当前位置:网站首页 >> 作文 >> 2023年现代舞跟古典舞的区别实用

2023年现代舞跟古典舞的区别实用

格式:DOC 上传日期:2023-05-01 15:52:42
2023年现代舞跟古典舞的区别实用
时间:2023-05-01 15:52:42     小编:zdfb

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退,写作可以弥补记忆的不足,将曾经的人生经历和感悟记录下来,也便于保存一份美好的回忆。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢?以下是我为大家搜集的优质范文,仅供参考,一起来看看吧

现代舞跟古典舞的区别篇一

现代舞和古典舞的区别是什么呢?这两种舞蹈在生活中都是很受人们欢迎的。那么,下面就由小编带大家一起来了解一下现代舞和古典舞的区别吧。欢迎参考阅读,希望能给大家带来帮助!

1、现代舞和古典舞的区别

中国古典舞是在民间舞蹈的基础上,经历代艺术家提炼、加工和创造,长期流传下来,具有典范意义和古典风格的舞蹈。一般有严谨的程式和规范的动作及技巧。中国古典舞大多保存在戏曲艺术中,以手、眼、身、法、步的完美结合和高度统一为其主要特色,是一门借鉴、汲取、综合戏曲、杂技、武术等艺术精华的表演艺术。近几十年来,经过几代舞蹈家的辛勤探索和创造,使其更具有科学性、规范性、可观性,形成了强烈的民族风韵。我国舞蹈院校通过教学探索和改革,在中国古典舞的民族风格、韵律、感觉和艺术的展现力等方面,有了较大的突破,造就了一大批优秀舞蹈艺术人才。

现代舞在灵感与理论这两个方面,都是由大师打下的基础,她回到了自然的动作与节奏上,并提出了为后来的现代舞奠定基础的动作原理。在美国,现代舞舞校”发扬光大;该校鼓舞了年轻的舞者们,向他们介绍了许多种类与风格的动作,并试图通过“音乐视觉化”去找到形式。

2、现代舞是什么

现代舞,是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向,主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。

3、现代舞的种类

3.1、专业舞蹈 ;古典舞 芭蕾舞 ;民族舞 ;民间舞 ;现代舞 ;踢踏舞;爵士舞。

3.2、时尚舞蹈 ;迪斯科 ;锐舞 ;街舞 ;芭啦芭啦 ;啦啦队舞 ;热舞劲舞 ;按照舞蹈的表现形式来划分:独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 独舞,由一个人表演的完成一个主题的舞蹈,多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。 双人舞,由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。

"身韵"即"身法"与"韵律"的总称。"身法"属于外部的技法范畴,"韵律"则属于艺术的内涵神采,它们二者的有机结合和渗透,才能真正体现中国古典舞的风貌及审美的精髓。换句话说"身韵"即"形神兼备,身心并用,内外统一"这是中国古典舞不可缺少的标志,是中国古典舞的艺术灵魂所在。

一个成熟的民族舞演员在舞台上展现的动作之所以具有审美价值和艺术魅力,是因为体现了"形、神、劲、律"的高度融合,这正是中国古典舞身韵的重要表现手段。"形、神、劲、律"作为身韵基本动作要素,高度概括了身韵的全部内涵。形,即外在动作,包含姿态及其动作连接的运动线路。神,即神韵、心意,是起主导支配作用的部分。劲,就是力,包含着轻重、缓急、强弱、长短、刚柔等关系的艺术处理。

这些方面构成了身韵语言的内部结构,加上身韵"形、神、劲、律"的表现方式,使中国舞具有了中国文化特色的舞蹈美学。

1、以"收缩与延展"(contraction & release)为其动作原理,技巧训练着重于收缩下腹部肌肉以凝聚动力,再将此动力发放以延伸动作至更远、更高、更长。地板训练包含坐姿、跪姿及躺姿;站立动作以重心移转、平衡及延展为主;流动组合以走、跑、跳、转以及三拍子的变化为主要的训练诉求。

2、其技巧训练原理建基于韩大师技巧之上,再注入大师个人的钻研心得。除了保留以摆荡与重心转换的"跌落与复原"基础外,更加强调动作的圆滑顺畅,以及肢体各部位的分解动作练习,视肢体各部位为单一乐器,当全身活动时,就犹如一场交响乐一般,多种乐器共同演奏动人的旋律。

3、着重肢体线条的延伸、拉长,也试图挑战人体平衡的难度,因此多有单点着地而其它肢体部位朝反向伸张的动作训练。动作灵感多数来自原始族群或古代遗迹的形象。

(1)新与旧的概念在现代舞中不是绝对的是非关系。尽管新的不一定总比旧的好,但新的每每比旧的更有趣,更能唤起人们的注意。

(2)对现代舞作品,应该尽力避免是非曲直的判断,尤其是在看远离传统观念的后现代舞时更应如此。舞蹈是离经济基础和意识形态距离较远的审美学,而不是伦理学。

(3)对现代舞作品,尤其是对那种以实验为目的的.新作品,包括学生的习作,最好不做价值高低的.判断,而应以竭力挖掘其创造的潜力,理解其创造的动机为根本宗旨。

(4)一切舞蹈创作归根结底,都是在有意无意地探索“舞蹈是什么?”这样一个哲学和美学命题。

(5)现代舞的生活观是宽容大度,乐观向上,随遇而安;它的艺术观是求同存异,“八仙过海,各显神通”。美国现代舞第三代大师默斯-堪宁汉曾说过:“如果你不喜欢别人的作品,那就编一个自己喜欢的好了。”

(6)量的概念在现代舞中是第一位的。格莱姆的“巨匠”桂冠应该说是由无人匹敌的180部舞剧和舞蹈构筑起来的。她的同窗也曾指出:“你想编一个出色的舞蹈吗?那么,先编出100个糟糕的再说吧!”

(7)美的概念在现代舞中早已不是唯一的追求;而在现代美学中,美更不是至高无上的概念。因此,美或者不美,不应是衡量现代舞作品高低的唯一标尺;格莱姆初出茅庐时,她那带棱带角,更带着对即将到来的新时代之敏感的抽搐动作,曾被当时报界辱骂成“要么是癫痫突然发作,要么是分娩迫在眉睫”。但是几十年之后,当整个世界都在运用她那痉挛性的表情方式之时,她的“收缩-放松”(constraction-release)动作原理则被当做是新时代的号角和新美学的代表了。

(8)可舞性这个在古典舞中地严重问题,在现代舞中完全不成立,因为现代舞的概念如此宽泛,因为大自然在现代舞者的眼里无一不是在跳舞,因为人的每种行为和每个动作无一不是在跳舞。美国现代舞第三代大师保罗-泰勒说:“我们缺少的不是动作,而是发现那些能为自己的目的出色服务的动作的眼睛。”

(9)思想性和哲理性一直是现代舞蹈家的重要特征之一。而不再是那种只会模仿,而不思创造的艺人和匠人。

(10)有必要弄清现代舞的宗旨是大胆的实验和严肃的探索,而不是廉价的讨好或技术的炫耀。

s("content_relate");

全文阅读已结束,如果需要下载本文请点击

下载此文档
a.付费复制
付费获得该文章复制权限
特价:5.99元 10元
微信扫码支付
已付款请点这里
b.包月复制
付费后30天内不限量复制
特价:9.99元 10元
微信扫码支付
已付款请点这里 联系客服