当前位置:网站首页 >> 作文 >> 美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析(七篇)

美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析(七篇)

格式:DOC 上传日期:2024-04-30 14:19:47
美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析(七篇)
时间:2024-04-30 14:19:47     小编:zdfb

人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退,写作可以弥补记忆的不足,将曾经的人生经历和感悟记录下来,也便于保存一份美好的回忆。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢?以下是我为大家搜集的优质范文,仅供参考,一起来看看吧

美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析篇一

摘要:随着现代科学技术的发展,数字媒体已经应用到社会的各个领域,推动着时代和社会的进步,也为高校教育的改革提供了新的思路与契机。传统大学美术教育因其教学理念滞后、教学方式古板、教学人才分布不均等存在着诸多的问题,本文通过分析传统大学美术教育教学中存在的问题,进一步探究大学美术教育在数字媒体时代的蜕变,以期更好促进大学美术教育的发展。

关键词:大学美术;数字媒体;问题

随着数字媒体技术在社会各领域的不断应用与发展,高校在其教育教学中应用多媒体进行辅助教学,为其现代化教育提供了新的思路与契机。传统的大学美术教育因其教学理念滞后、教学方式古板、教学人才分布不均等各方面条件的限制存在着诸多的不足,导致了同学们现代大学美术教育的尴尬局面。数字新媒体在大学美术教育中的应用改变其传统的理念与模式,能够更好地培养高素质、高技能型美术人才。

一、传统大学美术教育教学中存在的问题

(一)地区发展不平衡,人才分布不均

在传统的大学美术教育中,因我国地域辽阔、地区发展不平衡,优秀教育教学人才多集中于中、东部地区,而西部地区则面临着人才少,教育资源薄弱的劣势。由于地域的发展不均,很多教学资源不能很好地应用到每一个地区,尤其是发展较为落后的西部地区。对于大多数人才,由于他们期待更高的社会价值、更好的经济收入,毅然选择发展较为前列的中、东部地区,而直接放弃处于薄弱劣势的边远西部。这直接导致了西部地区的教学资源落后,教育人才不足,跟不上现代教育的进步。

(二)教学理念相对滞后,教学内容老套

一些大学教师在教学理念上认为美术教学就是使用笔、纸、染料等传统的教学材料对同学进行画作指导,而这中传统形式的.教学理念已不能适应现代社会快速发展的需要。而在教学内容上,很多大学教师选择使用传统的教学材料对同学进行教学,教学材料的老套以及不及时更新逐渐使得学生在课堂上学到的知识与现代社会实际有着较大的出入。而一些资历较老的教师甚至会根据自己的经验对同学们进行教学,直接排除新的教学内容,同学们在进行画作是思路受到了一定的限制,不能更好地培养学生的创新思维与创新意识。同时,由于传统教学的限制,同学们不能更多更好地接受到外界新事物,自己的作品因为缺少新媒体的支持也不能更好地被外界所熟知、接受。

(三)教学方式古板,缺乏专业特色

与教学理念相对滞后异曲同工,在传统的大学美术教育教学中,很多大学教师教学方式的古板直接影响着教学水平的提高与同学们在思维创新方面的形成,不能够更好地展现美术专业的特色。一些高校教师在美术教学课堂上仍使用传统的教学方式:一支笔、一张纸、一幅画,在长此以往的学习中,同学们逐渐会产生审视的疲劳感,对画作的兴趣大打折扣。同时,教师在使用传统教学方式进行教学时,并不能更好的展现美术这一专业的特色,使其失去应有的光华。而在传统的美术教学方式的基础上结合现代新媒体的应用不仅能够更好的吸引学生的课堂注意力,提升其对学习的兴趣,更能够通过运用多媒体不同的形式培养学生的创新意识与创作才能。同时,多媒体的应用能够使得教师在课堂教学中使用cad、ps等创作软件,提升教学质量,推动美术专业的特色。

二、大学美术教育在数字媒体时代的蜕变

(一)资源共享,充分发挥数字媒体优势

数字媒体在大学美术教学中的充分运用能够有效做到资源共享,使因地区发展不平衡、人才分布不均而造成的地域分化得到有效解决。将多媒体运用到传统大学美术教学的课堂,充分发挥数字媒体所存在的天然优势,不仅能够使得同学们及时获得最新的美术方面资源,更能够利用数字媒体所带来的优势,充分调动同学们对艺术创作的积极性,培养其穿创新理念与创新意识。同时,利用多媒体的广泛性,能够在美术教学课堂上充分利用网络教学资源,通过对同学们教导不同美术专家及教师对同一理念的认识,让同学们能够了解更多关于画作的知识,而不是仅局限于某一老师的教学风格与教学理念。同时,多媒体网络教学的应用也能够有效解决部分地区人才不足的问题。

(二)树立创新理念,改革教学内容

在传统美术教学中教师注重的多是学生的学习能力而非创新与实践动手能力。数字媒体在美术教学中的应用要求要求教师必须改变传统的教学理念,树立以培养学生创新意识与实践动手能力的新理念。要求教师在教学中不局限于自己对美术创作的思考,要用于探索与尝试新事物、新理念,充分利用多媒体的优势进行教育教学。在教学内容上,数字媒体的加入使得教师尤其是老教师在美术教学上不能够仅凭自己的教学经验对同学们进行指导,要根据全新的理念及时对教学内容进行调整,注重对同学创新能力的培养。

(三)变革教学模式,营造专业氛围

多媒体在教学课堂的应用使得美术教学课堂不再是仅有的“一支笔、一张纸、一幅画”的模式,教师在教学课堂上不得不根据多媒体的存在对教学模式进行及时的变革,而教学模式的变革在一定程度上引起了同学对新事物的好奇,对美术学习增加了更深的兴趣,多媒体教学也在一定程度上引i着同学进行创新学习,而不是传统意义上的画作。同时,多媒体在教学课堂上的应用,使得教师能够在课堂教学中运用cad、ps等创作软件,提升教学质量,推动美术专业的特色。

三、结语

数字媒体在高校教育教学中的应用,为高校教育的改革提供了新的思路与契机。传统大学美术教育通过与数字媒体相结合,改变其传统的教学理念滞后、教学方式古板、教学人才分布不均等诸多的问题,充分发挥数字媒体的优势使美术教学资源得以共享,有效解决资源、人才分配不均的问题;通过多媒体资源运用,树立全新教学理念,改革教学内容使同学们学习兴趣得以提升,创新意识得到加强;通过多媒体资源运用,改变教学模式,使教学课堂更加突出美术专业特色。数字媒体在美术教学课堂的应用为美术教学提供了全新的变更与改革,能够更好地促进大学美术教育的发展。

参考文献:

[1]吕广静.数字媒体时代下大学美术教改问题分析.艺术品鉴[j].(06).

[2]郭一栋.数字媒体时代下大学美术教改再思考.美术教育研究[j].2016(08).

[3]田永江,赵军玲.数字媒体时代下大学美术教改再思考.美术教育研究[j].(16).

美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析篇二

随着社会发展,我们的生活环境越来越视觉化、图像化,视觉文化的发展,也改变了人们尤其是青年群体的生活方式和思维习惯。将多媒体视觉表达方式应用到教育教学中去,可以改变传统的教学模式对教学的束缚。因此,许多教育工作者都就视觉元素、视觉文化在教学领域的应用给予了高度关注。那么,从初中美术教学视角来看,视觉文化有何意义呢?笔者在此做出了回答。

一、新媒体视觉文化给初中美术教学带来的影响

顾名思义,视觉文化指以图文声像等视觉符号为视觉基础的文化艺术形式。传统的视觉文化以语言文字和印刷媒介为支撑,新媒体时代的视觉文化比传统的视觉文化更加直观、生动。新媒体时代的视觉文化融合了更多的视觉元素,并且,许多文字化的东西都被转化为图像,这也给传统的语言文化传播带来了严峻的挑战。如今,视觉传播已经成为人类最重要的信息传播形式,从小在多媒体视觉文化影响下长大的青少年,在思想和审美方面也深受视觉文化影响。如与文字相比,初中生更乐于接受多媒体视觉文化。在多媒体时代,多媒体也被广泛应用到教学中来,依托于校园网建设和多媒体教学,许多视觉元素也走进课堂。初中美术是美育的重要途径,培养学生的视觉感知能力和审美素养是初中美术教学的重要任务。不过,受应试教育模式影响,传统的初中美术教学不仅教学内容单一,而且,教学模式单一,美术教学以美术欣赏、学画和知识灌输为主,学生视觉感受和审美情感根本不受关注,美术教学效果也受到影响。将多媒体教学用到初中美术教学中,借助丰富多样的视觉元素使美术知识直观化、立体化,可以增强美术教学的趣味性和针对性,还可以给学生的视听觉器官带来多重刺激,满足他们的心理需求,激发他们的学习兴趣。所以,在新媒体时代,许多教师都积极提倡将视觉元素用到美术教学中去,以解决美术课堂教学存在的许多问题。

二、新媒体视觉文化时代的初中美术教学策略

(一)根据教学要求,拓展美术教学资源

美术是培养学生的艺术修养的重要渠道,在素质教育推动下,初中美术教学也逐渐由单一的课本教学向兴趣教学转变,但是,在重理论轻实践的`传统教学模式影响下,学生的学习兴趣始终不高。新课改提倡通过教材权力地方化和教学内容改革提升学生的学习兴趣,响应新课改要求,初中美术教师在教学中,要立足于现有教材,拓展和丰富教学内容,以开阔学生视野,提高学生的学习兴趣。在多媒体时代,教师还要根据学生的兴趣特点和心理需求,将一些视觉元素广泛应用到课堂教学中来,以视觉元素、视觉文化为媒介,使美术课堂教学与时代发展接轨,进而培养学生的视觉感知和艺术审美能力。如在初中美术(湘版)八年级上册《笔墨千秋》课堂教学中,本堂课的教学目标是:让学生见识中国画的特点,了解中国画的表现意境,学会运用国画基本知识分析画作。在初中生的审美素养和知识接受能力相对较低的情况下,要想实现这个教学目标,教师必须要借助多媒体教学来展示中国画独特的表现形式,讲述中国画的特点,让学生熟悉、了解中国画。因此,在教学前,教师要认真制作多媒体课件,在多媒体课件中详细介绍线描、工笔、写意等中国画知识,并介绍一些名家画作,讲述中国画的表现特点和意境。如此这般,将教学内容与视觉元素巧妙结合起来,才能有效提高课堂教学质量,实现预期教学目标。

(二)创新教学形式,将计算机融入课堂教学

计算机是视觉文化的主要传播媒介,计算机也是学校教育常用的一种教学手法。计算机教学具有图文并茂、影像生动等特点,将计算机教学与美术教学融合起来,形成具有视觉文化特色的教学内容,是提高美术课堂教学质量的有效途径,也是当前美术教学努力的新方向。因此,在初中美术教学中,广大教师要与时俱进,发挥信息技术的优势,灵活利用计算机来教学,使更多的视觉元素进入到课堂中来。如在初中美术八年级下册《诗情画意》课堂教学中,为了让学生充分了解中国古典园林借景的方法、造园艺术的意境,教师可以在课堂教学前,就利用计算机展示北京恭王府、苏州园林或者上海豫园的图片,然后以漏窗造型为引子,引出古典园林空间布局、园景造型这个话题,讲述与古典园林有关的景物对应、衬托等艺术手法。然后,在课堂教学中,再借助图片讲解园林在景物构造上对远借、仰借和俯借等视角的运用,使学生借助图片发现古典园林的诗情画意和魅力,培养学生的审美意识。

(三)利用视觉文化进行课堂拓展和延伸

在多媒体时代,美术教学的开放性也进一步增强。以多媒体为抓手,拓展美术教学资源,创新美术教学形式,开展美术教学实践,是多媒体技术的价值和优势所在。学生是美术教学的主体,以人为本是新课改的核心理念。以人为本要求教师在教学中,要尊重学生的视觉文化习惯,一方面运用多媒体开展课堂教学,另一方面要致力于营造与新媒体视觉文化发展相一致的校园文化氛围,开展美术教学实践,使学生在课外实践中不断提高视觉感知和表达能力。如在《精美的书签》课堂教学结束后,教师可以给学生布置一些课外活动,以通过课堂拓展和延伸帮助学生巩固所学知识。如让学生参考多媒体视频,利用硬纸、胶水、彩笔等设计、制作一个精美的书签。让学生将自己的设计成果、制作成果带到学校,由教师和学生一起点评,评出最佳设计奖、最具创意奖等,并让学生大胆说出自己的想法,以培养学生的创新意识和审美素养。

三、结语

综上所述,新媒体视觉文化已经成为一种主流文化。在新媒体影响下,初中美术教学也要与时俱进,借助多媒体技术和视觉元素构建全新的课堂教学模式,营造富有情趣的教学氛围,以改善美术教学面貌,提升学生对美术的认识和了解,进而发挥和强化美术教学的育人功能,实现美术教学目标。

参考文献:

[1]姜兆元.视觉文化时代背景下美术教育的新选择[n].天津美术学院学报,2015(04).

[2]胡庚申,唐串.刍议视觉文化背景下美术教育观念的转变[j].安徽文学(下半月),2013(05).

美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析篇三

论广播在新媒体时代的发展与创新论文

摘 要:随着科技的发展,数字信息技术被广泛应用,新媒体的时代已经到来。面对新媒体的冲击,作为传统媒体的广播该如何应对,是坐以待毙、不进反退,还是应对挑战、取长补短,这是所有媒体从业者特别是广播工作者值得思考的问题。笔者分析当今新媒体和广播媒体各自的优势与不足,阐述了在机遇与挑战并存的新媒体时代,传统广播媒体发展及创新的方式。

关键词:广播; 新媒体; 创新

1 新媒体简介

新媒体是以数字信息技术为基础、运用现代新技术体系为支撑,利用数字技术、网络技术、移动技术,通过互联网、无线通信网、卫星等渠道,以及电脑、手机、数字电视机等终端,向用户提供信息和娱乐服务的传播形态和媒体形态,具有互动传播等特点。1967年,新媒体的概念由美国哥伦比亚广播电视网技术研究所所长戈尔德马克率先提出。相对于传统媒体而言的,新媒体是报刊、广播、电视等传统媒体之后发展起来的新的媒体形态,相对于传统媒体的“一点对多点”传播,新媒体是一种“多点对多点”的全新传播方式。依托于最新的数字信息技术,目前正在被更多的人所接受并使用。面对新媒体的出现,传统媒体仿佛进入了一个瓶颈,特别是广播,在受到电视、网络的冲击之后,面临着“逆水行舟不进则退”的境遇。如何适应新媒体时代的到来,如何继续发挥自身优势、取长补短从而发展创新,这也是留给广播工作者的一个新课题。

2 新媒体在传统广播中的具体应用

2.1 当今新媒体的优势所在

新媒体最大的特点是打破了媒介间的壁垒、跨越了信息间的鸿沟,他的出现消除了传播者与受众之间的便边界,使得传播更加顺畅、开阔。其优势主要有以下几点。(1)快速迅捷:新媒体传播渠道使得受众与传播者之间的距离大大缩短,人人都可以是第一现场的目击者、经历者、发布者。与传统媒体相比,新媒体可以24小时无限制的进行节目采编、制作、发布、传播。(2)形式多样:新媒体所涵盖的种类众多,包括网络电视、数字广播、移动电视、手机媒体等。(3)交互性强:这是新媒体区别与传统媒体的最大特点之一。充分满足了这一时代受众的互动需求,人人可以上传音视频、发布图文,并对所接受的信息进行反馈。(4)个性突出:由于技术的原因,传统媒体往往是大众化的,并无细致的个性化分类。而新媒体可以做到个性化的定制,充分面对个人。(5)可选性强、易保存等。随着技术的发展与创新,新媒体的优势将愈发体现,这是新媒体区别与传统媒体甚至是优于传统媒体的所在。当然,任何一种事物都不可能十全十美,新媒体的劣势也是存在的。在下文中会结合传统广播媒体的特点加以分析。

2.2 广播媒体的当前的优势与劣势

广播是通过无线电波或导线,向一定范围播送声音、图像节目的大众传播媒介。从传播信号看,只播送声音的,称为声音广播,简称广播;同时播送图像和声音的,称为电视广播,简称电视。本文所提及的广播媒体特指“声音广播”。一般来讲,人们对于广播优势的列举主要包括:受众广泛、传播迅速、功能多样、感染力强等;劣势一般包括:转瞬即逝、顺序收听、不可保存、受语言限制等。然而随着时代的发展、技术的进步,广播的特点已经不能这样概括。比如受众广泛、传播迅速、功能多样这几个特点,新媒体同样具备这些优势甚至更胜一筹。在当今这个信息爆炸、自媒体盛行、传播高效的时代,广播的特点已逐渐被重新定义。与新媒体相比,广播的优势主要有以下几点,同时这也是广播不断发展所必须坚守的优势。(1)伴随性收听:在信息量巨大的今天,受众对于信息获取方式的选择越发多样,同时传播媒介的角色也更加趋于“附属”。受众不愿单一针对某一媒体投入全部精力,而是更多地选择伴随性接受,比如:开车的同时收听广播、上网的同时看电视、听音乐的同时看书、玩游戏的同时听广播或音乐等等。这使得广播的“伴随性收听”优势得以最大发挥。

2.3 信息提炼与升华

新媒体的出现使每个人都成了信息的发布者和传播者,博客、微博、sns等等,形成了浩大的信息海洋,这其中更多的是毫无意义的无用信息,信息垃圾由此产生并已经严重影响到了人们的生活。更多的时候,这些信息并不是我们主动去获得的,每当打开电脑或手机,铺天盖地的广告挂满了网页,我们观看太多的微博、网络视频却一无所获。这些信息垃圾严重占用了我们的时间、干扰了我们的思维。而传统的广播媒体对于信息的提炼有着丰富的经验,专业性频率、频道的设置,资深编辑、记者及制作团队的深度挖掘与报道大大避免了广播中信息垃圾的产生。

2.4 虚假信息的规避

新媒体独特的“网状--链式”传播方式迎合了当今受众的接受习惯,充分满足了大众的“猎奇”心理。在互联网和手机的发展中,为吸引眼球、获取点击率,虚假信息应运而生,同时有着媚俗化的趋势,正可谓谣言惑众。而广播媒体作为主流媒体,对于舆论的正确引导以及客观反映事实真相方面有着独到的优势也一直发挥着其不可替代的作用。

2.5 固定受众

与新媒体不同,广播作为有着百年历史的传统媒体,有着深厚的历史积淀,中国广播70年发展至今,在不同的年代都能够积累起一大批固定的、稳定的收听群体,比如司机、学生、军人等等,这是广播这一传统媒体稳固的阵地。

2.6 特定的传播方式艺术形式造就不可取代的感染力

广播自出现以来就一直拥有一大优势----感染力强。这是其特有的传播方式和表现形势以及长期以来逐渐形成的艺术气质所造就的,包括“广播特写”、“广播剧”等等,这些与广播媒体依托并存的表现方式是当今新媒体独立提供的内容所无法挪用甚至取代的。

2.7 广播媒体对新媒体的优势应用

新媒体出现时间较短,虽然占据了技术上的优势,但还无“强势”可言。作为传统媒体的广播而言,面对新媒体的“挑战”与“威胁”,取其之长、补己之短才是上策。随着数字广播、网络微电台的推出,传统媒体的“反击战”似乎已经打响。经过上述分析,广播对新媒体技术的“取长”应从以下几点入手。(1)多样化终端。终端多样化是新媒体的一大特点,台式电脑、手机、平板电脑都已成为新媒体信息传播的有力载体。但这并不是新媒体独有的载体,传统广播媒体可对其加以利用,通过网络传输、手机制造商的信号接收装置的植入、研发单独或多用的媒体终端等方式可以扩大广播的传播范围,增加受众的选择方式。(2)全新“采、编、制作”技术应用:充分利用包括平板电脑、手机、无线网卡、网络热点等载体,完成采录、文编、传输、制作、发布等工作,大幅提高广播节目内容制播效率。(3)个性化分类的采用。细化广播节目的分类,根据人性化、个性化的关键词进行分类、检索,实现交互式传播。根据所需,为受众选择性推送,规避“信息垃圾”。(4)互动平台的引用。在广播媒体传播的同时,对微博、sns、网络通讯、手机通讯工具加以利用,实现同步互动。(5)覆盖与落地。在对新媒体手段加以应用的同时,稳固广播的传统传播方式,在保持内容优势的同时,加大覆盖推广及落地实施,稳固现有“阵地”。

3 综述

新媒体的到来是技术发展的大势所趋,其突然的到来对于传统媒体或多或少是一种冲击。作为本已处于不占的广播媒体而言,新媒体的出现是挑战同时也是机遇。面对全新的制作与传播方式,广播媒体不可坐以待毙、不进反退,而是应该对新的方式与技术加以利用、取长补短,这是所有媒体从业者特别是广播工作者必须认真思考和面对的问题。在我国“文化大发展、大繁荣”的浪潮中,作为先进文化的传统传播载体,广播定会在不久的将来更好的发挥自身优势,充分吸纳新的技术优势与传播理念,开拓一片更加广阔的天地。

美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析篇四

数字媒体艺术在高中美术教学的运用论文

当前,高中美术教学中仍有不少教师的教学理念陈旧,教学手段单一,没有很好地在教学中落实“以学生为主体”的教学理念,严重影响了高中生美术素养的培养。因此,在新课改大背景之下,特别是在数字媒体技术的快速发展背景下,教师要与时俱进,不断地学习并掌握新的教学理念、教学方式、教学模式,更好地进行高中美术教学。目前,数字媒体艺术教学已成为高中美术教师教学中较为常用的一种教学方式。数字媒体艺术教学,即是通过计算机技术和影像设备来表现教学内容的一种方式。这种方式能够极大地调动学生的学习兴趣,丰富了课堂的表现形式,也打开了教师的教学思路,能取得好的教学效果。那么,在教学过程中,运用数字媒体艺术教学,需要注意些什么呢?下面,笔者将结合教学实践,谈自己的几点想法。

一、解析课本内容,拓宽学生视野

在高中美术教学过程中,教师要了解数字媒体技术在具体教学活动中的作用。数字媒体技术在教学中,最大的优点在于能够拓宽学生的艺术视野,帮助教师将众多的教学资料综合起来使用,方便学生直观地理解知识、能传神地将知识内容传递给学生。比如在教学《中国画》这一课时,为了帮助学生了解中国画的特点、绘画手法以及颜色用料等。我就利用数字媒体技术进行教学,取得了良好的.教学效果。比如在导入环节,我先将著名的国画大师齐白石的作品与国外的油画大师梵高的作品通过多媒体展示出来,进行比较分析。两种不同风格的作品,有着鲜明的对比,给予了学生强烈的直观感受,从而引发学习的兴趣,进而顺利进入新课。又如,为了帮助学生了解中国画的绘画手法,通过视频播放生动形象地将相关内容呈现出来,学生从中获得了第一观感印象。而在作品欣赏阶段,利用数字媒体技术可以让学生直观地了解到作者生平事迹、时代背景、作品故事等内容。可见,多媒体技术能够艺术地将知识科学地组合在一起,帮助学生走近画作、走近作者,获得更多的知识。由此可见,高中美术教师通过多媒体技术手段,能够艺术地解析教学内容,将复杂的知识简单化、系统化,从而减轻学生学习的压力,获得丰富的知识。

二、贯通内外课堂,丰富教学内容

一堂课的时间有限,所授的教材内容也有限。因此,教师要在有限的时间内,生动地讲清楚课内知识并不是一件容易的事,如果还想进行课外知识的延伸,就更加难了。随着数字媒体技术的发展,为教师教学提供了诸多便利,不仅能够减轻教师讲解知识的难度,还可以打破课内外界线,将课内教学延伸到课外。比如在教学《异域的憧憬》这一课时,我先布置作业,让学生通过网络去寻找《职贡图》,了解这幅图中所表达的内容,并且寻找一些表现异域风情的艺术作品。在课前,学生通过网络能够轻松地了解《职贡图》表现的是外国使节及少数民族向中国皇帝进贡的场景。学生通过网络也找到了很多表现异域风情的艺术作品。比如,唐三彩中有大量的关于胡人的形象:深目高鼻,浓浓的胡子。在授课过程中,教师可以通过数字媒体艺术地将唐三彩的制作过程生动地呈现出来,突破了传统美术教学的艺术范畴。在课上,还可以布置一些作业,让学生利用数字媒体技术寻找答案。比如,寻找不同朝代的《职供图》,比较其异同。由此可见,将数字媒体技术与高中美术教学结合起来,不仅可以突破课内外界线,而且可以丰富教学内容,将多种艺术形式表现出来,促使学生审美能力的提升。

三、形成交流媒介,增加学生交流

当前,新课标下的教学理念强调教师在教学过程中,要以学生为主体,教师为主导,构建自主合作探究的学习模式。而数字媒体技术将计算机技术与美术教学结合了起来,可以成为一种很好的交流媒介,能增加学生的互助交流,帮助学生更好地掌握美术知识。比如,我在上美术鉴赏课的时候,通过数字媒体技术组织学生,一起讨论鉴赏作品。以徐悲鸿的《八骏图》为例。这是一幅中国画,为了让学生更好地掌握中国画的特点,我采取了创设教学情境的方式,引导学生去观察中国画的特点,了解其用墨的浓淡变化,讨论中国画虚实构图关系。比如在导入环节,利用一段视频对介绍中国画,这极大地调动了学生的积极性。此外,还可以要求学生以动物为主题现场画一幅中国画,然后选择优秀的作品利用数字媒体通过大屏幕在班级中展示出来,供学生观赏讨论,指出其优缺点。最后,请作者讲解一下自己的创造灵感,以及绘画过程中需要注意的技巧。由此可见,数字传媒技术作为一种新型的教学工具,可以成为师生、生生之间,作品与学生之间的“桥梁”,将教师、学生、文本连接起来,有利于锻炼学生的审美能力,促使学生在交流中提高艺术修养。总之,数字媒体技术为高中美术教学打开了一扇崭新的大门。高中美术教师可以通过数字媒体技术,不断优化高中美术课堂结构,提升美术教学质量,拓宽学生的艺术视野。因此,高中美术教师不要有畏难情绪,一定要主动地接触、学习、使用数字媒体技术,在具体的教学实践中不断地使用、反思,进一步提升自己的教学本领,以获得更好的教学效果。

美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析篇五

中国传统编辑文化在数字出版时代的传承论文

摘要:本文首先纵观历史,分析了编辑文化在中国传统文化的地位和贡献,结合在改革开发新时期取得的卓越成果,阐述了传统文化的继承意义。在内部转企和外部互联网高速发展的交互作用下,坚守传统文化精神实质,与时俱进变革制度,借助高新技术,才能再次焕发编辑工作的勃勃生机。作为中国传统文化的组成部分,编辑工作自甲骨文出现后既有记载,从殷商时期的史官、巫师、乐师开始,一直到明清时期的经学大家,对于中国各类国学经典收集和整理工作,伴随着中国文化的发展,从来没有停止。

一、编辑文化在中国传统文化中的地位

梁启超写于19的《二十世纪太平洋歌》中,认为“地球上古文明国家有四:中国、印度、埃及、小亚细亚是也”,这是“四大文明古国”概念的早期雏形。人类今天所拥有的很多哲学、科学、文学、艺术等方面的知识,一般都可以追溯到这些古老文明的贡献。但是古印度、古埃及、古巴比伦(即梁先生所称“小亚细亚”),皆在战火中灰分湮灭,漫长华夏5000年历史中,历经战火和政权更迭,中国的许多方面都不断发生着变化,但是中华文明却始终延续,所以中国是最古老的且持续存在的文明。作为文明的载体文化,文化的载体是书籍,负责编辑书籍的编撰官在高度统一的中央集权世袭王朝政体下,始终承担者书写历史、传承中华文明的重任。

东方民族作为世袭的农耕部落聚合的社会,较之西方游牧民族聚集的社会体系,其生活节奏和环境的稳定性,更有利于对书籍的编撰工作,所有文化的传播,公民的教育多借助于书籍实现。千百年来,先贤学者从文、史、哲、经等传统学科入手,对这些经典的各个方面进行了博大精深的研究,但从编辑学视角着墨的不多。原因无它,因为编辑作为一项工作是古老的,而成为一门学科则是新兴的。在《词源》中对编辑的释义为“对资料或现成的作品进行整理、加工,编辑”一词最早出现在《魏书?李琰之传》:“前后再居史职,无所编缉。”后在唐真卿《〈干禄字书〉序》:“不揆庸虚,久思编辑。”和宋苏舜钦《题〈杜子美别集〉后》:“今所存者才二十卷,又未经学者编辑,古律错乱,前后不伦。”也有出现。但是仅以“整理、加工,编成”解释编辑,不但未能涵括近代以来报纸、期刊和电子出版物出现后的编辑工作的全部意义,也淹没了浩瀚历史长河中诸如孔子、司马迁、班固等大师的历史贡献。其中在对中国文学的传承中,古代国人体现了三个阶段的编辑智慧:

①堪称编辑学“元理论”的“述而不作”与“以述为作”;

②展现大视野、大格局和大气度的“会通古今”;

③肯下硬功夫的“分类编目”。

二、传统编辑文化传承的现代意义

1、入行之初“述而不作”

“述而不作”语出《论语?述而》,原文是:“述而不作,信而好古,窃比于我老彭。意为只是继承延续,不创造发明。

这种态度最适合于初入编辑行业的“天子骄子”们,现今大学教育强调程序和范围,在既定的范围内按程序选修足够的学分,即达到毕业的水平。在这种背景下教育处的产品往往千人一面,缺乏新意。即使借助互联网等科技手段,信息爆炸时代吸取知识、信息,但不可否认,我们的年轻同志所宣称掌握了大量的信息,往往是碎片化、章节化、断面化信息的堆砌,缺乏系统的梳理与规范。

对于行业内的新同志在明确编辑要求的基本技能后,面对大量的、系统化、专业化的文章,应保持吸收、为我所用的态度。作为《论语》的作者,孔子最早对编辑及其对象主客体之间的关系进行了定位。编辑面对编辑对象时,最主要的职责是“述”,而不是“作”。正如有论者所说,“所谓‘述而不作’即尊重史实,保持原来的文章,不无根据地想象乱编”、“保持原作的文辞,不随便添加己意”。年轻同志们应该有海绵的精神,以吸取众家之长为首要任务,暂时无需“激扬文字、挥斥方遒”。

2、谋求发展“以述为作”

当编辑的本专业知识达到相当的积累和沉淀后,自然会基于成熟的世界观、价值观,按照现行规范自觉的、有目的的进行策划、选编、加工、定稿、校对等一系列行为。这是作为从业人员,编辑初步具备了对社会文化的选择、积累和创新,同时也会在这个过程中开始对编辑文稿进行物质文化、制度文化和精神文化的塑造。

现今编辑从业者工作的平台逐步从书刊、报纸、期刊等纸质媒介转向电子媒体,特别是互联网的出现和兴起,使得编辑的客体和对象更加丰富和复杂,给编辑主体性的发挥提供了极大的空间。于是,当今报刊、网络将编辑主体性无限放大,编辑不叫编辑,而是冠以“策划”、“主持”、“版主”等,把编辑工作当成“包装”工作,对原创性作品任意“装扮”,以适应市场所需。还有一种现象,正如编辑家崔道怡所言,“近年国情民风,求名胜于务实。编辑无名,不甘冷落,顺应潮流,改弦更张。对一般作者,是‘老爷’和‘老板’,把稿件予夺当交易筹码;对名家大腕,是‘清客’与‘掮客’,在精神产品商业操作中逐利求名。”由此观之,在目前情况下,我们的编辑是否应该稍稍回归到正常的编辑职业定位,以“述”为“作”,特别要对于文学家、艺术家原创性的文学作品和艺术形象,持尊重的态度,不要随意改削,弄成千人一面、时髦媚俗,以迎合大众商业消费潮流。

3、初露峥嵘“会通古今

“会通古今”对于现代编辑的意义,主要体现在以下方面:第一,“会通”仍然是成就编辑大家的必由之路。处于信息时代的出版传媒行业,价值取向强调“精”和“杂”两个极端方向。通常对于非学术类编辑家为“行家”,对政治类和专业技术类编辑家为“专家”。不管是要当好“行家”,还是要做好“专家”,都要求现代职业编辑不仅要“会通古今”,而且还应该加上“会通中外”,要有国际视野,世界格局。第二,“会通”仍然是编辑优秀书刊的重要方法。改革开放之初,一批当代编辑家编辑的几种“走向世界丛书”,就体现了会通中西的视野,产生了很大影响,可以说重新开启了国人与世界文化的交流融通之路。当下一些编辑游走于传统媒介与电子媒介之间,杂取各类材料,编辑出版了一批崭新的“边缘”出版物,可以看成新形势下的初步的“会通”。

纵观历史,“会通”的编辑思想,孔子开其端,继孔子、司马迁会通编辑思想之后,刘知己的《史通》、杜佑的《通典》、郑樵的《通志》、马端临的《文献通考》、章学诚的《文史通义》都闪烁着贯通古今的“会通”编辑思想,贯穿了疏通知远的历史借鉴精神,从而形成了我国编辑学的优良思想传统。

4、臻化大家“分类编目”

作为编辑大家,最高境界仿佛武林高手“无招胜有招”,手中“无剑,以身为剑”,不应在拘泥于文章本省,而应着眼于“辨真伪、找缺失、分门类”。其中又以“分门类”最为见编辑的毅力和功底。通观孔子整理《尚书》、《鲁春秋》,司马迁编撰《史记》,清纪晓岚统编《四库全书》,以及今天国家图书馆出版社出版的《中国图书分类法》,古人和现代人给图书分类是需要大智慧和大毅力的。对出版物的分类是从大处着眼,而编辑目录则是一件费时费力的细活。目录是目和录的合称,目是指书名或篇名,录则是对目的说明和编次。现在我们看到的各类书目,从汉代刘歆的《七略》到清代张之洞的《书目问答》,包括历代宫廷藏书和私家藏书目录,为数之众,蔚为大观。可以想见,如果没有古代编辑家们在分类、编目、辨伪、辑佚等方面下的硬功夫、死功夫,我们今天面对的浩瀚典籍仍将是一盘散沙,后来者只能“望典籍而兴叹”。我们今天面对的书刊种类更多,数量更加浩繁,有纸质的,有电子的,还有网络版的,对其进行科学分类,使得现代文化的精华凝聚成典籍,传诸后世,还有艰巨的工作要做。尽管互联网的发展和电脑的普及,图书期刊分类编目获得了前人难以想象的技术支撑,但由于市场经济大潮和文化消费主义盛行,海量的图书期刊及其网络版难免泥沙俱下,需要下功夫花时间去选择整理归类。现在各类《年鉴》承担了聚集和保存精华文献的责任,但质量不尽如人意。古代编辑家对国学经典的分类编目中表现出的孜孜以求的精神,仍然值得我们发扬光大。

综上所述,以孔子为代表的先贤们在中国文化所体现的大智慧,使他们成为著名的思想家、教育家、哲学家、历史学家、文学家、语言学家甚至藏书家。同时,他们也应该是伟大的编辑家。

美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析篇六

分析数字媒体在文化创意产业中的重要角色论文

伴随着知识经济时代的到来,文化产业已经逐渐演变成了现代经济时代中的重要产业,在市场经济中占据着十分重要的地位。而文化创意产业在数字媒体的影响下,得到了更加快速的发展,其不仅创造出了巨大的经济效益,还在一定程度上推动了经济的进步发展。所以,文化创意产业也被称为21世纪最有前瞻性、最有潜力的产业之一,进而被看作是促进经济增长的新途径。而数字媒体的不断更新已经成为了推动文化创意产业发展的关键性力量。

一、数字媒体在文化创意产业发展中的地位

(一)数字媒体是文化创意产业的重要载体。伴随着现代化传播媒介的不断多元化发展,互联网和多媒体技术的更新和发展,对文化创意产业的传统传播方式造成了强大冲击。但是,信息技术能够为创意产业的传播提供良好的技术力量,不论是在图片还是文字方面,都可以在互联网的支持下显示并传播。与此同时,互联网和多媒体技术能够将语音、文字、图像等文化信息融合在一起,并进一步为人们及时了解文化等各种社会信息提供了重要的传播途径。

(二)数字媒体是文化创意产业的主要技术手段。数字媒体技术的不断更新发展给文化创意产业的发展带来了创新性的动力,在数字媒体技术的支持下,不仅能够将图像、文字和声音全面融合起来,还能够增强不同形式传播媒介之间的联系性。数字媒体技术为文化创意产业的发展灌输了强大的生命力,尤其体现在影视产业、动漫产业等这些与图像采集处理紧密相连的产业中。在文化创意产业的发展过程中,各个行业对数字媒体技术的要求也随之增高,所以说数字媒体技术的不断创新为文化创意产业提供了重要的技术力量。

(三)数字媒体是提高文化创意产业竞争力的重要方式。竞争力的形成和提升主要通过两个有效途径,即成本低和差异性。而对于文化创意产业,产品的差异性是一个非常关键的特点,而数字媒体技术的普遍化和不断更新则能够为产品的差异性提供更加良好的发展平台,尤其是和影像等多媒体文件有关的文化创意产业,都需要数字媒体技术支持独特性的制作和传播,这样才能更加有效地为差异性群体提供优质服务。而在成本方面,数字媒体的特性即双向传播和数字化为文化创意产业带来了更加独特的传播方式,进而有利于降低成本,在此基础上,数字媒体的技术和性能的提升能够为文化创意产业降低成本提供很大的帮助。

二、数字媒体在文化创意产业发展中的作用

(一)数字媒体为文化创意产业的发展提供新动力。数字媒体为文化创意产业的发展提供了全新的动力,主要体现在影视制作产业方面,数字媒体技术不仅改善了影视的画面质量,还改变了影视制作的方式方法,带动了影视制作产业的深入改革发展。数字媒体技术创新了影视图像、音频的制作方法,影视开始加强重视后期的制作,大量的商业电影主要就是依靠特效来吸引观众的注意力,赢得观众的欢迎。数字媒体技术的出现,实现了影视作品的数字化发展,制作人员可以通过数字媒体技术按照自己的想法进行制作和处理,进而提高影视制作的效率,提升影视产业的发展,为其提供坚实的技术力量。数字电视已经普及到了人们的生活中,从初始的信号到最终的终端接收,全程使用数字技术,这不仅促进了影视制作的创新发展,还进一步推动了影视产业的革新,进而实现了文化创意产业的发展。

(二)数字媒体为文化创意产业的发展引导新方向。数字媒体的变革为文化创意产业的发展引导了新方向,主要体现在广告产业方面。传统的广告媒体有报纸、电视等,而数字媒体的.到来,彻底颠覆了传统的广告模式,为广告产业的发展提供了更加宽广的平台。广告产业是实现企业经济发展,促进产品销售的主要宣传渠道,所以其所处的位置非常关键。数字媒体技术的更新发展既给广告产业带来了新的机遇,也带来了挑战,在双重作用下,广告产业开始不断地变化发展,广告的制作和设计逐渐多元化和创新化,为广告产业的发展提供了坚实的技术基础,从而推动了文化创意产业的更新发展。

(三)数字媒体技术为文化创意产业带来巨大变革。数字媒体技术在动画和游戏等文化创意产业中的影响更是不容小觑,数字媒体技术的运用使得动画变得更加生动直观、形象逼真,将设计师的真实想法体现得淋漓尽致,给观众带来了良好的视听觉体验,在一定程度上改善了动画制作的方式方法。通过互联网进行动画传播,既节省了大量的经济成本,又能够收获更大的经济效益,使得我国在动画产业中占据更加有利的位置。而对于游戏产业,随着互联网的发展,网络游戏已经占据了整个游戏市场,并且对人们的生活造成了一定的影响,为人们提供了更多的娱乐设施,由此可见数字媒体技术的影响力是不容忽视的。所以,充分合理地利用数字媒体,对游戏进行创新制作,完善发展,将有利于推动我国文化创意产业的快速发展。

(四)数字媒体技术为文化创意产业注入新灵感。数字媒体技术在我国的许多重要会议中都有所运用,尤其是在奥运会和世博会上,数字媒体都展现出了其独特的艺术性,为参观者带来了精妙绝伦的视觉体验。伴随着数字媒体的普遍发展,为传统展示设计提供了一个更加优质和广阔的发展平台,同时数字媒体技术的发展还进一步推动了展示设计的多元化,尤其是在设计内容和表现风格上,变得更加丰富多彩,最终的效果也得到了更好的完善,给观众留下了深刻的印象和良好的视觉体验。这不仅促进了展示设计的发展,进而还推动了我国文化产业的进步,为文化创意产业带来了更大的经济效益,并且数字媒体技术与文化产业的创新结合已经成为了一种新的经济趋势和发展方向。

(五)数字媒体为文化创意产业的发展提供实践基础。数字媒体最大的贡献是实现了文化创意产业的实践发展,而不再停留在纸上谈兵阶段。数字媒体技术衍生的数字出版,不但给人们带来了新的阅读感受和体验,还为读者节省了时间,提供了便利,读者可以通过最方便的方式和媒介实现阅读,最普遍的媒介有手机、电脑、数字化图书馆等等,这类电子媒介的出现备受读者欢迎。对于传统的出版产业来说,互联网和数字媒体技术的不断更新,对其造成了巨大的冲击,传统的印刷时代走向终结,渐渐流行的数字时代到来,而文化产业和出版产业必须接受数字媒体,并在数字媒体的影响下进行创新发展,这样才能在文化创意产业中占据有利的位置,进而推动出版产业的进步,促进文化创意产业的全新发展。

三、结语

文化创意产业的发展对市场经济有着重要且深远的影响,意义非常重大。数字媒体为文化创意产业提供巨大的便利和坚实的基础,因此必须加强对数字媒体在文化创意产业发展的作用的高度重视。传统的文化产业已经逐渐被文化创意产业所取代,这在很大程度上取决于互联网和多媒体技术的不断更新。所以,文化创意产业必须重视数字媒体技术的关键性作用,正确利用,为文化创意产业的发展提供更多的帮助,这样才能进一步推动文化创意产业的进步。

美术教育专业的现状和发展 当前美术教育现状分析篇七

数字媒体技术在高校网络教学资源中的应用研究论文

【论文摘要】数字媒体技术已成为高校网络教学资源建设过程中的关键技术因素。本文分析了数字媒体技术在高校网络教学资源中应用研究的重要意义,总结了研究现状,阐述了研究内容、研究目标以及需要解决的关健问题,提出了研究技术思路。

【论文关键词】数字媒体技术 高校 网络教学资源

随着网络教学作为高校教学改革的重要手段与工具越来越受到重视,网络教学资源的质量要求日渐提高。网络教学资源质量已成为影响高校网络教学发展和保障网络教学质量的重要因素之一,资源的高质量开发已成为了一项十分紧迫的任务。只有全面提升网络教学资源质量,才能有效地发挥高校网络教学的整体优势,保证网络教学水平,推进网络教学发展。

本文在分析数字媒体技术在高校网络教学资源中应用研究的重要意义及其研究现状基础上,阐述了研究内容、研究目标以及需要解决的关键问题,提出了研究技术思路。

1研究的重要愈义

1.1深入开展数字媒体技术在高校网络教学资源中的应用研究是提升网络教学资源质量的保证数字媒体技术在网络教学资源开发过程中扮演着重要角色。目前,通过简单应用多媒体技术所开发的网络教学资源已无法适应高校网络教学发展要求,成为高校网络教学深人开展的一道障碍。只有系统地开展数字媒体技术在网络教学资源中的应用研究,探索当前高校网络教学资源开发质量问题的有效解决办法,才能高质量地实现资源内容的数字媒体化,和科学、规范地建立具有网络性、交互性、共享性、知识表示多样化、知识结构非线性、与人文艺术的有机融合等特点的网络教学资源,进而最大限度地发挥网络教学资源的教学优势。

1.2数字媒体技术在高校网络教学资源中的应用研究将有助于网络教学研究角度的及时转变数字媒体技术是网络教学的支撑技术,网络教学对数字媒体技术有着较强的依赖关系。随着数字媒体技术的日益成熟,这种依赖关系变得更为明显。这就需要及时转变研究角度,从数字媒体技术专业人员角度出发,全面系统地研究网络教学资源中数字媒体技术的应用,提高资源的数字媒体技术含量,提升资源的网络环境适应性及其与人文艺术融合性;同时,也有助于拓宽研究思路,全面系统地开展网络教学资源中的关键技术研究。

2概念界定

2.1数字媒体数字媒体是指数字化(即二进制数形式)的文本、图形、图像、动画、视频、音频等信息媒体;它是以现代网络为主要传播载体,具有数字化、网络化和多媒体化特征。和多媒体比较而言,数字媒体强调了信息媒体的网络传播特性及其数字化特征。

2.2数字媒体技术数字媒体技术是指数字媒体的获取、创建、存储、检索、管理、转换、编码、播放、交互等各个环节的信息技术,包括数字媒体表示、存储、创建、应用、管理等技术,数字媒体技术是对多媒体技术概念的发展,不仅包含了多媒体技术的所有特性,还扩充了网络性、趣味性、技术与人文艺术的融合等特性,很好地适应了网络教学的特色。

3现有的研究现状分析

近几年,随着我国高校网络教学的逐步拓展,基于多媒体技术的网络教学资源研究得以开展,取得了一定的研究成果。但是,多数研究者没有认清数字媒体技术与多媒体技术之间的差异,忽略了数字媒体技术具体特性在网络教学资源开发中的重要意义。现有的研究存在着如下几方面问题:

1)在研究思路方面。多数研究没有充分考虑到网络教学资源的自身特点和资源使用的网络客观环境,仅仅将面向传统教学的媒体素材资源“照搬”到网络教学中,使得资源的网络适应能力低、实际应用效果差。

2)在研究对象方面。多数研究仅仅面向某一种媒体素材作为研究对象,缺少整体性,研究成果没能充分体现出数字媒体技术在网络教学资源中的整体优势。

3)在研究人员组成方面。现有的研究缺少高校教学专家、技术专业人员、教务人员的三方参与,使得资源开发的整体质量没有得到全面保证。

4)在研究数据源方面。鉴于精品课程评审指标包括网络教学资源,因此,相关研究的最佳对象应是高级别精品课程网络教学资源。但是,现有研究很少以该类资源为数据源,使得研究的原始资源量不足、系统性不强、经典性差,影响了资源开发的整体质量。

5)在研究角度方面。现有研究忽视了网络教学对数字媒体技术的强依赖关系,仅仅从教者角度开展研究。没能及时转变研究角度,从数字媒体技术专业人员角度出发,开展数字媒体技术在网络教学资源中应用的深人研究,提高资源的数字媒体技术含量。

由于现有研究存在上述缺陷,导致研究成果的系统性低、实用性差、资源质量不高、数字媒体技术含量低,没能充分体现数字媒体技术在网络教学资源中的整体优势。

4研究的目标、主要内容和关键问题

4.1研究主要目标在多方专家的合作参与下,充分结合高校网络教学的特点及其对网络教学资源的具体要求,利用数字媒体技术的优势.提高网络教学资源的网络环境适应性、实用性、数字媒体技术含量,提升网络教学资源的质量,探索适合网络教学特点的高校网络教学资源开发方法与途径,探寻当前高校网络教学资源开发质量间题的有效解决办法。

4.2研究主要内容以高校精品课程网络教学素材为原始资源,全面系统地研究数字媒体表示、优化、存储、应用、管理等数字媒体技术在网络教学资源中的应用。具体研究内容如下。

4.2.1基于原始媒体素材的数字媒体表示、优化、创建等技术的应用研究结合选定的经典课程原始媒体素材的具体情况,开展如下研究:

1)原始媒体素材的数字媒体表示、创建;

2)基于图像与主题关联性,数字图像素材的优化与输出;

3)针对表达连续信息的图像,图像资源的数字动画设计与压缩处理;

4)网络环境下,数字视频资源的流化处理与编/解码处理;

5)数字音频的编辑及其与数字视频资源的同步优化设计。

4.2.2基于流媒体技术的网络教学课件制作研究具体包括:

1)扮网络课件数字媒体素材的流化处理;

2)网络课件的架构分析;

3)流化素材的集成设计。

4.2.3基于积件的网络教学多媒体素材资源管理模式的研究具体包括:1)多媒体素材资源检索和分类规则的设计;2)微教学单元课件模块的设计;3)基于积件的网络教学多媒体素材资源库设计。

4.3拟解决的关健问题

1)依据数字媒体素材类型与格式的主要特点、形成的文件质量及其适用情况,进行网络教学资源中数字媒体素材类型与格式的定位。

2)结合课程要求,进行图像中无关部分的分析和主要部分的颜色深度、注释等确定。

3)面向网络环境,动画的脚本处理、帧数确定、色彩调和以及合成效果分析。

4)结合网络环境要求,网络课件的素材流化要求、兼容性以及导航、查询功能分析。

5)面向学生探究认知的学习环境设计。

6)网络教学数字媒体资源存储的数据标准确定。

7)数字音频/视频资源的内容条目确定及其语义层次分析。

8)结合教学内容重点、难点的单元划分,微教学单元的构建。

4.4研究技术思路将数字媒体技术优势与高校网络教学资源的具体要求相结合,以“如何提高网络教学资源的网络环境适应性、实用性、数字媒体技术含量”为研究重点,系统地、科学地、规范地开展在高校网络教学资源中的数字媒体技术应用研究。研究技术路线图参见图1所示。

5讨论

目前,网络教学资源中的数字媒体技术应用研究仍处于探索阶段。从数字媒体技术专业人员角度出发,以数字媒体技术在高校网络教学资源中整体应用角度来看待网络教学资源开发,在目前国内高校网络教学资源建设中还很少尝试。

作者以黑龙江省新世纪高等教育教学改革工程项目为依托,在我校教学、教务以及数字媒体技术等三方专家参与下,以我校国家级精品课一《金匾要略》课程的网络教学素材为原始资源,积极开展了数字媒体技术在高校网络教学资源中的应用研究,并取得了一定的研究成果,如:网络教学数字媒体素材的规范资源建设、数字媒体流化素材资源、基于微教学单元的积件系统架构设计等。研究实践表明:本项研究既能为网络教学资源质量的提高积极探寻有效的方法和途径,强化高校网络教学资源建设;同时,也有助于推动高校传统封学改革。

全文阅读已结束,如果需要下载本文请点击

下载此文档
a.付费复制
付费获得该文章复制权限
特价:5.99元 10元
微信扫码支付
已付款请点这里
b.包月复制
付费后30天内不限量复制
特价:9.99元 10元
微信扫码支付
已付款请点这里 联系客服