我们在一些事情上受到启发后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，这样我们可以养成良好的总结方法。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢？接下来我就给大家介绍一下如何才能写好一篇心得体会吧，我们一起来看一看吧。
小学音乐培训心得体会篇一
音乐是人类的共同语言，它能够触动人心、表达情感，培养孩子审美情趣和艺术修养。在小学阶段接受音乐培训，不仅能够提升孩子对音乐的理解和欣赏能力，还能够开拓他们的思维和创造力。我在小学期间也参加了音乐培训，下面我将分享我的心得体会。
第二段：培养对音乐的兴趣和热爱。
小学音乐培训的首要目标是培养孩子对音乐的兴趣和热爱。在音乐课堂上，老师引导我们用身体、嗓音和乐器去感受音乐的美妙。通过唱歌、跳舞、演奏乐器等活动，我逐渐对音乐产生了浓厚的兴趣。在课堂上，老师还会分享音乐的背景和故事，帮助我们更好地理解音乐。不仅如此，我们还会有小型演出，给予我们展示和发挥才华的机会。这些经历使我对音乐产生了热爱，为我今后的音乐之路奠定了基础。
第三段：培养音乐素养和艺术修养。
音乐培训不仅仅是培养对音乐的兴趣和热爱，更重要的是培养音乐素养和艺术修养。在音乐课堂上，老师会教授我们音乐的基本知识和技巧，例如节奏、音高、音色等。通过学习这些基本要素，我们能够更好地理解和演绎音乐。此外，音乐培训还注重培养我们的耳朵和听觉。我们会通过听不同类型的音乐，学会分辨音乐的风格和特点。这些音乐素养和艺术修养的培养，使我不仅学会了欣赏音乐，也能够自己创作和演奏音乐。
第四段：培养团队合作和交流能力。
音乐培训中，我们经常会有合唱活动和合奏乐团演出。这些活动培养了我们的团队合作和交流能力。在合唱活动中，我们需要与其他同学协调唱好每一个音符，共同演绎一首动听的歌曲。在合奏活动中，我们需要与其他乐器演奏者合作，相互配合，演绎出一段美妙的乐曲。在这个过程中，我们学会了倾听和理解他人的声音，学会了合作与沟通，这些对培养我们良好的团队合作和交流能力有着重要意义。
第五段：培养创造力和表达能力。
音乐培训还培养了我对美的感知和创造力，提高了我的表达能力。在音乐课堂上，我们会进行听觉游戏、创作活动等，激发我们的想象力和创造力。我们可以用音乐来表达自己的情感和思考，通过作曲、歌曲创作等方式，将内心的世界表达出来。这些活动不仅提高了我们的艺术创造能力，也培养了我们的表达能力，使我学会了用音乐来表达自己的思想和情感。
总结：
通过小学音乐培训，我逐渐培养了对音乐的兴趣和热爱，提高了音乐素养和艺术修养，学会了团队合作和交流能力，培养了创造力和表达能力。这些都对我的成长和发展产生了积极的影响，并为我今后更深入学习音乐奠定了坚实的基础。我深知，音乐培训是我成长中宝贵的资源和财富，将一直伴随着我前行。
小学音乐培训心得体会篇二
刚从校门出来从事小学音乐教学的我，开始感到有些茫然不知所措，凭着自己在大学所学的乐理知识和自己对音乐的感受，后来又细心研读教材，尽一切可能查找资料，课堂上及时了解学生心理与知识储藏，调节课堂教学。在这期间，有以下一些心得体会。
对于低年级同学来说，他们好动、注意力极易分散，但我抓住小同学爱听故事，善表现的特点，我采取讲故事引入课文内容，学会歌唱后，再指导他们根据词中内容来表演。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活泼。这时同学们的热情高涨，慢慢喜欢上音乐课。这样，每次上音乐课他们都会有一种期待，当然我也会不失时机地将教学音乐根本知识、节奏、歌曲处理（比方以什么情绪来唱好他）等讲授给学生，在一定程度上和学生取得配合，收到了一些效果，教了不少儿童歌曲，为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的'兴趣和爱好，活泼空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
通过学习和研究教材，我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的《国歌》等歌曲对学生进展爱国主义教育。对于低年级学生来说，由于我和学生的音乐知识储藏的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明确，也同时取得了一定效果，向他们分别传授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等优秀歌曲。
小学生善于模仿，喜好游戏，我们应该放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程，鉴赏音乐就有了一定的根底，音乐作品的产生，有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中那么可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。
用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中，我们要尽量创造条件，激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主，教师起引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让其主动参与到音乐活动中，从多侧面感受音乐，通过自己对音乐的理解进展创作性的表演，不拘形式，不求统一，只要能启迪学生们的想像力，都可以进展创作性的表演，这样不仅给学生提供了表现自己特长的时机，而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格，一改原来的音乐课堂呆板拘束的气氛，使学生受到美的感染，得到美的享受。
小学音乐培训心得体会篇三
近年来，随着教育体制的改革与社会对素质教育的要求，小学音乐教育愈发受到重视。为了提高小学音乐教师的业务能力和专业素养，许多地方举办了相关的师资培训班。我有幸参加了一次小学音乐师资培训，这次培训让我受益匪浅。
首先，培训班为我们提供了新的教学理念和方法。在传统的音乐教学中，往往是教师在讲解乐理知识和技巧，学生只是被动地接受。而在培训中，我们学到了许多互动式教学的方法。比如，通过分组合唱、游戏模式的音乐知识竞赛等，让学生在参与中学习，通过合作与竞争激发他们的学习兴趣和潜能。这种新颖的教学方法激发了我的教学热情，让我看到了音乐教学的无限可能性。
其次，培训中的案例分析和课堂观摩让我充分了解了优秀教师的教学实践。我们观摩了一些优秀教师的音乐课，发现他们在课堂上表现出的激情和专注令人难忘。通过观摩，我深刻感受到音乐教学中的艺术性和感染力。这激励着我要提升自己的素养，为学生创造更好的音乐教学环境和条件。
此外，培训班还特别注重实践教学环节。我们分组进行了一次小班教学，我在这个过程中收获了很多。首先是教学准备的重要性。在实际教学中，充分的备课工作是保证教学质量的基础。其次是教学策略的运用。培训中的一位专家讲解了许多针对小学生的音乐教学策略，如有效的问题设计、鼓励学生发表意见等。最后是教学反思与总结。通过实践教学，我深刻体会到反思能够让我发现问题、改进教学，进一步提高自己。
最后，培训班还注重了音乐素养的培养。一位音乐教育专家为我们介绍了古典音乐课程和名曲欣赏。通过聆听、比较、分析等方式，我们能更好地理解和欣赏音乐作品。这对于提高我们的音乐教学水平和艺术修养非常有帮助。同时，培训中还组织了合唱、合奏和舞蹈等音乐活动，增强了音乐教师的团队协作意识和综合能力。
总的来说，参加小学音乐师资培训给我带来了很多收获和启示。新的教学理念和方法让我对音乐教育有了更深入的认识，案例分析和课堂观摩让我见证了优秀教师的魅力，实践教学让我在实际操作中掌握了更多的教学技能，而音乐素养的培养则更好地提高了我的教学水平和艺术修养。我相信，通过这次培训，我能够在小学音乐教育的道路上越走越宽广，为培养更多优秀的音乐人才贡献自己的力量。
小学音乐培训心得体会篇四
音乐是一门艺术，而音乐培训则是开启音乐之门的关键。在小学时期，我有幸接受了音乐培训，并获得了许多宝贵的经验与体会。通过这段音乐培训的旅程，我深刻体会到了音乐的力量和乐趣，同时也发现了自己对音乐的热爱与潜力。在这篇文章中，我将分享我在音乐培训中的心得体会，并阐述音乐培训对我个人成长的重要意义。
起初，我对音乐培训并没有太多期待，只是随着父母的决定，进入了音乐培训班。然而，当我第一次弹奏出简单的旋律时，我被音乐的魔力所吸引。那种在指尖流动的美妙感觉，让我开始了解音乐的奥秘。在音乐培训课上，老师会帮助我们学习音高、节奏以及弹奏技巧等基本知识，这个过程并不容易，但我付出的努力却都非常值得。逐渐地，我开始喜欢上了练习琴键，渐渐地养成了良好的习惯，坚持不懈地练习每一个音符。在这个阶段，我的心得体会就是，音乐培训的开端是艰辛的，但只要坚持下去，即使是最简单的音乐作品，都能演奏得让人陶醉。
随着音乐培训的不断深入，我开始学习更加复杂和高难度的乐曲。这时候，我发现音乐已不再只是一种技能的学习，更是一种情感的释放。每当我弹奏上一首曲子时，音乐会将我带入另一个世界，让我沉浸在其中，忘却一切烦恼和压力。当我面对琴键时，我可以尽情地抒发自己的情感，释放内心的压抑和困扰。这时，音乐成为我生活中的调节器，帮助我找到内心平静与愉悦的感觉。我深刻体会到，音乐培训不仅是为了学会演奏乐器，更是一种陶冶情操的过程。
在音乐培训的过程中，我开始参加各类音乐比赛和表演。这一过程让我体会到了音乐带来的成就感和快乐。每一次的比赛和表演都是对自己实力和努力的一种检验，也是对自己音乐水平的提高。在比赛的舞台上，我学会了克服紧张和怯场情绪，将自己的才艺展现给观众，同时也欣赏其他学员们的表演。这个过程不仅让我锻炼了自己的表演能力和音乐技巧，更让我收获了许多友谊和真挚的情感。我明白了，音乐培训不仅是个人的学习过程，也是一个集体的交流和互助的平台。
通过小学时期的音乐培训，我逐渐发现了自己对音乐的热爱和潜力。音乐不仅给予了我美妙的享受，同时也开拓了我的思维和创造力。在学习音乐的过程中，我不仅仅是接触乐器和音乐作品，更是学会了感悟音乐背后的深意和意境。音乐培训让我懂得了如何去欣赏和感受音乐，也启发了我对音乐的创造和创新的潜力。这个过程让我明白了，音乐培训不仅是为了成为一个合格的音乐家，更是为了培养对音乐的敏感性和创作力，以及扩展自己的艺术视野。
总结来说，小学时期的音乐培训经历给予了我许多宝贵的心得体会。通过打开音乐之门，我深刻体会到了音乐所带来的乐趣和快乐，学会了坚持和付出努力。音乐培训不仅仅是让我成为一个合格的音乐家，更是让我从音乐中找到了情感的宣泄和人生的意义。这个过程让我认识到，音乐培训是一种对心灵的滋养和修炼，不仅影响了我对音乐的理解和激情，更深深地塑造了我的个性和品格。我相信，无论我将来走向何方，音乐都会一直伴随着我，成为我人生中不可或缺的一部分。
小学音乐培训心得体会篇五
我们常说“且行且珍惜”，此时，我更想说“且行且反思”!此次培训，更多的是打开了尘封已久的心灵，唤醒了内心的力量，不断的对照别人看自己，让我带着问题参与学习活动，并在学习中激活内动力，带动我每天前行……也许，这就是培训带给我最真的收获!
感恩遇见，感谢有你!我们唯有更加努力，珍惜，努力，成长!“我们不能把春天复制到夏天，但是，春天过去了，季节轮回，下一个春天会回来的`”我们坚信，耕耘的夏天过去了，收获的秋天还会远吗?年轻是一种状态!奔跑，是一种姿态!
小学音乐培训心得体会篇六
我在小学音乐教师培训中进行学习，我学到许多课本上学不到的知识，充实而又愉悦，使我受益匪浅。
我在小学音乐教师培训中进行学习，我学到许多课本上学不到的知识，充实而又愉悦，使我受益匪浅。同时也亲身接受了音乐教研员老师的个人魅力与修养，还有知识构造丰富。通过此次培训，我的感受颇深。
首先，这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上，方法与技巧上都得到了很大的认识与提高，在整体上有了质的进步。
其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思，古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，借用这句话，我觉得对自己的教学也进行反思，做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好小学生了，对与教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的.教学与学习中，我要改变自己以往不思进取的思想，以要用新的教学理念进行教学，刻苦钻研，勇于创新，对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三：通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐教学中，我会按照老师的方法进行教学，贯彻好学习中学到的宝贵知识，同时还要不断地创新，使我校的音乐教学又上一个新的台阶。
我相信，在聆听了老师们的专业教学后，在向同行们学习后，我相信，在自己的努力工作下，自己在今后的音乐教学一定会更加成熟沉稳，灵巧多样，丰富多彩，更加驾驭有方。
小学音乐培训心得体会篇七
在现代社会中，音乐教育被广泛认同为对孩子们全面发展至关重要的一部分。作为一个小学生，我非常幸运地参加了音乐培训课程，并有机会学习各种乐器和音乐理论。在这个过程中，我不仅提高了音乐方面的技能，还培养了自己的个性和情感表达能力。下面我将分享一些我在音乐培训中的心得体会。
第二段：音乐培训培养了我的音乐技能和表演能力。
通过参加音乐培训，我学习了各种乐器，如钢琴、小提琴和吉他等。这不仅增加了我的音乐知识和技能，还培养了我的表演能力。每次在课堂上演奏时，我都能感受到自己逐渐成长和进步的过程。我学会了如何通过音乐来表达自己的情感和想法，这让我更加自信并且乐于与他人分享我所创作的音乐作品。
第三段：音乐培训对我个性和情感的培养起到了积极的影响。
音乐培训不仅仅是让我学会乐器和演奏技巧，更重要的是培养了我的个性和情感表达能力。在音乐的世界里，我能找到真正属于自己的声音和表达方式。无论是忧伤还是喜悦，音乐让我有了更多的方式来表达自己的情感和情绪。这种情感的表达使我对生活更加敏感，也更加善于感受并理解他人的情感。
第四段：音乐培训提升了我的学习能力和专注力。
音乐培训注重细节和专注力的培养。学习乐器需要强调准确的音符节奏和技巧运用，这要求我时刻保持专注并且全神贯注。这种专注力的培养不仅在音乐方面有所帮助，也有效提升了我在学校其他学科的学习能力。我学会了如何集中注意力并且有条不紊地解决问题，这成为我今后学习和工作中的宝贵财富。
第五段：结论总结自身经历及对音乐培训的推荐。
通过参加音乐培训，我获得了很多技能和体验。不仅提高了音乐方面的素养，还培养了我的个性和情感表达能力。音乐培训为我提供了一个全新的世界，让我能够更好地理解音乐和探索自我。因此，我推荐每个小学生都参加音乐培训，以培养他们的音乐技能和综合素养，并在音乐中找到属于自己的声音和表达方式。
小学音乐培训心得体会篇八
随着社会的发展，音乐教育在小学教育中逐渐受到重视。为了提高小学音乐课程的教学质量，不少教师参加了小学音乐师资培训。我有幸参加了一次小学音乐师资培训，获得了宝贵的经验和知识，下面将结合自己的亲身体验，谈谈此次培训的心得体会。
首先，培训课程的设计合理，循序渐进。此次培训以小学音乐课程教学为核心，内容涉及音乐教学的基本理论、教学方法、教学案例等。由基础知识到应用实践，层次逐渐升高。这样的设计使我能够系统地了解小学音乐教学的重要概念和方法，有助于我对小学音乐教育的整体把握和实际操作。尤其是教学案例的分析和讨论，让我从实践中感受到了课堂教学的复杂性和多样性，为我今后的教学提供了宝贵的借鉴。
其次，培训中的互动性有助于我们相互学习和成长。培训中，我们参与了许多小组活动，通过与其他教师的合作和讨论，我不仅加深了对音乐教育的理解，而且学到了其他教师的宝贵经验。在小组讨论中，我结交了许多志同道合的朋友，我们相互交流，相互借鉴，共同进步。我发现，只有在相互的交流和合作中，我们才能更好地提高自己的能力，更好地完成自己的工作。
再次，培训过程中的实践环节对我们的教学能力提升起到了重要作用。培训中，我们不仅学习了理论知识，还进行了实践。通过参与音乐教学实践，我亲身体会到了音乐教学的乐趣和挑战。培训设计了多个实践环节，包括课堂观摩、教学体验等，这让我们有机会将理论知识转化为实际操作。在实践过程中，我们不断反思和总结，不断改进自己的教学方法和策略。这些实践活动不仅让我更好地理解了课程内容，还提高了我的自信心和教学技巧。
最后，培训中的专业导师给予了我们很大的帮助和指导。导师是具有丰富教学经验和专业知识的专家，他们给予了我们宝贵的意见和建议。通过和导师的交流，我找到了自己的教学风格，明确了自己的教学目标。导师不仅在理论上对我们进行指导，还通过实践指导和个别辅导帮助我们解决教学中遇到的问题。导师的指导让我在教学中更加自如和自信，也让我领悟到了教育事业的重要性和意义。
总之，小学音乐师资培训是对我们教师自身能力和素质的提升，也是提高小学音乐教育质量的有效途径。通过此次培训，我不仅学到了专业知识和技术，还找到了自己的教学风格和方法。我会将所学所悟应用到日常的教学实践中，不断提高自己的教育教学水平，为培养优秀的小学音乐人才做出贡献。
小学音乐培训心得体会篇九
一、培训使我对教师这一职业有了更加清楚的认识。
1、教师是文化的传递者。
教师是人类文化科学知识的继承者和传播者，在社会的延续和发展中起着不可缺少的桥梁和纽带作用。在学校里，我担任的是音乐教学。音乐教学是小学教育的一个重要组成部分，对陶冶儿童的情操，培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对低年级学生我以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。
2、教师是榜样。
学高为师，身正为范。教师本人是学校里最重要的师表，是最直观的、最有教益的模范，是学生活生生的榜样。_同志在《关于教育问题的谈话》中明确指出：教师作为人类灵魂的工程师，不仅要教好书，还要育好人，各个方面都要为人师表。学生都有向师性，其受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的，教师要真正成为学生的引路人。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发，对学生进行审美教育。
3、教师是组织管理者。
教师是教育过程的组织者，必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。
只有这样，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我从创设情境出发，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，让学生在愉快的气氛中接受审美教育。
4、教师是朋友。
所谓良师益友，就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师，会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感，从而更加热爱教育事业和学生;教师热爱学生，会使学生感受到温暖，受到鼓励，会更加尊敬教师，甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。
二、培训使我对课堂教学行为的重新认识与思考。
1、要学会欣赏学生。
教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点，教师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上，我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美，长大了就是歌唱家了”……这些鼓励的话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。
2、要及时反思自己的教学。
传统意义上的音乐课，就是老师教一句，学生跟着学一句，老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣，也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时，只是一味怨学生，很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点，激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的教学，不断改进教学，那么就能及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学。
三、培训为我以后的实际工作提供了许多方法和策略。
教学是门艺术，多在备课上下功夫;当老师每天要有新鲜感;当教师经常要有上升感等。
教学中一定要认真地贯彻新的教学理念，以学生发展为本，以新的教学姿态迎接新的挑战。“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。
中小学音乐教育的意义，远远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质，培养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。在教学方法上，我主要采用德国作曲家奥尔夫创立的奥尔夫教育体系，即一切从儿童出发，提倡学习“元素性”音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。
四、培训使我对未来的工作充满了信心和动力。
通过培训，我认识到作为一个副科老师同样具有重要性，我们的素质教育需要孩子的德、智、体、美、劳全面发展，而音乐作为美育的一部分，对学生的全面发展起着一定的作用。现代的小学音乐教育，是开放的、综合的和可持续发展的。面对二十一世纪音乐教育，作为小学音乐教师，要不断更新自身的人文素养和调整自身的知识结构，以适应现代音乐教育的发展。
通过认真学习和观看了各位专家的视频讲座以及各位优秀教师精彩的课堂实录，学习了音乐技能教学使我受益匪浅。本人认真学习并领悟，积极提出问题，认真对待在线考试，撰写研修日志，积极参与班级论坛，认真独立完成作业;与同行们进行有效的研修和交流，以促进和丰富自己的课堂教学。通过观察视频中精彩的案例，让我反思着自己的以往教学技能，以下是我的培训收获：
一、注重课前备课。
备课是教师教学工作的一个重要部分，是上好课的前提和保证。如果备课不认真，考虑不周密，就会影响课堂教学的教学效率和教学任务的完成。这样总是处于被动状态，工作辛辛苦苦，但教学质量又不理想。因此，教师要上好课，必须备好课、备好学生。要把一堂课上好，取得良好的效果，必须有充分的课前准备，教师除了对教材教法的把握外，更主要的是对学生把握。要深入了解每一个学生的认知特点，知识储备和对学习新知识的兴趣、动机、情感状况等,只有对这些情况有所了解，才能更好地因材施教。
二、教师要热爱学生，热爱音乐。
爱学生是教师教育学生的起点和基础。只有用心去爱学生，你才会觉得每一个学生都很可爱，才会更充满激情的讲课,教师对学生的挚爱和期待，会对学生产生巨大的感染力和推动力。学生就会觉得音乐课充满温馨、充满欢乐，才会更用心的上课!教师要关注学生，更要关注自己，教师要让学生热爱音乐，自己更要热爱音乐，这样才能带动学生和你一起在音乐的国度里畅游!因为一个爱音乐的人才能更好地教会别人去爱音乐，才能引导别人去被音乐所感动。因此我们要做一个热爱音乐的音乐老师，这样才能上好每一节音乐课，这样才能让你的音乐课堂充满欢乐，相信学生们也喜欢这样的音乐课。
三、注重教学过程中师生互动这一环节。
现代教学不再局限于传统的单向活动方式。而是强调教学一种多边活动，提倡师生之间、学生之间的多边活动。新课改特别强调以学生的发展为本，促进学生个性发展，培养学生创新精神和实践能力，教师做表演式的讲授、提问、示范，有条不紊地安排一节课教学程序，关注的是教师如何教，而学生如何学论及很少，因而是一种由教师和学生的单向交流模式，这种单向交流模式不能体现教学活动的复杂性。现代教学认为，多向交流能最大程度地发挥相互作用的潜能，因为教师与学生之间、学生与学生之间的多项互动，形成了一个信息交流的立体网络，可以极大地调动学生参与教学的积极性，提高学生的参与度。如果教学过程实现了师生之间、学生之间的互动，那么教学过程就不再是简单的传输过程，而是学生积极主动、富有创造性的参与过程。在教学中要实现教学过程的多边互动性，要求教师在教学中应尊重学生的主体地位，激发学生主体意识，调动学生主动学习的积极性。教师要以尊重学生的主体性和主动精神为根本，要认识到教学过程是教师的引导作用与学生的学习主人作用结合过程，是教师引导学生主动、积极参与学习的过程。所以，现代教学是每一个学生是否都自觉主动地参与、合作、探究的学习过程中，许多教师采用了有利于学生主动、自主、创造性学习的教学方法，尊重学生的主体地位，从而取得了良好的教学效果。
四、注重培养学生主动参与、亲身体验、合作探究的表现能力。
学生是具有主观能动性，充满活力的人。作为教学主体的学生在教学活动中不是也不应该处于消极被动的地位，而应是积极主动的。在教学活动中教师不是实施简单的加工改造，而是要引导学生进行积极主动的学习，要把学生看成是具有主观能动性、充满活力的人。不但要认识到学生是学习活动的承担者，他们在学习活动中能够表现出自身的主观能动性，而且要认识到学生之间存在差异，教师要尊重学生的个性差异。教师在上课时要有针对性地进行教学，这样不仅有利于学生个性特长的发展与完善，而且有利于学生主观能动性的发挥，有利于促进学生的全面发展。这样，就极大地调动了学生的学习积极性和参与兴趣，教师在学生学习的基础上给予恰当的指导，使其有所提高，充分体现了教师为主导，学生为主体的作用。
五、运用各种手段上好音乐课。
首先，教师在课堂中要灵活的运用教学语言。音乐是给人美的享受，教学语言则是教学活动的灵魂，作为一个音乐教师就要善于懂得用生动形象的教学语言去引导和感染学生。教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活跃，从而提高课堂教学的有效度。
在课堂中，教师要注意让课堂语言随教学内容的变化而变化，根据课的内容随时调整自己的语气，恰到好处地表达教学意图。教师富有感染力的语言，能把学生带入到音乐情境之中，加深他们对教学内容的印象，引起学生的共鸣，激发他们的学习兴趣。总而言之，教师在课堂上利用生动形象的语言进行讲解，就会达到事半功倍的效果。
其次，教师在课堂中要用生动形象的肢体语言去带动和感染学生。课堂上，教师的教学语言除了优美激情的声音之外，还应有与之配合的形体语言。教师的动作、表情、手势等等也是教学中表情达意，诠释知识的语言。如学生在演唱歌曲时，教师的面部表情、手势等能提示学生把握歌曲的速度、情绪，更好地表达歌曲的意境。例如：在教唱歌曲《拍手歌》时，教师运用声情并茂的演唱，及肢体语言的表现，学生兴趣盎然，课堂氛围活跃，学生在快乐中歌唱，在快乐中舞蹈。所以说教师形体语言和声音语言的和谐运用，能起到无声胜有声的效果，是教学有声语言的必要补充。
再次，教师在课堂中要善于利用课堂评价。课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识，但是任何的评价都不是随意的，不要用标准的答案去束缚学生，学生的音乐素养、接受水平都是各不相同的。教师应该尊重个性发展，根据学生的实际情况，进行实际的教学，让不同水平、不同接受能力的学生都领略到成功的快乐。例如：在教唱歌曲《小乌鸦爱妈妈》时，我让学生自己创编动作，表现歌曲。学生表现形式多样，各有千秋，这时教师就要从学生的角度去进行评价，让每一个学生都能感受到教师对自己的肯定，从而增强学习音乐的自信心，学生就会敢于展示自己，表现自己，学习就会更加积极主动。通过在课堂上运用不同的评价方式，会使学生更积极的投入课堂，参与课堂，更好的实现课堂的有效性。
六、注重课后反思。
教学反思是教师以自己的教学活动过程为思考对象，来对自己所做出的行为、决策以及由此所产生的结果进行审视和分析的过程，是一种通过提高参与者的自我觉察水平促进能力发展的途径。
听了教师的点评和建议之后我又把我的教案进行了修改，在这次校级公开课展示上我又重新尝试上了一次。学生兴趣高昂，让我看到了：低年级学生也可以合作是学习，这样合作式学习，不仅能很好的激发学生的学习情趣表现学生的个性，而且也达到了很好的教学效果。在此，我也看到学生在学习过程中学生表现出来的求知欲是非常强烈的，他们争先恐后的想表现自己最美的一面，用他们稚嫩的童声，优美的舞姿展现出来，他们是最可爱的花朵，是最快乐的孩子。
通过反思，全面地了解自己的教学状况，并对自己的教学水平作出明晰的而不是混沌的，精密的而不是粗疏的衡量，从而进一步明确努力方向。我们应在教学过后，追问一下自己：“我的教学有效吗?”“有没有比这更有效的教学?”用反思带动课堂教学，从而提高教学的实效性。因此我们应该多反思自己的课堂教学，然后用自己的反思改进自己的课堂，用反思在实际教学中不断的总结和提升自己的教学方法，从而形成一个有效的课堂教学。新课程改革倡导把课堂还给学生，课堂就充满了生命力;把机会留给学生，把创造还给学生，学生就能在快乐中歌唱，快乐中舞蹈，让学生受到情的感染、爱的激励和美的享受，音乐课堂就充满了勃勃生机。
我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。
1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习更多方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。
2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。
3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢?在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。
4.不断反思，要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的最高境界了。
这次，我有幸参加省中小学音乐骨干教师的培训。虽然只是短短几天时间，但我觉得实充而愉快。这次培训，我学到了许多课本上学不到的知识，认识了很多优秀的老师，使我受益匪浅。
首先，这次培训，使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高，在某些方面有了质的进步。
其次，通过这次培训，促使我深刻的反思自己的音乐教学。
古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我会对自己每节课的的教学进行反思，做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学，多钻研，敢创新，在艺术教育方面作出自己应做的贡献。
第三，通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐唱歌教学中，我会结合实际，运用这几天学习中学到的宝贵知识，尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新，使我校的音乐教学上一个新的台阶。
一、培训使我对教师这一职业有了更加清楚的认识。
1、教师是文化的传递者。
音乐教学是小学教育的一个重要组成部分，对陶冶儿童的情操，培养儿童的心灵美起着积极的作用。音乐教育要把激发学生的学习兴趣贯彻到教学的始终。对学生以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、律动中去感知音乐的美。
2、教师是榜样。
身高为师，身正为范。教师本人是学校里最重要的师表，是最直观的、最有教益的模范，是学生活生生的榜样。学生都有向师性，其受教育的过程是人格完善的过程，教师的人格力量是无形的、不可估量的。小学的音乐教学同样要从育人的目标出发，对学生进行审美教育。
3、教师是组织管理者。
教师是教育过程的组织者，必须具有较强的组织、领导、监督和调节能力。只有这样，才能使教学更有效率，更能促进学生的发展。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，我从创设情境出发，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质，让学生在愉快的气氛中接受审美教育。
4、教师是朋友。
所谓良师益友，就是强调教师和学生要多交心。学生尊敬老师，会加强教师对教育工作的光荣感、自豪感，从而更加热爱教育事业和学生;教师热爱学生，会使学生感受到温暖，受到鼓励，会更加尊敬教师，甚至对教师的这种尊敬转移到学习上来。
二、培训使我对课堂教学行为有了重新认识与思考。
1、要学会欣赏学生。
教师要在教学中树立以学生为本的现代教育观念，给每个学生提供思考、创造、表现及获得成功体验的机会。做到这一点，教师要学会欣赏每一位学生，发现每一位学生的闪光点。比如在音乐课上，我会经常说“这小朋友节奏感真好”“这个小朋友声音真美，长大了就是歌唱家了”……这些鼓励的话能大大的调动学生学习的积极性。学生在老师的关注中，不仅会喜欢老师，喜欢上课，产生融洽和谐的师生情感，还会在课堂上积极表现，快乐愉快地去学习。
2、要及时反思自己的教学。
传统意义上的音乐课，就是老师教一句，学生跟着学一句，老师很少审视自己的教学是否引起了学生的兴趣，也不够关注学生的参与度是否与自己有关。当学生出现与课堂教学不一致的行为时，只是一味怨学生，很少反思自己的教学行为是否适应了学生心理特点，激发了学生的求知欲。如果我们在每节课后及时反思自己的教学，不断改进教学，那么就能及时调控学生的情绪，引导学生积极参与课堂教学。
三、培训为我以后的实际工作提供了许多方法和策略。
教学中一定要认真地贯彻新的教学理念，以学生发展为本，以新的教学姿态迎接新的挑战。“音乐教育——不是培养音乐家，首先是培养人”这是苏霍姆林斯基的名言。中小学音乐教育的意义，远远超出艺术的范围，是陶冶高尚情操的有力手段，而德育与美育是它的灵魂。我们要全面提高学生的素质，培养完善的人格，音乐教育首先要教会学生“学会做人”。在教学方法上，一切从儿童出发，提倡学习“元素性”音乐，注重培养创造力，使儿童能以最自然的方式进入音乐，并从中获得个性的发展。
四、培训使我对未来的工作充满了信心和动力。
通过培训，我认识到音乐老师同样具有重要性，我们的素质教育需要孩子的德、智、体、美、劳全面发展，而音乐作为美育的一部分，对学生的全面发展起着一定的作用。作为小学音乐教师，要不断更新自身的人文素养和调整自身的知识结构，以适应现代音乐教育的发展。
小学音乐培训心得体会篇十
近年来，随着教育事业的发展，音乐教育在小学课程中的地位越来越重要。为了让小学音乐师能够更好地开展教学工作，提高教学水平，很多学校都有专门的音乐师资培训计划。我有幸参加了一次小学音乐师资培训，获益良多，下面就来谈谈我的心得体会。
首先，培训课程丰富多样，内容涵盖了音乐教学的方方面面。在这次培训中，我们学习了音乐教学的理论知识，包括音乐教学的基本概念、教学方法和评价方式等。同时，还有很多实践操作的内容，比如如何引导学生唱歌、如何指导学生演奏乐器等。通过这些课程的学习，我对音乐教育有了更加全面深入的理解，为我的教学提供了指导和支持。
其次，培训中的教师团队非常优秀，结合自己的实践经验为我们讲解课程内容。这些教师都是经验丰富、可敬可亲的音乐教育专家，他们不仅具备扎实的专业知识，还善于与学员互动，在课堂上给予我们很多实用的建议和指导。他们耐心细致地解答我们提出的问题，帮助我们克服了很多困难和障碍。在他们身上，我感受到了教育事业的伟大和音乐教育的魅力。
再次，培训课程的组织安排合理，既有理论学习的环节，又有实践操作的时间。在理论课程中，我通过讲座、讨论和案例分析等形式学习了很多有关音乐教学的内容。这些课程不仅给我们提供了大量的知识，还启发了我们的思维，培养了我们的创新能力。而在实践课程中，我们有机会将理论知识应用到实际教学中，通过观摩、教学展示和实践演练等方式，提高我们的教学能力和技巧。整个培训过程安排得紧凑合理，使我能够循序渐进地进行学习和实践。
另外，培训中还强调了与其他学员的互动交流。在课程中，我们分组合作完成一些小项目，通过互相讨论和合作，深化了我们对音乐教学的理解，锻炼了我们的团队合作能力。同时，我们还进行了一些教学展示和交流活动，互相学习彼此的长处和经验。这种互动交流的方式不仅增进了我们的友谊，还促进了我们的共同进步。
最后，培训结束后，我不仅收获了专业知识和技能，还体会到了音乐教育的乐趣和意义。通过这次培训，我对音乐教育有了更深入的认识，明确了自己的教育理念和目标，成为了更有信心、更有激情的音乐教育工作者。虽然以后会面临各种各样的挑战和困难，但我相信只要坚持学习和实践，不断提升自己，就一定能够成为一名优秀的小学音乐教师。
总之，通过这次小学音乐师资培训，我不仅汲取了专业知识和技能，还体验到了教育带来的快乐和成就感。作为一名小学音乐教师，我将继续努力，不断提高自己的专业素养和教学水平，为培养学生的音乐兴趣和能力而努力奋斗。希望通过我们的共同努力，能培养出一批具有音乐才能的优秀学生，为音乐事业的发展做出自己的贡献。
小学音乐培训心得体会篇十一
3月1-3日三天，在梅园小学参加了奥尔夫教学法的培训。来自台湾潘老师授课。没记错的话这应该是我第三次参加奥尔夫教学法相关的培训。庆幸的是每次都有不同的收获。
潘老师应梅园小学的要求，在第一天为我们介绍了所有的奥尔夫乐器。才发现还有那么多乐器不认识，比如：棘齿、海鼓、自响筒、多音筒、牛铃……。
第二天，潘老师给梅园小学二年级和四年级的学生各上了一节音乐课，让我们看到奥尔夫教学法直接作用在学生身上的效果。(只是课前我满心期待着进来50个学生后，看看一些游戏会不会让学生失控，没想到进来也只有20个学生。看来奥尔夫教学法进入音乐课堂，人数问题确实是让人头疼。)。
其余的时间潘老师一直在跟我们做游戏，围绕着：唱歌、舞蹈、律动、语言(节奏)、乐器(身体乐器)展开。三天的学习非常愉快，老师们已经体验到奥尔夫教学法的独特魅力。虽然说奥尔夫教学法不能直接套用在音乐课堂，但它的精髓很值得借鉴。让我感受最深的有两点：一是教师超高的音乐素养，二是非常适合孩子的教学目标。
一、课程中体现出教师超高的音乐素养。
在一节音乐课里我们不需要看到一个音乐老师像演奏家或者歌唱家一样展示自己的专业，那音乐老师的专业素养能体现在哪些方面呢?通过这三天的学习，我觉得教师素养充满了整个教学过程，在细节处体现。
首先，教师是作曲家。奥尔夫音乐教学的过程中，教师使用的是一个个短小的音乐素材，通过教师的引导，一个小素材加入各种元素，发展成为较长的乐曲。学生和教师共同参与创作过程，期间教师需要用自己的专业素养去判断，如何让乐曲的声响达到更好的效果。比如，木质乐器和金属乐器音量上是否平衡，各个节奏声部的松紧等等。反思自己的教学过程，曾经设计过的乐器伴奏的环节，大多也只是走个过场，没有从学生的演奏中得到反馈，一方面是因为对未知的“创作”没有把握，所以不会预留很多时间在这个环节，另一方面是自己没有关注到“创作”的音乐上。一个没有关注音乐的老师，如何让孩子去关注音乐呢?一个不能帮助孩子提高演奏效果的老师，演奏的环节，能让孩子得到什么呢?(走了，面壁思过3分钟……)。
再次，教师是指挥家。三天的课程中，我看到的潘老师是全情投入的。每个游戏，不论面对老师，还是学生，潘老师都用自己的眼神、肢体……所有可以用到的一切向我们传递着讯息。就像指挥家一样。反思自己的教学过程，我也会给学生做渐强和渐弱的拍手示范，可我从来没想过渐强的时候可以通过手部的渐渐抬高使得学生能不单在听觉感受到变化，而能够结合视觉感受。(这也是奥尔夫教学法常提到的听视觉结合)教师的体态、肢体语言如此重要，以后不能偷懒了，还有太多太多可提高的空间了。(走了，面壁想想哪里还能做得更好……)。
三次，是让人钦佩的应变能力。我想，如果课前要跟潘老师要一份上课的详案是一件非常难的事情。整个教学过程中，太多的“生成教育”。所有的教学环节，可能根据一个学生或者几个学生的一个小念头而即兴发生。学生不但参与了音乐创作过程，甚至参与了课程设置。可谓是真正的“以学生为本”了。比如，潘老师在四年级《回声》这一课，在乐句中间穿插的学生回答“云”，和“o,yeah——”，完全是偶然。只是因为一个学生的答案，而最后的效果却是这两个地方成了整课的亮点。
最后，教师是心理学家。面对孩子，教师必须很好地把握每个年龄段孩子的心理特征。设置的游戏，要适合孩子的年龄和能力，要关注细节。适合孩子，潘老师提到，所有游戏如果太难，会让孩子有挫败感而不愿意玩下去。所有游戏，应该从简单到难循序渐进。并且遵循“进三退二”(我自己起的名字)理论。就是说我们不能一味要求学生进步，我们要允许孩子进一大步，退一小步。而整个过程中孩子是在进步的就可以了，而不能要求孩子只进步不退步。学习的过程，不论是大人还是小孩，不论是音乐还是别的科目，甚至人生，都遵循着“进三退二”的原则。
总结：奥尔夫教学，在歌曲教授过程中，几乎不会用到现成的伴奏音乐，这给学生参与创作留下了足够的空间，同时也对教师素养提出更高的要求。教师要有作曲家的创作能力，指挥家的控制能力，判断能力，和超人的应变能力。还要能够结合每个年龄段孩子的心理特征。我想，一个好的音乐老师，都离不开这些素养，并且我们需要从学生身上，得到反馈，参与修正，得到提高。不单外出学习是学习，我们面对学生的每节音乐课，都是学习。前提是，认真上好每节音乐课，做好反思。这才是教学经验的意义所在。(走了，学习去……)。
二、奥尔夫的教学目标。
很喜欢奥尔夫的教学目标，所以记下：
1、帮助孩子累积音乐经验。
2、帮助孩子发展其潜在的音乐性。
非常简单，又是那么地适合学生。
音乐只是手段，育人才是目的。我们不必纠结一节课里面要有一首曲子，还是要有好多曲子，不必纠结一节课上完，这首歌可能还没学会唱。(潘老师四年级的课《回声》上完，学生并没有学会演唱，但学生充分体验了音乐，甚至参与了音乐的拓展创作)只要我们关注的是学生，关注的是音乐，而不是课程本身、不是把学生当成课程的道具，相信学生必有所获。
小学音乐培训心得体会篇十二
首先，听取了音乐教研员刘老师热情洋溢的讲话令我很是难忘，时间虽然很短暂，很紧张，但过得很充实。学习中涉及到的内容很丰富，让我感受到了思想火花的冲击，让我开阔了视野，增长了见识，同时也对自己的落伍感到自惭形秽。让我作为一名综合学科教研员感到了紧迫感，我要不断地学习才有进步，要牢固树立终身学习的思想。
通过三位乡镇教研员的通研教材使我对课本知识有了更进一步的了解。然后是听取了国家级优秀教学案例课堂实录，更使我受益匪浅。最后一天，大家集思广益各显神通。首先县教研室音乐教研员刘彦君老师的一席话令我感动至深。通过这次培训我学到许多课本上学不到的知识，充实而又愉悦，同时又认识了很多优秀的音乐老师。以下是我在暑期学习中的体会：
首先，这次我们音乐教师的培训对我们一线的音乐教师来说是及时而有效的。通过这次培训，使我从观念上，从理论知识水平上，方法与技巧上都得到了很大的认识与提高，在某些方面有了质的进步。
其次，通过这次培训，促使我在自己的音乐教学上有了深刻的反思，古语说：“吾日三省吾身。”是指道德层面，借用这句话，我觉得对自己的教学也进行反思，做一名反思型的教师。一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平完全可以教好这些学生了，对与教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。
通过培训，我看到了教师们的严谨的教学态度，授课的专致，看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头，我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中，我要改变自己的思想，以要用新的教学理念进行教学，刻苦钻研，勇于创新，对学生的艺术教育方面作出自己应做的贡献。
最后，通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的教学中，我会和老师们认真钻研教材，贯彻好学习中学到的宝贵知识，同时还要不断地创新，使我校的音乐教学又上一个新的台阶。
我相信，在聆听了老师们的专业教学后，在向同行们学习交流后，我相信，在自己的努力工作下，自己在今后的音乐教学中一定会更上一层楼。通过这次的学习与交流，也给我提供了一个良好展示平台的机会，从而增加了我的自信心。
小学音乐培训心得体会篇十三
20xx年xx月xx日至x月x日，我有幸在xxxx参加了山东省小学音乐骨干教师培训。这次培训的内容丰富，形式多样。其中采取了集中培训和分散研修相结合的培训方式。有专家讲座引领，也有学员间的互动交流。在这二十天里，不但学到了很多知识，还结识了来自全省各地的朋友，在这里，我们共同学习，在聆听中感悟，在交流中成长，接受了一次心灵的洗礼。
这次培训，让我深刻认识到作为一个音乐教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力，我热爱我所从事的职业，有满腔热情的动力促使我不断自我学习，能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干，实在是一个值得珍惜的机会。
本次培训是以音乐专业方面的知识居多，比如声乐演唱的技巧和提高、钢琴演奏的技巧、民族民间舞的排练、以及如何上好小学音乐课等专业水平的知识都不同程度的涉及。通过张幼文教授的《声乐演唱技巧提高的训练》，使我深刻认识到作为一名音乐教师肩上所肩负的责任，张教授指出，在声乐教学中不仅要教会学生唱歌，而且还要遵循声乐教学的四个基本原则：第一，在教学中要贯彻美育教育的原则；第二，在教学中要遵循循序渐进的原则；第三，在教学中要贯彻因材施教的原则；第四，教学中要采用启发式教学的原则。他还指出，声乐要学什么，怎样学好声乐，以及怎样把声乐教学和小学音乐课结合起来等等，使我们从中汲取了很多的知识，受益匪浅。而且他还一对一的教我们如何发声，怎样把自己的声音条件发挥到极致，这样的课堂实在难得！
通过留铷铜教授的《以实用的各种伴奏型为主的即兴伴奏与曲式分析》，我们了解了钢琴演奏的基本技术和要素，以及钢琴初学者应该从哪些方面开始练习和注意的事项，留教授指出，钢琴演奏的过程中，手腕和手臂的放松是很重要的。在音乐作品的处理上，她还强调，乐曲强弱的变化，旋律的突出变化都可以通过乐曲培养出来，她一边讲解一边在钢琴上当堂为我们示范，老师们在下面听得是津津有味，边做笔记边讨论，不时还向留教授询问在实际教学中所遇到的问题，以及解决的办法。我不时地为我们这群老师感动着，有的老师已经四十多岁了，仍然抱着一种虔诚的态度来学习，我们年轻的何尝不好好学习呢？细细想来，学习是不分年龄高低的，只是一个态度的问题，一切从心从真出发！潍坊学院的舞蹈教师单玮的授课让我心中充盈着感动，她那一丝不苟的教风和治学严谨的态度，让我心怀敬仰，笔耕感赞。她曾经荣获全国“桃李杯”舞蹈比赛大奖，舞蹈教学成绩斐然。满怀仰慕之情，我们参加了舞蹈课的学习，享受了单玮老师给我们带来的一份文化大餐古典舞和民间舞蹈的基本技巧和编创。
课堂上，单老师就从专业的角度提出来舞蹈课应该注意的基本要领，对我们的学习提出了严格要求。她亲切中带着威严，热情中带着真诚，扎实的教学态度和丰实的课堂教学成果，深深折服了我们，让我们每一个学员都为收获满盈而快慰。
课堂上，中国古典舞的基本手位组合和民族民间舞蹈的组合在她循循善诱、细心讲解和示范感召下，全体学员都学得特别认真，特别用心。单老师的教学方法规范合理，遵循着循序渐进的原则，先是示范分解每个动作要领，然后带领大家一招一式地慢速学习，在大家基本掌握之后，她让我们各自分散练习，解决每个人不熟练甚至是没掌握的地方。然后她又让大家静下心来，完整欣赏她的示范表演，接着又带领大家集体练习和分组表演，最后播放着音乐让我们跟着她一起翩翩起舞。值得一说的是单老师的示范表演太美了，一举手，一投足，一个眼神，一个微笑，尽情舒展着舞蹈艺术的魅力和韵味，那真是赏心悦目，美不胜收，每次示范之后都赢得大家热烈的掌声。
课堂上，单老师爱心无边，辅导耐心。由于学员们舞蹈基础不一，有的.学得快，有的学习稍微吃力，但单老师对每个人都是笑脸鼓励，不厌其烦地规范着我们的动作，热情鼓舞着学员们的学习动力。我们几位男音乐老师大多舞蹈基础薄弱，单老师就一遍遍地给我们示范引领，耐心讲解动作的要领和舞蹈韵味的展现，让我们心中溢满了感动。
课堂上，我们在单老师的耐心指导下，学习氛围浓郁，热情非常高涨，大家互相鼓励，互教互学，一遍遍地喊着拍子规范、记忆着动作，在单老师播放的音乐中，跟着音乐表演，在一次次的练习中动作更加娴熟，不断得到单老师肯定的鼓励。
音乐教学不仅仅是要教会学生唱几首歌、跳几只舞蹈，更重要的是要教会他们什么是美好的事物，如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美，毕竟音乐是听赏艺术，听赏体验是音乐学习的基础，这些是一个重要不可分割的体系，小学的音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙就在这个重要的阶段，应时刻加深自我认识，要给学生半桶水自己要有一桶水，多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。
这次培训，为我们营造了一个互相学习的环境，从根本上改变了原先的传统学习模式，更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念，为我们今后的教育人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。短暂的集中学习虽然结束了，但网上远程学习还在继续，我相信骨干教师培训带给我们的将是不断探究，不断发展，不断完善自己的永远的研修平台。
小学音乐培训心得体会篇十四
最近，我参加了一门线上小学音乐培训课程，通过这次学习和实践，我对于音乐的认识和理解有了更深刻的认识，并且在学习方法上也有了自己的心得体会。
在这门线上音乐培训课程中，我学习了很多基础知识，比如音乐的基本构成，音符的表示方法，节奏感的培养等等。这些知识的学习让我对于音乐的认识更加深入，同时也为以后更深入的学习打下了坚实的基础。
除了基础知识的学习，这门课程还让我体会到了音乐的魅力和乐趣。通过老师的演示和解说，我可以听到不同类型的音乐作品，包括古典、流行、民族等，每一种作品都有着它独特的表现形式和魅力。让我深深地感受到音乐无处不在，并且每一种音乐都有着它独特的表现形式和精髓。
在学习的过程中，我还意识到了自身学习方法的不足。以前，我在学习音乐的时候，往往只是简单的模仿或者死记硬背。但是通过这门线上小学音乐课程的学习，我深入了解到了音乐学习的正确方法，比如耳朵的训练、手指的训练等等。这些方法都能够帮助我更好的理解音乐，并且更好的掌握它。
总的来说，这门线上小学音乐培训课程让我对于音乐的认识更加深入，同时也为我以后更深入的学习打下了坚实的基础。除此之外，它还让我意识到了自身学习方法的不足，并且提供了更好的方法和途径。我相信，在未来的学习中，我会更加努力，并且更好地理解和掌握音乐。
小学音乐培训心得体会篇十五
今年暑假，本人参加了为期十天的高中体育与健康课程的培训，受益很多。特别是华东师大的胡教授和几位老师对新课程的独到见解让人耳目一新，现将我的学习感受总结如下：首先，要想实现高中新课改首先必须转变观念，如果固守旧的观念不放，总是认为新课改将会与高考、学校的利益、学生的利益相冲突，认为过去的一切都是为了让学生能考上好的学校，而忽视了把学生培养成一个健全的对国家对社会有贡献的人。纵观我们过去的体育教学，都是以前苏联的教学模式为蓝本，注重竞技体育的专业性较强的技术教学，严重脱离了学生的生活世界和实际需要，导致了学生喜欢体育活动但是不喜欢上体育课。那么怎样改变这一局面呢？第一；坚持“健康第一”的指导思想，培养学生健康的意识和体魄。在体育课程的教学中，应选择适合学生的运动内容，采用有助与学生健康发展的教学方法。因此，高中体育与健康课程将摒弃竞技运动的教学观念，淡化竞技化的教学方法。
其次，高中体育与健康课程重视健康整体观的确立，力图通过体育教学不仅促进学生的身体健康，而且提高学生心理健康水平和社会适应能力，培养学生健康的意识和体魄，以充分体现体育课程的育人功能。高中体育与健康课程将重视身体练习活动与健康教育的学习相结合。传统的体育课程强调教师的教，忽视学生的学，过分强调“跟我学”、“跟我做”、“跟我练”，学生完全处于一种被动接受的状态，无需动脑地进行模仿和机械练习。最后，高中体育与健康课程在改变传统的灌输——接受教学方式的基础上，提出教学过程应是师生之间交往合作、共同发展的互动过程。传统的体育课程比较忽视学生的心理感受和情感体验，教师主要关心的是运动知识和技能的传授，至于学生是否愿意学，学生学得是否愉快，教师都很少关心。教师不要过分强调自己的作用，应给学生留有尽可能多的自主学习、探究学习和合作学习的时间和空间，让学生在体育活动中释放情绪和体验愉快，并获得跟多的认识和理解。总之，几十年的实践表明，学生样样学，样样都不精，难与形成运动专长和爱好，高中体育与健康课程提倡根据学生的兴趣和爱好，让他们有选择性的学习一项或几项运动项目，主要是培养学生的运动专长，进而形成终身体育意识和习惯，才会将体育活动作为生活中不可缺的重要组成部分。因此，我们必须打好高中体育与健康课程改革这一仗。
在传统教学中我们已经习惯了培养“听话的好孩子”，而当今时代的教育必须肩负起培养在知识经济时代能够生存并参与竞争的人才的历史重任，要求学校培养出的人会学习、会做事、会共同生活和会生存的基本能力。因此教师必须从传统教育的圈子跳出来，转变观念。
