当前位置:网站首页 >> 作文 >> 2023年美术教案春天(七篇)

2023年美术教案春天(七篇)

格式:DOC 上传日期:2023-03-19 07:20:03
2023年美术教案春天(七篇)
时间:2023-03-19 07:20:03     小编:zxfb

作为一名教职工,总归要编写教案,教案是教学蓝图,可以有效提高教学效率。那么我们该如何写一篇较为完美的教案呢?下面是我给大家整理的教案范文,欢迎大家阅读分享借鉴,希望对大家能够有所帮助。

美术教案春天篇一

1.学习搓、团、捏、拉、压和接等泥塑的基本方法,用彩泥表现各种“小点心”,体验材料的美感。

2.培养学生大胆想象、勇于创造及表现的能力。

3.培养学生对泥塑活动的兴趣。

4.培养学生良好的作业习惯。

1.编写思路。

美术课里让学生玩黏土,不单单是为了满足他们爱玩的天性,也是为了引导他们在玩泥中发展动手创造的能力。泥塑可训练学生手指小肌肉的灵活性,培养他们掌握物体整体概念的能力。对花式“点心”的不同造型训练,逐步引导他们掌握正确的观察方法,即整体地观察事物。课中利用黏土的可任意塑造、随意揉捏的特性,让学生在揉捏造型中培养丰富的想象力、创造力和百折不挠的奋斗。

本课采用欣赏同龄儿童制作的花式“点心”,引发学生的联想,引起学生的学习兴趣,并大胆进行造型练习。通过给花式“点心”,提高学生的语言表达能力。

本课是学生第一次学习黏土造型,操作技法训练不易过难。同时加强教育工作,告诉学生,怎样保持衣服、桌面、地面和双手的清洁,怎样与同伴建立友好合作的关系。培养学生对创造的自信心,教育学生珍惜自己的创造成果。

2.重点、难点。

重点:简单的“点心”造型、色彩的`搭配。

难点:造型的变化。

(学生)彩泥或相应的材料(陶泥、面塑)、泥工板(塑料板或铅画纸)

(教师)课件、实物点心

1.导入。

(1)出示课件:欣赏歌曲《生日歌》。让学生结合实际情况,说说自己或家人是如何过生日的。从学生的答案引出蛋糕,让学生说出蛋糕的造型、色彩。讨论后教师出示各种造型的蛋糕图片(或课件演示),介绍蛋糕的种类。

(2)结合课件,引出点心的概念,并让学生简单介绍有关点心的一些知识或趣闻。

(3)揭示课题,提出要求:尝试利用彩泥制作各种花式“点心”。

2.探究泥塑方法。

(1)鼓励学生动手玩玩手中的彩泥,上台演示。交流归纳出搓、团、压及拉等方法。

(2)提示学生从色彩的搭配、造型拟人化等方面进行想象,鼓励学生讨论泥塑的方法和步骤。

3.学生创作。

(1)提出作业的主题:用彩泥做几个好看的花式“点心”。

(2)给自己做的“点心”取一个好听的名字。

(3)教师巡回指导,练习前提醒学生卷好袖子,注意在泥工板(或铅画纸)上作业,保持衣服和桌面的整洁。学生作业不要求做得很像、很精细。

4.作业展评。

(1)用“点心店”、“西饼屋”等形式展示作品。通过“选购自己喜爱的点心”的方式对作品进行。

(2)收拾和:作品完成后,提醒学生收拾工具材料,保持环境卫生、整洁,课后洗手,养成良好的学习和卫生习惯。

5.课后拓展。

尝试用其他材料(彩纸、布、棉花等)制作“点心”。

美术教案春天篇二

即墨一中 刘青

【教材分析】本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,让学生理解审美观念的形成;掌握美术作品的基本涵义,美术的门类、特征;以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生的审美意识。

通过欣赏美术的经典作品,了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。

1、知识目标:通过对美术作品基本特征的概括和认识,让学生从整体上初步了

解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。

2、能力目标:引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。

3、情感目标:增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。

1、教学重点:

掌握美术的分类及特征,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

2、教学难点:

如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。

一课时。

为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣,顺利达成教学目标,课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生,让学生通过提前阅读,提取有价值的信息。

引导学生欣赏视频:《梵高》。

教师:请同学们谈谈梵高的作品美在哪里?我们如何进行欣赏?

(教学构想:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会,各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。)

1、美术鉴赏

2、美术门类

3、美术作品的特征

(教学构想:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法,对

于相关的作品采用对比、演示法,从而使学生在欣赏作品中认识掌握美术作品的基本特征。我充分考虑了鉴赏顺序的安排,以及对学生的认知规律的合理利用。)

1、什么是美术鉴赏?

欣赏齐白石的中国画《虾》和德国画家丢勒的油画《野兔》,介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐对美术作品的分析)明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。

结合课前学生搜集的一些知识,课堂上学生自主讲解,教师补充。共同找出特点。

通过对两幅画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。

美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。

通过两幅作品的对比,认真体味美术鉴赏的内涵。

(教学构想:为了让学生很好的理解什么是美术鉴赏,在这一部分我主要运用了作品欣赏讲授法,引导学生了解美术鉴赏的真正内涵。)

2、美术门类包括哪些?(课件展示)

美术根据其艺术门类划分为:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。

在此基础上,还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。

教师:结合课本,请同学们分组讨论探究,完成美术门类以下知识点的学习。

(1)美术作品是如何分门别类的?

(2)各艺术门类的代表作品有哪些?你能区分出来吗?

(3)通过以上两题的讨论与探究,师生共同归纳总结出美术门类有哪些? 美术根据其艺术门类划分为:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。

欣赏图片,探究问题。

3、美术作品的特征(本课重点)

学习了美术鉴赏的概念和美术作品的分类,美术鉴赏有哪些特征呢?

用比较的方法,把美术作品与音乐、文学作品相比较,概括出五个基本特征: a、造型、空间特征(最基本特征)

b、视觉特征

c、材料、肌理特征

d、静态特征

e、动态特征

通过多媒体视频的播放和图片的展示,请同学们分小组讨论探

究美术作品特征的以下几个知识点。

(1)美术作品的视觉特征表现在哪三个方面?各有哪些代表作品可以体现?

(2)美术作品所用材料与肌理之间的关系。

(3)对达芬奇的作品《最后的晚餐》进行赏析。

欣赏作品,了解掌握理解美术作品的五个特征。

(教学构想:本节课我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式,使学生在问题与美术作品的结合中了解掌握美术作品的五个特征,使学生更容易理解运用。)

材料的不同,运用的艺术表现手法不一样,使作品形成不同的视觉美感,不同的特征给我们带来美的享受。

:通过以上的学习,能运用美术作品的基本特征,独立完成对某幅作品的赏析活动。

教师引导学生品味美术作品的.特征与美术鉴赏之间的关系:独立完成以下对本节课重点知识的归纳和总结。

1、 美术根据其艺术门类划分为:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻。

2、 美术作品的五个基本特征:

a、造型、空间特征(最基本特征)

b、视觉特征

c、材料、肌理特征

d、静态特征

e、动态特征

(教学构想:阶段性总结,重点知识巩固,为以下难点知识的学习做好铺垫。) 如何理解美术作品的五个基本特征?(根据课前对导学案的学习,请你从某幅代表性的作品方面入手分析。)

(教学构想:在掌握本课重点的基础上,深入了解本课的难点。)

课堂练习:

根据对美术作品种类及特征的理解,就齐白石的《蛙声十里出山泉》进行赏析。

中国绘画的画幅形式有:长卷、立轴、中堂、条屏、斗方、扇面、册页等。

课堂总结:这节课,我们学习了美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术作品的特征等,使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识,为我们今后进一步学习相关的知识打下了基础。

(教学构想: 知识巩固、知识拓展与研究性学习层层递进、逐步升华,使本课内容内化为学生的创新意识,为点睛之笔。)

第一课美术作品的特征

1、美术鉴赏

2、美术门类:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、篆刻

3、美术作品的特征:

a、造型、空间特征(最基本特征)

b、视觉特征

c、材料、肌理特征

d、静态特征

e、动态特征

利用学生熟悉的梵高的作品入手,激发学生的学习兴趣,通过提出问题与典型作品鉴赏的结合,对本课的教学内容进行了讲解。在讲授新课重点内容时,我主要采用美术作品与音乐、文学作品相比较的鉴赏方式,让学生对美术作品的五个特征有了更深层次的感受,又突出了重点、解决了难点、利用所学知识,分析了一些典型性的美术作品,最后是知识拓展和研究性学习,本节课脉络清晰,教学环节承上启下,局部与整体统一。

备课时,依据高中美术课程纲要,力求在教材的指导下取得最佳的课堂实效,又不拘泥于教材,灵活运用教学手段,积极引导学生“看、思、疑、析、体验”,为学生以后的学习奠定良好的基础。备课时,不仅要备教材、更要“备学生”。学生是教学的主体,教师的教学行为必须是有的放矢。素质教育下的课堂要求我们:

1、心中有目标 2、脑中有思路 3、眼中有学生 4、嘴中有话题 5、手中有技巧。

本课的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法,对于相关的作品采用对比、演示法,从而使学生在欣赏作品中认识掌握本课的重难点。

美术教案春天篇三

1、进一步提高观察、概括、表现人物的能力。

2、用泥塑的方法,立体、生动表现人物的形象特征。

3、发挥想像,使用各种材料制作立体人像。

1、选择黏土或其它材料表现爸爸妈妈。

2、初步学习泥塑的塑造技巧(搓、捏、挖、粘、揉、压等)。

作品具有表现力,把握好动态、神情。

一、资料赏析(部分图片说明)

陶艺是陶瓷艺术的简称,它既是物质的产品,又是精神的产物。既是一门古老的艺术,又是一门现代的艺术。古老是因为她伴随着人类文明史,透着原始的魅力,陶艺的起源早在8000年前的新石器时代;年轻是因为现代陶艺的独立和发展。现代陶艺的创作主要通过作品的造型、肌理、纹饰、釉色来表达作者的意念。它以独特的艺术语言和丰富的表现力吸引众多的艺术家和陶艺爱好者。

大足地区的险峻山崖上保存着绝无仅有的系列石刻,时间跨度从9世纪到13世纪。这些石刻以其艺术品质极高、题材丰富多变而闻名遐迩,从世俗到宗教,鲜明地反映了中国这一时期的日常社会生活,并充分证明了这一时期佛教、道教和儒家思想的和谐相处局面。

雕塑、泥塑、陶艺常用工具

二、技巧操作

通过前一课程的学习,继续激发学生对表现人物的热情。

为爸爸妈妈做个雕像,多么亲切、多么难忘啊!

1、确定给父母泥塑的内容和形式:是单人的、双人的,是站的、坐的还是运动的。

2、泥土刚采来时是“生”的,要在手上反复的搓揉拍打,和匀水分、粘性加强变“熟”后才能使用。

3、先用大块黏土做出概括性动态形象,然后用各种塑造技巧(搓、捏、挖、粘、揉、压等)加工细部。

4、也可以将头部、身体、四肢分开做,再用泥浆把它们黏合起来。

5、五官制作要符合人物表情,刻画要精致。

6、添加饰物,使雕塑更加生动。

三、作品展示

四、作业设计要求

1、仔细观察爸爸特征。

2、先用大块黏土做出大概动态形象,然后用各种塑造技巧(搓、捏、挖、粘、揉、压等)加工细部。

3、也可以将头部、身体、四肢分开做,再用泥浆把它们黏合起来。

4、在接下来的`课上还可以用其他的材料和方法来表现父母。

五、课后拓展

课后同学们可以运用各种材料,发挥创意来制作有趣的人物。

有了上一节课的基础,同学们已经能够用绘画的形式很好地表现自己的爸爸妈妈,在本节课上同学们又有了新的表现自己爸爸妈妈的方法,所以同学们非常感兴趣,创作的热情比较高,能够大胆的想象,利用各种材料进行创作,并能够合理的利用各种材料使自己的作品丰富起来,整节课同学们都沉浸在创作的乐趣中。

美术教案春天篇四

此课是在《鸟和家禽》、《鸟的纹样》、《水墨画鸟》、《我做的鸟和家禽》基础上的一堂“综合、探索”课。像一只小鸟在天空中自由翱翔,是每个孩子的梦想。本课抓住学生这一心理,利用生活中废弃的材料,从色彩、造型、巧妙的搭配入手,创意性地把自己装扮成一只小小鸟,从而完成教学任务。

本课是在"变废为宝、变废为美"的美术教学新观念下一次革新性的创作会活动。

(1)认知目标:进一步了解鸟的外形特征,培养学生的造型概括能力。

(2操作目标:能综合多种废旧材料设计和制作鸟的形象。

(3)情感目标:激发学生热爱大自然、关爱小动物的情感,体验游戏带来的快乐,感受自己制作作品的美及成功的喜悦。

教学重点:如何有选择地利用一定的废旧材料把自己装扮成一只鸟。

教学难点:能够综合废旧材料进行组合创作,造型美观、别致。

师生共同准备:a.各种废旧材料(瓶、罐、纸箱、纸板等)。

b 手工制作工具(剪刀、胶水、双面胶、订书机、胶棒等)。

c 各种绘画工具(颜料、画笔、调色盒等),以及抹布等整理收拾工具。

利用前两节课中有关鸟的创作作品,来说说鸟的形象特征。

将师生共同准备的废旧材料,分放于教室四周,根据自己带的材料,学生介绍自已的创作意图。

以小组为单位,根据部分学生的创作意图,讨论设计方案的可行性。

讨论问题:

1 制作的成品是否安全?

2 色彩搭配是否吸引h?

3 如何合理利用不同质地的废旧材料来制作鸟的'各个部分?

欣赏:

l 一组有关鸟类的卡通真人秀造型,从色彩、造型等方面引导学生观察。

2 历届学生的鸟类化装造型图片或书本上学生的学习活动图片。

教师以鸟的其一部分进行示范制作,也可以让学生参与制作,共同完成。

作业设计:以小组为单位,设计制作一件以鸟为主题的造型作品。

巡回指导:

l 及时协调学生的合作意识。

2 重点指导部分学生的细节制作。

3 友情提醒:注意美工刀的安全使用,注意胶棒的正确使用。

4 提供有关鸟的图片,协助学生搞好创作。

展示活动:在教室中央,搭建"舞台",进行鸟的真人秀表演,在座的学生组成"小小评讲团",进行评议(根据色彩、造型、表演等方面)。

美术教案春天篇五

《杯子变热了》一课的主要内容是引导学生探究热在固体中的传递方式——热传导,引导学生通过自主设计实验探究热传导的基本特征:热沿着物体从温度高的地方向温度低的地方传递,并且了解不同物体热传导的能力不同,区分常见热的良导体和热的不良导体。教材分为四个部分:第一部分从杯子传热的现象中提出问题,并确定要探究的问题;第二部分指导学生认识热能以传导的方式传递;第三部分指导学生认识各种物体传导热的能力不同;第四部分是引导学生根据本课学习的知识,鉴别一些日常用品是热的良导体还是不良导体,体会不同特性的材料在生活中有不同的用途。这些内容将为学生今后进一步学习热学知识打下基础。

热现象在生活中随处可见。如在厨房中:做饭时,锅身、锅把会变热,炒菜时铲子会变热,盛饭时勺子、碗、盘子会变热,倒入热水的杯子会变热。因此,学生们对这些现象司空见惯,不用刻意的观察,就已经有了一定的生活经验。这是学生探究热传递现象的重要基础。但是,由于受知识、能力和习惯的局限,真正有目的、有计划地去观察这些现象,并进行深入探究的学生却很少。所以学生的这些经验基本上还是浅层次的、杂乱无章的。引导学生用科学的方法来探究热传导现象,并用规范、科学的语言把所获得的认识上升为科学概念表达出来,还有一定难度,需要我们对学习方法和过程进行精心设计和指导。

科学探究:能针对热现象提出问题;能提出探究热传递的途径的大致思路并实施探究实验;能选择自己擅长的方式表达研究结果。

情感态度价值观:愿意合作交流,体验合作交流的愉快;乐于用学到的知识改善生活。科学知识:知道热能从一个物体传到另一个物体;了解热总是从高温物体传向低温物体。

能提出探究热传导现象的大致思路并实施探究实验。

探究发现法、实验探索法、小组讨论法等。

学生实验材料:

1、铁架台、蜡烛粉末、方铝片、铜棒、酒精灯、试管夹、火柴、凡士林。

2、材料袋内装铝棒、塑料棒、木棒、玻璃棒;烧杯、热水、茶杯、实验记录单等。

教师演示材料:

酒精灯、火柴,材料袋内装铝棒、塑料棒、木棒、玻璃棒,课件。

<一>探究热在物体中是怎样传递热的?

一、提出问题

1、师:同学们,当家里来了客人,我们常常沏茶请客人喝,根据经验,当茶杯中倒入热水后,杯子会有什么变化呢?

2、师:今天我们自己也来沏一杯茶,老师给每个小组准备了一个杯子,以小组为单位,请你用手摸一摸杯壁,说说你有什么感觉?

3、师:请一位同学,向杯中倒入热水,再摸一摸杯子,可以摸杯壁不同的部位,看看有什么变化?倒水时,要小心。

4、师:好,停。倒入热水后,再摸杯壁,你有什么发现?

生:杯壁由冷变热。/杯壁慢慢变热了。/杯子变热了。

5、师:你们同意吗?生:同意板书:杯子变热了

6、师:杯子变热了,是生活中最常见的现象。看到这种现象,你有什么疑问吗?

生:杯子为什么会变热?/杯子是怎样变热的?

7、师:是呀!热在杯子中是怎样传递的?热在像杯子这样的物体中是怎样传递的?这就是今天我们要研究的问题。板书:热在物体中是怎么传递的?

(设计意图:创设问题情景,从最平常的生活场景切入问题,自然的引发学生从最熟悉的生活经验中发现问题、提出问题,使问题成为学生感知、思维的对象和吸取知识的原动力,从而激发了学生问题探究的热情,为下面的教学创设良好的氛围。)

二、猜想与假设

1、师:热在杯子中是怎样传递的呢?大胆猜测一下。

2、师小结:也就是说热是沿着杯子从温度高的内壁传到温度低的外壁。这只是我们的猜想,板书学生的猜测。怎样验证我们的猜想呢?

(设计意图:引导学生进行积极的猜想、质疑和设计,会使得学生的思维异常活跃,而要达成这种“异常活跃”的.效果,关键是教师要解放思想,舍得在这一步上花时间,不给学生任何限制,而是要鼓励和启发学生作出尽可能多的贴近科学的猜测和设计。)

三、制定实验方案

1、教师出示材料,介绍凡士林、蜡烛粉末能熔化的特点,小组讨论,打算选用哪些材料?怎样做实验?实验时,应该注意什么?

2、学生根据材料,设计实验方案。

3、学生汇报实验方案。师生共同交流,完善实验方案。

实验方案:

a在铜棒上用凡士林粘住三根火柴棒,用酒精灯加热铜棒一端,观察热的传递过程。b在方形铝片上涂抹蜡烛油,加热圆形铁片的中心,观察蜡烛油的熔化方向。

c在方形铝片上涂抹蜡烛油,加热圆形铁片的一角,观察蜡烛油的熔化方向。

4、介绍酒精灯的使用。让大家说,一生做的方式,能让全体参与。

5、在实验中,除了正确使用酒精灯后,还应该注意什么?

6、教师ppt出示安全小提示。

四、实施探究

学生分组实验,教师巡视指导。

五、展示交流

1、学生以小组为单位进行汇报。交流实验研究过程、发现的现象和分析得出的结论。

2、师生总结实验结论:热可以沿着物体,从温度高的部分传到温度低的部分,我们把热的这种传递方式叫热传导。

(板书:温度高温度低热传导)

(设计意图:为学生展示“自主探究”提供了充分的时间与空间,引导学生交流展示自己的实验过程和成果,一方面可以使学生做的投入和扎实、思考的深入和全面,获得成功的喜悦,满足心理上的需要;另一方面可以使其他学生受到启示,共同提高。)

<二>探究不同的物体传热的本领不同。

1、教师出示材料,提出问题:不同的物体传热本领一样吗?

2、出示补充材料,如何比较它们的传热本领?

3、学生汇报后,根据提示,进行实验。实验后再汇报现象。

4、教师小结:通过实验,我们知道了铝棒的传热快;木棒、塑料棒、玻璃棒传热慢。看来物体都能够传热,只是它们传热的本领不同。我们把铁、铜、铝容易传热的叫做热的良导体。像木头、塑料不容易传热的物体叫做热的不良导体。板书:铁、铜、铝热的良导体

7、生活中哪些物体是热的良导体?哪些物体是热的不良导体?老师这儿有一个小资料。(师出示资料卡p47)请同学们自由地读一读,看看你了解了哪些知识?

(评:实践是检验真理的唯一标准,让学生分小组动手实验,既使得前面设想得以验证,又让学生亲历了一次科学探究的过程,更是小组同学间思维火花的碰撞与交流。在实验中,学生体验到成功的喜悦,激发了他们学习的兴趣和探究的欲望。)

六、拓展应用

1、师:人们根据不同的需要就会选择相应的材料制作物品。请看下列物体的各部分是用什么材料制成的?说一说其中的道理。

2、师:热的良导体好呢?还是热的不良导体好呢?

生:热的良导体好。/热的不良导体好。说说理由。

3、师小结:看来它们各有各的好处。通过这节课的学习,你有什么收获?

4、师:学习知识是为了更好的服务我们的生活,请利用今天学到的知识,课下完成一个小制作:(1)设计一个不烫手的、便于携带的杯子。

(2)生活中哪些地方需要传热快,哪些地方需要传热慢?

七、说板书设计

18、杯子变热了

热在物体中是怎样传递的?

温度高温度低

铁、铜、铝热的良导体

木头、塑料热的不良导体

美术教案春天篇六

活动过程:

一、谈话,引出话题。(2分钟)

师:快过新年了,如果你能得到一座漂亮的房子,你希望是一座怎样的房子?

二、讨论饼干小屋的.制作方法,探索各种设计方案。(5分钟)

师:老师这里有一些特别的房子,你们看。

播放ppt,欣赏饼干小屋。

提问:你们知道这些房子是怎么做的吗?怎样才能做得牢固些呢?

教师提醒制作要点:底座要加固。简单介绍制作过程。

三、幼儿操作,尝试用各种材料来制作饼干小屋。(21分钟)

1.独立设计出自己想做的房子的样子。

2.自由选择各种辅助材料及工具进行创作。

3.教师巡回观察,及时指导有困难的幼儿。

四、展示自己做的礼物,介绍自己做的礼物(2分钟)

1.展示自己的作品。

2.和同伴介绍自己作品中最得意的地方。

延伸活动:

将自己设计制作的饼干房子带回家与家人分享。

美术教案春天篇七

1、认知:感受音乐旋律、节奏的律动起伏,欣赏与歌曲匹配的画面,激活感觉联通,让学生明白对音乐的感觉可以用色彩与线条来表现。

2、能力:能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。能用简单话语表达内心的感受。

3、情感:在学习活动中体验综合性学习的兴趣和热情。感悟音乐、文学与美术的联系,重视自我感受和表现。

激发学生参与综合性学习活动的热情,能听歌曲把自己的感受画下来,并注意视觉听觉的协调运动。

一、兴趣导入

l、绘画

播放克莱德曼钢琴曲(乒乓之歌)与儿童歌曲《表情歌》多媒体选段不同旋律与节奏自然衔接的音乐,学生听并感受音乐的旋律和节奏,随着音乐做律动。学生可选择—种颜色蘸在手上,在专门的墙壁上或大张纸上随音乐的旋律涂抹作画(画完后,用湿布把手擦干净)。

2、回味

让学生相互说说在作画时的感受,如:听音乐作画时的心情。手触摸颜料时的感觉,不同的色影碰到—起时发生了怎样的变化(速度、力度影响了线条的粗细、长短、转折等的变化)。

学生以尝试表现的方式体验音乐和美术相交融活动的感觉。才会急切地投入到综合学习的活动中来。

二、综合学习活动

1、观看课件配乐的抽象、具象图画:优美的歌曲运用平缓的线条,调和色彩来表现。活泼的歌曲运用起伏的线条、对比色彩来表现。

2、播放贴近儿童生活的歌曲,让学生听一听并随着歌曲齐唱。

3、请喜欢舞蹈的学生上台挑选彩带或彩球,根据歌曲运用色彩配合律动即兴表演。

4、欣赏与歌曲匹配的画面,并请学生想象歌词大意。用简单富有感情的语言描绘场景。通过学习活动,激活音乐、文学与美术的感觉联通,明白音乐的感觉可以用色彩线条来表现。

三、创作表现

用绘画的'形式大胆自由地表现自己听歌曲的感受,借助多媒体呈现听觉效果,把流水、下雨、刮风、鸟叫、车鸣、敲击声、运动声。儿童歌曲(《大自然的声音》、《小月亮》的听声音与听曲子听歌词自然而流畅地衔接起来播放,学生倾听。选择印象最深。最愿意表现的绘画方式来表达自己的感受。表现工具不限,如用彩笔进行具象表达;用毛笔、水彩、油画棒进行抽象表达。

四、学习活动评价

自评与互评都参考下列条件:

1、自己是否对本次学习感兴趣

2、是否积极地参与学习活动

3、自己是怎样理解音乐。并能否大胆地用绘画形式表现听歌曲的感受。

4、在体验练习及创造时有无注意清洁?

5、是否与同学和睦相处,不发生冲突?

6、能否发现自己或别人在学习以及创造表现的优缺点?还可以怎样表现会更好?

五、学习迁移

出示—些绘画作品,让学生联想到—些曲子或歌曲,看看作者是怎样表达对音乐美术的感受,进一步激发学生对综合学习的兴趣和热情。画家和小朋友的画再次证明。音乐和美术是相通的。

全文阅读已结束,如果需要下载本文请点击

下载此文档
a.付费复制
付费获得该文章复制权限
特价:5.99元 10元
微信扫码支付
已付款请点这里
b.包月复制
付费后30天内不限量复制
特价:9.99元 10元
微信扫码支付
已付款请点这里 联系客服