时间过得真快，总在不经意间流逝，我们又将续写新的诗篇，展开新的旅程，该为自己下阶段的学习制定一个计划了。那关于计划格式是怎样的呢？而个人计划又该怎么写呢？下面是我给大家整理的计划范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。
美术工作计划篇一
以科学发展观为指导，紧紧围绕学校工作目标及工作主线，改进教研方式和组内管理，更新教学观念，强化有效教研意识，提高课堂教学效益，提高教师专业能力，全面推进有效教学和有效教研，着力于学校美术教学质量的整体提高。
1、抓好美术常规工作，继续加强常规质量。
重视新课程理念在课堂教学中的落实、教学进度。教师必须提前认真备课，教案的设计按课改的精神要有新的理念、新的思路。多运用多媒体设备，设计制作好生动有趣的课件。及时制定好教学计划，并按计划和教案上好每一堂课，课后认真小结，不断提高自己的业务水平。积极开展教师间互相听课、评课活动，虚心向他人学习优秀的教学方式方法。加强学习学科“课程标准”及有关资料，领会二期课改的精神。加强对课改的研究和实践，鼓励教师多思考、多钻研教材，以课堂教学改进计划为重点和突破口，提高教学质量。继续积极参加学校的两个平台建设，与本校青年教师一起探讨、研究，创造更显著的教学实效。
2、 认真抓好课堂教学改进计划的落实和实践。
对于课堂教学改进计划要认真对待，真实负责的找出自己教学中的不足，避免出现空洞而不切实际的形式，一定要有针对性的设计相应的、可行的措施，并在日常教学中得以体现和改进。要经常组织进行这方面的交流和探讨，多向他人请教，使教学逐渐达到最佳效果。
3、 抓好组内教研活动，提高教研质量。
贯彻学校“自主自研自省”的教研组指导思想。科学安排本组研修计划。积极在组内开展各项活动。认真完成以校本研修平台为载体的“再读我的课”和“我们的研究课或改进课”为主题的教学研究和主题学习交流活动，力争通过活动加强组员研修能力。
4 、认真组织好美术兴趣小组活动。
美术兴趣小组的成绩是我校对外展示美术教学水平的一个最主要的窗口，在本学期要继续抓好每次活动，有计划，有目的，有层次的进行完整的训练。努力提高学生的绘画技能，激发学生的想象力和创造力，培养一批有自我特色的美术尖子，争取在参加的各类比赛中取得好成绩，为学校争光！
5、 认真做好二期课改的文件、资料的积累和保存。
6、 认真有效地做好学校宣传美工工作，展现江小风采。
7、做好期末总结工作。
8、认真对学生进行美术成绩评价，并及时填写好学生成长手册。
美术工作计划篇二
以党的教育方针为指针，以实施素质教育为重点，以“四以教学原则”为依据，以课程改革为突破口，以课堂教学为途径，以培养学生的创新精神和实践能力为目标。全面提高教学质量。
1.、营造积极互动，共同发展的教学情境。
2.、在掌握好基础知识的同时，更注重能力的培养。
3.、激发学生的学习积极性，培养学生掌握和运用知识的能力，使每个学生都得到充分发展。
4、 养成质疑、探究、合作、交流的学习习惯。
5、争取各年级美术合格率达90％。
（一）认真备课
备课，做到粗备全书，细备每课，精备课时，写好适用教案。做好“四个一”把备教材与备学生相结合，立足激发学生的学习兴趣，培养学生的能力，突出教学重难点，突破教学难点，由浅入深，由易到难，使学生养成自主学习、合作创新的良好学习习惯。
（二）上好每一节课
备好课是为了上好课，在备好每一节课的基础上，认真上好每一节课，遵循课堂教学规律，科学选择教学方法，面向全体，多多关注差生，设计一些科学合理的问题，使优生得到锻炼，差生得到提高，在夯实美术基本功的基础上，注意培养学的各种能力，通过课堂教学，激发学生的学习积极性，使学生产生想学习的欲望，逐渐养成爱学习的习惯，注重课堂教学实效，实行精讲多练，有效利用时间，向课堂教学要质量，努力做到堂堂清，为以后的教学铺平道路，使学生养成良好的美术素养。
（三）科学布置作业
实现作业题型多样，有剃度，深浅适宜，科学合理，知识覆盖面宽，考察内容全面，力争使不同学生在作业上得到不同的发展和提高。
美术工作计划篇三
xxxx年第一学期我镇美术学科将继续认真贯彻县工作会议精神，加大力度，深化新课程改革，进一步推进素质教育的实施，以“全面普及、重点提高、创办特色、整体推进”为艺术教育工作方针，振奋精神、开拓进取，开创璜山镇教育的新局面。
1、以课程教材改革为契机，深入学习新课程改革内容和要求，加大力度推进美术教学改革。
2、结合美术课程教材改革方案的实施，要求美术教师认真学习课程新标准，认真探讨并钻研新教材。要求在教学工作中，真正以素质教育为目的，激发学生美术兴趣，降低教学难点，减轻学生过重的课业负担，培养学生的创新精神和实践能力。
1、因地制宜，利用本校资源，充分发挥美术活动课的作用，以活动促发展，逐步形成本镇的美术教育特色及剪纸教学特色。各校力争全方位开设美术兴趣班及第二课堂活动。
2、重视培养美术特长生和特优生。结合各类艺术活动，开展各类比赛活动。如“校园写生赛”“想象画大赛”、“优秀剪纸作品展”等。让各校各类艺术尖子生脱颖而出。
九月份1、参加县教研组长新课程培训活动。
2、讨论本学期工作计划。
3、统计全镇美术教师基本情况。
十月份1、召开全镇美术教师新课程学习及讨论。
2、参加有关新课程实施后存在问题的大讨论（要求每学期都有一个教案上传教研网。每学期都有读书笔记或者教学随笔上传。
十一月份1、号召各校继续参加有关新课程的网上论坛。
2、准备参加教师美术素质比武。（主题创作、静物写生、水墨画创作）
3、校自行组织教师进行一年级实验课听课、评课活动。
十二份1、参加有关新课程的网上论坛。
2、参加美术论文评比，并上传到诸暨教研室网。
一月份1、学期小结
美术工作计划篇四
1、 学生情况
今年，高一美术专业生学校招了15人，人数不算多，但从专业考试水平来看，学生的专业水准不高，普遍都属于初学者；从中考文化成绩来看，学生的文化成绩普遍偏差。
第一，这就要求在专业教学上，从零开始。先从掌握正确的观察方法和作画步骤开始，纠正学生错误的、不良的学习方法和习惯；注重理论联系实践，精讲与示范相结合的方法；既要注重基础知识的培训，又要注重兴趣动力的培养。高一在专业教学上就是要打好基础。
第二，专业生一般纪律观念淡薄，行为自律性较差。因此，应建立起一套行之有效的纪律管理规则，严从管教。帮学生们建立自信和目标，努力营造一个纪律好、学习氛围好的特色专业班。
第三，要加强专业生的思想教育，特别是要强化他们重视文化学习，学好文化的观念，让他们知道文化成绩对于美术高考的重要作用。同时教育他们尊重班主任、尊重学科老师。
2、 学校情况
新校区建设还未完工，许多设施都还未完善。美术专业教学的场地和教学器材都还没有解决，这在一定程度上影响了美术特长专业班建立和尽早开展教学工作的进程，也会影响教学计划的安排。如果没有提供必要的条件，美术专业教学工作是难以开展的，所以希望学校能尽快解决，提供美术专业教学的必要条件
①、宽敞明亮的画室；
②、课桌椅、画架；
③、写生台、写生灯；
④、石膏几何体、石膏头像模型、静物、衬布等；
⑤、其他相关的美术教具。
学期教学内容与教学目标，必须服从协调于整个高中阶段美术专业教学的总计划内。高一阶段的美术专业生应侧重于文化学习，专业训练主要就是打好坚实的基础。因此，高一上学期专业教学内容安排主要有：
1、石膏几何体素描；
2、静物素描；
3、速写。
（一）石膏几何体素描（5周）
1、简单石膏几何体结构素描阶段
了解素描的性质、特点、内容、要求和审美原理，理解石膏几何体的结构与透视，掌握素描线条的训练方法，学会构图，通过写生、临摹与默写，熟悉和掌握单个或组合石膏几何体结构素描的写生步骤和表现方法。能画出构图完整的组合石膏几何体结构素描。
2、简单石膏几何体明暗素描阶段
了解素描中光的作用与原理，认识和理解光影作用下的明暗关系，通过从单个到多个组合石膏几何体的训练，熟悉掌握石膏几何体明暗素描的写生步骤和表现方法。掌握素描线条的训练方法，能画出构图完整、形体空间结构清晰、明暗关系明确的石膏几何体明暗素描。
3、复杂组合石膏几何体明暗素描阶段
掌握衬布的表现技巧，理解各种光照角度和透视角度的画法，能正确表现物体与背景的关系，分清画面的黑白灰对比，熟练地控制构图、准确地把握造型、透视和比例，能画出较复杂的组合石膏几何体明暗素描。
（二）静物结构素描（5周）
1、教学目的与要求
（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。
（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。
2、教学重点与难点
（1）、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。
（2）、教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）
3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。
4、教学主要内容
（1）强化透视的原理认识与应用
（2）内结构与外结构
（3）结合几何形体的表现
（4）构图学基础知识
（5）线条与空间的关系
（6）曲线形体的表现
5、作业练习：单个静物结构素描训练、组合静物结构素描训练、静物与衬布结构素描训练。
美术工作计划篇五
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自我的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
本学期我担任二、四、年级的美术教学工作，周课时每班两节课。我将根据以往的教学经验，针对于学生的心理特点和学习情景，经过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一齐，以多种趣味的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续理解色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的知识面，更好地提高学生的审美本事和动手本事。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手本事的提高。让学生能够脱离开书本教材，自我独立的、大胆的去完成学习任务。
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，自学、勤练、寻找自身的不足，要以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自我对案例研究，使自我由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自我的创造精神，结合实际情景开发教材资料、运用新理念、尝试新教法，不断提高自我的教学水平。
针对于学生在心理上渐渐成熟的特点，针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理，我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐，以调动学生进取性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、为促进学生发展而进行评价
我在教学中改变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、进取、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究，能否与他人合作交流，能否汲取信息和运用信息构成个人观点，关注学生解决问题的本事-----作业效果和对自我观点的自圆其说，以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得最好”、“那张最差”之类的语言，应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向;“你能改善他的创造吗-----启发创造思维，完善他人创造的语言。
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，可是我觉得一年级能够适当的示范，也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的资料，从而更利于学生的实际情景，突出本校美术课的特色教学。
4、要求学生作好材料的准备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
1、注意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能所以影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握，应当注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。
美术工作计划篇六
时间总是如流水一样在我们眼前匆匆流逝，经过又一个漫长的暑假之后，新的学年来临了。美术备课组已经在学校领导的首肯下，正式成为一个独立的教研组。美术教研组作为吉化六中大集体中的一员将以全新的面貌对待和完成新学期的教育教研工作。
美术教研组是一个团结向上的集体。全组四位教师，均为中教一级教师，有丰富的教学经验。本学期我们将一如继往地认真学习和贯彻全国新课程改革的精神，进一步深入学习新课程标准的有关内容，深刻认识基础教育课程改革的重要性。坚持在新课程标准理论的指导下，积极开展美术教育教研活动，搞好集体备课，以期全在提高课堂教学质量。
1、深刻学习《基础教育课程改革纲要》，进一步更新教育教学观念，明确课改方向。
2、组织新教材的学习培训，进行新教材的研究分析，领会教材结构体系和课程设置目的。
3、推进校本教材的研究和开发，使美术教学成为我校的特色学科。
4、多学习，多研讨，进行全组人员的基本功训练。
1、加强集体备课的实效性，使每一次备课活动都成为我们课堂教学的研讨会。
2、备课中设立专题，就每一课、每一课型进行集思文益，有效指导我们的课堂教学。
3、学习研究有效教学理论，提高美术教学的有效性。
4、在备课中学习一些陶行知的教育理论，希望有效地改善我们的教育理念。
1、课堂教学中注重审美能力和创新能力的培养，教学中注重加强与各学科之间的联系。
2、确立学生的主体地位和教师的主导作用，开展课堂教学中的自评、互评和师评。
3、多媒体教学，使学生多接触美术作品，提高他们的审美水平，开阔学生的眼界。
4、组织开展好吉化六中第八届美术、贺卡作品展活动，将美术课堂教学内容有效延展，丰富校园文化生活。
以上是美术教研组在教研、备课、教学工作中的几点计划设想。我们会充分有效地利用集体备课教研活动时间，希望的教学工作能有进一步的突破。
美术工作计划篇七
石膏像写生
专业
1、内容：我们所画的石膏像大都是历代雕塑家艺术精品的石膏仿制品，造型极其完美而又各具鲜明的特点，富有强烈的艺术感染力，是素描写生练习的理想模具。石膏像是静止不动的，从整体到局部呈现严格规定着的状态，变动其中任何一点，都会破坏它的完美性。
2、学生：要想画好石膏像，就必须把注意力集中到认识其整体与局部的关系上，提高这方面的观察能力、理解能力、锻炼既能把握整体造型特点、空间关系、色调层次、质感等，又能深入细致地刻画细节的硬功。
3、条件：画石膏像还可以使我们了解人物造型的一般规律和表现要领，为画人物素描打好基础。
1、情感审美： 体会形象的美感和性格特征，掌握局部的刻画和整体的和谐关系，“尽精微以志广大”。通过画石膏像了解石膏像人物的`人文背景，提高审美能力。
2、知识技能：通过石膏像写生，了解人物造型的基本规律。
3、过程表现。运用科学的观察方法，认识形体整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体的体面结构关系，认识体面和立体特征以及表现这些特征的技法。
重点、难点：：对相同或者相似题材的美术作品的处理、表现形式以及作含着画家的情感。
媒材准备：1石膏像：《阿里斯托芬》、《阿格力巴》、《布鲁特斯》、《伏尔泰》、《马骞曲》、《莫里哀》、《拉奥孔》、《大卫》作业纸、笔。
灯光和背景设计：灰色背景，300——500度的乳白灯泡，制造氛围。
根据石膏像造型，内容和美感的不同，选择不同的光源。
备忘及反思：依据对象的客观原则逐步掌握透视、空间、质感、量感、明暗等规律，高年级的素描教学应强调表现性，学生在教师的指导下，善于从客观事物的外部表象中得到感受，然后经过理性分析，判断，唤起作画的情感，从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质，把一般人们看不到的东西表现出来
打轮廓石膏像素描的方法，要从石膏像的“大模样”入手，找出形体构成的主要趋势、整体比例关系及大体面的转折关系等。先不要顾及众多细节。轮廓线条要更加简练准确，尽量少依赖众多的辅助线约形。画石膏像有充分的时间逐步画准，增强线条的表现力具体要点是：
①确定头部动态。在石膏像写生中，石膏像头部形象可能呈现正面、侧面、歪头、仰头、低头等不同的动态，在打轮廓时，要画准动态趋势及其透视关系。
步骤：头部动态集中体现在头部的中线，即额间眉间、鼻低中点、人中直到下领中点的联线要确定这条线在头部形象中所处的位置及或垂直或倾斜的关系，以及此中线与两眉、两眼等联线的交叉关系。同时，头像的不同动态也直接反映在两耳孔在头部形象中相对位置的高低视觉变化上。
明确并画准以上两条线及耳孔的构成关系，是画准头部动态和透视关系的关键环节。在打轮廓时，可以用较浅的虚线条首先找准其动态关系，即使不画这些虚线，也一定要做到心中有数。
②确定主要骨点位置。确定石膏像头部动态之后，要找准形象的额丘、眉弓、颧骨、下颌丘及下颌角等骨点的相互位置和起伏关系。这些部位肌肉少，形成凸起的端点，决定着头部的基本体面造型和个性特点．
③确定中心和支点。石膏像写生中两眉，两眼及鼻子构成的三角形（或称“干字形）处于头像的视觉中心位置，在形体比例和造型关系上起着承上启下，联结左右的核心作用．鼻梁则又处于这个中心的中心，鼻梁的高度往往又是头部形象的最高点，不少画家把鼻梁视为头像的支点是很有道理的口在画面部轮廓时，必须首先画准支点和中心的比例位置及透视关系．然后以鼻子的长度为标尺衡量并确定额头、下巴和耳朵的长度，以眼睛的宽度为标尺来衡量并确定形象的宽度。一定要注意眼睛的大小和两眼之间的距离、透视关系是否正确，不要画宽或画窄．如果画宽，脸的轮廓必然也会画宽；相反．脸也会跟着画窄要注意眼睛在眉与鼻尖距离中应处的位置，不要画高或画低如果画高，鼻子会变长；如果画低，鼻子会变短．要注意鼻子和两眼的位置关系，不要画歪、画斜，否则下巴也会跟着歪斜。
设置：深人刻画
④体面造型的分析。大体轮廓确定后，应对五官、面部形象的体面关系进行深人的分析和刻画，主要是用“以点带线”的方法，用有轻有重、有虚有实的线条表现出有高有低、有前有后的体面转折关系，为深人刻画打下坚实的基础在这个过程中，可以稍许涂些明暗色调，以帮助分析体面造型。这一步完成后，打轮廓的任务也就基本完成了。 应当说明，在打轮廓时，确定构图、动态、骨点位置等是互相联系的，不能机械地分开；它们与人物表情特征的表现密切相连，实践中应予兼顾头像写生要始终把表现五官形象作为重点。
⑤打轮廓阶段容易出现的错误．比例和透视关系的错误是打轮廓阶段的常见病，而且二者是联系在一起的，有的是因为画错比例关系而导致透视错误，有的是因为画错透视关系使比例产生错误。把透视关系画错的原因，主要是凭印象和成见作画，忽视近大远小、近宽远窄的透视增减规律。在打轮廓阶段，要注意观察、比较和分析，经常提醒自己不要犯以上这些错误，不要盲目地画．
从头部形象的角度说，应从五官画起，通过对五官的刻画带动上额、下额、后脑部位形象的刻画；从体面关系的角度说，要从高处转折的点、线、面画起，先高后低，如先画眉骨，后画眼窝，先画鼻梁、鼻尖，后画鼻翼等，使体面形象起伏关系鲜明具体；从空间关系的角度说，应从离视点近的部位画起，先画近，后画远，如在画正面形象时，先画颧骨，后画耳朵等，使空间的纵深感得到适当的体现；从明暗色调的角度说要从色调最重的部位画起，由深到浅．这在前面已经谈到，这里不再重复；从构图位置的角度说，要从上往下画，从左往右画．如先画头后画脸，先画左脸，后画右脸等．
在具体实践中，上述几点是交叉进行的，不能生硬地分开
按一定顺序作画可保持头脑清醒，并使画面效果始终围绕一个中心逐渐展现。
小结：美术作品的创作与美术家的文化背景、艺术个性都很大的关系，因此我们也可以从自己的情感角度出发，来看待世界和事物，并用适当的手法表达自己的看法和感受。同学们大胆地去表达自己的感受吧！让我们生活的世界更加丰富多彩！
