作为一位不辞辛劳的人民教师,常常要根据教学需要编写教案,教案有利于教学水平的提高,有助于教研活动的开展。优秀的教案都具备一些什么特点呢？又该怎么写呢？以下是小编为大家收集的教案范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
《琵琶行》教案问题篇一
1、学习、欣赏作者以语言文字不珍现音乐形象的艺术手法。
2、体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。
学习用文字表现音乐的艺术手法
感受“声中之情”
一、导入
听“曲”（播放音乐）
听一段琶琶曲《十面埋伏》对琶琶声有一个感性的认识。
二、赏“声”
1、学生谈听后之感
2、白居易在听到一曲琵琶后是如何写下他的感受的？（直接进入第二段的琵琶声部分）
3、诗人是如何用文字来描述音乐形象的？（师生同分析）
三、品“情”
提问设计：音乐是主人公内心情感的流露，那我们一起去体会琵琶女的琵琶声中的“情”。
1、勾划出文中能体现“声中之情”的诗句
明确：未成曲调先有情；弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志；说尽主中无限事；别有幽愁暗恨生。
2、如何理解“无限事”、“平生不得志”、“幽愁恨生”？（过渡到琵琶女的身世）
3、根据课文，学生先朗读，后讨论，理解“声中之情”
明确：琵琶女是一卖艺之女，年轻时因美貌和超群的音乐才华受众人瞩目。然年长色衰，才华无人赏识，下嫁商妇，独守空船，故“平生不得志”、“恨生”是一种“怀才不遇”的“惆怅”，“幽愁”是一种落漠和孤独。
四、识“知音”
设计提问：我们通过了解琵琶女的身世，才听出了她的曲中之情，可是诗人却在知她遭遇之前就已听出了她的曲中之情，为什么？（过渡到诗人的处境）
1、学生讨论
2、明确：白居易是贬官，政治抱负不得施展，与琵琶女有相同的“不得志”
贬谪将辞行“醉不成欢惨将别”心情与琵琶女一样“幽愁”
总结：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”
五、比较欣赏刘鹗的《老残游记。明湖居听书》
《琵琶行》教案问题篇二
1：仔细品味诗的主旨句同是天涯沦落人，相逢何必曾相识的具体内涵；
2：感知诗中音乐描写的美好意境。
学生品味诗的艺术。
一课时
1：白居易简介（略）；
2：听录音朗读课文，注意朗读过程中音乐旋律与人物的心理变化过程。
3：学生找出与小序内容对应的部分并朗读，教师做讲解。
4：找出琵琶女三次演奏的句子并朗读。
第一次（暗写）：诗人送客听到琴声（第一段）；
第二次（明写）：彼此相见，琵琶女奏〈〈霓裳〉〉〈〈六幺〉〉（详写）（第二段）；
第三次（明写）：感言促弹（略写）（第五段）。
5：赏析第二段并感受乐曲旋律的变化：婉转流畅--沉咽凝滞--间歇停顿--激越雄壮。
6：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识的共鸣：
（1）身世共鸣：琵琶女被无情的岁月抛弃而诗人被上层社会抛弃：
（2）音乐共鸣：琵琶弹奏出神入化，听者如痴如醉；
（3）文化共鸣：白居易将自己
与琵琶女放在平等的地位且与我心有戚戚焉是难能可贵的。
7：回味课本中引用霍松林对第二段的赏析。
8：课后比较欣赏乐曲。（李贺〈〈李凭箜篌引〉〉
《琵琶行》教案问题篇四
教学目的
1．欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。
2．认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。
3、学会有感情地诵读诗歌。
课型：鉴赏课
授课时间：一课时
教学设想：《琵琶行》是一篇自读课文，且教学的重点在于整体领悟。因此，教学中不必过份拘泥于字词教学，字词知识可布置学生在课前预习中掌握。课堂教学应围绕下列三个环节进行：通过诵读教学感受诗人的情感，通过结构分析把握诗歌的整体美，通过语言品味领悟形象美。 最后设计一个课后练习，用以拓展学生的思维空间和丰富学生的想像力。
一．导语设计
与数学一样，音乐是人类最富于灵性的创造，它通过七个音符对称与非对称的排列，奏出或悲愤激越或轻柔缠绵的乐曲，以表现丰富多彩的人生体验。音乐与同为抒写人生体验的诗歌一并被称为艺术的最高境界。中国自古就有诗乐结合的传统，如汉乐府、宋词等。那么诗歌是怎样将无形的音乐化为可感的形象的呢？下面我们就一起来欣赏古代诗歌中描写音乐的杰作《琵琶行》。
【说明：科学精神中包括人文精神。设计这一导语意在引起学生思考：科学、哲学、艺术中都包含有审美因素，富于想象的综合思维是提高科学素养与培养创造力必不可少的条件。】
二．教学过程设计
（一）、鉴赏提示：白居易（772—846），字乐天，晚号香山居士，是唐代伟大的现实主义诗人。《琵琶行》选自《白氏长庆集》。唐宪宗元和十年（815年），宰相武元衡被刺杀，白居易上疏请求严惩凶手，陈词恳切，触怒当政者，遂遭限害，被贬为江州司马。第二年秋天写下了长篇叙事诗《琵琶行》，通过描写一个沦落江湖的琵琶女的身世，抒发自己遭受打击后的苦闷心情。
（二）、诵读明意，把握结构
1、诵读正音：请六个同学分别朗读包括“序”在内的六段文字。请其它同学指出朗读中读错的字词，教师根据学生归纳适当板书。
2、明确内容：这是一首长篇叙事诗，在叙事中充满着丰富的感情（教师明确）。请学生根据叙事文章的特点概括每段内容（学生归纳，教师口头总结）。
提问：是什么原因造成了琵琶女的凄凉身世？诗人为什么流泪最多？（学生自由回答）
3、理清结构：叙述事件必须脉络清楚，白居易是怎样将琵琶女的身世和自己的身世联系在一起的（启发学生理清叙事线索，分析诗章的圆型结构）？根据学生回答板书。
琵琶女
月夜奏琵琶， 我闻琵琶已叹息
凄凉话身世 ，又闻此语重唧唧
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
为君翻作琵琶行，满座重闻皆掩泣
讲析：诗人以叙事起笔，直写秋江月夜送客，用“枫叶荻花”、“江浸月”这样极富动感的景物和“惨将别”这样“典型”的情怀，描绘出一幅寂寞凄凉的图画，给人以萧瑟凄惨的感受。一个“忽”字，别生情怀，美妙的琵琶声使主人客人一时忘掉悲伤的情感，从而引出下文。接下来诗人依次展开一幅幅画面，一是写琵琶女的身世（通过琴声及其“自言”），一是写诗人的感受。最后，这两方面的内容交汇融合于“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一人生体验上。写琵琶女的身世是叙事，写诗人的感受是抒情。然而，诗章到此并未结束，由于琵琶女和诗人有着相同的人生体验，才有“莫辞更座谈一曲”，才有“满座重闻皆掩泣”的描述。所以，全诗以叙事起笔，中间交叉着描述与抒情，最后以叙事结尾。这实际上是一种首尾照应的圆型结构，体现了一种结构上的对称美。
4、诵读指导：通过以上分析明确了诗歌的内容与作者的情感后，请学生分析应该如何朗读《琵琶行》（学生议论回答后，教师略加点拔）。
第一段：开头几句应读得沉重舒缓，“忽闻水上琵琶声”后应作稍长停顿，以示有一个短时间的静听过程。
第二段：“寻声”一句可轻声读出，以示情节由此开端。“移船”句至“未成曲调先有情”应读得轻缓诚恳。“大弦”以下四句要急读，有轻快情调。“间关”两句速度放慢，要读得流畅。“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读。“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。
第三段：琵琶女自叙身世部分语气中速，按少年欢乐、晚年沦落、当前心境分层读出相应情感，每层后稍作停顿。
第四段：诗人倾诉内心部分，“同是”二句点明全诗主旨，宜用叹惋之声慢读；“我从”以下六句为下文铺垫，可轻读；“其间”以下六句写心情，也要用叹惋之声；“今夜”以下四句表请求，应读得恳切。
第五段：结尾两句余味无穷，读完上句宜稍稍延长，再缓缓读出下句。
（三）、品味美妙的音乐描写，欣赏语言的形象美
1、请一位同学按以上的诵读指导朗读第二段，然后再请全班同学集体朗读。
2、第二段对音乐的描写非常成功，堪称是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。那么诗人是如何将这无形的音乐表现得如此美妙的呢？
①、用丰富多彩的比喻，形象地描写音乐的美妙、节奏的变化，使读者能通过文字领略到美妙的音乐形象。诗人选用普通的声响作喻体，将诉诸听觉的音乐形诸文字，使那飘渺即逝的无形音乐变得仰之可视，俯之可感。这些美妙的文字对刻画音乐形象到底起到什么作用呢？（教师示例后请学生分析。）
如急雨：形容乐曲之浊重沉响，节拍急促。
如私语：形容乐曲之轻柔尖细，委婉缠绵。
大珠小珠落玉盘：形容乐曲之错落有致，明快清脆。
间关莺语花底滑：形容乐曲之悠扬婉转，悦耳动听。
②、以听者的感受衬托音乐的声情并茂。（学生找出描写诗人“听”的感受的诗句并作简要的分析，然后教师归纳）
诗人对音乐的描写可谓声情并茂，真切感受人；更重要的是诗人从旋律节奏的仰扬快慢的变化之中“听”出了琵琶女的“有情”，“听”出了琵琶女复杂的内心情感。一个“漂沦憔悴”的琵琶女的形象就展现在读者面前，并为后面“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的情感受抒发作了厚实的铺垫。
③、用环境描写表现音乐的魅力。（由学生分析，教师启发性提示。）
3、全班集体朗读第二段。
（四）、课外拓展（预先印制好，下课时发给学生）
1、比较《明湖居听书》与《琵琶行》中的音乐描写，分别指出其描写音乐的目的。
2、阅读下段文字，回答文后问题。
《琵琶行》亦是绝作。然身为本郡上佐，送客到船，闻邻船有琵琶女，不问良贱，即呼使奏技，此岂居官者所为？岂唐时法令疏阔若此？盖特香山借以为题，发抒其才思耳。然在鄂州，又有《夜闻歌者》一首云：“夜泊鹦鹉洲，秋江月澄澈。邻船有歌者，发调堪愁绝。歌罢继以泣，泣声通复咽。寻声见其人，有妇颜如雪。独倚帆樯立，娉婷十七八。夜泪似珍珠，双双堕明月。借问谁家妇，歌泣何凄切？一问一沾襟，低眉终不说。”则闻歌觅人，竟有其事，恬不为怪矣。（赵翼《欧北诗话》）
①、赵翼认为白居易不应该不顾身份地邀请琵琶女弹奏琵琶。你是怎样看待这一问的？（可从白居易的现实主义诗风及其能冲破封建等级观念的角度回答。）
②、琵琶女“沉呤”片刻、“放拨插弦”之后，主动“自言”身世，而歌女“一问一沾襟，低眉终不说”。你认为是什么原因造成了这一差异？（学生的回答只要言之成理即可。）
③、你爱读《琵琶行》和《夜闻歌者》两首诗中的哪一首，为什么？
《琵琶行》教案问题篇六
[目的意图]
对本诗的教学，一般是在学生朗读、背诵的基础上，先简要介绍作者和写作背景，再逐字逐句逐段详细分析，然后引导学生体会音乐描写的高妙，分析诗歌双线交织的结构特点，最后归纳诗歌的主旨。这样的讲析内容基本照抄教学参考书，没有创意，比较平庸。本设计拟突破此模式，设置带有独特视点和角度的问题，激发学生学习诗歌的兴趣，树立全新的诗歌鉴赏观，提高诗歌鉴赏能力。
[总体思路]
本设计是问题式，由三个问题组成。即：1、谁解琵琶声；2、谁解青衫泪；3、谁解风物意。
[实施步骤]
[提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？
[明确]整个曲调可以分为四个部分。第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。
强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二部分“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。
然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入第三部分“沉思曲”：“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中……
最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！
总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！
[板书]琵琶声——尽诉心中悲悱情
[说明]这一问使学生从全新的角度去体味音乐的艺术魅力。音乐的描写已经超出了艺术欣赏的范畴，蕴含着对人物形象的塑造和人物命运的揭示。让学生思考这样的问题，能够大大调动学生的情趣，激发他们的兴趣。
[提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢？
[明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面：
①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。
②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。
人悲，己怜，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫？这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。
[板书]青衫泪——同是天涯沦落人
[说明]通过这样一个问题，能够使学生了解“泪”的深沉含义，从而进一步把握本诗思想感情的另一侧面。
[提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢？
[明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。
“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。
“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。
另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。
总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。
[板书]风物意——一枝一叶总关情
[说明]设计这样一问，能够使学生明确，鉴赏诗歌一定不能忽视诗中风物描写的文字，它们也是诗歌思想感情的载体。
[总体评说]白居易的《琵琶行》是一首著名的诗歌，笔者在引导学生鉴赏时，没有常式的词句翻译、结构梳理等，有意识地从新的角度设置问题，激发兴趣，使学生读得深入，读得兴浓。学生在获得情感愉悦的同时，鉴赏力也确有明显的提高。
琵琶行（并序） 白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
《琵琶行》教案问题篇七
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
音乐被夸大其作用：孔子以“礼乐”治国的政治理想。音乐被贬低为亡国之祸：陈后主《玉树后庭花》。音乐成为精神慰藉：白居易《琵琶行》。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》，韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”了。
调弦校音，情随声出（序曲）
演奏名曲，倾诉悲情（总写）
珠落玉盘，急切愉悦（第一乐段）
演奏琵琶曲幽咽凝绝，幽愁暗恨（第二乐段）
铁骑突出，激越雄壮（第三乐段）
曲终收拨，戛然而止（曲终）
江心月白，余韵无穷（魅力）
1、比喻（找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点？并分析比喻描写的好处。）
大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）
小弦切切如私语（亲切细柔）
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润）
间关莺语花底滑（婉转优美）
幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂）
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）
－－好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。
附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。
附：元稹《琵琶歌》里的“泪垂捍拨朱弦湿，冰泉呜咽流莺涩”，李绅《悲善才》里的“秋吹动摇神女佩。月珠敲击水晶盘”，也都是以声喻声的。元诗比白诗为早，白诗“莺语”二句，可能受到元诗的影响，但较元诗为胜。
2、叠词和联绵词：
叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切
联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）
－－使音节悦耳动听
3、正面描摹与侧面烘托
1）正面描摹：
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（如前分析）
2）侧面烘托：
东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
－－写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。
4、曲中带情：
过渡：当然，琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因？一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。（找出有关感情的诗句）：
未成曲调先有情。
似诉平生不得志。
琵琶女以情演曲说尽心中无限事。诗人以情绘声
别有幽愁暗恨生，
此时无声胜有声。
问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出？
－－a、诗人是音乐大家。
b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！相似的身世遭遇使然。
所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。
附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。5、小结：
描写特色：a、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；
b、巧用拟声词和叠词；
c、正面描摹与侧面烘托结合；
d、带着感情去描摹音乐。
分析鉴赏诗文的技巧：咀嚼语言，分析手法
整体感知，品味感情
1、韩愈《听颖师弹琴》：
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。（琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女耳鬓厮磨，窃窃私语）
划然变轩昂，勇士赴敌场。（琴声变得昂扬激越起来，就像勇猛的战士挥戈跃马冲入敌阵）
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。（由刚转柔起伏回荡，如浮云柳絮飘浮不定，若有若无难 于捉摸，却逗人情思。）
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。（蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境被喧闹的场面所代替。在众鸟翩跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣。）
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。（这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来。这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹。）
――以上是正面描写，多用比喻，且带感情。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖师尔诚能，无以冰炭置我肠！（写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。）
――从侧面烘托琴声的优美动听
简析：
喜惧哀乐，变化倏忽，百感交集，莫可名状，这是韩愈听颖师弹琴的感受。读罢全诗，颖师高超的琴技如可闻见，难怪清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、李贺的《李凭箜篌引》相提并论，推许为“摹写声音至文”了。
诗分两部分，前十句正面摹写声音。琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女在耳鬓厮磨，窃窃私语。忽然，琴声变得昂扬激越起来，就像勇猛的战士挥戈跃马冲入敌阵。接着琴声又由刚转柔，呈起伏回荡之姿。此时，天朗气清，风和日丽，远处浮动着几片白云，近处摇曳着几丝柳絮，它们飘浮不定，若有若无，难于捉摸，却逗人情思。蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境被喧闹的场面所代替。在众鸟翩跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣。这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来。这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹。“湿衣”句与《琵琶行》中的“江州司马青衫湿”颇相类似，只是后者表达得比较直接、显豁罢了。
后八句写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。这种感情上的强烈刺激，实在叫人无法承受！
2、刘鹗《明湖居听书》中也运用了这种手法。写白妞开始（唱）的情景：
“声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。”也是由作者直接讲出自己的感受，只是其中又使用了比喻罢了。《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只不过极力形容唱腔的美妙，无弦外之音。两者相较，我以为《琵琶行》胜过一筹。
3、陈风同学《永远的天使—kangta》：
像夏日的冷饮，清凉得透人心底；像咖啡的香气，绕梁三日不绝；像浓浓的烈酒，嚣张狂野；像情人手中接过的牛奶，温馨柔和；像刚泡开的浓茶，沁人心脾。这，就是去年韩国超人气组合hot的主唱安七炫----kangta的嗓音。
1、通过互联网，课外阅读刘鄂《老残游记》中的《明湖居听书》、朱自清《歌声》，体会音乐描写。
2、听李娜《青藏高原》音乐，写一段文字，不少200字。
