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2023年奥尔夫培训心得体会100字(3篇)

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2023年奥尔夫培训心得体会100字(3篇)
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体会是指将学习的东西运用到实践中去,通过实践反思学习内容并记录下来的文字,近似于经验总结。好的心得体会对于我们的帮助很大,所以我们要好好写一篇心得体会以下是小编帮大家整理的心得体会范文,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

奥尔夫培训心得体会100字篇一

再来说说这次的学习吧,期待许久啊,看着让自己有点肉疼的学费,但是想想可以学到自己一直想学习的内容,还是值得的。简单的介绍下,那现在奥尔夫音乐教学吧。

现下流行的音乐教学法中,以德国奥尔夫音乐教学法,匈牙利柯达伊教学法,瑞士达尔克沃兹教学三大音乐教学体系为主。主要来说说奥尔夫教学法。

奥尔夫音乐教育体系由德国作曲家卡尔·奥尔夫(carlorff,1895—1982)创建。奥尔夫音乐教育倡导元素性的音乐思想。奥尔夫认为,元素性的音乐决不只是单独的音乐,而是一种融合音乐、舞蹈、语言为一体的整体的艺术。通过这些整体的艺术活动,加上鼓、木槌、木块以及钟等节奏感强的乐器,孩子们学会了音乐结构以及如何保持同一个节拍。这种方式是团队体验,孩子们通过歌唱、游戏、合韵脚、跳舞等活动学会了参与和协作。

奥尔夫体系中最突出、最重要的一

2---脱心理的紧张压力,获得情感的自由和对环境的适应能力,而这些都会给他们带来终生的快乐、自信和成功。这也是柯达伊与奥尔夫的创造性音乐活动给我们带来的最有价值的启示。

(未完待续,期待明天的培训……)

各位读友大家好,此文档由网络收集而来,欢迎您下载,谢谢

奥尔夫培训心得体会100字篇二

10级1班

何苇漾

no.16

奥尔夫的心得与体会

直到开学,奥尔夫音乐教学法对于我来说,是一个完全陌生的东西。对于一样完全陌生的学科,感到特别的好奇。

还记得第一节课,老师突然就唱起”i say hello to you...”来,接着就开始带领我们手拉手围起圈,边唱边跟着节奏走动,有时向左转有时又忽然向右了。后来慢慢才知道,这除了锻炼我们的节奏感之外还可以看看我们是否够专注。接着让我们分成两组,变成里一圈外一圈,面对面的走,而且要跟着节奏说出自己的名字让对方复述一次,还记得当时刚开学不久,对彼此都不认识,真的要很认真才能听清楚名字,同时也让我们更熟悉大家了。

在学习奥尔夫的这段时间中,有不少课我们都有舞蹈成份,记得最初有宫廷舞,一男一女为一组,跟着音乐,男生要很绅士地轻轻托起女生的手,跟着女生的手。我很记得老师当时说,”学音乐的学生,修养是很重要的”,因而领导着男生要很绅士、女生在跳宫廷舞的时候更要表现出女生特有的高雅。

彩带舞,第一节课老师先让我们围圈坐下,而且把眼睛闭上,双手放在后面,接着再慢慢在我们每人手中都放下一条彩带。当然,当时我们是不知道的。而第一步就是要我们闭着眼睛,单靠触觉去感受彩带。然后让我们每人都探索一下彩带可以有几种形态,可以怎么舞动它,接着就放音乐,让我们跟住音乐的流动,跟着自己对音乐的体会,把彩带舞动起来,像把自己和彩带融合起来似的,跳起优美的彩带舞;第二节的彩带舞课就像进阶版一样,让我们分组创编,又让我们两大组人弄成渔网的形状时高时低的舞动,又让我们弄成太阳般旋转起来„„

以色列舞,老师突然就播起充满异国风情的歌曲来,然后带领这我们跟着节奏舞动,后来得知是以色列那边的舞蹈,那节课我们学的是听唱法学歌曲,与我们从小学歌曲的方法很不同。这也就是奥尔夫教学法和我们从小接受的教学法最大的区别吧。我们不是一开始就一味的看谱学习,而是听,探索着去学习。

有一节课主题是七个半跳的也很有趣,很好玩。老师先跟我们围成一个很大的圈子,然后坐下,我们听着音乐,跟着老师随着音乐中的旋律与节奏做动作,音乐中既有重复的部分,也有延长因,而且紧接跳跃。我记得我们那时候的动作就像是在找蚊子,然后对好停顿的地方“打蚊子”,特别好玩。当然,这些全部都是有目的性的,不是纯粹玩乐。紧接着老师就让我们说一下这段音乐有没有什么规律与特点。这就锻炼了我们不可以只顾着玩,在玩的时候也要注意音乐的旋律节奏的特点,整段音乐可以怎样分段之类的。接下来,老师还让我们根据原有的音乐自我创编新的动作。

有时候老师会突然播起音乐,然后自己走起来,逐渐习惯的我们,在看到老师好像有目的的做起什么动作的时候,就会慢慢的跟上。随着上课的时间长了,也就知道老师这样是为了吸引我们的注意力,是要锻炼学生的专注力的。因为接着老师会跟着音乐,时而走、时而停顿一下、有或者突然拉起手来做起一些动作来,这很考我们的专注力还有应变能力。

有时候老师又会打起鼓来,让我们随便走散,但是走的时候又要注意老师的鼓点,有时候很轻、有时很重、有时很轻快、有时又沉重起来了。而我们走的时候就要注意这些,不是漫无目的的随意乱走。这就很锻炼我们的创造性与合作能力。

在我们的奥尔夫课中,有很多模仿的环节。例如有个课例叫四个音符,就是我们先模仿老师打的一个四个音符的节奏,然后让某位同学指挥我们打出来,而且要有变化,例如卡农,分声部,或两组或四组或者更多。接着我们就围绕这老师的提示进行卡农的创编。

记得之后老师把我们分成的几组,让我们排一段纯打节奏的“节目”出来。我们通过拍打身体打出不同的节奏类型,高中低三个声部打的节奏也不同。而且加入了卡农和即兴进去。那次回课我们组是做的最好的,嘻嘻。

声势,这里说的声势跟我们平时说的并不是同一回事。在这节课上,我们模仿这老师的语言与节奏,像那节课我们就分两边“对唱”,我还记得是a:“你说我说你说我说谁说”,b:“我就不说”重复一遍,a:“说说说”b:“不说不说我就不说”a: “你说我说你说我说谁说”b: “我就不说”。然后又换成一些相应的节奏来代替语言。

竖笛是我从小学就开始接触的乐器,所以我觉得在上这节课的时候肯定特别轻松。但是开始上之后,我发现老师带着我们入门与我小时候学的方法根本是两回事。以前我们是看着指法,严格背指法来吹的。而在奥尔夫课上,我们是先自己探索可以怎么吹出声音,而且不是一次性叫完全部音的吹奏法,而是先叫几个常用的音,就让我们即兴创作了。

通过了差不多半年学奥尔夫教学法的时间,我已经比较知道自己要怎么去学这个科目,知道这个科目是培养学生的哪些方面。希望自己能好好的掌握这个教学法。

奥尔夫培训心得体会100字篇三

有关奥尔夫培训心得体会

导语:音乐,是一种快乐;音乐,是一种享受;音乐,是我们童年的好朋友;音乐,也是我的人生。以下小编为大家介绍有关奥尔夫培训心得体会文章,欢迎大家阅读参考!

有关奥尔夫培训心得体会1 开学前,我初步学习了奥尔夫音乐教学。在听马老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到,她所呈现出来的东西不是单一的,而平时我们的活动就只有一个目标,让孩子唱会歌,填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动,使我有机会领略到:作为音乐而言,它的材料也应是多样的,画面中有节奏,节奏中有律动,律动中有欣赏,在有机整合中,让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等,这将会是我今后努力的方向。下午马老师和我们做了一些游戏,比如律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等,接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的故事游戏等。做游戏期间马老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等,而且马老师的表情很夸张,但是做的很自然,在整个过程老师也很享受。让我第一次感受到,原来还可以这样上课。

奥尔夫教学非常的生活化,让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识,通过精心的设计运用舞蹈,游戏、情景教学等方式使幼儿在轻

松的氛围中掌握这些音乐知识。

通过马老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会:

1.培养幼儿对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性,这就吸引了儿童参加进来,让孩子在玩乐中懂得音乐,不是为了学音乐而学音乐,而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄,就开始音乐的实地演习。

2.培养幼儿的专注力和协调能力。由于在上课时,幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作,调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现,从而使幼儿注意力集中,学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。

3.培养幼儿的情感。由于这种活动轻松、愉快,幼儿一学就会,不给幼儿带来压力,因此幼儿情绪饱满、兴奋,有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。

总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合,通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式,使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动,而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。

今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法,带领孩子学习探索,积极进取。

有关奥尔夫培训心得体会2 今年暑假有幸到宁波进

行了为期3天的“奥尔夫音乐教学”培训,使我和奥尔夫音乐有了一次亲密接触。培训中,老师给我们展示的各种活动中新颖的形式、教具、轻松的氛围,深深吸引着我们在座的每一位老师。让我们近距离感受到了奥尔夫的魅力,体验到了它给我们带来的快乐,更得到了不少的收获和启迪。于是,本学期我试图将“奥尔夫音乐教学”作为班级的特色教育,学以致用,希望在自主实践中,进一步掌握奥尔夫音乐的教学法、教育理念等,使幼儿在活动中初步掌握节奏、身势、乐器演奏等音乐知识。

因为教材、磁带等不到位的缘故,时隔数月,终于在12月的一天,我组织幼儿开展了《丰收》这一奥尔夫音乐教学活动。在活动中我以故事《小松鼠采栗子》为线索,引出并贯穿整个活动:第一环节,我先向幼儿讲述故事,并在《小松鼠进行曲》的音乐声中带来幼儿进行采栗子、剥栗子、吃栗子等各种动作,大家在教师和音乐的带来下,轻松、愉悦地做动作,通过这一环节幼儿的兴趣充分地被调动起来了。第二环节,是整个活动的重点,我采用了多种形式带领幼儿进行听音和节奏练习。首先,请幼儿听音乐,听出“叮叮”的声音,并在听到“叮叮”后拍打身体的各个部位;然后,出示“十六宫格”,让幼儿认真听音乐,并在“十六宫格”中找出“叮叮”的位置,并进行节奏练习;最后,出示三角铁、小铃,先让幼儿自主探索两种乐器的演奏方法,再让幼

儿根据音乐中“叮叮”的位置和节奏进行演奏;第三环节,在《小松鼠进行曲》的音乐声中,进行小松鼠狂欢的自主表演,在动作、乐器的表演中结束了本次的活动。

整个活动,因为幼儿第一次接触奥尔夫音乐,而且活动中新颖的形式、有趣的音乐内容,紧紧抓住了幼儿学习兴趣。孩子们不时地被活动中听音找栗子、听音吃栗子等有趣情境所吸引,发出“真好玩”、“太有趣了”的感慨。但作为施教者的我,因为是第一次实践,所以在感受到孩子们喜欢玩的满足感后,更多地是活动带给我的困惑:

1、因为培训时间少,对奥尔夫音乐教学的理念和方法只是表面化的、感性认识。因此在自主实践中,只能根据自己在培训中看到的培训老师演示的内容进行,自己对教材的理性认识和分析不够,活动所要达到的目标比较模糊,导致活动比较形式化。

2、在活动中,也使我充分感受到自己音乐功底的薄弱,只有教师具备良好的音乐素养以及深厚音乐功底,才能通过崭新的教充理念和教学方法给孩子们全面有效的、生动有趣的音乐教育,使幼儿学到正确、科学的音乐知识。

除此之外,还有很多细节上的困惑,如:幼儿园里乐器已经老化,种类短缺,如何满足奥尔夫音乐教学的需求;从中班才开始奥尔夫音乐教学,如何根据幼儿年龄特点进行系统性的教学等等。我们班的奥尔夫音乐教学才刚刚开始,不

管是对幼儿还是教师,都需要在不断实践中去不断探索、学习和创新,作为教师的我将在以后的教育教学中,加紧对奥尔夫音乐教学法和理论的学习,同时不断提高自己的音乐素养。希望通过不断的探索和实践,使我们班的奥尔夫特色教学越来越绘声绘色!

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