作为一名教职工，总归要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。教案书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇教案呢？下面是我给大家整理的教案范文，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家能够有所帮助。
四年级美术教案湖南版篇一
【教学目标】
1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。
2、培养学生空间想象力和造型能力。
【教学重点】
理解日常生活中的物体是由哪些基本形体切挖的
【教学难点】
个形体的切挖变化及整体的把握
【教学具准备】
师：范图、实例、制作材料
生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀
教学过程
1、导入阶段（4分钟）
复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。（课件帮助学生理解）
你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？（课件）
师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）
2、发展阶段（8分钟）
⑴欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。
⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。
⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。
3、本课练习
根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。
4、生作业，师巡视辅导（23分钟）
5、作品展示（5分钟）
作品摆在展示台上，生评价，师总结。
6、拓展
纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。
1.基本形切挖 课 时安排： 1 教学目标
1． 通过本课的学习认识基本形体，了解什么是切挖。
2． 通过赏析生活用品构造特点，结合所学切挖方法完成作品。
3．了解形体切挖在生活中的广泛应用;培养学生的审美能力；提高学生空间想象能力和造型能力。
教学重点： 不同形状物体的切挖方法。
教学难点 ：利用切挖的方法创造出新造型。教学准备 ：
教师：切挖作品，多媒体教学设备。
一、引导阶段：
1.展示几种常见的几何形体，圆柱体、六面体、球体、圆锥体等，说出它们的名字。2.它们都是有长宽高三维空间的实物。找出生活中和这些形体相类似的物品。学生思考、回答。
二、发展阶段
2.分析讨论：我们看了凳子、沙发、汽车等物品后，分析怎样才能使这个基本形体变成这件生活用品？如何用切、挖等方法将一个基本形体制作成一个自己喜欢的造型。学生思考、讨论、回答。一切复杂的形体都可以由简单的形体来概括，简单的形体通过切、挖，从而变成复杂的形体。
3.教师演示：学生观摩并思考，老师用的是什么材料，运用了怎样的方法，制作出这件作品。
4.学生练习作业要求：根据自己带的材料，发挥想象，创作一件作品。要求在造型上有变化，有新意。学生分组练习，教师辅导。提示学生注意安全，正确使用工具。
三、展示与评价
1.将完成的作品按小组摆放到指定位置。
2.学生自评互评，进行组内、组间评价交流，选出各小组优秀作品。
3.请优秀作品作者谈谈自己的设计意图、创作心得。
四、收拾整理 各小组收拾整理，保持桌面及教室整洁。适当了解下节课内容，提前准备好所需工具材料。
四、拓展
纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。
课后反思：
本课教学基本达到了课标对第三学段设计•应用单元：了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。特别是媒材的新颖，激发了学生的求知欲望；花泥切挖方法的探究，让每个学生积极参与到学习中，学习兴趣持久。可以说教学过程每个环节的设计都能激发学生对媒材、对设计在生活中的应用、以及开拓学生视野起到了重要的作用。学生在课堂上的积极参与和大胆创作真令人高兴，如果作品在美化环境方面能再有点针对性，那效果会更好。
2、点的集合
教学目标：
1、了解美术中点的概念，知道点是造型元素中最基本的。学会用点构成精彩的画面。
2、认识“点彩派”的绘画典型特征。尝试体验点的不同排列规律、疏密变化，注意整体画面色彩和谐关系。
3、感受点的艺术魅力。利用儿童的个性特征，通过欣赏、分析、创作、指导、评价，激发其探究、创造、表现的欲望，提高艺术修养。
教学重点：明白点是最基本的造型元素及其在各类画种中的重要作用。
教学难点：合理利用点的组合规律、疏密变化，使画面呈现和谐的色彩。
课 时：2课时
教学过程：
一、引入 请你猜猜我是谁? 看看谁的眼睛最亮，先看出它是什么?
1、《大碗岛的塞纳河之春》修拉 法国新印象派(点彩派)画家。
2、《纳蒂布港》西涅克
法国新印象派(点彩派)创始人之一。3《牧羊女》 米勒
二、发展阶段
1．解读图形，讲述概念。通过欣赏教材和学生思考可以得出：金钱豹的身上有斑点纹;彩色的鹅卵石可以拼成火车的点;马赛克上三角形、正方形是点;花园里开放的小花是点;树叶是点;夜空中的星星也是点;距离足够远的话人是点，汽车是点，甚至房屋也是点„„ 出示图片，清学生再次辨析点。通过生活中形形色色的点的分析，可以看出：点的形状是各种各样的，只要在相对空间中比较小的事物都可以看成点。欣赏图片，看看色点在绘画作品中的表现。欣赏图片，了解点的排列方法与效果。
2．欣赏作品，感受点的魅力。
1)《殉教者》希腊
马赛克镶嵌壁画 小块的马赛克由点及面，追求绘画的效果。
2)《蜡染》
苗族民间工艺 民间工艺中利用点的组合作为自己画种的表现手法，生动灵活。
3)《黑屋顶》吴冠中
黄宾虹
中国当代国画大师 中国画中的点点墨迹不仅墨色变化万千，还概括的表现了各种物象。
4)《构成》 维克托•瓦萨里
法国 由圆圈圆点组成具有惊人视错觉的瞬间效果。
5)《星月夜》 梵•高
法国 米罗 通过点的奇妙形状产生有趣的画面效果。
3.学生创作练习用点的集合创作一张作品。以不同的点为造型元素，采取各种工具和材料，完成一幅有创意的作品。
不同的工具可以表现不同的点。欣赏课本p4技法点击，选择自己喜欢的绘画形式，用合适的材料进行创作，题材不限。作业要求：用点的画法进行临摹或创作。注意整体效果的变化，把握色彩的关系。学生练习，教师辅导。
三、展示与评价
1、将完成的作品按小组张贴到展示板上。
2、小组内自评互评，选出优秀作品
3、各小组优秀作品大比拼。优秀作品的作者说说自己的创意与绘制过程中的感受。
4、评出最佳作品
3.《远去的路》
一、教学目标：
1.了解近大远小，近高远低，近宽远窄的透视现象，并能运用所学透视现象绘画或拼贴一幅有路的风景画。
2.通过欣赏，观察绘画作品和自然界的景物，发现近大远小，近高远低和近宽远窄的视觉现象，培养学生学会观察，学会发现问题的能力；通过站在不同位置观察同一条路，发现会产生不同的视觉现象。3.激发学生的创作热情，感受风景画的美，培养学生热爱大自然的情感和观察大自然的习惯。
二、教学重难点 教学重点：
通过观察道路的变化，由此及彼，能从不同的视角观察自然中其他物体的透视变化。
三、教学策略 《远去的路》是人教版小学美术六年级上册第三课的教学内容。本课内容旨在让学生通过观察生活中的道路由近及远的变化，进一步巩固和学习透视知识。通过道路的变化引导学生认识透视现象非常浅显和便捷，利于学生的观察和理解，由此及彼，道路两旁的路灯，树木，建筑物也都可以成为学生观察的内容，由生活中来到生活中去是本课设计的思路。透视现象从三年级就开始让学生渐进的理解，因为有了足够的认知经验，到六年级，学生已经非常轻松的能说出生活中的很多透视现象，但是要引导学生将透视表现在自己的作品中，并能够有自己独特的想法和构思，还需要教师多引导。本课所涉及的是典型的美术基础知识——焦点透视中的近大远小变化。但是通篇课本都没有直接提到“焦点透视”，因为在第三学段对类似需要逻辑推理的美术知识主要是感受和体验。所以，课本的开始以两幅美术作品和一幅摄影作品作为欣赏和提示，让同学们在欣赏过程中回忆生活中的感受，在对近大远小的道路变化有准确认知的同时，欣赏艺术作品中是如何利用近大远小的变化表现出空间感的。本课知识点就是了解近大远小，近高远低，近宽远窄的空间关系，并运用视觉现象绘画或拼贴一幅有路的风景画。教学准备：课件展示。
教学过程：
一、组织教学：检查学习用具准备情况，组织好学生纪律。
二、导入新课：
生：树木近高远低、栏杆近疏远密、路面近宽远窄。师：是的，近高远低，近宽远窄就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘）
三、讲授新课：
1、在近宽远窄的透视现象中，除了近高远低，近疏远密的现象外，还有什么现象？近大远小、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩）。继续观察图片，总结规律：（课件展示）
在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。
我们在一望无垠的田野里，在大海上，向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。
当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这个点就是消失点。
画出地平线，先找到消失点。画出主要的透视线，如马路。
按近疏远密、近高远低、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。将树木的外轮廓简略表现出来。
4.作业要求：自选用大小的树，道路，路灯，房子等元素，完成一幅符合透视现象的画。
四、学生作业，教师巡视辅导：
（1）先观察事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律；（2）构图（考虑安排主体物的合理位置）（3）用线描表现（刻画主题物的特征）；（4）整理画面。
五、作业展示：
1.两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准）2.老师统一点评。
六、拓展阶段：
本节课中部分学生们有点感觉了画的还不错，我发现学生越大越需要鼓励，表扬。有的同学告诉我：老师,其实画画很有意思，用笔能表现不同的美，很神奇。课后我做了一个调查，发现学生都很喜欢画实物。让学生对美术感兴趣，学生的作品不能要求太高了，以激励，表扬为主，让他们喜欢上美术课，喜欢画，这节课目的达到了，在以后的课堂上我还要想更多的方法来让他们喜欢画画。
4.线与造型
12.保护文物 教学目标：
1．调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。2．通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。
3．绘制宣传小报，了解保护文物的意义，增强学生的保护意识。
教学重点：
通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。课前准备： 1.老师准备：
（1）收集当地的文物图片和文字资料。
（2）就事先了解当地博物馆或文物保护单位，以便组织学生参观。
2.学生准备：铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料。
教学过程： 1.引导阶段
（1）引导学生欣赏收集当地的文物图片和文字资料。（2）分小组讨论交流，感受文物的美感。
督促学生收拾工具各材料，整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。
揭示课题——《中国古代建筑欣赏》,作启发性谈话。
“我们伟大的祖国有着悠久的历史”
（四）请同学谈谈见到古建筑时的心情,描述见到的古建筑的外貌等等.教师谈谈自己见过的古建筑,谈谈身临其境的感受,(如青岛崂山瀑布;曲埠孔府,孔庙;泰山绝顶;海南南山等等.)根据部分古建筑的文化内涵和特定的历史背景,教师作适当的介绍和讲述,进行爱国主义教育.(破坏,偷盗,价值)
本节课是一节欣赏课，带领学生们了解了不同地点不同时间的古老建筑，使学生们了解了更多我国古代文化遗产。
1、指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。
2、指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏。
1、引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制粘贴游戏。
2、引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课
（一）引导阶段：
（二）新授阶段
生：用手来画，画一个和它一样的 生：用电脑绘画
师：用那一种方法更简单？ 生：电脑绘画
讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！（让学生上讲台来找给大家看）
师：请同学们试一试，一起来制作更多的画。
师：我来操作，你们帮我思考（讲解绘画过程）
三、学生创作，教师辅导
四、作业展评
教学反思：
使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。.指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画,复制,粘贴和翻转。引导学生通过简单的创意和操作,感受电脑美术课的乐趣,从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。.使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。利用矩形,椭圆形,线形等工具进行花边图案的创作设计.。通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口请学生按程序打开电脑进入画图界面复习复制和粘贴的操作过程,从而调动学生学习热情与兴趣.让学生利用复制,粘贴,变化和翻转制作一副独特,有趣的花边图案.鼓励学生大胆,自由地创作和绘制。15．中国画和油画欣赏 教材分析 中国绘画有着悠久的历史。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。
知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。
德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。
重
点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力。
一、导引目标、激发兴趣
首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。
二、创设条件.自主参与
大家可以看一下罗中立的父亲这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见。
四、引导创新、应用实践
通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。
五、反思小结、巩固提高
让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。
六、研究性作业：
本节课学生们了解了中国绘画有着悠久的历史。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插。课堂收到良好效果。
四年级美术教案湖南版篇二
第一课 基本形体切挖
教学目标
1、学习在泥做的六面体或圆柱体上进行切挖。
2、培养学生空间想象力和造型能力。
师：范图、实例、制作材料
生：萝卜、橘子、苹果、肥皂、花泥、小刀 教学过程
1、导入阶段
复习几何形体，回顾圆柱体、六面体、圆锥体、球体等造型：这些都是大家所熟悉的几何形体，你能说出它们的名字吗？生答。师问：我把他们称为圆柱形、六面形、圆锥形、球形，对不对？为什么？因为它们都是有长、宽、高的三度空间的立体实物。
你们在下面的图片中看到了它们当中谁的身影？
师：立方体和圆柱体是我们最熟悉的形体之一，它们看似简单，可千万别小瞧了它，我们生活中很多东西小到杯子，大到汽车，不管是造型简单或者繁杂的，都是从六面体和圆柱体的基本形变化而来的。今天我们学习用单个六面体或圆柱体进行形体切挖的练习。（欣赏课本范图，讲解结构）
2、发展阶段
⑴欣赏课本图片，加深形体感受，了解草图画法。
⑵请大家根据课本范图尝试制作一个凯旋门，留意小结制作方法，师总结。⑶欣赏具有抽象意味的有特色的建筑、日用品等等，开拓学生视野，激发学生想像。
3、本课练习
根据草图，在带来的材料上进行切挖练习。
4、生作业，师巡视辅导
5、作品展示 作品摆在展示台上，生评价，师总结。
6、拓展
纸虽然是一种平面的材料，但在纸上进行切挖以后，用折、卷等方法使它成为立体的形体，也能成为一件精美的艺术品。大家可以回家尝试着制作。
第二课 点的集合
教学目标
1．点、线、面在美术作品中的作用及点的集合形式
2．通过对各种点与线的美术作品的欣赏，使其掌握不同点的表现形式，从而有选择的进行创作。
3．体验点、线作品的乐趣，激发学生的学习兴趣，陶冶高尚的审美情操，提高艺术修养。
教学重、难点
教学重点：点与线的集合的形式。
教学难点：点、线、面的联系与画面美的体现。教学准备：
（一）图片对比导入。说明：
课件出示画面效果完全不同的点彩派创始人修拉的作品《大碗岛的塞纳河景色》以及现实主义画家米勒的作品《拾穗者》，请同学们分析不同作品中画面效果的不同之处。
在分析回答的过程中，学生经过观察会直观地感到：点彩画画面以点排列的方式绘制，画面效果较为朦胧，与之完全不同的现实主义绘画作品的画面效仿自然、清晰而真实。
1．同学们是否知道这两幅画叫什么名字？作者分别是谁？ 2．这两件作品画面效果有什么截然不同的地方？（揭示课题）
《大碗岛的塞纳河景色》（修拉）《拾穗者》（米勒）
（二）知识全面剖析。
此环节是本课的重点，以多媒体课件演示为主，结合学生小组讨论、回答等方式进行。
1.点的横向排列形成什么？ 2.点向四周排列又形成什么？
3.点疏密不同的排列会形成怎样不同的效果？ 4.点大小不同的排列会形成怎样不同的效果？ 各种工具表现不同的点。
（三）欣赏点的各种形式。1.欣赏生活中动植物身上点的图片。2.中国画里的点和线。
（四）点画作品分析。
课本中选择了不同种类的点绘画作品，在此，可将各种作品展示于学生面前，通过老师的引导逐一让学生以讨论的方式进行分析，得出不同作品的绘画方式，从而使学生全面了解点的作用及表现形式。
1．同学直观感受点彩画、纸拼贴画、纸团蘸色点画、彩笔点画等作品。2．在老师的引导下，小组讨论学生不同的作品以及绘画方式。
（五）学生实际操作。说明：
这一环节是学生充分展示个性、表现自我、相互交流、体验乐趣的过程。学生能否根据课上所学知识与技能，将画面的艺术效果表现出来，是这一环节的根本。在此过程中，教师随时给予指导和肯定，使学生的画面及时保留较好的效果。学生操作的过程是对知识技能加深与掌握的过程，在此过程中，学生可选择自己感兴趣的点画方式进行作画。因为本课从技法上讲相对有一定的难度，所以，学生也可选择或参考课本中的作品进行临摹。
作业要求：1.选择点画方法之一进行创作或临摹。
第三课 远去的路
教学目标：
1、通过本课的学习，让学生了解透视的基本变化规律。
2、学习、了解平行线和消失点概念。
3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。
4、联系生活，感受生活中的透视变化。教学重点：
1、了解和掌握透视变化的基本规律。
2、透视基本规律的运用。
一、引导阶段
结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本和老师提供的图片，理解什么是透视现象。
二、发展阶段
1、小结透视现象所产生的规律。
2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论）
4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律。
三、课后整理
1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。
2、准备好第二节课的工具材料。第二课时
一、引导阶段
1、检查课前准备
2、回顾透视的基础知识点
二、发展阶段
1、讲解临摹作画的基本过程
（1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律。（2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）。（3）、用线描表现（刻画主题物的特征）。（4）、整理画面。
2、讲评作业
（1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准）
（2）、老师统一点评。
三、拓展阶段
可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业。
第四课 线与造型
教学目标
1.通过本课的学习，使初步认识线造型的艺术特点，并能运用正确的技法进行线造型的创作，锻炼学生手脑协调能力，使健康和谐地发展。2.能力目的：掌握硬质线材的表现手法，学会用曲卷、折叠、连接等手法进行线造型的创作。培养学生初步的立体造型能力和多维空间想像能力。
3.感觉线造型的艺术特点，体会线造型结构带来的审美趣味，培养学生合理用材巧妙用材的可持续发展的理念。
教学重、难点
一、认识软材与硬材。
1.组织教学，检查学生上课所备的工具材料情况。
2.教师从教学知识说起，引导学生认识“线”。线：两点之间作连接，便是线。
3.教师拿实物让学生知道什么是软材，什么是硬材。点明本课学习硬线造型。导入本课，板书课题。
二、欣赏认识线造型
1.引导学生欣赏课本上的线造型作品和学生作品中，认识线造型的表现形式和艺术特色。
2.引导学生线造型作品。
三、学习线造型的表现方法。
四、实践操作，练习创作线造型。
五、作业展示，共享创作成果。
第五课 风景写生
教学目标：
1.学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。2.巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。
（一）引导阶段（第1 课时）
欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。
师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。
了解风景写生的方法与步骤。
欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。
以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。
步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成
（二）发展阶段（第2-4 课时）
1、取景构图实地风景写生
选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。
老师巡视辅导，及时帮助学生改正错误。
第六课 让剪影动起来
教学目标：
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。教学准备：
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。
第一课时
一、引导阶段。
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）
3、指导学生观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。
（1）第一步：剪出人物造型。（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。（3）第三步：装上木棍。
二、发展阶段。
1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）
2、学生进行创作，教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。第二课时 剪影表演
课前准备：布置环境
一、8个小组将自己制作的剪影，轮流进行表演、展示。体验民间皮影艺人的表演技能。
二、教师对学生的表演进行总结、点评。
三、总结：激发学生对民间美术的认同感。
四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余，同小伙伴一起演一演。
第七课 漂浮的画
教学目标
1、通过本课学习，学生初步探索有关浮力的知识，并能根据身边的废旧材料进行有创意的设计。
2、通过本课学习，培养学生将艺术创造与科学研究完美结合的意识，以及发现问题、分析问题、解决问题的能力，激发他们热爱生活、关注生活的美好情感。
教学重点：启发学生探究简单的浮力知识，并结合身边废旧物品进行有创意的设计与制作。
教学难点：在制作漂浮物时，创新地使用材料，制作方法精细。教学过程：
一、游戏导人 游戏l：
三、信息交流
四、合作探究
五、探索实践
提出作业要求：利用身边的废旧材料，制作一个能浮在水面上的新颖美观的玩具。
第八课 山山水水
教学目标：
1．欣赏现代优秀画家的山水画，激发学生表现祖国大好河山的创作欲望。2．学习山水画的构图特点及远景近景的不同画法，初步学会中国画的基本技法，提高绘画能力。
１．山水画：以描绘山川、自然景色为主题的绘画。
第九课 彩墨家园
教学目标：
复习、巩固水墨画的基础知识。即，工具材料，用笔用墨。学习几种动物的画法。
课前准备：学生准备几张小动物的照片。准备好笔、墨、宣纸等。教师准备几幅小动物的图片。教师准备范图。
教学过程：
1.简要地复习国画的基础知识和用笔用墨等作画技巧。2.教师出示几幅动物的水墨画，并结合课本的范图，引导学生进行欣赏。a.欣赏灵活多变的用笔，加深中锋、侧锋以及点笔的了解。
b.欣赏用墨焦、浓、重、淡、轻五色，加深学生对墨色的了解。c.构图以及动物的造型。
d.欣赏名家名作，了解名家的风格及其代表性作品。了解几位画坛大师，激发学生对传统艺术的热爱。
3．教师现场示范，让学生直观了解作画的全过程，并归纳出步骤： a.讲解归纳动物的大形体。
b.讲述调墨、调色。
c.分步作画，讲解画动物的先后顺序。d.修改调整完成。
4．布置作业，画两幅自己喜欢的小动物——麻雀、虾。5．老师巡回指导，主要是用笔、用墨以及动物的造型。6．征集作业、讲评，提高审美能力。
（三）课后拓展
收集徐悲鸿、齐白石等画家的资料，了解马和虾的画法。
第十课 我做的乐器
教学目标：
1、让学生通过欣赏了解乐器及乐器的发展，学习运用不同的材料制作乐器。
（一）、引导阶段
1、教师播放几段乐曲让学生欣赏。
2、请学生猜一猜是什么乐器发出的乐曲，教师引导学生感受青铜编钟、藏族大鼓、战国彩绘虎座鸟架悬鼓等乐器的不同音效。
3、请学生交流自己查找到的有关乐器的资料。
4、教师出示图片并简要介绍乐器的发展、乐器的种类，并让学生欣赏不同的乐器发出的不同的音效。
川）和西北（青海、宁夏、甘肃、新疆、西藏）地区一些少数民族仍旧是用手工来制作乐器。如 ：藏族大鼓，体现了一个民族的独特文化韵味。
（二）、发展阶段
1、教师出示乐器的图片，引导学生归纳乐器的形状及特征。
2、教师启发学生根据自己带来的材料设计乐器，教师讲解乐器的制作方法。
3、学生思考先画出自己的设计草图并进行小组交流。
4、教师根据学生的设计构思进行启发性的讲评。学生制作，教师巡回辅导。
作业：利用竹筒、铁管、铁盒、陶土等材料制作乐器。交流与评价：
1、展示学生制作的乐器并请学生说说自己的设计构思及制作过程中遇到过什么问题，自己是怎样解决的。
2、师生交流评价。
3、布置下节课工具。
第十一课 废旧物的“新生命” 教学目标：
1、认识科学在人类发展中的重要地位。
2、自己或小组合作用绘画或工艺制作等自己喜欢的形式，表现科学对我们人类生活的贡献。
3、并用绘画、工艺制作等多种形式表现科学创造这一学习过程，培养其热爱科学、勇于探索的精神。
教学重点：
1、引入：
（1）乘坐时空穿梭机回到古代，去看一看那时候人们的生活状态，如建筑、交通、通讯等。
2、学生讨论并回答。
3、讲授新课：
（1）学生分组，从建筑、交通、通讯、医学、日常用品等方面，将自己收集到的材料进行交流，探究科学的发展带给我们的变化。
（2）学生可对现在的科学发明或生活进行幻想。
4、启发创作：
（1）引导学生看书中的学生作品，了解体现学科功能的表现方法。（2）欣赏一些运用科学技术设计的生活用品。
5、作业要求：
用绘画或制作的方法，表现一副体现科学性并具有一定功能的主题作品。
6、展示作品：科技产品发布会，设计师展示自己小组的设计作品，并进行讲解。
7、小结
第十二课 保护文物
教学目标：
1．调查了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。2．通过欣赏、绘制文物，了解其用途和作用。
（1）收集当地的文物图片和文字资料。
铅笔、彩色水笔、颜料、彩色纸等各种绘画工具材料或陶土等手工制作工具与材料。
教学过程： 1.引导阶段
（1）引导学生欣赏收集当地的文物图片和文字资料。（2）分小组讨论交流，感受文物的美感。
（3）教师讲解中华民族文明发展的过程和成就，让学生了解祖先创造的优秀文化。
2.发展阶段
（1）教师讲解一些资料展示卡、宣传小报和实物仿制的方法，为学生更好地作业创造必要的条件。
（2）作业完成后布置在教室里，互相评价、欣赏。3.收拾与整理
督促学生收拾工具各材料，整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。4.课后拓展 让学生回家多搜集一些历史文物资料，尽力寻找生活所在地的历史文物，增进对祖国传统文化的情感，加强保护文物的责任意识。
第十三课 古建筑的保护
教学目标
1、了解中国古建筑的风格特点及保护古建筑的意义。
2、增强对传乘民族文化的强烈责任感和使命感。教学重点: 通过欣赏,让学生了解这些伟大的古建筑物是祖国古代劳动人民智慧和技术的结晶,从而认识到,爱我中华,保护好国宝是我们新一代神圣的职责。教学难点: 通过考察,调查,史学声进一步认识到我国古代建筑的文化特色,从而提高认识美丑的能力,潜移默化地爱护文物的道德教育。
(二)请同学谈谈见到古建筑时的心情,描述见到古建筑的外貌等等。(三)教师谈谈自己见过的古建筑,谈谈身临其境的感受,(如青岛崂山瀑布;曲埠孔府,孔庙;泰山绝顶;海南南山等等。)(四)根据部分古建筑的文化内涵和特定的历史背景,教师作适当的介绍和讲述,进行爱国主义教育。(破坏,偷盗,价值)(五)弄清古建筑与仿古建筑不同的概念: 古建筑:是前人保存下来的遗产,是国宝。
仿古建筑:是现代人按古人建筑的模样新做的,不是文物。
中国的古建筑一般都由石,砖,木构成,特别是木结构的建筑常因战争,火灾等人为因素和自然灾害的破坏,原貌很难保存.但宁波的保国寺历千载而完好如初,它是江南至今保存最好的一座北宋木结构殿。
第十四课 电脑美术
教学目标：
1．指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。
2．指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。3．引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。教学重点：引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。教学难点：引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面。
教学过程：
（一）引导阶段：
（二）新授阶段
讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！（让学生上讲台来找给大家看。）
师：请同学们试一试，一起来制作更多的。生：巩固练习。
师：同学们电脑绘画有趣吧！老师也非常喜欢用电脑绘画。想不想和老师共同完成一张电脑画？ 生：想。
师：我来操作，你们帮我思考。（讲解绘画过程）
（三）学生创作 教师辅导
（四）互评
第十五课 中国画与油画欣赏
教学目标
首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？ 教学难点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。
教学过程
一、导引目标、激发兴趣
首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。
二、创设条件.自主参与
例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。三．组织教学。体验发现。
大家可以看一下罗中立的父亲这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见。
四、引导创新、应用实践
通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。
五、反思小结、巩固提高
让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。
六、研究性作业：
同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图。
四年级美术教案湖南版篇三
1课时。
造型表现。
1、学生能够运用绘画、拼贴等方法表现几种气味。
2、培养学生关注、创造、表现身边事物的能力。
3、通过闻一闻、说一说、画一画、评一评，在轻松的氛围中体验美术活动的乐趣，能大胆、创造性地表现自己的感觉、心情，丰富情感体验。
1、通过学习，学生感受美术活动的轻松，体验过程的愉快，创作的个性化。
2、学生能以绘画、拼贴等形式表现闻到气味的感受。
绘画工具。
（一）引导阶段。
1、同学们，在我们教室里有样东西，我们却看不到它，你们猜猜是什么？（空气）
2、对啊！在我们的教室里到处都充满着空气，闻一闻，什么味道？
（2）闻到这股香味，你的心情怎么样？有什么感觉吗？
：想不到闻到空气中的香味后会有这么奇妙的感觉，今天我们就来研究研究气味到底有多么奇妙！
（二）发展阶段。
1、刚刚闻到香味的这种感觉，你能用什么形式表现出来？
（1）：可以画下来。
（2）用语言说出来，你能试一试吗？
（3）用一段优美的文字写下来。
（4）刚才老师看到同学们闻到气味时的表情也很丰富的。谁来试一试？
今天我们主要以绘画的形式来表现我们的感受。揭示课题――画嗅觉
2、老师闻到这股香味，已经把这种感觉画下来了。
同桌讨论：你是从哪些地方感受到空气中的香味的？
：这张作品表达了老师闻到香味后愉快的心情体验。
学生交流（我们还可以从作品的色彩中感受到快乐的体验）
4、大师们也有许多表现香味的作品，我们一起来欣赏一下
（三）学生作画，老师巡视指导。
（四）：气味真是太奇妙了，只要我们用心去体验，就会发现我们生活中许多美好的东西！
（五）收拾。
妥善处理气味物品，收拾绘画工具、材料。
四年级美术教案湖南版篇四
1、激发同学热爱祖国的思想感情。
2：围绕绘画或黑板报的主题认真地构思设计，并用学到的技法和方法烘托主题，完成活动任务。
3：能从角度或局部形象来对主题进行表示。
1：尝试和探究人物的比例和神情动态的画法。
2：学习整体设计的方法，了解均衡、变化的审美原理。
课件、示范用绘画工具、同学自带色彩画工具。
第一课时：祖国在我心中
1：课件引入
通过多媒体播放学校的升旗仪式和奥运会升起五星红旗的情景，将同学引入一个充溢神圣感、自豪感的氛围中。
2：了解常识
一起欣赏课件上的摄影作品、范画，了解每一幅图画所传达的心情。接下来谈谈自身的创作设想，尽量要求构思与众不同，有自身独特的想法。有了好的构思后，同学应着重考虑画中的情景、国旗的位置，人物的位置、动作以和相关的.环境的位置分配。
4：绘画步骤
构思，打轮廓，涂色
教师重点讲解一些不同角度的画法，如正面、侧面、反面等不同的表示方法，以和敬礼一些动作的画法，画面总休色调的掌握等。
5：欣赏评价
绘画作业完成后，进行师生一起评。
第二课时：黑板报板面设计
1：看书自学
上课时先让同学自学，了解关于黑板报的相关知识，如黑板报由哪几部组成，设计和出黑板报时应注意哪些问题等。
2：欣赏评价
对黑板报的要求有了一个感性的认识后，我们来对本班的黑板报和一些手抄报做一个评价，看看本班的黑板报对照书上的要求，有哪些地方做得不错，哪些地方有待改进，进一步加深对黑板报的认识。
3：黑板报设计步骤要求
b:绘制版面设计图
作业比例参照本班教室内的黑板比例。
四年级美术教案湖南版篇五
课时2课时
教材分析：本课是造型表现领域。法国著名雕塑家罗丹说过：美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。这节课就是用相机来记录我们身边的美。
学习领域造型表现综合探索
教学目标
1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美
2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情
教学重点
1、理解肌理的美
2、合理构图
教学难点从多角度发现事物的美。
教具准备数码相机，牙刷，吸管，水粉颜料。水粉笔墨水宣纸
学具准备数码相机，牙刷，吸管，水粉颜料。水粉笔墨水宣纸
课件内容
1、不同数量花的欣赏
2长城远近照片的欣赏
3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片
4肌理图片的欣赏
教学评价
1、在学生回答感受时加以肯定，并对创意好的回答突出表扬，对欠缺的回答进行补充。
2、对学生作业肯定的同时要提出更高的要求，加以改善。优秀作业要给予表扬，并指出优点所在。
教学过程：
活动一：
请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片.(展示课件图片
一、图片二和图片三)
教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。
我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）
设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美
活动二：
请学生欣赏长城的远观和近看的图片。(展示课件图片
四、图片五和图片六)
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会
小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。
设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美
活动三：
请学生欣赏树林、沙漠的照片(展示课件图片七和图片八)
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢。
学生回答完后再欣赏课件九和课件十。
小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美
活动四：
教师请学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。
例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽。。。也美丽。
设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。
活动五：
请学生欣赏肌理图片。自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）（展示课件十一到最后一张）
在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？
在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？
制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。
制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
学生讨论
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。
活动六：作业设计
学生作业提出要求，可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。教师鼓励学生用多种工具相结合的方法个人或小组合作完成作业，教师进行指导，并要求给作品起名字。作业完成后，学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
课题：我国古代建筑艺术
课时2课时
学习领域欣赏*评述
教学目标
1、知识：通过欣赏我国古代建筑艺术了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩、类别。
2、技能：对我国古代建筑的欣赏感受能力。
3、情感：培养学生对祖国建筑以及悠久历史文化的热爱和民族自豪感。
教学重点了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩。
教学难点对我国古代建筑的欣赏感受能力，能够从外观、结构、布局、装饰、类别来欣赏祖国古代的建筑艺术。
教具准备课件、课本、电脑、实物投影仪
学具准备课本、自己收集的资料、水彩笔、图画纸
课件内容
1、现代建筑
2、古代建筑一处
3、古代建筑外观
4、建筑结构
5、群体布局建筑
6、群体布局建筑
7、匾额
8、楹联
9、棂格10、4幅建筑
教学评价
1、学生自我评价
2、教师评价
3、学生相互评价
第（1）课时
教学过程：
活动一：观察建筑，点出建筑
（设计意图：了解建筑的基本特点）
1、同学们，我们坐在什么地方？（教室）
2、让我们来观察一下，它都有哪些部分组成？（墙壁、天花板、地面、门窗）
3、还有什么地方有这些特点？（电影院、家……）
4、[课件1：现代建筑]这些都叫做“建筑”。（板书）
活动二：点出本课欣赏重点
（设计意图：了解本课欣赏重点）
1、[课件2：古代建筑]同学们看这做建筑和我们现代的建筑有什么不同？（是古代的、外观不同）
2、[点题]板书：（完整课题“我国古代艺术”）
活动三：课本欣赏
（设计意图：总体了解本课欣赏内容）
1、请同学们打开书，自由的欣赏一下课本各种古代建筑。
2、小组交流一下自己对古代建筑的感受。
3、同学们说一说自己交流的感受。（造型美丽、色彩缤纷）
活动四：欣赏外观造型
（设计意图：了解建筑的外观造型）
2、从课本中找出答案来读一读。
板书：“屋顶屋身台基”
3、[课件3：古代建筑外观]说一说，各个部分的造型特点。
活动五：欣赏建筑结构
（设计意图：了解建筑结构的特点）
1、同学们说一说我国古代建筑主要使用的材料是什么？
2、让我们走近古建筑找一找它的特点。[课件4：建筑结构]
3、学生结合课本找出古代建筑的特点。
4、板书：“立柱横梁斗拱”
5、读一读课本中的注解。
活动六：欣赏群体布局
（设计意图：了解群体布局特点）
1、[课件5、6：群体布局建筑]同学们来看一看，这些建筑无论是宫殿还是民居都有一个什么共同点？（群体布局）
2、学生读一读课本中的文字。
学生说出从文字中所了解到的，并记录到黑板上。（学生板书：院子为中心、中轴线、对称）
活动七：欣赏建筑装饰色彩
（设计意图：了解建筑装饰色彩）
1、同学们分组从课本中找出在建筑中所包含的艺术内容。
2、请每个组来说一说。
3、我国古建筑综合运用了绘画、雕刻、书法等艺术表现手法。（板书：绘画、雕刻、书法）
4、[课件7、8、9：匾额、楹联、棂格]请同学们看一下如：额枋上的匾额、柱上的楹联、门窗上的棂格。
5、同学们说一说在建筑中加上各种艺术手法的效果是怎样的？
活动八：总结
1、今天同学们一定收获不少吧，请来说一说。
2、看到我国的古代建筑你有什么感慨呢？
3、请同学们课后收集我国古代建筑的资料和我们所在地区的古代建筑资料，下节课我们共同欣赏。
板书设计
外观造型：屋顶、屋身、台基
建筑结构：木（立柱、横梁）斗拱
我国古代建筑艺术
群体布局：院子为中心、中轴线、对称
装饰色彩：绘画、雕刻、书法
第（2）课时
教学过程：
活动一：学生展示资料
（设计意图：巩固上节课所学内容，加深对建筑的认识）
请同学们到实物投影前来展示一下自己所收集的资料。运用到上节课讲到的知识（教师引导从外观、结构、布局、装饰来谈）。
活动二：我国古代建筑的类别
（设计意图：了解我国古代建筑的类别）
1、刚才同学们的介绍很精彩，大家展示了各种各样的建筑，我们来为同学们的介绍分分类。（根据学生的介绍分出：“宫殿、坛庙、塔、寺庙、民居”板书）
2、学生欣赏课本中的各种建筑类别。
4、请同学们说说自己最喜欢的建筑类别。
活动三：欣赏评价
（设计意图：培养对我国古代建筑的欣赏感受能力，能够从外观、结构、布局、装饰、类别来欣赏祖国古代的建筑艺术。）
1、现在我们分成4个小组，成立4个小小导游团，为大家分别介绍一处古代建筑。
2、[课件10：4幅建筑]我们来分一分每个小组介绍的建筑。
3、学生交流准备。（要求从外观、结构、布局、装饰、类别来依次欣赏）
4、学生分组展示。
5、集体评价，评出“优秀导游团”。
6、我们再来争做“优秀小导游”，谁来介绍一下家乡的古代建筑。
活动四：学生绘画
（设计意图：进一步感受祖国古代建筑）
我们光顾欣赏了没有带照相机怎么办？那就请同学们用画笔记录下自己喜欢的古代建筑并可以将自己画出来。
活动八：总结
1、让我们来欣赏一下大家的作品，谁来做导游介绍一下。
2、通过你对我们的城市建筑有什么认识和评价，也可以提出自己的建议和设想。
板书设计
我国古代建筑艺术
外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩
类别：宫殿、坛庙、塔、寺庙、民居
课题：明与暗
教材分析：本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。
课时2课时
学习领域造型.表现
教学目标1．知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2．技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3．情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点
初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备1.球体、立方体石膏模型数个。2．射灯。3．摆放石膏形体的桌子，配以衬布。4．投影仪。5．范画两幅6．铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。
学具准备8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮
教学评价1.从学生作业中选出质量较高与较差的作讨论评讲。
2.肯定作业中的优点，同时启发学生，指出缺点与改正方法。
3.学生作业时，教师应该全面辅导、督促学生按要求、方法进行练习，发现典型问题时再作补充讲解。
教学过程：
活动一：欣赏导入
（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）
活动二：探究新知（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）
1．我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）
你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？
总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？
总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？
总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
活动三：观察体会（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）
1.同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）
总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。（课件演示）
2．刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）
活动四：主动参与（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1．第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
3．然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）
4．最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。
活动五：学生实践（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
作业设计：
1．学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
2．注意把握以下问题：
a、灰调过少或高光位置不对；
b、明暗交界线不准；
c、投影不准；
d、排线问题；
e、反光太亮。
活动六：欣赏讲评（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）
1．教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
2．课堂小结：这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
人美版第11册美术教材第4课8—9页，属“造型.表现”课 教学目标
人美版第11册美术教材第4课8—9页，属“造型.表现”课 教学目标
１课时 教学准备
教具准备：多媒体课件、教师作品、操作用纸；
一、激趣导入 板书课题
同学们，你们喜欢魔术吗？（„„）今天，周老师带来了一个小魔术，想看吗？（„„）（课件出示）
同学们，老师用这些不相关的图形变出的画美吗？想不想像老师一样也创作一幅这样的作品？下面我们一起来学习第4课《图形的魔术组合》（出示并粘贴课题）
二、探究方法 动手实践
（一）看一看
1、这幅画上画了什么？（根据学生回答板书：我和我的村庄、人物、动物、房屋、树木等、重叠 缩小或放大 颠倒 夸张„„）
同学们说得真好，这幅画上有古怪的人物、动物，颠倒的房屋和缩小的树木，夏加尔打乱时空，放弃正常的透视比例，让画中的一切事物好像失去了重力被任意安置在空间里，使这幅画充满了神奇的童话色彩：画中的绿面人就是作者自己，他正和大牝牛亲切地对话呢！背景中有典型的俄国房子，还有教堂和钟楼。画家用重叠法，在牛头中又添画了妇女挤奶的形象；前景正中，一棵被缩小的开花树被握在作者手中。这一切，将作者残留在记忆中的杂乱形象叠现出来，构成了一幅梦的写照、一个色彩的奇境。
（二）画一画
同学们实践体验了这些组合方法，但要真正创作一幅作品，还要运用线条、色彩等进行连接、装饰，下面我们一起来欣赏几幅不同类型的作品，要求：边欣赏边思考：这些作品中哪些地方组合得巧妙？你还想怎样组合？（课件出示）
1、组内先讨论好主题,然后分好工,有步骤地进行创作;
（三）说一说 评一评
刚才老师发现，咱们班同学的美术功底真厉害！在较短时间内设计并创作出了一幅幅内容各异、风格鲜明的作品。下面我们来评一评它们吧，首先老师先说明一下评价标准：非常好（☆☆☆☆☆）、很好（☆☆☆☆）、一般（☆☆☆）。先由各组代表到喜欢的小组交流，得到评价后再返回本组。
三、展示作品 物化效果
四、布置作业 拓展延伸
同学们不光创作得好，还特别有个人主见，很会当小老师！通过这节课的学习，老师从你们身上学到了很多，你们扎实的美术功底、认真的学习态度、丰富的创造想像让老师久久感动！那么，你们又有什么收获呢？（课件出示）
学了这课，你有什么收获？
同学们的收获真多，老师特别高兴。下面老师邀请大家到“作业超市”里逛一逛，请你带着收获，任选一题课后完成。
1、利用废弃物组合成新的形象，并画下来；
2、模仿《我和我的村庄》的表现方法，创作一幅新作品；
1、感受艺术大师的表现风格和艺术特色，运用各种表现方法添画人像。
2、学生在观察、分析、讨论、体验的过程中，学会创造性地添画人像。
教具准备 教学课件，人物头像图片、绘画用具 教学过程：
一、组织教学：检查学生的学习用品，做好学习准备。
二、导入新课：
（一）、师吟诵汉代徐干的“导人必因其性，治水必因其势。”
（二）、给你人像的一半，你能否创造性地添画出另一半呢？板出课题 设计意图：利用传统文化引发学生的学习兴趣。
三、讲授新课：
（一）、欣赏书中画家作品的表现方法和风格。
（二）、观察改画的作品：说出截取和添画的方法以及是否符合原作的风格。
（三）、师吟诵《论语》中的子曰：“后生可畏，焉知来者之不如今也？”
（四）、小组讨论：你准备用什么方法添画人像？需要注意的是什么？
（五）、师引诵《弟子规》中的“不力行，但学文，长浮华，成何人。”
（六）、作业要求：依据原有头像的一半，选择适宜的表现方法，创造性地添画出另一半。
设计意图：感受不同创作方法的艺术效果，了解添画的方法，培养学生合作学习的能力。利用传统文化激发学生的进取心，鼓励学生亲身实践。
四、课堂练习：
（一）、学生尝试创作表现。
（二）、渗透《论语》中的“见贤思齐焉，见不贤而内自省也。”
设计意图：提高学生动手实践能力，利用传统文化教育学生学会取长补短。
五、课堂总结：
（一）、展示各组优秀作品，组织学生相互评价。
（二）、教师提出希望。
设计意图：提高学生审美、评价能力，激励学生不断进取。
六、板书设计：
课题
截取
添画
《线描画中的黑白对比》教学设计
课题： 线描画中的黑白对比
课时：一课时
授课年级：6年级
教材分析：线的粗细、长短、聚散等排列构成黑白对比，这些黑白关系形成不同的节奏和韵律变化，使画面产生丰富 乐感，形成美妙动人的画面。通过本节课的学习可以使学生了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。
课业类型：造型表现六年级《线描画中的黑白对比》教学设计
六年级《线描画中的黑白对比》教学设计
课题： 线描画中的黑白对比
课时：一课时
授课年级：6年级
教材分析：线的粗细、长短、聚散等排列构成黑白对比，这些黑白关系形成不同的节奏和韵律变化，使画面产生丰富 乐感，形成美妙动人的画面。通过本节课的学习可以使学生了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。
课业类型：造型表现
教学目标：
1、知识与技能目标：通过学习了解线描画中的黑白对比知识和形式美法则，运用点、线、面的疏密组合完成黑白对比的作品。
2、过程与方法目标：以探究的学习方式为主，能用线的粗细、长短、聚散等表现方法画一幅具有黑白对比效果的作品。
3、情感、态度和价值观目标：通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
教学重点： 线描画中的黑白对比知识及造型手法。
教学难点：掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排
教学准备：范画若干、粗细黑色、若干图片
设计意图：利用信息技术等多种教学手段，引导学生欣赏感受线描画的独特魅力，学习线描的表现形式：线条的粗细疏密排列，点线面合理安排，完成一幅用线画具有黑白对比效果的作品。
教学过程：
一、导入新课，揭 示课题
1、比一比
(原创)线描画中的黑白对比-教学设计
(原创)线描画中的黑白对比-教学设计
(原创)线描画中的黑白对比-教学设计
(原创)线描画中的黑白对比-教学设计
2、今天我们就来研究“线条”，来感受线描画中的黑白对比。
揭题：线描画中的黑白对比--板书
设计意图：稳定学生情绪，并引导学生回忆已知的线条，了解线条，初步感受感悟黑白对比的美感，初步了解怎样运用线描的语言表现美感。
二、初步感受，理解深化
1、欣赏自然界中的黑与白
师：我们来看这组图片，这些大自然界的小动物们，虽没有绚丽的色彩，但是却有着简单的黑与白。
小结：自然界中动物身上的线条给了我们不同的感受，也为艺术家的创作提供了丰富的素材。下面我们来看两幅线描作品。
（请大家注意观察在传统绘画中是如何运用黑白对比的）
《鸟的变化图》蜡染装饰画-这种蜡染虽没有色彩的变化，但线条的变化丰富，有着黑白对比的美，表达了劳动人民对生活的热爱。
小问题：黑白对比给我们带来的视觉感受是什么？
——简洁、鲜明、对比强烈
小结:线条是绘画的基本元素，线描画就是用单色线条对物体进行勾画，并通过线条的变化来体现丰富的视觉效果。
三、深入探寻、探究技法
1、感受作品中线条所产生的对比效果
（2）、画面中的黑白对比是通过什么方法体现出来的？（线条的疏密变化）
学生：线条的粗细不同；线条的疏密排列不同；线条的各种样式不同„„
板书：线条的粗细 疏密
师：我们把线条排列最密、最粗的叫黑；线条最疏最细的叫白。
（2）《门神》《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？（黑白色块的不同对比）
《牛仔裤》以大部分的黑色块面来表现牛仔的厚重感；《门神》的脸部以大块面的留白表现皮肤的质感。
四、欣赏感悟
引导学生欣赏学生作品：
师：看了刚才的作品，今天的学习你有什么收获呢？
讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白关系。
小结：我们手中的画笔就像乐器，那黑白的色块、疏疏密密的线、错落有致的点，犹如跳动的音符演绎出优美的旋律。刚才我们所看到了线描作品，都是以生动丰富线条表现出变幻多姿的视觉世界。
设计意图：了解线的组织方法和画面的黑白灰带给人的节奏美感，培养学生的观察分析能力。
五、学生实践
1、如此有魅力的表现手法，大家也来尝试一下吧！
2、生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！
3、练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。
学生练习，教师辅导
六、课堂小结，布置下节课学习任务
一、作品展览，进行评优
1、学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？
2、为你的好朋友提点绘画建议或者帮他修改一下作品
设计意图：培养学生的评价能力。
二、优秀作品展示，激发创作激情
1、优秀作品欣赏，强调黑白对比
2、比较自己的绘画作品，找出存在的优缺点
七、课后拓展
展示生活中线描的运用，引导学生开拓思维。
师：线条的美源于生活，经过艺术加工的线条来装扮我们的生活，会使我们的生活变的更美丽！
板书设计：
线描画中的黑白对比
线条的粗细 疏密
亲亲密密一家子
设计思路
本课属于造型表现领域，是一节内容枯燥、容量大的技法课。这节课我主要以学生的自主探究为主，尽量借用信息技术直观、容量大的特点，以最为简便、快捷的方式传达知识信息，使学生产生直观感受、迅速形成创作意识。本课我设计了情感体验、探究和感受材料、探索技法、自主创作、运用技法、展示交流等教学环节。着力培养、发展学生的感知、动手能力、表达能力、探究和自主学习的能力。
一、教学内容与目标
1．显性内容与目标
应知：通过本课学习，了解、掌握粉印版画这一表现形式。
应会：仔细观察、体会，表现亲亲密密的场景，了解粉印吹塑纸版画的表现风格。
2．隐性内容与目标
通过创作组合表现一家子亲密的场景
二、教学重、难点
重点：用粉印版画的形式，表现一家子亲亲密密的场景。
难点：。
1、怎样在画面上表现出亲密感？
2、粉印过程中颜料水份的掌握。
三、学习用具：
吹塑纸、宣纸或各色卡纸、水粉色、水粉笔、调色盒、笔洗、、铅笔、夹子等。
四、教学设计
1、情境导入
创设情境引导学生回忆生活中亲密和谐的情景，让学生产生共鸣。
设问：地球上除了人类上还有什么生命也有这样的感情？（动物）
2、感知体会
引导学生欣赏图片，体会亲密的概念，并用肢体语言表现。
3、观察比较
每组放置刻好的版和用这张版制好的版画，引导学生分组观察分析。
（平时是直接在纸上绘制的，这张是对印出的。引导学生主动探究，感知版画的表现方式）
4、观察学习
利用录像演示介绍吹塑纸版画的制作过程
（1）、制版（用圆珠笔，不太尖的铅笔，直接刻画）
注意事项：刻板痕迹要深
（2）、套色：用颜料直接涂在版上，覆盖上纸，用夹子固定并用手掌心用力按压，对印。
5、巩固知识
检查学生的掌握情况。
请学生用语言表述制作过程。
适时板书
6、学生实践
作业要求：今天我们大家用粉印版画的表现方法来完成一幅表现一家子亲亲密密的作品。（引导动物（人物）可有正、侧等不同造型）
学生操作
教师巡视辅导。
尊重学生个性，根据不同程度进行分层练习，程度好的同学可用彩色套，能力弱的同学可套单色。
7、交流评价
学生展示作品，介绍自己对本节课的感受
（1）你在做版画的过程中遇到什么困难你是怎样解决的。
（2）你的作品中是如何表现出亲密的生活场景。
8、课后拓展
引导学生课后探究不同材质制作的版画的不同效果。
教学反思
一、量体裁衣
在新课程的春风下美术教材给了教师极大的施展空间，教师可以根据学生的实际情况自由的设计教学环节。本课中我考虑到我校是一所农村学校，学生美术能力比较弱，在不影响重难点的前题下适当的降低了难度，把教材中仅仅局限于人物的表现重点拓展到学生喜闻乐见的动物、植物及自然界中的一切事物，有利于学生对“亲亲密密”一词的理解，开阔了学生的视野。教学中我还根据学生的实际情况进行分层教学，如：在怎样表现出亲密感的方法时我采用了阶梯式的步骤（适当的距离、亲热的动作、眼神和表情）这三个阶梯式的动作让学生有了‘亲密感’，此时，每一个孩子都摘到了胜利的果实找到了作画的自信！
二、情感交流
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技法训练，而是一种文化学习，更是人文素养与美术素养的学习。美术本来就是一种重要的文化行为，是在思想的表达、情感的交流中产生并发展起来的。教学中利用大量的图片创设情境，在有限的时间里利用多媒体极力增大课堂的信息量，让学生产生强烈的情感体验。在选择图片时我充分考虑到单亲家庭孩子的心理并有意识的回避了三口之家图片的出现，最大限度的保护学生的心灵。
三、能力培养
注重培养学生良好的观察和探究习惯，在具体的教学中没有过早地用技法技能去规范学生，而是采取合理的启发、引导来培养学生良好的探究和观察习惯。如我在教学中让学生分组触摸吹塑板，感受这种材质不同的质感，结合套好的粉印版画观察、比较、分析、主动探究出粉印版画与普通绘画的不同之处，进而引起强烈的创作欲望。课后拓展引导学生自主探究不同种类版画的不同肌理之美。
四、综合评价
当然这节课也有一些不足之处，如；在学生展示作品的环节中由于时间关系，没有尽可能多的给学生提供展示作品的机会，部分学生的作品还没用最终完成很遗憾，我想如果采用合作学习这种遗憾是可以避免的。
1、学习邻近色知识，运用一组邻近色表现画面。
2、在欣赏、探究中，深刻理解邻近色的视觉效果。
3、利用传统文化教育学生养成良好的读书习惯，教育学生要学思结合，鼓励学生大胆创新。
教学重点：运用邻近色创作 教学难点：邻近色的搭配方法 教学过程：
一、组织教学：检查学生的学习用品，做好学习准备。
二、导入新课：
（一）、师吟诵唐代孟浩然的“绿树村边合，青山郭外斜。”
（二）、诗人所描绘的画卷上都有什么色彩？画面色彩给你的感受是怎样的？板出课题 设计意图：使学生感受到古诗如画的意境和色彩对于画面的作用。
三、讲授新课：
（一）、欣赏《睡莲》，请同学们重新起个名字。
（二）、出示色相环，找出一组与画面中颜色相近的色彩。
（三）、齐读小知识，了解什么是邻近色。
（四）、师吟诵《弟子规》中的“读书法，有三到。心眼口，信皆要。”
（五）、小组探究：
2、想一想，邻近色和对比色有什么区别？邻近色带给你哪些感受？
（六）、师吟诵《论语》中的“学而不思则罔。”
（七）、你准备如何创作一幅色彩和谐的画？
（八）、作业要求：选取一组自己喜爱的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。
设计意图：感受邻近色带给人的美感，培养学生观察、分析的能力，理解概念，了解邻近色在画面中的运用，感受并体验邻近色的和谐美，启发创作思路。利用传统文化教育学生养成良好的读书习惯，要学思结合。
四、课堂练习：
（一）、学生艺术实践，教师巡视指导。
（二）、渗透宋代戴复古的“须教自我胸中出，切忌随人脚后行。”
设计意图：培养学生色彩表现的能力，鼓励学生大胆创新。
五、课堂总结：
（一）、组织学生相互评价。
（二）、教师提出希望。
设计意图：培养学生的评价能力，相机渗透传统文化。
六、板书设计：
课题
邻近色
和谐 统一
四年级美术教案湖南版篇六
学习目标
1.根据假定的旅行情境，画一画自己的旅行物品，并以旅行包为主体，把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。2.能根据客观物象的内在结构、比例，用流畅的线条塑造旅行用品。
3.善于收集整理资料，能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。
4.能运用简单的平面设计的形式原理，集体合作制作一个集锦本。
一、激发兴趣
1．教师讲自己亲身经历的旅行笑话，说明旅行前物质准备的重要性
2．学生说说自己最希望到哪里去旅游。
二、观赏背包
1．出示背包，引导观察、思考：
(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的? 2．了解背包的结构。
(1)背包的结构：圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。(2)构成：功能袋、背带、拉链、装饰图案。(3)材质：皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。
展示背包的结构、构成、材质、样式
三、绘画指导
1．教师示范画背包，学生总结步骤、方法。2．小结表现方法：
(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。(2)从不同角度观察背包。
与背包近似的立体形 背包的线描 4 作品 添加生活用品
四、作品欣赏 1．欣赏学生作品。
2．分析学生作品的成功和不足之处。(1)背包的形体画得比较准确，构图大方。(2)线条流畅，有疏有密。(3)注意了细节描绘。
(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。展示学生作品
五、学生作业
六、评析交流 1．学生作业展示
2．学生自主介绍自己的作品。
3．教师布置学生收集活动二的学习资料。教学反思：
第2课 光影变幻（总第课时）第一课时 教学目标
1.掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索光影下的各种美妙效果。
1．课件展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。
2．揭示课题——《光影变幻》。
多媒体课件演示画家名作以及优秀的摄影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。
揭示《光影变幻》的课题。尝试表现 探究方法
1．提出思考，观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化，怎样用线条来表现明暗效果。
2．学生自由讨论，教师倾听，参与讨论。
3．交流讨论结果，教师板书：用笔轻则淡、重则浓；线条疏则弱、密则强。
4．学生尝试用铅笔皴线。板书，图片、铅笔、纸等。深入感知 巧妙联想
1．教师引导学生联想有一些什么样的几何形。
第二课时 拓展思路
1．学生独自创作一幅作品，画一组几何图形，运用铅笔皴线的方法，想像画出几何形的明暗效果，表现层次感。评析作品：完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说、评一评。
2．教师总结评价：肯定学生的精心绘画，赞扬学生的大胆表现。展示板、作业，播放轻音乐。
教学反思：
第3课 美丽家园
一、学习目标：
让学生通过对周围景物的观察、记忆和想象，用集体讨论、集体创作的方式画出自己美丽的家园；培养学生的想象力和创造才能；加强相互合作的群体意识，增强热爱家乡的感情。
三、重点和难点：
1、集体创作，相互合作完成绘画作业。
2、集体讨论绘画题材、内容绘画选取哪些有特色的景物和采用什么绘画方法。
四、课前准备和作业要求：
1、为学生提供绘画材料——大画纸。
2、学生代色纸、各色碎布、剪刀、颜色、胶水。
3、要求4—8人组成一组，用集体创作的方式画出自己生活周围环境，要求突出景物形象特征，色彩鲜明，表现形式不限，但要统一。
五、教学过程：
第一课时
（一）、引导学生欣赏课本图例，说明家园是我们生活、成长的地方，每人对家乡的一草一木都很熟悉，并有深厚的感情，画出来很有意义。激发学生创作兴趣。
（二）、分析课本图例，启发学生讲述三幅同龄人创作的《美丽的家园》l具有什么地方特点。
1．用剪贴的方法，表现了城市小朋友家居特色和少儿活动中心去活动的情景。
2．用壁画的形式表现了金秋时节农村丰收的景色和农村家居的美丽风光。
3．请你讲一讲自己家居周围有什么特别的景物？ 如小区的特色，儿童乐园、儿童活动中心、农贸市场等都可以选入画中。
（三）、绘画步骤：
1．构思。集体讨论绘画的题材、内容、确定选取哪些有特色的景物，有什么样的手法表现，用一人先画出大体构图。2．根据各人的长处分工绘画，各人所画的景物形象的大小、色彩和表现手法均要以总体构图为依据，通力协作，力求整体效果统一。
3．选一位同学对画面作统一整理。
（四）、作业要求：
8人为一个创作小组，共同构思商议画面的大小（一般用横副，用全开纸3—5张合并使用，大小共同讨论确定），构图及手法表现，然后分工合作（例如有画房子，有的添树木，有的画人物……），画出当地景物特色。本课要求完成草稿。
（五）、学生分组集体创作，教师辅导，出现问题时共同讨论解决。
（六）、讲评草稿，共同评论能否表现家园的景色美。
第二课时
本节课继续完成集体创作画《美丽的家园》，重点在于形象刻划。
（一）、分析课文中的学生作品，提出用不同表现形式绘画时所要注意的事项。
1．色彩画：①颜色要鲜明。②注意对比色和谐。
2．线描画：注意线条疏密对比和黑白灰调子的处理。3．剪贴画：注意发挥材料质感的美，注意色彩的搭配。
（二）、学生继续进行集体创作。教师鼓励学生团结合作，努力完成一幅《美丽的家园》，集体创作画，看哪一组画最好、最美。
（三）、讲评作业，师生共同评议作品，请同学谈谈绘画感受。把作品展览在学校中心的地放，让全校师生共欣赏。
第4课 编花篮 学习目标
学习方法：观察、讨论，小组合作动手制作法 教学过程：
一、激趣引入
1播放歌曲《编花篮》，从这首歌曲中你听到了什么？
设计意图[兴趣是学生的动力之源，此处激趣的目的就是要引起学生行为冲动，让其呈现出行为欲望。
二、观察，讨论，探索新知
（2）各部分怎么做（鼓励学生细心观察大胆拆开）
2、各小组讨论花篮的组成部分和制作方法。
3、学生汇报观察讨论结果。
4、老师在学生汇报的在基础上小结，用课件播放编花篮的过程：花篮是由篮提手、篮沿、篮身、篮底、装饰物几部分组成，及量、剪、粘、编、卷、贴的制作过程。
设计意图[鼓励学生大胆探讨花篮的制作方法，并从观察中总结出编制过程，体现探究性的学习过程。注意引导学生测量篮沿、篮身、篮底、篮提手各部分，把所学的数学知识应用到劳动课中，体现学科间整合。
三、合作享受制作快乐（放轻音乐）
（一）师强调在制作过程中应注意的问题： 〈1〉全班分五个小组进行评比（分设五个展示台）①制作时比一比哪个组分工合理，进展顺利。
②制作后比一比哪个组作品最漂亮、最有创意。（教师要强调合作的重要性，鼓励有创意）
〈2〉注意使用刀具安全性，保证室内卫生
（二）制作：
1、小组同学分工制作花篮的各部分
2、各部分完成后，小组合作，把它们组合在一起，构成了一个完整的小花篮。
3、师巡视，帮助困难生，随时参与学生的活动中去，评价学生的制作行为，鼓励学生良好的劳动习惯，给同学们提供装饰物，让花篮更完美。
（三）活动预设： 学生在动手制作过程中可能：
1、小组分工不合理，致使制作进度慢，师及时给予指点。
2、在纸编小辫的过程中，可能出现：a一人牵绳一人编；b一人牵绳两人编；c两人相对同对编。师在巡视过程中，评价表扬c种方法，鼓励学生提高效率。
3、学生在制作小辫时可能不用手编，而是用手搓小绳，这种方法比较简便，有创意，师应给予鼓励。
四、成果展示
1、小组派出代表展示自己小组小花篮的最亮丽的一面，介绍制作过程。
2、学生评价：说说你最喜爱的作品，要说出原因。
3、同学们评选优秀作品，并请编织能手谈体会，说说劳动后的感受以及在劳动过程中遇到的困难，及如何克服困难的。
4、师生评价
（1）评价最佳作品。
五、课堂小结
同学们，你们觉得编织有趣吗？母亲节快到了，你想为你的妈妈做点什么吗？动手编织一个小礼物送给她吧！大胆选择编制材料，充分发挥想象力构思编制物件，你亲手的杰作，她一定会喜欢！课外举办一个“送给我最亲爱的妈妈”编织展览。
第5课 纸魔方 学习目标：
知识与技能：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。
教学内容：活动一 学习目标：
知识与技能：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。
教学准备：彩纸、剪刀、固体胶等 教学过程：
一、欣赏激趣
教师在课前运用“一提一压”的穿编方法，制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条，在作品背面将有关纬条加长，加长部分隐藏在作品背面。1．展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。
2．教师依次拉动加长的纬条，将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。
3．再依次拉动加长的纬条，将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。
4．展示一件协调色调编纸条作品，和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。
5．完整展示一件编纸条作品的正面和背面。6．揭示课题——编纸条。
二、方法探究
1．学生自学教材左页的制作步骤和制作图示。2．师生讨论：
(1)经条和纬条的制作有什么不同?(2)为什么经条的上下两段要相连?(3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗? 3．学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。
三、创新探索
1．教师问：怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。
2．师生讨论，小结创新方法：(1)纬条：改变纬条的材料和宽度。
(2)经条：改变经条的形状和宽度，如折线形、弧线形。(3)穿编方法：改变提压数目，如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。
四、欣赏评价
1．展开自评和互评，交流感受和体会。
教学内容：活动二 学习目标：
知识与技能：掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。
教学准备：彩纸、剪刀、固体胶等 教学过程：
一、思维拓展
1．展示、欣赏几件不同尺寸的编纸条作品，问学生它们适合用在哪里? 2．各小组之间展开讨论，并交流设想。
3．教师出示一张未经装饰的贺卡用纸和一本书。师生讨论、交流，共同将编纸条作品改装、组合成贺卡、书签、包书纸等。
二、创造表现
1．学生之间交谈自己的创作设想。
2．明确作业要求：制作一件实用的编纸条作品。3．学生自主表现，教师巡视指导。
三、欣赏评析
1．展示作品，欣赏评析。
2．学生下位，自由欣赏他人作品，交流感受。
第6课秦陵兵马俑 第一课时 学习目标
1.了解秦兵马俑的发现发掘过程，认识秦兵马俑的艺术价值。
2.学习一些考古常识，提高文物保护意识，增强热爱祖国文物的观念。
3.能通过调查、分析、讨论、评述等方式，表达自己对具有艺术价值的文物的了解和感受。
1．师生对话
关注这一项气势磅礴的艺术创举。(板书课题)观察分析 研究讨论
1．了解考古工作的一般流程、分工以及考古工作的重要意义。
(1)学生通过课件观看现代化的文物保护大厅结构，以及考古工作人员的工作场景。
(2)学生讨论：大厅各处有什么性能?考古任务
艰巨，队员非常辛苦。根据考古任务，可以将考古队员分成哪些工种？
(3)展示铜车马的全图，并简要地演示出土的铜 车马复原的全过程，让学生体会到考古队员工作的艰辛。
教师小结：考古人员发掘了许多艺术珍品，为我国文化建设做出了巨大的贡献。
2．展示出土的各种物品
(1)学生讨论：陶俑分为哪几种?分别有什么不同的神态、服饰、姿势?(将军俑、军吏俑、武士俑、立射俑、跪射俑、骑兵鞍马俑、御手车左车右俑。)(2)分析陶俑形体结构。
展示，让学生参观秦陵的一号坑和二号坑．重点从各个角度展示不同的陶俑。
第二课时 创造表现
1．仿照陶俑的大体形状，学生尝试做一个陶俑。2．学生相互评价作品，交流心得 3．教师示范。(1)团泥。
(2)整体捏塑脖子与头。
(3)捏塑躯干和下肢。可以把躯干和下肢作为一个整体来捏。(4)把头与躯体黏结起来形成大体造型。
(5)黏结上肢部分，调整陶俑的姿势，添加、刻画、装饰各部位。总结制作要点：先做大体的形状，在做细部的修饰。
4．出示造型生动的陶俑作品给学生欣赏，启发学生捏制神情生动，各部分装饰精细的陶俑作品。
5．学生创作，教师巡视指导。课件播放古典音乐． 出示姿势不同的几种陶俑(将军俑、跪射俑、说唱俑、歌舞俑)供学生参考。
作品反馈 总结拓展
1．表扬制作出神情兼备的作品的学生，并展示其作品。2．观赏其他出土的艺术珍品，请学生回家后上网查询下节课相关资料。
展示出土的艺术珍品。
第7课小园艺师 第一课时 学习目标
1.感受园林文化，了解园林建造的一般内容、布局方法和功能。
2.能用园林知识，绘制一幅园林小景的平面设计图。3.大胆收集和利用材料制作园林小景模型，培养协作精神，提高动手能力。
4.引起学生对自然、绿色、环境的关注，增强对园林的审美意识和环保意识。
一、导人新课 揭示课题 直入主题
园林景观是人们生活中心灵的栖息场所。
现代人对于公共空间的建设投以越来越多的关注，它给紧张生活的人们提供了放松身心的环境。
人们从对自然环境的依赖中，懂得了健康的生活方式需要新鲜的空气、阳光和活动空间，懂得了与自然和谐相处，美化环境，保护自然。
第二课时
园林景观又是先进文化的载体，宣传社会主义精神文明的阵地。因此，我们不仅要学会建设它，还要学会去欣赏它，保护它。爱护园林景观，保护公共环境是我们的神圣职责。
二、欣赏引导
师生共同欣赏一组园林图片，在欣赏中，我们扩大眼界，积累素材，思考园林设计的一般内容和布局方式。
互动交流
在学生讨论中，师生共同归类总结。一般内容：
山石：假山、石碑、石柱、雕塑，水：水池、小溪、喷泉，树木花草：独立大树、成行小树、成片的小灌木造型。路桥：石桥、木桥、直路、弯道、梯，建筑、配景：亭子、走廊、路灯、坐椅。
布局方式：中轴对称式、散点分列式、点线面结合。板书要点 示范提示
1．设计一幅园林全貌的平面图，须采用俯视图画法。2．先总体布局，后局部细画，注意近大远小，3．先画近景，后画远景，注意画出一定立体感。
三、自主创作
1．自主选择为学校或为社区绿化地设计规划图。2．注意要新颖独特，有创意。3．可以为自己设计的园林命名。
四、评价活动 1．互相观摩。
2．学生互评，说说同学的作品中一个突出的优点或最有创意的地方。
第8课 田间的精灵
一、学习目标：
1．用多种色彩描绘田野；
2．记忆、想象能力和以线布局以色构成的表现力； 3．体验线与色有机结合的造型乐趣，激发对大自然的热爱。
二、学习内容：
本课属造型•表现学习领域，体验各种绘画工具和不同材料的使用效果(水笔的流畅,油画棒的厚重)，尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动，借助色彩表达自己的想法：能流畅稳定地画出较长的线条，进行随意交织的布局划分；认识常用的颜色，在划分的各区域中涂画田地的色彩，表现出一片想象中的田野。
三、学习重点：
认识颜色，用各种颜色涂画出一片田野。
四、学习难点：
1．流畅的运用曲线或直线交织出田地； 2．运用各种颜色效果表现出不同的田地。
五、教学准备：
水彩笔、油画棒、展示板
六、教学程序：
（一）线线交织，构成田野：
1．我们把画纸想象成一片肥沃的土地，现在熊老师牵着大家在这画纸上散步，我们随意的走着，踩出了一条弯弯曲曲的田间小路，再从另一个方向走一走？三条路，把这片土地分成了好多块田地了，这几块太大了点，谁能画条小路再分一下？谢谢你，又多了几块地了。
2．现在我们换一种走法，在这片更广阔平整的土地上，我们快速的直直的开垦农田，老师快速示范用直线分割田地。请一位喜欢直线的同学帮我再分分。
（二）色彩认知，参观田野： 有了这么多田地，种点啥呢？
1．我们来向农民伯伯学习学习。农民伯伯说要先要考考大家——知识抢答。（课件出示几种代表性的田地）认识它吗？是什么颜色的？ 1）这几块田是什么颜色的？是什么田？——蓝色，刚刚插秧的水田。
2）这是什么颜色？生长的是什么？——绿色，没有成熟的水稻
3）这一片呢？——橙色，成熟的水稻 4）这是什么颜色？——棕色的土壤。
5）这个呢？——油菜花、红高粱、紫云英，这些都是田里的庄稼，没想到有这么多颜色！
2．现在农民伯伯请我们坐飞机，去参观他们耕耘的田野，出发吧！
你最喜欢哪块田野？为什么？
（三）启发想象,涂画田野：
看完了农民伯伯的田野，农民伯伯也想看看我们小朋友心中的田野，那我们的田野里种些什么呢，是什么颜色的？我们一起来试试。
1．师生共同尝试大片涂色（哪里也种这个呢？）、线条排列（新翻的土壤也可以用波浪线）、点点播种（表现苗、花、果子）、颜色叠加（色彩更丰富）等方法画出几片田野。
2．这几片中间还留了一块画什么颜色好呢？相邻的颜色要有变化。
3．如果你想还可以在一个田里画个田野守护精灵或者是收割机、稻草人、谷仓。
（四）欣赏范作，明确目标: 1．看看小朋友的画作，他们希望的田野是什么样子。2．作业要求：线线交织、块块涂色，画出一片心中的田野。
（五）学生作业，巡行指导
（六）展评作业，在歌声中结束本课。（制作“希望的田野”展示板）
看到这么美丽充满希望的田野，农民伯伯忍不住要唱一首田间小调了，我们来听一听，学一学。
第9课 生命的甘露
学习目标：
1.了解地球水资源现状认识水对生命的重要作用。2.养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯。3.学习并设计保护水的招贴画。
众所周知，水在我们的生活中发挥着重要的作用，然而，在水资源相对充足的地方，人们很难想象，没有水的情景，那么今天就让事实告诉我们，如果没有了水，人类将面临何种绝境。课件播放我国西南地区干旱造成的可怕景象让学生观看。
环节三：探究方法
为让更多的人爱惜和节约水，我们今天就来学习设计招贴画。
1．出示学习要求：
2．出示两幅作品让学生进行比较，（一幅完整，一幅不完整）哪幅是真正的招贴画？师生交流，教师结合图片进行讲解示范。
环节四：自主设计 1．出示作业要求：
拿起我们的画笔，设计一幅招贴画，以无声的呐喊唤醒那些沉睡的心灵—— 珍惜生命甘露，保护生命之源！
2.出示设计提示和参考
如果没有了水，破坏了水资源，田地将会？江河将会？大自然将会？天上的飞鸟会？水生物又会？人类将？……请选择其中的一个角度进行设计。
环节五：评价交流 展示部分学生作业，师生评价交流。
第10课 艰苦岁月
一、学习目标
1．了解美术与情感，美术与时代，美术与历史等方面的关系，从而更深刻地理解美术的社会功能。
2．用美术语言描述美术作品。3．民族自豪感和热爱祖国的情感。
二、教学重难点
重点：革命历史题材美术作品的内容与形式分析难点：革命历史题材美术作品的人文内涵。
三、教学过程 1．情景导入
1）出示三幅巨大的汉白玉浮雕《虎门销烟》《抗日游击战》《胜利渡长江解放中国》。
1）放映《开国大典》视频，引导学生产生情感共鸣，再放映历史照片中的《开国大典》，影视剧中的《开国大典》，最后引入董希文创作的油画作品《开国大典》。
2）举例分析《开国大典》，教师引导学生用美术语言分析作品。
构图上：（1）左实右虚（2）主体人物突出 色彩上：
（1）西方油画和中国传统工笔重彩结合（2）具有中华民族特色绘画
4）将三幅作品结合，提问这三幅画的视觉中心在哪里？画家为何这么处理？引导学生思考整理革命历史题材美术作品的基本创作内容，创作手法，并强调作品中要突出重点，强化视觉中心。
3．分析讨论，层层深入
引导学生从作品的构图、情感、题材去分析作品。4．欣赏评述
通过《母亲》和《血衣》让学生进一步掌握综合评述的方法。
第11课 劳动最光荣
一、学习目标
1.通过本课的学习，使学生感受人物在劳动中的动态美，激发热爱劳动的情感。
2.了解劳动时的动态规律，初步学习画人物动态的方法。3.在创作中进一步提高学生的观察、表现能力。
二、设计思路
三、重点难点
重点：学习人物动态的画法。难点：劳动场景的美感表现。
四、教学设计 第一课时 课前准备
(2)学生回忆并交流。
2．人类社会的进步离不开劳动人民辛勤劳作，大家通过劳动创造出举世的物质文明和精神文明，劳动是最为光荣。出示课题《劳动最光荣》。
（2）画中人物的具有怎样的心情？你从哪些方面看出来的？
（3）整张画给你怎样的感受？
2.教师小结：在劳动时常常产生最典型和最美丽的动作瞬间。许多画家就是捕捉那最美的片刻，创作出了充满劳动激情和快乐的绘画作品，让人感受到劳动时有规律、有节奏的动态美。
3.研究体验。
（1）动作模拟。请部分同学模拟《夯歌》作品中人物动作。其他同学观察分析身体各部位的变化，寻找规律。
头部仰府如何变化？ 身体摆动如何变化？ 手臂起伏如何变化？
教师结合图片以及学生表演，用简笔画画出人的基本动态，把握动态线。
（2）尝试练习。小组内同学表演一个动作，其他同学观察并用动态线表现人物动作。比如一个小组的活动：一个学生来模仿平时拖地板的动作。
观察：这位同学在拖地板的时候，他的身体有哪些变化？ 头怎样变化？（看地下了。）身体怎样变化？（有点弯曲。）手怎样变化？（一个上一个下。）脚如何变化？（前后分开了。）
教师小结：任何动态都有他的动态特点，头、躯干和四肢之间相互配合，发生位置关系。人在活动时都有身体的活动趋向，从而身体产生了不同趋向的线，这就是动态线。绘画时抓住表现出动态趋向的动态线，就很容易表达动态。
三、尝试练习。
（1）作业要求：用记号笔尝试描绘单个人物劳动的动态。（2）提出建议：人体活动时肩胛线和骨盆线倾斜呈相反状，可以参考书中的动态线范例。
四、作品交流。
展示学生作品，师生共同评价。第二课时 课前准备
二、欣赏名作，感受场景中的劳动 1．用录音机播放大师作品《拾穗者》
劳动源自于生活，在18世纪的法国就有一个叫米勒的画家非常喜欢画劳动题材的作品，出示作品《拾穗者》。
你从作品中感受到怎样的氛围？说说你的感受。教师帮助解读作品，表现了改革开放初期人民挖完路夯平的画面，表现出了当时人民生活水平提高了，心理非常高兴的场景。
教师小结：通过欣赏大师们的作品，我们发现可以通过表现人物的动态、表情以及周围的场景渲染，可以表现劳动中人物的情感以及画家的思想。
三、同龄作品欣赏 展现其他小朋友的作品。
我们一起来看看别人小朋友的画，他们是怎么来表现劳动场景的呢？
（1）作品是抓住劳动中哪些最典型的动作和环境来表现主题的？
（2）作品采用了什么表现方法？
（3）你认为这些作品哪些地方处理得特别好？
教师小结：看了这么多其他同学的作品，他们把人物画有趣了，画生动了，关键在于抓住人物的典型动作，并充分利用环境烘托人物。
四、学生作业
1.在上节课的基础上，给自己画的人物添加一个动人的背景，还可以多添加几个人物。
2.也可以重新创作，通过色彩、场景、人物 动态表现一个劳动场面。
五、作业展示
展现优秀的作业，说说我画得最棒的地方。
第12课 废物新用
学习目标
1．同学们，这件工艺品漂亮吗？（漂亮）2．这件工艺品表现的是什么形象？（人物）
[讨论形象的组合与材料的选择] 出示几样大小不同的废弃物，请学生进行联想并把自己的想法画一个简单的草图。交流构思情况，并提出自己的意见。[鼓励学生大胆的谈出自己的感想][出示形象] 谁来帮老师设计一下，这个形象的每一步我都该选择哪些材料最合适？[学生交流并可以动手来试一试][鼓励学生大胆去研究、试验]。
4．制作步骤
通过刚才的交流你是否也能将自己手中的废弃物来设计一下使其变废为宝呢？我们应该按照怎样的步骤去进行制作呢？请同学们分组交流拿出制作方案来。请学生进行小结。
5．欣赏
课本中就有许多运用废旧材料进行制作的工艺品，请大家来欣赏一下，看有什么地方值得我们学习。
小结：我认为在这些工艺品中一些小的装饰运用的十分巧妙，真实起到了画龙点睛的作用。我们都可以运用什么材料来做小的装饰呢？[学生交流]。
活动三：
我要开一个工艺品商店，我这个工艺品商店出售的可不是一般的工艺品，它们有一个共同的特点都是用废弃物来制作而成的。而你们就是这些作品的设计师，好，就请大家快动手吧。
今天是我们工艺品商店开业的日子，请大家来当顾客选择你最喜欢的工艺品。
教学反思;评价时我说：“如果不知道我真不相信这些工艺品是利用废弃物制作而成的，由此可见每一样东西只要我们能留意加以精心的设计就能将其变废为宝。”这句有些夸大事实的话学生却很爱听，因为老师肯定了他们的努力。所以说，有时教师的一句话，可能成为促进学生创造力发展的催化剂，也可能成为毁灭剂。
四年级美术教案湖南版篇七
1.知识能力：了解指墨画的艺术特点，用手玩出深浅不同的墨和色。
2.过程方法：运用指墨画技法做各种指墨效果练习，并能根据主题选择合适的指墨技法进行想象创作。
3.情感价值：通过学习，感受指墨画独特的韵味美感，并体验指画彩墨探究的乐趣。
重点：各种指墨技法的掌握及运用。
难点：灵活运用手指作画，体现水、墨、色的效果。
教具：多媒体课件，中国画工具材料。
学具：调墨盘、墨汁、中国画颜料、生宣纸等中国画工具材料。
一、视频导入，揭示课题。
1、播放视频、导入新课。
2、板书课题。
二、学生动手初次体验墨色的丰富变化。
1、课件展示作品图片，请学生找出有多少种深浅不同的墨色?
2、学生动手体验，并将作品展示。
3、请一位同学简单说说自已刚才是怎样“玩”的。
4、师小结。充分肯定学生刚才的大胆“玩墨”。
三、引导启发学生，并示范用手的不同部位，来表现“点、线、面”。
1、情境设置，引导学生说说刚才是用手的哪些部位玩的。
2、师按照学生的提示，在宣纸上示范用手的不同部位，来表现“点、线、面”，最后组合成一幅指墨画“荷花”。
3、完成演示作品，小结用手的技法：就是运用手的各个部位，进行“点、染、擦、印”等动作,并注意墨色的浓淡、干湿的变化。(出示课件小结)。
四、欣赏画家的指画作品，分析画中运用了哪些表现手法?
1、出示课件，赏析作品。
2、学生交流后师小结：其实今天我们画的指画彩墨，就是来源于我国的国粹艺术“指墨画”。
五、出示视频短片，了解国粹艺术“指墨画”的历史。
六、启发学生寻找身边的美景，为创作提供灵感。
2、小组讨论后再回答。
七、学生再次创作，教师巡视指导。
1、(课件出示创作要求)：四人小组共同交流确定内容后，选择合适的指墨方式来创作完成一幅主题想象画。
2、学生创作，教师巡视指导。
八、展评作品。
九、师小结、下课.
好了，今天就上到这里，谢谢大家!
四年级美术教案湖南版篇八
（一）主要内容及教材重点、难点：
主要内容：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、学情分析
通过三年级的学习，孩子们已经掌握了一些小学美术学习的基本方法，知道了课堂授课的基本程序。对于油画棒、水彩笔等绘画工具可以做到熟练运用，对于剪刀、绳子等手工工具也有一定的认识。审美能力和动手能力都有了一定的的提高，在接下来的四年级美术课堂上，应该继续坚持绘画和动手的结合教学，使得孩子在意识和动手方面继续提高。
三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施
根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）
合作的学习方式：
提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展；学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。
培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。
采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《变废为宝》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。
转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。
以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
四、全册教学进度
周次 内容
第一周《色彩的冷与暖》
第二周《画家的调色板》
第三周《蔬果的剖面》
第四周《生活中的线条》
第五周《节奏的美感》
第六周《最受尊敬的人》
第七周《今天我值日》
第八周《趣味游乐园》
第九周《彩墨世界》
第十周《我是汽车设计师》
第十一周《拟人的形象》
第十二周《精美的邮票》
第十三周《规划每一天》
第十四周《给您提个醒》
第十五周《有创意的书》
第十六周《传编的乐趣》
第十七周《会“走”的玩具》
第十八周《电脑美术》
第十九周《漫画欣赏》
第二十周 水平测试
第1课 色彩的冷与暖
教材分析：
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
