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最新人美版美术教案(实用9篇)

格式:DOC 上传日期:2023-10-24 04:42:03
最新人美版美术教案(实用9篇)
时间:2023-10-24 04:42:03     小编:文锋

作为一名教职工,就不得不需要编写教案,编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。写教案的时候需要注意什么呢?有哪些格式需要注意呢?以下我给大家整理了一些优质的教案范文,希望对大家能够有所帮助。

人美版美术教案篇一

1.认知目标:通过欣赏、观察、讨论,感受美术的节奏

2、情感目标:通过欣赏、感受、体验不同美术的节奏的图片,培养学生的想象力和创造力。

根据美术的节奏进行想象并画出各种图型。

有关美术的节奏意境的想象和创造。

美术的节奏图片,课件、实物展台等。

彩笔、颜料等。

1、出示课件,展示动画和图片,在宁静幽雅的音乐中将学生的思维、想象。

2、闭上眼睛,展开想象的翅膀遨游。想象能看到什么?有什么样的景色?(……)

3、渗透美术的节奏知识:

1、欣赏:

2、拓展:

欣赏老师课前准备的作品,(利用实物展台或课件,逐图播放,欣赏不同美术的节奏的图片,启迪学生的思维和创造力,了解它们的表现形式,从中受到启发?为自己的作业收集素材,寻找灵感。)

在小组中,谈谈准备怎么画,小组成员达成共识,确定自己的创作意图和主题,并根据自己的实际情况,采用适合自己的表现手法的工具和材料进行创作。

1、四人小组进行交流并互相点评,选出自己喜欢的作品。

2、画面是否有创意。

3、构图是否完整,色彩是否协调。

人美版美术教案篇二

(教学内容、教学重点、教学难点)

该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学体系,着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。

(一)、对学生进行美育教育,逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受,爱好和审美能力。

(二)促进学生智力和才能的发展。

(三)使学生掌握美术基础知识和基本技能。

重点:

1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。

2、通过写生,认识一些透视现象。

3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。

4、学习浅显常见美术字的写法。

5、学习浅显的彩墨画知识和技法。

6、学习简单的手工的基本方法。

难点:

1、培养学生细致耐心的操作态度,进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。

3、让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解,及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。

4、培养学生民族自豪感。

1、通过美术课堂教学,引导学生通过各种方式的学习,提高美术审美能力,体会审美情趣。

2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验,在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。

1、教学中要注意知识的基础性与应用性,使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能,还要注意体现民族性和时代性。

2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。

3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。

4、通过教学评价,了解学生的学习情况,及时总结教学经验,改进教学,调动学生学习的积极性。

1、积极拓展课后内容,如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》……渗透相关课外知识,增加文化内涵。

2、注重课前准备和课前知识的积累,在信息积累的过程中了解课堂内容。

人美版美术教案篇三

本课是一节“造型—表现”领域的课程,通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性,体验彩墨画的乐趣,并进行简单的技法练习。让学生在充分的艺术实践中发挥主动性。鉴于上学期学生已接触过一堂彩墨游戏课了,对彩墨画的绘画形式有了一些了解,对彩墨画的表现方法有了一些经验。

因此,我将教学重点放在让学生认识绘画语言——点、线、面,学习用简单的技法进行表现,在彩墨游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化,从而感受和体会中国画特有的魅力。由于是一堂带着游戏性质的课,重在让学生得到一个彩墨的体验,能够悟出点什么来。通过这堂课的`练习,让学生都得到了锻炼与愉快的体验。

不足之处,绘画语言的介绍和作品欣赏环节在全课教学设计中比重过多,还可精简,将时间补充到自主探究和演示环节,增加用笔用色用墨的技法探究和教师范画,丰富学生游戏表现的技法,让学生在玩中发现,在玩中学习,为学生提供广阔的活动空间,充分体验彩墨游戏的乐趣。

人美版美术教案篇四

一、指导思想:

以新课程理念为指导,在全面实施新课程过程中,加大力度、教改力度,深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系,继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。

二、学生情况分析:

六年级的学生经过几年的学习认知和训练,已掌握了很多简单的基本绘画知识和技能,同时也具备了一定的辨别认知能力和创造力,具备一定的辨别美丑的能力和表现力,但在绘画,动手过程中还缺乏大胆想象创造,这些方面有待提高。

三、教学目标:

1、通过有趣的美术表现和欣赏活动,激发学生学习兴趣。

2、运用多种材料和工具,进行绘画和简单工具制作。

3、培养学生空间知觉,形象记忆,创造等能力。

四、教学措施:

1、努力钻研教材,认真学习教学大纲,加强自身学习,不断提高自身素质。

2、做好课前准备,精心制作教具。

3、运用现代远程教学手段,培养学生绘画兴趣。

4、充分展示图片,作品等教学手段,教师加以示范。

五、教学内容安排

周次教学内容课时备注

1第1课献给教师节的画1

2第2课肖形印章1

3第3课中国画山石1

4第4课中国画树1

5第5课中国画树和山石的组合1

6第6课美化节日的教室1

7第7课光和色的世界1

8第8课色彩的冷暖1

9第9课用色彩画静物1电教课

10第10课用色彩画风景1

11~12第11课用色彩画人物2

13第12课画戏剧脸谱1电教课

14第13课吹塑纸剪贴画1

15第14课光和影的现象1

16第15课画出特体的立体感1

17~20期末考试4

人美版美术教案篇五

一、教材分析

本课属于“造型.表现”系列,通过教学让学生掌握根据图片情境添加适当内容的添画方法,提高学习美术的兴趣,培养学生热爱生活的情感。通过本课的教学,培养学生的想像力和创新能力,训练和提高学生动手制作(剪、画、贴)能力,掌握图片的基本方法。

二、教学目标

1、了解添画的基本方法,掌握如何使图片内容与添加内容统一的相关知识。利用图片情境添加适当内容,采用剪、画、贴的方法进行装饰的添加。

2、通过本课教学,培养学生想象力和创新精神,让学生在参与美术活动中,学习相关的美术知识,提高审美情趣。

三、重点难点

重点:根据图片情境添加内容,学习简单的添画方法。

难点:使内容与环境尽可能统一。

四、课时安排:2课时

五、德育渗透

培养学生积极动手参与,享受劳动所带来的乐趣。

六、材料准备

风景图片一张(可以使用旧挂历)、剪子、胶水、彩色笔。

七、教学过程

1、提示学生集中注意力,准备好学习用具。

2、组织学生欣赏图片,分小组交流。

了解图片内容,为添画做铺垫。

(介绍、分析、欣赏图片内容)

3、教师讲解,出示课题----添画

4、出示图片,组织同学分析画面情境,讨论问题:

(1)如果以这幅画为背景添画,你认为可以添加什么内容?说一说理由。

(2)你认为根据画面情境添画,应该注意什么?

5、播放教学课件,根据图片内容选择适当内容进行添加。

学习如何使添画内容与图片情境相统一,解决教学重点。

6、看教材第2页、第3页,分析书中作品:

(1)你喜欢哪一幅作品?为什么?

(2)说一说制作方法。

7、组织师生共同演示:在前一张展示图片中完成添画内容。

8、作业:

要求:根据你自己选的`图片内容进行添画练习,注意图片情境与添画内容的统一。

老师辅导要点:

(1)能否巧妙图片。

(2)图片内容与添加内容是否统一。

(3)添画构图是否美观。

(4)注意近大远小的关系。

9、组织展示、讲评作业。

布置、展示作品。

10、通过本课教学你学到了什么,还有什么问题需要解决?

课后记

如果让学生把自己的图片交换给别人制作添画,更能反映他们每个人的应变能力,也许作业效果会更好,更能激发孩子们的兴趣。

人美版美术教案篇六

好河山的创作欲望。

2.学习山水画的构图特点及远景近景的不同画法,初

步学会中国画的基本技法,提高绘画能力。

1.第一课时:学习用勾、皴、点、染法画山石,完成近

景远景山峰的练习。

2.第二课时根据构思酝酿好构图,先画后着色处理,

完成一幅山水画作业。

:绘画基础课(写意山水)

1.第一课时:山水画勾、皴、点、染的技法学习。

2.山水画的远景近景着色整理等具体技法。

教学难点:山水画的构思及构图。

1.教师:国画用具、宣纸、范画、教材、录像。

2.学生:书、国画用具、学具。

一.组织教学:

二.导入新课:

1.由画树引入山水画的新课内容。

2.板书课题:学画中国画——山水

三.讲授新课:

1.山水画:以描绘山川、自然景色为主题的绘画。

山水画是中国画的三大画种之一(山水、花鸟、人物)具有几千年历史。

2.欣赏画家作品:分析三种不同风格

3.技法讲解:

(1)勾:

(2)皴:边演示边讲解(放录像小结)

(3)擦:

(4)点:

(5)染:

4.出示范画,学生欣赏:

四.布置作业,提出要求:

1.根据自己的.理解,参照范画,画一幅山石。学习技法。

2.可以先在报纸上练习外型。

五.学生作画,教师辅导:

六.课堂小结:

1.作业展示,讲评。

2.收拾用具,注意卫生保洁。

附:板书设计

学画中国画——山水

基本技法

课后小结:

一、组织教学:检查用具的准备及摆放

二、导入新课:

1.由前一节课学习基本技法画山石引入。

2.布置本课内容:构思完成一幅山水作业。

三、讲授新课:

1.教师:“山水画是作者通过笔墨抒发对自然的热爱之情,不同的人对大自然的感受必然不同,抒发情感方式也不同,所以会出现不同的风格,不同的表现方法,不同的内容。我们虽然年龄小,但同样热爱着祖国的山山水水,我们每个人对风景的感觉体会都有不同的地方,我们只要大胆的构思大胆地表现,在白我们上节课学习的技法及画书的技法都掌握住,运用好,也能画出一幅生动的山水作品。”

2.山水画的构图:远景

近景

3.技法:先用勾、皴、擦、点、染的方法具体的画出近景,在用简略的勾、皴、或渲染方法画出远景。

4.黑板演示,学生观察步骤方法。

四、学生创作,教师辅导:

要点:1.构思、构图

2.启发学生大胆用笔,大胆构思。

五、课堂小结:

1.展示课堂作业,讲评。

2.收拾用具。

人美版美术教案篇七

本册共设有22课,分别为:大家一起画、绕绕涂涂、田野的彩色、大眼睛、我的太阳、我跟月亮做朋友、七彩飞虹、奇妙的撕纸、撕纸添画、我的拼音卡片、数字变变变、变脸、请跟我来、营养早餐、我长高了、手拉手好朋友、简笔画人、画画火柴人、蚂蚁搬家、漂亮的铅笔头、鸟语花香、小小食品店。

二、教学分析

本册是儿童进入小学学习绘画的开始,课程以《义务教育课程标准·美术》为依据,通过不同艺术形式培养学生对美的关注与欣赏,注重学生的体验过程,力求使教材的基础性、科学性和开放性、趣味性得到有机的结合,比如,有画画,有拓印,有制作卡片等;重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生发展需要,体现人文关怀,关注学生的健康成长;同时在课目设计中注意到将观察力、想像力和表现能力的发展结合到具体的学习活动之中,以促进创新精神和实践能力的增强。

三、学情分析:

刚进入课堂的小朋友,在情感态度上老师要作很大的努力,而在思维的想象力、创造力方面发展的空间很大,因此要好好把握机会,激发孩子们对美术学习的兴趣,让孩子们能发现美,有创造美的想法。

四、教学目标

1、通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。

2、认识色彩,了解美术学习用具,掌握涂色的基本方法和技巧,并能使用工具进行简单的美术活动。

3、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感、健康的审美情趣和良好的品德情操。

4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等

五、教学措施:

1、认真备课,精心准备教具和材料,常和班主任沟通做好课前准备工作。

2、运用讲故事、猜谜等手段,激发学生学习美术的兴趣。

3、多搜集资料,选择适合学生生活环境的形式和材料丰富课堂教学。根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。

4、多示范、多鼓励、采用多元化评价手段。

六、德育渗透

热爱大自然、爱护小动物、美化环境等。

七、教法学法

示范模仿、动手实践、作品赏析及名作欣赏等

八、教具

根据不同课程内容,做相应的准备

九、教学进度

第一周:大家一起画第二周:绕绕涂涂第三周:田野的彩色第四周:大眼睛

第五周:我的太阳第六周:我跟月亮做朋友

第七周:七彩飞虹第八周:奇妙的撕纸

第九周:撕纸添画第十周:我的拼音卡片

第十一周:数字变变变第十二周:变脸

第十三周:请跟我来第十四周:营养早餐

第十五周:我长高了第十六周:手拉手好朋友

第十七周:简笔画人第十八周:画画火柴人

第十九周:蚂蚁搬家第二十周:漂亮的铅笔头

第二十一周:鸟语花香第二十二周:小小食品店

第二十三周:期末考试

人美版美术教案篇八

【导语】本站的会员“候鸟1981”为你整理了“新人美版七年级美术下优秀

教学

设计课后反思《色彩的对比》”范文,希望对你有参考作用。

教学内容与目标:

通过教学,使同学们掌握色彩视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感,分析生活和艺术作品中的色彩对比现象,培养学生的感知美的能力,提高学生的审美素养。

教学重点与难点:

重点:学习色彩的对比,感受对比的形式美感。

难点:艺术实践中对比色的选择与搭配。

教学方法:启式法、观察法、讲授法、欣赏法、讨论法。

教学准备:图片、教材、课件。

教学过程:

一、同时对比、连续对比与明度对比。

1、同时对比。

两种色彩同时并置在一起,对方都会把对方推向自己的补色。红和绿并置,红得更红,绿得更绿;黑和白并置,黑显得更黑,白显得更白。这就是色彩的同时对比。

明度对比、纯度对比、色相对比等,都是在同时对比作用下产生对比效果的。

2、连续对比。

连续对比和同时对比都是由视觉生理因素作用发生的视觉色彩现象。同时对比是指在同一时间下颜色的对比效果;连续对比是指在不同的时间条件下,或者说在时间运动过程中,在不同颜色刺激之下的对比。

例如,我们在阳光下长久凝视一张大红色的海报,当你转动眼睛看周围的人时会觉得他们的脸色很绿;当我们在暗室洗印黑白照片,突然来到正常光线下时,会觉得正常光线变得很冷。视觉残像也属于色彩的连续对比现象。

掌握连续对比的规律,减轻紧张工作条件下所造成的视觉疲劳,设计师利用它来加强视觉传达的印象。

3、明度对比。

每一种颜色都有自己的明度特征。饱和的紫色和黄色,一个暗,一个亮,当它们放在一起对比时,视觉上不仅能分辨出它们的色相不同,还会明显地感觉到它们之间有明暗的差异,这就是色彩的.明度对比。

二、纯度对比。

鲜艳的红色与含灰的红色并置在一起,能比较出它们在鲜浊度上的差异,色彩的这种鲜浊上的性质的比较,称为纯度对比。纯度对比既可以体现在单一色相中不同纯度色的对比中,也可以体现在不同色相的对比中。纯红和纯绿相比,红色的鲜艳度更高;纯黄和纯黄绿相比,黄色的鲜艳度更高。当其中一色混入灰色时,视觉也可以明显地看到它们之间的纯度差。黑色、白色与一种饱和色项对比,既包含明度对比,亦包含纯度对比。

我们可以通过两种方法来降低饱和色相的纯度。

混入无彩色

色彩对比教学设计

七年级美术下册《色彩调和》教学反思

七年级下教学反思

七年级美术教学设计

教学设计对比

人美版美术教案篇九

本课内容属于九年义务教育初中阶段美术课程“设计・应用”学习领域。新课标指出:“设计・应用”学习领域的教学,应“以形成学生设计意识和提高动手能力为目的”,“应贴近学生的生活实际”,“密切联系社会生活,关注环境和生态”。遵循这一原则设计,旨在引导学生从生活中发现材料,巧用这些材料创作令人耳目一新的美术作品,变废为宝,或应用于生活,或美化环境,体验其中的新奇,享受其中的乐趣。

本课原是九年级第17册的课程内容,现今放在七年级上册进行教学,不宜设置得太多理论知识或专业术语,我认为应以简单的创意、设计方法和基础制作技能作为出发点。本课是一节融入了寻找材料、设计构思、巧手制作三部分内容的课程。首先培养学生有意图地去发掘生活中的材料,根据材料自身特点去思考和构思。然后在选择恰当的表现形式,探索不同的制作方法,完成一件作品。整节课主要是通过欣赏和了解环保创意作品,使学生感受环保设计理念,领悟美术与生活的关系,体验制作中的材质美与创意美。对于课堂效果,总的来说,自认为按计划完成了课程内容的教学,基本达到了教学预定目标。

按教参上的.设计,本课该设置2课时,我为了在公开课上方便操作,也从学生的实际情况考虑,改设为一个课时,最终验证,顺利让学生接受,这样的课时安排还是可行的。而在教学程序里的时间安排上,我觉得自己还是疏忽了合理设计,将学生制作、教师巡视辅导的时间仅设置十分钟时间,且还包括了展示评价所需的时间,这就显得太仓促,也让整节课显得教师讲过多。

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