作为一名默默奉献的教育工作者，通常需要用到教案来辅助教学，借助教案可以让教学工作更科学化。怎样写教案才更能起到其作用呢？教案应该怎么制定呢？这里我给大家分享一些最新的教案范文，方便大家学习。
风景写生教案翟建宛篇一
1、学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。
2、巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。
1、了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。
2、如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）引导阶段
1、欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。
师：同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。
2、了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用
师：这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。
师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和部骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。
如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤：观察――取景――构图――描绘――修改――收拾完成
（二）发展阶段
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
三、学生写生，教师辅导
四、作业点评。
风景写生教案翟建宛篇二
教学目标:
1、引导学生通过多媒体教学理解速写的题材和种类、要领的掌握及表现形式。
2、通过风景速写的练习，增强对自然美、社会美、艺术美的体会，加深对线条表现力的认识，学会初步对景物的写生技法。
教学重点:风景速写技法要领的掌握。
教学难点:速写画面的艺术感染力（表现方法）。
课前准备:制作多媒体课件《风景速写》，并准备必须的铅笔、钢笔、炭笔和画纸。
教学过程:
第一课时
一、多媒体教学
1)导出课题--《风景速写》。
a、速写的题材与种类。
b、然后打开课件的下一步，让学生欣赏速写绘画资料及解说，并结合课本的内容，并要学生边看边思考。
d、学生根据课件的内容变动来回答……。
教师总结:我们刚刚欣赏了风景速写绘画的一些资料，也了解了速写按题材分有那些……，按工具材料分有那些……，按表现形式分有那些；加深学生的理解。
2)风景速写的要领。
根据课件中的内容进行浏览分析说明绘画作品，让学生了解速写中的要领。教师讲解--什么是立意、什么是构图、什么是主次、什么是取舍、什么是疏密、怎样用线、怎样落笔等等。
教师在堂上演示绘画速写步骤，并解说。
4)安排练习
让学生先在课堂上临摹不同的风景速写，教师巡回指导。
5)教师小结:
对一些好的作品和差的作品进行讲评，鼓励学生多画多观察。
第二课时
二、课外写生。
教师带学生在校园内根据上节课学的知识对校园周围的风景在进行讲解引导，引导学生对自然风景的理解，以便进行绘画。
1、作业与要求:
2、作业展评交流
学生根据学过的知识进行自评，教师然后在点评，并提出整改意见。
3、课后总结
对于这节课来说，效果还可以，学生大部分都了解了风景速写的一些写生技法要领，同时利用多媒体教学让学生理解风景速写在题材上已不限于树木和建筑物等绘画，凡是自然、社会中的景物尽可入画。但不足之处还是有的，如学生在处理画面艺术时就有不到之处或在构图中不注意取景构图等等，可能是画得少或不加思考，但不管怎样还是为下一节课打下了必要的基础。
风景写生教案翟建宛篇三
学生在风景写生初级阶段，会认为写生是一种绘画基础的重复练习。但在长期从事绘画实践的从艺者，会体会到风景写生的趣味性创造，本文根据自己的绘画实践和感受，给学生提供一个更高层次的认识。大千世界，自然景物蕴藏着无穷无尽的美，通过对自然景物的描绘，不仅可以提高我们的观察力，加涂对客观世界的认识，还有助于培养审美能力，激发对生活对自然的热爱之情。以描绘室外自然景物为内容的描绘称为风景画。优秀的风景画，由于情感的传递作用，使人产生回归自然怀抱之感，得到移情的审美效果，给人以巨大的艺术感染力。
（1）作画必须先“立意”，“意”就是画面所要表现的主题和意景，所谓“立意”即是构思的意思。因此，构图之前首先要确定画什么？表达什么样的主题和意境？这就是风景写生程序的第一步，叫做“取景”。取景的过程，就是确定主题，构思意境的过程。所谓“意在笔先”就是这个意思。
面对千姿百态的自然景观，不能看到什么就画什么，要多走走，多看看，熟悉写生环境，感受景物气氛，力求“遍而赏之”，通过多角度多方位的观察比较，选择最能表达自己的视点感觉，最能表现景物“情趣中心”的角度进行构图。
（2）西方绘画从文艺复兴到法国新古典主义、现实主义、浪漫主义，一直是以一种写实叙事性的表达方式在发展自己的绘画语言，他们都用写实的绘画技巧来表达自己的感受。照相术和物理光学分离理论出现后，影响了西方绘画的传统技术语言，为西方现代派绘画语言的建构提供了可能性。19世纪末的法国出现了以莫奈、雷诺阿为代表的一批有共同艺术追求的画家，他们用一种新的视觉理念，以不同的方式看世界，以不同的方式表述自己，由此拉开了西方现代派绘画的序幕。
我曾醉心于莫奈先生写意的睡莲，定格在不同时间段阳光下的麦草堆；塞尚先生对形体的解构重组，追求物体永恒的呈现；梵高先生绘画中卷动的笔触，激情的.作画状态；马蒂斯先生那优雅的线色结合的东方韵味。我曾漫游在郁特里罗的街景中，体会那种凝重抑郁的美。同时代的中国绘画也在悄悄地发生着一些变化，有这样一批前辈，他们面对西方绘画时，没有放弃传统绘画的审美法则和传统文化的内核，以艺术家独立的艺术品质与精神和西方现代主义绘画对话，融合让“美”散发出无界限的“芬芳”。
风景写生教案翟建宛篇四
课型：造型.表现（线描写生练习）
教学目标：1.掌握基本的写生方法，形成正确的写生习惯；学习表现景物的构图规律和用线方法。
2.进一步加深对线条美的理解，提高发现美、创造美的能力。
3.体会生活中处处有艺术。
教具：线描作品图片，多媒体课件
课时安排：2课时
教学过程：
一、情境激趣。
1.当你走过大街小巷，有时你会发现，身边发生了许多有趣的事情。同学们说说你认为有趣的事，让大家也来分享一下。（学生回答）
2.教师小结：只要我们去留意观察，细心体味，你就会发现展现在我们眼前的是一幅幅动人的生活画卷。（揭题：《身边的风景》）
二、讲解如何构图。（以课本第8页范图为例）
1.当我们看风景时，能看见的风景很多，如何来取景呢？
2.学生思考、讨论。
3.取景：双手组成镜框，先观察周围的景色，选取吸引你的部分，仔细观察，确立主体。
4.把你看见的景象用简单的线条画下来。再在此基础上进行修
改。
三、分析范图：课本第9页吴冠中作品和两幅学生作品
1.吴冠中的《山村新居》：从画面中你看见了什么？感受到了什么？（学生发言）
2.你能用美术的语言说说画家吴冠中是用了那些绘画手法体现出你们所感受到的美丽？
四、多媒体展示线描写生作品，学生欣赏。
五、讲解描绘步骤：
1.起稿：根据画面主体勾画草图，可适当进行取舍和位移。
2.深入：对定好的草图进行深入的刻画，可整体考虑也可从局部画起。
六、风景写生练习
1.要求：能勾画出草图并简单对主体进行描绘。
2.指导学生选景写生：
（1）选好要表现的风景，确定画面主体景物、安排好构图。
（2）先用简单的线条勾出整体轮廓图。一次画不好，可以反复修改。
（3）细节刻画，注意线条的疏密简繁。
七、课堂小结：作品展评。
板书设计：
第4课身边的风景
取景方法：双手组成镜框取景
风景写生教案翟建宛篇五
造型。表现（线描写生练习）
1.掌握基本的写生方法，形成正确的写生习惯；学习表现景物的构图规律和用线方法。
2、进一步加深对线条美的`理解，提高发现美、创造美的能力。
3、体会生活中处处有艺术。
线描作品图片，多媒体课件
2课时
wen.c wen.cn n一、情境激趣。
1、当你走过大街小巷，有时你会发现，身边发生了许多有趣的事情。同学们说说你认为有趣的事，让大家也来分享一下。（学生回答）
2、教师小结：只要我们去留意观察，细心体味，你就会发现展现在我们眼前的是一幅幅动人的生活画卷。（揭题：《身边的风景》）
二、讲解如何构图。（以课本第8页范图为例）
1、当我们看风景时，能看见的风景很多，如何来取景呢？
2、学生思考、讨论。
3、取景：双手组成镜框，先观察周围的景色，选取吸引你的部分，仔细观察，确立主体。
4、把你看见的景象用简单的线条画下来。再在此基础上进行修
改。
三、分析范图：课本第9页吴冠中作品和两幅学生作品
1、吴冠中的《山村新居》：从画面中你看见了什么？感受到了什么？（学生发言）
2、你能用美术的语言说说画家吴冠中是用了那些绘画手法体现出你们所感受到的美丽？
四、多媒体展示线描写生作品，学生欣赏。
五、讲解描绘步骤：
1、起稿：根据画面主体勾画草图，可适当进行取舍和位移。
2、深入：对定好的草图进行深入的刻画，可整体考虑也可从局部画起。
六、风景写生练习
1、要求：能勾画出草图并简单对主体进行描绘。
2、指导学生选景写生：
（1）选好要表现的风景，确定画面主体景物、安排好构图。
（2）先用简单的线条勾出整体轮廓图。一次画不好，可以反复修改。
（3）细节刻画，注意线条的疏密简繁。
七、课堂小结：作品展评。
板书设计：
第4课身边的风景
取景方法：双手组成镜框取景
风景写生教案翟建宛篇六
一、教学内容：
《风景写生》——钢笔淡彩
二、教学目的：
通过观察，学会取景，并运用钢笔淡彩的表现方法画一幅风景写生画，提高学生的观察能力和表现能力。
三、
教学重点：学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。
四、教学难点：
学习钢笔速写的基本技法和用表现物体的质感及特征。
五、教学教具：
1、在校园内选定一处有特色的简洁面层次分明的景物供学生写生。
2、布置学生携带铅笔、钢笔、水彩。
3、教师准备钢笔淡彩风景作品和示范用品。
六、教学过程：
第一节
一、出示钢笔淡彩作品，导入新课。
二、讲授新课：
1、钢笔淡彩作品分析，指导学生从作品的选材、构图、表现方法等去认识大自然的迷人景色，激发学生绘画兴趣；认识钢笔也是绘画工具，知道本课是要求用钢笔淡彩作风景画练习。
2、分析钢笔淡彩的特点：
“钢笔淡彩”是绘画的一种表现形式，线为主，色彩辅之。
a、用钢笔勾出风景画稿。
b、淡淡的涂上水彩色。
c、着色以固有色为主。
3、绘画方法：（教师示范全过程）
（1）取景（运用取景框或用双手做框，选取美的构图。
（2）用铅笔定位置（画面应有前、中、远景，把主要景物放在
中景里，使画面层次多，立体感强。）
（3）用钢笔线条进行刻画。
（4）着色。用固有色薄涂。
三、学生集队到指定的地点写生，教师指导取风景，提醒学生注意透视现象，本节课完成用钢笔描绘风景的大体效果。
四、讲评对构图好，层次分明，形象较准确的作业给予表扬，布置学生下节课带水彩用品。
第二节
一、检查、讲评上次作业，导入新课。
二、讲授钢笔淡彩的绘画方法：
1、用钢笔画好景物，对主要景物作细致刻画，远景处理宜简。
弄脏画面，着色可以从远到近。（教师示范）
三、带队到指定地点，进行风景写生，学生着色，教师指导。四课堂小结。
张贴学生作业，共同评议，对主体突出，色彩明快、钢笔淡彩特点强的作业给予表扬，鼓励同学课余多作练习。
风景写生教案翟建宛篇七
1、 掌握素描的基本知识、基本理论和基本技能，准确、形象、深刻地表达对象，将素描收入运用到艺术创作中，转化为质量。
2、 通过速记练习，观察生活，让学生热爱生活，关注身边的事物，培养学生敏锐的观察和感受能力，快速捕捉图像、形状和神的能力，用艺术语言表达内心的感受。
3、通过山水画激发学生的审美感受，用审美的眼光看待生活中的事物。培养对家乡、祖国和大自然的热爱。
教学重点:掌握素描的基本知识、基本理论和基本技能，能够准确、形象、深刻地表达对象。
教学难点:如何激发学生的艺术感受，引导学生探索不同的表达方式，发展自己的语言模式，使自己的作品具有自己的语言风格特点。
课程表:2课时
教学器材:模型画
学习工具:图片夹、铅笔、橡皮、钢笔、炭笔等
教学过程:
即进口:
教师用不同的技法（如单线素描、色调素描）展示素描作品。让学生谈论两幅作品的不同心理感受，从而引出本课的内容。
二。基本知识:
1个分类:
一定要根据你的爱好、兴趣和感受来选择你最想画的风景部分。我们必须克服不注意观察、缺乏感觉、坐下来观察的盲目性。我们应该通过景观素描的实践来达到学习表现技法和提高审美能力的目的。确定角度后，确定画面中地平线的位置。画面中间的地平线是头像朝上的构图，画面上方是头像朝上的构图，画面下方是头像朝上的构图。画面的效果和氛围因构图的不同而不同。安排视线的位置和主图像的轮廓。为了更强烈地反映主体形象，可以在绘画中省略一些次要形象，或者在合理的内部形象范围内改变它们的位置，使构图更加理想，主体形象更加突出。
场景设置分为三个层次:远景、中景和近景。
3速记语言
素描是记录生活、抒发情感、收集整理创作资料的一种方式，也是与素描一样独立的艺术语言。
学习运用素描语言进行绘画是山水画中最重要的环节。书法是特定技法的表现，不同的技法可以表现出不同的审美效果。如同一行，有放松的，有凝重的，有光滑的，有停滞的，有薄的，有厚的，有软的，有硬的，有慢的，有急的等等。因此，不同的对象应该用不同的技术来表示。
（1）观察自然景观中的对立面:形式与意义、主要与次要、虚拟与真实、动态与静态、密度、大小、长度、重量、直线度、前后、高度等。要画山水画，我们需要使用不同的技巧来统一这些对立的东西。
（2）空间透视:平行透视和角度透视。散点透视在中国传统绘画中。
（3）密度与现实的关系
用“点、线、面”的密集排列来表达不同的景观。如同一行，有放松的，有凝重的，有光滑的，有停滞的，有薄的，有厚的，有软的，有硬的，有慢的，有急的等等。
点:圆点、三角形点、不规则点等
直线:直线、折线、曲线、虚线等
正面:图片空白等
风景写生教案翟建宛篇八
摘要：本文阐述了速写在动画艺术运用下得到了快速的发展，并且频繁地应用于现代的设计中生活，如幼儿招生广告，美食广告等。
动画速写以它独有的传统笔触和丰富的艺术表现力，越来越多地受到大人跟小孩的关注和重视。
这也给原画师们再设计方面提供了许多关于动画速写的提示。
在科技发达的今天，相信动画速写必将带给我们不一样的视觉盛宴!
关键词：速写;逐格;设计草图;风格化
速写，一直是我们认识世界，记录生活感受，手机创作素材的重要方式。
简简单单的线条铿锵有力，宛如一个清纯少女不用粉饰而健康的自然美。
但是单独线条的美往往是不够的。
它必须表达形结构，必须要有能吸引人的细节。
在画一堆耳环时，选一两对耳环进行细致的描绘，不放过可以描绘的任何一个细小的画面，然后随意地去画剩下的耳环，这样的处理使得画面有重点，既随意又吸引人的眼球，使人们对速写有一个全新的认识，不再认为他是简简单单的线条这么简单。
速写的目的不仅仅是训练造型，而是平心静气搞创作，提高我们对待生活，表现生活的能力。
看似简简单单，寥寥数笔的速写，确实一门最为时尚的艺术，历史上的动画电影业随之而产生，到现在为止，虽然高度发达的科学技术几乎可以使一切视觉效果的实现变成可能，但是，手绘的草图依然是一部影片中不可缺少的生命元素。
比如说动画电影《小马王》中的分镜草稿，这里边的分镜草稿就是以速写草图的形式完成的，动画电影中的动态情节刚刚开始在人们眼前呈现出来的都是一些静态图片。
动画师以娴熟的造型技艺和处理镜头画面的丰富经验，将我们轻而易举的带入到栩栩如生的影片情节中。
速写不是一个画种的概念，因为它没有固定手法与绘画材质的限定，他是很随意的。
动画有别于一般电影之处在于它需要逐格拍摄完成，而不像一般的电影可以连续录制。
一个虚拟的世界，只有令人信服，才能使人们的.精神与情感融入其中，所以说动画的“真实”是画出来的“真实”。
比如说迪尼斯里边的动画师为大象画的速写，该速写不同于一般速写的是，在观察并记录大象外形特征的同时，利用这些特征，借助幽默感与想象力，画面上的大象已经成为了一个富于表情的滑稽演员。
动画经历过没有声音、黑白的时代，但没有形象鲜明的画面却是不可设想的。
因此任何一部动画片的视觉设计部分，不仅综合了多种视觉元素，同时也适用于视觉艺术的一切基本法则。
动画速写根据性质和任务的不同，可以分为研究性的速写、素材性的速写、设计草图和风格化的艺术形式。
1.研究性性质的速写是动画基础研究的重要形式。
一切以研究物质构造、物质现象及变化规律为目的速写，都属于研究性的速写。
意在掌握结构造型及运动变化的规律，从而赢得创造的自由。
动画是运动的艺术，动画是表现时间与运动的艺术，不仅以造型为基础，更是建立在传统视觉艺术对造型及动态规律进行深入研究而取得的伟大成就之上。
2.素材性的速写，就是指作为创作资料的速写。
《狮子王》的设计人员亲临非洲大草原体验生活。
而孙立军导演的写实风格的动画电影《小兵张嘎》的设计人员，也多次深入白洋淀地区收集影片的相关素材，并且留下了大量的速写草图。
3.设计草图在动画电影《埃及王子》的分镜草图中就课体现，生动而富有张力的造型和画面为我们展现了摩西与兰姆西斯王子惊心动魄的竞技场面。
4.风格化的速写可在动画电影《埃及王子》中表现，其中由于大胆借鉴了埃及艺术的风格元素，从而大大增添了故事的神秘魅力。
景物速写包括人物、动物、建筑、道具、风景等内容在内的多物体、多物种组合的综合性速写，以生活道具、环境、气氛与场面为表现主题。
景物速写能够为动画的场景设计提供丰富的生活素材。
例如：《小兵张嘎》中的场景设计。
动画片中的动作强调节奏，我们绘画时也同样要注重节奏。
节奏是客观存在的，如：自然界的海浪，我们讲话的声音和语速等等。
我们在画人体时表现出的节奏，实际是寻找一种体块的平衡，要是人体非运动的一侧从属于主体运动的一侧，这种运动的变化，包括体块之间的各种变化，就构成了节奏。
例如：《小兵张嘎》中胖翻译的人物形象造型就是多角度的立体设计。
动画速写的基础训练和一般速写训练的总体原则与基本方法是一致的。
速写是一门绘画技能，具有很强的实战性，要练就一身过硬的速写功夫，除了笔不离手的多练多画外，还要充分的调动思维与感受，掌握正确的训练方法。
所以说，寥寥几笔的速写虽然没有交响乐的恢弘磅礴，但单纯中蕴含着深刻，质朴中潜藏着丰富，同样将艺术诠释得如此优雅、细腻又感人心魄。
参考文献：
[1]孙立军.影视动画速写技法[m]北京：中国轻工业出版社，2002
[2]张文恒.关于速写[j]关苑，1998
[3]贾否.动画技法[m]北京：中国传媒大学出版社，2005
风景写生教案翟建宛篇九
教材分析：
本课可视为前两节课的延续，既可以作为“近大远小”的实践，又是对“线”造型能力的“举一反三”。而本课所增加的内容也一目了然——取景框。在“学习要求”中虽然提到了自制取景框，但是，在自己脑海中形成一个取景框更为重要。这其实涉及“构图”问题。和“焦点透视”一样，其并不是要求学生掌握的死知识，而是借助取景感受和体会“构图”对作品的重要意义。所以在“学习提示”中特别强调“注意主体突出，线条组织疏密有序”。
教学
思路：本课首先展示三幅不同题材的线描风景写生作品，然后引导学生如何进行景物的选取，最后展示学生的作品，出示学习要求和学习提示。在课后拓展中，展示了两幅创作风景作品，意在激发学生的创作热情。
教师在新课导入中运用抒情的音乐和美丽的风景给学生营造出温馨的环境，激发学生的兴趣和绘画热情，同时展示几幅线描风景写生的作品，让学生对线描风景写生绘画有一个初步的认识，自然地引出课题。在新课讲授中，教师要充分发挥学生的自主学习能力，首先让学生带着问题阅读教材，理解在风景写生绘画中，应通过线的长短、粗细、曲直、疏密、轻重、刚柔的变化来处理画面，其次安排小组合作，共同研究取景框的制作方法以及在风景写生过程中取景框的使用方法，同时引导学生利用取景框，将自己喜欢的风景有主次地进行绘画，在绘画的过程中对于学生的取景以及线条的运用进行指导。在作品讲评中，主要通过学生的自评、同学之间的互评、以及教师的点评，使学生找到需要修改的地方并进行修改，使作品更完美。课后拓展环节主要体现了学科整合的教学理念，通过利用学生们对熟知的诗句、文学作品或者音乐的联想，进行绘画。
教学建议：
(一)引导阶段
教师：播放歌曲视频《乌苏里船歌》，让学生感受乌苏里江的美景。
学生：听音乐，欣赏美景。
教师：很多人也和同学们一样很喜欢家乡美丽的景色，老师这就有几张赵喜云老师的风景写生作品，同学们想不想看看?(教师展示赵喜云老师的线描风景作品四幅，带领学生欣赏线描风景绘画作品)
教师：这些风景画有一个共同的特点，你们看出来了吗?
学生：是用线的方法画出来的。
教师:这些作品都运用了哪些线呢?
学生:有直线、曲线、弧线、折线……
教师：这些简单而富于变化的线条将美丽的风景留在我们的记忆中，这节课我们也用线描的方法画一画美丽的景色吧!
(教师出示课题——《风景写生》)
(二)发展阶段
1.教师：下面请同学们阅读教材，完成自学提示。(教师用课件出示自学提示)
出示自学提示，学生阅读教材，回答自学提示的问题。
教师小结：通过学生的回答，讲解在绘画时要灵活地运用线条，注意线条的轻重、疏密的排列，同时要注意物象的前后遮挡关系，面对远处的景物要用较虚的线条，近处的景物线条则要实一些。
2.小组合作：制作取景框。
学生：可以只画出其中的一部分。
教师：面对很庞大很复杂的景物，我们绘画时，对景物应进行取舍。今天老师带来了一件法宝，有了这件法宝，我们就可以很容易地选取我们需要的景物了。(教师出示取景框，并将若干取景框分发到各小组)
教师补充：如果在野外写生，没有取景框，我们可以拇指和食指交叉成一个四边形，做一个临时取景框。
3.师生共同研究取景框的使用方法。
教师小结：首先用取景框选取出最喜欢的一处风景，将最喜欢的建筑或者风景中的主要物体放在画面接近中间的位置，注意水平构图或者垂直构图时，景物的排列以及前后的遮挡关系。
4.课堂练习：下面请学生拿出课前准备的风景图片，利用取景框进行取景，选自己最感兴趣的风景进行绘画，在绘画构图时应注意取舍，主体要突出。
(三)展示与评价阶段
展评：(1)自评——谈谈自己选取了风景图片中的哪一部分景物，如何进行构图的。(2)互评——谈谈作品的优点。(3)师评——教师运用鼓励式的语言对学生的作品进行评价或者提出修改意见。
教师进行小结：只要你用心就能体会到，在我们的身边到处都有美丽的风景，希望同学们今后都能拿起画笔，将我们身边的美景表现出来!
(四)拓展阶段
请同学们在课下由文学描述或音乐展开联想，创作一幅风景画。
评价建议：
1.能否灵活地运用取景框进行绘画。
2.能否自己构图，画一幅线描风景写生作品。
3.能否运用美术语言对其他同学的作品做出评价。
