作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就有可能用到教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。写教案的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？这里我给大家分享一些最新的教案范文，方便大家学习。
ps图层教案篇一
一、实验目的：掌握使用图层蒙版使图像融合的方法。
二、实验步骤：
1.打开素材文件“天空”和“楼房”
2.将楼房图片移动到天空文件中，并调整到合适大小。
3.设置图层1的混合模式为柔光。4.为图层1添加图层蒙版：
5.将前景色设为黑色，在不需要的地方进行涂抹，最终效果为：
ps图层教案篇二
一、ps图层不透明度设置
图层的不透明度决定它显示自身图层的程度：如果不透明度为 1% 的图层显得几乎是透明的，而透明度为 100% 的图层显得完全不透明（这里注意不要弄反了）。图层的不透明度的设置方法是在图层面板中“不透明度”选项中设定透明度的数值，100%为完全显示（图1）。
图1 小提示：背景图层或锁定图层的不透明度是无法更改的。
除了设置图层的不透明度以外，还可以为图层指定填充不透明度。填充不透明度影响图层中绘制的像素或图层上绘制的形状，但不影响已应用于图层效果的不透明度。填充方法是在图层调板的“填充不透明度”文本框中输入值（图2）。
图2
使用ps图层混合模式可以创建各种特殊效果，使用混合模式很简单，只要选中要添加混合模式的图层，然后图层面板的混合模式菜单中找到所要的效果。下面我们来仔细看看。
二、图层混合模式
使用混合模式可以创建各种特殊效果，需要注意的是图层没有“清除”混合模式，lab 图像无法使用“颜色减淡”、“颜色加深”、“变暗”、“变亮”、“差值”和“排除”等模式。使用混合模式很简单，只要选中要添加混合模式的图层，然后图层面板的混合模式菜单中找到所要的效果（图3）。
图3 在菜单选项栏中指定的混合模式可以控制图像中的像素的色调和光线，应用这些模式之前我们应从下面的颜色应用角度来考虑：基色，是图像中的原稿颜色。混合色，是通过绘画或编辑工具应用的颜色。结果色，是混合后得到的颜色。
各类混合模式选项详解：
正常，编辑或绘制每个像素使其成为结果色（默认模式）。
图4
溶解，编辑或绘制每个像素使其成为结果色。但根据像素位置的不透明度，结果色由基色或混合色的像素随机替换，效果对比如图5。
图5
变暗，查看每个通道中的颜色信息选择基色或混合色中较暗的作为结果色，其中比混合色亮的像素被替换（如本例的黄色大脚图像，图6），比混合色暗的像素保持不变。
图6 正片叠底，查看每个通道中的颜色信息并将基色与混合色复合，结果色是较暗的颜色。任何颜色与黑色混合产生黑色，与白色混合保持不变。用黑色或白色以外的颜色绘画时，绘画工具绘制的连续描边产生逐渐变暗的颜色（图7），与使用多个魔术标记在图像上绘图的效果相似。
图7
颜色加深，查看每个通道中的颜色信息通过增加对比度使基色变暗以反映混合色（图8），与黑色混合后不产生变化。
图8
线性加深，查看每个通道中的颜色信息通过减小亮度使基色变暗以反映混合色。上一步实例使用线性加深后效果和图32差不多。
变亮，查看每个通道中的颜色信息选择基色或混合色中较亮的颜色作为结果色。比混合色暗的像素被替换，比混合色亮的像素保持不变。
图9 滤色（屏幕），查看每个通道的颜色信息将混合色的互补色与基色混合。结果色总是较亮的颜色，用黑色过滤时颜色保持不变，用白色过滤将产生白色。此效果类似于多个摄影幻灯片在彼此之上投影。
图10
颜色减淡，查看每个通道中的颜色信息，并通过减小对比度使基色变亮以反映混合色（图11），与黑色混合则不发生变化。
图11
线性减淡，查看每个通道中的颜色信息，并通过增加亮度使基色变亮以反映混合色（效果变化和图35相似），与黑色混合则不发生变化。
叠加，复合或过滤颜色具体取决于基色。图案或颜色在现有像素上叠加同时保留基色的明暗对比不替换基色（图12），但基色与混合色相混以反映原色的亮度或暗度。
图12 ps新手入门工具使用方法及操作图解篇
本教程非常直观的用图解方法说明了ps中一些工具的属性及使用方法。这对于新手而言是必须了解和掌握的。如果您对以下的功能很熟悉的话，请跳过看其它的ps图片处理实例教程，感谢承乾数码为我们整理教程。
1、常用名词及几个常见控制面板。
2、工具栏中各工具的名称及使用方法。
3、新建文件的流程和注意事项。
4、前景及背景颜色的设定。
5、图形工具的使用。
6、选择工具和填充。
7、怎样修改选区。
8、怎样设定渐变颜色。
photoshop入门教程十个点
这是photoshop基础中的基础，却也是提高工作效率的最佳方法。快捷键的使用，使你可以将精力更好的集中在你的作品而不是工具面板上。一旦你能够熟练的使用快捷键，你就可以使用全屏的工作方式，省却了不必要的面板位置，使视野更开阔，最大限度的利用屏幕空间；一些简单的命令可以用键盘来完成，不必分心在工具的选择上，哪怕它只占用了极少的时间，但我们更希望在工作时不被打断。
注意：你应该尽量多使用快捷键，下面的这些快捷键是提高效率的好帮手，但不知为什么很多书中都一带而过，甚至没有提及，请一定要牢牢记住。
shift+backspace：调出填充对话框。
无论是对3d图像或是网页的制作，无接缝贴图都是很重要的，我们可以在photoshop中轻易的完成。定制好你的图像后，运行滤镜其它位移，在水平和垂直方向上位移，一般设置位移量为图像大小的一半，最重要的是将未定义区域设为折回。在完成位移之后，用橡皮图章工具在图像的拼合处涂抹，消除接缝，然后将图像定义为图案。用这种图案填充，就可以得到无缝的背景图像。
3.为常用的组合命令定制动作：
当你使用photoshop一段时间以后，一定会存下来不少好东东。如你千辛万苦调制的渐变、等高线、样式等，还包括一些方便工作的色板等。这些只是暂时保存在photoshop中的，一旦重装，photoshop将会恢复到默认状态，变得清洁溜溜，这些自定义的东西会消失的无影无踪。这不但可惜，还会影响到你的工作（如定义好的色板丢失）。所以，最好每有得意之作的时侯就用预设管理器保存下来，存放在专门的文件夹中。预设管理器可以保存画笔、色板、渐变、样式、图案、等高线、自定义形状，这样你的工作成果一样也不会丢失。重装之后，用相应的文件覆盖就可回到熟悉的工作环境中了。
ps抠图基础知识应用介绍
1、更换为透明背景。这是名副其实的抠图。它实际上只能是：将不要的部分透明化（并不是真的换了一个透明背景）。如；创建选区，再拷贝-粘贴。
2、更换为纯色背景。为上述真正意义上的抠图奠定基础。如：利用knockout软件或在ps中利用快照。
方法和工具总是联系在一起的。抠图的方法大致可划分为下述三大类：
直接利用选取工具。这些选取工具有：几何形状选取工具（如：规则选取工具、套索工具、修补工具、文字蒙版工具和路径工具等）和颜色范围选取工具（如：魔棒工具、色彩范围菜单和选取相似菜单等）。利用蒙版。不管是快速蒙版或图层蒙版，其作用都是利用黑白灰的画笔或渐变工具等对蒙版进行编辑，以期获得更精确的选区。有时，还可以利用自身图形的拷贝-粘贴，对蒙版进行编辑，使要与不要的图形区域的黑白更加分明，从而创建更精确的选区。利用自身图形的拷贝-粘贴，对蒙版进行编辑的实例。利用alpha通道及色阶对话框等。利用黑白分明的alpha通道或通过两通道的计算获得黑白分明的新alpha通道；或者利用色阶对话框，提高alpha通道对比度；再辅以“设置黑场”和“设置白场”吸管。以利于创建带羽化效果的选区。
上述三种创建选区的方法，可以结合运用。
2、直接利用图层蒙版、快照或抽出滤镜。
这类方法是利用画笔工具在图层蒙版中、历史记录画笔工具在快照中或边缘高光器工具及清除工具在抽出滤镜中，所具有的擦除和恢复（俗称“擦回”）功能，将不要的擦除、将要的擦回。经过来回反复，达到精确抠图目的。
图层蒙版配合画笔工具。将新背景放置在图象图层的下面（若没有新背景，相当于透明背景），在图层蒙版中，用黑、白或灰的画笔工具反复涂抹。
快照配合历史记录画笔工具。将新背景放置在图象图层（对应于原始快照）的上面，并建立新快照。然后反复以这两个快照作为“源”，用历史记录画笔工具在源中涂抹。
抽出滤镜图层蒙版配合边缘高光器工具及清除工具。其操作方法雷同于没有新背景的“图层蒙版配合画笔工具”。
3、利用图层复合模式。
降低画笔工具的不透明度，是控制抠图力度的主要手段（用灰色只是辅助手段）。在要与不要的边界处，尤其对发丝部分，当用画笔工具等涂抹时，必须细心。一定得用较低不透明度的画笔工具，以避免过度擦拭现象的出现。
ps图层教案篇三
1.正常：系统内定状态，其最终色和绘图色相同。选择这种模式会盖住原有的底色。2.溶解：以点的密度来表现绘制颜色的透明度，产生出与底色溶解在一块的效果。其最终色和绘图色相同，只是根据每个像素点所在位置的透明度不同，可随机以绘图色和底色取代。透明度越大，溶解效果越明显。
3.背后：可将绘制的线条放在图层中画像的后面，就像在底色的后面绘画一样。当在有透明区的图层上操作时，才可选用此模式。
4.清除：选择此模式可将图层中有像素的部分清除掉，使之透明。和“背后”模式一样，在有透明区的图层上操作时，才可选用此模式。
5.变暗：查找颜色通道内的颜色信息，并按照像素对比底色和绘图色，以较暗的颜色作为此像素最终的颜色。亮于底色的颜色被替换，暗于底色的颜色保持不变。
7.颜色加深：查看每个通道的颜色信息，通过增加对比度使底色的颜色变暗来反映绘图色。和白色混合时没有变化。
8.线性加深：查看每个通道的颜色信息，通过降低亮度使底色的颜色变暗来反映绘图色。和白色混合时没有变化。
9.颜色减淡：查看每个通道的颜色信息，通过降低对比度使底色的颜色变亮。和黑色混合没有变化。
10.线性减淡：查看每个通道的颜色信息，通过增加亮度使底色的颜色变亮。和黑色混合没有变化。
11.叠加：将绘制的颜色与底色叠加，并保持底色的暗部和高光。使用此模式可使底色图像饱和度及对比度得到相应的提高，使图像看起来更加鲜亮。
12.变亮：查看每个通道的颜色信息，按照像素对比两个颜色，以较亮的颜色作为最终颜色。绘图中亮于底色的颜色被保留，暗于底色的颜色被替换。
13.滤色：将两个颜色的互补色像素相乘，然后除以255得到最终色的像素值。通常执行该模式后的颜色都较浅。任何颜色和黑色在该模式下，原颜色不受影响；任何颜色和白色在该模式下得到的是白色，而与其它颜色执行此模式会产生漂白的效果。14.柔光：这种模式就像在图像上投射一个扩散的光点。若绘画的颜色亮度高于50%，图像会变亮；反之，则变暗。
15.强光：当绘画亮度大于50%时，有漂白和增加亮度的效果；反之，会加强图像的暗部，合成的效果类似于在图像上投射强光。
16.亮光：根据绘图色通过增加或降低对比度加深或减淡颜色。17.线性光：根据绘图色通过增加或降低亮度加深或减淡颜色。
18.点光：根据绘图色替换颜色。如果绘图色亮度大于50％，绘图色被替换，比绘图色亮的不变化。如果绘图色亮度低于50％，比绘图色亮的像素被替换，笔绘图色暗的像素不变化。
19.差值：比较底色和绘图色，用胶量的像素点的像素值减去较暗的像素点的像素值，差值作为最终色的像素值。与白色混合使底色反相；与黑色混合不产生变化。
20.排除：产生与“差值”模式相似的效果，但生成的颜色对比度较小，因而颜色较柔和。21.色相：将前景色调于原图像中而不改变其亮度和饱和度。
22.饱和度：将前景色的饱和度用于原图像中而不改变其亮度和色调。23.颜色：仅将前景色的饱和度用于原图像而不改变其亮度。24.亮度：仅将前景色的亮度用于原图像而不改变其色调和饱和度。
