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美术培训心得体会(模板12篇)

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美术培训心得体会(模板12篇)
时间:2023-10-28 07:36:05     小编:翰墨

心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。我们应该重视心得体会,将其作为一种宝贵的财富,不断积累和分享。以下我给大家整理了一些优质的心得体会范文,希望对大家能够有所帮助。

美术培训心得体会篇一

经过两天的培训学习深深理解了课堂教学中各个环节科学开展的重要性,也认识到每一节有性甚至高效的课总是具有它的共性,无论哪个学科。下面结合培训学习和教学实践谈谈个人体会:

俗话说,好的开始是成功的一半。因此课堂的组织教学就显得尤为重要,简单的师生问好却能把学生带入课堂学习的状态,这就有别于课前的松散状态,这为接下来的学习奠定了良好的基础。但组织教学常常被很多老师忽视,认为可有可无直接走进教室就开始上课,结果是课堂上学生闹哄哄无法正常上课也严重影响了课堂的教学效果,这不能不说是老师不重视课前组织教学引起的。

课堂的导入经常利用创设有效教学情境来进行,教学内容不同导入的方式也是不一样的,但目的`都是一样的,就是尽最大可能激发学生学习的积极性。

1、课堂情境创设目的要明确,尽可能立足生活、激发兴趣。

明确学习英语的社会意义和了解英语在社会改革发展中的广泛用途,是形成学生认知兴趣的重要条件。让学生感知英语的广泛用途和学习英语的重要社会意义,使学生对英语产生浓厚的兴趣和强烈的学习愿望,为今后积极、主动地与教师配合,学好英语奠定基础。教师还可以不断的引导学生去搜集身边能接触到的生活、商务、科技、文化、旅游等各个领域中使用英语的素材,并通过这些素材让学生理解随着社会的发展,外语学习不仅是学校内作为“重要学科”的需要,而且已成为社会生活和个人发展的迫切需要。这样,在日常教育教学中,时刻不忘从学生的个体内部动力激化和外部环境感受进行引导,使学生端正学习动机和明确学习目的,以利于培养持久的学习兴趣。

2、课堂情景创设必须精炼扼要,不能拖泥带水。

每一节课都有明确的学习目标,那么在我们创设情境时必然要牢牢记住本节课的教学目标和学生的学习目标,并且要围绕着这一目标来创设情景,把学生引上为实现本课目标的学习氛围中来,在教学中,教师必须精心备课,以教材所提供的语言素材为主线,联系学生生活实际,灵活运用所学语言材料,延伸课文教学内容。及时抓住课堂“兴趣点”设立交际情景,让学生积极参与语言实践,把语言的机械操练转向意义操练,从而活跃课堂气氛。

3、情境创设,师生共同参与。

课堂教学不仅要体现教师的主导,更重要的是要突出学生的主体作用,因此创设情境设计者可以是教师但实施者必须要师生共同参与,如在进行由学生用教师提供的各种职业名称来做“jim’sfatherisateacher.”的机械替换练习后,教师提问:whatdoesyourfatherdo?要求学生根据自己父母的真实职业来回答。这样就形成了从机械到交际操练的过渡,既激发了学生的学习兴趣,又培养了学生的观察、记忆和语用能力。

课堂是复杂多变的。这就要求我们在备课时深入钻研教材,剖析教学内容,在把握教材的重、难点的基础上,仔细研究学情,根据学生的知识水平和心理特点,找准诱发他们思维的兴趣点来精心设计问题。提问力求表述清楚、详实、准确,切忌笼统、含混不清、模棱两可;要让学生感到所提出的问题既不是高不可攀,又不能唾手可得;对一些繁难复杂的问题,可转化为一系列小问题、浅问题,或以旧探新,或铺路搭桥,或触类旁通,以平缓坡度,化难为易,在解决一个个小问题的基础上深入到问题的中心。开始可多应用最简单的记忆型提问,让学生通过回忆上一节课的知识达到新旧知识的衔接,又可以让学生体验到学习掌握后的快乐,随着学习的深入对不同学生灵活利用理解型提问、分析型提问等引导学生深入学习。学生只有通过自己的思维劳动取得成果,才会感到由衷的喜悦,才会进一步激发学习的积极性和主动性,培养分析问题、解决问题的能力。

课堂教学是一种创造性的劳动,老师们只有在长期的教学实践中不断的学习、不断的反思、不断的修正自己的教学行为教学技能才能得到真正的提高,才能真正提高课堂教学的有效性。

美术培训心得体会篇二

第一段:引言(150字)

美术是一门能够让人们表达内心情感的艺术形式。为了提高我自己的绘画水平,我最近参加了一次美术培训课程。通过这次培训,我不仅学到了许多绘画技巧,还收获了许多宝贵的心得体会。

第二段:培训内容(250字)

在美术培训课程中,我们首先学习了基本的绘画技巧,如画笔的运用、色彩的搭配和构图的设计等。随后,我们进行了不同主题的绘画实践,例如风景画、肖像画和静物画等。通过这些实践,我学到了如何观察细节、捕捉光影和表达情感。此外,我们还学习了一些传统的绘画风格和流派,例如印象派和写实主义。这些培训内容不仅帮助我提高了绘画水平,还拓宽了我的艺术眼界。

第三段:培训收获(300字)

通过美术培训,我收获了很多。首先,我掌握了一些基本的绘画技巧,这让我有信心在画布上表达自己的想法和创造力。其次,我学会了如何观察事物和捕捉细节。在绘画过程中,细节是至关重要的,它们能够让作品更加真实和生动。此外,我也学到了如何运用色彩来表达情感。色彩可以传达出不同的情绪和意义,通过合理运用色彩,我能够更好地表达我内心的感受。最重要的是,美术培训课程让我明白了绘画是一种沟通的艺术形式。通过作品,我能与观众分享我的想法和感受,与他们产生共鸣。

第四段:乐趣与挑战(250字)

参加美术培训课程的过程中,我既感受到了乐趣,也遇到了挑战。学习美术需要耐心和毅力,尤其是在面对自己技艺的不足时。然而,挑战也带给了我成长的机会。通过不断练习和尝试,我发现自己的绘画技巧在慢慢进步。这种成长的过程让我更加热爱美术并坚定了我继续学习的决心。另外,与其他热爱美术的学员一起学习也是一种乐趣。我们互相交流经验和观点,相互鼓励和帮助,这不仅拉近了学习者之间的距离,也拓宽了我的思维。

第五段:总结(250字)

通过这次美术培训课程,我不仅掌握了一些基本的绘画技巧,还收获了更多的心得体会。我学会了观察细节、捕捉光影和表达情感,并进一步拓宽了自己的艺术眼界。美术培训给我带来了乐趣同时也带来了一些挑战,但是这些挑战让我更加努力,并与其他热爱美术的学员共同进步。参加美术培训课程是一次值得的经历,它不仅提高了我的绘画水平,也让我更加热爱并享受美术。

美术培训心得体会篇三

6月13日早上我们进行了素描和速写技能培训,授课的是傅教授和王教授,老师们从自己的成长之路说起,让人颇有感慨,老师说自己最开始的素描画用笔带有同学气,后期作品画面自然老成。每个人的成长之路可不都是这样吗,只有在不足中一步步总结阅历,才能取得更大的成功。接下来他为我们讲了人物速写以及风景速写,在观赏老师的作品中得到学习,老师谈到了他在画这些画时的感受及心情,如画画的美女同学,他用了细腻的笔法画人物面部,除细腻外,他还将“美”进行了夸张,引导大家发觉生活中的美,如卷曲的头发就是老师发觉的美,老师告知大家,生活中处处是美,只有擅长发觉美才能进行记录美,就可以把美用画笔画出来。通过老师讲解并描述自己的作品,我发觉老师是在享受这个过程,是乐在其中的,美术不就这样吗,用画笔将美记录下来,等再观赏时便是另一种美感,这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此,生活处处皆是美,但并不完满,这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景,把不能入画的部分去掉,把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面,使画面自然。观赏了老师几幅画,让我印象最深的是韩城文庙,当时写生时并无大雁,但老师为了使画面生动,添加了成群的.大雁进去,使画面更加生动有趣,使这张画充斥动感和灵性,这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了学校、初高中美术教学要领,美术教学内容应适应同学的心理特点,留意按部就班和趣味性。接下来我们观赏了王老师的素描静物,还学习了王老师的人物素描和石膏像,整节课收获颇多。

自己的作品,我发觉老师是在享受这个过程,是乐在其中的,美术不就这样吗,用画笔将美记录下来,等再观赏时便是另一种美感,这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此,生活处处皆是美,但并不完满,这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景,把不能入画的部分去掉,把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面,使画面自然。观赏了老师几幅画,让我印象最深的是韩城文庙,当时写生时并无大雁,但老师为了使画面生动,添加了成群的大雁进去,使画面更加生动有趣,使这张画充斥动感和灵性,这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了学校、初高中美术教学要领,美术教学内容应适应同学的心理特点,留意按部就班和趣味性。接下来我们观赏了王老师的素描静物,还学习了王老师的人物素描和石膏像,整节课收获颇多。

下午时由陈老师为我们讲授了赛教留意事项以及讲课要领,还带领几位老师为我们讲了微课,使大家受益匪浅。首先请了陕西省教学能手、咸阳市学科带头人翟江花老师,老师先给我们讲了她的成长历程,让我们看到她从一名一般老师走向出名老师的艰苦历程,这一路充斥了艰辛和压力。最末为我们讲了微课和微型课的区分,还亲自示范了一节微型课-变照片为黑白画,本节微课是一堂成功的课堂浓缩,无论从备课、板书来看都是经过了充分的预备的,无疑是一节优秀教学课。接下来是陕柴中学美术老师带来了一节课-服装设计,主要讲了色调的对比色和同类色,从生活实际出发,联系生活实际来应用艺术。最末是秦岭中学老师带来的一节雕塑观赏课,老师互动颇多,课堂生动有趣,让大家享受其中。这几位老师的授课着实触动了我,让我时刻不能松懈,要一贯保持着前进的步伐,才有可能成功。

美术培训心得体会篇四

最近,我参加了一次乡土美术培训课程。这是一次有意义的经历,让我受益匪浅。乡土美术培训是指通过课程学习和实践活动,帮助学员了解乡村的风土人情,激发他们对乡村文化、传统美术的兴趣,并培养他们的创造能力。本文将总结一下我在乡土美术培训中的经验和体会。

第二段:亲身经历+美术作品创作

在乡土美术培训中,我亲身体验到了乡村的独特之美。每天早晨,我们都会走到村庄的小溪边,欣赏着万物苏醒的美景。这里有绿水青山,还有用世界上最简单的颜料勾勒出来的美妙画面。在课程中,我们学习了乡土艺术的历史背景和发展过程,学习了农民画、粮食画等乡土艺术形式的创作技巧。我尝试了用这些技巧创作了一幅农民画,通过笔触的轻重变化,我成功地将我眼中的乡村美景表达了出来。

第三段:感受+技能提升

除了艺术创作,乡土美术培训还帮助我提升了许多技能。例如,我学习了绘画的基本功,如色彩搭配、构图和透视等。这些基本功不仅对乡土美术的创作有帮助,也为我的日常生活带来了一些改变。在颜色搭配方面,我开始更能理解和运用不同颜色之间的互补、对比关系,让我的绘画更加生动有趣。在构图和透视方面,我学会了准确捕捉物体的形状和空间感,使我的作品更加立体、有层次感。这些技能的提升使我在乡土美术创作中更加得心应手,也对我以后的艺术发展有了更大的启发。

第四段:认识自我+与他人沟通

乡土美术培训还让我更好地认识了自己,并与他人展开了许多有意思的沟通。通过与其他培训学员的交流,我了解到每个人在艺术创作中有着不同的特长和风格。我从他们身上学到了很多创作和表达的方法,也激发了我进一步深入探索的热情。在与导师的互动中,我得到了许多指导和建议,这些对我日后的乡土美术创作有了很大的帮助。同时,在与村民之间的交流中,我了解到了他们对乡村美术的热爱和深刻理解,也增进了我对乡村文化的认识。

第五段:总结+展望

通过乡土美术培训,我真正感受到了乡村的美丽和特别之处,并在美术创作和个人成长方面取得了一些进步。通过艺术的视角重新审视乡村,我对乡土文化和传统美术有了更深刻的理解,也对继续深入研究乡土美术有了更大的动力。我相信,乡土美术培训将会在更多乡村孩子身上激发出无限的艺术潜能,并且让乡村的美丽得到更好的传承和发展。

美术培训心得体会篇五

20xx年4月7—11日,我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了眉县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训,使我受益匪浅,他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标,立志干一番事业,要有咬住青山不放松的毅力,不管别人对自己怎样看待,走自己的路,让别人说去吧。

李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作,泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,要求参加本次培训的40多名教师,回到各自的工作岗位后,发挥骨干教师的作用,带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。

在一周培训期间,学习了很多美术教学基础技能,”民族民间美术文化资源的开发和作用”,眉县教育局派出教育专家老师,他们渊博的学识和尽职尽责的授课,使我们受益匪浅。下面我谈谈参加这次培训的一些感受。

一:加强教师专业水平,更新专业知识。

这次培训选择的承办单位眉校外活动中心,可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统美术培训的约束。

二:广大教师要准确定位自己在校外活动中心的作用。

我们美术教师因该面对学生进行美术素质教育,而不是针对少数美术特长生的专业美术培训,不要为了追求个人利益或者所谓个人成绩而忽略了自己的基本职责。美术培训所进行的面试时有这么一个小故事:有一名教师在面试时跟专家滔滔不绝地展示他的培训班有多么的录取率,他带的学生基本功有多么扎实。结果是他当场被专家组否决掉,落选了,原因很简单,他只会对少数人的美术专业技能进行指导,而忽略了对学生的美术素质教育,所以他不能算是合格的美术教师。我想这个故事也告诉了我们应该把工作重心放在哪儿。

三:美术教师不仅要做美术技能传授者,还要做美术文化的传播者。

美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的`层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。

四:美术教师应立于本地区自然风景、民间文化特色,开发有本地特色的课程资源。

在此次培训中授课的老师们寄予殷切期望,希望我结合本地区特色,深入生活,开发具有地方特色,民族特色的校本美术课程资源。商洛地区有丰富独特的民族文化,这为我们开发校本美术课程提供了得天独厚取之不竭的丰富资源,我们教师应静下心来,深入生活,潜心研究,拿出有地方特色,有个人风格的课出来。

以上是我参加了这次培训的一些心得体会,希望广大同仁批评指正,多提宝贵意见,多多交流,以达到共同进步,谢谢!

美术培训心得体会篇六

这次培训只是短短的几天,我感悟到自己的点滴进步;深深地体会到培训的时间太仓促了,若是再长些,我的收获会更多!

培训期间,我们用眼细细观察课堂流程,侧耳倾听名师讲解,用手摘记笔录,而后用心体验感悟;以讨论的形式表达自己的心得。培训偏重理论联系实际,增进了我的成长。

理论的淀积,提高业务素养。“学生要有一杯水,教师得有一桶水”是说教师本身的功底得扎实。我相信,这点素质每位教师都有;而摆在我眼前的困难则是,如何使学生的“空杯子”变成“一杯水”的问题,这就需要教师的教育素养。为此,在此期间我通读了《美术新课程标准》,还摘录了万余字的笔记。

我相信,只要坚持不懈地学习理论及教育文章,达到必然的数量,就会产生质变,从而提高自身的业务素养。理论的支撑,指导教学行为。培训中,我们听了几位老师的说课。这些说课都成立在理论的基础上,无一例外地表现着新课改的要求、趋势;课堂生动,预设生成与动态生成相结合;目标达到度高,无一不渗透着美术素养和美术方式。用心品味或听他们的说课,他们的`设计都有根有据、有板有眼。回味自己的教学,真的问题不小。

理论运用于课堂教学,课堂教学表现理论的运用,将是我提高课

堂质量的动力,提升教学能力的途径。理论的铺垫,熟悉教育科研。听讲座令人沉思,很受启发。上课老师所讲的内容,无一不表现着他们经验的精华。而这些“精华”的产生都是由问题引发,通过教科研的途径形成。

作为一名美术骨干教师,能力固然要好;但参加了培训,我真的感到难为情。此后,我有信心去学习教材,并落实到行动中,从而提升自己的科研能力。

培训结束了,我清醒的熟悉到:只有在遵循理论——实践——反思——熟悉——再理论——再实践——再反思——再熟悉不断循环的进程中,才能获取进步。

我坚信:尽力奋发、不断进取,我会成为平关小学真正的骨干教师,至少成为自己认可的“骨干”!

美术培训心得体会篇七

随着国家对乡村振兴的不断推进,各种培训项目陆续进入乡村,其中美术培训也逐渐得到了推广。在参加乡村美术培训的过程中,我发现颇有收获,感悟颇多,下面就让我来分享一下我的心得体会。

1.乡村美术培训能激发对美术的兴趣

乡村美术培训通常会遍及各个年龄段,参与者的程度也不尽相同。我发现,在那些没有接触过美术的人群中,乡村美术培训起到的作用更加显著。这些人在培训中往往会收获许多美术知识,更加重要的是,他们会因为此而对美术产生浓厚兴趣。这对于乡村美术事业的发展来说是至关重要的,因为只有当更多的乡村居民对美术产生了兴趣,才会更多地投入到美术领域里来。

2.乡村美术培训促进文化交流

乡村美术培训通常由专家学者和有经验的美术工作者来进行,他们的到来为乡村居民提供了一个跟发达城市的文化交流的机会。许多乡村居民只生活在自己的乡土文化中,没有跨出大山去了解外面的文化。这些外来的美术专家会给他们带来新鲜的思想和新奇的创意,让他们的审美观和艺术水平都得到了提升。在交流中,乡村居民也能更了解外部文化,拓宽了自己的眼界,增强了文化自信心。

3.乡村美术培训提升了乡村居民的审美水平

乡村居民,在平常的生活中往往对美术并不关注,因为缺少美术的熏陶,他们的审美观念还停留在初级水平。乡村美术培训的开展,能够带给他们更高水平的美术知识和技能,让他们从无懈可击的审美观念中解脱出来。他们能够不断地学习,沉淀和提升自己的艺术素养。这不仅让他们感到乡村生活更加美好、丰富,也让他们的眼界得到了提升,增强了审美、审视和创造的能力。

4.乡村美术培训拓展了就业和创业渠道

乡村美术培训不仅能够提升乡村居民的美术水平,更可以拓展就业和创业渠道。在美术培训的过程中,乡村居民不仅学习了美术技巧和知识,还能够在课后创作、策划和组织美术展览等活动中积累经验,将所学运用实际生活中,提升自身创业和就业的实力。同时,乡村美术展等活动还为本地艺术家提供了一定的展示机会,帮助他们更好地展现自己的艺术才华。

总之,乡村美术培训作为新时代乡村振兴事业中的一部分,对提升乡村居民的美术修养,促进文化交流,开拓就业和创业渠道,都起到了举足轻重的作用。它为乡村居民带来新的机遇,帮助他们更好地融入时代潮流,实现自我价值的最大化。在未来的发展中,这一美术培训的事业还有很大的发展空间和潜力。

美术培训心得体会篇八

在现今社会,美术教育愈发受到重视,越来越多的家长为了孩子们的综合素质跟上时代步伐,选择了让孩子参加美术培训。作为一名曾经在亿通美术培训中心学习过的学员,我深刻地体会到了艺术培训给我带来的乐趣与收获,并学到了一些有益的心得体会。

第一段:亿通美术培训的课程设置

亿通美术培训的课程设置非常精致,针对孩子不同的年龄和需求 ,设置了不同类型的课程 。例如艺术启蒙、儿童素描、儿童水彩、儿童国画等等课程,学生可以根据自己的兴趣和需求来选择自己的课程,满足不同层次、不同年龄段的学生的需求。

第二段:亿通美术培训的师资队伍

亿通美术培训注重师资力量的建设 ,因此拥有一个教学经验丰富、专业性强的师资团队,所有老师都有着高水平的技能,并且具有高度的教育热情和丰富的经验,可以给予学员充分的细致的指导。

第三段:亿通美术培训的课程环境

亿通美术培训的课程环境非常适宜美术教学 ,墙上挂着精美的艺术作品,宽敞的教室,所选的艺术绘画工具和材料都十分优质,这些都在一定程度上提高了我在学习中的选择和品位。

第四段:亿通美术培训对我个人带来的启示

在亿通美术培训的学习经历中,我领悟到了很多关于艺术、人生的很多道理:艺术教育注重创造性思维和灵感的发掘;艺术教育可以培养专注力和想象力,拓展学生的思维方式和认识视野;并且艺术教育也可以帮助人们更好地理解和表达自己,让我们的生命更加丰富、多彩和有意义。

第五段:总结

亿通美术培训让我感受到了不同的艺术,接触到了不同的想法和思维方式,提高了我的艺术素养和综合素质,得到了很大的收获。我相信通过亿通美术培训学习,我们的孩子也能够参与到艺术教育的浪潮之中,获得自己的成长和成功。

美术培训心得体会篇九

在教师专业化高速发展的今天,我有幸于7月10日至18日,在华中科技大学参加了为期一周的省初中美术教师培训。在这短暂的一周里,我们不仅体验了大学的校园生活,感受了大学的人文气息,回味了自己的读书时光,还结识了一群优秀的同行。回顾这一周的学习生活,感触很多,收获颇丰!

1、省教育厅、华中科技大学把握工作时间,为我们创造了宝贵的学习机会。尤其在安排授课教师方面,更是精挑细选,良苦用心!为我们授课的教师,都是我国美术学科方面赫赫有名的专家教授、国家重量级的人物。他们有来自首都师范大学的博士生导师,有来自中国美术教育杂志社的编辑,有来自美术学院的知名教授,以及美术学科的专业教研员等等。他们对理论的教学深入浅出,对实践的教学言传身教;他们不仅具有良好的美术素养,而且谈吐不凡、气质儒雅、博学多才。令人敬佩不已,备受感染与熏陶!

2、授课教师们的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的宝贵内容,且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如:教师的专业发展,不仅是社会教育发展的必然趋势,还是教师自身专业成长的需要,更是适应教育对象求知发展的必然结果;轻松有效的美术教学,不仅要体现在教材的解读上,还要体现在教师对教学设计的关注层面上;美术教师不仅要做美术技能的传播者,还要做美术文化的传播者;美术教师应立于本地区的自然风光,民间文化特色深入生活,开展具有地方特色,民间特色的校本美术课程资源,等等。

3、本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们一起学习交流、相互探讨之余,我们交换了各自的教学经验,分享了各自的教育心得,为自己今后的教学积累了更丰厚的.应用资源。二十一世纪是一个充满挑战对话的时代,拥有知识才能抢占先机,不断更新知识,更新观念,才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中,我将努力把本次所学的理论知识,认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心,不断坚持学习与探索,不断丰厚自己的教学技能,竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜,灵活多样。

总之,此次培训不仅是继续教育的一种重要形式,也是我们在职人员学习,充电提高的有效途径。时间虽短,教学内容虽不能包罗万象,但却能让每位学员终生受益。

美术培训心得体会篇十

第一段:引言(大约200字)

公益美术培训是以无私奉献的精神为基础的,旨在通过艺术教育的力量帮助更多的人获得艺术的滋养和进步。在这次公益美术培训中,我得到了很多启发和收获,深深感受到艺术的魅力和社会的温暖。下面是我对这次公益美术培训的心得体会。

第二段:参与意义(大约200字)

参与公益美术培训的意义可谓深远,它不仅能为社会贡献自己的力量,也让自己得到了全新的艺术体验。在这次培训中,我学到了很多基本的绘画技巧和知识,并通过与孩子们互动交流,激发了我的创造力。参与公益美术培训不仅是对孩子们的帮助,也是对自己的一次挑战和成长,它让我更加深入地理解了艺术的力量和意义。

第三段:艺术的教育作用(大约300字)

艺术教育在培养孩子们的表达能力、创造能力和想象力方面起着重要的作用。通过公益美术培训,我看到了孩子们在绘画中的自信和快乐。他们用画笔创造出自己的世界,表达自己的情感。艺术教育能够启发孩子们的思维,培养他们的观察力和领悟力,并帮助他们发展自己的艺术潜能。艺术教育不仅仅是传授技巧,更是教会孩子们如何感受生活、发现美和表达自己。

第四段:互动与成长(大约300字)

在公益美术培训中,与孩子们的互动是我最宝贵的收获之一。通过互动,我了解到每个孩子都有着不同的艺术天赋和表达方式,每个孩子都是独特而有价值的。在与他们的交流中,我不仅教会了他们一些技巧,也从他们身上学到了很多。我的教学方式和表达能力也在与孩子们互动中不断得到提高,使我更加成熟和自信。与孩子们一起成长的过程让我深感成就感和满足感,也让我明白了教育的魅力和奉献的意义。

第五段:结语(大约200字)

通过这次公益美术培训,我获得了很多宝贵的经验和体会。我意识到美术教育不仅是一种技能的传授,更是一种情感的交流和个性的培养。参与公益美术培训不仅让我感受到了社会的温暖和激励,也让我看到了艺术与教育的无限可能。我将继续为公益事业做出贡献,并将这次公益美术培训的经历带入自己的未来教学中,致力于培养更多有艺术潜质的孩子,让他们在艺术的熏陶中获得更美好的成长和发展。

以上是我对“公益美术培训心得体会”的一些思考和总结。通过这次公益美术培训,我不仅为孩子们带去了帮助,也收获了自己的成长和满足。希望未来还能有更多的人加入公益美术教育行业,为更多的人带去艺术的魅力和关爱。

美术培训心得体会篇十一

乡村美术培训是为了让更多的农村孩子接受艺术教育而开展的活动。我有幸参与了一个月的乡村美术培训,三个小时的课程让我学到很多,更让我深刻理解了乡村美术培训的意义。

第一段:参加乡村美术培训的初衷

参加一次乡村美术培训是我多年的心愿。我来自乡村,但在城市生活期间锻炼了自己的美术能力,转眼间,我已经成为了一名儿童美术教师。虽然我来自农村,但我一直想要回乡创办一所免费的美术培训班,帮助那些没有机会接受艺术课程的孩子们。这次乡村美术培训机会十分难得,是我实现梦想的一个很好的开始。

第二段:乡村美术培训的内容

乡村美术培训分为草稿、线条、色彩、形态和创作五个阶段,每个阶段三天。在课堂上,老师会有一个主题,让我们自由发挥自己的想象力,画一个和主题相关的作品。在这个过程中,老师会和我们进行艺术交流,指导我们更好地发挥自己的创造力。在这个阶段,我们不仅学习如何绘制,还学到了一些基本的艺术知识,例如色轮和线条表达的意义。

第三段:乡村美术培训的感受

这个课程让我充分感受到了农村孩子对美术课程的渴望和热情。他们很有天赋,但由于缺乏资源和机会,他们没能把自己的才能发挥出来。在我的班级里,我发现许多孩子对绘画表达有自己的特点和风格,但他们往往没有很好的机会展现自己的才能。乡村美术培训不仅让这些孩子有了展示自己才华的机会,还让他们学习到了全面的艺术知识,在某种程度上有助于帮助他们来更好地理解和欣赏艺术。

第四段:乡村美术培训的收获

这个课程不仅让我认识到了孩子们的渴望,也让我反思了自己的教学和工作方式。在教孩子们的时候,我常常会受到自己经验或方法的阻碍。然而,看到自己的学生如此渴望学习,也给了我一些启示,帮助我更加开放、敏感和包容。作为一个美术教师,我需要在自己的工作中耐心倾听、理解和支持学生的学习,而不仅仅是照搬自己的方法和经验。

第五段:乡村美术培训的意义

乡村美术培训不仅仅是让孩子们学到绘画技巧,更是让他们开阔眼界,感受到艺术的美妙之处,并通过艺术锻炼自己的创造力和创造力。更为重要的是,乡村美术培训让更多农村孩子看到了生活的美好和光明的未来,提高他们对美和艺术的欣赏力,有助于丰富他们的精神世界。

总之,参加乡村美术培训是一次很好的经验,能够让我更好地认识自己并发现不足。我想在今后的日子里,我会借鉴这些经验,更好地教导我的学生,并继续关注农村美术教育的发展。

美术培训心得体会篇十二

一、教学理念的更新,新时期的小学美术教育有这样一些特征:

首先,美术学习不再是一种单纯的技能技巧训练,而是一种文化学习,更注重培养人文素养与美术素养,因为在整个人类社会历史中,美术本来就是一种重要的文化行为,是在情感、思想的表达、交流中产生发展的;其次小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务:以学生发展为本,注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力,注重培养创新精神,注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,強调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,最终使学生学会学习,学会做人,终身受益。这种教育要求美术教师在教学中重新定位自己的角色。教师不再是知识的传授者,而是学生学习的促进者、合作者、辅助者,以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去,协同合作,师生互动,因材施教,教学相长。

二、教学内容的'有效性,可以利用微课进行教学。教师要善于灵活地运用教材,创造性地使用教材,对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行删减,也可以把自己的经验和见解结合进来。

三、教学结构的有效性。以往的教学模式都是教师先讲,学生后画,所占时间偏长,比较枯燥。应采取以下方法:一是采用边讲解边示范、边练习、边辅导的分段教学法,这样有利于教师发现问题及时解决纠正,提高学生的兴趣。二是改课前回顾评议上次作业为课尾当堂总结,减少学生的遗忘。三是改课下批改作业为课上当面批改与课下批改相结合。课上批改可以面对面地纠正、示范,很直观形象。但由于时间有限,教师不可能当堂全部批改,因此必须以课下批改来补充。

四、教学方法的有效性。中小学生绘画教学要尽量避免枯燥,这就要求教师必须潜下心来认真研究教材。根据学生的特点,用新颖、实用和科学的教学手段来授课。五、学生作业评价的有效性随着新课程改革的深入,新的教学评价改变了以往只重结果不重过程,只重教师不重学生的教育观念。美术课堂评价经常会出现只有个别学生作品得以展示作品、参与评价,评价还存在教师一言谈的情况,展示、评价的全体性、全面性不够,不利于学生的兴趣的培养和全面发展。

因此,有效的评价观也是美术课堂有效教学的关键。儿童之间在心理和生理上存有极为相似之外,有一种与生俱来的东西——丰富的想象力和大胆的表现能力。学生与学生之间更了解彼此的兴趣、爱好,更容易沟通情感,更能读懂其美术作品的。因此,在儿童绘画评价中我们可以在学生自我评价的基础上,充分调动其他学生共同评价,让同学之间互相学习,取长补短,对作业中存在的问题,可以得到及时的解决。让学生相互评价,用学生的眼光欣赏学生的作品,是美术老师不可替代的。对学生的情感进行培养,也是我们美术教育的目标之一。有些教师误认为学生的作业漂亮美观,教学就算成功了。其实不然,他们只看到了作业完成后的效果,忽视了儿童的作画过程。在教小朋友画《下雨了》一课时,其中有个小朋友的画面中除画上了雨中撑伞的人外,还画了许多条又黑又粗的短曲线。这些黑曲线使得本来挺漂亮的画面变得一点儿也不美观。问他为什么要画这些黑曲线。“老师,这是在打雷。我没有乱画。因为雷的声音很响,听上去很害怕,所以我就用黑颜色画打雷了,”他认真地解释道。这幅看上去并不怎么样的画,如果没有孩子精彩的介绍,画中展现出来的丰富想象力就不会被发现。因此在教小朋友绘画时,不能要求学生“依葫芦画瓢”,应当给孩子想象的空间,让他们在画中完全自由地流露自己的思想感情,表达自己的意愿。教师在帮助、指导、评价时,要理解孩子的绘画语言,尊重儿童创作自主性,切莫过分注重画面效果而轻创作过程,使得一些极富想象而画的不像的孩子,由于得不到理解和肯定而失去信心。应让每个学生都能通过评价活动,找到自己身上的“闪光点”,增强学习自信心,更好地激发他们的创造热情。美术教育的最终目的是使学生掌握发现美、创造美的方法和能力,成为一个从外表到心灵都懂得美的人。

而上述所列有效教学的内容正是为了实现这一目的。在具体的培养方法上,应掌握因材施教的原则,具体情况具体分析,具体教学中常是多种方法结合使用。真诚的希望能通过自己的努力,使学生的美术素养有所提升。

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