无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢？以下是我为大家搜集的优质范文，仅供参考，一起来看看吧
民间艺术的作文篇一
＂三，二，一。＂伴随着铿锵有力的倒计时，从瑰绿色的幕布里涌出了一堆＂五颜六色＂，这＂五颜六色＂分开，聚拢，旋转，跳跃，宛如种子破土而出，又似朝阳照拂万里。上上下下，生龙活虎，生活和梦幻，摆脱和追求，全在这着花样的舞步和强烈的鼓点中。这开场舞真是妙：红色的打着鼓，蓝色的舞着扇，黄色的举着伞，绿色的提着灯。交织！旋转！翻飞！红色的那浪未退，蓝色的就逼上来，黄色的和绿色的抢着，动着…一浪一浪向观众抛去，溅起红的却又涌了蓝的。这是书家的狂草，斑斓的绣球，诗人的长啸。升华，奔腾着。
绿色，白色，全在这台上静立着，静立着。叮，一声清脆，如同水落下的涟漪，如同风穿林的辽远，如同海微颤的战栗，使人仿佛吃了人参果，无一个地方不服帖，无一个地方不畅快。坠入了梦境，半痴着。唢呐有力雄厚的将大伙拽了出来，民乐《步步高》的所有演奏者从梦中惊醒，十指如簧，如急雨入河的演奏起来。骤雨一样，是紧凑的琴侓；旋风一样，是干练的节奏；仙乐一样，是悠长的琴声；斗牛一样，是唢呐的怒吼。愈奏愈烈，愈弹愈勇，这是华夏民族的风采，这是炎黄子孙的力量!
＂一条大河哎，波浪宽＂上着轻白软襟绒丝褂，下穿青蓝及踝百褶裙的豆蔻少女们轻轻的来了，发梢上的红飘带舞着，逸着。舞步在祖国的心上踏着，在观众的心上踏着，如似水，娇媚如花。一笑一颦，是那么柔和，那么灵动。突然，“哗一＂少女们白色的衣裙一刹那间变成了红色，这是跳动的火焰！我亲爱的祖国母亲啊，您不就像这翻飞的衣裙，从无到有，再到今天的昌盛，这不正是我们炎黄子孙的心愿吗！！
文化艺术节虽然画上了句号，可艺术的灯却永远燃在我们的心上，指引着真善美的方向······
民间艺术的作文篇二
艺术让生活更加高雅美丽。我有空时会追求一些艺术，但是大部分由于各种原因，都没有实现。
体艺
我认为的体艺就是身体强健，并且在体育方面上做什么事情都好。我在小学二年级时就开始锻炼身体了，并且一直持续到小学六年级，当时每天放学都有比较长的时间，在操场上跑跑跳跳，打篮球，玩抓人的游戏。回忆起那童年少年时的时间，可真是无忧无虑，快乐得很。但随着进入了初中，我的时间变得很少，于是锻炼身体，这件事也就变得少了。所以这个也是没有成功。
植艺
植艺很简单，就是种植物。但一般人中的都是一些普通的园艺植物，我这个人呢？则喜欢猎奇我没有养一些普通的观叶植物，而是养了各种各样的奇怪的植物，多肉，仙人球，食虫植物，附生植物，爬藤植物，苔藓我都养过。最近呢？我又在养酢浆草。我认为我在植艺这方面做的很成功。酢浆草的种球就像小小的文玩核桃，花纹可特别了。
美术
在古老一些的年代，有许多人是热爱美术的，就像达芬奇，梵高，他们的传世之作至今都引起人们的赞叹。现代人们也同样热爱美术。我花了重金（一丢丢钱）买了80色的马克笔以及许许多多的“专业”用具。我去网上学习各种线稿和马克笔的使用方法，什么平铺渲染渐变，我都学了个遍。还有各种东西的上色方法。但我心中仍存着一丝畏惧，那是我以往惨痛的美术经历造成的。我一开始放弃了，粘糊糊并且难以使用的丙烯颜料。后来我开始画水粉，但是水粉我画的相当糟糕于是我也放弃了。再后来我开始使用水墨和水彩，画水墨画和一些即兴的十秒钟就能做好的画，不得不说，我这些作品做的还是挺好的。后来我又开始使用马克笔，马克笔是酒精弄的，不太好驾驭，不过为了一张漂亮的画作，我也是拼了。
民间艺术的作文篇三
生活中处处有艺术，艺术来源于生活，但却高于生活。走进艺术的百花园，让我感受到艺术的魅力，受到美的熏陶。
音乐
当你背负着各种问题和压力时;当你整天灰头苦脸生活，迷茫在城市的海市蜃楼时，能否给自己一个休息的时间呢?在那段时间，，放一段美妙的音乐，让你的心灵得以净化，音乐不是一个个枯燥乏味的音符，它就像是一个鲜活的精灵，将你的心，从喧嚣中带出，来到一片让你心静神宁的净土，去感受，去领悟那所谓美的真谛。
诗歌
当你从诗的海洋巡游回归时，当你正津津有味地看着一本诗集，还陶醉其中时，你会发现，你的心灵早已飞出了自己所存在的小世界，在无限的从未到过的领域中自由翱翔。诗，就如无形的手，时时刻刻挑拨着你的心弦，让你醉心去探究诗的奥妙，感受到诗的殿堂。那一行行诗句，就是一只只萤火虫，发着微弱的光芒，映衬着那诗的夜空。
佳作
当你正趣味盎然地读这一篇好文章时，当你正从字里行间中感受到，那种意境时，你会觉得，一篇佳作，会是作者呕心沥血所创作出来的，在那一笔一划中作者的意志，那所要传达的倾诉都融入其中，轻轻地诵读着，你会感到灵魂的升华，就如同一股清澈的泉水滋润着你的心田。读着，品味着，一篇佳作就仿佛是一杯酒，愈久愈香。
艺术，时时刻刻在我们身边，只要有一双善于发现的慧眼，便会察觉。
民间艺术的作文篇四
辩论场上，既有风度翩翩、文质彬彬之儒雅，又有巨刃摩天、鲸鱼碧海之气势。但在激烈的交锋之下，仔细推敲，却又有一番规律可寻。以下想从几对关系入手结合几年辩论训练。比赛的实践，谈些个人认识。
一、赛前准备与临场反应为什么大家都最喜欢看自由辩论呢?
因为有针尖对麦芒的对抗，有幽默诙谐的机智。但是，一场精彩的比赛，既要有相当的理论深度又要表现挥洒自如的风度，完全寄希望于临场的急中生智，恐怕难以两全其美。
就以西安交大对初赛题目“足球比赛引进电脑裁判利大于弊”的准备工作为例。为了做到以一名专业人士兼球迷的水平和热情夹讨论该题，我们不但邀请两位省级、国家级足球裁判进行知识讲座，并且搜集到了国际足联最新颁布的足球竞赛规则，以及历年世界杯的综合报道，90年世界杯的比赛录象，甚至组织大家去现场观看了一次中国足球甲b的比赛，也许，正是那人声鼎沸的绿茵场给我们以辩场上的气势如虹：也许,就是在那里使我们更为接近一个真正的球迷。其它两场比赛的备战工作与此类似，而高科技的工具一一互联网络也为我们搜集信息插上了光速的翅膀，两者的关系用一句话就能概括：厚积薄发才能游刃有余，而朱熹“向来枉费推移力，此日中流自在行”说的也是这样的关系。}
二、思想与语言
辩论中的思想指的是理论、逻辑、观点。我们评价一场辩论赛有思想深度，无非是侧重于理论的深刻与恰当运用，逻辑的严密与推理流畅，观点的鲜明与言之有物。辩论是一个双向的互动过程，不但要求辩手“说者有心”，更需要他们能激发观众“听者有意”。这就需要处理好思与言的关系。思之不深，不足以服人：言之不文，不足以动人。深刻的思想，应当与生动形象、平实晓畅的语言相结合，才能真正获得评委与观众发自心底的认同。所以在我们的训练中， 曾有“一个中心，两个基本点”的说法，即：以评委和观众为中心。在思的方面，坚持正大光明、严密包容的理论建构;在言的方面，坚持生动轻松。明白流畅的语言风格。
辩论赛一直都以关注生活变化为宗旨，那么我们的辩风是不是也应该“积极求实，不务空言”呢?“言之有文”才能赢得接受者的赞同，“明理即辩”才能提高辩论赛的水准。
三、前推与后归方法
按照余秋雨先生的说法，辩论赛是将一个题目拉到两个极端来讨论，而题目的真理性却恰恰在两者之间。这就使得前推与后归的逻辑方法在辩论中有了先天的适用性。
何谓前推法?是指对一个观点、一种理论，进行追本溯源的考察，推究它们成立的'前提预设是否正确，若有疑问，则继续上溯，所以哲学中有一句话叫“时刻反思你的终极预设”。采用此法，往往能从对方看似无懈可击的理论中发现前提假设的凝点，从而开辟出有利于己方、柳暗花明的新天地。
而何谓后归法?即通常所说的“归谬法”，看看对方的推理方法与结论如果发展下去或应用到其它方面，会推导出什么样的荒谬结果。这种逻辑推理方法的具体例子，有很多书上曾经介绍这里不再多说。《孙子兵法》云：“夫战者，以正合，以奇胜，”如果我们在辩论赛中，对这两种方法善加利用，往往就能产生“出奇制胜”之效。
四，求同与求异思维
辩论中的求同思维，指的是善于发现对方论证中与我方相似的观点，并在适当的时候一语道破，从而将对方的论证化归为我方所有。这样不但使对方先前的优势尽失，而且能充分体现我方立论的全面性与包容性，这样才称得上“超对抗”的高明辩论。
而求异思维，是指对于辩题中或与题目相关的概念与关键名词保持高度的警觉，一旦发现对方出现概念的混淆与含糊不清，立刻敏锐地指出对方的错误，这样一来会打乱对方阵脚，二来将辩论的主动权操于我手，三来可体现我方审题的严谨与周全。一个具备了良好求同与求异思维的辩手，才能在场上既不失宽容大度的胸襟，又兼有明察秋毫之机敏。
五、联想与想象思维
一场精彩的辩论，不但要有深度，还要有广度，辩论题目所涉及的范围，不见得每一位观众都有所了解。怎样才能让一个题目、理论软化到可感可触的程度，从而使接受者觉得与自己息息相关呢?这就需要辩手能灵活运用“由此及彼”的联想思维，也就是要用旧经验解释新事物，通过引发多方面的联想，产生许多熟悉的意象，从而使辩论更贴近人们的生活体验，正如宋词中所言：“记得绿罗裙，处处怜芳草”。
而想象思维就是通过对未来或过去的大胆假设，构造出一幅出乎意料之外，却又在情理之中的全新场景，从一个意想不到的角度，给人以启迪、震撼。运用得当，辩手就能以思维的创造性引观众“抚四海于一瞬”，以想象的力量使大家“会万物于眼前”，具有不可比拟的“高空打击力”。我校99年国际大专辩论会自由人谭琦，在赛前的训练中曾有两段结辩辩词，可以引为例证，也许我们从中会有一些体会。
“……当一位白发老人徘徊在十字街头时，我们每一个人都应该伸出手帮助他，我们每个人的关怀，老人都需要。但他最需要的，是那一只从小到大都被他握在掌心，从稚嫩变得成熟的手。因为这只手，老人最熟悉;因为这只手，能带他回家(缓慢深沉地说)。”
民间艺术的作文篇五
也许是受家人的影响，从小就喜欢园艺，对花草的热爱，几乎达到痴迷的地步。
因为爱花，所以种花、惜花、怜花。家里只要有能摆放花盆的空隙，于是就成了我的地盘。每到一个地方，我首先关注的，必是那里的绿化环境和那里的花花草草，只要有花开的地方，总能吸引我关注的目光。所以，春季里的纷纷扬扬的樱花、洋紫荆，飞翔在三月烟雨中禾雀花，静静散发着清香的空谷幽兰；夏日里那聘聘婷婷的清荷，一瞥惊鸿的昙花；秋日里满园金黄的雏菊；还有伫立于傲雪中的寒梅，我一样也不会错过。不同的季节赏不同的花，就像一个人在不同的地方结实不同个性的朋友，总能带给我不同的感受和思考。
每年市里开展迎春园艺博览会，不管有多远，我必会前去观赏。和大多数人一样，我喜欢一切美好的东西。花开时的婀娜美态，树木的沉稳静谧，园艺作品中的小桥流水，还有那富有各方特色的别致庭院，每一个作品，都是那样的美伦美奂，让所有的观赏者都不由感叹到这个世界的美好。
然而，在每年的园艺博览会上，有一种园林艺术的美，却是让人带着一种无法言说的疼痛与矛盾心情去欣赏。它的美，不是大自然赋予它的美丽，而是经历过无数次残酷的整形才能达到意境中的美。那就是被我称之为静态的生命杂技--艺术盆景。
每当看到那些充满写意与抒情的盆景，内心总会被那清奇古雅，意韵深远的静态生命而震憾。它不仅仅是单纯的摹拟自然景物，而是创作人为了达到源于自然又高于自然的审美效果，而采取浪漫主义与现实主义相结合的艺术手法，经过挖掘、种植、整形、攀扎、修剪、上盆、养护等步骤，集园林栽培、文学、绘画等艺术，互相结合，溶为一体的综合性造型艺术品。
它是栽培技术和造型艺术的结晶，也是自然美与艺术美的结合。它以植物、山、石、水、土等为素材，经过园艺师的构思设计，造型加工，精心护养而成。把它布置于飓尺盆中，“缩地千里”、“缩龙成寸”，可以展现大自然无限风光，所以人们把盆景誉为“立体的画”和“无声的诗”。随着时间和季节的变化，它还可以呈现出不同的姿态、色彩和意境。
从某种概念来讲，盆景也是美学、文学和科学的综合体。盆景的制作要给人以美的欣赏，古雅秀美，神韵生动，耐人寻味；盆景造型构思，有诗情画意，有高低层次，有抑扬顿挫，起承转合，反映出较高的文采水平和优美姿态。
然而，为了创作富有自然情趣的艺术精品，创作者为让作品达到层峦叠嶂、锦秀山河、意象万千的艺术境界，于是对原本正常生长的植物加以残忍的整形。在整形过程中，他们利用工具把原来正常生长的树木刻意扭曲，在生机勃勃的树干中挖洞填壑，为了抑制植物的生长，把郁郁葱葱的枝叶反复修剪，为了让盆景富有枝干虬曲苍劲的历史背景造型，创作者残忍地把笔直的枝干强扭成曲，原来充满生机的树皮也在反复的摧残中呈现着一道道断裂的伤痕，人们把它们所呈现出的悲怆与沧桑，称之为艺术。
如果，只是带着一双欣赏美的眼睛，那么，我一定会赞叹艺术家们绝妙的技艺。多了不起啊，他们把一棵不起眼的小树，在完美的构思与精湛的技艺培育出如此完美的艺术品。你看，它们多像一棵棵风烛年残的古树，光滑的树干仿佛被岁月的苍穹刻出了一道道刀疤似的伤痕,腐朽的树枝似乎见证了一路风雨。多少春夏秋冬的轮回,原本可以长成参天大树的小树，却已然成为小小的、泛着无尽沧桑的古树，它就像是一个畸形儿，被囚禁在装着薄泥的盆中，成为了别人眼中的风景。
看着它们伸展着悲怆的造型和被抑制的优美，不禁让我想起很久前在街头上看到的一幕。那是一对流浪的小兄弟，哥哥14岁，弟弟11岁。在熙熙攘攘的大街上，他们上演了一出让人辛酸的柔术表演。表演中兄弟俩呈现出狰狞与痛苦的表情，让在场的人都不忍观看，纷纷把零零散散的票子扔在装钱的不锈钢碗里转身离去。然而不管是柔术、车技、顶碗或是走钢丝，不管是在霓红闪烁的舞台上表演，或是游走在社会边缘的流浪表演者，他们的每一场表演，每一个动作，都饱含着血泪的辛酸史。“台上一分钟，台下十年功”，杂技练功特别苦，往往一个动作要练上百遍、上千遍，腰腿酸痛不说，受伤更是常事。虽然说小孩儿的韧带好抻开，但也是在咬着牙、流着泪的疼痛煎熬中练出来的。而我们眼前的盆景，不也是经受无数的磨难才成就你我眼中的风景吗？
在我眼里，美丽的艺术盆景，它就是静态生命的杂艺。而你和我，依然是台下的观众。
也许，你正为他们精湛的表演而折服，被它们优美的神态而惊叹，而我，却为它们成功和美丽背后的伤痛而心酸。
民间艺术的作文篇六
“艺术”这个词，乍一听起来好像离我们很远，总以为它是艺术家们，高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套近乎。可是，如果你真的留心一下生活，艺术——无处不在。
————题记
朋友送了我一幅国画，我将它挂在了屋里，很吸引人注目。远看，一抹绿色为主，整幅画给人一种神秘的感觉。
在一轮红日刚刚升起时，金色的光辉洒满了大地。巍峨的高山也在静静享受阳光的沐浴。如轻纱般的的薄雾随风吹拂。远山近树、河流、庄稼，若隐若现，连初生的太阳也隐去了它鲜艳明朗的脸，只剩下一层红晕，在迷茫中透出些红光来。一艘孤独的帆船在水面行驶着，它走过的地方，留下了一层层涟漪。蜿蜒曲折的小溪，顺着山脚涓涓流淌，那清澈的溪水，泛起花纹般的微波。一群群小鱼，来来往往的穿梭游逛。嫩绿的杨柳被夕阳倒映在水里，随着微波涟漪的荡漾，好像就快流出画面似的。
山下，层层田梯，翠色尽然。茁壮的棉苗，笔直的垄畔，一条条白色的膜光闪闪。
那满山的绿啊，好浓！仿佛把绿的精魂在鉴台上磨上几千年，然后陡然向山坡上撒了去。因为这凝重的绿，使山中的空气也变成了上等的青梅酒，不能不使人沉醉！
好不容易从陶醉于画的世界中脱出身来，我暗暗为自己感到庆幸，朋友的彩墨画为我提供了一次接触艺术，亲近艺术的机会！
