心得体会是对一段经历、学习或思考的总结和感悟。那么你知道心得体会如何写吗？下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
月亮与六便士的心得体会篇一
月亮与六便士是英国作家毛姆的一部成名作品，通过讲述一个主人公在寻求艺术追求与财富得失之间的心路历程，探讨了许多人生的重要问题。这其中包括对人性的观察、对人生意义的思考以及对艺术和社会关系的思考。阅读《月亮与六便士》后，我深感毛姆的洞察力和思想深度。以下是我对《月亮与六便士》的心得体会。
首先，本书引发了我对人性的思考。主人公塔芙奥尔·斯特雷特是一个拥有美满家庭和成功事业的商人，然而，他内心深处对艺术抱有巨大的热爱。通过和画家戈谢成为朋友，并最终追随他的脚步，斯特雷特选择放弃物质安稳的生活，追求内心的激情。这引发了我对追求梦想和当下生活之间的矛盾思考。斯特雷特放弃了物质财富和家庭的支持，选择了一种贫困而疏离的艺术生活。他的选择让我想起了某种程度上我自己对物质与梦想的取舍，让我不禁思考，我们是否可以通过追求内心的激情而实现人生的意义。
其次，本书也引发了我对人生意义的思考。在斯特雷特的一生中，他通过对艺术的追求，真正找到了自己的人生意义。他通过画画表达自己内心的情感，获得了内心的平静和满足。而对比之下，斯特雷特的物质拥有并没有带给他真正的快乐和满足感。这让我联想到自己的生活，我们追求财富和物质的同时，是否也应该思考生活的真正意义是什么？我认为，在金钱和物质背后，追求内心的满足和激情才是真正的意义所在。
其次，本书也让我对艺术和社会关系进行了深入的反思。斯特雷特的追求艺术的行径被周围的人看作是疯狂和不理智，甚至他的家人和朋友都不能理解他的选择。然而，斯特雷特并没有被这种异样的眼光击倒，他坚定地追求着自己的梦想。这给予了我一种启示，即追求艺术是一种与众不同、有时是孤独的选择，但却是一种对真实自我的追求。无论是斯特雷特还是戈谢，他们对艺术的忠诚让我对自己的职业选择和人生追求产生了新的思考。
最后，本书也帮助我深入理解了艺术的力量。在斯特雷特最终的境地中，他通过画画来达到一种独特的满足感和自我辩护。这让我联想到一些艺术家，无论是画家、音乐家还是作家，他们通过创作来表达自己的内心世界，同时也影响着人们的思想和情感。艺术的力量不仅在于给予创作者满足感，还在于能够触动观众的心灵。阅读《月亮与六便士》让我对艺术的力量有了更加深入的理解和赞赏。
总而言之，阅读《月亮与六便士》给了我许多的心得体会。通过对人性的思考、对人生意义的思索以及对艺术和社会关系的探讨，我意识到追寻内心的激情和追求艺术的重要性。书中的塔芙奥尔·斯特雷特在我心中成为了一个强烈而值得敬佩的人物，他的故事也成为了我在人生追求中的借鉴和启示。通过阅读《月亮与六便士》，我明白了物质与梦想的取舍、生活的真正意义、艺术和社会关系的复杂性，以及艺术的力量。这些都成为了我思考和发展的重要思想。
月亮与六便士的心得体会篇二
作为老师，也要抽出时间及时的给自己补充能量，才能在今后的工作中慢慢的成长与进步。前两天一个好朋友推荐让我看看《月亮与六便士》这本书，说这本书特别好看。正好自己去逛书店的时候碰到了这边书，所以买来看一下，看完之后感触还是很大的。
小说的主要情节时主人查尔斯作为一个股票的经纪人，家中有贤惠的妻子，有儿有女，但是突然有一天他突然消失了，只是因为他心中燃烧的没有泯灭的火苗，他对画画的挚爱，他要去追逐自己的梦想。这时突然让我想到了一句话，没有钱不可怕，可怕的是没有梦想自己碌碌无为的度过一生。
所有人都会以为追逐梦想的道路非常美好，道路处处有惊喜，其实并不然，在追逐梦想的道路上会有荆棘，会有坎坷，这种梦想的追逐也不是喊几句口号，而是脚踏实地的去自我实践。这让我想到了自己在大学时间的那一些浑浑噩噩的怎么去度过自己的时光的，在大四的时候，我暗下决心自己要考研，每天嘴上喊着自己的口号，别人出去玩自己就在图书馆学习，其实扪心自问当时自己身在图书馆，其实自己的心早就不知道飞到哪里去了，自己说着要追逐梦想，但是在自己实践操作的时候并没有自己下功夫，没有去披荆斩棘的为自己的目标奋斗，梦想就离我越来越远了。
梦想的实现，肯定是要经历一定的苦难之后才会开出胜利之花，正如查尔斯，在追逐自己做画家的路上，先是经历了生活的窘迫，五年之后身体上的疾病缠身加上心理上的挫败感使他奄奄一息，这样的挫折与苦难并没有你使他回归自己的舒适生活，仍然坚持着自己心中的那个小小的梦想，后来他又被流放到了太平洋上的一个小岛上，还与一个土著的女人结了婚，但是后来又不幸的患上了麻风，致使双目失明，在这样艰苦的条件下，他却画出来了盛世之作。
看完这本小说，心情很复杂，不知道怎么评价他的功过，在自己离开家的那一刻，抛弃了自己的孩子与妻子，但是为了追逐自己的梦想，但是那种铁石心肠，我相信在生活中我是无法喜欢上这样的一个人的，纵使他多有才华。但是又想到了心中有梦想，到哪里都是远方，为了追求真理，为了追寻自己心中的那簇火苗，坚定不移。
在写这篇文章的时候外面飘着雪花，我想到了很多，想到那些为自己的目标坚定不移的伟人，想到了改变中国落后面貌一个个有目标的人，想到了原来自己，反思现在的自己。
扪心自问，安于现状与追逐梦想，你会选择哪个?
月亮与六便士的心得体会篇三
在刚开始读到这本小说主人公的时候，对他的外形，和个性的描写总让我联想到梵高，原来小说主人公charlesstrickland的原型是paulgauguin(保罗高更)。而高更和梵高的友谊充满了传奇色彩，他们在艺术上相互借鉴，共同学习，可分歧却也无时不刻的存在着，最后俩人的友情在短暂的62天亲密接触后，以梵高的割耳闹剧收场。
梵高疯了，梵高死了，高更也从此离开巴黎去了南太平洋的一个默默无闻的岛屿tahiti;其实两个人有很多相似之处，都差不多是疯子一样的天才，梵高是确确实实的疯子，高更可能还差那么一点儿就是疯子了，所以他走了很长很长的时间才最终达到了自己的艺术天堂，而梵高相对于他来说要幸运的多，梵高早早的找的自己的艺术之路，在巅峰时刻结束了自己的生命。
高更的晚年确实是贫困交加，疾病缠身的，但是具体的情形谁也不知道，毛姆在小说中的描写异常凄惨，可能是小说的缘故，作者加了很多大胆的猜想，和语言的加工，借此增加对主人公悲惨命运的烘托吧。我觉得毛姆这篇小说的主人公身上有着高更和梵高两人的影子，高更和梵高的个体互相矛盾，他们的命运和对艺术的执着又互相辉映，可能毛姆也是想对这段友谊给予些美好的诠释吧!
月亮与六便士的心得体会篇四
月亮与六便士是英国作家毛姆创作的一部长篇小说，通过讲述主人公查尔斯·斯特瑞克兰德对艺术与现实、婚姻与自由、快乐与痛苦等人生问题的思考，揭示了艺术家精神困境与心灵追求之间的冲突。本文将从斯特瑞克兰德的艺术追求出发，探究他的心态转变以及对人生的领悟，以期对个人奋斗与追求的意义进行反思。
首先，斯特瑞克兰德是一个追求艺术卓越的画家，在他的内心深处，艺术是他对于真实世界的一种逃避与抵抗。他无法接受现实生活中沉闷的家庭生活和世俗的价值观，一心追求着他眼中理想中的“美”。斯特瑞克兰德选择了放弃稳定的家庭、事业和名望，只为了追逐艺术的梦想。他用自己的画笔表现了内心的忧郁与不满，以及对美的执着。然而，随着时间的推移，他的画作却并未获得广泛的认可和赞誉，这一事实让斯特瑞克兰德开始思考艺术与他个人灵魂的真正关系。
其次，斯特瑞克兰德的心态逐渐发生了变化。他开始怀疑自己追逐的艺术是否真正有意义，对于艺术家与现实生活的关系也产生了质疑。在他眼中，现实生活是肤浅与庸俗的，但艺术却只存在于虚拟世界中。他开始思考艺术家是否应该追求美的灵感，还是要回归到现实生活中。通过与爱人、妓女以及商人的交流与互动，斯特瑞克兰德逐渐认识到自己的艺术所在，并思考如何将艺术融入到现实生活。
第三，斯特瑞克兰德对于艺术家与现实生活之间的关系有了新的理解。他意识到，艺术家应该把对世界的观察和创造力转化为现实生活的内涵。艺术不应该成为一种逃避现实的方式，而应该成为理解现实与提升人类精神境界的工具。斯特瑞克兰德开始将自己的生活与艺术相结合，通过对妓女的关怀和妻子的教育，让自己的艺术成为对生活的理解与改变。
第四，斯特瑞克兰德对于婚姻与自由的思考成为他对人生意义的触动。他意识到，婚姻并不是束缚，而是一个人对于责任与情感的承诺。通过与妻子的触摸及对妻子处境的认知，他开始重新思考婚姻的含义，并将妻子当作灵感与创作的源泉。他逐渐明白，人生的真正意义不仅来自于艺术的塑造，更来自于关怀、责任与亲情的呵护。
最后，斯特瑞克兰德通过与妻子和妓女的生活交流及思考，对于快乐与痛苦有了新的认识。他明白到快乐不仅仅来自于内心的追求与艺术的表达，更来自于对他人的关怀和爱。他认识到痛苦与快乐是相互依存的，只有在经历痛苦后，人们才能真正感受到快乐的真谛。他开始珍惜眼前的幸福与温暖，体验到生活的真实与美好。
总之，斯特瑞克兰德在《月亮与六便士》中经历了一段艺术与生活的追逐之旅。通过对艺术追求的转变，他不仅重新定义了艺术家应有的责任与使命，还洞察到婚姻、自由、快乐与痛苦的真正本质。这个旅程让他对人生的意义有了更深刻的思考和领悟，也启发了读者对于个人奋斗与追求的思考，并引导我们反思个人追求的意义与现实生活的关系。
月亮与六便士的心得体会篇五
艺术源于生活，又高于生活。本书作为一部小说，同样跟书中主人公的画作一样折射了20世纪初期的世俗风云。
开头描写主人公逝后画作名声大噪，但凡跟他有点关系的人都流传着他的各种见闻八卦，真真假假。然后描述从他离开妻子儿女从英国奔走到法国之后义无反顾追求自己的理想，从人生的半中腰踏上一条走向偏执画家的不归路。
从作品的雏形到成行的这期间，主人公经历了人生的各种不堪但都能视如草芥，从因生活窘迫寄住到德克家，倾爱其妻反迫自杀，又奔走异乡，被爱塔爱上育子，所有经历只化作了素材，爱于一时，对美的执着仍然一如既往，短短数年，画作随其漂泊，散落各处，后患麻病，终其一生，造就不菲价值。
比起对一部文学作品的作者在人物的心境，神态，动作，环境的烘托等等写实的功底和素养来说，对这部作品更倾向了对故事情节跌宕的关注，作者倾注了大量篇幅渗透人性，在精神追求与现实物质方面的权衡，不惜为艺术忘我，忘却周遭，穿透世俗，创作于深邃。
为那个时代庆幸，出现精湛绝技的画作流传于世，进而引发后来者对画家背景惊世骇俗的`故事，这或许也是文艺作品在不同时代的周期规律，具有时滞性，梵高和莫奈是否也是如此，红楼梦应该是的。张爱玲在遇到胡兰成之后的文学成就才更上高度。
不幸的是，主人公在经历了人世间多少苦难得来了举世成就，爱他的人，莫过于都爱到尘埃，才生出花，又被冷冷拍打，泯灭了一切，或许这才是文艺作品该有的出场姿态，如蒙娜丽莎的微笑一样神秘才是优秀。
幸与不幸，更与何人说。
我未在书中明确看到作者强调“月亮”和“六便士”的比喻含义。甚至连这两个词汇都出现得不多。
月亮与六便士的心得体会篇六
月亮和六便士这本小说是英国作家毛姆的代表作之一，通过讲述一个艺术家在追求真实美的探索中所经历的人生困惑和矛盾心理，引发了人们对于人生价值观的思考。看完这本书，我深受启发，对于追求真实和价值的意义有了新的认识。本文将从主人公格尔纳先生的经历入手，探讨毛姆对于人生追求和意义的主张，以及我对于道德观念和个人价值的思考。
首先，毛姆通过主人公格尔纳先生的艺术追求勾勒出了一个矛盾而真实的人物形象。格尔纳先生是一个中年成熟的商人，然而他内心深处一直渴望追求艺术的美。他最终决定抛弃一切，去追寻自己心中的艺术热爱。毛姆通过描述格尔纳先生的思想转变和行动，表达了他对于人生追求真实美的向往。格尔纳先生的经历让我深思，人生的意义究竟是什么？是追求物质享受，还是追求内心的真实满足？这引发了我对于人生价值观的反思。
其次，在小说中，毛姆通过主人公的行为和与其他人的互动，展示了一个当代社会的价值取向。人们在追求利益和金钱的过程中，常常迷失了自己的真实追求。在伦敦的艺术和金钱的冲击下，格尔纳先生遇到了各种人物和事件，这让他感到不堪重负。诸如格尔纳先生的妻子、情妇、朋友以及与他有着相似故事经验的艺术家杰尼斯，似乎都在告诉我们，在现实世界中追求艺术和真实是多么困难而虚幻的一件事。毛姆通过这些人物形象的塑造，带给我一种深深的悲伤。当我看到格尔纳先生在世俗的包围中一次次失去自己，甚至最终牺牲了自己的生命，我深感追求真实美对于个人来说是如此艰难。
第三，在小说中，毛姆对于艺术性的描述令人叹为观止。他通过对于艺术品的描绘和对于格尔纳先生生活中的变化的详细描述，让我感受到了格尔纳先生内心的变化以及对于艺术美的追求。毛姆在刻画格尔纳先生与画家斯特里克兰之间的关系时，揭示了格尔纳先生对于艺术美的最高追求。而斯特里克兰则代表了一种追求真实美和艺术的理念。他的艺术品，尽管被认为是“古怪”和“庸俗”，却体现了他对于人性和生活的独特理解。毛姆通过这些描写，让我深感艺术能够突破常规，表达出独特的感受和价值。
最后，我希望引述一句来自这本小说的名言：“艺术赋予了生活的真实感，而却能超越生活的细节。”我深信这句话揭示了毛姆对于人生追求和意义的内涵。小说中，格尔纳先生追求真实美的艰辛和矛盾，使我深思人生的意义就在于追求内心对于真实美的追求，而不是追求外在的物质享受。每个人的人生只有一次，我认为最重要的是能够活出自己真实的追求和价值观，而不是受到他人的评判和世俗的束缚。毛姆通过这本小说给了我一个重要的启示，唯有追求真实和艺术美，才能找到生活的真正意义。
总结而言，《月亮和六便士》这本小说以其深刻的人生观念和对于艺术价值的探索，引发了我对于人生追求和价值的反思。通过主人公格尔纳先生的经历，毛姆展现了一个充满矛盾和困惑的人物形象，传达了对于追求真实美和个人价值的渴望。这本小说引发了我对于个人道德观念和人生追求的思考，并启示了我，追求真实和艺术美是人生意义的最高追求。毛姆通过对于艺术的赞美和对于人生的思考，极具感染力地传递了一种追求真实美和价值的信念。这深深地触动了我内心，也让我更加坚定了个人的道德观念和人生追求。
月亮与六便士的心得体会篇七
月亮与六便士——听起来是个很诗意的名字，但里面的内容琐碎多于诗意，斯朱兰的一生也不是诗意的一生。
首先是“我”这个人物，有点啰嗦，叨叨了很多无关的事，硬着头皮看完漫长的铺垫。后面“我”对一些人的描写也过于拖沓。阅读起来不大痛快。
其次是画家，在别人眼里或许是个疯子，而不是天才。放弃了自己原来的工作，一心想要追求“月亮”。作者通过“我”将斯朱兰各种事迹串起来，初看实在觉得画家是个自私的人（作为一个俗人的眼光），如果是因为追求理想，对所有事都无所谓，不受欲望的支配，大概人设会更接近我们对“好人”的认知。但是偏偏是个高傲的人，夺别人妻与屋的行为实在无力接受。看到别人说的`一句，“渣男就是渣男，不因为他最后成功了，就洗白”，蛮认同的。这样子的想法，直到他和最后一个妻子，生活在岛上，才感受到斯朱兰的追求。对他的反感才有所减轻。（那部分需要细细体会啊。）
最后是对书中斯朱兰的三个女人的描写印象深刻，一是第一个妻子宁愿他有外遇也不愿接受他为了画画而丢下家庭。第二个女人因斯朱兰对她有吸引力而产生恐惧，最后又飞蛾扑火般的走向自杀的道路。第三个女人是做到不打扰他，但在他病的时候那种“他是我男人，我是他女人”的决心蛮令人心动的。
内容跟朋友所说的差不多，但是由“我”说出来蛮意外的。
月亮与六便士的心得体会篇八
生活中有许多艺术作品都会给人们带来深刻的启发和思考。作家毛姆的小说《月亮和六便士》便是其中之一。这本书通过讲述一个艺术家的人生故事，探讨了许多重要的人生价值观。读完这本书后，我获得了很多对人生和艺术的心得体会。
段二：人生的价值观
《月亮和六便士》通过主人公的经历展现了人生的价值观。从一开始的平凡到走出家庭、妻子和孩子的束缚，主人公梵高塔姆斯变成了一个追逐艺术、追求自由的旅行画家。他拒绝了拜金主义和世俗观念对他的束缚，选择了追寻内心的真正激情。这展示了价值观的重要性，通过寻找并追求自己真正的激情，我们才能够过上有意义和满足的人生。
段三：艺术的力量
《月亮和六便士》也强调了艺术的力量。在主人公的艺术生涯中，他追求了自己的绘画梦想，虽然在物质上并没有取得很大的成功，但他的作品却被人们广泛认可。这源于他内心深处对艺术的热爱和执着追求。艺术的力量在于它能够触动人们的心灵，传达出情感和思想的力量，影响着社会和个体的价值观。通过这本书，我深刻感受到了艺术的魅力和能量。
段四：人性的探索
在《月亮和六便士》中，毛姆通过主人公的经历也展现了对人性的探索。主人公在寻找激情的过程中，遇到了各种各样的人，从艺术家到妓女，从贵族到普通人，从他们身上他学到了许多关于人性的东西。他发现，每个人都有自己独特的激情和渴望，不同的人追求不同的价值观和目标。这让我明白了每个人都有自己的人生轨迹和选择，我们应该尊重和理解他人的选择，不要以自己的价值观来评判他人。
段五：人生的真谛
在《月亮和六便士》的结尾，主人公梵高塔姆斯最终病倒了，意识到了自己的终点。然而，他在生命中找到并追求了真正的激情和快乐，这才是他人生的真谛。通过这本书，我明白了人生的真谛不在于追求物质和世俗的成功，而在于找到并追求自己的内心真正的激情和快乐。只有做自己热爱的事才是真正的幸福，而不是被外界的期望和价值观所束缚。
总结：
通过阅读《月亮和六便士》，我对人生和艺术有了更深的理解。人生的价值观、艺术的力量、人性的探索，以及人生的真谛，这些都是我从这本书中获得的心得体会。毛姆通过主人公的经历将这些主题展示得淋漓尽致，给予读者丰富的思考和启发。我相信，只有在追寻自己真正激情的道路上，我们才能够找到真正的幸福和满足。
月亮与六便士的心得体会篇九
《月亮与六便士》这是一个关于离开的故事，离开自己的生活，离开一切，去寻找内心深处的理想。
斯特里克兰德的性格特质是什么呢?近乎自私的爱自己。这里说的爱自己不是说他因为爱自己，而让自己的生活里充满鲜花一样的色彩，彩霞一般的绚烂，他不热衷修饰自己，也不热衷养生。他这种近乎自私的爱自己，是他爱自己的理想。也是世人诟病的地方，为了理想抛妻弃子。
开始过离群索居的生活之后，他不修边幅到了极致，不事劳作，也没有金钱。有一回因为饥饿，快要在昏暗的小阁楼死去——他降低生活水平，以一种完全不在乎生活水平的高度精神纯度来追求自己的画画理想。
四十岁之前他有工作，有家庭。过着与常人一致的生活。四十岁以后他突然离开生活轨道，谁也不认识，他只认识内心的渴——成为一个画家。对与错?谁又说的清呢。希腊神殿的铭文“认识你自己”，认识自己之后我们才会从容不迫的选择自己的生活，而不是依靠外界的标准或是他人的希望。
幸运的是，他是芸芸众生里，认识到自己的人，最后他在绘画上也取得了成就，画完了内心的渴望后，他让他的女伴将那副壁画付之一炬，多么悲壮，那一场火把背负在他内心里的理想之石卸下了。
不幸的是，他背叛了他的家庭。每个人都会去同情他的妻子，去谴责男主人翁。所以他的妻子，最好的方法就是将他的所有东西都付之一炬，把背负在她内心里的失望，被抛弃，谴责通通卸下，做个明智的人。
中国有一句老话：高手在民间，说的是一些有着高超技艺却鲜为人知的群体。斯特里克兰德就是这样的高手，在世前他的画不被人赏识。直到死去，他被人熟知。绘画就是为了功成名就吗?答案是否定的，所以它死去后没有遗憾，只有满足。遗憾的人不是梵高，不是千里马。而是我们读者的心——总觉得有才华的人，一定要配上宝马香车。
追求艺术(无论什么)，总得是要有所牺牲的。读文学书籍，让我明白了一个道理，世界上的好坏的界限是模糊的。看了《月亮与六便士》你还会对他的抛弃家庭做出什么样的评判呢?文学告诉我们，每个人都有理由，他告诉我们切忌绝对，告诉我们世界的模样，人性的模样。一件事的展现的表象背后是有成因的，只要我们愿意去感受，那么我们就可以避免偏见盲从与庸俗。追求没有正误之分，无论是物质还是精神，重要的是明白自己想要什么，还是希腊的铭文：认识你自己。也是让我去审视自己的一句话。
月亮与六便士的心得体会篇十
起初看月亮与六便士，并不觉被那开头的故事所吸引，只是翻到故事的最后，幡然醒悟自己早已旁人的角度走入了斯朱兰的梦境，追寻着自己的梦想，永不停歇的脚步，不论世事如何，只做唯一的自己。幸福的童话当中总是有一座漂亮的房子，一个爱人，一双儿女，最后的斯朱兰也是达到了他自己的童话，也许是幻化成墙上画作中一角走入仙境罢了。每一任被他所抛弃的妻子，只是奔跑追寻月亮路途中，从口袋里跌落出来的便士而已，蜕去的是肉体，而终究留下的是灵魂。时间流传最久的不是任何固化的物质，而是永久的精神。
月亮与六便士的心得体会篇十一
每个人曾经的内心或多或少的都存在这样的一块净土。可是我们开始长大，开始成熟。我们学会了，也试图与这个社会妥协求生。万物丰富着我们的日常生活，却又日益对比出内心的某种匮乏。又或者是吃饱肚子之后，我们更想去追寻一种幸福感。“幸福感”“归属感”是每个人中最无价的珍宝。
“理想国”就是我们意识还没有与这个社会碰撞之前的自我“真理”，我们愿意为之倾身而为。直到这个世界有了羁绊，这个“国”，那些我们无处安放的灵魂碎片，被自己驱逐。被现实世界打磨而下的精魄，逐渐的成为我们最神圣的秘密。那种自我纯粹感，像是力量的源泉一样。
“灵”与“肉”，就是看似矛盾的维度。而人活着不只是是为了更好的吃饱肚子。
最近听了吴伯凡的课，课程的名字叫做“认知里的《月亮与六便士》”。
《月亮与六便士》的人物模型就是画家高更，就是那位与梵高情投意合，又因为个人性格和对绘画理解的矛盾彻底决裂了的画家。梵高更是因此割掉了一只自己的耳朵。和创作了那一张只放有一只蜡烛的椅子。
小说里面的高更也是：“生于画，死于画，又融入了画。”
人们总说，艺术家的世界是深晦难懂的。作为人，“肉”的维度，我们都是一样。而这种“”难懂“”可能就代表人与人之间“灵”的维度差异。于是“灵与肉”的维度决定了我们人与人的不同。
而你同样不能去说“灵”一定高尚于“肉”，而肉、“肉”一定现实于“灵”。陷入某种对比的.思想之后，就很容易产生一种一纬度的思想模式，而无论你的思想模型有多完善，只要是模式纬度上无法展开，那依然是残缺的。
譬如如果太过追求“肉”那将会把生活变成一句只能追求身体快感的“行尸走肉”，而太多的追求“灵”那就将变成，完全不切实际的空想主义。所以让一件事情获得更有价值的意义那么就是纬度上完善，很多时候我们称这种完善叫做“矛盾”，又如周国平说的“矛盾，就是智慧。”那么就是生命的意义吧。
我们不能只是两眼顶着月亮，而忘记了脚边的六便士。或许这就是一名作家，有一篇故事把一个道理，一种观点，一个思维模式。表达的更加透彻的方法。而月亮与六便士，就是人生纬度“灵与肉”的追求。
生活不会总是一帆风顺。记得人民日报里面的一句话，真正的勇士就是知道这个世界的残酷依然勇敢面对人生。世界上只有一种英雄主义，就是看清生活的真相之后，依然热爱生活。
脚踏实地，仰望天空，就是对于生活最最热爱的态度。
月亮与六便士的心得体会篇十二
我今天读毛姆的《月亮与六便士》，里面有个人物叫施特略夫。你们要是读了这本书，一定也会认为这是这本书里最倒霉、最懦弱又最善良的人。
他认为男主思特里克兰德是一个伟大的画家，尽管男主当时还没有出名，但是施特略夫很欣赏他。男主病得快死了，施特略夫就说服妻子，把思特里克兰德带回家照顾他。起初他的妻子特别反对，但是在他的一再劝说下答应了。然后施特略夫和他的妻子就无微不至的照顾男主，过了很久，男主终于好了。
这里你肯定认为男主是不是应该感激施特略夫，错!他不但没有感激施特略夫，还拐走了他的妻子。施特略夫的妻子不顾他的乞求和挽留毅然决然地离开了他。
但是施特略夫怕妻子和男主住男主破烂的屋子受苦，就自己离开，把自己的家留给了他们!
这里就更气了!一个爱的无私，另外两个心安理得的接受。他妻子接受也就罢了，男主到底是什么脑回路，不感恩还心安理得地霸占?!
更可气的是，男主根本就不喜欢他妻子，只是把她当作画裸画的`道具。真是个渣男!后来他丢下他妻子跑了!没错，他跑了!丝毫没有愧疚之意!!!后来他还言之凿凿，他只是恰好需要一个画画的工具，而施特略夫的妻子正好身材好!并且说施特略夫和他妻子感情并不好!因为施特略夫见到了他妻子最窘迫的时候，是在那个时候接纳她的。
这个男主实在实在是个渣男鼻祖无疑了，但他确实又是一个追寻月亮的精神境界很高的热烈之人。啊，我这个时候都不想辩证看待问题了，这个施特略夫是不会看人吗?一个人再有才华没有人品只会成为祸害呀!
这本书虽然是毛姆的代表作，看到这里说实话有点不想看了。
月亮与六便士的心得体会篇十三
我并不喜欢这本书的主流主旨定位:“有多少人只是偶尔抬头胆怯地看一眼月亮，又继续低头追逐赖以生存的六便士呢？”应该说我是十分不喜欢这样概括这本书。因为这样的主旨定位似乎是在敲打我们这些庸庸碌碌的人，忙来忙去就为了世俗的几栋房子几万块钱；甚至有几分鼓动我们像斯特里克兰德学习的意味。
斯特里克兰德的故事绝不是普通人的理想与现实之争，因为他是天才，他是极端，他是极度的自私。芸芸众生多少年，天才屈指可数。你、我都是凡人，鼓励普通人抛弃一切去追求理想，这是不负责任。“月亮”我们要时常抬头望望，但绝不应该抛弃“六便士”。“爱”才应该是普通人的生活主题，而情感也不是普通人追求美的.绊脚石。
所以，斯特里克兰德的故事对我而言就是一个故事，我没有多少共鸣。我尊敬他，但也鄙视他，即使我有他一样的天分，我也不会愿意成为他。
如果没有诸多善良人儿的帮助，我相信斯特里克兰德永远无法取得最后的艺术地位（虽然他自己毫不在乎），也不可能在有生之年得到自己毕生追求的东西（一种精神）。我相信一个世俗不通的天才必然需要许多世俗之人帮他打理世俗之事，造就天才的不只是天才自己。
整个故事里，也没有什么坏人，有的只是某些性格弱点，而现实世界中也从未有完人。自以为是的，懦弱的，容易变心的，失去自我的……看得最通透的当属“我”了，一个年轻的作家。
补一句，故事里的那个悲剧，完美诠释了可怜之人必有可恨之处。
月亮与六便士的心得体会篇十四
什么样的书称之为一本好书，那就是读完能够给予你观点、引发你思考的脑洞书籍。《月亮与六便士》这本经典名著,当之无愧。
国本书故事简介:
银行家查尔斯，人到中年，事业有成，为了追求内心隐秘的绘画梦想，突然抛妻别子，弃家出走。去追寻自己虚无缥缈的画画梦想，在异国他乡，他贫病交加，对梦想却愈发坚定执着。他说:我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。
在经历种种离奇遭遇后，他来到南太平洋的一座孤岛，同当地一位姑娘结婚生子，成功创作出一系列改写现代艺术史的惊世杰作。就在此时，他被绝症，与双目失明击倒，临死之前，他嘱咐妻子烧掉了他画在墙壁.上的壁画。
或“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”月亮高高在上，是我们的理想。六便士是当时英国金额最少的钱，象征着我们生活。
人世漫长得转瞬即逝，一些人为了生计疲于奔命,不知生活的意义何在，只为了得到更多的便士，买了车房，上个班，平平淡淡的过完--生，来这世上走一遭罢了。而这些人唯一存在的价值就是作为芸芸众生中的--个蝼蚁，一-个真正的动物，维系生态秩序，庸碌的走下去。
我不想谋生，我想生活。人生充满着很多的哲学与道理。读完本书我不经问自己几个问题:
1.我是谁?从哪里来?要到那里去?
2.我活着的意义是什么吗?生活的意义是什么?
3我平凡、平庸吗?
4踏踏实实的小日子过一-生会平淡无趣吗?
5我的人生还有什么可能呢?
6我的理想是什么呢?该怎么去实现呢?7我该怎么充实与丰富自己的生活?
艺术来源于生活却高于生活，文章主张我们鼓起勇气去追寻更有价值的人生，不要平凡的泯于众生。但普通的生活其实与理想是可以相容的，我们生活在这个大潮流的体系下，我们可能会抱怨,我们也可以在体系的规则下，找到自己的幸福与快乐。我们不是查尔斯，没有办法都有极高的天;赋，成为一个非常成功且带给人们影响的一个人。我想说的是:找到一个喜欢的人，一份喜欢的职业，一个热爱的兴趣，一群志同道合的朋友，然后让自己的生活充实有趣这便是我所想的最大的理想.了。
胡适曾说:“生命本没有意义，你要能给它什么意义，它就有什么样的意义。”每个人实现自己心中的理想，才是价值的体现。无关大小、无关意义、无关平庸、无关影响。
干什么都是好的，但要干出个样子来!
月亮与六便士的心得体会篇十五
一直以来读完书，就在脑子里随便想想就完了，懒得不愿写书评，所以思绪一直是乱的。
很多时候翻开一本书开始看的时候并不知道里面有多精彩，于是遇见精彩的时刻内心就有多喜悦。
开篇引入是从艺术家的妻子开始的，读的时候完全不知道最重要的人物是她的丈夫，而且整本书的主角似乎都不是艺术家，却又在“我”和与他接触的人说的话发生的事中，让他的性格和形象承现在眼前。这样的设计正是我喜欢的地方，而且有趣的是，作者是用“我”来叙述的，“我”又在书中有趣而真实地分析了各个人物性格和这个世界，我们看的时候会跟着他思考，自己也会去想。谁说一本好书不是一件精美的艺术品呢。
看似是一个离经叛道的故事，却又让人感动、震撼，又觉得神圣。画家对他的理想，艺术追求，从没有失去勇气。从没有人可以真正摆脱别人的眼光看法，不计较得失，不在乎自己做的'事日后真的会给自己带来益处，他真正挣脱了枷锁。一个执念，一个信仰，就是一辈子。他用生命最后的时间，把他对这个世界的理解，他所知道的秘密，创作、表达在画的世界里，通过作者的叙述，我们好像真的看到了那幅惊世骇俗的画，但又揭不开它隐藏的秘密，因为画家最后高傲又轻蔑地毁了那个我们永远不会知道的世界。
虽然是外文翻译，我是在读完整本最后看的翻译者导读，他说看到最后热泪盈眶，由此可以看出翻译者翻译时会相当用心，也确实翻译得很好，很多时候词美又贴近中国文化，很多注解也很有意思。但是通过这些依然能感受到原作家不一般的文采。
月亮与六便士的心得体会篇十六
《月亮和六便士》是英国作家威廉·萨姆赛特·毛姆的经典之作，书名取自毛姆另一部作品《人性的枷锁》的一篇评论，评论写道“主人公菲利普像所有年轻人一样，终日仰望月亮，却没有看到脚下的六便士”。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。毛姆觉得这个说法挺有意思，就用作了本书书名。
本书情节取材于法国后印象派画家高更的生平。主人公斯特里克兰德原本是位证券经纪人，拥有温柔的妻子、乖巧的儿女和成功的事业。但是人到中年之后，内心中对曾经的绘画梦想的追求越发强烈。他极度渴望成为一个画家，就像被魔鬼附身一般。于是他决然地放弃已经拥有的平淡幸福的生活，抛妻弃子去巴黎追求绘画的理想。在异国他乡，他不仅肉体上承受着贫穷和饥寒，而且为了寻找不同寻常的绘画手法，在精神上亦承受着痛苦折磨。在生活中他性格冷漠、偏执自私，然而在艺术的道路上他拥有极大的热情，完全追寻自我，坚持自己独特的作画风格。在经历了一次又一次离奇的遭遇后，主人公离开了文明的世界，来到与世隔绝的塔希提岛上。在这个宁静又质朴的小岛上他和当地的土著女子同居，创作出一幅又一幅震惊后世的不朽之作。
读完这本书后，我对书中几个人物的故事印象深刻。他们的一举一动一言一行都在作者的笔下鲜活而脆弱。
一、施特略夫——尊严和爱情的较量。
施特略夫是书中一个令人唏嘘的人物。他说过：“我爱她远远超过爱我自己，我觉得，在爱情的事情上如果考虑起自尊心来，那只能有一个原因：实际上你还是最爱自己。”施特略夫是一个人人都期待拥有的好朋友、热心肠的大好人。但是对待妻子这样一个他意外得到的美丽尤物，他却卑微到尘埃。他对于妻子过分地讨好，甚至使他散发出低贱的气质。然而他的妻子最终还是背叛了他，在施特略夫的懦弱性格的对照下，斯特里克兰德的霸道和原始的雄性气质的呈现，征服了这个外表文明，内心原始的女人。
施特略夫无疑是善良的，但是他不明白的是，并不是一味的宽容和放下尊严就是爱。尊严在这里并不能和爱情成反比，不是低到尘埃里面爱情就能开出花朵，在寻找爱情的道路上，我们应当了解自己，保持尊严。
二、斯特里克兰德太太——爱情和理想的较量。
“如果他为了另一个女人离开你，你是可以宽恕他的，但是如果他是为了理想离开你，你就不能了对不对?因为你认为前者是对手，可是和后者较量起来就无能为力了”。这是文中的“我”对斯特里克兰德太太解析其丈夫离家出走的原因，一针见血、丝毫不给对方留情面，这甚至是对爱情的一种赤裸的羞辱——是的我爱你，但是我更爱我自己。
通常人们讨论的都是爱情和面包的较量，一面是心灵所向，另一面又是生存必须。但是或许我们没有想到的'是，在这二者之外还有更加强大、不能令人拒绝的选择，那就是去追求自己的理想。这是一种更加抽象、存在更多不确定性的东西，它让人充满好奇，想要去征服。在这些人看来，钱没有了还可以再赚，爱情没有了还可以再追求，但是如果失去了追寻内心那份执着的勇气，将永远不能成为自己想成为的那个人，而成了“不得不”成为的人。
三、斯特里克兰德——理想和现实的较量。
斯特里克兰德先生寻找到了自己的理想，找到了那个拥有茂密的植物，永远蔚蓝的天空，慷慨的大自然和简朴的生活的小岛。与我国诗人陶渊明类似，他们的志向都是隐居山林，寄情山水。陶公不喜现实浑浊之风，于是归田园居;斯特里克兰德不愿受生活的束缚，只想用画笔表达自己。但是陶公并没有将与山水为伴的生活坚持一生，当朝廷再次向他递出请帖，他放弃了自在随性的生活，而投入纷扰繁琐的现实之中，那是因为在陶公心中心系天下的想法从来没有消失过。而斯特里克兰德最终在这个美丽迷人的小岛上，用一场平庸而又窘迫的死亡结束了自己的生命。这是现实给斯特里克兰德最后的无情抽打。
其实不论是小说还是生活，理想和现实从来都不能割裂。理想升华于现实，然而又必须归于现实。可以问问自己，到底想要的是什么，如果是平淡舒适的生活，这本身不值得羞愧。因为可耻的不是生活本身，而是你做了违心的选择还心虚地为自己辩护。如果不愿放弃心中的不甘，不愿折服于这枯燥乏味的生活，那么引用书中的一句话“满地的六便士，只有他抬起头才看得见月亮”，用高晓松的歌词来说就是：“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。”。
