最新美术教研工作总结个人大全

总结是对某一特定时间段内的学习和工作生活等表现情况加以回顾和分析的一种书面材料，它能够使头脑更加清醒，目标更加明确，让我们一起来学习写总结吧。相信许多人会觉得总结很难写？这里给大家分享一些最新的总结书范文，方便大家学习。

美术教研工作总结个人篇一

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2017年美术教研工作总结范文

—学年美术教研员工作总结

美术教研教改教学工作总结范文

美术教研工作总结

转眼间，一学期过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这学期，既忙碌又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。

一、加强学习，不断提高思想业务素质

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期确立的学习重点是新课改标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的各类培训及学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习。通过学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向，随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我们努力将所学的教学理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新教材，实践新理念。”力求让我园的美术教学更具特色。形成独具风格的教学模式。更好地体现素质教育的要求，提供高美术教学质量。

在日常教学中，我们坚持切实做好课堂教学工作。课前认真作好充分准备，精心设计

教案

三、任劳任怨，完成学校其他工作

本学期我校开展了一系列的活动。“教师美术公开课”、“家庭手工赛”、“期末兴趣组展示”等等活动。同时还有许多的墙报宣传、展览橱窗、等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，对于园班布置的每项任务，我们都以最大的热情把它完成好。

四、加强反思，及时总结教学得失

反思本学年来的工作，在看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足：

1.  在美术教学中，思考得不够多，有时不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。

2.  教科研方面，本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究不够细和实，没达到自己心中的目标。

3.  对校兴趣小组的培训还不够，在时间、人员和效率上，小组还需要继续努力，把兴趣小组成绩提高，让幼儿学到更多的 美术技能。

其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。

2017年美术教研

工作总结范文

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在上一学年的教研工作中，本人能以积极认真的工作态度，配合区教研室做好我区的美术教研工作。现将本人在美术教研方面所做的各项工作总结如下，以利今后不断进步和提高。

1、帮助美术教研室积极申报省级美术课题《建筑艺术在小学美术教学中的开发与应用》。

以此为突破口，推动一线教师参与课题研究的热情，提高科研能力，为教育教学服务。本人在马老师的指导下，参与了此项课题《

开题报告

2、认真组织了全区美术教师基本功比赛。为进一步提高我区美术教师的业务素质和艺术教育教学质量，加强艺术教育教师队伍建设，培养我区骨干教师，更好地推动学校艺术教育工作的发展，区美术教研室常年开展全区美术教师基本功比赛，今年的基本功比赛内容为书法和教学设计。基本功比赛的开展，不仅使教师们在专业素质方面得到了锻炼，同时，也为广大教师提供了相互学习与也交流的机会。

3、学期一开始，在教研室的安排下，本人积极认真地组织了全区美术教师的业务培训。在培训中，我以《居室的色彩搭配》一课的教学设计为内容，在会上与全体美术教师做了交流。

4、针对我区美术教师现状，加强艺术学科教师的艺术创作水平，也是一项重要的内容。为此美术教研室组织了全区美术教师走进美术馆活动，让美术教师能在艺术的海洋中，感受到美的呼唤，激发对欣赏美、创造美的热情，不断的完善自身的艺术修养，提高艺术感知能力，更好的完成美术学科的教学工作。本人积极组织并和马老师一起带领老师们前往参观。

5、认真组织区级美术公开课教学观摩活动。

每学期的区级公开课是展示我区美术教师课堂教学水平的重要活动，为此本人积极组织相关教师，通过认真准备，集体备课，多次研讨修改，推出了两节美术课，我本人也担任了其中的一节公开课。于5月20日在望龙学校三楼多媒体教室，进行了美术学科区级公开课展示活动，受到了广大教师的欢迎和好评。

6、组织集体备课活动。

在备课中注意发挥组内备课、教研优势，鼓励各校教师互相听、评课，以有经验的教师带新成员教师；以骨干教师带全体教师。达到共同学习，共同进步的目的。

7、积极组织我区美术教师到外校听课学习。

本学期先后组织了我区教师参加了在65中举行的市级公开课和在滨湖新区46中等学校举办的全市中小学美术学科课堂观摩课的听课活动，使广大美术教师得到了很好的学习与交流的机会。我本人还代表蜀山区教师在会上对上述课程做了点评。

8、3月份，组织各校参加由省教育协会主办的全省中小学师生文学艺术作品大赛，区美术教研室积极布置各校认真准备，并在各校报送的大量作品中进行了筛选，最终，有大量师生作品获奖，取得了骄人的成绩。

9、4月份，认真组织各校参加蜀山区中小学生艺术展演活动，得到全区美术教师的积极响应，在教育局基教科的帮助下，顺利完成了此项工作。

10、5月30日，组织参加了合肥市中小学生现场绘画比赛。从通知、报名到带队参加比赛我都认真的做好每一件事，最终我区取得优异成绩。获一等奖3名，二等奖18名，我区颐和佳苑小学还荣获优秀组织奖。

11、组织教师继续学习《美术新课程标准》及《美术新课程标准解读》一书，认真贯彻新课改精神，努力转变观念，并在教育教学中进行尝试，不断总结。

12、每月组织2次美术课题组成员进行课题研究和讨论，并撰写阶段小结及学习新课改的文章等。

13、7月份，组织区属学校教师参加了在颐和佳苑小学举行的第9届田英章书法面授培训。

时光飞逝，转眼我从事区美术兼职教研员工作已有大半年时间了，这期间我得到区教育局领导和教研室领导的大力支持和帮助，也得到了很多老教师的悉心指导，这些都让我受益匪浅，通过上述美术教研工作，我也得到了很多锻炼的机会，使自己在工作能力和业务能力上都有所进步和提高。今后，我将更加勤奋的学习和工作，争取把美术教研工作做得更好。为我区的美术教育工作尽自己的一份力量。最后，感谢上级领导对我的信任和教导，也感谢全体美术教师对我的大力支持。相信我区的美术教研工作将会取得更加丰硕的成果。

2017年美术教研工作总结范文（3） |

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时间飞逝，短短的一个学期已经匆匆过去，本学期在学校领导的正确领导下，深入地开展美术教研教改工作，从培养学生的创新精神和实践能力入手，提高了学生的文化素质与审美能力，改革并优化了课堂教学过程，提高了课堂教学效率，较好的完成了本学期的教学工作，下面就将本学期的教研教改作工作总结如下：

通过改进课堂教学，注重发展了学生的创新能力，强化他们的好奇心，启发学生敢于想象和联想，敢于发表自己的意见，勇于质疑，鼓励学生善于反向思考，标新立异，以学生喜爱的活动为突破口，主动突破教材的定势与习惯性框框，引发学生的创造积极性，指导学生自主学习独立思考，鼓励学生自主的发现问题，提出问题和解决问题的探索精神，变教学过程为学生带着问题不断探索的过程。

面向全体学生，以培养创新精神和实际能力为目标，以学科学习为主要内容，使学生学会主动学习。通过游戏和活动培养学生的兴趣，引发学生创新的动力。以主动获取新知识信息，掌握认知的策略，实现创造性的提出问题，解决问题，提高学生在艺术教育的综合素质。

主要从培养学生的想象能力、求异思维能力、发散思维能力着手，在美术中创造一切可能的条件和机会，激发学生大胆探索，引导多向思维。让学生在实践中去体会、思考、发现解决问题的途径。充分利用多媒体进行生动教学，树立以发展能力和人格为中心的教学质量关，在学生发展创新的要求本能上，把美术的着眼点放在开发学生的主动性上。

使学生动手、动脑有机结合，实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化，在教学中能够愉快的进行教学，使学生在艺术教育上能有自己的创新意识，促进了学校艺术教育的发展。

实行教育民主化，学生由知识的接受者转变为知识能力的主动建构者，成为学习真正的主体。教师也积极参加理论学习和业务学习，业务学习时间积极学习有关教研教改的理论文章，通过认真学习研究创新教育的理论，使教师真正转变教育观念。并结合自己的教学实际进行实验研究，指导自己的教学实践，进一步改进自己教学中的不足。提高自己的理论水平和教育教学能力。

积极参加学校、教委组织的各种教研教改活动，并结合自己实际情况写出教学论文。如参加第三届“面向新世纪”全国小学教学论文大赛二等奖;第三届省艺术教育优秀论文评选获一等奖;区电教论文评选三等奖;区优质课评比一等奖同时积极按时参加上级组织的教研教改活动，如参加一年级新教材培训活动;市骨干教师培训活动等。

总而言之，美术教师在教学过程中应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式，构建符合素质教育要求，体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式，使学生的创新能力有更好的提高，在美术教学中能上一个更高的台阶。

2017年美术教研工作总结范文（4） |

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1、课题研究的背景——

苏霍姆林斯基曾说过“如果学生在掌握知识的道路上，没有迈出哪怕是小小的一步，那对他来说，这是一堂无益的课。无效的劳动是每个教师和学生都面临的最大的潜在危险”。为了避免这种危险，教育界孜孜不倦地努力追寻着一种有效的教学过程与高效的学习状态，在全面推进素质教育的今天，在基础教育课程改革期间，探讨教学的有效性乃至高效性尤为迫切。在这一迫切的期盼下，我们也看到了跋涉途中，课改给教学带来的诸多变化：从内容到形式的综合……人文思想的渗透……网络媒体的运用……使课堂教学呈现缤纷的色彩、多样的形式，我们相信，任何一种做法都有其值得肯定的初衷，都是为着理想而有效的教学在努力。然而，在注重了人文性、知识性的时候，往往忽略了学科本身的特性，这种情况下教学是否有效？是低效还是高效？我们有必要进行不断的商榷与审视。

2、课题研究的意义——

本课题的研究，一方面引导学生理解美术作品在其创作构思及创作过程中、作者的情感体验，以审美的眼光领略作品内在的意韵；另一方面，在有限的时间内，使学生掌握小学阶段基本的美术技能，实现造型表达。本课题研究立足美术教学本位、把握学科重点，最终促使学生在有限的四十分钟内，获得对美术之“内蕴之美的领略”与对美术之“技艺之术的习得 ” ，两者并重，使美术课堂教学“感悟有得、训练有方” ，构建有效课堂，从而全面提高学生的美术素养。同时，这一课题的研究贯彻了新课改的精神，也顺应了现阶段我市教育界对课堂教学的研究目标与发展趋势。

3、课题研究的指导思想——

追求有效是教学永恒的主题，也是当今社会中外教育共同关注的话题。

有效教学的理念源于20世纪上半叶西方的教学科学化运动，围绕“教学是艺术还是科学”之争的产物。教学是艺术，这是20世纪以前在西方教育理论中占主导地位的教学观。20世纪人们才明确地提出，教学也是科学。美术教学对于“内蕴之美”的领略和“技艺之术”的习得，一方面需要通过实践才能领悟、体会的“默会知识”层面，另一方面也需要用理解与思考的智慧和能力，加以表述的“理性知识”层面，前者更显“艺术”的特点，而后者更具“科学”的规律。两者相提并重，才能使美术教学“感悟有得、训练有方”，也才能促成有效的、高效的美术课堂教学。

新的《美术课程标准》为美术教育作了更为全面、深入的诠释，它所倡导的美术教育思想是：以美术的文化性学习作为依托，全面提高小学生的美术素养。其目标一方面指向向审美欣赏与感受，一方面指美的创造。这一目标的实现，依赖于美术教学中，关注美术学科特征，通过对艺术作品由表及里的欣赏与感悟，从视觉领域出发，培养人“看”的能力，超越人视觉的恒常惯性，把平常浅意识的“看”提升到以审美为目的的“赏”，进一步渗入到内在知觉的“感”，最后转化为生命存在的外显之美。藉以诠释美术教育的学科特质，获得较为完善的美术素养的提高。

4、课题研究的条件分析——

（1）国内外此项研究的动态。

国外从20世纪初就开始了课堂教学有效性问题的研究，迄今为止，他们已经分析了各种影响课堂教学有效性的因素。具体从以下四个方面进行了研究：教师特征与教学的有效性、课堂教学活动与教学的有效性、教学环境与教学的有效性、教学媒体与教学的有效性。国外的研究表明，有效教学本质上取决于教师建立能够实现预期教育成果的学习经验的能力，而每个学生都参与教学活动是实施有效教学的前提。

（2）美术课程的学科特质。

美术课程以美术学科为基础，其目的主要是：延续和发展美术的知识和技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。美术活动是一种形象思维过程，因此，美术学科具有文化性与操作性：首先，美术作品蕴涵着人类丰富的思想和情感，需要通过直觉、顿悟、灵感来进行艺术感知与领悟；其次，美术作品需要一定的技能、技巧将情感体验外化，形成物质性的美术作品。

（3）当前小学美术教学的现状。

课程改革以来，美术教学呈现出新的态势：美术的文化性学习趋于主流，人文性与知识性内容充裕着整个课堂，使美术教学生动、有趣。然而，大容量的综合知识有时却大大削弱了美术学科本身具有的技能性特点，往往到了教学难点这一关键之处却一带而过，结果导致学生不会画、不会做，或是画面过于单调。究其原因：①网络媒体的发展，为教师收集人文素材、图象资料提供了前所未有的便利； ②教师怕落俗套，片面追求人文性与知识性的渗透，将大量时间、精力过度用于强调综合性与趣味性；③教师也有畏难情绪，对于学科难点研究不足。

三、课题的界定：

1、美术学科本位——

作为人类文化现象之一的美术，是艺术家思想情感的物化体现，不仅源于形式与形式间的关系，它还直达心灵，与生命节奏高度契合、共同跳荡。因此，美术融思想性、知识性、技能性于一体。

2、课堂教学的有效性——

有效教学的核心问题就是教学的效益，即什么样的教学是有效的？是高效、低效还是无效？所谓“有效”，主要是指通过教师在一段时间的教学之后，学生所获得的具体的进步或发展。也就是说，学生有无进步或发展是教学有没有效益的唯一指标。教学有没有效益，并不是指教师有没有教完内容或教得认真不认真，而是指学生有没有学到什么或学生学得好不好。学生有无进步或发展是教学有没有效益的唯一指标。

四、课题的理论假说与研究思路

在小学美术教育阶段，如果能以对美术的文化性学习和技能性学习为互补互助意义来彰显美术的学科特征，则将更有效地促进学校美术教育的深入开展，并将产生更高的教育效益。这种效益不仅体现在学生对艺体类课程的兴趣提高和技艺掌握上，尤其反映在学生感悟能力、审美情趣、创美能力等方面的显著提高，以及对形成良好个性品质和完善人格所具有的迁移作用。

上述假说成立与否，显然将受到两个因素的制约：①教学的设计思想。如果教学设计与新的美术课程标准不保持理念上的一致，片面追求美术文化性内容的延伸和补充，或单一注重美术技能的训练，则将使其失去课题研究的意义，并且容易使之变形为流于形式的研究。②教学的手段运用。如果课堂教学能采取多种手段以适合学生的身心特点、适合对美术的理解与表现，条件许可的情况下，教师的作用由显性适度向隐性方向转移，发挥学生的自主、创新精神，主动探究学习的方式、方法。则将影响到学生参与教学的有效程度，激发学生对美术作品感悟力与表现力的有效提升。

据此，我们可以假设本课题研究的目标内容大致为：①将对美术的内在文化性感悟与外在技能性表现相协并重，掌握好量与度；②研究“感悟”与“表现”的有效方法。

五、课题研究的目标

本课题研究立足美术教学本位、把握学科重点，使学生尽可能地在四十分钟内获得对美术之“内蕴之美的领略”与对美术之“技艺之术的习得 ” ，两者并重，使美术课堂教学“感悟有得、训练有方” ，构建有效课堂。

课题研究主要围绕以下目标开展相应的教学研究活动：

第一，关注美术审美性特点，通过对艺术作品由表及里的欣赏与感悟，从视觉领域出发，培养人“看”的能力，超越人视觉的恒常惯性，把平常浅意识的“看”提升到以审美为目的的“赏”， 丰富学生对美术作品的理解与感知，增强他们的领悟能力与欣赏能力；

第二，关注美术操作性特点，研究适合小学生的年龄特点、操作水平，易于理解、掌握的技能、技法，使学生能轻松、愉悦地进行造型表现，将情感、体验行之于外。

六、课题研究的内容

1、领会新课标精神，转变传统教育观念，在美术教学单一注重技能性学习的基础上介入美术文化学习，探究其作为文化性学科学习的内容与策略。通过研究认识到美术学科本身的特征并把握好美术文化“内在意韵的领略与外在技能的学习”两者的“度与法”。

2、以现阶段小学美术教材和艺术教材为基础，渗透美术文化性内涵，丰富学生对美术作品的理解与感知，增强他们的领悟能力与欣赏能力：

3、以课堂教学为主阵地，以关注美术的学科特征为基点，通过对美术作品由表及里的欣赏与感悟，锤炼双眼与身心以达艺术境界，领悟美术作品的内蕴之美；同时砖研易于学生掌握、运用的美术技能，加强造型表现能力。

?对话艺术——引导学生以多元角度、独特观点，融入个人的性情、经验来领略美术作品的真谛。

?诗化感受——用一种超越科学实证的美妙的幻想的直觉去把握美术作品，展现如诗般美好的意境，所谓 “诗者，，，在心为志，发言为诗。” ，我们要引导学生用诗的目光将情感体验孕育在心、用诗化了的感受发表于言。

?理性梳理——通过对美术作品表面的色彩、图象感知作者的所思所想、感受作品内在韵味的同时，也需要用理解与思考的智慧和能力，阐释其内在的规律与本质。

?简明易懂“三个一”——探究一些简明易懂的方法，使学生一听就懂、一看就会、一练就成，轻松、愉悦地习得“技艺之术”，从而收获课堂效益。

?寻源依本“一变三”——依据一个基本形与相应的辅助元素，通过不同的组配，变化出各种新的形象。

?熟能生巧“一二三”—— 通过“一试、二看、三跟”的方法体会、琢磨，领悟绘画技巧。“一试”是指在没有教师指导的情况下，再通过自己的多次练习，掌握绘画技巧。

七、课题研究的对象

1、研究学科——美术课、艺术课。

2、研究对象——一年级全体班级以及其它年级的个别班级。

八、实验变量：

1、自变量—— 美术学科本位；

2、应变量——小学美术课堂教学的有效性；

3、相关变量——教师，学生、课堂教学。

九、实验方法和步骤：

1、实验方法——

本课题研究的方法有：教例研究法、实验法、经验总结法、调查研究法、比较研究法、理论研究法等。体实践过程中还须加强理论学习和资料的积累与分析，用数据统计与理论研究测定实验结果。

2、实验步骤——

（1）准备阶段（xx年07月—08月）

① 确定实验学科，确定课题研究内容

② 阅览有关书籍提高自身理论水平，了解本课题实验的目标前沿及研究趋势。

③ 制定实验方案，探实验方案的可行性，制定实验计划。

（2）实验阶段（xx年09—xx年06月）

该阶段的主要工作是：边计划边论证、边学习边实施、边研究边小结；在课堂教学研究过程中搜集关于本课题的典型课例、相关案例以及课堂教学录像、教学

课件

① 确定实验班级，对学生进行前期测试；

② 明确实验方向，撰写实验的检测指标；

③ 制订各实验阶段的具体计划；

④ 实验操作阶段：

xx年09月- 12月

期初、期末分别对同一份 “审美、造型” 卷面调查进行分析、比较；

根据学生期初的表现，在课堂教学中对其进行审美感知和造型表现的学习与研究；

结合学校的“科技月” 、“艺术月”活动推动学生对美术学习的热情，利用课余时间进行美术创作与艺术欣赏活动，从课内外多渠道进行艺术的多方位链接，增强艺术修养。

xx年01月-02月

整理素材，进行阶段总结。

xx年03月-06月

继续挖掘教材教材中丰富的美术文化内涵，通过对美术文化性的渗透，加深对美术作品内在意韵的领略，更加深入地探究艺术的情感、思想，使学生以愉悦、主动的情绪进行美术学习和思考，在学习中感受艺术的魅力。

在美术课堂教学中，师生互动，对美术的造型表现技能做更深入的有益尝试，并通过反思与评价，增强对知识的内化，共同探索优化的技能、技法。同时集中作品在班级的“小画廊”中公开展出。

组织学生将课堂上学到的美术知识、技能用于各种美术创作活动中，积极参加各类美术展事、赛事等，使学生从中获得成功感。

（3）总结阶段（xx年07月—08月）

整理资料，撰写研究报告、教学论文等，整理课堂教学案例及教学配套课件、学生作业等，作好本课题的

结题报告

十、课题研究的预期成果

1、主件：研究报告

2、附件：教学论文、典型教案、教具学具（含课件）、学生作业等。