会到了人生的哲理和智慧。古人以极其简练的语言和画面,将复杂而深刻的哲理娓娓道来。在古诗中,人们对人生、自然和世界的思考和领悟常常令人叹为观止。例如,杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》以几句简单的诗句,表达了对人生短暂和无常的思考,使我深感人生的可贵和珍惜。而古画中,艺术家常通过运用构图、色彩和笔墨等手法,将自然风光和人文情感糅合在一起,给人以启迪和警示。这些作品不仅令我品味到古人的智慧,也引发了我对人生本质的深深思索。

古诗画还通过构图、色彩等艺术手法,呈现出独特的审美价值。艺术是人类创造的重要领域,诗画作为艺术的一种表现形式,不仅包含了艺术家的才情和情感,还表达了文化的审美理念。古代的诗人和画家常常通过不同的构图和手法,表达出不同的情感和主题,创造出独具风格的作品。例如,元代画家郑板桥的《溪山行旅图》以独特的构图和色调,展现了一幅世外桃源般的画面,令人陶醉其中。这些作品的审美价值不仅在于艺术技法,还在于它们传达出的情感和意境。

此外,古诗画也能让我感知到古代社会的风貌和人文情怀。古人的生活方式、价值观念和思维方式在诗画中得到了展现,让我能够更好地了解古代的社会文化和人文氛围。在诗中,诗人们描绘了古代的山水风光、人物形象和社会风情,使我能够通过文字感受到历史的厚重和人民的智慧。画中,绘画家们用笔墨勾勒出古代社会的街巷场景、日常生活和宫廷氛围,让我仿佛跨越时空,亲临古人生活的脚步。这些作品在传达美的同时,也让我更好地了解了古代社会的风貌和人们的情感。

综上所述,古诗画是中国文化的瑰宝,它们不仅给予我精神上的享受和启迪,还让我了解了人生的哲理和智慧,感受到了艺术的审美价值和古代社会的风貌。在未来的学习和生活中,我将继续关注古诗画的研究和欣赏,通过它们的映衬,更好地领略和品味中国文化的博大精深。

古诗心得体会篇十七

最近几天学习小学古诗词专题讲座,我掌握了小学古诗词教学的四点重要目标:

一、领略中华文化的丰厚博大,吸收人类优秀文化的营养,培养学生健康的情感和高尚的品德,激发爱国热忱。

二、感受古诗词中所表现出的高尚情操,提高学生的审美情趣和品位,丰富他们的精神世界。

三、感悟语言优美,丰富语言积累,提高学生的语言敏感力和鉴赏力。

四、拓展学生想象空间,培养学生的良好思维品质。其中,第四点拓展学生想象空间,培养学生的良好思维品质使我受到了很大触动:小学语文古诗词教学要以阅读和记诵为主,要读出语感、读出情感、读出美感。“创新是一个民族的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。”诗词的学习,要以阅读、记诵为主,在在阅读,记诵中追求精神的愉悦、情感的陶冶,艺术的创造感染与浸润,在阅读和记诵中有意拓展学生的想象空间,培养学生的良好思维品质。

“长江后浪推前浪,一浪更比一浪高。”潘校长告诉我们新教师:不能以自己当年的经历来评判现在学生的好坏!我想这也是我们新教师在今后从教中应该时刻谨记的。

潘校长讲到新课改,给我们讲了教师教学理念和教学方法的转变。对教学而言,教师具有怎样的教学观念,就会有怎样的教学策略和教学行为。在以往的教学过程中,教师认为自己只是教材知识的阐释者和传递者,学生只能是教材知识的接受者和吸收者,在这种观念的支配下,课堂教学的过程就成了教师“表演”的过程,教师始终处于教学活动的中心,学生总是配角、听众或观众。现在,新课改倡导的.教学过程。不仅仅是教师教、学生学的简单过程,更是一种师生相互交流、积极互动的、共同发展的双边活动过程。教学过程不只是学生接受知识的过程,更是学生发现问题、分析问题、解决问题、形成能力的过程、是激发学生兴趣、提高学生科学素养的过程。

在讲教学方法的转变时主要提到著名教育家杜威的理论“教育即生活”,魏书生的六步教学法。传统的课堂教学,注重知识和技能的传授,忽视了方法的介绍,助长了学生对教师的依赖性,泯灭了学生的创造性,也忽略了学生的情感体验和学习兴趣的激发,培养出来的好学生只不过是些应是高手,他们缺乏创新意识,缺乏自主学习的能力。新课改关注学生的发展,不只是关注其学业的进步,更注重其人格的培养。教师在课堂上制定的教学目标,应满足不同层次学生的发展水平,要有意识地培养学生的学习兴趣,发展他们的特长,让每个学生体验到“跳一跳,摘到果子”的成功喜悦。

魏书生的六步教学法即定向、自学、讨论、答疑、自测、自结,他本人也极其热爱教育事业,教育学生在乐中学,每一段苦都是在享受人生!在今后的教学中,我也应该灵活运用教学法,让学生学有所获,在教育事业上做出一份贡献!

古诗心得体会篇十八

文质兼美的经典诗文总能给人以美的享受,性情得到陶冶,有利于孩子的文化积淀和语言发展。然而,如何使学生不增加负担,又乐于学习诗文,不再一味死气沉沉的背诵,而换之以一种生动活泼的形式来记诵呢?下面是我聆听戴建荣老师讲座,来聊一聊他的“古诗词吟诵教学法”,这是他经过长期探索寻找到的是一种古今结合的诵读形式。

多年来,我们的教师们都是按照“两字一顿”的节奏来教古诗。久而久之,学生们的诗文朗读便成了“小和尚念经”。由于朗读呈“千篇一律”的状况,缺乏新意,学生对学习经典诗文的兴趣大大减弱。而戴老师将“平仄”引人诗文朗读,则能扬长避短,既朗朗上口,又抑扬顿挫,富有变化,增强了诗文的节奏感,体现了古诗词的音乐美。“平仄”是格律诗中最主要的语音规律。“平”指平声字,包括现在普通话中除去由古人声字变来的全部阴平和阳平的字。“仄”指上声、去声和入声的字。同样是两字一顿,如果结合了“平仄”,五言诗句看第2、4和末尾字,七言诗句看第2、4、6和末尾字,按照“平长仄短”的方法(平声拖长音节,仄声声停气不停)去朗读,韵味就理浓了,古诗的音乐美在此充分体现。

同样是朗读王之涣的《凉州词》,按照“平仄”规律朗读,一句诗中平仄相间,给人以抑扬顿挫之感,而且避免了千篇一律,读来跌荡回环,更觉意境深远,与“两字一顿”的“普通”朗读方法相比,优势不言而喻。

吟诵是我国传统的一种以欣赏为主的读书方法,是古人学习的重要手段。吟:呻也,即曼声而唱;诵:读之而有音节者,即朗诵,它可以按照特定的吟诵曲来吟,也可以按照统一的调来吟,但两者都必须遵循平仄规律来吟诵。吟诵调可一篇一律,亦可千篇一律,故吟诵看似变幻莫测,只要掌握平仄规律,也是有法可循的。

当今的诗文教学中,由于种种原因,吟诵古诗这一教学方法被人渐渐淡忘。而我认为“熟读成吟”是古诗文教学的重要方法之一。叶圣陶认为:“吟诵的时候,对于研究所得的不仅理智地了解,而且亲切地体会,不知不觉之间,内容与理法化而为读者自己的东西了,这是最可贵的一种境界,才会终身受用不尽。”当我们的学生对诗文内容熟知了以后,教师可以指导他们来吟一吟古诗。在舒缓的韵律中,在抑扬的节奏中,学生们曼声而唱,既增强了对学习古诗文的兴趣,又深一层地体会作者当时的情感,真可以怡然入醉。在吟诵时如结合一段悠远的民族音乐,如萧、古琴等乐器弹奏的乐曲,更是能把学生带入一个美妙的境界,给学生一种不同寻常的艺术享受。

古人所谓的“吟”就是唱。古曲《阳关三叠》又名《渭城曲》就是按唐代诗人王维的《送元二使安西》一诗谱的曲,唱出了哀怨别离之情,流传至今。吟唱是吟诵的发展。《毛诗序》中这样写道:情动于中而形于言,言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故咏歌之。吟诵不足则吟唱,全部是唱,不再是“半念半唱”。优秀的吟唱曲既表现了诗词的声律特点和节奏关系,又加强了歌唱性,能更好地传达诗人的感情,引起人们的共史鸣。

吟唱,有的可按照古谱,如《渭城曲》;有的可按照后人谱的曲,如《登鹳雀楼》;有的可自己谱曲,在吟唱这一环节中,多媒体课件不可缺少——既要有吟唱伴奏曲,诗词内容的画面,再加上诗文的歌词。学生在优美的音乐声中陶醉地吟唱,更容易感受诗情,进入诗境。

在学生吟唱的过程中,我们还鼓励学生借助体态语,亦歌亦舞起来。我们常借用手语增加吟唱的效果,因为手语中有字形、有书空、有主动的形象。手语最大特点是形象性强,吟唱中再结合手语,有利于学生对诗词的理解和记忆。另外,在打手语这一环节,由于允许学生即兴发挥、自由表现,满足了学生的表现欲,因此小孩子们特别活跃。课堂里,孩子们天籁一般地吟唱声伴着他们此起彼伏的手语,这将是一个怎样的释放活力、舒展灵性、生动有趣的诱人景象呵!

戴老师的古诗词吟诵法让我们品经典诗文之味,在经典诗文中徜徉,但诵读活动却不是一朝一夕、立竿见影的事情,是一件长期的文化浸润。万事贵在坚持,“合抱之木,起于毫末,百层之台,起于垒土,”我们坚信,今天我们诵读经典美文,播种诗意人生,明天,孩子们必将在这些美好情愫的浸润下,情感变得柔软而细腻,头脑变得敏锐而智慧,人生变得诗意而幸福。我们教师的精神世界也将在诵读经典的过中,充分享受民族文化的精神滋养,这是提升我们自身的语文素养,提高学生语文水平的必经之道。

古诗心得体会篇十九

古诗是一个民族语言文化的代表,它具有浓厚的历史文化背景和地域特色,也是我们学习历史、文化、民俗的重要窗口。从古诗中,我们可以了解到不同时代的社会特点、人民风俗、文化底蕴等各个方面。古诗中的艺术之美、情感之美、思想之美也已经成为中华民族文化的瑰宝,它让我们更好地了解和认识中国传统文化,认识我们的历史源流和文化本质。

第二段:古诗的艺术之美。

古诗是文学艺术的高峰,它的美在于表达最深沉的人生感悟,渲染出丰富变幻的意蕴。古诗用最精湛的语言与最短小的段落,刻画出最淋漓尽致的情感和意象,智慧与感性融汇于一炉。在古诗中,充满了朦胧诗意、光线色调、想象力和艺术美感,让读者如沐浴在一片清新的艺术氛围中,感受到艺术和自然的交流之美。

古诗的情感之美流露在历史和生命深处,处处透着对人性的痛苦与渴望的探索,刻划出人类情感世界的广阔和深邃。古诗的情感表达具有非凡的力量和深度,它可以轻轻柔柔地舒展心灵,也可以狂风暴雨地喧嚣呼啸。每一首古诗,都是一条声音通往内心深处的路,让我们感受到曲折的人生道路和热切的人类情感,能够深深触动我们的灵魂。

古诗的思想之美是一条通向思想深处的路,它显露出了作者的人生哲理和思考。古诗中的含义丰富,含蓄而深邃。它不仅反映作者对人生哲理、美学价值、人文精神等方面的思考和体悟,也能够让读者对人生思考、家国情怀、世界观念等方面进行多层次的探讨和思考。古诗的思想之美让我们思考人生的意义、价值和生命的意义,发现生命的真正意义所在。

第五段:我的体会和感悟。

在我学习古诗的过程中,我不断感受到它的内涵之美、情感之美和思想之美,对古诗的热爱和感悟也日益加深。在古诗的框架中,我看到了人生的深邃,感受到生命之美,也在其中寻找到了自我价值和内心的力量。从古诗中,我悟出了生命意义的高境界,也更加对中国文化和民族精神有了更为深入的认识。我坚信,在古诗的熏陶下,我将继续走向人生的新境界。

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