书法心得体会(实用14篇)

当我们备受启迪时，常常可以将它们写成一篇心得体会，如此就可以提升我们写作能力了。通过记录心得体会，我们可以更好地认识自己，借鉴他人的经验，规划自己的未来，为社会的进步做出贡献。那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。

书法心得体会篇一

书法是我一直非常喜爱的艺术形式。每一次用毛笔在纸上书写，我都能感受到一股深深的流淌在心底的感觉，那种感觉让我感到平静和满足。然而，书法并不仅仅是一种艺术形式。在书法的过程中，我学到了很多有价值的东西——专注力、耐性、创意、领悟力和品行。

第二段：专注力

书法需要深厚的专注力，细微的笔划需要认真且耐心的去描绘。学习书法的过程中，我在通过反复书写同一个字、同一行字的形式来提高专注力。尤其是完成一行优美而完美的书法，我可以感受到自己的专注力在不断磨砺和提升。

第三段：耐性

书法行笔必须细致耐心，也需要一定的时间来练习。通过不断练习和掌握基础知识，我的耐性在逐渐增强。努力呈现每一个笔画，每一个韵律，以最好的姿态呈现在纸上，这个过程也帮助我充分发挥出自我毅力，愈加坚决地去追求我的目标。

第四段：创意

写字是无穷的创意，不仅需要技巧还需要有创意的输入，才能写出优美的作品。书法不仅仅是习得手法和笔画，在掌握一定技巧的同时，我不断地探寻自己独特的创意和风格，并不断运用大量的记忆和实践，来丰富自己的创意。不论是什么样的风格和类型的字，我都能够写得优美圆润。

第五段：领悟力和品行

书法艺术还是有一定内涵的，书法是可以从内中看出一个人的品行的。在书写的过程中，我能够体悟出生活中的诸多道理，如耐心、谦卑和诚实等品质。并且，学会书法不仅仅是一门艺术，更是能够使我体悟生活以及修身养性的过程。

总之，学习书法不仅仅是一种艺术形式，还是一种终身探索和成长的过程。在这个过程中，我不仅学到了书法的技巧和方法，更难能可贵的是学习到了如何提高自己的专注力、耐心、创意和领悟力。我相信，书法这门艺术会伴随我一生，带给我更多的惊喜和成长。

书法心得体会篇二

学习书法也有一段时间了，现在将学习书法的心得体会总结如下。

首先作为一名教师，能写好字，写一笔好字，这是职业所要求的！因此在此种情况下，我开学学习书法。教师特别是语文老师，写字是很重要的基本功。写字我们常用写的字就是上课时候的粉笔字和平时写在纸上的钢笔字，偶尔也写写毛笔字。这我们老师常称之三笔字。

从学习书法以来，我觉得书法有以下好处：

1、最基本的就是可以让自己的字变漂亮起来；

2、可以陶冶自己的情操，书法需要的是耐心和持久的坚持，因此在练习书法的同时，可以修心养性，这对于提高自己的素养，很有帮助。有人说“字如其人”，我想可能指的就是这个方面的意思。

我想学习书法的好处最主要的就是以上两点。

那我一直以来是如何学习书法的呢？

首先，在平时的工作和学习中，注意养成良好的习惯，在需要写字的时候，我认真对待，绝不马虎，从一笔一划练起，因此渐渐地我的字也就好起来了。

然后，我在工作之余，抽取一定的时间学习名家书法。比如每个星期总要抽出一定的时间来练习毛笔字，在练习的同时，陶冶了自己的情操了，也让自己工作之余的生活更加充实。名家书法有很多，颜真卿的，柳公权的，赵之谦的，等等我都挺喜欢，不管是哪个书法家，不管是哪种字体，我都会加以练习。取人之长，补己之短。从楷书到隶书，再到行书，草书等等，我都在学习之中。我觉得草书最能体现人的性格了，因而草书最难以练习的，也许只有书法大家才能挥毫成草书。

通过一段时间的学习和练习，我觉得学习书法要注意以下几点：

第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。

第二，学习书法要勤于思考，最好能找个老师。书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面，思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。

第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

有句话说的对，要想练好字，功夫在字外。当书法练习感觉枯燥的时候或者说没有进展的时候，可以做一些其他有益身心健康的活动，比如体操、武术、舞蹈、垂钓等活动，这将有助于书法的练习和水平的提高。

总而言之，书法作为一门艺术，不是一朝一夕之功能够练就的，需要花费大量的精力和心血。需要提到的一点是，我们平时应该培养对学习书法的兴趣，兴趣是最好的老师，只有对书法有较大的兴趣，我们才能练就一笔好的书法。

书法心得体会篇三

书法是中国传统文化中的瑰宝，它既是一种艺术形式，又是一门修身养性的方式。为了更好地学习和弘扬传统书法文化，我参加了学校的书法社。在这一年多的时间里，我深刻体会到了书法的魅力和价值。下面我将结合自己的学习经历，谈谈对书法社的心得体会。

首先，参加书法社让我更深入地了解了书法艺术的博大精深。在书法社内，我们接触到了不同的书法字体和样式，如楷书、行书、草书等。每种字体都有其独特的风格和韵味，让我感受到了古人的智慧和才华。同时，书法的练习也让我懂得了书法的严谨和复杂性。每一笔每一画都需要准确到位，才能达到美的境界。这让我深深地明白了书法所要求的耐心和细心，培养了我的观察力和专注力。

其次，书法社的学习让我在书写中修身养性。书法被誉为“千古之学，万古之艺”，正是因为书法不仅仅是一种技艺，更是一种修身养性的方式。在我练习书法的过程中，我不断体会到了冥思默念、专注致志以及发自内心的充实感。书法让我远离了纷繁杂乱的世界，沉浸于文字之美中。通过不断地练习和感悟，我逐渐领悟到书法的中道之美，学会了如何在书写中融入自己的心境和情感。这种修身养性的过程让我更加平静和从容，也更懂得了什么是真正的美。

除了学习书法的技能和提高修养外，书法社还为我提供了一个交流和合作的平台。在书法社内，我们经常会组织书法比赛、展览和讲座，这不仅让我们的学习变得更加丰富和有趣，还培养了我们的团队合作和沟通能力。在比赛中，我们相互启发和借鉴，共同进步；在展览上，我们可以展示自己的作品并接受他人的评价与指导；在讲座中，我们可以聆听专家的讲解和分享。通过这些交流活动，我不仅结识了许多志同道合的朋友，也收获了很多宝贵的书法经验和知识。

在书法社中，我还有幸得到了一位非常优秀的老师的指导和帮助。他言传身教，给予了我许多宝贵的建议和指导。他常常说：“书法是一种修心养性的方式，要用心去品味其中的美。”他耐心地为我讲解字帖，指导我笔画的用力和结构。没有他的教诲和指导，我无法在书法道路上取得如此大的进步。他教会了我不仅要追求书法字体的漂亮与工整，更要追求作品中的内涵和温度。他的教导激发了我对书法的热爱和追求，也让我在书法的道路上坚持不懈。

通过这一年多的书法社学习，我不仅提高了自己的书法技巧，也锻炼了自己的心性和品质。书法社为我提供了一个学习、交流和成长的平台，使我更加热爱传统文化，更加懂得如何修身养性。书法社的经历让我受益匪浅，我将会继续坚持书法的学习和实践，将书法的精神传承下去。

总而言之，参加书法社给了我很多宝贵的经历和体验。通过书法学习，我更深入了解了书法艺术的博大精深，书写中修身养性。书法社为我提供了一个交流和合作的平台，让我结识了许多志同道合的朋友。同时，得到了优秀老师的指导和帮助，让我在书法的道路上一直坚持不懈。在未来的学习和生活中，我将继续努力学习，不断提高自己的书法水平，用笔下的文字传承中华传统文化。

书法心得体会篇四

鲁讯曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。可见，书法是门艺术，不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用“心”去学，花时间去学的艺术。仅仅一中午的时间，老师们基本功的扎实、精彩的课堂及对如何让学生来充分的感受这门艺术所激起的浪花，让我身为一名语文老师而自惭形愧。

初入独树小学，走道旁边展示的一幅幅学生书法作品在悦耳的轻音乐中如一个个跳动的音符流淌入我的心扉，顺着这些灵动的汉字我来到了手握钢笔的孩子们身边，孩子们规范的坐姿、认真观察的眼神让我对展板的上的作品有了大概了解。步入会议室，陈老师和准备上课的学生已然准备好，桌子上放好的字帖更是吸引我的眼帘，情不自禁的和同事快速翻开，“哇，这是陈老师自己写的？真是行云流水、字字珠玉啊！”“学生练得是自己老师写出的字？”“这里的书法学习氛围可真好。”一声声赞叹不绝于耳。

因为有了汉字，“母亲”于是仪态万方、超凡脱俗，因为有了汉字；“母亲”于是姿容卓绝、倾国倾城；因为有了汉字，“母亲”于是美轮美奂、艳光四射。汉字无愧是我们中华民族的瑰宝，虽然每一位语文老师都明白，但是我们怎样让学生爱上这门艺术？让这门艺术在我们的手中传承下去并发扬光大，却是一直没有进行深入的研究。通过一中午的学习，让我更深刻的了解到书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花费大量的心思和精力，这也是我们参加培训的老师普遍达成的共识。

作为教师，特别是语文教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是会给自身增加底气，给学生们营造一种更好的学习氛围。另外通过丰富多彩的教学方式让学生主动去勤学苦练，产生兴趣。俗话说：字无百日功。对学生讲，并不是练一百日的字就能成为书法家，而且要持之以恒通过勤学苦练。我们可以充分利用每节语文课中十分钟的写字环节，严格的要求，由易到难地进行有计划、有步骤的具体指导和训练。然后，每天的家庭作业留几行练字来提升学生的手上功夫。逐渐养成良好的书写习惯。等学生的功夫日益加深，运笔日益娴熟，兴趣也就日渐提高。接着可以结合学校的假日活动、兴趣小组，调动学生练习书法的积极性和主动性，在班级形成一种勤学苦练的好风气。学生的字写的漂亮，可是一直藏着，没有表现自己的机会，这对学生学习书法兴趣会大打折扣。学生也不能够认识到自己的优点。所以，老师要在适当的机会为学生进行优秀作品的展览或参加书法竞赛活动。学生在活动中充分地表现和展示自己，心理得到满足，尝到自己的劳动成果，会更有信心的继续努力，才会发愤地练好书法。

书法心得体会篇五

书法社作为一种传统文化活动，深受广大书法爱好者的喜爱。近期我参加了本校的书法社，这段时间的参与让我对书法有了更深刻的了解，并且增强了我的学习兴趣。以下是我对这次参加书法社的一些体会和感悟。

第二段：书法技能的提高

在书法社的学习中，我不仅学习了基本的字法、笔法，还学习了一些传统的书法作品欣赏与赏析。通过书法社的指导老师的讲解和示范，我逐渐了解了什么叫做“一刀一画”，学会了如何用毛笔书写出整齐、端庄、工整的字体。通过不断的练习和反复的涂改，我发现书法不仅是一种技巧，更是一门独特的艺术形式，它需要细腻的感觉和内心的沉静。在书法社的学习过程中，我的书法水平得到了长足的提高，并且进一步培养了我对于艺术创作的热情。

第三段：团队合作与交流

在书法社里，不仅仅是个人技能的提高，更加重要的是与他人的互动和交流。每期书法社都会举办一些小型展览或练习活动，要求我们共同完成某个主题的作品。在这个过程中，我学会了与他人合作，并且发现了合作所带来的乐趣和画面的丰富性。由于每个人的书法风格和描绘能力不同，我们的作品展现出了各自不同的魅力，同时也学会了欣赏他人的作品，从中获得灵感和启发。通过这样的团队合作，我逐渐认识到了作品的多样性和创作的无限可能性。

第四段：培养耐心和专注力

书法是一门需要极大耐心和专注力的艺术形式，而在书法社的学习中，我得到了极大的锻炼。书法社的课程较为持久，需要一次次的重复练习字帖。反复的写字练习让我逐渐养成了良好的习惯和耐心，我慢慢体会到了字帖中每一笔每一划的细微之处。与此同时，书法的学习也提高了我的专注力，让我在写字的过程中能够将精力全情投入到字体的展现中去。这种耐心和专注力的培养不仅仅对于书法有着重要的意义，也对我日常的学习和生活有着积极的影响。

第五段：个人成长与价值观

通过参加书法社，我不仅仅在书法技艺上有所进步，更重要的是在心灵上有了蜕变。书法这项古老而神奇的艺术形式，给我带来了内心的平静和宁静。在书写的过程中，我慢慢找到了自己的节奏和感觉，以及与自己对话的那份宁静与舒心。同时，我也从书法中学会了欣赏和尊重传统文化，并且更加深入地了解了中国传统的文化价值观和美学观念。这些种种的变化和体会让我深刻认识到书法社对于培养个人艺术修养和塑造健康人格的重要性。

总结：

参加书法社是我大学生活中一段宝贵的经历，通过书法社的学习，我不仅在书法技艺上成长，更为重要的是在心灵和精神上得到了满足和平静。书法的独特魅力和中国传统文化所蕴含的价值观让我受益匪浅。我相信，书法社的学习将继续伴随着我，成为一种放松、感悟和追逐美的方式。通过书法社的参与，我不仅仅是学习了一种艺术形式，更是收获了一种生活的品味和态度。

书法心得体会篇六

书法纂是一门古老而神奇的艺术，它以汉字作为媒介，结合墨汁和笔触展现了中国人的智慧和美感。通过学习书法纂，我深深感受到了书法所蕴含的力量和内涵。在这篇文章中，我将分享我对书法纂的心得体会，希望能够与大家一同探讨这一独特而传统的艺术。

第二段：学会专注与沉静

书法纂要求艺术家在书写时保持专注和沉静的心态。只有心无杂念，才能使毛笔在纸上流淌出流畅而自然的墨迹。在实践中，我逐渐领悟到注重练习的重要性。通过反复地描写字迹，不厌其烦地琢磨每一个笔画的力度和线条的曲度，我渐渐掌握了书法纂的技巧和笔法。专注与沉静的心态，使我在书写过程中能够沉浸其中，体味书法的魅力。

第三段：探索个性与创新

虽然书法纂有其传统的规范和标准，但不同的人有不同的风格和个性。因此，在书法纂的学习中，我也尝试着探索自己的个性与创新。通过学习各种不同风格的书法作品，我能够从中找到自己的特点，并试图将其融入到我的作品中。例如，我喜欢将一些现代元素和抽象的表达方式融入传统的字体中，使我的作品更具有时代感和个人风格。学会探索个性和创新，让我发现书法纂是一个既传承古老又能够与时俱进的艺术。

第四段：耐心与毅力

书法纂是一个需要耐心和毅力的过程。一字一句地练习，经过无数次的涂改和调整，才能形成千锤百炼的作品。在练习的过程中，我经常会感到无聊和疲惫，但我坚持下去，因为我知道只有持之以恒的努力才能达到真正的成果。通过练习，我也体会到了浮躁社会中稀缺的耐心和毅力的价值。从书法纂中学到的耐心和毅力，不仅可以提高我的书写水平，还可以帮助我在生活中面对困难和挑战。

第五段：感悟生活与自我的成长

通过学习书法纂，我也不禁思考人生的意义和价值。书法纂需要艺术家用心揣摩，舒展心灵，去体会生活中的点滴。在书写的过程中，我能够暂时远离浮躁和嘈杂的世界，静下心来感受文字的力量和美感。通过书法纂，我发现了自己对审美和美感的敏感，并且更加懂得珍惜生活中的美好。随着我在书法纂中的不断成长，我也发现自己在艺术中获得了满足和快乐，进一步发展的我的内心世界。

总结：

通过学习书法纂，我体会到了专注与沉静、个性与创新、耐心与毅力以及感悟生活与自我的成长等方面的重要性。这门古老的艺术不仅是一种书写方式，更是对生活的思考和感悟。希望我们能够一同探索书法纂的奥秘，用自己的心得和体会传承和发扬这一独特而美好的传统艺术。

书法心得体会篇七

之前很少接触书法,现在经过两个多月的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术,它是有精神和灵魂的.

听别人说学好书法也是需要花很多时间的.果真这样.,但经过两个多月的书法练习我也学到了很多.至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧.还能了解一些历代书法家和书法家的作品.特别是能锻炼一个人的毅力与耐性.

学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣.果真没错,我们起初接触到的是篆书,然后过度到隶书,接下来是楷书,每种书法字体都有它的特点.我觉得篆书的笔画是非常优美的,隶书是比较柔和的,只有楷书是挺拔有力,有气势的.而且我个人比较偏爱楷书,特别是颜真卿的楷书.因为我能感受到它的神,所以每次我写的时候,都能胸有成竹的写好每个笔画的形,写的时候我都没想到要怎样的顿笔,收笔,提笔什么的,但只要心中有它的形就比较容易掌握了.

要真的学好某种字体风格,也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧.其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景.只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格.学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。

当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。

最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。

“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。

书法心得体会篇八

书法，很美的一种艺术，闲暇之余，练练书法，也是一种修身养性的好办法。

学好书法也是需要花很多时间的。果真这样，但经过一段时间的书法练习我也学到了很多。至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。

学书法，如果真的投入当中的话，你可以感受很多的乐趣。果真没错，我们接触到是楷书，书法字体有它的特点，特别是颜真卿的楷书。

要真的学好某种字体风格，也就是说某个历代书法家的书法风格也是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解，然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。其实书法的境界确实是无穷大的，你要学好它，真的得花时间，我们要花时间去领悟某种字体风格，多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景。只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。

当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。

最后，我觉得学好书法，也得有一定的审美要求，写出来的作品要有美感。要在追求美的风格中不断超越自我。在书法学习和创作中，追求美的风格，看一幅书法作品美不美，既要看每个字的形体结构，也要看整幅作品中是否有变化，结体、点划不雷同，肥瘦适当，肥而能秀，瘦而能腴，风姿潇洒，达情尽性，神采飞扬。由于每个人爱好和审美观的不同，必然有各自不同的看法、要求和追求。由此形成了各自不同的艺术风格。从某种意义上讲，形成了个人的艺术风格，不断地超越别人、超越自我，才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。

书法艺术是国人的骄傲，我们要一直骄傲下去！

书法心得体会篇九

在开学的前三周，我学习了书法。同大一下半学期的书法大体相同，主要是学习颜真卿的颜体。但是练得时间太短，成效并不太大，还需进一步的学习和长时间的勤奋练习。在学习书法，阅读书法史的时候，要学会从不同的书法形式后面找到古人都遵循的法则。这种法则，虽然在外在形式上的表现，历代不同，各人相异，但其内在的规律法则却是一样的。学习书法，很重要的就是从点画用笔上去找古今一脉相承规律。

历代大家都很重视写楷书，学书法的人不能在楷书体会到多少书法规律性东西于其他书法是不会体会很深的。除了实用以外，楷书里面包含了大量的书法最基本规律和完备的笔法。楷书让人静下来注意每个点画的动作，细节，尽量把每个提按转折做到位。长期靠这个养成的用笔习惯，让人手下的感觉微妙而细腻。结合历代大家对不同人物书法的品鉴，用心比较和体会里面的高低好坏，去认识书法最基础本质的东西。还有就是要把不同的书家多做横向和纵向的比较。在学习过程中不断矫正自己，依靠的就是不断深入的读帖和临帖。

用笔尤其要注意起笔和收笔的地方。不管写哪种书体，行笔必须自然，动作必须连贯，笔势要畅，势圆笔方，势方笔圆，整个动作就像打太极一样，动作要有节奏，要合于自然。行笔要提中有按，按中有提，笔要留得住，杀进纸去。不能有含糊的东西。顺着心中的节律，从胸有成竹到胸无定数，自然生成。写唐楷有收获，再写魏碑也不会有太大障碍，只不过用笔更方一些。它的笔势是一致的，都是一脉相承的。

学艺术的三个层次：一，技法上的学习;二，视觉形式的研究;三，精神层面的修养。写褚的楷书，用笔的时候，要注意笔锋的变化，敏锐的捕捉笔尖入纸，行笔，出锋的运动轨迹，要充分发挥出笔毛的弹性。点画”是动作，蕴含有基本的笔法和动作在里面，过去的人对书法强调动作，笔法。用“线条”来讲书法是讲不彻底的，因为书法根本不是线条。

好的书法能表现出作者人生，生命的体验。无论文学，还是书法，既含蓄又直接。好的作品我们会感受到它无拘无束的情感流露，无障碍，随心所欲。初学一个帖，点画和点画之间一下很难摆顺，这需要我们去找规律，一点一画，一撇一捺间每个大家都会有一些规律性的东西，规律找到了，才能深入。写一个字，切忌把每个部分孤立起来，要做到协调，整体协调能力是很重要的，这有很多窍门，道理在里面。

临帖时要随时随地提醒自己不要让笔把自己左右了，要用笔，自己左右手中的笔。下笔要善于找参照，大胆落笔，随时调整，锻炼出前笔有缺憾，后面的点画能补救回来的本事，字的形要控制好，也在于善于找参照。临帖的时候自己的主观不要被帖套住，随时想到整体的关系，更加注意单个字的整体，角度的大小，长短，笔划之间的配合。从大的方向把握住“度”，再从细节上深入。褚字圆转多，笔划多的字方折少，点画少的字方折多，这样整个字，整篇字都能挺得起。颜体字是下面收得比较短，重心下压。复杂多折画的字，多数折要削弱。强调度，一个字强调只能一两个点画，要有主次关系，整体决定细节。

在这三周的学习中，我练习的颜体和柳体没有区分。书法史一门长期的练习，需要钻研和静心学习。我会在接下来的书法学习中不断提高自己。

书法心得体会篇十

首先，我们应该明确书法是一门需要长期练习和不断研究的艺术形式。在这个书法组学习的过程中，我深深地感受到了书法艺术的美妙和难度。通过反复操练基本的笔画和构图，我才发现书法大有学问，绝非简单的模仿或背诵所能够达到的水平。只有融会贯通了各种技巧和方法，才能够真正体现出书法艺术的高深和品位。

其次，学习书法还需要具备一定的耐心和恒心。许多学员在刚开始学习书法时，往往会因为看不出自己的进步而感到失落和沮丧。然而，我们必须要明白，书法是一项需要耐心和恒心去积累的工作。只有在不断地反复练习和不断地挑战自己，我们才能够感受到书法带来的美好和兴趣。此外，学习书法还需要具备良好的品质和诚实的品格，这样才能够在练习中不断发现自己的不足并接受指导，从而不断提高自己的书法水平。

第三，学习书法还需要具备严谨的态度和精益求精的精神。我们不应该停留在书法的表象上，而是要深入了解书法的内涵和精髓。对于每一篇作品的创作，我们都应该从构图、笔画、章法等方面做到严谨认真，不断地对自己进行反思和总结。通过不断地自我审视和反思，我们才能够不断地进步。同时，我们也要不断地学习和研究书法史和先贤名家的作品，从中吸取营养，不断开拓自己的书法视野和格局。

第四，学习书法需要具备团队合作的意识和能力。在书法组的学习过程中，我们都是相互学习和提高的。每一个人都有自己的特长和优势，我们应该相互鼓励、相互支持，共同进步。只有形成了一个良好的学习氛围和团队文化，我们才能够更加有效地学习书法艺术，不断创新和推陈出新。

最后，学习书法是一个持久的过程，我们不应该过分追求快速地提高自己的书法水平。在学习书法的过程中，我们应该抱着一种耐心、谦虚和谨慎的心态去对待它。只有不断地努力和坚持，我们才能够不断提高自己的书法水平，走向书法艺术的一流境界。

书法心得体会篇十一

鲁迅曾说：“我国文字具有三美：意美以感心，音美以感耳，形美以感目”。可见，书法是门艺术，不是简简单单地能写好字就是学好了书法，是需要用“心”去学，花时间去学的艺术。仅仅一中午的时间，老师们基本功的扎实、精彩的课堂及对如何让学生来充分的感受这门艺术所激起的浪花，让我身为一名语文老师而自惭形愧。

初入独树小学，走道旁边展示的一幅幅学生书法作品在悦耳的轻音乐中如一个个跳动的音符流淌入我的心扉，顺着这些灵动的汉字我来到了手握钢笔的孩子们身边，孩子们规范的坐姿、认真观察的眼神让我对展板的上的作品有了大概了解。步入会议室，陈老师和准备上课的学生已然准备好，桌子上放好的字帖更是吸引我的眼帘，情不自禁的和同事快速翻开，“哇，这是陈老师自己写的？真是行云流水、字字珠玉啊！”“学生练得是自己老师写出的字？”“这里的书法学习氛围可真好。”一声声赞叹不绝于耳。

因为有了汉字，“母亲”于是仪态万方、超凡脱俗，因为有了汉字；“母亲”于是姿容卓绝、倾国倾城；因为有了汉字，“母亲”于是美轮美奂、艳光四射。汉字无愧是我们中华民族的瑰宝，虽然每一位语文老师都明白，但是我们怎样让学生爱上这门艺术？让这门艺术在我们的手中传承下去并发扬光大，却是一直没有进行深入的研究。通过一中午的学习，让我更深刻的了解到书法不是一朝一夕就能练就的，需要长时间的坚持不懈，需要花费大量的'心思和精力，这也是我们参加培训的老师普遍达成的共识。

作为教师，特别是语文教师，平时要坚持练字，掌握这一专业技能，不仅仅是一次对专业知识的学习，更重要的是会给自身增加底气，给学生们营造一种更好的学习氛围。另外通过丰富多彩的教学方式让学生主动去勤学苦练，产生兴趣。俗话说：字无百日功。对学生讲，并不是练一百日的字就能成为书法家，而且要持之以恒通过勤学苦练。我们可以充分利用每节语文课中十分钟的写字环节，严格的要求，由易到难地进行有计划、有步骤的具体指导和训练。然后，每天的家庭作业留几行练字来提升学生的手上功夫。逐渐养成良好的书写习惯。等学生的功夫日益加深，运笔日益娴熟，兴趣也就日渐提高。接着可以结合学校的假日活动、兴趣小组，调动学生练习书法的积极性和主动性，在班级形成一种勤学苦练的好风气。学生的字写的漂亮，可是一直藏着，没有表现自己的机会，这对学生学习书法兴趣会大打折扣。学生也不能够认识到自己的优点。所以，老师要在适当的机会为学生进行优秀作品的展览或参加书法竞赛活动。学生在活动中充分地表现和展示自己，心理得到满足，尝到自己的劳动成果，会更有信心的继续努力，才会发愤地练好书法。

书法心得体会篇十二

作为书法组的一员，我在这一年的时间里不仅掌握了一定的书法技巧，还深刻领悟到了书法所蕴含的精神内涵。在这里，我要和大家分享一下我的书法组心得体会。

一、书法的基本功技巧

在书法组的学习中，我们从最基础的笔画和结构开始学起，每一个字都是从零开始，经过不断地练习，逐渐熟练掌握了基本的笔画和结构，再配合一些集训时老师的指导，我们的基础功夫得到了很大提升。例如，我曾经给别人看我的书法作品，别人都说中间所写的字特别漂亮，但是当我和老师查看后发现，我的字竖起的撇捺都没完全笔直，在这方面老师狠狠地批评了我，随后我认真按照老师的要求做习惯了。最终，我逐渐熟练掌握了基本的笔画和结构，这就是学好书法最重要的一步。

二、书法的精神内核

除了基本功技巧外，书法所蕴含的精神内涵也是我们在学习过程中必不可少的内容。书法家们常说：“书法以心为墨”，这句话给我们上了一堂真正的大课。书法的精神内核不同于其他文学艺术，它注重的是人的内心状态和心灵的修养。在写字的过程中，书法家需要以平静的心态、崇高的思想境界展现出他们对生命和人生的感悟以及对人性美好的向往，彰显出自己的人格魅力。通过学习书法，我们不仅仅掌握了一定的技法和方法，还体会到了心灵上的升华，更加坚定了我们追求真、善、美的心理追求。

三、书法中的美学潜力

书法作为一门传统的文化艺术，自然蕴含着丰富的美学潜力。学习书法之后，我们会深刻地领悟到书法的美学价值。我们在尝试写好一笔字时，注重的不仅是形式上的美，还要在笔力的运用、结构的安排、字间的协调等方面展现出书法作品所蕴含的美学价值。书法作品能够达到一种肉眼和心灵的交融，产生内在的震撼，从而升华了人的精神世界。这种美学潜力的体现，不仅在书法创作过程中，而且在我们生活中习惯的起居中均能感受到。

四、书法对人格的培养

书法对人的个性、性情、性格的塑造和培养有着非常积极的作用。学好书法，需要细心、耐心、恒心，当你将这些精神贯彻到书法练习中，便能培养出良好的性格。这些美好的素质，对一个人的成长和奋斗均具有十分重要的意义。同学之间还会激励和鼓励，让大家形成相互学习、相互进步的氛围。因此，书法组所具有的人际互动成本也是我们极具价值的经验。

五、书法对生活的影响

书法对人生有一定的启迪作用，让人的思想更加开阔，心胸更加豁达。学好书法还能增加自信心——当我们花费大量时间和精力创作出一幅作品时，我们会感觉到自己的努力带来的快感和成就感，从而提高我们的自信。这些精神信条会影响我们的行为和生活方式，让我们更加热爱生活，更加努力地追求自我意愿。

在这一年的书法学习中，我深深地感受到了书法所蕴含的美好和深刻的内核。学习书法不仅让我掌握了基本的技法和方法，还拓展了我的人际关系、加强了我的信心、提高了我对生活的理解。相信这些经验会伴随我一生，好像下雨后的彩虹，像诗人的咏叹、画家的注视、神话的豁达、学者的思考、智者的启迪、艺术家的舒展，让我在光彩岁月中一路奔跑、一路收获。

书法心得体会篇十三

书法是中华民族的传统艺术之一，它集实用性、艺术性、广泛性、深刻性、独特性于一身。下面小编整理了孩子学书法的心得体会，欢迎大家阅读！

孩子学书法的心得体会

1书法是中华民族的传统艺术之一，它集实用性、艺术性、广泛性、深刻性、独特性于一身。师范念书的时候我曾学习过书法，但那个时候学得不认真，而且毕业后再没写过，早就忘记了怎么用笔。这次教育局举办的为期三个月的书法培训中，在老师的点拨下，我似乎窥见了隐藏在书法背后的东西。我开始享受展纸蘸墨，运腕挥毫的感觉。现将我的心得体会

总结

学习书法讲求个“静”字，学习的过程要求环境安静，内心平静。虽然某些著名的书法作品，例如《兰亭集序》是王羲之在微醉的状态下才能发挥地淋漓尽致，但我相信这与王羲之练习书法时忘我的情境是分不开的。他只有在学习的时候静心地研读字帖，勤加练习，才能成为流芳千古的著名书法家。刚开始写毛笔字的时候很浮躁，喜欢挑着字写，后来却渐渐喜欢上了心由烦躁变成平和的过程。我先读字帖，掌握字的基本结构，再临摹字的笔法，如同小心翼翼的完成一件艺术品。我觉得现代人太需要将传统的书法拾起来了，它没有大动作，不需要大场地，斗室之中却可以使躁动的心变得平静。我们每天生活在快节奏的世界，鳞次栉比的高楼大厦让我们变成了“房奴”，先进的科学技术让我们变成了“屏幕脸”、“鼠标手”，社会竞争带来的巨大压力让我们变成了“啃老族”。被压抑的负面情绪得不到及时的宣泄，我们变得焦虑，失眠。但在练习书法的时候，奇异的是，体内叫嚣的不安因子慢慢归于安宁，一个人的胸襟也可以变得开阔。正因为如此，学校要开设书法课。一方面，让学生写好字；更重要的，或许就是让学生浮躁的心得以平静。借以培养学生健全的人格。

学习书法还需要个“恒”字。老师指导我们说，平台期是每个练习书法的人都会遇到的。在平台期的时候，会觉得特别烦，怎么写都没有进步，这时候我们可以暂时不要拿起笔，而是读读帖，等克服了这种烦躁的情绪，书法水平就会更上一层楼。很多人就是因为在遇到瓶颈的时候没有继续坚持，也就中途放弃了书法。正所谓“合抱之木，生于毫末；九层之台，起于累土；千里之行，始于足下。” 现在社会“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”的价值观正在慢慢丧失，人们都抱着急功近利的心态，希望通过最快的方法来解决问题，达到目的，从而抛弃了中华五千年积淀下来的传统美德。黑心棉，过期疫苗，三聚氰胺，苏丹红这样的事比比皆是，导致了人们活在恐慌中。然而书法没有捷径，只有持之以恒，才能有所进步。因此，我希望可以通过对书法的学习，脚踏实地地做事，一步一个脚印地前进。

我们经常说从一个人的字上可以看出他的人品。怀素，张旭的字恣意张狂，而他们在生活中也是活得洒脱尽兴。颜真卿为人稳重，他的字也十分大气，在稳重中透着一丝傲骨。为人要有人品，作书要有书品。前代论书尤重心法，心法即人品的流露。唐穆宗曾问笔法于柳公权，所得到的答案是，用笔在心，心正则笔正。可见书法研创的成败最终在人品。从另一层意义上看，学习书法就是学习做人，练习书法就是磨练自我品格，提升人格。在波澜不惊的习书过程里，练习书法的人会深切体会到认真学书法可以磨砺人的意志，犹如滴水穿石，能贯通人的思绪。我在临摹《颜勤礼碑》的时候，真的有感受到“颜体”的大气磅礴，朴拙雄浑，气势恢宏，顿时之间胸襟也变得开阔。

在书法培训过程中，给我留下最深印象的却是老师的

教学

总而言之，这次书法培训不仅使我的字有了很大的长进，同时也令我在精神上受益匪浅。

孩子学书法的心得体会

2书法是一种以文字的形式呈现的富有美感的艺术作品。中国书法主要是指中国汉字的书法包括硬笔书法和毛笔书法。而日常生活中指的书法不特别说明是指软笔书法。它是一门高深的学问伴随中国历史的发展演变生生不息历数千年而不衰。

与书法结交 开始接触书法是在10岁左右吧那时候在乡下的外婆家本来课表上是有书法课但是一般情况下这种课都会被老师占用或者是数学课或者是语文课。也许是一种幸运我们当时的语文老师是一个爱好中国古典文化青年同时他自己对软笔书法和国画有一定的造诣。所以当时我们的书法课就成了真正的书法课每周有两节然后下课的时候一群大花猫从教室里面蜂拥而出。开始的时候手无论怎样都很抖写出来的字歪歪的有时候看着看着然后就觉得挺好笑的。后来老师跟我讲我可以垫左手在右手的手臂下面这样我手抖才好了一些。我一直以为自己的字写得很不好看于是就自己在那儿认认真真的练突然有一天老师居然对着全班同学的面夸奖我的字写得还不错。当时真的好开心完全没有想到的。学了一年我的字也有些长进了但是这个时候我们的语文老师换了我们也没有再写毛笔字了。

上初中的时候学校举办书法大赛想到我曾经也是学过一年的娃娃于是就报名了。当时我们班上很多同学都不会然后老师就对我寄予了很大的希望。结果当时怕出丑在比赛前还好好练了一下也是本来就没有学多久底子很薄结果写的字跟别人都不能比的。我记得当时有个比我们大两级的学长写的是大篆吧觉得好好哦。后来学校还发奖了那个学长是一等奖好像我是三等奖就是所有参加的都有的奖鼓励奖嘛。

上学期的时候一个好朋友选了书法课她是觉得好玩吧就学了。结果练了很久字是有蛮大长进的但是她跟我讲很多去学这个课的都是有基础的娃娃他们那些写得很好而且上课的时候要拿很多东西不是很方便。我本来有点想学的还是想重温我未完的的书法历程嘛。但是我又犹豫了万一老师要求很高怎么办万一我写得不好怎么办 后来在寝室同学的鼓励下我选了这门课我还是想要尝试一下的再说我觉得自己还是有一点点底子的我也是学过一年的嘛还参加过比赛的嘛。然后就开始我的小学期书法课了。看到老师的时候我还比较放心老师看上去还是蛮好的讲课比较注重细节我也可以从最基本的笔画从新开始学我相信只要用心学用心练我不会比别人差多少。对书法的理解 , 首先我们以前都是写颜真卿的字字呢就将究的是笔划饱满、字形飘逸写起来有一定的难度所以小学期老师为我们选择了赵孟頫的字作为学习的模板我们现在还谈不上创作基本功都没有学好何谈创作。

书法讲究的是中锋运笔赵孟頫的字也不例外我们大多数时候使用的都是中锋对于偏锋只是辅助可以使用这样子这个字才会有层次感。赵孟頫的书法特点一在继承传统书法的基础上削繁就简变古为今其用笔不含浑不故弄玄虚起笔、运笔、收笔的笔路十分清楚使学者易懂易循二外貌圆润而筋骨内涵其点画华滋遒劲结体宽绰秀美点画之间彼引呼应十分紧密。外似柔润而内实坚强形体端秀而骨架劲挺。学者不仅学其形而重在学其神三笔圆架方流动带行。书写赵体时点画需圆润华滋但结构布白却要十分注意方正谨严横直相安、撇捺舒展、重点安稳。只有这样才能掌握赵体的特点。另外他书写楷书时略掺用行书的笔法使字字流美动人也是赵体的特点之一。

在学习的过程中书法要注意的几点

1、基本笔画的一定要到位就想建房子一样如果从下面开始从原料就不合格那么建出来的房子会怎么样就像史玉柱先生在上海间的那栋摩天大厦面临的只是倒塌的命运。

2、结构要好。如何使字整体看起来有美感有赏心悦目的舒适那么结构是必不可少的。而结构的的把握可以根据书法家的字体结构。首先看字的外框是个什么结构对于不同的字字的外边缘连成的框是不一样的同时还要注意留白对于空隙要是处理不当字就没有立体感会让人看着不舒服这就不是艺术了还有就是注意笔画的轻重为了要使字的整体看起来更美观所以字的笔画有着粗细之分这样做可以达到两个效果一是这样会有层次感不会产生单调死板的僵硬二是这样可以使字的重心在字的中央这样字才会有力度感。

3、注意细节的把握。对于不同的字各方面都是不一样的。即使使字形差不多的字也会有很

1、坚持所谓的坚持就是胜利对于书法有的人觉得很耗时间或者有的练了不就就搁下了觉得这个很难写好。实际上我们可以坚持一下我以前写的时候也是很不好的但是我没有杂念所以一直坚持至少在我的小学老师眼里我写得当时还是班上比较好的。

2、方法。方法也是很重要的。为什么要老师来教这教的就是一个方法的问题既然前面的很多烈士为我们铺好了路为什么还要自己去开辟一条完全不知道结局的路。好的方法是通向目的地的捷径我们可以花费更少的代价来达到同样的效果的时候就选择好的吧。

3、思考。有这么一句古话嘛说学而不思则罔思而不学则殆。在学习的过程中要学会思考。既然人类有了这个特殊的能力我们就应该好好地利用。在思考中才会有成长在思考中才会一点点的超越超越自己也超越前人。

4、了解我们的老师。了解我们学习的这个书法家我们现在学习的是赵孟頫那我们就需要了解他。都说自如其人为什么会有这样的字体那么与这个人的性格是很有关系的他的一生都经历了什么我们了解了我们的老师我们才会体会他的心境才能做到学的高境界。这就是我的学习体会了。我希望自己以后还能坚持练书法也希望自己的书法会写的越来越好。

孩子学书法的心得体会3

之前很少接触书法，现在经过一个学年的练习,我终于领悟到了书法也是门很美的艺术，它是有精神和灵魂的。但经过一个学年的书法练习，我学到了很多.至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧。还能了解一些历代书法家和书法家的作品。特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣.果真没错,我个人比较偏爱楷书, 俗话说：“万事容易开头难”。

临摹是学楷书的一个不可缺少的过程，要掌握书法的运笔技巧，就得下苦功夫。初临摹字帖时，不知从何做起，临了几帖，觉得模仿的不像，就重新临帖，结果越临越不像了，真有点左右为难,但我还是坚持临帖，久而久之心浮气躁渐渐消失，发现静下心来的临帖要比粗枝大叶的模仿一翻效果更好些。通过学楷书，使我深深的懂得了要想写好楷书，不只是机械的临帖，关键在于笔法，选一些比较轻灵，多筋的圆笔碑帖临写，使字做到筋骨并用，方圆并举，快慢互用，富于情趣。

要真的学好某种字体风格是不容易的。首先你得对所历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧.其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景.只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格.学书法，我认为我们最好还是得从临摹开始，我们要注意向他人学习，向他人的优点学习，把他人的好东西吸收过来，才能高自己的书法水平，如果不向他人学习，就不能丰富和造就自己。

当然在临习前人的作品时也不能盲目的临，要慢慢形成自己的风格，要注意对名帖进行研究，要取其长去其短，为我所用，通过不断的实践和探索慢慢形成自己的风格和特点。

书法的道路是漫长的，没有捷径可走，只有继承传统，下苦功夫去练，才能有所创新有所成果，只有持之以恒脚踏实地的去多临帖，多练，多写，才会进步，否则，写出的字是经不起观看的。“梅花香自苦寒来”。我相信只要我们付出了努力就一定能够学好书法的。

书法心得体会篇十四

第一段：引言（200字）

书法是中国传统文化的瑰宝之一，具有悠久的历史和深厚的底蕴。自古以来，书法被视为一种精神修养的方式，通过描写文字来表现心境和气韵。近年来，我开始对书法产生了浓厚的兴趣，并积极参加书法培训班。通过不断的学习和实践，我逐渐领悟到书法的独特魅力和意义，从而在文化修养和生活品味方面受益匪浅。

第二段：书法修身（200字）

书法不仅是一种艺术表演，更是一种修身养性的方式。通过握笔挥墨，感受其中的气韵和力度，使我懂得了如何调整自己的心态和情绪。书法需要专注和静心，每一笔每一画都需要精确的力度和节奏，这让我不断迭代自己，与自己的内心对话。在书法的世界里，时间仿佛凝固，我可以忘却一切烦恼和纷扰，将所有的心神都投入到书法的磨练之中，从中获得心灵的宁静与平淡。

第三段：书法润物（200字）

书法的魅力不仅局限于修身养性，还能与社会生活相结合，润物无声地影响着周围的人。书法作品所散发出的气息和美感，往往能够使人心旷神怡，感受到美的力量。曾有一次，我在一家咖啡馆的角落里做书法创作，便有一位青年对着我的作品出神地看了好一会儿。最后，他朝我微笑了一下，说：“您的书法作品真美，让人感受到了一股宁静和自由。”这样的经历使我意识到，书法的美妙之处在于它能够打动人心，温润人的情感，给他人带来美好的精神享受。

第四段：书法与心灵沟通（200字）

书法作品中蕴含着作者的思想和情感，通过笔触和笔墨的流转，情感在纸上化为艺术。书法的创作不仅需要技巧和功底，更需要思想和情感的凝聚。只有真正全身心地融入到书法之中，才能够将内心的情感表达得淋漓尽致。每一次与纸面的亲密接触，都是与自己内心的深入对话，我可以通过自己的字迹感受到心灵的沉静和舒畅。同时，也可以通过字行的浓淡和力度来传达出自己内心的喜怒哀乐，与自己的情感进行探索和发声。

第五段：结语（200字）

通过学习和实践书法，我深刻体会到书法的魅力和意义。它不仅是一门艺术，更是一种修身养性的方式，能够调整心态、磨练意志。书法作品可以润物无声地影响他人，让他们感受到美的力量和心灵的共鸣。书法的创作过程更是与自己内心进行深入的对话，使我更加了解自己，提升自己的情感表达能力。总之，书法不仅卓越于艺术，更奇妙地融合了人的情感和思想。通过书法的学习和实践，我获得了心灵的触摸与洗涤，不断磨练自己的内心修养，也为自己赢得了无穷的人生收获。最后，我会继续努力，用一支毛笔，创作出更加精彩的书法作品，来表达我对生活和美的热爱。