写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。那么你会写读后感吗？知道读后感怎么写才比较好吗？以下是小编为大家搜集的读后感范文，仅供参考，一起来看看吧
古诗词的读后感篇一
今年儿童节给两个小表弟在网上选购书籍时突然看到这样一句话“每个中国人，都是在是诗歌里不知不觉中完成了自己生命的成长。”这让我想起许久前我的声乐老师教谕我的一个道理——要想把中国歌曲的七情六欲表达得至情至性唯有多读诗书词。带着对恩师的记挂或者说是带着对古诗词魅力的好奇之心，我轻摁了鼠标的确认键，这本于丹的《重温最美古诗词》便成了我今年的第一本闲书了。
“小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”?虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”?背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。长大以后，恋爱中或失恋时，谁没有想起过李商隐的比喻——“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”?春蚕和蜡烛，两个简单的、日常生活中的物件，通过诗歌，变成了我们可以寄托情感的意象。再长大一些，开始工作，忙碌、烦恼纷至沓来。我们想安静，想放松，谁没有想起过陶渊明呢?“采菊东篱下，悠然见南山”，千古夕阳下，陶渊明的诗意温暖了后世的每一丛带霜的菊花。
然后，我们日渐成熟，就有了更多的心事，更复杂的焦虑，更深沉的忧伤，我们会不由自主地想起李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。与我们的一己之悲比起来，那样浩荡的悲伤、深刻的哀痛，是不是会使我们的心稍稍放下一点，使我们的胸稍稍开阔一些呢?终于当年华老去的时候，我们轻轻叹一口气，想起蒋捷说“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。面对逝水流光，这里面没有撕心裂肺的悲号。那种淡淡的喟叹，既伤感青春，又欣慰收获，不也是一种深沉的人生吗?今天，很多人会疑惑，在现代的忙碌生活中，诗对我们究竟是一种必需品，我们也许就真的可以过的诗意盎然。”这段序言真的让我爱不释手，那样的直白明了，却又那样的恬静、真切。让我对这本书更是好奇。
今日看到第三章——明月千古中的(向明月学一颗平常心)感受颇深。古往今来大多诗人寄情于温柔的明月。含情而吟诵的有李白的“举头望明月，疑是地上霜”;飘逸洒脱的有苏轼的“明月几时有，把酒问青天”;而在我所知晓的明月诗歌中最让我喜欢的便是张若虚的“春江湖水连海平，海上明月共湖生”。说出来不怕笑话，虽然至今我也未看过此句的`注解，但是我更愿意把此句理解为我内心独有的思绪。我始终相信读诗就如弹筝，虽说有纸墨一字不漏、一句不差地世世代代传承着，但是每个演绎作品的后人都会随心、随性地把自己的情感注入其中进行全新的演绎。
今天在书上看到这样一段话“我们每天硬着东升旭日去上班去工作，看见的一轮太阳永远是稳定的、热烈的，圆满的。它永远给予你光和热，给予能量，促使人们发奋进取。中国人从太阳那里学到了一种进取心。但是在月亮之下，我们总是在休息，在独处，或者沉沉睡去，忽略了这一轮万古明月。就在一片宁静之中，我们发现月亮高悬在空中，它的阴晴圆缺，有着诸多面目，和太阳的永恒形状不一样。
在它的周期性变化里，在它的阴晴圆缺中，我们品味着时光的承转流变，命运的悲欢离合，我们学到了平常心。”的确月缺月圆，损之而益，益之而损。生活亦这般如此，顺境也好，逆境也罢，不就如同天上明月一般圆有时，缺亦有时吗。只要用一种辩证与变化的心情去看明月，再把这样的目光移到世间，我们就知道怎样完成内心困惑的消解和平衡了。
古诗词的读后感篇二
不知道从什么时候开始，手机已经占据了我们的生活，享受网络世界给我们带来的便利。有事没事儿掏出手机解锁、看一眼、锁屏，放进口袋，这一过程并不知道自己要干什么，因为这已经变成习惯，潜意识里的动作。喧嚣的生活，繁忙的工作，让人日趋浮躁；白天工作的充实，让你没有时间去思考其他，但是夜晚，我总在想，我要什么？我想改变，但却不知道从哪里改变。
朗读者开始火遍朋友圈的时候，我突然觉得自己应该做点什么。机缘下看到了于丹教授的《重温最美古诗词》，诗词，那些高山流水、桃红柳绿的`景象，那些策马扬鞭、激扬文字的情怀，让我心生平静。
于丹教授在书中说到：“诗歌教会了中国人的一种生活观念，更重要的是它教会了人们用泛神论的精神和自然融为一体，春则觉醒而欢悦，夏则在小憩中聆听蝉的欢鸣，感怀时光的有形流逝，秋则悲悼落叶，冬则雪中寻诗。在这个意义上应该把诗歌称做为中国人的宗教。”
我想，我们读诗，在看到月亮时，不仅只会说“好大的月亮呀”，而是比如“小时不识月，呼作白玉盘”！看到一群鸭子不止会惊叹“哎呀，好大一群鸭子”，而能“落霞与孤鹭齐飞，秋水共长天一色”。我更希望在心浮气躁之时，能体会陶渊明“心远地自偏”的心境，在缺少动力时，能感受杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”的气场。
我想，诗意其实一直都在我们的心里，只是生活的忙碌与心灵的疲惫使我们灵魂深处的那片柔软沉睡。我们可以放慢脚步，去品味大自然的万千意象，在繁忙的工作之余，去翻一翻充满古人智慧与情怀的书，在诗词中留住那个真实的自己，唤醒心中的诗意。
将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印。
古诗词的读后感篇三
今天的春节期间，央视的一档节目火遍了大江南北，这档节目就是“中国诗词大会”，一时间神州大地似乎都被诗意所沁透。是啊，诗意原本就写在中国人的基因中，一切的风花雪月都能够唤醒我们血脉中千年积淀的离骚。而学者于丹在她的《重温最美古诗词》一书中，将这种藏在华夏民族身上深深的诗情叫做“蛰伏着的诗意”。
借着“春城无处不飞花”的丝丝暖风，随着“随风潜入夜”的滴滴雨声，我打开了这本于丹著的《重温最美古诗词》，作者于丹以她的人生感悟和角度，将她认为最美的古诗词按照原诗内容分成了八个部分，每一部分冠以四字题目来对这些古诗词进行分类。“春风飞扬”到“秋思浩荡”、“明月千古”到“斜阳晚钟”、“田园林泉”到“登临况味”、“剑啸长虹”到“诗酒流连”，从四季到日月，从田园到山林，从豪放到婉约，作者以自己的诗意在书卷中刀刻出了所谓的“诗者，天地之心”。
不论你是初学者才刚刚开始窥探诗词海洋的浩瀚，还是学有所成的诗词达人已经满腹经纶，在读这本书的时候，都能让你在不同的切入点感受到那些中国文化历史中的佼佼者们所有的悲天悯人的意识、对大自然无限的深情和他们看待人生的艺术眼光，从而唤醒我们心中的诗意。
作者在旁征博引的基础上更用她优美精炼的语言，串联起了那一首首诗词，将它们近距离地展现在我们面前。更贴近了现代社会的理解，就作者说在这个不用仗剑的时代里，倘若剑气不泯，也许会化成风骨，流露在一个人的眉宇之间，昂扬、潇洒。而当激情被唤起，当我们的心意不吐不快时，便是诗意的苏醒。
“年华有限，但诗意无穷。在有限生命中，享受天地之间回荡着的这些诗意，那么我们也就成全了自己最美的人生。”
古诗词的读后感篇四
诗词，是中华民族精神文化的产物。每一个韵脚，每一句对偶，都是经过五千年历史的洗涤而留芳。小时候，父母经常给我读唐诗，念宋词。即使当时我很懵懂，但那一段段有韵味儿的文字悄然在我的心中落下了种子。
“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”贤淑温婉的姑娘让多少青年才俊思慕，姑娘白皙而粉红的脸颊，笑靥如桃花。“参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之”一颦一笑牵动着男儿的心，敲钟击鼓只为博美人一笑。《诗经》的首篇就是《关雎》，古往今来又引得多少文人墨客的关注。清初，皇太极为他一生挚爱——海兰珠，所住的宫殿提字“关雎宫”，又何尝不是表达对海兰珠深深的爱意呢？可惜红颜多薄命，只剩皇太极与宸妃海兰珠这一段千古留名的爱情与“关雎”相伴而流传。自古英雄难过美人关，《关雎》是对求而不得的爱情的倾诉。而在我看来，它就是人们对美好事物向往的事实写照罢了。
“采菊东篱下，悠然见南山”东边的篱笆下俯身采摘着淡雅的菊花，云雾缭绕的庐山景致巧然映入眼帘，好一派田园风光！陶渊明为官最后一任于八十日后便弃职而去归隐山林，又何尝不是尝遍官场炎凉人生百味之后而选择了最好的生活方式呢？在当今社会，利益与权力仍然至上，人心愈加难以捉摸，趋炎附势渐渐成为成功的资本，每一张谄媚笑脸的背后都藏着不为人知的黑暗。“此中有真意，欲辨已忘言”人生真正的意义又是什么呢？陶渊明不喜高官厚禄而是享受生活真正的美好，而我认为，不是带着伪善的面具而是坚持做真我。
“岱宗夫如何？齐鲁青未了”泰山数千年来屹立不倒，青山连绵不断，一望无边。诗圣杜甫登泰山时观此雄伟景观，还没有忧国忧民，才会放下“会当凌绝顶，一览众山小”如此豪言，坚信总有一天会笑看众生，傲视苍穹，可历史偏不让他如愿，杜甫一生流离飘荡，国破家亡，在悲壮下写出“国破山河在，城春草木深”如此悲凉慨词！
诗词，是中华上下五千年的惊鸿一面，是新生代的怀古颂今，是我们不可泯灭忘记的民族文化！
古诗词的读后感篇五
在寒假中，我读了许多的书。阅读使我感悟到很多道理。特别是《古诗70首》，书中的很多古诗给我留下了深刻的印象，使我念念不忘。
如白居易的《草》，诗词是：离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹又生。
意思是古原上的野草乱生乱长，每年春来茂盛秋来枯黄。任凭野火焚烧不尽不灭，春风一吹旧蓬勃生长。
看着这诗词，我仿佛脑海中闪出那样的情形：古原上的野草，多么繁盛，多么翠绿。野火来了，把他们烧尽，顽强的野草等到春姑娘来时又长了出来。
读完了这首诗，我不禁想到了我们。我们在学习中，总会遇到一些困难。但是一些同学，他们在学习中跌倒了，就不爬起来，呆在原地不动。学习成绩就急速下降。他们就是懒惰。一些同学在学习中跌倒了，却爬了起来，向远方走去。他们就是排在班级前茅的学生。那些懒惰的同学应该让自己反醒一下。
合上书本，我体会到了我们的学习知识就像水库，不断学习使我们的水库能有知识，而且水分充足。如果我们停止学习，水库的水很快就会枯竭。只有不停的学习，才能使自己的知识渐渐丰富。
古诗词的读后感篇六
在中国上下五千年的历史中，有这么一些文字发出它那万丈光芒。它就是古诗，是中国文明的见证。它，虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。
在这一个特别的寒假里，我看了一本凝聚着几代中国人民的精神力量的书叫做《唐诗三百首》。其中，深深吸引我的是那杜牧的《题乌江亭》。
胜败兵家事不期，包羞忍耻是男儿。江东子弟多才俊，卷土重来未可知。这首诗的“乌江亭”指：在今安徽省和县东北。楚汉战争时，项羽逃到乌江自刎。“期”指：预料。“包羞忍耻”指：能忍受失败、受挫折等羞辱。“江东”指：江南苏州一带。是项羽起兵的地方。整首诗的意思是：战争胜败军事家不好预料，能忍受挫折才是真正君子。江东子弟有很多人才俊杰，重振旗鼓取得胜利也可未知。这是一首怎样的诗呢？这是一首永怀古迹的诗。这首诗表达了诗人不赞成项羽兵败后自杀的错误做法，认为敢于正视失败才是男子汉。作者表明了面对失败绝不能气馁的观点。在现实生活中，有许多的叔叔阿姨们，因为失业而一步一步地向死亡走去；在成年人们的世界里，因为失恋而要去死的大哥哥大姐姐简直是不能屈指可数。其实这都是因为这些人受不了失败，他们只适合活在成功的世界里。人如果不受一点挫折，那他一定不是人个人，不是有句话吗，失败乃是成功之母，失败几次没什么，重要的是看你怎么从失败走向胜利的！
就这么屈指可数的几个字古诗，却如海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗，他并不是哑巴，不论是在学习，还是工作上遇到困难，他都像老师那样教导着我们，关心着我们，给予我们希望。每一首诗，都出自不同诗人之手，这些诗人已文明于世，而这些古诗却不得而知。它们是那样的孤独，被众人所遗弃，不被众人所知。它们也有自己的光彩，也有自己的灿烂。它们一直在等待着，等待我们的发现。
古诗词的读后感篇七
莫道年少多轻狂。初唐的陈子昂，他的诗风骨峥嵘，寓意深远，虽最后被武三思陷害，冤死狱中，一生也是故事颇丰。幼年便展露出聪颖，武学尚可，十七八岁还不识诗书，击剑伤人后，开始弃武从文，研究百家经史，后经历了两次落第，公元684年进士及第，敢言敢谏让他遭遇权臣的打击，三十八岁辞官还乡，遭奸人所害，冤死狱中，年仅四十一岁。
从初唐到盛唐的诗风，他起着重要的作用。他的诗吊古伤今的悲歌，孤独遗世，独立苍茫。政治抱负不能实现，频频遭受打击，一身才学未能报国，让他心情苦闷。《登幽州台歌》受《楚辞》中《远游》的影响，原文：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻。”他的诗风刚健，对盛唐诗人张九龄，李白，杜甫产生了深远影响（尤其是李白）。
古诗词的读后感篇八
在读完这篇宋词后，感慨万千，眼泪竟从心里流了出来。这人世间多少生离死别在不同地方上演，古人用悲怆的声音向我们倾诉着千古哀思。
本人最爱苏轼诗词，还幻想过若能穿越古今去一睹真容，但这种念头自然是要打消的，八零后的我整日把胡思乱想当作每日必修课，却恍惚的在虚度自己的青春年华，不曾留下自己满意的作品跟别人分享。我连自己把什么目标放在第一位都不清楚，更别谈怎样让人生活的精彩且更有价值。古人和今人有何不同，都逃不过一个情字纠缠，回头已不见深爱的人那熟悉的面孔，即使那人已在他的世界从此化作一缕星光，只能远远观望。我们都有不甘心的时候，那纠结的心情恨不得一次被深埋起来。我们会在最失意的时候想起那些曾给过自己安慰的人，那也许是给自己的伤痛用的一剂良药。苏东坡和爱妻离别时的痛楚世人都可体会，那是永别，而十年中那空荡荡的思念究竟能寄往何处，吟一曲千古离歌，饮一壶愁绪任往事纷飞。谁没有此生最难割舍的相思，也枉在这人世走一遭，多情人总能给世人留下千古绝句，让后人去体会和醒悟，那不是十年相思苦而是余生的难忘。
我们活在这个世界是否会觉得狂躁不安，或是满腹情愁却不能倾倒在这虚伪的人世，活的苦不堪言。我们在挣扎着，想咆哮，想痛哭，想狂笑，不知作何是好，最后不得不平静下来坦然接受这可恶的一切。人类存在于这世界有多久悲欢离愁就有多长，鬓如霜又怎样，梦里的你依然如往常，在泪眼朦胧中是那么清晰。有时会想放任自己尽管让脑子一片空白，糊涂度日算了，却又没法控制思想仍旧挂念他，想必会有许多人和我有同样感觉。
苏轼纵然才华盖世为官清廉也难逃奸臣迫害，两度被贬饱受离乡之痛，在人生大起大落的狂流中淘洗着灵魂，仍然以苦为乐坦然面对一切。很难想象这位以豪放著称而感情细腻的大才子是怎样承受的，而今我们这个时代的人类却不同，稍受些委屈就大呼其不堪忍受的程度，真不知是人类文明的进步还是抵抗灾难的本能的退化。我们在坠入低谷时会想去做什么，任命运的摆布还是顽强的对抗，不畏惧一切或把一切看作如风一样，就随它去吧，没什么放不下的。
