每个人都曾试图在平淡的学习、工作和生活中写一篇文章。写作是培养人的观察、联想、想象、思维和记忆的重要手段。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？这里我整理了一些优秀的范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。
小学音乐说课稿一等奖篇一
大家好，我说课的内容是：微格教学《音乐中的力度记号—音的强弱》，我将从内容、学情、教法学法、教学目标、教学策略及过程五个方面进行说课。
1、课标解读。
内容以义务教育小学音乐课标为依据，着重培养学生具有高尚、健康的审美情趣和较高音乐鉴赏能力，使学生掌握一定音乐技能为目的。设计不同歌曲的对比欣赏，通过听、辨容帮助学生感受音乐、理解音乐，巩固力度记号的的知识，凸显力度记号的作用与意义，引导学生用自己的方式学习音乐，有个性化的见解。
2、知识点分析。
音乐的特性包括音的长与短、高与低、音的强弱、音色，音乐教学中将音乐要素糅合其中，通过对音乐知识的了解，提高学生对于音乐的理解能力。学生感受强弱差异差异、强弱要素的变化，帮助学生领略到音乐情绪对于音乐要素变化的影响，把学生的“耳朵”“心”唤醒，培养学生音乐审美能力，通过力度变化的赏析，感受强弱变化对音乐情感的作用于意义，间接地也提升对音乐的鉴赏品位。
学生对音乐的感受有浓厚的兴趣和探知欲望，能对自然界和生活中的各种声音有较强的认知度，能感受音乐的特质及变化，能听辨不同情绪的音乐，同时具有比较强的自主探究能力。学生在观察能力、思维能力、语言表达能力方面都有了一定基础，但不能自觉地从生活中进行学习，学习方式单一式，对音乐的感受力缺乏系统的表达，对音乐的情感缺乏体验或表述。
1、说教法。
教是为学服务的，教学过程的最终目的是引导学生掌握合适的学习方法，养成良好的学习习惯，为了调动学习的主观能动性，本堂课采用的教学方法如下：
（1）情境教学法。创设恰如其分、生动的情境，课堂产生吸引学生的巨大魅力，诱发学生的学习兴趣，使学生兴致勃勃地投入学习中。
（2）合作学习法。根据学生身心发展和音乐学习的特点，关注学生的个性差异和不同的学习需求，爱护学生的好奇心，求知欲，合作中感受音乐情绪和强弱变化。
（3）自主探究法。结合音乐的情绪和表现内容作到动静结合，活而不乱，教学的重点要放在对音乐要素的感知上，在鼓励对音乐有准确的反应并有创造力的同时，容纳较为粗糙的初始的反应，培养学生对音乐的感悟和表现力。
2、说学法。
运用了学科整合的方法，在联系生活融入了美术、自然、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。采取了合作法、自主探究法、总结反思法，让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。
教学目标是教育者从事教育活动的指南，根据内容特点和学生年龄及心理特征，本课的教学目标为：
1、知识与技能：指导学生感受辨析音的强弱，感知音乐的力度，认识音乐中强和弱的记号。
2、过程与方法：通过音乐辨听、训练，增强学生对音的强、弱音感受及辨识能力。
3、情感态度与价值观：将音乐的力度记号正确的运用到音乐活动中去，提高对音乐的表现和创造能力。
本环节的教学重点是：巩固和认识力度记号，强弱在音乐中的表现。教学难点是：根据强弱变化感受音乐情感。
教学过程分为五个环节：创设音乐情景感受强弱—生活中声音的强弱表现—明确概念及认识力度记号—巩固及力度意义深化音乐中的意义—知识与能力。
1、创设音乐情景感受强弱。
通过谈话创设猫、虎情景小故事，课件依次出示音乐形象及辨听动物叫声，认识声音的强、弱。引导学生结合音乐形象，聆听动物叫声，直观感受声音的强弱，通过动物形象和聆听不同力度的动物叫声，表现声音强弱对比，学生感受声响变化和行为变化。
2、生活中声音的强弱表现。
课件出示强弱符号，学生认识，然后动态展现说话时声音传播的形态，结合生活中的回音现象，组织学生做回音小游戏。认知强弱记号，通过形象的方式记忆，通过游戏加深学生强弱的运用和表现。
3、明确概念及认识力度记号。
课件出示力度记号的概念，利用回音现象，延续情景故事，山谷回音（小兔问号的说话声），结合概念及图示，感受不同的力度记号表现。把概念及乐理通过具体的生活现象联系起来，学会知识的同时，让学生学会合作和交流，立体感受声音的变化，同时加强力度记号的表现。
4、巩固及力度意义深化音乐中的意义。
课件依次出示力度记号标示，教师强调意义，帮助学生认识到音乐中力度记号是演唱、演奏中的一种情绪体现。
5、知识与能力。
这个环节分交响乐曲和歌曲对比赏析强弱变化，首先课件播放音乐《命运交响曲》片段学生感受强弱变化，教师对比及介绍。接下来课件播放歌曲《山谷回音真好听》片段，感受歌曲中的力度变化辨听。通过代表性极强的乐曲与歌曲聆听，学生感受音乐中的力度变化，把知识转换为能力，凸显声音与音乐的联系和变化，进一步懂得力度在音乐中表现作用，从中获得情感收获。
小学音乐教学中，孩子们除了对音乐的聆听、感受外，最为重要的是对歌曲情感的领悟，音乐通过力度记号对力度进行表示，从而表达了作品所需的感情基调乃至音乐主题、音乐意境、音乐作用。我衷心的希望，能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术，成为孩子们心中的花朵，让他铺满孩子们的人生道路，散发出不绝的芬芳！敬请各位评委老师多多给予指导，谢谢大家！
小学音乐说课稿一等奖篇二
周三，我们研修班进行了第一次培训。陈青老师的这堂《春晓》，主要是欣赏不同版本的《春晓》，表演《春晓》和《小雨沙沙》这两首歌曲。通过这次的学习，对我来说真是受益匪浅。有太多太多的感触想抒发。因此，我想在这篇文章当中再次回味这一堂回味无穷的课。
首先，这堂课的亮点是，陈老师在平时教学当中就特别注重柯尔文手势和合唱。在课前的发声练习中，我便开始为之钦佩。在课中，陈老师又将合唱很好地运用起来，让孩子们用自己的声音去描绘和感受春天。听到孩子们快乐轻松地描绘出美丽而又真实的春天，我也就沉醉了……醒来后，我感觉到自己是多么的逊色。
其次，教态及语言室给学生的第一印象，好的教态给给生以美感，同时也给学生创造了一个优美和谐的艺术教学氛围，提高了学生对音乐课的兴趣和审美意识的培养。陈请老师的“孩子们”和轻柔的声调，不快不慢的语言节奏好像春天里面面的细雨滋润这万物，和谐、优美、和饱满。
最后，陈青老师在课堂中弹的伴奏是清晰，不花哨的。可以边弹钢琴边对学生提出演唱技术要求，这也是要一定的技术的。
针对陈老师这么朴实，真实的课堂。我开始了自己的反思：我的课堂从来都是固定的导入，学唱和表演。若是公开课则会挖空心思加入许多花哨不真实的元素使课堂变得丰富。但真正成功的课堂并不是靠这些去落实的。正像陈青老师一样即便是拿着教学光盘都能够把课上得那么惟妙惟肖。其实学生需要的是像陈老师这样，循序渐进地引导学生慢慢去了解和掌握音乐中的知识和技能。这样的常规课才是成功的。
总之，像我这样的新教师在这堂课中收获许多。希望以后能有更多学习和进步的机会。
小学音乐说课稿一等奖篇三
交响音乐是音乐中的高级形式，也是人们难以接近的高雅音乐，小学生更是如此。可是小学生的心理却更具幻想和憧憬。如何正确地引导学生欣赏交响音乐，消除“高雅音乐高高在上”的心理障碍，轻简便松地接近交响音乐，步入音乐的殿堂，感悟音乐的无穷魅力，正是本堂课的教学定位。
童话交响诗《魔法师的弟子》是人民音乐出版社出版的义务教育九年一贯制教科书试用版，第十一册第五单元“神奇的童话”中的一首欣赏曲目。是法国作曲家、音乐教育家笛卡斯创作于1897年。乐曲以德国文学家歌德(1749-1832)的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。
《魔法师的弟子》全曲分为序奏、谐谑曲、和结尾三部分。序奏部速度较慢，98拍。由小提琴和单簧管先后奏出两个动机，描述了魔法师轻声咕哝，诵念咒语的情景。
第二部分是由谐谑曲组成的主体部分，诙谐、跳跃的主题，生动的描绘了扫帚拎水的情景，同时也使人联想到魔法师的弟子得意洋洋的神态。在这一部分里，拎水的主题不断的展开、升华，气氛越来越热烈，使人仿佛看到没有学会解除魔法咒语的弟子在滔滔不绝的流水面前，手足无措的慌张神情。
结束部分由铜管奏出的号角性的音调，表示魔法师回来了。于是，乐曲又恢复到平静。
小学六年级的孩子正处在小学向中学的过渡阶段，理解了近六年的音乐学习，有必须的音乐鉴赏本事，能听辨部分乐器的音色，能听辨简单的多声部音乐，并且小学生的心理却更具幻想，具有欣赏交响音乐的基础，是本堂课的一个有利因素，可是对音乐的理解还需要进一步的引导。根据教材和学生的特点，从而确立本堂课的教学目标和重难点：
1、情感目标：培养学生对交响乐的兴趣，感悟音乐魅力，塑造学生健全的人格。
2、本事目标：初步学习欣赏交响乐的方法，提高对音乐的感受与鉴赏本事。
3、认知目标：要求学生能够熟悉和听辨各种乐器的音色以及在乐曲中的表现作用。
教学重难点是：能听辨《魔法师的弟子》的主题以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用。
在本堂课的学习过程中有两个可能出现的阻碍学生欣赏音乐的障碍：
(一)由于学生对高雅，严肃的交响音乐十分陌生，加上对西洋乐器也不熟悉，学生不容易听辨各种乐器的音色以及主奏乐器的音色在音乐中的表现作用，所以在介绍音乐的结构时，我分别展示各种主奏乐器的图片和音色，为后面的听辨打基础。这一点将在后面的教学流程中详细说明。
(二)由于音乐主题在整个乐曲中出现的次数十分多，并且每次出现的速度、力度、和情绪都不一样，甚至有时是主题的变化和展开，学生很难听辨准确，为此，我从两个方面进行突破。一是我在介绍拎水的主题时，引导学生唱熟主题。二是结合视频、图片，我在影片中关键的地方加上提示性的字幕，帮忙学生理解音乐，感受音乐，便于引导学生听辨各次主题。并且将每次出现的主题进行比较，从而得出每一次主题的不一样之处。
音乐新课标指出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是培养学生音乐审美本事的途径。良好的音乐感受本事与鉴赏本事的构成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。可见，上好音乐欣赏课，对小学生的全面和谐发展有着举足轻重的作用。新课标同时指出：教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种形式引导学生进取参与音乐体验，鼓励学生对音乐有独立的感受与见解，帮忙学生建立起音乐与人生的密切联系，为终生学习和享受音乐奠定基础。为了落实和体现这一理念，我设计了如下的教学环节：
(一)童话激趣、引入新课
孩子们都喜欢童话故事，本堂课我以孩子们讲自我喜欢的童话故事的方式引入新课，从而激发孩子的学习兴趣和欲望。因为小学生的年龄特点，喜欢幻想进入神奇的童话世界，利用这一有利因素，将高雅的交响音乐与神奇的童话结合起来。让学生更加容易接近交响音乐，为本课的学习创设一个活泼趣味的心理氛围。
(二)介绍作品、作者、及时代背景。
主要让学生明白：《魔法师的弟子》是一首童话交响诗，作者是迪卡斯，《魔法师的弟子》是他创作于1897年，乐曲以德国文学家歌德(1749——1832)的叙事诗《魔法师的弟子》为题材。音乐有生动的节奏和绚丽的配器，是他最具独创性的代表作品，被德彪西誉为一部“作曲法讲义”。
然后，我给孩子们播放他们最喜欢的节目主持人董浩叔叔和金龟子姐姐讲的故事，这样，就能很快地将学生带入乐曲表现的意境中，展开丰富的想象，提高进一步聆听音乐的欲望。
(三)了解结构、认识乐器
听完了故事，接下来就该介绍乐曲的结构：全曲分成序奏部、谐谑曲、和结尾三个部分。
1、序奏：小提琴和单簧管演奏，分别出示两种乐器图片及声音，要求学生听辨它们的音色。
2、谐谑曲：大管演奏，首先出示大管图片及声音。之后出示拎水的主题(演奏)。这个主题生动的描绘了扫帚取水的情景。由于音乐的主题在乐曲中出现的次数很多，学生不好把握。那里，我引导学生唱熟音乐的主题，然后经过聆听，在音乐中找出主题，使学生有重点地聆听音乐。
3、结尾：铜管乐演奏，出示铜管乐家族成员。听辨它们的音色。
(四)运用媒体、视听结合
音乐是人类的第二语言，不分国界，能够表达语言所不能表达的情感。音乐又是是听觉的艺术，再复杂多变的花样，到头来，聆听才是欣赏音乐的最佳途径和方法。那里，我让学生带着问题观看由中国交响乐团演奏的交响诗《魔法师的弟子》，做到视听结合，既欣赏了音乐，又了解了交响乐队的一些基本知识。
新课标指出：表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的重要性资料，是培养学生音乐表现本事和审美本事的重要途径。在那里，我要求同学们听到每一次出现主题时，能否模仿一下扫帚拎水的动作?或者用其他的动作表现出来?这样便将音乐语言和同学们的形体语言结合起来，更加便于理解音乐。
(五)合作学习、讨论探究：
在突破本课的难点时，采用小组合作、探究的学习方法，经过小组讨论完成下头的问题：
(1)、拎水的主题在音乐中出现了几次?
(2)、它主要由什么乐器演奏?
(3)、每次在力度、速度和情绪上有什么变化?
从而得出答案：随着音乐情绪的发展，拎水的主题力度一次比一次强，速度一次比一次快，音乐情绪越来越紧张，象征着情景越来越危急!
(六)课堂小结。
在那里，我提出了一个思考题：欣赏了童话交响诗《魔法师的弟子》，你从中明白了什么道理?经过这个思考题，将课内教学延伸到课外生活中，从而到达对学生的情感熏陶，品格陶冶。
(一)充分利用视频、字幕和图片，结合故事情节将严肃、高雅、难以接近的交响音乐变得通俗、易懂，学生学习的兴趣浓厚。
(二)充分利用媒体，刺激学生的多种感官，视听结合。学生在音乐审美的过程中能获得愉悦的感受与进取的体验。
总之，本节课，我将以生动、形象、直观的教学方法，将抽象的交响音乐变成易于接近的童话故事，唤起学生对交响音乐的热情向往，提高对音乐艺术的强烈追求。
我相信：这将是一堂能让孩子们得到充分享受的课，让他们享受自由的空气，感受音乐的活力;得到情感的熏陶，享受成功的喜悦，享受一段幸福欢乐的时光!
小学音乐说课稿一等奖篇四
尊敬的各位评委、老师，大家好！
我是xx号选手，今天我说课的内容是人音版九年义务教育课程教材小学音乐四年级上册第9课：《看大戏》（板书）我将从教材、教法、学法，教学过程和板书设计几个方面谈谈我的教学设计。首先谈谈我对教材的理解。
《看大戏》是《唱大戏》中的一节唱歌课。本节课是在我国传统戏曲的基础上学唱的一首以豫剧风格为特色的创作歌曲。歌曲的音调吸收了豫剧唱腔的风格。豫剧又叫河南梆子，唱腔高亢流畅，表演风格朴实。歌曲旋律进行中升fa的运用、大跳音程以及地方方言与旋律结合等特点，使歌曲带有浓郁的豫剧风格，歌曲开始部分有韵律的念白以及锣鼓的伴奏，不但具有戏曲特点，还增加了歌曲的趣味性，同时，歌曲中极富特色的拖腔和甩腔也使歌曲充满浓郁的豫剧特色风格。
小学四年级学生对戏曲知识的学习已经有过一些了解和认识，但对于地方戏曲的认识和了解仍然需要老师精心的去开掘，填补。
1、引导学生初步了解豫剧的相关知识，感受具有豫剧风格特点的歌曲，激发学生对戏曲风格的热爱。
2、在聆听、感受、体验等音乐活动中，体会歌曲旋律与豫剧唱腔的相似之处，并在歌曲演唱中初步表现豫剧唱腔的特点，引导学生用自然流畅的音色演唱歌曲。
3、引导学生积极参与音乐实践活动，用锣鼓经为歌曲念白加入伴奏。
教学重、难点：
能用自然流畅的声音，准确而富有感情的演唱具有豫剧风格的歌曲。
准确演唱歌曲中上声、去声、拖腔和甩腔的旋律音调。
新课标指出，教师作为教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。在教学过程中，要突出学生在教学中的主体地位和教师在教学中的主导作用，加强教学过程中的师生互动交流。因此，在本节了中我采用了一下教学方法：谈话法、演示法、激趣法、表演法。
音乐课堂上，教具可以提高学生们的学习兴趣和热情，活跃课堂气氛，尤其是在地方戏曲的教学上，可以更能突出地方戏曲的风格特点，提高学生们的学习效率。因此上课之前我对教具进行了充分的准备。多媒体课件、钢琴、堂鼓、梆子、小锣、镲。
按照教学目标的要求，遵循“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”的教学理念，我将设计以下教学过程：
（一）、创设情境
首先，走进戏曲、感受豫剧风采。戏曲是门综合性的舞台表演艺术。中国戏曲与分布的区域、方言等密切相关。豫剧又称河南梆子，是我国最大的地方剧种之一，主要流行在河南、河北等地。伴奏乐器主要有：板胡、小三弦、笛子等。演唱具有浓郁的.地方方言特色；个别音用到上声和去声，例如：“刘大哥讲话礼太偏，谁说女子，享清闲”用到了上声和去声，演唱时有下滑和下坠的感觉。豫剧演唱高亢嘹亮，表演风格朴实，歌曲通唱会用到拖腔和甩腔。它的代表人物是：常香玉。（出示课件）提到豫剧我们一定要记住这位老艺术家，她的代表作有《花木兰》和《穆桂英挂帅》等。
随后我会请同学们跟随老师模仿演唱《谁说女子不如男》中开头的几句，通过模仿演唱，加深对豫剧唱腔的印象，体验和感受音乐的风格特点，激发学生学习歌曲的兴趣，为《看大戏》的歌曲教学做铺垫。
（二）歌曲学唱
音乐是听觉艺术，听觉的体验是学习音乐的基础。教师引导学生完整而充分的聆听歌曲，是学生在音乐审美过程中获得愉悦的感觉与体验。
1、初听歌曲，同时设置问题：歌曲带给你什么样的感受？从而引导学生从音乐要素感受歌曲。
2、复听歌曲，请同学们结合对豫剧的了解，找出豫剧方言与旋律密切结合的乐句。
3、第三次聆听歌曲，请同学们在歌曲中，找出拖腔和甩腔的音调。
4、初次演唱歌曲
5、再次演唱歌曲，同时引导学生用自然流畅的音色，准确的演唱歌曲。
6、念白处理
7、完整演唱歌曲
8、歌曲实践
9、歌曲处理
（三）、拓展延伸
在拓展延伸部分，我会用提问学生“除了豫剧还有没有听过其他剧种地方戏”的方式引出一个知识点，为学生简单介绍中国五大戏曲剧种:京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏，从而对戏曲知识进行更深层次的挖掘。
（四）、课堂小结
课堂的最后我将用这段话来结束本课：“同学们，通过对本节课豫剧风格歌曲的学习，我们感受到了祖国传统戏曲的博大精深，我们将在以后的音乐学习中，更多的走进戏曲，感受中国的传统戏曲，弘扬我们的戏曲文化，使我们的戏曲文化更好的得到传承和发展。”
（六）作业
分组搜集中国五大剧种的代表人物、代表作等相关资料。
小学音乐说课稿一等奖篇五
听了xxx老师的这节示范课，让我受益匪浅。音乐教学作为美育的一项重要内容，有着别的学科不可替代的作用，是提高学生的整体素质，推进素质教育的重要途径。这节课充分渗透了音乐课改的教学理念，那就是“以情感人，以美育人”。以审美为核心，以学生的兴趣爱好为动力，面向全体学生，尊重个性发展，承认个别差异，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡与地理等学科的整合。给我的总体印象是：有感情的老师面对有感情的学生。下面具体谈谈我的看法：
一、教师对教材进行了深入的研读，为本节课制定了比较恰当、切实可行的教学目标。首先从学段划分来看，三年级是第二学段的第一个年级，起着承上启下的作用，再从三维目标来看，音乐教育把情感、态度、价值观放在首位，是因为音乐教育本身是通过熏陶、感染、净化、顿悟等来体现，音乐教育要把丰富学生情感体验，培养学生审美情趣放在第一位。很显然，陈老师对这些了然于心，所以，本节课的教学自始至终把学生的情感放在主要位置，紧紧围绕这一目标组织教学，所有的音乐活动都是为了达到这一目标而精心设计。
二、以情景为主线，体现音乐性。教学过程充分体现音乐语言的作用，教师的引导、启发，学生的听、唱、活动等都以音乐为主。例如：活动前，用音乐师生问好；活动中，教唱、游戏、创作等都以音乐形式为主；活动后，以音乐结束全课。让学生充分感受不同的`音乐体验，这样就将歌曲的教学、游戏、创作等活动结合为一个整体，既使课堂更加完整，又增强了音乐性。
三、教学环节衔接自如。教师注重挖掘教材的旋律美、节奏美，使课堂教学流畅自如，这与教师仔细分析教材，选择了恰当的教学方法分不开的，各个教学环节的过渡不留任何痕迹，课堂教学保持完整性。
四、本节课充分体现了学生的主体地位。整节课教师和学生是平等的关系，教师给了学生很多的展示机会，如集体唱、独唱、即兴演奏打击乐器等，每个学生既是表演者，又是欣赏者。通过这些活动教师点燃了学生的情感火花，加强了师生之间的情感交流，营造出一种平等民主、相互交流的教学氛围。也体现了“乐（音乐）即是乐（快乐）”的教学原则。
五、教师善于营造良好的音乐氛围。比如：清晰悦耳的乐曲、优美地电子琴弹唱、教师激励性的语言、艺术化的多媒体课件等都有助于学生徜徉于音乐世界之中，达到了“润物细无声”的效果。
六、因材施教。陈老师能根据农村孩子音乐底子薄这一实际情况，灵活选择教学方法。对于学生不懂的地方，用恰当的比喻帮助学生理解感知，用灵活的技巧教给学生歌唱方法。这些都为课堂教学目标的落实提供了保证也体现了面向全体，因材施教的教学原则。
七、教师基本功扎实，课堂教学效率高。作为音乐教师，音乐基本功是很关键的因素，没有扎实的基本功就谈不上一节成功的音乐课。本节课中，教师准确的弹奏、动情的范唱、生动的讲解、简练的语言、自然大方的教态，都显示了一个音乐教师良好的音乐素养。
小学音乐说课稿一等奖篇六
尊敬的各位评委：
大家下午好！我是第6号考生。春天来了，嫩绿的小草发出了新芽，五彩的花儿迎着阳光开放，碧绿的柳条在春风中翩翩起舞，欢乐的小鸟在云中歌唱，绵绵的春雨似晶莹的银丝轻轻地飘若人间，又像纯洁地甘露滋润着世间万物。下面我就《春雨蒙蒙的下》一课与大家共同探讨新的教学理念和策略，敬请指教。
（一）教材分析
《春雨蒙蒙的下》选自九年义务教育苏教版第十册第六课，本课重在体现以人为本，以学生发展为中心的新教育观，重视合作与共处意识的培养，训练学生的合唱能力。《春雨蒙蒙的下》是一首电影插曲，曲调既抒情又形象，其中运用了具有动感的多种切分节奏和弱起节奏，使旋律更加舒情优美，两声部三度音程的运用加强了春雨和声的效果，很好地体现了春雨的美。歌词十分简洁，却又十分隽美，使人由衷地赞美春雨，对春天充满着希望。寓意深刻，教育学生热爱春天，珍惜春天的大好时光。
（二）教学目标：依据新课标要求和设计理念，再结合教材特点和学生实际，本课设计如下教学目标：
（1）知识目标：指导学生以优美抒情的歌声，抒发热爱生活的真挚感
（2）能力目标：进一步提高二声部歌唱的技巧，注意做到音准和谐、音量均衡及音色统一。
（3）情感与态度：通过本课的学习，启发他们热爱春天，珍惜春天的大好时光。
（三）教学重点难点：
（1）提高二声部歌唱的技能，做到音准和谐和音量均衡及音色统一。
（2）注意掌握歌曲的切分节奏和弱起节奏。
学生生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，但音乐欣赏课还是缺乏耐心的倾听，学生最喜欢律动与音乐活动，在这两方面表现非常好，乐谱知识的学习部分学生仍不是很感兴趣。因此在学习中，应加强对这些学生的培养，利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。
本课包含了音乐、美术、诗歌、文学、思品、自然等多学科的相关知识。在教法上，我综合运用了创设情境、兴趣引入法、视觉图象法、谈话法、体验法、合作学习法、音乐表演法等教法诱发学生学习音乐的兴趣。同时充分利用生动形象的教学语言和丰富多彩、形象直观的多媒体课件，将音响效果与视觉形象结合起来，并充分发挥学生的主体地位，体现老师主导作用，二者相互结合。
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。本节课，我以"美"为突破口，紧紧围绕教学目标，引导学生用"欣赏、感受、探究、讨论、表演、合作"等多种方式学习，让学生去感知歌曲、演唱歌曲、表现歌曲，使他们在爱学、乐意学的基础上获取知识、形成技能。
（一）创设情境，课堂导入
1、苏霍姆林基说过："儿童是用色彩、形象、声音来思维的。"针对这一特点我创设"春天"这一情景提供了具体生动可联想的音乐环境，充分调动了学生的学习兴趣，激发了学生对音乐的好奇心和探究愿望。因此我首先在教室里进行了场景布置，将关于春天的`各种自然景观编制成多媒体课件，在教室四周布置几棵柳枝，墙壁贴春雨、小草、小鸟、小花等图片，并配有《渴望春天》的音乐，让学生一走进教室就被山明水秀的大自然昂扬旺盛的生机所吸引，营造和谐学习氛围，把他们带入悠闲自得，心旷神怡的审美情境之中。
2、导入上课开始，教师声情并茂地说："同学们，春天到了，万物复苏了，大地披上了绿色的外衣，朵朵鲜花竞相开放，这一切都离不开雨水的滋润。"通过教师亲切的话语，拉近了师生间的距离，配合多媒体动画，自然过渡到让学生欣赏春雨，学生被绵绵的春雨所吸引，在教师的启发引导下，学生情不自禁地朗诵起有关春雨的小诗。"天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都"等诗句，学生完全沉浸在春雨的意境中，这时让学生说春雨的感觉，便不知不觉引入了新课，学生的学习欲望得到激发，形成一种积极参与的精神状态，从而为新课打下良好的基础。
（二）聆听歌曲，体验感受
1、欣赏歌曲教学要具有鲜明的形象性，从直观入手，使学生如临其境，可见可闻，产生真切感，我利用学生好奇，爱探索，易感染的心理特点，容易被新鲜事物所吸引，将歌曲的内容通过多媒体用动画的形式呈现于学生眼前，画音结合，使学生很快进入歌曲地审美情景中，唤起他们学唱新歌的欲望。
2、模唱歌曲当学生初步感知歌曲后，引导学生用lu轻声哼唱，使学生再次获得审美体验，感受到旋律美，受到美的熏陶。
（三）学唱歌曲，情绪表达
1、介绍作者，朗读歌词这首歌曲是我国著名的词作家乔雨老先生为我们少年朋友创作的一首优美的歌曲。教师先充满感情地范读一遍，和学生共同分析歌词，如"绿了河边的杨柳，红了村前的杏花"等不仅句式对称整齐，而且色彩丰富，使学生入情入境地体会歌词的色彩美、韵律美、对称美、意境美的特点，这样师生融合更能激发学生朗读的情感。
2、填词歌唱在美的情境下，让学生分声部演唱，学生因为有了第一课时的学习基础及歌曲的欣赏，已能很好地唱出齐唱部分和合唱部分，然后根据学生演唱的情况，纠正可能出现的错误。如第一句：如何唱准"下"的时值和唱齐弱起是这句难点，我采用让学生看教师的指挥手势解决这一难点。另外歌曲的延音使得旋律更加舒情优美，如：让学生跟老师一起划拍演唱，唱准时值。
3.歌曲处理如何使学生歌曲唱得更富魅力，通过学生分组讨论，边总结边实践体验，指导学生二声部要唱得清晰、和谐，要用较轻的音量，富有弹性的声音歌唱，如"绿了河边的杨柳，红了村前的杏花"加入渐强渐弱的力度记号来演唱，结束句表现出春雨越来越弱、声音越来越小，从而完成教学目的。
4.情感升华为了更进一步使学生对歌曲有深刻的理解，准确表达歌曲情感，教师向学生介绍歌曲选自一部非常感人的电影《绿色钱包》里的插曲，并对《绿色钱包》这部影片作简要介绍，了解歌曲的寓意，使学生懂得歌曲以蒙蒙地春雨象征祖国的关怀，以河边的杨柳、村前的杏花象征青少年，鼓励青少年健康成长，达到寓思想教育于音乐教育之中。
提倡自主、合作、探究的学习方式是新课程的一大特点，在顺利完成歌曲教学任务后，我将本课内容提炼与升华，让学生讨论用怎样的方式来表达自己内心的感受。然后分小组进行唱歌曲（演唱形式）、分角色拿道具表演（课前准备）、创作诗词、画一张画等活动，进行合作创编，这个创意使学生从感知美、体现美，上升到创造美、表现美，给每个学生都有参与体验的愿望和机会，激发了学生兴趣，从而活跃了课堂气氛。接下来在老师的指导下，由每组推选的代表到讲台前面进行成果展示，给学生搭起一个展示自我的平台。让学生表现、歌唱春天，学生边欣赏春天的美景边观看优美的舞蹈，并有感情地演唱，采用第一段领唱，其他同学合唱歌曲，第二段配乐朗诵（师伴奏），第三段齐唱、合唱。这一环节把歌唱、舞蹈、表演、诗朗诵等相互融合，让学生在自由创编与即兴表演中感受音乐的美，体会创作的快乐，培养他们的创新意识与创新能力。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到发展。最后，教师通过与学生交谈对本课进行小结，让学生懂得"一年之计在于春",应该珍惜这美好的春光。最后学生在歌曲《春雨蒙蒙地下》的音乐声中走出教室。
本课我以美丽的春景为主线，层层深入，循序渐进，使学生在本节课的学习中感受音乐的"美".在新课程标准的引领下，充分体现以学生为主体，以教师为主导的理念，力求为学生创设愉悦、轻松、自主、开放的学习空间和音乐环境。以上是我对本课教材内容的分析、设计及安排，有不当之处恳请各位评委、老师给予指正，谢谢！
小学音乐说课稿一等奖篇七
李老师运用拍手游戏激发学生的兴趣，并让学生轻松地掌握了歌曲的节奏。在新歌教学中，李老师通过感受歌曲、用动作表现歌曲等来体验歌曲中学生的心情。
通过师生对唱、生生对唱，先听再唱，结合听觉、视觉，联系歌曲内容等多种方法让学生学会，进而启发学生发挥想象，把歌曲曲谱与音乐形象结合起来唱好歌曲。
李云波老师这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。教学形式多样化，充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。
小学音乐说课稿一等奖篇八
第一，新课程的“三维目标”。知识与技能、过程与方法、情感态度价值观。
第二,音乐教学的关键。
1.音乐教育要以审美教育为核心。
2.音乐教育要以兴趣兴趣为动力。
3.要面向全体学生，也要注重学生个性发展。
4.重视实践与参与，重视探索与创造。
5.弘扬民族音乐，尊重多元文化。
6.提倡学科综合，增强评价机制。
以上说课要涉及到的内容。
以初中音乐课，某册第五单元月光为例：
课本大致内容：
1.欣赏：德彪西《月光》钢琴曲，涉及知识点：印象派，德彪西。
2.古曲：《春江花月夜》涉及知识点：作曲手法：鱼咬尾、合尾。民族管弦乐队。
4.学唱《在银色的月光下》涉及知识点：转调，大跳的音准处理。大致是这些内容：知识可以扩展，但切记不要涉及自己过于专业的内容。
说课就是写下或想好一个教案以后，要说出，为什么我要这么教?
1.音乐教育要以兴趣兴趣为动力。
在导入时，教师演奏唱可以吸引学生，提高兴趣。
2.重视实践与参与，重视探索与创造。
学生创作简单的旋律，要体现鱼咬尾或合尾
3.要面向全体学生，也要注重学生个性发展。
学唱时，学生一起演唱，请几位同学上台演唱，下面同学点评优点，老师最后评价，可以指出缺点。
4.提倡学科综合，增强评价机制。
此单元涉及一些印象派的美术作品，可以适当介绍。
5.弘扬民族音乐，尊重多元文化。
以民族音乐为主，也介绍西方音乐。
6.音乐教育要以审美教育为核心。
最重要的，审美。体验音乐情绪。
三首欣赏的有什么情绪特征?
以上就是你设计的内容，为什么如此设计，就用这6点回答。其他注意事项：
1.在个别欣赏讲解的同时，不要忘记宏观评价。
这和人们的审美观有关。(自己发挥阐述)这里就联系到三维目标之一了。
2.歌曲是学唱，不要说教唱。设计教案的'时候一定要尽量以学生为主体，不要全权教授。
3.所说的知识一定要准确，要专业书本的概念，不要自己概括的。注意知识的专业和科学性。
4.大家都是刚毕业，说课的水平相聚不会相差巨大。所以，你在讲台上的自信，语言组织能力，语音，语调和肢体语言也是重点。
面试自我介绍范稿：
大家好,我叫***20xx年毕业于****音乐班。从教以来一直担任小学音乐学科教学，曾获得“***”称号、无锡市小学音乐学科教学能手、***小学音乐课比赛一等奖、参加省*****获得一致好评。在多年的教育教学中，积极参加校“情知教学”与“学生道德情感的培养”教改课题实验。形成了“情知互动，寓教寓乐”的教学风格，依托共鸣的师生情感，利用音乐艺术的独特魅力和特性吸引、感染学生自觉自愿、主动积极并富有创造性地在无拘无束、轻松愉快的氛围中参与音乐活动。在音乐活动中鼓励学生张扬个性，发挥潜能，培养引导学生终身喜爱音乐的兴趣。
我的教育格言：给孩子们一个歌唱着的快乐人生。
小学音乐说课稿一等奖篇九
《哦，十分钟》是人民音乐出版社第七册教材第六单元的教学资料。是一首不带再现的二段曲式的大调歌曲，歌曲生动形象地表现了学生在课间十分钟的欢乐心境。
教学资料：教材分析。 歌曲《哦，十分钟》是一首24拍，d宫调式，二段体结构的儿童歌曲。歌曲曲调欢快、活泼，语言形象生动。歌曲经过对孩子平日课间十分钟的描述，表现了孩子们在紧张的学习后自由欢乐的心境。
第一乐段为方整性结构，包括4个乐句。前两个乐句具有典型的“起承转合”的特征，后两个乐句分别是前两个乐句的局部重复，构成平行乐段。该乐段的节奏紧凑，曲调轻快活泼，表现了活蹦乱跳的孩子们在课间简便，欢乐的形象和喜悦的神情。 第二乐段为非方整性结构，包括三个乐句，第一句与第二句运用旋律的模仿手法，三度、四度的跳进。第三乐句有两种不一样形式：第一遍结束时，是第二乐句下三度自由模进的节奏变化。第二遍结束时，是第三乐句的局部重复。此乐段音调转为舒展，“哦，十分钟”唱出了孩子们对课间十分钟的由衷欢迎。
学情分析。 五年级的学生，已具备初步的视唱、演唱和分析歌曲的本事 ，班中学生乐于理解新鲜事物，求知欲较强，一经点拨便能进入进取的思维状态，情感也易被激发。但班中学生的学习基础和学习个性方面存在很大差异，一部分学生常是课堂的“守望者” ，缺乏课堂学习的进取参与习惯和专注学习的本事。所以，在课堂上进取提倡和推行各种形式的教学理念，相信能在发扬个性 ，分享思想和经验的基础上，面向全体，关注更多学生知识的理解力和情感的感悟力，培养学习的主动性和职责感，最终促进学生良好学习方式的养成。
教学目标： 能用欢快活泼的情绪、甜美的声音演唱歌曲《哦，十分钟》。经过聆听歌曲，引导学生为歌曲划分乐段。经过学习歌曲，培养学生的歌曲创编本事。
教学重点： 能用甜美的声音，有感情的演唱歌曲。 教学难点： o x x节奏的掌握及歌曲的视唱练习。指导学生有感情的演唱歌曲。 教具学具准备： 钢琴、教材、打击乐、多媒体课件。
根据教学目标的制定，我采用了以下教学方法：经过情景导入、借助多媒体辅助教学，激发学生学习的兴趣，经过教师范唱，引领学生分析歌曲、演唱歌曲、表演歌曲。学生在教师引领下，经过观察、体验、模仿等方法掌握学习歌曲。
情景导入，揭示课题。 聆听音乐《假如幸福的话拍拍手吧》 设计意图：经过有意识的安排师生间的互动，让教学气氛活跃起来，为本节课的教学做好准备。
歌曲教学。初听歌曲，感受旋律。请你说一说歌曲的速度?这首歌曲带给你怎样的情绪?
设计意图： 经过聆听歌曲，让学生分析出音乐要素。
欢快的朗读歌词，掌握难点。按节奏朗读歌词。讲解节奏难点：o x x 加上旋律进行视唱。加上歌词演唱歌曲中的难点乐句。 设计意图： 经过比较、视唱等教学方法，使学生比较直观的掌握带休止的切分音的节奏型。
复听歌曲，熟悉旋律。 请你说一说歌曲两个乐段所表达的情绪有什么不一样?第一乐段：欢快活泼。第二乐段：优美抒情。 请你说一说歌曲两个乐段的演唱方法有什么不一样?第一乐段非连音唱法。第二乐段是连音唱法。 设计意图： 经过聆听音乐，使学生对歌曲的情绪有更进一步的认知，并且对于歌曲的演唱方法上有了进一步的认识。
第一乐段 第二乐段
视唱练习。 学生跟钢琴视唱旋律。 分组练习。 全体视唱。
歌曲学习。学生跟钢琴轻声演唱歌曲。教师及时指导并进行范唱。全体学生演唱歌曲。歌曲处理。 速度。情绪。声音。
歌曲拓展。歌词创编。 创编第一乐段的歌词并演唱。 节奏创编。 利用打击乐来为歌曲进行伴奏。 欣赏歌曲《哦，十分钟》。
设计意图： 经过打击乐器的练习反馈，检验学生是否把音乐知识转化为实践表演本事。
总结评价。学生谈知识的收获及情感的体验。 教师针对学生的表现进行客观性的评价。 教师根据本节课的资料进行总结。
小学音乐说课稿一等奖篇十
歌曲分为两个乐句，第一乐句旋律上行，第二乐句以下行作为呼应。歌曲中设置了较多的力度记号，力度变化细腻、频繁，但基本上都与旋律的起伏结合紧密。第二声部的哼鸣，烘托了宁静而深远的气氛。
2、 教学目标：
美国著名教育家杜威认为：教育目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。根据教材的特点以及小学生的年龄特征和心理特点，本课的教学目标我是这样来设置的：
知识目标：能用亲切、优美的声音，自信、有表情地演唱歌曲《红蜻蜓》，表达对童年生活的向往。
技能目标：学生能专注地聆听歌曲，乐于用自己喜欢的表现形式表现音乐，认识渐强渐弱记号、换气记号，能初步感受合唱的效果并学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。
情感目标：感受歌曲深情的情绪以及勾起心中美好的回忆，培养学生热爱生活，热爱大自然的感情。
3、教学重点：
感受音乐情绪，能用亲切、优美的声音深情地演唱歌曲，培养良好聆听习惯，感受童年带来的美好回忆。
4、教学难点：
学唱二声部合唱歌曲《红蜻蜓》的第三段歌词。
二、教法
托尔斯泰指出：“成功的教学要的不是强制，而是激发学生的学习兴趣。”教师不是为了教而教，而是帮助学生学，在教学过程中，我创设愉悦和谐的情感氛围，充分发挥以学生为主体，老师为指导的作用，以“美”为突破口，以实践为中心，以技能为手段，以能力为重点，运用创设情境法、听唱法、对比感受等手段，让学生在大量的音乐活动中学会学习，不断调动学生们的学习积极性。
三、学法
学生是学习的主体，根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等环节，让学生自主探究，去感知歌曲的情绪、把握歌曲内容。
四、教学过程：
一、情境创设
导入：同学们，欢迎大家走进今天的音乐课堂，这节音乐课，我给你们带来了一段动听的音乐。播放《森林狂想曲》片断。师提问：你听到了什么？联想到了什么？学生回答后通过教师诗一般的语言把学生带入童年的美好的意境中，牢牢抓住学生兴趣。
二、歌曲教学
过渡：童年生活快乐而难忘，听！晚风中有传来了一阵优美的旋律——
1、初听《红蜻蜓》伴奏。师提问：它描写了什么？给了你怎么样的感受？
2、教师钢琴伴奏学生有感情朗读歌词
3、听教师范唱
4、学唱歌曲
（1）跟琴唱第一段，认识换气记号
（2）再次跟琴唱第一段，认一认渐强渐弱记号
（3）自学第二段、第三段
师：给你们半分钟时间，请你练唱一下第二段歌词。
师：能马上把第三段歌词唱一唱吗？
（注意：第三段歌词和第一段歌词的不同）
（4）齐唱全曲
三、对比体验快速演唱
师：由于这首歌曲的广泛传唱，如今它已有许多版本，让我们来唱一唱这个速度的版本，给你们什么不一样的感觉？（播放快速伴奏）设计意图：速度、情绪的变化，能表现出不同的情境，这正好比学生在欣赏同一首乐曲时，会因个人喜好和经历的不同，产生不同的联想、感受，音乐不可能是千篇一律的，而歌曲的不同情境的表现正是应证了音乐的多元化。
四、二声部合唱
欣赏日语演唱的合唱曲《红蜻蜓》对比合唱与齐唱——合唱比齐唱效果更丰富、饱满、有变化。接着用lu 跟琴哼唱二声部。最后把学生分成两大组，演唱不同声部，体会合唱效果。此环节主要是让学生通过两声部歌曲的合唱学习，体验二声部合唱歌曲所表现的和声效果，学习合唱知识，练习二声部合唱技能。
五、表现歌曲：为每一段设计不同的演唱形式.（比如：齐唱+领唱+合唱）
在整堂课中，我都注重了个体性与整体性相结合，这种结合体现在既有一些音乐特长生的自信表演，也有群体性的合作演唱；体现在小组化的探究与整体的共鸣。本堂课最重要的一点是充分发挥学生的自主探究愿望，让学生自己去思考、对比、体验，找到解决的方法。达到提高学生学习的正确性、简捷性、灵活性、自主性和创造性。
