很多人在看完电影或者活动之后都喜欢写一些读后感，这样能够让我们对这些电影和活动有着更加深刻的内容感悟。读后感书写有哪些格式要求呢？怎样才能写一篇优秀的读后感呢？下面是我给大家整理的读后感范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。
世界名著读后感篇一
在我们的成长过程中,会读到一些书。我今天就来介绍一下我读过的一本好书一一《西游记》。
我们的人生大概是起起伏伏,需要受到磨难的。例如在《西游记》里，孙悟空被压在五行大山以后,被观音菩萨安排到了取经的队伍之中，成为了唐僧的大徒弟。但是,孙悟空并没有只是用一个筋斗云,把唐僧直接带到西天,然后完成任务，而是一步一步地,把唐僧护送到西天。如果那样,唐僧和孙悟空他们缺少磨难，菩萨是不会给他们真经的。
在我们现实生活中,也是如此。在我们慢慢长大的同时,也要学会自己的事情自己做,有时可能无可避免地会受伤，但这些成长的经历、人生的体验是不能替代的。
过去的美好,阻止不了成长的脚步。在《西游记》中,孙悟空经历了"三打自骨精"这一难后,被唐僧冤枉,回到了故乡花果山。他到了花果山,然后享受着无忧无虑的生活。不过后来,他再次被八戒请回取经队伍,保护唐僧，此后直到取经完成，被封斗战胜佛,他也没有再回花果山。这启示人们:人总是要成长的,过去的.永远无法替代现在的。
记得在我去年期末考试时,考得了总分全班第一的好成绩。但是我心里明白:过去的已经过去,成长的脚步无法回到过去，我要激励自己，在这一学期再续辉煌。
《西游记》中的孙悟空给我留下了深刻的印象,那就是:勇往直前。孙悟空每次遇到什么妖魔鬼怪,总想掏出金箍棒,和它们打上一架，而不管妖怪的宝物有多厉害、武艺有多高强。他总是毫不惧怕,义无反顾。受此启示，我在学习上遇到了什么难题、怪题,总是会想到孙悟空的精神。我想到孙悟空,面对那些题目，就会振奋精神,鼓起勇气,将它们一一战胜。
《西游记》真是一本好书啊!你们也快拿起一本《西游记》，看一看吧!
世界名著读后感篇二
一、关于爱情
小说的主人公郝思嘉的情感一直是本书的主要线索。少年时期的她，为自己营造了一个梦，因为得不到，因此这个梦一直完好地保留在她的内心，以致错失了真爱。那是一段晦涩的传说，像迷雾一般笼罩着她。然而就个人而言，在书的前半部分，希礼的态度是不明朗的，似乎一切都只是思嘉自我欺骗的一个梦，所谓一厢情愿而已。而白瑞德却是真真切切的爱着思嘉，只是骄傲如她，却看不到这份真情罢了。小说一直强调思嘉和瑞德是天造地设的一对，说他们相像。我很认同这一点，两个人都是骄傲的，以致谁也不愿先向谁倾吐真情，两人彼此伤害，却又使得一份求之不得的感情在伤害中变得更加深刻。也许没有这些伤害，谁也不会意识到原来彼此是这么的在意对方。这应了一句话：得不到的永远是最好的。瑞德对于邦妮的爱是令人感动的，全亚特兰大的人都以为这是一个父亲对于子女的爱，其实不然，瑞德只是把想对思嘉的爱倾注在了她的女儿身上，只可惜，邦妮的死，毁了希望，毁了奢望。梅利的死，让思嘉和希礼看清了自己的心，然而对于希礼，说什么都已太晚。如果所有的一切的都必须在死亡的洗涤下才能吸取一直遮掩着的尘雾，那么，这个世上，要上演多少出悲剧？死亡本身并不可怕，可怕的是死亡注定的不可挽回！一段追逐多年的梦在梅利的死中烟消云散了。
而媚兰，这个勇敢又博爱的女子，她用生命去爱自己的丈夫，她是幸福的。也许爱的确应当是无私的，多一些知足，少一些猜忌，多一些信任，少一些妒忌，平凡的人总能拥有平凡的爱，可的的确确，他们都是幸福的。
二、南方精神
埃伦和媚兰是南方精神的代表。也许她们并不美丽，并不精明，但那一抹化不开的柔情却是一种永恒的感动。永远的信任，永恒的爱，是她们毕生的信仰。虽然，她们都不是主人公，但却筑起了人们心中一道靓丽的风景。在万人都弃你而去的时候，那一双并不美丽的手却始终在背后支持你，为此，那一双手的主人披荆斩棘，柔弱的双肩为你擎起一片晴空，在流言四起中，那一双柔情似水的眸子映射着坚定与信任。怎能不感动呢？白瑞德说：那是一个伟大的南方女性。这种由衷的赞美是对南方精神的极其肯定。在死神来临的那一霎那，思嘉终于明了：她是这么的爱媚兰。这个柔弱的女子，赢得了全亚特兰大人的尊重，将南方精神演绎地淋漓尽致。
用概括性的语言来归纳南方精神，似乎是太过理想化。永远地为爱着的人着想，善解人意，永远的信任，欣赏他人，爱这个世界，宽容，绝不胆怯，坚守信念，善良，无私，温婉。似一幅恬静温暖的画，永不褪色。战前、战后，营造出战前南方特有的性质：一种慢悠悠的生活氛围。像金色的麦浪，又像翩飞的柳絮。是一种惬意，也是一种美。也正是这样的一个南方，孕育出只有南方才有的南方精神！
三、关于《飘》
对于《飘》，人们常把它所表现的主题归结于一句思嘉常说的话：明天又是另外一天了。这是思嘉每次面临困境，让自己挺下去的法宝，这是使思嘉从一个简单的为漂亮衣服而满足的种植园女儿成长为一个成熟而坚强的女性的熔炉。然而，就个人而言，在书的上部，这句话并不是思嘉的信念，然而在书的下部的后面部分，这句话又成了思嘉的精神支柱。众所周知，《飘》是作者玛格丽特米切尔的唯一一部小说，而小说的最后一章是最先完成的。而我看完这本书，发现最后几章竟令我潸然泪下，不得不说，最后几章倾注了作者的大量心血。
许是中西方文化的差异，在东方的爱情故事中，既使有形如思嘉和瑞德因自恃骄傲而使双方互相折磨的，可最终总是一方在爱的驱使下，抛却所谓的原则，所谓的骄傲，义无反顾的，声嘶力竭的，将爱的话语倾泻。难道是东方的女子更脆弱一点？更易妥协一点？还是中西方的信仰，差异太大？在我的信仰里，人的一生太过短暂，禁不起太多的错过。亲历死亡，让我知道生命的可贵，错过的不可挽回。既使是落花有意，流水无情，但至少不会有遗憾，不会追悔莫及。对于白瑞德，我比较理解，可对于思嘉，我实在是无法理解。在与死亡作斗争是，她心里明明闪现的是那个熟悉的影子，但她却是那么执拗的制止自己喊出那个名字的冲动。一次次与相互读懂对方的心意擦肩而过，是一份悲哀，亦是一份沧桑。人生的些许无奈，大概就是这样造成的吧。
梅利是伟大的，无形中赢得了所有人的爱，甚至包括了妓女贝尔，杀人犯阿奇，暴利者白瑞德，现实者郝思嘉。但她并不是书的主角，也正是因为这样，增添了书的内涵：略去了虚伪，少了庸俗。在人们为思嘉的蜕变瞠目结舌时，却又忍不住为这个柔情的女子感动。在东方的小说中，主角总会是英雄。梅利不是主角，却使《飘》的魅力更甚。
世界名著读后感篇三
《茶花女》讲述的是这样一个故事：玛格丽特是一个穷人的女儿，为生活所迫，沦为。最初，她的生活一直放荡不羁、糜烂颓废。可是阿尔芒的爱情改变了她，让她为爱情宁愿放弃自己奢华的生活，为爱情她甘于平淡。但她的美好愿望并未成真，最后，为了阿尔芒妹妹的幸福，她放弃了自己美满幸福的未来，不明真相的阿尔芒对她进行了无情的报复。最后，这位姑娘在贫病交加中死去。
《茶花女》中最为感人的地方是阿尔芒和玛格丽特之间的爱情，这爱情纯净如水、纯洁如雪，虽然发生在一个身上，但它同任何伟大的爱情一样值得人讴歌、赞美。玛格丽特在身体上是，在精神上是贞女，她比其他人更高贵、更高尚、更纯洁。正因为如此，她才为爱情宁愿改变自己，也为他人宁愿牺牲自己的爱情。玛格丽特真正明了爱情的真谛，那就是，牺牲、牺牲、再牺牲。
《茶花女》中最为悲惨的地方就是玛格丽特的惨死。她在贫病交加中死去，没有关怀，没有安慰，也没有金钱，只有一个孤单无力的女友，她孤零零的走了，心中虽然有阿尔芒，但阿尔芒不在眼前。
书中最让人厌恶的是玛格丽特的陪伴，那个靠玛格丽特吃饭的女人，玛格丽特辉煌时她如影随形，玛格丽特贫困潦倒时她无影无踪，而且在玛格丽特死后还编派谎言，坑阿尔芒的钱。这个人是资本主义社会赤裸裸金钱关系的表现，在当今社会中，我们也会找到这样的人，虽然不多，但绝不会绝迹。
另外，本书中对阿尔芒感情细节上的一些描写也十分成功，一个陷入爱情中的男人的种种细腻感受使我们如同身受。阿尔芒是个纯洁的`人，感情上也圣洁，但他不成熟，不懂得保护自己所爱的女人。事情发生后一味嫉妒，不择手段的报复，虽可理解，但过于偏狭。如果阿尔芒是另一种人，懂得成熟的处理问题，也许事情的结局不是这样。
最后值得一提的是：这本书写的非常高尚，虽然写，但写得非常干净，也非常高尚，也许这就是世界名著区别于其他作品的原因吧！
世界名著读后感篇四
以前只是听过这本书，没有读过，偶尔也就是读过一两篇节选。其实读后，也就没有感觉到什么，只是很懵懂。
这个假期我又读了一遍，带给了我极大的震撼。《简爱》是夏洛蒂勃朗特的成名作，也是她的代表作。它通过一个孤女坎坷不平的人生道路，成功地塑造了一个不安于现状，不甘屈辱，自尊自爱，自立自强，敢于抗争，敢于追求的女性形象。它反映了一个平凡心灵的坦诚倾诉，呼号和责难，一个小人物对成为一个大人物的渴望，追求和憧憬。
在今天看来，这样一个故事，这样一个主人公，也许并无太多新颖独特之处。可是在一百五十年前，在维多利亚时的英国，社会上贵族富豪踌躇满志，神父教士“神恩”浩荡，等级森严，习俗累累，金钱第一，男权至上，文学作品中那么绅士淑女济济一堂，欢宴舞会连篇累牍。突然间，在那众多的男女主人公中，钻出了一个无才无貌的小女人，观念新颖独特，个性坚毅倔强，居然还敢批判宗教事业，嘲笑社会风习，藐视地位财力，主张男女平等，而且感情真挚，直率坦诚。
她真实的再现了小人物简爱三十年的坎坷遭遇和勇于追求，细腻的表达了女主人公困难的生存状态和复杂的心理活动，反对对人性的压抑和摧残，赞扬了妇女独立自主，自尊自强的精神。作品抒发了个人的热烈的感情，有着极为丰富的想象力。《简爱》虽然有着曲折感人的情节，但更侧重于写女主人公的复杂的心路过程，它之所以能经久不衰，活在人们中间，也许还在于这本书的主旨是告诉人们：一个小人物，依靠自己的正直品德和聪明才智，只要坚忍不拔地艰辛奋斗，勇往直前，是有可能冲破重重险阻，到达自己的目的的.。
简爱是一个有血有肉的人，他同样有凡人的优点和缺点，书中写了只是他的个人生活，工作，爱情，婚姻，家庭之类的凡人的锁事，也只是个人的喜怒哀乐和生活中的酸甜苦辣。但就是这种凡人的真实情感，最能引起人们的共鸣。
《简爱》这本书可以从人的内心世界里看到现实世界的影子。就因为这个才是这本书更加栩栩如生，真实可信。
走近《简爱》，它让你感受心灵的阳光；走近《简爱》，它为你开启智慧的天窗；走近《简爱》，它引你步入生活的殿堂。小的时候看过电影版的《海蒂》，就曾被她的故事深深地感动。最近有时机又读了原著，初看《海蒂》，感觉就像被散发出阵阵清香的风拂过脸庞。再看《海蒂》，又像是品味了一杯甘醇的葡萄酒。正如人们常说：好书，越读越有味。
世界名著读后感篇五
文中的一句句话语，一个个片段充分表达了詹天佑对工程的负责，身先士卒的精神，和一颗爱国心。
《詹天佑》一文描写了在19，清政府提出由本国工程人员独立修筑铁路干线“京张铁路”，在英俄等多数帝国主义国家的要挟下，詹天佑毅然接受了修筑京张铁路的艰巨任务。
在勘测过程中，詹天佑常勉励工作人员：“我们的`工作首先要精密，不能有一点马虎，‘大概’、‘差不多’这类说法不应该出自工程人员之口。”遇到困难，他总是想：这是中国人自己修筑的第一条铁路，一定要把它修好；否则，不但惹那些外国人讥笑，还会使中国的工程师失掉信心。他总是把这句话作为前进的动力，所以他遇到困难总是毫不畏惧。这让我不得不敬佩他。
在山势高，岩层厚的居庸关开凿隧道时，山顶的泉水往隧道里渗，詹天佑身先士卒，带头提着水桶去排水，他常常和工人们同吃同住，不离开工地。
詹天佑对全线工程曾提出“花钱少，质量好，完工快”三项要求。京张铁路经过工人们几处奋斗，终于在199月全线通车。原计划六年完成，结果只用了四年就提前完工，工程费用只及那些帝国主义国家估价的五分之一。
虽然我们不能像詹天佑那样有那么伟大的业绩，但我们要学习他的精神和他的优秀品质，让“中国近代工程师之父”——詹天佑的伟人事迹和他那不屈不挠，身先士卒的精神，一代代流传下去。
世界名著读后感篇六
《海蒂》是瑞士的著名女作家约翰娜。斯必丽的世界名著。这本书十分经典的描绘了“海蒂”这位年纪幼小的小姑娘在阿尔卑斯山上居住的经历以及在富兰克托的一段经历。故事内容十分有趣而又感人至深，耐人寻味，主题鲜明、严肃并具有深远的教育意义。故事中的海蒂是个没有父母的孤儿，她心地善良、天真纯朴，无论走到哪，都会受到人们的欢迎，她就像一个天使，人见人爱。海蒂在很小的时候就被送到爷爷家了，在海蒂来之前爷爷一个人住在山上，很少跟外边的人来往，是就海蒂用自己可爱纯真的心灵，改变了爷爷孤僻的性格，让爷爷重新回到了山下的村子里，跟大家生活在了一起。在那里，海蒂还让瞎眼的的贝塔奶奶找到了对未来生活的希望。后来，她的姨妈让她去了一个贵族家里陪他们的女儿克拉拉读书，克拉拉是个残疾人，每天只能坐在轮椅上。在那里，海蒂和贵族小姐克拉拉很合得来，很快两个人就成了形影相随的知心朋友。海蒂把自己在山上的所见所闻讲给克拉拉听，克拉拉也把自己的所见所闻讲给海蒂听，也鼓起了生活的勇气。后来在海蒂的帮助下一点一点的尝试走路，最终摆脱了轮椅，也拥有了安康。海蒂还让失去女儿的医生重拾快乐。克拉拉的奶奶教会海蒂做衣服，鼓励海蒂认真学拼读，还给海蒂读故事，给予海蒂无微不至的`关心。但小海蒂的思念家乡的心情一天比一天重，甚至还患上了梦游症，最后，她们不得不把海蒂送回家。在众人的帮助下，后来克拉拉和海蒂又在爷爷家再次相聚。小海蒂是伟大的，她有一颗纯真善良的童心，在任何时候都能找到快乐，而且把这份快乐分给别人。在生活中，小海蒂一刻也没忘记帮助他人，她凭着自己的善良，纯真的天性，融化掉了最为寒冷的坚冰，唤醒了温暖的亲情，她就像是一个天使，给周围的人带去了幸福，带来了阳光。海蒂对我的影响是宏大的，她教会了我在生活中要学会帮助别人，当同学有困难，我应该伸出援助之手，当遇到需要帮助的人时，我也因该尽己所能的去帮助他。面对生活和现实中的挫折和磨难，我们还因该学会坚强乐观的面对。无论什么时候，都要和海蒂一样，做个快乐的天使，把幸福和快乐带给身边的每一个人。
世界名著读后感篇七
暑假看了一本世界名著《飘》，这是一篇由作家玛格丽特·米歇尔创造出的一篇佳作。这部经久不衰的书，曾被翻拍成电影《乱世佳人》。
故事的主人公是一个名为斯嘉丽的女孩，拥有美貌，拥有土地，拥有成群的异性追求者。但是她并不在乎他们。她认为她爱上了一个名为艾希利的男人。艾希利样样精通，兴趣爱好广泛，是个典型的"好男儿!"。可惜艾希利不爱她，艾希利爱的是另外一个人，她的名字叫梅兰妮。
斯嘉丽是一个充满生气、充满斗志的人。在表白被艾希利拒绝以后，她恼羞成怒，赌气嫁给了查理斯--一个她并不爱的人。而这一切，都被一个叫白瑞德的人看在眼里。后来，南北战争爆发了。几乎所有的男人都去参加了战争。开战前，南方的人们满怀信心，并且早已有必胜把握。像艾希利这种"上等人"为了维护南方奴隶主的利益自然要去参战了。白瑞德则留了下来。他说过：建国与亡国都是赚钱的好时机。后来，事情并没有像南方人想象的那样顺利。艾希利被捕入狱，军队在一步步倒退--在这之前查理斯，也就是斯嘉丽赌气嫁给的人，患肺炎悲剧地死亡了，留下来了小宝宝韦德。斯嘉丽自然没有爱这个韦德宝宝，她和梅兰妮小姐一起思念着阿希礼。而这时，发现自己已经怀孕。斯嘉丽为了她在十二橡树的承诺，没有离开梅兰妮。
当小宝宝艰难地被生下来了之后，斯嘉丽带着她们赶回了塔拉，却发现母亲已死，父亲痴呆。战争夺走了斯嘉丽的一切。她从绝望，到后来开始自强，骨子里的傲气终于发挥得淋漓尽致，她撑起了整个一大家。在这期间，白瑞德时常出现在斯嘉丽左右，给予她帮助。后来，艾希利奇迹般的幸存了下来，回到了塔拉。可是生存的问题一直缠绕着他们，生活非常艰难。最后，斯嘉丽想到了白瑞德，他一定能够帮助他们。于是她做了白瑞德的情妇，他们还生了一个宝贝女儿叫美兰。白瑞德非常爱美兰。他把自己所有精力与金钱都献给了美兰，可她却在骑马时意外身亡。自然，斯嘉丽也很悲伤，但是白瑞德对她已经不闻不问了。在这期间，斯嘉丽一直没忘记艾希利，他们的关系似乎亲密了许多。白瑞德渐渐淡出了斯嘉丽的生活圈。后来，梅兰妮由于第二胎难产而死，视之为情敌的斯嘉丽知道了她的良好品质，同时她发现，她从艾希利身上所渴望得到的，都没有找到。这才明白，她爱的是白瑞德。
她回去找白瑞德，可是白瑞德已经准备离家出走。斯嘉丽悲痛的向他乞求，他抛下了一句话："亲爱的，我根本不在乎你。"走了。说实话，我对斯嘉丽深表同情。她的整个青春都在追逐她追逐不到的，而她所拥有的都在青春中随风飘逝。她的家，他身旁的小伙子们，她的家人，梅兰妮，还有一直深爱着她的白瑞德，都离她而去。她变得一无所有。不过，这种事情的发生，绝不是偶然，她的性格决定了她的命运。她身上的良好品质，如勇敢，坚强等，都让她在遇到种种困难时都不向命运低头，即便最后白瑞德离开了她，她仍然在想：明天，我会想办法把他搞回来，不管怎么说，明天又是另外一天了。而她的虚荣和固执，让她失去了很多。她的家，她的土地先不说，白瑞德，那么适合她的人，当他已经彻底失望离去的时候才反省过来自己需要的是白瑞德。又或者说，爱艾希利爱的太盲目，以至于最后才发现自己完全不爱他!
斯佳丽是个矛盾体，可又有谁不是矛盾体呢?她在生命的道路上一路走来，当她面对困难时，她选择迎接，当她面对责任时，她选择担负，可当她面对爱的抉择是，起初，他选择蒙蔽自己，当她终于认清，要面对时，却已为时已晚。而她，在无能为力时，就会告诉自己，明天是新的一天，明天一切都会好了，tomorrow is another day。她在整个故事中，都是个充满生气、充满斗志的人。我最欣赏的，便是她的这句“tomorrow is another day。”。永远充满了希望，充满斗志，永远不会放弃，永远不会绝望。
书中另一个使我十分佩服的女性，便是梅兰妮。她是个外柔内刚的女性，她几乎拥有了女性所能拥有的一切美德。正如瑞特说的，她是他所见过的少数贵夫人中的一个。她是坚强的，她是爱国的，她用她的心爱身边所有的人。当她丈夫打仗时，她在后方默默守侯，做她力所能及的事，当北佬打进城而她又快要临盆时，她依然镇定，当她身体虚弱而没人下地干活快要没饭吃时，她和斯佳丽一样，放下过去所受的教育和优越感，拖着虚弱的身体下地干活，当她看到斯佳丽杀了一个北佬时，她没有惊慌失措，而是帮着掩埋尸体，搜查钱财，擦拭血迹，当战争终于结束，她痛恨的北佬士兵来到她门前要求照顾而她们自己也没有过多粮食时，她还是尽她所能地帮助他们，因为她希望在远方也有一个好心的北佬女人给她正在回家的丈夫一口饭吃。
《飘》绝对是部值得再三品味的好书，文字优美，情节跌荡起伏、扣人心弦，这绝对是一部绝世佳作。从书中我总结出：一，不要失去之后才明白自己曾经拥有。二：不要浪费掉自己一去不复返的青春。三：学会去了解一个人，这样会避免一些不必要的尴尬和遗憾。不愧是世界名著，值得一看。
世界名著读后感篇八
世界名著有很多比如格列佛游记....，世界名著读后感怎么写，请下面的文章!
读《百年孤独》的时候，我十九岁。
年纪不算小，，但还是有点幼稚，，因为李伟老师我接触了这本书，也因为这本书而感受多多。
希望大家都能看下这本书。
以下就是我的感受。
读第一遍的时候，我被完全雷同的姓名，无数的倒叙、插叙给弄晕了，根本不解其义;读第二遍的时候，我把七代人进行了排列，终于使书中的人物对号入座;读第三遍的时候，我连同《百年孤独》所处的时代背景和作者的身世进行了了解，于是，我被深深地震憾了，为作者，为书本，为拉丁美洲。
20年来，我在孤独中体会其中的孤独，并饱受折磨。
为了排遣孤独，我不断地向我的朋友推荐《百年孤独》，分享孤独，理解孤独。
孤独是可怕的。
自十九世纪中期到二十世纪七十年代的一个多世纪，拉丁美洲几乎都处在军人独裁政权的统治下。
政客们的虚伪，统治者们的残忍，民众的盲从和愚昧，拉丁美洲百年的历程不断重复着怪圈，不是前进，而是徘徊。
在《百年孤独》获得诺贝尔奖的时候，作者加西亚·马尔克斯在接受专访时对孤独的解释意味深长:孤独就是不团结。
作者著书的目的是希望拉丁美洲的民众要团结起来，走向文明，走向开放，走向繁荣。
孤独是自闭的。
《百年孤独》描述的是霍塞·阿卡迪奥·布恩迪亚家族的一部兴衰史，其脉络就是自闭到开放，开放到繁荣;再由开放到自闭，自闭到毁灭。
马贡多文明的创始人霍塞·阿卡迪奥·布恩迪与妻子乌苏拉以非凡的胆识和开放的精神，开创了马贡多的繁荣。
霍塞·阿卡迪奥·布恩迪曾向妻子抱怨说:“世界上正在发生不可思议的事情，咱们旁边，就在河流对岸，已有许多各式各样神奇的机器，可咱们仍在这儿像蠢驴一样过日子。”
因为马贡多隐没在宽广的沼泽地中，与世隔绝。
他决心要开辟出一条道路，把马贡多与外界的伟大发明连接起来。
可惜的是，他却被家人绑在一棵大树上，几十年后才在那棵树上死去。
霍塞·阿卡迪奥·布恩迪死了，连同马贡多的文明。
之后的几代人，夫妻之间、父子之间、母女之间、兄弟姐妹之间，几乎如出一辙的没有感情沟通，缺乏信任和了解，孤独、苦闷、猜忌，导致了马贡多狭隘、落后、保守直至没落。
于是，书中结尾是:那个长猪尾巴的男孩，也就是布恩迪亚家族的第七代继承人，他刚出生就被一群蚂蚁吃掉。
孤独是需要反省的。
读完书本，掩卷深思。
《百年孤独》的作者加西亚·马尔克斯著书的涵义无疑是深远的:他是要通过布恩地亚家族7代人充满神秘色彩的坎坷经历来反映哥伦比亚乃至拉丁美洲的历史演变和社会现实，要求读者思考造成马贡多百年孤独的原因，从而去寻找摆脱命运摆弄的正确途径。
为了达到这个目的，无论是文章架构，还是内容选择;无论是叙述方式;还是表现手法;无论是典故引用，还是故事编排，无不采用其极，令人匪夷所思。
内容庞杂，人物众多，情节曲折离奇，再加上神话故事、宗教典故、民间传说以及作家独创的从未来的角度来回忆过去的新颖倒叙手法等等，可谓是眼花缭乱。
作者的匠心独运，文章的跌荡起伏，俨然是对读者最大挑衅。
在不可思议的奇迹中，在现实交错的生活中，在血淋淋的现实中，在荒诞不经的传说中，使读者体会到最深刻的人性和最令人震惊的情感，进而理解孤独的本义，理解《百年孤独》的奇特。
孤独是需要摒弃的。
“变现实为幻想而又不失其真”，是魔幻现实主义创作原则。
对照《百年孤独》的现实与背景，我们不难发现历史总是惊人的相似。
由此，我们想起了晚清政府闭关锁国以至惨遭蹂躏的结局和新中国三十年改革开放而重新崛起的历程。
《百年孤独》的作者加西亚·马尔克斯在完成巨著后曾有一个夙愿:希望一百年孤独的历史永远消失并再也不会出现。
但愿，作者的苦心和夙愿梦想成真。
世界上有种神奇的力量，那就是爱。
爱在我们身边无处不在。
因为有了爱世界才会更美好。
而父母对我们的爱尤为重要。
《傅雷家书》是我最为欣赏的一本书。
傅雷写给儿子的不仅仅是家书，而是一个个人生哲理。
他对傅聪的人生之路起了很大的作用。
傅聪随着年龄的增长而渐渐懂得了爱，以实际行动回报了父母，这使我非常的感动。
这本书主要是傅雷告诉孩子如何做人，如何搞艺术，以及如何对待生活等问题。
他叫儿子要做一个谦虚谨慎的人，做一个“德艺兼备，人格卓越的艺术家。”
在生活上，傅雷也对儿子积极的引导。
家书中大到事业人生艺术，小到吃饭花钱。
事无巨细，无不关怀备至，而且他敢于在子女面前承认错误。
从自身经历中给出经验和教训，他无疑是儿子的良师益友。
当孩子对父母的依赖性太大或者父母对孩子溺爱时都会产生一种对孩子成长不利的`因素，只有想傅雷那样积极与孩子沟通，及时发现问题，找出问题，才能成为一名理智父母。
“一个人对人民的服务不一定要站在大会上讲演或者做什么惊天动地的大事业，随时随地的点点滴滴的把自己知道的，想到的告诉大家，无形中就是替国家播种、施肥、垦殖。
”这是傅雷在给儿子家书中的一段话。
在《傅雷家书》中我看到了一位父亲对儿子的教诲，字里行间，流露出傅雷对傅聪强烈的父爱。
这种爱使人震撼，使我对傅雷爱子教子的精神所深深打动。
在书中我们不光看到了一个对儿子亲切关爱的父亲，同时也看到了父子的共同成长。
他用音乐译注和儿子沟通交流，他把对祖国的发胀的关切之情，以及对祖国的热爱同样流露给学生，傅雷以高度负责的精神和精力，在对祖国社会人类尽自己的责任。
在日常生活中他告诫儿子“人总得常常强迫自己，不强迫就解决不了问题。
最基本的就是抓紧时间”,“最是要科学化、要彻底”，“在外面世界切勿难为情，被人家随便多留，才能不打乱事先定好的日程”，“修改小习惯，就等于修改自己的意识和性情”。
我觉得就是我们生活中急需解决的问题。
父爱如山，雄伟壮观，母爱如水，柔情万里。
我们应当理解父母并加强自身素质，逐步与父母建立友好关系，让他们理解你，做一个称职的孩子。
书中时时给人深刻的教诲，处处闪耀着智慧的光芒，不仅如此，从书中我还感到家长的用心良苦和他们给予我们的崇高的爱，正如傅雷在书中对儿子说:“孩子，我从里身上得到的教训，恐怕不必你从我这得到的少。
尤其是最近三年，你不知我对人生多增了几分深刻的体验我从与你相处的过程中学会了忍耐，学到了说话的技巧，学到了把感情升华。
”所以《傅雷家书》拉近了父母与我们的距离，让我们互相理解，互相体谅，亲情溢于言表，给天下父母子女强烈的感染和启迪。
“一艘船越过世界的尽头，驶向未知的大海，船头上悬挂着一面虽然饱经风雨剥蚀却依旧艳丽无比的旗帜，旗帜上舞动着云龙一般的四个字闪闪发光——超越极限!”我轻轻翻开了“老人与海”，让思绪随着老渔夫扬起的帆在叵测的大洋中遨游。
这部书讲述了一个名叫圣地亚哥的老渔夫，连续八十四天一无所获。
第八十五天一大早老人独自把小船划出老远，出乎意料地钓到了一条比他的船还长两英尺的他从未见过或听说过的巨大的马林鱼。
他以顽强的毅力和过硬的技术与它周旋了两天两夜，终于抓住机会将它刺死。
在返航途中，血腥味吸引了许多鲨鱼，老人与它们进行了殊死搏斗。
极度的疲劳更加削弱了缺少武器的老人的战斗力，尽管老人杀死或重创了前面的几条鲨鱼，但夜里鲨鱼成了群，抢光了老人的鱼肉。
最终精疲力尽的老人拖着森森白骨返回岸边。
《老人与海》是海明威最负盛名的一部作品，曾荣获1953年普利策奖和1954年诺贝尔文学奖，瑞典皇家科学院称赞作者是“精通现代叙事艺术，文笔有力，自成一体，这在近作《老人与海》中得到了证明。”
然而，我认为这部作品大获成功的关键在于它刻画了人性中永远不能被打败的坚强。
面对远比自己强壮有力的对手，老人并没有选择退缩，而是调集手头仅有的物资为保卫战力品与鲨鱼奋力一搏。
也许这一群又一群打不完的鲨鱼赢了，因为它们夺走了全部鱼肉，但我坚信老人永远没有被打败，因为他在这场与整个大自然的恶战中已经实现了他的人生价值。
无论他所处的环境多么险恶，面对的敌人多么强大，身边的物资多么缺乏，他都没有向命运低头或放弃为理想奋斗。
“我会誓死奉陪到底”、“人不是为失败而生的”这两句嘹亮的口号体现出了他在逆境中爆发出的可怕的巨大能量。
圣地亚哥是精神上的圣者，理想上的赢家，他在这场心灵之战中完胜!至于物质上的利益，可以忽略不计了。
老人的钢铁意志让我联想到了体内埋藏着几百块弹片的作者;联想到了惨遭膑刑的军事家孙膑;联想到了全身瘫痪、双目失明，又丢了手稿的作家奥斯特洛夫斯基……他们告诉了人们人性的强悍和生命的硬度，他们是永远不能被打败的英雄。
人生的道路荆棘丛生、沟壑纵横，数不清的困难正等待着我们。
面对它们我们必须拿出人类意志中最强硬的部分，毫不畏惧地前进，正如圣地亚哥所言:“一个人可以被毁灭，却不能被打败。
世界名著读后感篇九
歌德说：读一本好书，就如同和一个高尚的人交谈。自从治安大队14中队开展读书活动以来，同学们积极配合，不仅增加了自己的阅读量，更引发了读者们各式各样的思考。下面让我们走进众多优秀读者中的一位14治安五区余科毅，看看他对《悲惨世界》一书的心得体会。
在雨果数量众多的文学作品中居于首位的是这部《悲惨世界》，它将我们的视线聚拢在19世纪的法国，一个本该是传颂自由世界的国家此刻却处在她最黑暗的时候。那时的雨果正在为革命到处奔走呼告，而拿破仑的称帝让他大失所望，对此大加抨击而被放逐。
而我们的故事也便由此开始，因偷了一条面包让侄子勉强度命的冉阿让被判刑19年，光阴似箭，冉阿让年华已逝，心中的愤怒早已转变为对这个社会的仇视。
然而，雨果相信“最高的法律是良心”，于是小说出现了转折，冉阿让在主教的感召下洗心革面，成为那个黑色的悲惨世界里唯一一丝亮光。
追随着冉阿让的足迹不难发现有另一个人如影随形—警长沙威，他和冉阿让的冲突成为了最惹人深思的部分，因为在他眼里，冉阿让永远都是逃犯，永远都是可悲的24601号囚犯。但是，冉阿让救下芳汀，在她死后收养了她的女儿等一系列善举也不断动摇着他。最终他无法调停理想与良心的冲突，选择了自杀。
在雨果眼里，拿破仑称帝扼杀了共和党人的理想，枉费了他们的努力，并且这成为了民众苦难的根源。而他所塑造的沙威这一形象则如同寓言一般，暗示着拿破仑的帝国尽管代表法律与正义，但不体恤民情，最终要走向灭亡。而现实里拿破仑最终也被推下台，客死圣赫勒拿岛。作者要表达的主旨再明显不过：一个不能使人民幸福快乐，反而压榨刀俎人民的悲惨世界注定是要消亡的!
的确，珂赛特是冉阿让生命的重要支柱，我实在难以想像当珂赛特有了心上人之后，冉阿让内心那种巨大的失落与痛苦，在他生命的最后，他所能想起的还是和珂赛特在一起的美好时光，带着如此美好的回忆，他离开了这个悲惨的世界。
2012年上映的《悲惨世界》的音乐剧结尾处，冉阿让在马吕斯夫妇面前安然合目后，背景音乐缓缓唱到do you hear peoplesing?这正是主人公以及千万受压迫的穷苦人对那个悲惨世界的扣问!
世界名著读后感篇十
这个小女孩是多么可爱啊!她是那么乐观，善良，她深深地感动了我。是她告诉我：善良是多么高尚。
而在我们身边，处处都没有这份善良。路边，一个老奶奶摔倒了，没有人敢去扶她起来，生怕遇到碰瓷的人。可有人想过吗：我们身边真的有这么多的坏人吗?有坏人打小孩，周围却没人阻止，生怕伤到自己，眼睁睁地看着小孩被打死。这一切，都是人心的险恶。
老奶奶摔倒了，扶她起来，会让她心中充满了温暖，可没人这么做;仅仅是他们太胆小太懦弱吗，不，是他们的自私，是社会缺少公德，因而，在那一瞬间，他们变成了魔鬼。小孩被打，没人阻止，一朵美丽的鲜花就这样枯萎，我们的社会是不是已成为人性的荒漠?隔着手机屏幕的我气愤极了!
善良，不仅仅是个口号，当每个人的善良愿望，都能被自己踩在脚下蹂躏，海蒂，一个孩子的善良是多么可贵!
看完这本书，我感慨万千。要是我们身边也能有如此善良的人该多好。因此，我要从自己做起，认真友好地对待身边的每个人，向海蒂学习，做一个善良、可爱的人!
世界名著读后感篇十一
取到真经，不惜劳苦。佛祖最终被他们的真诚所打动，于是赐予唐三藏真经。并封唐三藏为旃檀功德佛，孙悟空为斗战胜佛，猪悟能为净坛使者，沙悟净为金身罗汉。师徒四人功德圆满成正果。
师徒四人中最憨厚老实的就是沙和尚了，他在取经路途中任劳任怨，一心想要取得真经，令我感叹不已。
怪战斗的时候，便是悟空的左膀右臂。由于悟空下不了水，他便成了水下的猛将，一点也不怠慢。
孙悟空，这是大家心中最喜欢的角色了。他报上名，哪个妖怪见了都会闻风丧胆。他最大的特点就是勇敢，打败妖魔鬼怪，救出师父。
呢?也许这就是我所缺少的，只要我能把一件事情从头做到尾，不管我是成功了还是失败了，只要我尽力去做了，这对我来说也是一种成功。
世界名著读后感篇十二
我最初看“老人与海”之后，只感叹了一句，人最终不知道自己需要什么，征服了什么;
很多东西，在名著里都是留下很多东西的，思考思索是所有作家的天性和责任，我爱作家和文人，爱一切在生存的压力下不放弃思考的人们。
一个简单的故事，一个平凡的老人，一条普通的大马林鱼，在茫茫大海上发生了看似平凡而又不平凡的经历。也许没有大海，就没有鱼;没有鱼，也就没有渔夫，同样也就没有折断不平凡的经历了。正因为有了大海，才让渔夫钓上了一条大马林鱼，但却在海上拖了三天三夜才把鱼杀死，但又遭到了鲨鱼的袭击，贼后的结局可想而知，这条大马林鱼只剩下了鱼头鱼尾和一条脊骨。一切的肉体都不复存在了，剩下的只是一个躯壳，一个没有灵魂的躯壳，任人摆布，但是谁又愿意去操控它呢?它只不过是一堆毫无利用价值的骨架。
然而，一个悲剧性的故事里，却折射出一个“英雄人物”——老人圣地亚哥。连续八十四天没有捕到鱼，在别人眼中他是一个失败者。因为作为渔夫，捕不到鱼，还能算是真正的渔夫吗?而可贵的还是他却能在第八十五天决心驶向远方的大海去钓鱼，那种“知其不可为而为之”的勇气，难道不令我们佩服吗?不论是鱼叉，小刀，短棍。一次次被鲨鱼带走，但他始终用尽一切手段进行反击，什么也无法摧残它英勇的意志。一句“我跟你奉陪到死”，夹杂在大海的咆哮声中，回响在我耳旁。一个人把生命都压了上去，与敌人做殊死的博斗，能不算英勇吗?我想鲨鱼正是宇宙间一切破坏性力量的化身，而老人正是正义的使者。
在人的一生中随时随地都存在这股破坏力量，人生是不停地循环着的，喜剧的落幕，不就是悲剧的上演;悲剧的落幕，也就意味着喜剧的再度登常老人将大马林鱼杀死看似是完美的结果，但同时他还在“酝酿”这自己的悲剧。鲨鱼的袭击，就是应得的报应。一个人生活在世上总是有所追求的，无论追求的东西是好，是坏，追求的手段是正义，还是卑劣;也许能够得到就是最好的结果吧。在充满悲剧色彩的全文中仍有一丝亮点，那就是孩子。孩子带回了老人失去的青春，使他找回了自我。如果每一个人都拥有一分童心，一分天真，那么世界不再总是灰色，就算当时你享有的是最后的晚餐，也不会忘记在饭前洗手，饭后漱口了。
回想起文中老人的话“人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能给打败”不正道出了本文的主题吗?人真的是很奇怪的动物，为何有勇气面对死亡，却没有勇气面对失败呢?难道失败真的如此可怕吗?冷冷的海风里夹杂着一股血腥，也许人真正害怕的可能是这些吧!
鲁迅先生是个笔锋尖锐的文学家和思想家，在其大量的文学作品当中，读者时常感受其“痛心疾首”的言论，呼唤麻木不仁的愚昧国民能早日清醒。最直接讽刺当时落后封建的社会现状的莫过于鲁迅的杂文。《且介亭杂文》《华盖集》《热风》《坟》《二心集》《南腔北调集》《准风月谈》等杂文集均能体现鲁迅“哀国人不幸，怒国人不争”的思想。而《鲁迅杂文逊则把其中多部杂文集中的名篇收录其中，以一百余篇的别具一格的文章反映鲁迅民初时期的思想革命论调。
鲁迅的杂文自我中学就被收录到语文教材中，此番重温《鲁迅杂文逊，依然感受到隐藏在鲁迅笔锋下的一腔热血。在书中，我还发现鲁迅不仅仅是文学家和思想家，他还很会演讲，曾到上海、香港等地给知识分子分享个人见解。
鲁迅的杂文都贯穿着“哀”和“怒”两种基本精神，而笔调大多以讽刺为主。事实上，鲁迅为人幽默，洞察力强，谦虚待人。如书中《论“他妈的!”》《论睁了眼看》两文，观点敏感，语言辛辣，但更显示出作者的机智幽默，并且直穿“敌人”的“死穴”。《论“他妈的!”》一文中鲁迅把国人常说的脏话提升为“国骂”，然后引用俄-国的类似情况来加以对比，指出发明这一句话的人物“确实算一个天才，然而是个卑劣的天才”。人们不能蔑弃扫荡我的余泽和旧荫，而硬要去做别人的祖宗，无论如何，总是卑劣的事。鲁迅指出：“中国人至今还有无数‘等’，还是倚仗祖宗。倘不改造，即永远有无声的或有声的‘国骂’。”这恰恰道出了文章的写作目的。
《论睁了眼看》一文，作者点出中国人丑陋的一面——懦弱，这也是其小说中经常反映的国人的一种劣根性。文中写道：“中国人的不敢正视各方面，用瞒和骗，造出奇妙的逃路来，而自以为正路。在这路上，就证明着国民性的怯弱，懒惰，而又巧滑。一天一天的满足着，即一天一天的堕落着，但却又觉得日见其光荣。”文章的题眼为“睁了眼看”，实际上讽刺的是我们缺乏勇气不敢正视前方。刚开始我以为作者又把政治拉上了，但看完全文才发现文章所批判的是中国文艺，尤其是封建性质的。文艺是国民精神所发的火光，同时也是引导国民精神的前途的灯火，没有冲破一切传统思想和手法的闯将，中国是不会有真的新文艺的。
作为伟大的文学家和思想家，鲁迅大力提倡白话文而批判文言文，他认为中国文学在当时唯一的出路就是语言的变革。关于文艺如何发展，作者曾到香港、上海进行深刻而精彩的演讲。《无声的中国》是鲁迅于1927年2月16日在香港青年会讲。读罢其演说词，大受启发。里面说到当时提倡文学革命，其实就是文学革新，本该平和进行却有不少人反动。假如现在我们还说着古代的话，说着大家不明白的话，已经弄得像一盘散沙，痛痒不相关了。于是，鲁迅主张青年们“将中国变成一个有声的中国”，大胆地说话，勇敢地进行，推开古人将自己的真心的话发表出来。如此鲜明的观点在演讲中确实能扣人心弦，但以辩证的角度来看，我跟作者不同的是，古文不必全盘否定，它的存在也代表了过去的历史价值。所以，抱着古文而死掉，舍掉古文而生存这一说法我不敢苟同，但不得不佩服鲁先生坚定的立常而尤其引起我共鸣的是，他提出我们要说些较真的话，发出较真的声音，只有真的声音，才能感动中国的人和世界的人。
刚才说到鲁迅关注中国文艺的道路，而在他于上海暨南大学发表的演讲《文艺与政治的歧途》当中，更是独到而尖锐地探讨政治如何“破坏”文艺的问题。政治想维系社会现状使文艺统一，文艺催促社会进化使他渐渐分离;文艺虽使社会分-裂，但是社会这样才能进步起来。这既符合不能固步自封的道理，又吻合了马克思哲学的原理。作者强调文艺和人一样，不能安于现状，否则就是“挨打”。这种怒气，浸透在演说词里，丝丝入扣，“怒国人不争”，这就是鲁迅一贯的观点。
“文艺催促旧的渐渐消灭的也是革命(旧的消灭，新的才能产生)，而文学家的命运并不因自己参加过革命而有一样改变，还是处处碰钉子”。中国碰钉子、碰壁的人太少，仅靠鲁迅一人去“碰”，还是不能碰出什么气势。但这个“碰”，意味着我们不乏先见者。
知识和强有力是冲突的，不能并立的;强有力不许人民有自由思想，因为这会使能力分散。《关于知识阶级》的演讲里，鲁迅的语气分明温和了，转而利用巧妙论证法道破知识阶级能否存在的问题。鲁迅自嘲：“有一班从外国留学回来，自称知识阶级，以为中国没有他们就要灭亡的，却不在我所论之内，像这样的知识阶级，我还不知道是些什么东西呢。”一巴掌拍向所谓的知识阶级，看来鲁迅的哀愁已达到悲壮的程度了。
因为中国人陋习不少，鲁迅认为这是个要不得的习惯。常言道要养成良好的习惯，倘若“习惯”停留在不思进取的思想上，便要不得。《习惯与改革》一文，作者主张给“体质和精神都已硬化了的人民”进行一点改革。但改革就必须革新，而不是复古，这点与作者“摒弃古文”的思想是一致的。最终，此文同样成为讽刺封建愚昧的刀具，剖开停留在“习惯”或大喊未来而依旧怠慢的革新的事实。仅大叫未来的光明，其实也是欺骗怠慢的自己和怠慢听众的，至少我这么认为。
如此看来，鲁迅的杂文无不外乎是论述政治落后和文艺需要革新，只不过形式上稍有不同而已。对于一个弃医从文的意欲救治国人愚昧思想的文学大家，其一哀一怒的慨叹和激愤始终是万变不离其宗的。
就算说到家庭这个原本带着“和”的气息的概念，鲁迅先生并没有强调家庭对人的一种正面影响。活在当时的社会，民不聊生，处于抗战的前夕，家庭在中国来说是个可贵的概念。《家庭为中国之基本》里，作者还是老调子地讽刺现状，抨击社会，鞭策有良知的人。“家是我们的生处，也是我们的死所”这句结语恐怕是暗含不少读者的潜意识。在国人赌牌九，吸麻，吃喝玩乐嫖吹赌时，鲁迅并不能以一己之力改变些什么。他能做的，就是玩文字游戏，在《南腔北调集》里揭露部分丑陋的国人的面目，求的是他们能痛改前非，做个清醒的人。每一篇文章的内核都不外乎“先哀后怒”，结合社会，提倡改革。从这个角度看，鲁迅也称得上是半个革命家。
“文人学士究竟比不识字的奴才聪明，党国究竟比贾府高明，现状究竟比乾隆时候光明：三明主义”。读懂鲁迅的文字，不难，但要读透，恐怕不是件易事。每看此诸如形象的讽喻时，我都深受教育。的确，他的目光超出了他生活的那个时代，他是个前卫的先锋实验者。
